囚徒

破绽一：在弱智男因被怀疑拐幼女被拘留了两天，这期间警方居然没有搜查弱智男和他婶婶的房子，而且弱智警察上司还以节约经费为由放弃了对嫌犯的监视，到最后警方根本未怀疑过弱智男婶婶，一大群人被个变态老女人给耍了。

破绽二：在一个小女孩被救后，开口说的第一句话至关重要，杰克曼应该立即跟警方分享此信息，但是导演故意将怀疑对象引致杰克曼，杰克曼也根本未考虑需要警方的帮助，跟逃跑似的去找女儿，警察追时也未与杰克曼打个电话问情况，非要等已经到了变态老女人家才打……一切都是导演在故弄玄虚。

--杰克曼肯定被救了，但是等待他的是什么呢？

如果是你，你会怎么做呢？

至始至终，弱智男都没有开口说两小女孩的事，如果他能开车，能熟悉交通规则，那应该有基本的思考能力和理性，是什么使他嘴这么硬？

只有一个理由：导演想表达——暴力不能解决问题！

杰克曼坚信自己的判断，一直没有放弃，但他用了最笨的方法，相信以暴制暴可以解决问题，导致自己和女儿差点丧命！

2024-03-08 00:56一不小心与Dune2连看了，事前不知道是牛蛙。

既悬疑又感官，注意到然而没猜到。

细节丰富而具深度，吸引观者投入，而警官正邪俱备的神秘魅力始终是带观众代入寻找线索的勾子——这位堪称年度最佳警官，能独狼连续疲劳工作，又能心理过关始终保持头脑清晰、抓得住时机（也给了单身汉人设一个条件，但他竟能有有家者的感同身受，始终着急和拼命，对人性观察敏锐，所以说完美），Jake果然是这种沉迷有弱点又神秘带主角光环的靠谱超人（手持记者以来），他已自成一个角色类型：带暗黑气质的正义人每每能勾住观众。

而本片在对人物的塑造中感官和镜头占了很大比重，“魔鬼在细节”，不需去到Dune的宏大感官道场，牛蛙的特别过人之处在营造日常生活的维度都已侧漏成功。

酒鬼在此都是好人，剧情层层反转，揭开社区背后隐藏世象，多年来暗圈对抗始终存在，图腾和神秘符号在此社区百花齐放（生肖/纹身/养蛇/迷宫…）以至于敏锐的警官对明显的符号也习以为常没留意到，故事总体架构的精巧设置不要被微观的感官体验掩盖了哦：上帝与魔鬼交换人质、平民差人滥刑和守法互换，善恶交织不拘手段或是公义无力……片名Prisoner，讲到多起由不同人实施的不同囚禁，然而归根结底，到底谁是谁的囚徒？

守住底线抑或行动进攻谁才是生存生活？

个人与社会、精神与现实交界在哪里？

……层层反问回环，当你看懂似已过重山穿出云际：答案在风中飘（留给观众）……主角光环也不是没有：哨子，还有黑女漏出送信（还正常未成Alex）……不过考虑到编剧大部分时间用来营造细节，这些捷径设置也就算了（不是每部都可拍成Dune三部曲任你感官剧情随意发挥），也总算有前设补强（可见是有意识到这些捷径是弱点的，并已取舍了的）。

OK。

末，白人小女孩康复见警官，已变成了说话谨慎，Alex的同一类人，她是否已中毒至养蛇绑架男同一类？

尽管头目已亡，这个邪教是否已完成了传递？

Alex不作为却也算不上善类，塑造他偷着虐狗，又向白父释放信息，是否矛盾？

有能力而不选择离开，是否已等同入教（此处“入教”都是精神倾向的形象写法，而非形式，“精神倾向”，正是它的可怕之处）？

……角色仍有疑问，或许只是个故事，角色只负责带出剧情，不该细究太深（又是一个不完美的编剧和两小时的取舍）……

狗屎剧情哈哈哈哈哈哈。

ANNA妈咪对休叔说：你承诺过你会保护我们不受任何伤害的，我一震，我是在看金刚狼外传吗。

都是普通人，有谁会对自己对象说你说过永远保护我的，好奇怪。

我只听过“你说过会永远爱我的”这类台词。

什么叫浪费了时间跟踪他啊，你不把嫌疑犯关起来谁要跟踪你啦。

那段交代问询经历的剪辑着实摸不着头脑，这种剧情难道不该和观众一起进行吗，莫名其妙问了两三个人找到了神父。

但是吉伦哈尔好适合这类狂躁症硬汉角色，第一次get到他，反而不太适合中性化的风格。

我可以理解一部电影里面为了不落俗套有打破常规行事逻辑的地方，但是剧本剪辑足够好，是能让观众找得到依据去补全及合理化故事的，但这部电影完全没做到…从头到尾只会让我觉得你为啥这样做…

