看完了唐红的恋歌这一部电影,感觉还不错。
整部电影的特效还是做得非常棒的,嗯,这次是平次和柯南一起搭档,推理效果当然是杠杠的。
只不过在这一部电影的cp中,我还是支持的平次和和叶这一对吧。
不过整个剧中我还是发现了一些小细节,比如说柯南的筒子前面是蓝色的,后面怎么变成浅蓝色,虽然这只是小小的细节,但还是希望编剧能稍微注意一下。
一些日本人的曈好像都是棕色或是黑色的,还是很少有这种黄色呀,蓝色呀。
不过实话实说嘛,我觉灰原哀的戏真的是越来越少…总之这部剧还是要稍微注意一下小细节。
4颗星不错了。
日卖电视台发生了爆炸案!
此时,引领日本百人一首界的“皋月会”正举办记者会,人群陷入大恐慌!
在崩塌中的大楼内,只有关西名侦探——服部平次和他的青梅竹马——远山和叶被困,千钧一发之际柯南将他们平安救出。
案件如恐怖袭击一般,然而犯人的目的无人知晓这一无法理解的状况令柯南和平次不禁感到蹊跷。
爆炸骚动中,柯南与坚称是平次未婚妻的女子相遇。
她的名字是大冈红叶。
红叶竟然是竞技歌牌的高中生冠军。
意想不到的是,和叶决定赌上平次向红叶挑战百人一首,拜颇具实力的平次之母静华为师,开始了特训的日子。
与此同时,在京都岚山的日式住宅内,发生了皋月杯冠军遭杀害的案件。
那时,在杀人现场的显示器中映现的是红叶的身影。
并且被害者周围散落着许多耐人寻味的歌牌。
红叶与案件的关系究竟是?
柯南和平次与大阪府警、京都府警一起,开始了对与两起案件有关的皋月会的调查。
不久,在调查过程中谜团接连浮现。
随着谜团的解开,发现其中隐藏着“与百人一首有关的共同点”。
大阪和京都,两起案件相连为一时,设下的命运的齿轮开始加速!
打牌输了就要杀人,对于皋月的这个杀人动机,其实也是挺合理的的,毕竟在现实中也有很多因为一气之下的冲动而激情杀人的凶手。
名顷用解散协会为前提提出歌牌挑战,并且自己一厢情愿的来和人家提前切磋后让人家输的一败涂地,毫无面子,虽说是为了试探人家的底细同时想让人家夸夸自己,可他这情商确实是够低的啊,而且都这把年纪了为人处事却还像小孩子一样,真是天真…不过电影中并没有对他们俩的这条线做任何的深入展开,所以也不知道两个人的关系是不是真的能够适合有这一段的活动安排,只知道原来名顷一心钻研歌牌的初衷是为了和自己初恋的人看齐,安排这一出也只是想在自己眼睛还好的时候能最后再让她看见自己帅气的一面……但从最后的结果来看,女方显然是并不喜欢他这样的安排…接下来想说说让人费解的皋老头子(阿知波研介)为了自己所爱的人而隐瞒罪证其实也可以理解,但我一直想问他为什么知道隐藏尸体,却在五年里没有想过去把纸牌毁了?
(难道是因为一直并不知道上面留有证据?
或者是因为一直舍不得这套珍贵的牌?
)之前纸牌在自己手里的时候就应该烧了,不在自己手里了也应该去把博物馆炸了而不是在东窗事发以后再亡羊补牢,就算你不去炸掉博物馆吧,也应该找个理由把纸牌拿出来再趁机毁掉,反正怎么毁掉其实都可以,因为别人无论如何也不会想到这个纸牌和什么杀人会有什么关系……不过如果真这么做的话,也就没有这部电影了…只能说老头子是为了电影强行降低了自己智商还有最后准备带着两名决赛选手一起上西天是什么鬼?
全片反复看下来后还是觉得这一段莫名其妙,这老头子为什么突然想死?
也没有桥段表明他已经知道自己暴露了呀,再说了,你想死就想死吧,带着两名决赛选手一起死是出于什么心态?
应该是疯了?
