在人间

看完今晚的剧情脑子里只有一句话：赵丽颖你真的别太会演了！

如果说前面三集的剧情还看得人似懂非懂，今晚的剧情就开始渐入佳境，开始慢慢填坑了。

这两集简直就是赵丽颖个人演技大赏，看得太过瘾从徐天醒过来发现自己变成了贾小朵，也就是贾小朵这个人格苏醒并打败了主人格开始，长达近半个小时的剧情几乎全是赵丽颖的独角戏，除了去看心理医生（这段表演也非常可圈可点），几乎没有对手戏从虚拟空间里出来，“徐天”看到自己变成了贾小朵的脸，他不可置信地伸手触碰镜子里的自己，碰到镜子后又吓得赶紧收回手，此时他的第一反应是逃离，所以他慌不择路，狂按电梯，但电梯门没那么快打开，他又不可置信地走上前仔细端详自己的脸，双手用力拍打镜子想要确认这是真的吗？

这一段没有任何台词，赵丽颖仅仅用眼神就传达出了非常深入骨髓的害怕和恐惧，试想任何一个人正常人看到自己的脸变成另外一个人了都会怕得不行吧！

这太恐怖了，而赵丽颖正式用细腻的眼神把这种恐惧传达得非常到位后面的大段剧情也是毫不让人失望，和心理医生的对戏尤其精彩！

医生道出了真相，原来她是一直在疗愈院接受诊疗的病人，她同时拥有多重人格，听到这些的她除了一开始的不相信和害怕之外，更多了几分委屈和孤立无援，所以她流泪了，不敢相信真相（其实我倾向于她有一点听进去了的）

但虽然剧中主角正在经历信念崩塌时刻，却不得不承认贾小朵的确是个很有力量的角色，她从副人格变成主人格，一步步让这个信念成为真正的主人。

其实每个人心里都有一个贾小朵，那就是我们心中最有力量的信念，我们自己就是自己的npc，让那股信念主宰头脑，成为我们终想成为的人。

你好观众，欢迎来到【在人间】私房小厨，今天给您做一道佛跳墙，但是我突然有点想画画，所以这佛跳墙是画出来的，你不能吃，只能看，您懂不懂我的意思？

但是我突然又想送外卖，所以请您离开本店，回家下单，画完了我给您送过去，您懂不懂我的意思？

但是呢，我又突然想破案，所以你回家的时候路上小心，可能会遇到蒙面杀手害你，到时候我帮助您一起破案抓凶手，这个线索呢，就在我画的佛跳墙里，你猜凶手是谁？

我只是想吃口饭而已，我猜你个鬼！

我现在只想给差评！

开饭店，就好好做菜，想画画，就好好当画家，想送外卖，就好好当外卖员，想破案，就好好当侦探，不能既要又要还要全都要，最后什么都没拍明白。

多重人格或者徘徊于虚幻与现实这种类型已经有很多高分影视范本了，比如致命ID，黑天鹅，马柔本宅秘事，禁闭岛，盗梦空间，灵异第六感，神探，分裂，西格玛蝙蝠侠等等，很多耳熟能详的高分作品，咱们首先要有个明确的故事主题吧？