相信大家国产亲情电影都看腻了吧？

永远是哭哭啼啼的煸感情，没有半点艺术价值。

那么有没有不俗套的亲情片呢？

当然有。

说到这里，我不能提到一个导演丹尼斯.维伦纽瓦。

就是今年科幻大片沙丘，那个被人称为牛蛙的导演。

虽然说最近他一直在导演科幻风格的电影《降临》

《降临》剧照

同上《银翼杀手2049》

《银翼杀手2049》剧照

同上《沙丘》

沙丘

沙丘都是科幻界的神作。

但是他以前的风格是犯罪。

那么跟亲情有什么关系？

他的两部优秀作品:《焦土之城》，《囚徒》其实也是亲情电影一部是追忆母亲的往事，一部是父亲找女儿的故事。

《焦土之城》我先不谈，我来说说求图是如何表达亲情的。

本片的主角“狼叔″休.杰克曼在本片中，演的是一个为了找到自己女儿，什么事情都做得出来的父亲。

休.杰克曼影片的重要人物警探由杰克出演

导演和杰克第一次合作一天，主角的朋友带着自己的女儿乔伊来主角家玩没有想到一不留神女儿安娜和乔伊不见了，怎么找也找不到机智的主角马上报警，由杰克出演的警探找到了一条线索他发现了这个事情跟对一个睿智有关系可是因为证据不足，这个睿智被放了主角悲痛欲绝，于是抓了那个睿智，和朋友一起严刑拷打，但是没有什么效果警探那里调查的时候突然被突击，发觉这个人跟案子有关系，于是发布追辑令让所有人看到他以后立即通知。

主角滥用私刑举动让朋友和妻子产生了不满，于是朋友和妻子退出了，让主角一个人制裁睿智大家都认为睿智失踪了，于是警探开始跟踪主角，而浪费了跟踪以及他的那个人的时间主角一直努力的躲避警探，并继续严刑拷打，但仍然没有什么反应。