不理解,还好最后有柯南和服部这两位"超人"骑着摩托车及时到场阻止了这场悲剧的发生,老头子也被在场的人所说的话而开悟,决定面对自己的罪行……其实他最后自己说的那句"我到底在做什么呀"也是我想问的,你到底在做什么呀?
(话说这部片的ED倒是挺好听的,古风与现代的日式风格相融合,贴合主题又颇有文化特色。
ED最后的真人版双叶对决的镜头也让我印象深刻,两位女孩努力时的样子真是可爱啊。
京都不愧是古代日本的首都,和这两位女孩一样的美丽)
寄り添う二人に 君がオーバーラップ色なき风に 思い驰せて触れた手の温もり 今も…Stop 时间を止めてそう いつの日だって君の言叶 忘れないの会いたい时に 会えない会いたい时に 会えない切なくて もどかしいから红に染まる渡月桥导かれる日 愿って川の流れに祈りを込めてI've been thinking about youI've been thinking about youいつも こころ 君のそばいにしえの景色 変わりなく今 この瞳に映し出す彩りゆく 季节越えてStock 覚えていますか?ねぇ いつになったらまた 巡り会えるのかな会いたい时に 会えない会いたい时に 会えないこの胸を 焦がすのから红に水くくるとき君との想い つなげて川の流れに祈りを込めてI've been thinking about youI've been thinking about youいつも 君を 探してる君となら 不安さえどんな时も消えていくよいつになったら 优しく抱きしめられるのかなから红の红叶达さえ热い思いを 告げてはゆらり揺れて歌っていますI've been thinking about youI've been thinking about youいつも いつも 君 想ふ
怎么说呢,《唐红的恋歌》是近几年还能看的一部柯南剧场版,整体差强人意,内容还算丰富,有推理、有日本文化、有动作,最后救人的桥段感觉参考了《通往天国的倒计时》,至少不像《万圣节的新娘》那么扯,还是可看的。
其实从《绝海的侦探》开始,就不怎么追柯南剧场版了,因为有些情节设定真的是太太太太不合理了,属实是牛顿会从棺材里跳出来,指着柯南鼻子骂的程度
4月15日名侦探柯南第21部剧场版《唐红的恋歌》在日本全国公映。
从1997年第1部《引爆摩天大楼》算起来,今年刚刚好20周年。
近年来本土票房也是节节攀升。
给大家看看岛国人民的观影热情。
首日放映最终场踩着首日公映的尾巴,抢了一个正数第(眼)四(花)排的位置,无(艰)字(难)幕裸听为大家带来速报。
进入正题之前,必须先给大家揭个底。
这次剧场版全程是欧吉桑版关西腔加上诗歌版古风日语,刷生肉的都是勇士。
如果下文有错误,欢迎指导,敬请谅解。
————————————————————-放心食用,没有剧透————————————此部剧场版早前公布了监督,静野孔文。
当时看到心里一沉。
从2011年起,这位导演就一直致力于帮助柯南持续升级开挂:从《沉默的十五分钟》(2011)滑板少年阻止一个山头的雪崩,到去年《纯黑的噩梦》挑战肩带逼停摩天轮,牛顿的棺材板大概早就盖不住了。
与此同时,我们也眼看凶手的动机一路走偏到“我就是看不惯这幅画,所以我要炸飞机”的大雾里。
(《业火的向日葵》2015)网络上常见的柯南剧场版最喜欢的TOP3投票中,《贝克街的亡灵》《迷宫十字路》等早期作品人气靠前,反之近年来这位导演的大部分,可能很多观众连名字都不太记得了。
好在好在,20周年,静野孔文监督总算发力了。
从结论开始说的话,这部《唐红的恋歌》虽进TOP3困难,但是肯定可以算作近年来的最佳了。
虽然在这部作品里,柯南依然能把牛顿再气活过来(这次可能还要加上好基友平次),虽然虎头蛇尾现象依然存在,但是监督还是克制了一贯的“速度与激情”,回归到了推理和人物关系本身去。
让人又能找到一些早年柯南作品的影子。
《唐红的恋歌》就像《迷宫十字路》的姊妹篇,充满了和式的细腻和审美。
虽然离能看到中文资源还有半年多的时间,我就从以下几个关键词出发,带大家提前感受一下M21的气氛。
恋歌 loveletter青山早前披露说M21是自《天空的救难船》(2010)以来,首部以爱情为主线的剧场版。