你到底想讲个什么故事？

到底想给观众传达什么？

把佛跳墙做成大乱炖也不是不可以，好吃又管饱就行了，但最起码你得先让观众知道，你是想做菜吧？

《在人间》播出了，首播当日爱奇艺站内热度突破6000，热搜总榜、飙升榜第一，热播榜第 2。

翻开抖音、微博、公众号等社交平台，讨论热度可以说是近期最高的，远超了《折腰》《藏海传》和之前收官的《棋士》。

观众对于这种烧脑类型的剧始终有着滤镜和好奇心，然而，现在的剧，不颠真没受众。

关注这部剧，不是冲着赵丽颖去的，是冲着徐兵去的。

还以为《在人间》是一部和《新世界》一样的年代剧，“悬疑+年代”是梗姐的最爱。

没想到此次徐兵突破这么大，直接写起了无限流，剧情在现实空间与想象空间穿梭。

我就问你们！

三集过后，看懂了吗？

说实话，第一集便渐入佳境，整个剧充满了荒诞色彩。

开头作为司机的徐天和坐车的贾小朵展开了一场没头脑的对话，已然奠定了该剧的荒诞基调。

而后，徐天遭遇了张一山饰演的“神经病”的骚扰，对方骑着摩托车，故意倒车撞徐天，造成追尾假象。

还拿出精神病院开具的病历本要挟，称他打徐天不用负责，但是徐天打他，必须送进去。

这让我想起了最近成都的一则新闻，独居女性在家中被神经病骚扰，开门后被捅了数刀身亡，而警方追查凶手的时候发现她行凶的时候正好处于神经病发病期。

目前，这个案子还没有结果，舆论一边倒都说要让神经病承担责任。

但貌似现有的法律似乎对神经病有保护，称若神经病杀人时处于发病状态可以不用承担法律责任。

我一个警察朋友也警告我离神经病远一些，因为他确实可以逃脱法律追责。

但今日还是要讨论剧情，对于成都这个惨案，先不聊。

只能说，导演好像预判了这个案子会发生一样，剧情与社会热点案件关联，讨论度更上一层楼了。

说回剧情，更加扑朔迷离。

剧情开头就交代了徐天“爱”贾小朵，想要通过一个时空机器穿越，知道贾小朵是否也爱自己。

但是网约车上的桥段却告诉了观众，他俩根本不认识，徐天只是一个网约车司机，恰巧接了贾小朵十几次。

这个缘分也是很奇妙，梗姐打了这么多次滴滴，都没碰到过同一个司机师傅。

这种缘分和巧合，又提升了剧情的荒诞性。

接着，张一山饰演的“神经病”王阳名连续撞车徐天，是贾小朵下车解决的。

观众这才恍然大悟，原来王阳名是贾小朵的前任。

贾小朵突然对徐天产生了兴趣，要证明徐天对自己的爱。

然后徐天就跟着贾小朵进入了一个废弃的工厂里。

剧集的选址都不太正常，那个废弃的工厂完全不像现实世界里会存在的，因为全都是艺术品。

当然这也符合贾小朵的人设——密室NPC。

当贾小朵带着徐天进入这间“密室”的时候，似乎人生这场大戏就开演了。

密室成为了舞台，每个人都拿到了角色，徐天、贾小朵、王阳名在这里上演着一出三角恋的大戏。

而徐天则被贾小朵不知何时绑上了铁链，随着时间秒针的倒计时，铁链会逐渐上升。

钥匙就在离徐天不远处的艺术品中，而徐天并不能轻而易举地拿到。

此时，王阳名也出现了，不断逼问着贾小朵，求复合。

你以为王阳名是一个深情男吗？

不，观众都被他的演技骗了。

最开始，我以为贾小朵是利用徐天摆脱前任，实际上，王阳名在利用徐天摆脱贾小朵。

第二集里，疯的人是贾小朵。

本以为，贾小朵是因为知道王阳名有病后想要甩掉他，却没想到，实际上疯的是贾小朵。

她在出租车上说“我有病”，不是为了甩掉前任故意说的，而是她真的有病。

徐天为了测评程序，进入了贾小朵的身体里，然后开始了一场冒险。

当镜头跟随着贾小朵的身躯进入一个又一个车厢里，我似乎明白了导演在第二集想要表达的主题。

每一节车厢当中，贾小朵都会遇到一个有病的人，她像心理医生一样，解开所有人的心结。

但由于贾小朵一直坚称自己是徐天，所以看上去她才像个有病的精神分裂症。

相对的，车厢里她遇到的形形色色的人，实际上身上都有着都市群体的“症候”，表达了都市青年无法走出的困境。

形成了另一种隐形的“密室”。

第一节车厢里遇到了不愿离开邮局的外科医生，他一直不停地给自己的妈妈写信，他困在了童年的创伤中。

第二节车厢遇上了减肥成瘾的女孩，这位女孩由孙千饰演，她不断地吃外卖吐外卖，困在了一种畸形的审美之中。

而她也患有广场综合症，和陌生人距离五米之内就会喘不上气，说白了就是社恐。

这一集里画面最瑰丽，脑洞大开，充满了奇幻的色彩。

徐天在贾小朵的身体里进行了一场惊心动魄的冒险，一会乘轮渡畅游夕阳下的大海，一会又化身雪国列车穿越被白雪覆盖的山谷……

最惊心动魄的是贾小朵、徐天和王阳名一起攀岩，而贾小朵剪断了王阳名的绳索让他掉了下去。

这似乎形成了一个意象，暗示了贾小朵在两位男嘉宾中间的最终选择。

然而，贾小朵对此毫不在意，因为在密室里，王阳名就是NPC，本来就是要掉下去的。