过去了几天请饭突然发现了袭击他的那个人，他成功抓捕了他，关到警局里审问。

但是疑犯什么都没有说只画了一幅迷宫一样的图。

请看，因为一时冲动让疑犯拿到了手枪，疑犯自杀了。

警探很自责，发泄一阵情绪后他发现这个图跟拐卖案有关。

很有可能是把小女孩们关在那里了。

随后他在一个地方发现了乔伊。

这时候主角从睿智口中知道了乔伊和安娜被困在一个迷宫，乔伊在医院里也说出了迷宫，主角决定向睿智家的老太太问一问。

没想到老太太就是幕后黑手，是她发两个小女孩抓在一起，关在迷宫里他们想法逃生。

袭击警察的那个人，只不过是得了妄想症的人，而睿智只是目睹者而已。

老太太拿枪射了主角，把他逼进一个土堆里，主角到这里差不多也ko了。

警察紧跟着来到老太太家里，老太太拿枪和警察反抗，警察马上将他击毙。

故事的结局安娜回到了母亲身边，而主角却没有回来。

主角最后究竟死了没有？

我们不知道，影片的结尾并没有给出答案。

看着就是一部犯罪片，除犯罪外，还加入了多种元素，为什么说他是一部亲情片？

大家想想故事的主角，他是伟大的。

为了找到自己的女儿，不顾坐牢和死亡的危险，最后以为自己的女儿死了，还生死未卜。

知道自己可能找不出女儿还要努力，黑人朋友同样丢失的女儿却没有像他一样。

主角因为冲动而成就了他伟大的父爱，这何尝不是一部伟大的父爱电影？？

今年的《误杀2》也是一部亲情犯罪片。

但是因为最后煸感情严重，导致不能和美国版相比，不过也体现了伟大的父爱。

这些犯罪片既体现出了犯罪的高智商，又体现出了亲情，这恐怕是国产亲情片不能比的牛娃最近在导演科幻片，当然我也很希望他能回归犯罪片的。

丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）是加拿大近年涌现出的新晋导演之一。

我们所说的加拿大电影其实很多时候是指魁北克省的电影。

加拿大的官方语言是英语和法语，但实际上除了魁北克省，其他地区都流通英语。

比起近邻美国，魁北克电影与同说一种语言的法国电影血缘更加亲近。

法国电影重视文字，直面哲学，喜欢毁灭性的爱。

出生于该地区的丹尼斯·维伦纽瓦在自己的电影中传承了这些的特质，其中《焦土之城》、《边境杀手》、《银翼杀手2049》等片是他逐渐为人所知的代表作。

虽然作品数量并不算多，但维伦纽瓦已经逐渐形成了自己的独特的影像风格和出色的故事掌控能力。

而《囚徒》则是他于2013年拍摄的一部作品，从影片的整体风格，就可以对丹尼斯的早期风格有一个大致的清晰认识。

可以说，这部作品，作为丹尼斯逐步进阶的实验性作品，蕴含了很多丹尼斯·维伦纽瓦作者风格的印记。

《囚徒》讲述了一个套中套的故事，在11月寒冷潮湿的宾夕法尼亚小镇，这是一个被森林环绕着、与世隔绝的地方。

凯勒是一名木匠，一次意外中，他的女儿安娜同小伙伴乔伊一起莫名失踪。

对于女儿遭遇的不测，心急如焚的凯勒向警方寻求帮助，很快，案件的负责人洛基就将目标锁定在了一位名叫艾利克斯的男子身上。

不幸的是，由于证据不足，警方不得不在四十八小时之后释放了艾利克斯，对警方失望透顶的凯勒决定靠自己的力量寻找女儿的踪迹。

经验丰富的凯勒亲手捉住了艾利克斯，他希望能够通过武力获取关于女儿的讯息。

但在日益焦灼的对抗过程中，人性陷入到焦灼的状态，逐步开始慢慢沦陷和不分是非。

整部影片采用双男主的模式进行拍摄，失去女儿的木匠凯勒·多佛由休·杰克曼饰演，相信喜欢金刚狼的影迷对其都不陌生。

而电影中的警方案件负责人则由杰克·吉伦哈尔出演，杰克·吉伦哈尔具有很强的可塑性和对角色的领悟力，善于利用细节来建立戏中人物，曾主演过《十二宫》、《夜行动物》、《破碎人生》等多部影片，而此次《囚徒》也是他与丹尼斯·维伦诺瓦继《宿敌》后的第二次合作。

而全片由《肖申克的救赎》、《007：大破天幕杀机》的摄影师罗杰·狄金斯掌镜颇为出彩，几乎可以感受到阳光很难照进来的那种潮湿的寒意，阴暗、昏沉的主体色调很好的烘托出了导演心中对人物堕落的冷眼旁观。

《囚徒》具有强烈的黑色惊悚气质，剧本选用双线并进的模式，分别以凯勒独自寻找女儿下落和警察洛基从案件独立视角出发追踪嫌疑人的过程，两个人物行动轨迹给观众带来了两种观影视角，由此对同一事件获得两种深入分析的可能性。

影片本身在叙事结构和镜头语言上和经典影片《十二宫》颇为相似，在环环相扣中将人的劣根性层层拨开。

尽管制造了悬疑惊悚的氛围，但并没有因类型化本身而影响导演整体思想的表达，在凯勒一次次的追踪女儿的下落，最后锁定在一名叫做艾利克斯的男性身上。

编剧运用对凯勒情绪逐步的推进，给最后的爆发制造层层铺垫，凯勒代表的便是人性中的判断力和理性缺失带来的沉沦。

偏见和执念致使其最终变为自己的囚徒，而无法自拔。

在凯勒眼中，认定的既定事实是自我救赎的唯一可能。

导演很好地将两个人物作为对比，将警察洛基作为理性的反衬，掀开事实的真相。

丹尼斯·维伦纽瓦沉稳老练，以暗黑悬疑为载体，讲述人性的偏执与沉沦，不论是叙事节奏还是镜头掌控都做到了水准之上。

杰克·吉哈伦表现克制而又内敛。

案件的表面下隐藏着对人性的深刻反思，好人是如何变坏的，其实每个深藏人性中的恶因缺乏自我约束而变得更加猖狂，《囚徒》不仅仅是身体上的囚禁，倘若我们无法放过自己，难得自我救赎，那么每个人都会是自我内心的真正囚徒。