事实证明,这确实是一部能够虐狗的作品,并且那些情话还都是暗戳戳的来。
《唐红的恋歌》的主角无疑是服部平次和远山和叶。
还记得《迷宫十字路》里的皮球歌吗。
这次咱们不唱歌,咱们念诗吧「瀬を早み 岩にせかるる 滝川の われても末に 逢はむとぞ思ふ」 ---崇徳院(77番) 『詞花集』恋・228急流岩上碎,无奈两离分。
早晚终相会,忧思情欲深。
—摘自刘德润先生译本这首诗歌出自著名和歌诗集的《小仓百人一首》也常称为《百人一首》。
这个历史可以追溯到日本镰仓时期(12世纪)的诗歌总集内容包含了恋爱心情,民间生活习俗等多方面。
个人认为有点类似于中国的《诗经》。
用语也和现代日语不尽相同,充满韵味。
主角一唱一和咏着诗,比起以往声嘶力竭地叫对方的名字,显然更加动人。
早晚终相会到底是平次和和叶互相的感情终将表明呢,还是指新一和小兰的分离呢。
“桌游”歌留多歌留多是一种日本传统纸牌游戏。
把和歌(百人一首)写在纸牌上。
游戏者用的牌上只写有下句,听读牌的人读上句,找对应的纸牌。
可以被认作是古老的日本“桌游”。
普通人一般在正月和家人一起玩儿。
百人一首,和有的人说的“花牌”有差别但是这个游戏远远不只是娱乐而已。
它结合了日本的传统,也非常考验人的记忆力反应神经和集中力。
这个项目设置职业比赛。
剧里出现的是竞技个人赛(1v1)。
和叶为了战胜情敌,受到高人指点,一路过关斩将。
没想到纸牌游戏也能这么燃。
我认为这个主题与爱情线和动机线结合的都不错。
一方面表现出来这个游戏的难度深度和“雅”,同时也丰富了和叶这个角色的个性和能力。
令人印象深刻的还有最后出现的决赛场地,非常漂亮壮观。
<观影建议>不明白歌留多规则的人,最好事前了解之后再去观影。
秋。
京都から紅 常被译为 唐红。
也出自百人一首(17),经常指枫叶的红色。
日本人是非常注重时节的民族。
全国几乎都有四季分明的天气,春季赏樱花,秋季观红叶,可以说是每一个日本人周而复始的必备功课。
商店的当季陈列,餐馆的限量菜单,化妆品牌的限定彩妆,都是根据时节来变换的。
樱花和红叶,可以说是日本的重要符号。
《迷宫十字路》里赏过了樱花了,那么再到古都来看一次红叶吧。
M21的主要自然场景均设定在京都。
没有东京场景里常出现的拥挤的月台,人挤人的列车车厢,M21花了大量笔墨去描写漫山的红叶和山边的河流。
穿插在争分夺秒的案件里,别有一番味道。
岚山渡月桥《迷宫十字路》的主题歌《Time after Time》非常经典。
这次同样是仓木麻衣,又带来了一首爆款主题曲《渡月橋 ~君 想ふ~》
岚山是京都郊外一处赏枫名地。
横跨在河水上的一座桥名为渡月桥。
去京都的游客大多会去岚山走走,无奈桥上桥下人实在太多。
这里有个小建议,下次去渡月桥的时候,大家走过桥右转走到头,人会越来越少,周围会越来越安静。
收起手机,花些时间在花边坐一坐。
比起爆买扫货,比起地表照片集邮,也许,这样更能够体会渡月桥体会京都。
总的来说,这是一个和《迷宫十字路》有些相似故事。
爱情,友(基)情,还有让人能够理解的杀意,汇集在了京都的秋天里。
支撑起一部剧场版的重量。
能够算是一部优良作品。
但与此同时,不得不说,还是有很多问题存在。
其中最大的问题在于,剧场版为了吸引观众提高票房,每年都放出各种劲爆悬念(无非就是身份要暴露了,基德要跳反了,情侣要分手了......)。
但是客观上这些又不能影响正在连载的漫画主线剧情。
所以抛出的包袱必须要在有限的时间内解决,于是往往导致剧情虎头蛇尾,不了了之。
这次预告片里平和之间出现的第三者让很多人捏了把汗。
没想到最后的解决方式,让电影院出现了阵阵尬笑。
之前盛传漫画将于1000话之内完结,现在看来是我们想多了。
所以柯南大概还要陪伴我们一年又一年吧。
希望之后剧场版继续加油,少一些酱油角色,少一些超自然能力。
还是回归根本,讲好故事,讲好爱情,讲好推理。
最后期待中文版,期待精良的中文翻译。
p.s. 意料之中,明年剧场版制作决定在最后发表。
没有发表名字。
只有一个东京都一瞬间全部停电的俯视画面,配上安室透的声优古谷彻的念出的倒计时3,2,1,【0】。
可以预见,下一步可能和安室透,和公安,和黑衣组织?