“人间”似乎就是一场游戏，一场大型的密室逃脱，除了主体以外，其他人都是NPC。

剧情的大部分故事都发生在一个虚拟空间里，就是徐天制造的穿越机器里。

但是，你分得清楚现实世界和虚拟空间吗？

如果第二集穿越车厢和第三集的攀岩是很明显的虚拟空间，那么第一集的网约车是虚拟的吗？

后面的剧情交代了，王阳名并不是神经病，有病的是徐天。

病历本上篡改的名字，让人看得云里雾里。

总之，第一集以为王阳名有病，第二集以为贾小朵有病，第三集以为徐天有病，而看到最后发现，是自己有病。

观众好像能从导演的表达中看到自己的征候。

有网友猜测，可能整部剧都是周一围饰演的心理医生在给徐天看病。

徐天也在虚拟与现实之间分不清楚真假，而周一围则解释道，人脑只用了一成在现实世界中，其余的都是潜意识。

也就是说，可能整个世界都是徐天创造的，所谓的“在人间”就是一场由人脑潜意识创造出来的巨大的密室逃脱罢了。

影片中运用了无数的意象，用的最多的就是镜子，因为镜子在符号学里就代表了虚假。

水洼、倒车镜、车窗的反光以及徐天偷录的贾小朵的影像都形成了镜像，也就是暗示着观众，这一切都是假的，都与现实相反。

导演用这样的镜像来反观人性的叩问，也同样叩问着观众，是否能从导演营造的影像中找到自己的都市群体征候？

导演对于影片的表达并没有明确的答复，无论是在社交平台上，还是在人物台词上，或许就是为了给观众更多的讨论空间。

但有一天似乎可以确定，那就是导演的思想灵感也许来自于阳明心学。

他给张一山的角色起名为王阳名也许已经暗示了观众。

且不说在唯物主义主流世界观中，这样的思想是否正确。

但他独特的想法的确给了观众沉重一击——不断尝试进入虚拟空间的徐天在寻找什么？

在逃避什么？

徐天如此普通的程序员就是每个人的缩影。

他寻找的，他逃避的，也是我们想要追寻和遮掩的东西。

《在人间》在奇幻与现实的精妙交织中，凭借震撼的视觉美学与引人入胜的剧情张力俘获观众。

这部剧集深度融合奇幻探险、深刻爱情与心理洞察，讲述主人公探索人类意识世界的壮阔旅程。

其顶级特效技术并非孤立存在，而是服务于故事灵魂的艺术表达，尤其体现在对画面色彩与光影的极致运用上，与扎实的叙事内核共同成就了这部佳作。

视觉与色彩的诗意交响该剧的视觉呈现是一场感官盛宴，色彩与光影成为核心叙事语言。

开篇的意识潜入，通过极具象征性的色彩碰撞与流动光影，瞬间营造出虚幻迷离又真实可感的氛围。

梦境意象的构建令人屏息：无论是“梦海麦田”被温暖金色光线浸染的辽阔诗意，“湖面列车”在静谧深蓝与蒸汽迷蒙中穿行的奇想，还是“雪山崩塌”场景冷冽肃白中的末日威压，都不仅仅是奇观。

这些场景凭借精心设计的色彩方案（如希望的金黄、恐惧的冷白、困惑的迷离）和层次丰富的光影，将角色内心波澜与意识空间的诡谲多变具象化为充满情感的画面。

动态场景如“山脊爆破”、“小朵控雨”，特效流畅震撼、细节入微，更关键的是，其剧烈的色彩与光影变化精准传递了剧情冲突与情感风暴，将视觉冲击无缝转化为戏剧张力。

叙事深度与情感浓度：超越视觉奇观《在人间》常被比作“中国版盗梦空间”，但其价值远超视觉构建。

剧情架构精妙厚实：深入意识世界的核心充满哲学与心理学隐喻。

叙事层次分明、节奏得当，巧妙融合奇幻、悬疑与深刻心理剖析，悬念钩人，引导观众思考意识、记忆与情感的本质。

演员表演注入灵魂：演员们贡献了精准细腻的表演，将角色在现实与意识夹缝中的挣扎、复杂情感与心理变化刻画得真实可信，是观众建立情感共鸣的关键，与视效共同支撑起世界的真实感。

色彩光影：无声的叙事者全剧色彩运用堪称大师手笔，超越美化，成为强大的情绪催化剂与空间标识。

意识世界的迷幻色彩与现实色调形成对比，不同意识层与情感状态通过主导性的色彩倾向和明暗光影得以视觉化。

这种高度风格化且服务内容的色彩美学，极大提升了剧集的艺术格调。

总结：视听与心灵共鸣的标杆之作《在人间》的成功是整体艺术创作的胜利。

它以顶级特效为基石，更卓越的是将技术完美融入艺术表达，通过富有诗意与象征性的色彩光影，构建了独特的视觉体系。

同时，其扎实的剧情、深邃的主题与真挚的表演构成了坚实的内核。

这部剧集不仅代表中国奇幻剧视效的飞跃，更在叙事深度、艺术审美与情感表达的融合上树立了新标杆，为观众带来震撼眼球又触动心灵的顶级体验，是一部标志着中国剧集创作新高度的奇幻佳作。

🦋声明：如果是过度阐释，那就是过度阐释！

🦋1，这部剧是高度浓缩的“现实主义”，走到极致的现实主义，就是荒诞。

《在人间》是部比现实主义作品还现实的作品。

2，为什么说这部剧是我们现今社会高度浓缩的现实？

这几年来，内卷的社会，割裂的世界，停滞的处境，人工智能的高度发展的同时，另一面是人在被工具化、物化，世界随时随地都在发生荒谬的现状，生活中每天发生的事，比戏剧要荒诞百倍。