末尾响起的虚弱且断断续续的哨声似乎意味着囚徒的被解救及罪恶的终结，但罪恶留下的晦暗痕迹确是永远也无法抹去的。

影片在警探洛基疑惑与追寻的眼神中刹然收尾，这种开放式的结局留给了观者更多的思考空间与更悠久的回味。

可怜可悲的父亲腿受伤被囚禁在那暗无天日的地洞里，一如曾被他囚禁在黑屋中的弱智男亚历克斯那样惨不忍睹，回想起他暴虐亚历克斯时曾祷告希望上帝宽恕他犯下的滔天大罪，可他没有被宽恕，只能被关在地洞中忍受着病痛与更大的绝望，此时此刻更像是一种应得的报应。

TY蓝光补标

许多一流的悬疑片，换个视角叙述一样出色。

比如《七宗罪》，若详写复仇者，略写警察，也是能媲美《电锯惊魂》的好片。

《囚徒》与之特性相仿，假如换成犯罪分子和受害者唱主角，增加时间跨度，一样是出立意深刻，表现力丰富，叫人欲罢不能的好戏。

影片留白信息量之大，观众只要细究给出的线索，完全能够自行延伸出这么一部外传。

看一部片等于两部，归功于编剧对角色背景营造之细腻丰盛，这本是写剧本的基本功，可惜很多流水线编剧都嫌碍事，编出的爆米花片毫无回味价值，本片却值得一再思索揣摩。

片长超过两个半小时，作为史诗片都够格了。

人物不多，故事仅在几天内，看似素材贫瘠，但节奏并不缓慢。

开场第一幕格外紧凑，基本已经把预告复现的差不多了，你若只看过预告片和简介，对一小时后的剧情走向基本处于“防不胜防”，宣传的小花招，成了吸引人的诡计。

两个半小时里一场多余的戏都没有，诸如吉伦哈尔找到被囚弱智男，吉伦哈尔冲进急救室，杰克曼在地洞里的挣扎，挨个拍上几分钟都有料的，却都用一个转场道尽。

末了一幕凛冽的寒风中，哨声悠然响起，收尾真是掷地有声，余韵无穷。

说这片子闷的，大多数被表象所骗，没有紧张刺激的生死搏斗，没有快节奏的花哨剪接，没有一波三折的惊天逆转，叙事套路也非按部就班，但只要投入欣赏，每一组镜头，每一轮对白，都灌注了满满的张力、情绪和悬念。

不徐不疾了两个多小时后，高潮一场雨夜飙车陡然加速节奏，扣人心弦，犹如马拉松选手逼近终点时的奋力冲刺，充满振奋的情绪释放，带给人无与伦比的快感。

《囚徒》会带给所有影迷人生中最充实的两个半小时。

由于上述“宣传不实”，原本期待中“为寻求正义，能否超越法制”的诘问，也只是影片诸多着力点之一。

若吉伦哈尔饰演的警察真的无所作为，海报上就不会突出双雄阵容了。

杰克曼的角色身为急于救女的蓝领父亲，在戏份设置上确实在吉伦哈尔之上，中间两人玩了两场相当精彩的猫鼠游戏，侦查和反侦查的斗智盘问，都是杰克曼胜出，此人头脑灵活，反应敏捷，一听小女孩证词就推出凶手，不亚于名侦探。

而警察一角只是反复突出其四处碰壁和心力交瘁，破案倒有点撞大运的意思，那个“突然发现照片线索”的设置，何其陈腐老套。

但在表演上，重心则偏向了吉伦哈尔。

杰克曼被金刚狼定型，加上本片里又是一副愤怒值满槽的表情，即便蓄上浓密的胡子，也无法摆脱狼叔的印象。

吉伦哈尔虽年纪轻轻，却演过题材、角色相似的《十二宫》，经过芬奇调教，底子不错，本片的表演比当年更游刃有余。

只是小吉的身材需要练练了，虽然翻栏杆仍然矫健，但当年波斯王子，现在小肚子都露出来了，未免说不过去。

此外要提提老黑一家，典型成事不足败事有余，既没种又缺心眼，虽不至于叫人恨，但我对他们夫妇有种古怪的反感，不信就我这么觉得，不禁要问，这么黑黑人（好奇怪的用词）真的大丈夫吗。