有一些关系吧。
不管怎么样,明年再见吧!
--首发于自己和朋友办的小小的个人影评微信公众号:【茄哩菲】 成员分别在香港,美国和日本。
虽然不是专业的,但是会有一些很有趣的视角。
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一直都最喜欢柯南里的平次和叶 所以一直对唐红的恋歌很抱期待 但是 记得小时候好帅在央视爸爸那里看的国语版迷宫的十字路口一下子就喜欢上了里面的平和夫妇是因为精致美丽的画面?
还是那首悦耳的歌谣?
还是平和之间欲语还休的暧昧?
当时还担心平次找到了初恋和叶怎么办?
最后的结局那么地出人意料又在情理之中,还有我的一点小欣喜还记得被平次初恋所困的和叶和被新一离开所扰的小兰一起凭栏望月,流水细细流淌,流进了两个男孩的眼中淡淡的遗憾,浓浓的关心,和着翩翩樱花落在我们眼里 落在我们心中我们和平次一样,让那个拍手鞠唱歌的女孩子入画还有前后经得起推敲的推理与作案动机结局平次温柔地“再过500年告诉你”影片戛然而止意犹未尽这次唐红的恋歌是打着迷宫的十字路口的续篇的噱头,都在京都,还用红枫和樱花对应我也曾报了很大期望现在只能说打脸了韩剧一样的狗血展开 全程尴尬的台词 没有任何作用的红叶一直反复用老梗的情话与情节经不起推敲的作案动机与故事感觉就是一篇完成任务的作品而不是艺术品感受不到任何感情的共鸣点不管是平和还是新兰都毫无新意,全是套路还有作画,那辣眼睛的配色,还有和叶经常画崩鬼知道我是怎样说服自己看了三次才看完全片的还是重温迷宫的十字路口更让人悸动和美好
柯南21部剧场版,后期明显乏力,M21也是如此。
M21和日式的极致细腻 不过M21《唐红的恋歌》后半段显著提高了整体的质量,甚至可以说是近几部剧场版中比较不错的了。
樱花和红叶,最具有日本传统和味的两种植物,《迷宫的十字路口》讲了樱花,《唐红的恋歌》讲了红叶,都是侧重于服部平次和远山和叶的感情戏,可以说是姊妹篇了 日本在文化输出方面真的做的很厉害,M21选择了细腻雅致的日式卡片游戏“和歌牌”作为主题,和歌牌“百人一首”,全部为极其微妙细致的和式情诗,带着日本人特有的敏感和隐喻,利用卡片上的情诗互诉衷情的委婉柔情真的很和式,很柔美。
虽然这种传统文化的题材,难免会带有一些文化上的晦涩,不会像完全的爽片一样顺畅,但是在其忠于传统的表达上,真的十分地吸引人。
正是因为M21的文化主题和侧重于爱恋的情愫,让整个M21带有着很微妙的“非柯南”感(至少《迷宫的十字路口》之后很少见的柔和温暖感)。
全篇除了不得不存在的凶案和侦破,显见它在努力克制柯南动画长期固有的智力感和紧张感,全篇充满了‘’情有可原”——情有可原的隐藏爱恋,情有可原的包庇与掩饰、就连幕后真凶都是出于对妻子的情感与对组织的庇护。
少了很多操蛋的理由,多了充满了浓浓的人情味。
纯爱啊纯爱,我们还能再谈20年恋爱 M21走了很细腻的恋爱路线,整个柯南里最核心的三对——工藤新一X毛利兰,服部平次X远山和叶,黑羽快斗X中森青子,全部都是走那种青梅竹马/互相爱慕/打死不表白的纯爱路线,M21一下子发工藤、服部两对的糖,也是很心满意足了。