而我们面对的自己，基本和《在人间》里角色的遭遇一致。

3，现实的处境中，我们现代人正在面临什么状况？

没错，“异化”！

如果要看明白《在人间》，就要接受这个概念，你的主体性已经消亡。

也就是马克思所说的，“异化”。

4，哲学有终极问题，我们都知道，我是谁，我从哪来，我要去哪。

很久没有国产剧讨论这个问题了，现在恰如其分，后疫情时代，急需这样的追问——我是谁！

我想问观众，你是谁？

你还记得你的主体性身份吗？

你是谁。

赵丽颖的角色，一直在追问的，正是主体性的问题。

5，看懂剧，就不得不理解所谓“异化”的概念。

它是指人的物质生产与精神生产及其产品变成异己力量，反过来统治人的一种社会现象。

异化，代表着人的本质的丧失，人的主体的消亡，人的性灵的沉沦。

总的来说，在马克思主义观点里看，异化就是人在误入歧途。

剧中人，都在误入歧途。

6，这部剧和“异化”有什么关系？

我们要注意到，剧中所有角色都有一个相似特征，“角色自愿做某些不是他们自己真的想做的事情”。

这就不一一列举，角色们的遭遇是高度浓缩了现实生活中我们会有的遭遇——现代生活，让所有人都异常疲惫，每个人身体里都住着不止七个灵魂，每个灵魂都在驱使我们行动。

7，无时无刻无所不在的监视，无时无刻无所不在的物质世界，无时无刻无所不在的消费图景，这部剧里无所不在的隐喻，都在提醒观众，你在被监控塑造、被摄像头塑造、被手机的相机塑造、被朋友圈塑造、被消费塑造、被他人的观看塑造、被调教的欲望塑造······总之，角色都在走向失控，变得无力、冷漠、不受掌控。

8，角色之间的对白很有趣，基本都是“鸡同鸭讲”。

这已经是高度浓缩了当下社会人与人的处境，我们已经无法共鸣了，我们不得不承认，人和人几乎已经不能真正沟通。

这是一个完完全全彻彻底底的割裂了的世界，所有人都是一座孤岛。

9，无法共鸣，所以只能量化自我。

剧中大量的数值量化，越看越恐怖。

比如星座、兴趣爱好、身份牌等等。

这都是可视化的方式来量化自我，仿佛人们能够交往首先不是因为双方一拍即合，而是因为双方经过了各种指标化的匹配而给出了可以相遇的评估结果，我们只要去按照结果去执行就可以获得共鸣。

这已经是现代性的普遍现象，量化自我已经在现代生活中取代了我们的情感表达。

人和人的关系，变成了一连串的数字和符号。

10，你对他人来说，只是一份文件归档的档案。

他人对你来说，亦如此。

11，导演的情感观，应该是悲观的。

至少目前来看，不确定大结局的设定。

我相信，会给观众美好的回应。

12，徐天和贾小朵的关系，就是人和人关系的浓缩——如手中握住了沙，越紧张，越流失。

贾小朵是徐天的欲望，是徐天不受掌控的欲望，徐天通过贾小朵与这个世界发生联系，也就是通过欲望和这个世界发生联系。

有的人的欲望是消费主义，有的人的欲望是成为人上人，有的人的欲望是美貌与身材······贾小朵就是那只鸵鸟，无法被掌控的欲望，会变成怪物回来的！

13，很多观众把这部剧当心理上的人格分裂来看，其实不是，得把它当社会问题剧来看。

因为人在精神领域的问题，都是社会的产物。

很期待结局，期待导演和演员们要用怎样的收束来给观众一场不寻常的“疗愈”。

14，剧中的每一个人格，也就是每一个角色，最后的结局无非三种：被吞没、被爆塌、变僵化。

基本对应了现代社会的大部分人的精神现状。

15，网上看到一首诗，这样写的——“一个青年变成了两个，终于不再孤独，他和他自己。

”这一首诗，几乎讲明白了这一部剧。

16，你是不是也这样？

和剧中人一样——一方面渴望活下去，一方面又为了不被别人杀死而先一步杀死自己；一方面分裂出假我来应付世界，一方面又害怕被假我所侵略；一方面想被理解被爱，一方面又害怕被看穿。