片名《囚徒》，也一样隐含误导和暗指，起初多半以为指杰克曼囚禁疑犯，以及被犯罪囚禁的小女孩，等到中段，养蛇男和弱智男曾被绑架，其曾为“囚徒”的身份暗示了真相，看到结尾，又有那个“囚人者反被囚”的荒谬处境。

你愿意更进一步理解的话，也可以指当局者迷失在心灵迷宫，沦为自身的囚徒——绑架者痴迷犯罪无法解脱，打着“对上帝的战争”旗号自欺欺人，父亲一角通过逼供释放出了心魔，影片反复强调他是个忠诚信徒，施暴前后念诵圣经祷文，那份无力虚弱，痛苦煎熬，对照受虐者不堪入目的伤势、淋浴滚水的惨叫声，格外令人心悸，巨变面前，人的转变如此剧烈，如此可怖。

那个贯穿全片的迷宫意象，象征走不出的死路，亦可作为佐证，可以说，牵扯到这起惊悚事件中的每个人，都是某种意义上的囚徒，只不过有人无力挣脱，越陷越深，有人却可以破茧而出。

《囚徒》的称谓，实际上贯穿起众多比附，用好莱坞商业片中难能可贵的现实质感，叩问观众的灵魂：类似的处境离我们每个人都不遥远，如果换做你，你将如何？

（文/方聿南）

本文首发于公众号：七号影库（Theater7）“祈求最好的结果，做好最坏的打算”，这才是做事准则。

七号评分：8.03剧 情 简 介凯勒（休·杰克曼饰）一家四口到街对面老友富兰克林（泰伦斯·霍德华饰）家里过感恩节。

晚饭后，除了凯勒的大儿子拉尔夫和富兰克林的大女儿伊莱扎在客厅看电视外，其余人都坐在房里聊天。

凯勒的小女儿安娜提出要跟富兰克林的小女儿乔伊一起回家拿口哨玩，于是，大人们让她们到客厅找哥哥姐姐陪她们一起去。

可是一段时间后，安娜和乔伊两人还没回来，凯勒下楼发现拉尔夫和伊莱扎坐在沙发看电视，就问两人怎么没和安娜她们一起去。

伊莱扎说晚饭后就没见过她俩，凯勒很担心，他迅速跑回家寻找两人的下落。

可房子里并没有两人的踪影，两家人开始着急，外面下起了雨，两个小女孩又会在哪儿呢？

拉尔夫突然想起来，晚饭前他们在屋外散步，不远处停了一辆房车，安娜和乔伊还爬上去玩。

得知此事后，两家人立刻出门分头寻找，可依然没有下落，雨越下越大，凯勒只能报警。

洛奇（杰克·吉伦哈尔）是个非常优秀的警探，他负责调查这起失踪案。

接警后，洛奇立刻动员了半个州的警力去寻找房车的下落，很快，警方找到了可疑的车辆。

洛奇赶到现场，这时，被重重包围的房车突然启动，狠狠地撞在一根大树上，这种神奇的操作让警方也措手不及。

房车上只有一个人，他看上去有点奇怪，面对警方的提问也不说话，就像个傻子一样。

洛奇将这个人带回警局进行审问，此人叫亚历克斯，是个孤儿，跟姑妈一起生活，他否认见过两个小女孩。

经过一番调查，洛奇在亚历克斯姑妈家和房车上并没有找到关于两个小女孩的任何线索，而且他发现，亚历克斯的智商仅同于一个10岁的小孩。

没有任何证据，亚历克斯将在48小时内被释放，这个消息让凯勒极为愤怒，他认为警方没有尽好职责。

释放亚历克斯的时候，凯勒赶到警局，可他依然不能阻止这一切的发生，直觉告诉他，亚历克斯一定知道他女儿在哪。

晚上，凯勒来到亚历克斯住的地方，他想通过监视来获取一些线索。

直到入夜，亚历克斯牵着一只小狗出门了，在远处观察的凯勒发现他竟然开始虐待小狗，最震惊的是，亚历克斯哼起了歌，是他女儿安娜失踪当天唱过的歌。

凯勒再也无法忍受罪犯就这样逍遥法外，他决定用自己的方法让亚历克斯说出自己女儿的藏身之处。

他将亚历克斯绑到自己父亲的老房子里关了起来，并将这件事告诉了富兰克林，两人商量轮流拷问亚历克斯，让他说出真相。

另一边，在为两位女孩祈祷的仪式上，洛奇发现一个可疑人物，当他向前试图盘问时，那人扭头就跑。

洛奇没追到疑犯，不过还是用记忆画出了他的画像开始通缉。