和叶会因为情敌的挑衅而不够理智、会因为情诗的作者姓名中带有“平”字而欣喜难掩,会因为 “隐匿于心,春风满面,吾爱可期,群人相问” 说出心中的事而面红耳赤;服部会口嫌体正直,生死关头依旧会拼命护住和叶,“如果你放开手的话,我会杀了你的”,也是让老阿姨少女心爆棚啊…… 毛利兰会选择表达细腻的情诗和歌牌,送给远在天边近在眼前的工藤新一—— “密径相会,难辨情郎,月隐层云中”( 每次见到那个家伙,他却很快就消失了,我可是有一肚子话想跟他说啊 ) ;新一会赠回另一首情诗“急湍岩上碎”(虽然我可能要离开我珍爱的人,但有一天我们一定会相见的)。
货真价实的“少女情怀总是诗”啊…… 恍惚之间感觉看到了中国传统的情诗对诗,有来有往,不戳破、说不清,却是长久的心有灵犀。
暗搓搓的少年情愫,明晃晃的隐喻暗恋,甜蜜蜜的幼驯染和情衷,一个萝卜一个坑,甜到一口老血吐出来,我真的还能再看你们谈恋爱谈20年!
一些不吐不快的槽 瓶子君说,柯南开创了一个新的动作戏种类——滑板戏,《唐红的恋歌》同样不例外,是真敢画啊………牛顿已经习以为常,坐在棺材板上磕着瓜子看柯南滑滑板、看服部骑摩托了。
话说回来,柯南的画风真的越来越狂狷邪魅了………而且比较让人诟病的一点是,20+年了,依旧是迷之杀人理由,迷之推理过程,迷之侦破细节,迷之认罪动机(M21其实好很多,至少人情味和理由能说的通,已然心满意足)。
另外,现今所有微带一些智商的犯罪都知道陈述不要添油加醋,不要表述出不应该知道的细节,然而柯南20年了还在使用犯人“说出了不应该知道的细节”来设计罪犯。
另外服部小时候比赛赢了女孩子,女孩子哭了,平次安慰时开口一句“别哭了,下次见面我就娶你”(虽然最后彩蛋解释白了),真的是惊呆我了……还有这种操作??
还能这样推动情感线??
这姑娘四不四撒??
in a word 《唐红的恋歌》不能算一部特别优秀的作品,但是是柯南近几年中矮个中拔出的佳作。
柯南是典型的“饿死的骆驼比马大”,年年吐槽,年年还是要看的。
呈现一出细腻、又柔又燃的日式恋歌,还都是我们熟悉了20年的那些人,真的是心满意足了。
#名侦探柯南:唐红的恋歌# 第二十一部剧场版,看后感觉起码是近五年最精彩的一部,推理戏份明显比之前多。
这集主角并非柯南与小兰而是平次与和叶,喧宾夺主,柯南难得当回配角。
有两场戏,一是日卖电视台爆炸,柯南在雷达塔上绕圈加速,二是平次骑着摩托带着柯南从山间小道飞向皐月馆。
伴随着大野克夫经典的bgm,燃爆了。
剧情围绕大阪和京都,死神小学生江户川柯南这次过程还是很不本格推理,多次是意外发现有价值线索,但推出最后主谋也是曲曲折折。
一场蓄谋已久的连环谋杀案,被袭击者依次拿到含有特殊寓意的歌牌,有点挑衅警方的意思,不过效果很明显,警方确实草包,毕竟柯南他们才是主角。
当看到这个依次杀人手法时,我想起了逆转裁判4还是哪一作,大概是四个案件前两个破完发现有个线索指示会有四个案件,并且前两个是按照那个顺序来的,按理说下个会出现第三个,可是第三个出现的是线索中指示的第四个案件,这就打破了定势思维,让我印象深刻。
影视作品中大多数含有预告的犯罪还是会按预告来,可能是因为仪式感以及炫技吧平次小时候对红叶说长大了我来娶你,看完彩蛋才知只是红叶一直以来的遐想,平次当时说的是以后我们来继续比赛……幸亏如此,不然岂不像孙悟空一样莫名其妙娶了琪琪?