17，回到贾小朵和徐天，我真的好希望，这就是一个单纯讲他俩谈恋爱的故事，这部剧就那么简简单单将他俩遇见、相爱的过程。

我内心的那种期许，或许也是无数观众跟我一样，对自己生活的期许吧？

正如，贾小朵说，只是想找个伴。

徐天说，我只想贾小朵。

他们的每一句话，真挚、简单、充满力量，都让我想哭，感觉他俩走了好远的路才走到这里，好辛苦。

我有一颗私心，希望他们是两个人，能好好在一起。

我也有一颗私心，希望他们从未遇见过，这样就不会有痛。

18，总之，看剧的观众，不管你是因为喜欢赵丽颖或是谁，还是因为喜欢这类题材，还是单纯无聊所以点开看了看。

我都希望，好好活下去，过真正活着的人生。

即便在这个世界，我们不得不以“分裂的自我”过活，你只要拥抱哪个分裂的自我，它就是光明与爱。

关于赵丽颖和贾小朵：赵丽颖这几年太厉害了，只有赵丽颖才会重新定义赵丽颖。

她清醒、努力，时刻在做对的事情。

即便有时候被误解，但时间过去，依然能看出她选择的眼光之精准。

《在人间》这部剧也很敢，这么新的题材，非线性叙事，人格分裂，水仙。

赵丽颖这一回又走在了女演员的前列，开拓了国产剧的边界，给国产剧的题材撕开了一个新的口子。

网上有人说赵丽颖在“逆向生长”，我真的觉得赵丽颖这些年的剧本选择，真的妥妥大女主，妥妥女性内核。

从《知否》、到《风吹半夏》，再到《在人间》。

一步一个脚印，赵丽颖每一次选角，基本都吻合她在表演这条路上阶段性的表达。

盛明兰的隐忍与布局，许半夏的匪气和有毒，再到贾小朵的全新探索。

赵丽颖一路以来，表演不断突破，由内而外，气息越发独特。

这一次，可以说赵丽颖重新又在定义赵丽颖。

如果盛明兰是赵丽颖稳扎稳打的基石阶段；许半夏是赵丽颖自己表演生涯阶段性的总结。

那贾小朵是一次全新启程，呈现了她的思考和探索。

《在人间》的表演，已经超越了过往她对自我认定的稳扎稳打式的体验派表演，这一次她以贾小朵的身份对自己不断考验，演绎一个在体验派之外的全新角色，有独特的美学表达，充满实验性的表演精神，我相信，贾小朵这个角色暗合了她这个阶段对演员身份的思考。

可以百分百确定地说，“赵丽颖再一次在自己的表演生涯留下了一部重量级的作品。

”《在人间》作为一部对观众有明显挑战的项目，大量梦境、闪回、非线性叙事、片段化等非传统叙事方式和技巧的充斥，观众不得不反复看，稍有不慎就跟不上剧情。

这种门槛不仅仅是挑战，同时也充满惊喜，反倒让观众的目光更聚焦于演员的表演，赵丽颖这次明显有了不一样的表演状态，在电影级别的视听语言中，赵丽颖贡献了一场极具层次的全新的表演。

不靠安全牌演戏的赵丽颖，越来越让观众期待她到底还有多少惊喜！

私以为本可以是一部比肩林奇式超现实主义的短剧，觉得有些遗憾，下面涉及剧透。

前两集很有表达想法。

影片开头的虚拟空间设定其实还是蛮有意思的，一开始背景闪动也看得出是暗示虚拟世界，以为会做多重虚拟世界的嵌套，包括时间循环之类，脑洞就可以更大了。

贾小朵姓“贾”，顾名思义同“假”，暗示并不是真人，其他名字暂时没有想到有对应的意义。

后来徐天用贾小朵身份进入虚拟世界，上车，剧情其实接近第一集开头，原以为会跟第一集是一个衔尾蛇式的时间闭环，也就是第一集徐天接上车的就是第二次用贾小朵身份进入虚拟世界的自己，之所以第一集徐天对贾小朵有感觉，其实是因为贾小朵就是自我验证感觉的自己，才会有似曾相识的暧昧。

当然，剧情开头也提到徐天接贾小朵已经很多次了，所以也可以设定成徐天这种用贾小朵身份进去虚拟世界去坐自己顺风车已经循环很多次了。

最后才发现其实一开始喜欢的人，其实就是自己。

这样影片主旨就可以升华到，人应该爱自己这样一个主题思想。

而且剧情可以更奇幻一点，模糊一下现实和虚拟的边界感，最后可以把问题抛给观众，让观众去回味到底什么是真实什么是虚拟。

不过可惜，我猜错了，其实这部剧有个副标题叫《治愈同行》，后面多次反转，包括主角视角反复切换，最后落入精分俗套，就是讲一个精神分裂小伙的治愈之路，而且越往后展开得越来越直白，把现实和精神世界的边界展示得太明显了，失去了本剧前两集的悬疑和寓意，所以不太喜欢结尾，尤其是最后两三集西山疗愈院的情节，基调也越来越伤感。

抛开上面我自己对剧情设定的想法，回归到本片的剧情，再来讲下本片后面的感受。

片尾妹妹离开，徐天自己过着两个人格的平行生活，表面上看着是好像是徐天的一个happy ending，呼应影片英文标题《what a wonderful world》，但从我个人视角，从人的社会属性来看，就感觉挺悲哀的，他妹妹最后说出了我的感受，这个状况是怎么让他出院的？