富兰克林在电视上看到这个消息后，开始怀疑凯勒的判断。

这时，亚历克斯的失踪也引起了警方的注意，这让案件变得越来越复杂……影 片 浅 析影片节奏缓慢，但两个半小时的观影过程并不会让人觉得冗长。

导演通过时不时的大雨给影片定下基调，整体风格阴郁、压抑，让人很难透过气来，这种感觉我曾在《七宗罪》中感受过。

影片用非常静的叙事来表现人物内心的暗流涌动，观影过程中你会不由自主地将情绪代入到剧情中，随着故事的发展紧张到窒息。

在西方国家中，很多人信仰上帝，而我们的男主凯勒认为，“唯有自救才能生存”，当孩子失踪时，真正为找到孩子付出过努力的家人也只有他，如果不是凯勒，我相信乔伊不会那么快获救，而警方也很难找到安娜的藏身之所。

当然，警方并没有不作为，洛奇可能是在所有电影中负责任程度远高于平均线的警察，他很努力也很用心，一直为他做过的承诺而奔波，他是一个好警察。

可不能否认的是，在这起案件中，起到最关键作用的是凯勒，如果没有他的冲动，女孩们可能永远也见不到天日。

让我们看看其他人做了什么，首先是凯勒的妻子，她代表的就是普通妇女这个群体。

在警察面前，她哭诉，把自己的伤心难过展现得一览无余；在儿子面前，她哭泣，回忆起之前跟女儿的点点滴滴；在丈夫面前，她哭闹，怪自己的丈夫没有保护好她们。

然后她崩溃了，一直躺床上，叫着“求你们快把她找回来吧”。

上帝不是万能的，关键时刻，你不可能躺着一动不动等着上帝将你女儿送回来。

然后是乔伊的爸爸富兰克林，他代表的是生活中偏懦弱的这一类人，他们往往没有什么主见，可以同甘，却难以共苦。

对自己的好友，他没有那么信任，嘴巴上说凯勒做错了，可身体却很诚实，跟着做自己不愿意做的事，嘴上说，“为了自己女儿可以去死”，可行动上呢？

我们没有看到。

所以这类人，是口头上的君子，行动上的懦夫。

最后，我们来谈谈富兰克林的妻子南希，她代表的是在社会上非常冷漠的这一类人。

她为了自己的利益可以假装对你好，“将亚历克斯松绑”，然后当富兰克林想要放走亚历克斯的时候，她马上阻止了，对于她来说，囚禁亚历克斯不是她做的，所以与她无关，她心里也不会有丝毫的内疚，这点非常过分。

要知道，凯勒在对亚历克斯用刑的时候曾经流过眼泪，他在忏悔自己的所做作为，因为他内心觉得亚历克斯就是绑架他女儿的人，所以我认为情有可原。

富兰克林虽然懦弱，但他对自己做的事很明显是有愧疚之心的，不然他后面也不会试图将亚历克斯放掉。

反观南希，她只关心自己的利益，别人的生命和尊严在她这似乎不值一提，想想她在车里跟富兰克林说的话，“我们不会帮凯勒，但我们也不会阻止他”，冷漠至极。

这部电影以“囚徒”为题，表面上讲了绑架者和被绑者内心的困境，如果心中曾有过阴影，每个人内心的那一丝光明都会像迷宫一般被囚禁，无法走出来。

但我认为导演要表达的更深层次是：每个人都是自己内心的囚徒，所谓的信仰只不过是聊以安慰的借口罢了。

在悲叹命运不公时你要明白，很多时候你能仰仗的只有你自己。

《囚徒》应该是近大半年来和老公坐下来一起观看的最好的一部影片。

首先，电影的故事性很完整，反转也足够出人意料，足够满足观影者的期待，特别是后半段真相一点点浮出水面，看得人惊心动魄。

太过文艺、缓慢的叙事节奏，我从来只能独享，但电影前半部分一直有受害者和施暴者的拉扯折磨，使得没有那么激烈起伏的剧情也足够抓住观影者的心。

其次，导演对于故事讲述角度的选取和节奏的把控，非常流畅和巧妙。

影片站在旁观者的视角拍摄，前四分之三，我们近乎有一半的时间跟着父亲的行动，看一个丢失女儿的父亲的绝望与近乎折磨的疯狂举动；另一半的时间，跟着警察的行动，看案件的一点点推进、真相一点点浮出水面。