青山刚昌描写爱情上水平很一般,但比鸟山明还是强很多这集的特色是小兰居然没给信息打电话,哀在幕后变成了黑客担当,少年侦探团三人整集除了吃就是玩,不给柯南捣乱也是挺好的片中主要道具叫做歌牌,第一次听说这种东西,查了下规则大概是听裁判唱歌快速抢到对应的牌。
这样的话随机性很大,而且每张牌作用一样,片中所说“擅长的牌”究竟是什么意思?
只是说自己对那张牌很熟悉??
没错,这是看完《唐红的恋歌》有感而发。
先说下剧场版本身吧【稍有剧透】,挺好看的,但是你要说可以称得上经典,我觉得还不够,依旧不足以撼动引爆摩天大楼、迷宫的十字路口和贝克街的亡灵在我心中的地位,但是单看近几年来的作品,应该算是上乘之作,大阪情侣的每次加盟都是好看的保障,每次都有奇奇怪怪的传说和文化底蕴加持的和风,实在是和我的胃口,这次的背景则是平次歌牌争夺战。
1.景色是美的,大片大片的红叶营造了集美的秋景,几度给我围墙内是不是火灾之感,红叶豪宅的布景和园中湖、湖中亭、亭上阁的结构也加分不少;
2.因为主场在大阪,所以这次园子的出场镜头很少,但是并不影响财团深远的影响力,园子做朋友,走遍霓虹都不怕;平次不仅占据主导地位,几次抢风头,还带着老爸老妈,未婚妻,女朋友齐上场,好不威风;
3.贵族警部上线,上一次见面还是在迷宫的十字路口,松鼠好抢眼,可以开发实用技能;
4.各种大场面是标配来的,自不用多说,开场20分钟大楼就开始爆炸,柯南就开始满场飞,30分钟的时候已经出现第一个小高潮,后面平次上楼梯又登山的摩托和可能的神助攻灭火也是技术亮点,给人一种看漫威的感觉。
5.这还是一个侦探漫画,推理其实随着场面的逐步豪华,这部分无疑正在被弱化,这次披上歌牌的外衣,逻辑是说得通的,但是只能算是中规中矩,只不过我最开始猜测的是黑衣人是未来子。
6.最让人印象深刻的应该还是新出场的大冈红叶,气场够足,实力担当,爱恨分明,举手投足之间都有一种未来女王的气势,说起平次的时候却又是闺中小家的感觉,人设加分。
7.最后的时候平次骑摩托靠着爆炸的推力脱身的感觉像是引爆摩天楼,和和叶的对话则也是和《人鱼岛事件》相似,可以算是一个彩蛋了。
8.剧中出现了多次歌牌的歌词,我觉得超级棒,觉的把他们翻译过来的人更棒,例如:“币帛未曾带,匆匆羁旅程”、“满山枫似锦,权可献神灵”、“飒飒飘红叶,秋风三室山”、“溅溅山溪淌,依然似堰栅”、“急流长岩阻,无奈两分离,早晚终相会,优思情愈深”。
9.仓木麻衣再次献唱片尾曲,前一阵好像是因为为柯南献唱次数太多而得了一个吉尼斯记录,这次的《渡月桥》也是和风十足,很好听。
10.M22,明年四月,好习惯继续坚持。
看过之后我觉得有一点点小小的遗憾,就是还是没有明白歌牌游戏到底是怎么玩的,只是看到双方抢来抢去的,好像还要有另外一个人在唱歌,所以特意去百度了一下,知识点如下:百人一首(ひゃくにんいっしゅ)汇集了日本七百年100首和歌,是最广为流传的和歌集。
在江户时代,被制成歌牌开始在民间流传。
特别是作为新年的传统纸牌游戏,一直受到大家的欢迎, 代代传诵,家喻户晓。
千百年来对日本民族的生活情趣和审美意识的形成产生了深远的影响。
这样看来,其实和我们的乐府诗集有点像,或者和早起的诗歌有很大相似之处,都是因为科技不够发达大家实在有太多的时间需要消磨,所以多看看书,写写诗作作词,一不小心就成册成集(笑)。
而后我的第一个想法就是是不是从中国搬走了众多的诗歌,而后形成了自己的本土游戏,嗯嗯嗯,肯定是这样的,结果。
“百人一首”这种纸牌游戏也非日本人的原创,因为这种纸牌游戏是在葡萄牙的纸牌游戏carto基础上改造而来的。
16世纪中叶,葡萄牙人登陆日本最南端的种子岛。
葡萄牙人给日本人带来了洋枪(日本人称为“铁炮”)等彻底改变日本历史的舶来品,其中在文化上影响了日本的,除了大家广为知悉的耶稣教外,还有carto这种纸牌游戏。
日本公卿贵族在carto的基础上加入了本土独特的和歌文化,改造成具有日本传统特色的抢纸牌游戏“百人一首”,成为日本贵族过新年玩的一种高雅娱乐。
可以看得出,旧时歌牌还是一种贵族游戏,也是,贫苦年代的老百姓书都没有钱读,怎么有可能还玩这样的游戏呢?