真正得到治愈，应该是在现实中找到一个像贾小朵的女孩子，让徐天感受到，现实中真的会有这样一个女孩子，看得见，摸得着，自己能爱她，她也爱自己。

影片里也有像驼鸟、蝴蝶等一些符号是不错的，但是两个人格的演员在同质上的表现，个人觉得如果互相学习对方的小动作会不会更好一点，更能暗示是同一个人，比如徐天喜欢把手插衣服兜里，那么贾小朵能不能也加上这个动作。

看完整部剧，我都没有发现这两个人表演上去刻意暗示是同一个人，可能是导演的安排，但如果加上这样一个要求会不会更好一点。

片头显示四川重大文艺项目扶持作品，不知道这个项目还有哪些其他作品，至少本片是是我喜欢的类型片，尽管剧情设定和后半段的表达不够符合我的期待，有点高开低走。

后面想到其他的，再后续补充更新。

首先，特别感谢《在人间》剧组的优秀制作者们，给了我极致的视觉享受，转场、特效、镜头语言、场地和服装设计、编剧、导演、演员都是顶级的，在这部作品里我看到了你们的诚信与付出，敢创作、敢开拓、敢当先锋，以治愈心灵为核心，结合多重人格、无限流、轻科幻设定，要“爱自己”为主旨，呈现了优秀作品该有的标准，也真正治愈到了我，明白放下执着、与自己和解、不设限、不焦虑、学会平和、自洽、换个视角看待问题，所以生活中大家一定要好好爱自己呀（题外话：在这部剧底下无脑黑的评论者们，虽然这个平台的评分一直被粉圈看的太重，也会拿评分来拉表格，但是能在内娱有这么好的作品实在是不容易，所以做个人吧，起码不要当🐶，当然不管这部作品最后的评分多少，在观众眼里绝对值得五星好评）

“我听说，蛇的眼睛是绿色的，所有人都有眼睛……一个人是有很好的听力的，兔子的耳朵也可以很好地察觉外界……我这么写，你会回信吗？

”被困在前行的列车上三年，男人只能一封又一封地写着信，投进眼前的邮筒，等待着从未收到的回信。

这不是玄幻故事，而是被困在同一具身体里的、未得到太多机会出现的副人格的生活感受。

《在人间》选择多重人格作为议题，利用“虚拟空间”的概念，将不同人格之间的彼此发现、探索的过程，意象化于一趟不停前行的列车。

无论是虚实交错的叙事手法，还是剧集创造的全新的视听符号，都给了观众太多惊喜。

“现在的人都有病”《在人间》的开头像是每一部都市剧一样：网约车司机徐天暗恋上约了自己的车17次的女乘客，但懦弱的他只敢在行车记录仪里偷偷回看她的影像。

又一次搭车，乘客贾小朵在街上偶遇了自己的前男友，两人起了冲突，也是因此，贾小朵第一次开始和徐天搭话，两人有一样的生日，甚至做过同一个梦……而后的剧情却急转直下，贾小朵改变目的地，邀请徐天来到未营业的密室。

徐天睁眼，胳膊已经被锁链锁住，四周是巨大的白色人头。

逐渐升高的锁住手臂的铁链，藏在人头嘴里的水仙花与钥匙，一秒一秒滴答作响的倒计时……《在人间》以稀松平常的开头将观众带进属于徐天和贾小朵的异世界。

从现实世界，到虚拟空间，徐天想要寻找的答案，却随着他前进的脚步愈发扑朔迷离。

鸵鸟跑出房门，戴着巨大假发的女人匆匆一瞥，虚拟空间里的徐天看向镜子，发现自己便是贾小朵。

走进自己工作的七号密室，成为贾小朵的徐天登上自我搜寻的列车。

“现在的人都有病”，现实中的贾小朵看到前男友胡搅蛮缠时不屑地说。

徐天、贾小朵、王阳名、虞旦、柳条儿、铁林，当六个人同时被困在疾驰的列车上，每个人的“病”开始被发现，同时也开始被治愈。

将坍塌留在身后灵魂绿皮车驶向前方，倒计时的钟声又响，当身后的道路接连坍塌，车厢的连接处断开，是贾小朵毅然跳向前一列车厢。

密室中，王阳名即将掉下悬崖，徐天还在想办法试图拯救王阳名，贾小朵却拿着刀子将王阳名的绳子割断。

贾小朵出现的主要人格之一，她是最为果敢的。

她最早觉醒，在朦胧之中意识到，自己似乎想让其他副人格消失。

而她与主人格徐天的感情，也仿佛在湖水中看到自己的倒影从而爱上自己的水仙花少年。

这让感知丰富的贾小朵也有了不少情绪的波动与迷茫。

她说自己想要出现，是因为“想看看徐天是个什么样的人”。

出于对徐天的好奇，贾小朵将自己从这具身体里释放。

贾小朵能让徐天在自己的空间里，成为全能的、为所欲为的人，雨在自己的头顶消失，鸵鸟出现在闹市，人群全部静止然后跳起舞来，徐天成为世界的NPC，当武林高手、做崂山道士——在徐天和贾小朵的世界里，他无所不能。