那么最重要的,到底是要怎样玩呢?
玩“百人一首”抢纸牌游戏要求比较大的室内空间,因为“百人一首”用的纸牌并非我们常见的扑克牌,而是加入了日本和歌元素的特殊纸牌。
“百人一首”的纸牌张数是100张,每张纸牌上有不同古代文化人的名字及其代表作的片段,还有这位文化达人的手绘像——这是现代版的“百人一首”纸牌了,古时的纸牌恐怕就只有姓名等简单元素。
入围日本“百强”的都是日本古代的文化达人(主要是和歌名人)。
纸牌的大小跟我们小时候玩的闪卡(明星卡、龙珠卡)差不多,100张纸牌平铺在地板上,每局由2人进行竞争。
当吟唱者按一定的顺序吟唱出某达人的和歌片段时,2名比赛的选手就要斗快从100张纸牌中抢到与吟唱者吟唱的和歌一致的纸牌,100张纸牌中谁抢得多谁就赢。
所以,其实规则很简单,就是铺在地上的是歌词,然后一个工作人员在台上唱,双方比眼疾手快找到正确的歌词就得分,谁的得分高就胜利。
前几天刷微博的时候无意中看到了“国学才艺表演”大赛《国学小名士》节目中的飞花令,双方轮流说出带有“月”的诗句,坚持49combos,看到后只有一个感觉,知识都还给老师了,文化都捐给百度了,肚子中的墨水越来越少了,现在让我想出十个带月的诗句估计都可以杀了我了。
印象中五岁的时候姐姐给我手抄了唐诗三百首教我背诵,泛黄的纸上写着一笔一划的诗词,果真事实就是这样,高中结束后,我们的下坡路就开始了。
五千年的文化底蕴依然阻挡不住时间的冲刷,该忘记的不该忘记还是慢慢被忘记。
我们无数次地翻拍西游记,无数次地翻拍各种穿越剧宫廷剧,多么希望我们也可以抓住最后的机会,流传一个类似“歌牌”的游戏,我只是现在这样一想就觉得兴奋,在舒适的榻榻米上,双方对弈,在古色古香中回顾熟悉的古韵,而不是一推开门,烟气缭绕,“三万”,“立门清一色,来钱来钱。
”当然,传统文化的落寞并不是个别现象。
由于“百人一首”这种抢纸牌游戏对游戏者的综合素质尤其是文化素质要求较高,因此抢纸牌游戏的市场正逐渐萎缩,许多日本年轻一代都不太会玩甚至不会玩。
为此,日本文化当局每年新年期间都会组织全国性的“百人一首”大赛,通过大赛为“百人一首”这种古文化造势,吸引更多的年轻人认识和玩这种古代的高雅游戏。
日本当局这种推广策略收到了初步的效果,涌现了像西乡直树等13连霸的“百人一首”达人和山下惠令等新一代“百人一首”高手。
所以,当《中国诗词大会》这样的节目出现的时候,我每次不经意的看到都会很高兴,饱读诗书的女子永远是东方神韵的美丽化身。
好了,我去背诗了。
给平次那句“你敢放开我的手,我就宰了你。”加一星,少女心dokidoki。 单身狗被不停秀恩爱的一部,最后片尾太美了。
柯南剧场版已经是日本最重要的超级英雄IP之一了,无论是情节还是节奏都是标准套路。一个几乎要被解散的高中花牌社的陪练就有A级水平,集训一夜就能杀进决赛什么的,让太一君情何以堪?京都的红叶太美了,多给一颗星。
挺好的文化题材,一手好牌打得稀烂……剧情的推进转折问题很大,转场很崩。感情线还算不错,但缉凶推理线真是烂成渣渣。动作场面也是各种陈词滥调,毫无新意。
以为是你死我活的对手,没想到对方却把自己当初恋?一时之念产生的悲剧,为何五年后有关人员相继发生了连环炸弹爆炸案?前方是一团迷雾,背后是陷阱重重。一张花牌的背后隐藏了怎样的秘密?青梅vs天降,情逢敌手,是谁惊艳了时光,许下不可说的誓言,又是谁温暖了岁月,相伴相知左右?请收看大型科幻剧《名侦探柯南之唐红恋歌》。
讲好看的你们是认真的吗?
有爱就要说出来,免的好心逢迎却冤枉致死;哪怕爱的有误会,也能保持那份高傲。剧情走势远不如片头殷红色背景下主旋律想起时的心潮澎湃,旋律我能听100遍,但剧情不想看第二遍,推理弱的和用了2遍的热推力一样天马行空、哭笑不得,瀑布下的飞骑逃脱还不如雷达圆周运动加速激情,对,是没有高潮~只是在撒狗粮
完全搞不懂那个啥歌牌。。。
百人一首——«Cien poetas, un poema cada uno, Ogura Hyakunin Isshu»
炫酷车技和爆炸,推理越来越弱了。
近十年来最好的一部柯南剧场版,久违的平和主场,制作组继《迷宫的十字路》之后第二封写给京都的情书。导演血洗前耻,将各种元素恰到好处地融合在一起,有大场面有动作戏有推理有犯人有文化内涵,还有你们喜闻乐见的恋爱线和仓木麻衣演唱的片尾曲。就是这种感觉,柯南剧场版就是应该这样。
這三小殺人動機
抛弃开挂,好好讲故事吧,谈爱情也行,真的怀恋早期柯南!!!
与漫画进度倒是很相称,难得有推理线了结果还是要玩动作场面真是没救了…话说不是应该看腹部和叶CP吗?为什么我看到的是黑白CP啊?!开头那段说不是真爱鬼都不信!
远山和叶个人回。感情线、竞技线尚可,一到推理就让人昏昏欲睡。谁也无法否定大仓崇裕在推理小说领域取得的成就,但很明显他在编剧方面完全是个外行。这种通篇用对话分析案情的写法(多数时候还不是画面+画外音,而是纯嘴炮,而且是关西腔嘴炮),放在电视剧里倒是不过不失,作为电影简直不可原谅。
越来越套路了。虽然内容中结合了不少日本的文化,比如歌牌,但已经没有当初看迷宫的十字路口那样虽然觉得生涩但很惊艳的感觉了。
花牌情缘柯南篇。。。。。
这不跟上一部关于平和的剧场版,相差太多
要是没有京都和歌牌这两个元素我是不会看的。
从重拾童年回忆,到再度放弃,通过这部电影版就可以做到了,从第一部剧场版开始,就一直爆炸爆炸,剧场版的犯人都是偏执的炸弹狂人,随随便便就能搞出一个惊天地泣鬼神的大爆炸。选择这一部,是因为影评说这一部回归推理,但是饭后到最后完全没有反驳,直接招供,这是什么骚操作?是个犯人也好歹挣扎一下呀,有点职业道德好不好?!支离破碎的故事线,已经没有了前十部剧场版的连续性与紧凑感,反而觉得冗长而无趣,硬生生将一个45分钟的案件,拉长到将近2小时,围绕案件发散出去的支线太杂乱了,案件变成了人物故事的副线,这和与案件推理为核心的《柯南》理念,是否本末倒置、背道而驰了呢?
为平和多加一颗星