可是贾小朵的主体性又让她颇有纠结，她想出现，却又不能一直出现。

徐天一句“我的理想是你”，其实大概也是徐天想要成为更为果敢、利落的那一个自己的愿望。

也许只有一直能够将坍塌留在身后，不回头、不回望，才能一次一次地更接近自己。

无论是爱还是恨，都要让ta消失一个自己一直等着母亲的回信，一个自己害怕身处人多的环境，还有一个自己只想要一个好评直到因为一直被忽视而产生暴戾……在这具身体里的人格们，除了有机会显露在外的，被压抑着的其他副人格也各自隐藏着属于自己的痛苦与秘密。

人有本我、自我、超我，就算没有多重人格，每个人其实也在不同的人格侧面之间切换。

“我是谁”，这是贾小朵，或者说是徐天，看到墙上无数笔迹不同的字条时想问的问题，其实也是我们每一个人面对生活时总会产生的疑问。

为了解答这个问题，《在人间》让几个人格对抗、相爱、忽视、怜惜着彼此，试图找到让他们消失或共处的方式。

在最新一集中，当贾小朵成为身体的主人，疗愈院的墙壁和走廊渐渐浮现，代表着救赎的电话号码竟然打给了医生……王阳名、徐天在贾小朵的幻想中都爱着她，虞旦、柳条儿都早已被放逐……无论是爱还是恨，作为救赎人格的贾小朵，在试图让这些人格一一消失。

铁林这个人格带着从未被母亲认可的偏执，虽然存在感最低，但却始终不肯消失。

在催眠中，贾小朵找到逐渐失控的铁林，看到他解开了与母亲的误会，最后在温暖的光芒中开始颤动。

《在人间》到了最新一集，似乎悬念已经解开了大半。

但剧集中无数的小细节——不断出现的数字7，路过的鸵鸟，反复特写的楼层11——一定都还有着特定的隐喻，将最后关键两集的期待值拉满。

一口气刷完《在人间》前三集，脑洞很大，情绪够猛。

在灵魂绿皮车上，魂穿贾小朵的徐天，分别见了虞旦、柳条儿、铁林。

比千里麦海，湖面列车、雪山崩塌这些壮丽场面更吸引我的是生日细节。

虞旦、柳条儿、铁林的生日都是9月30日，可以推测徐天才是主人格，ta们和王阳名一样，都是徐天的副人格。

第三集的攀岩戏中，贾小朵亲手割断了绳索，王阳名消失。

然后，徐天身上的钥匙也掉下去了。

这是王阳名的钥匙，在潜意识空间中，钥匙是角色存在的象征。

作为副人格的王阳名消失了，钥匙自然也一同消失。

这是第三集的情节。

但第三集本身就有个巨大的悬念，谁是NPC。

一、谁是NPC在攀岩处，王阳名告诉徐天，“做非玩家角色（NPC），是她最正常的时候”。

乍听之下，似乎她本是NPC。

可问题是，在正常游戏设定中，NPC由主持者控制，不会主导剧情。

但我们看到，贾小朵不仅指挥王阳名和徐天，甚至在攀岩时亲手切断绳索，使王阳名消失。

这显然不是一个NPC的行为，而是副人格清除另一个副人格。

贾小朵不只是NPC，她是一个觉醒了的NPC——一个既在设定之中，又在挑战设定的存在。

徐天攀到山顶，我们不断看到刀子的特写。

在此之前，贾小朵的刀子用在王阳名身上，那么，我相信这把刀子也会用到徐天身上。

要知道，徐天和王阳名都有一个共同的身份，贾小朵男友。

我们有好戏看了，作为副人格的贾小朵，真有干掉主人格徐天的预谋。

她到底能不能成功呢？

我不知道。

但我知道，具有多重人格的徐天，真是可怜人。

五大副人格本质上都是徐天真实的人生困境。

徐天的病历本上，写得明明白白。

尤其是现病史的内容，非常契合出现的人物特征。

比如间歇性健忘症的王阳名，广场综合症的柳条儿，不停给母亲写信有狂暴症的虞旦，有迫害妄想症的铁林，等等。

这些在灵魂绿皮车上的不幸儿，本身就是徐天精神困境的体现。

前三集中，徐天和贾小朵的互动最多。

贾小朵是徐天副人格的细节，除了两人做同样的梦之外，还有更细腻的细节。

在第一集，徐天接到顺风车订单，顾客贾小朵的手机尾号是9761。

在第三集中，徐天病历本上出现的联系方式的尾号就是9761。

在现实世界中，从来没有什么贾小朵。

这也解释了，徐天赶女乘客下车时，镜头转到贾小朵前，有一只鸵鸟。

频繁出现的鸵鸟，是在暗示徐天的鸵鸟心态。

鸵鸟效应，因为懦弱不敢面对现实，而使用逃避为手段以求得心理上的安全感的行为。

目前剧集最大的悬念是，徐天为什么会成为这样的徐天？

或者说，徐天为什么会出现五个副人格？

简单讲，多重人格是指一个人心里住着不止一个“我”。

这些“副人格”其实是主人格在遭遇强烈痛苦或创伤时，为了自我保护、逃避伤害而“分裂”出来的。

就像主人格实在撑不住了，就让另一个“我”来顶一下，帮自己扛过去。

每个副人格可能有不同的性格、记忆、说话方式，甚至不知道其他人格的存在。

徐天的五个副人格，本质上就是他对痛苦过往的一种应对。

不过，主人格徐天和副人格贾小朵有相爱相杀，相生相克的关系。

在看完前三集中，我觉得似乎能用五行学说解释这五大副人格。

二、五行在人间首先声明，我用五行来做个小比喻，把这五个副人格看成金木水火土五种极端性格。

不是搞迷信，是想找个更直观的方式，看懂他们是怎么互相斗、互相制衡的。

这套东方象征体系，有点像徐天内心世界的运行法则，既混乱，又闭环。

首先说说贾小朵。

她是这场人格大战的挑头者，目标明确：干掉其他人格，独占“主控权”。

她行动果断，内心强悍，拒绝精神内耗，有事直接发疯。

她是五行中的“火”——主动、爆发、压不住。

贾小朵代表了徐天潜意识中那股“我要掌控一切”的欲望，也是一团随时可能烧光理智的火。

跟她刚好相反的是柳条儿，她缩在房间里不愿出门，社恐又自卑，常年被外貌焦虑困住。

她就是“木”——有生机但太脆弱。

她是徐天内心最软的那块，渴望被照顾，却怕被看见。

铁林暴躁、执拗、带火气。

他从小生活在家暴和贫穷中，是个活脱脱的情绪清道夫。

他说白了就是“金”。

金主肃杀，讲的就是清理、割裂、控制。

他不是没感情，是不允许情绪软下来。

他代表的是徐天防御系统的“硬核反应”：受够了，就打回去。

虞旦是个医生，却活得最像病人。

他母亲离开后，他等了三年一封信，越等越疯。

他不是外放型的疯，是塌进去的那种。

他是“土”，五行里最容易被忽略的那一块。

土象本该稳定，可一旦情绪堵死，它就成了泥潭。

还有王阳名，贾小朵的前男友，开机车、爱爆走，记忆混乱、情绪失控。

他是“水”。

水能包容一切，也能泛滥成灾。

他有点像徐天的回忆长河，时而清澈，时而失控，把过去的感情和混乱的欲望混成一锅没法梳理的汤。

徐天作为本体人格，是这五行之“心”。

他不控制别人，也控制不了自己。

他的脆弱、迟疑、迷失，就是这个人格系统的中轴。

他是那个五行轮转中，最空的一环。

至于石一本，他不是人格，是心理医生，是系统管理员。

他不在五行里，但总在五行外调度。

他是剧里“秩序”的象征，也是整场意识乱局的观测者。

或许，还有一种可能，石一本也是徐天的副人格？

或者说，石一本才是真正的主人格，就连徐天，都不过是他的副人格？

之所以这样推测，因为我发现，在石一本的办公室，大量镜子的使用，就已经在模糊现实和非现实的界限。

如果石一本真是心理医生，那么他的办公室不应该有大量镜子，原因是镜子会让就诊者有被监视的不适感。

在剧情尚未完全展开前，我无法下定论。

听说有幸看过全剧的朋友说，第五集后会有很精彩反转，高能不断——到底怎么反转，如何高能，我也只能坐等更新。

结语：就前三集的观感来说，我很久没看到这样天马行空、充满原创野心的国产剧了。

虚拟空间、多重人格、无限流、水仙梗、NPC觉醒……再配上赛博朋克的美学，意识流的结构，心理悬疑的张力，拼得很狠，却拼出了味道。

这个大胆尝试的背后，也在拍众生之苦。

我在看完前三集后，总忍不住想起佛教中的人生七苦：生、老、病、死，爱别离、怨憎会、求不得。

听着像玄学，其实说的就是人活着的难。

在《在人间》里，很多角色都踩在这些苦上。

虞旦，三年写信等母亲，是“爱别离”；柳条儿，外貌焦虑、不敢出门，是“求不得”；铁林，被原生家庭困住，活在“怨憎会”里；徐天撑着六重人格，是“生”的苦，也是自我迷失。

而贾小朵，她最早觉醒，也最早看透。

她不是最苦的，但像是游得最快、看得最远的那一个。

只不过，游得快，未必能上岸。

与其说这些副人格是精神障碍，不如说他们是“人生七苦”的翻版。

苦，是人性的共鸣。

所谓人格“分裂”，有时不过是苦难试图求生时的一次自我复制。

人格不是病，有时只是灵魂在碎裂中，努力拼凑出活下去的形状。