我们似乎对谁都不会过分同情、过分关注，始终保持一种客观而疏离的视角来静静观看这个故事。

到后面父亲和警察的行动产生分歧时，观影者或多或少地开始同情起警察的有心无力，这是唯一一部讲述警察破案的影片，我们没有对警察的无能和无力进行吐槽，更多的是称赞。

这样的人物角色塑造方式是少见而高明的，令人耳目一新。

吉伦哈尔饰演的警察一直凭着个人敏锐的观察和出色的侦察能力，单打独斗，争取早日找到失踪的小女孩。

休饰演的父亲，电影中没有交代他的职业，演出了所有普通人在痛失爱女后的绝望，但他更加疯狂，疯狂地对嫌疑人施虐，以暴制暴，以求找到自己的女儿。

以暴制暴，许多电影老生常谈的话题，韩国电影《金福南》也讲述了以暴制暴，但这里的以暴制暴多了更多的不确定性。

对方可能是个无辜者。

这就让电影多了一份忏悔和对灵魂的拷问。

你的选择到底是对是错，你的行为到底是好是坏？

影片的结尾，我们知道嫌疑人也是个可怜的受害者，他是无辜的。

那施暴者呢？

我们幡然醒悟，原来逼迫休变得疯狂的原因正是真凶不断作案的原因。

因为女儿被绑架，休把怒气撒在无辜的“嫌疑人”身上，近乎疯狂地折磨；因为儿子年幼去世，凶手将怒气撒在主身上，通过不断绑架小孩的方式实现自我救赎；她是在向主进行反抗，但也是在作恶、在像无辜的人行凶。

影片结尾，我们看似难以理解凶手和他丈夫的疯狂举动，但丈夫之所以找神父告解，不也跟休一样是受到了内心的折磨吗？

真正的凶手似乎没有这个问题，一直以来她潜伏在社区里，一心完成自己偏执的“任务”，到最后还把怒气蔓延到休身上，如若不是一个哨子救了他，可能父亲最终也就无声无息地消失了吧。

但有个地方我不理解，凶手的丈夫为何会出现在神父的地下室？

是谁杀了他？

从影片的对人性话题的探讨来看，估计就是神父吧，神父代表上帝，那上帝和人性的对抗，到底是谁赢了呢？

其他几个角色在影片中被隐去，比如小女孩的母亲，比如神父，比如被愿望的嫌疑人，被抓错的变态“少年”……2个多小时电影全部聚焦在导演想着重表现的部分，这也赋予影片难得的迷幻之感。

虽然国情不同，信仰不同，对于理解影片深层次的内涵有阻碍，但不影响它成为一部好电影。

影片从预告到简介 一上来的一句话就是How far would you go to protect your family?很简单的一句话一个理念 就让大家所有的注意力其中到Keller Dover（休·杰克曼饰）身上 因为我们从这句话上得到的期待就是他失去了亲人 他为了寻找他们到底会走多远所以我们从宏观的故事上逐渐抽离出Keller的主线 一直沿着他走下去 祈祷Alex就是那个凶手 祈祷Anna不要死 Damn Shit怎么Loki要处处妨碍Keller！

怎么Alex的嘴能如此地严！

怎么黑人邻居Franklin这么犹犹豫豫！

怎么新闻工作者都这么讨厌！

可是我们等到结局之后再重新审视这些电影中的人物的时候 我们渐渐发现片名的囚徒和迷宫 发生在每个人的身上囚徒深陷囚牢的有哪些人 其实发生在每个人 生活就是这样 像最开始汽车广播里面说的那样“当我们遭受困苦的时候我们为了后辈而心存忏悔烦恼和困境是我们存在于世上却依然心怀期待的理由人之生也 苦难常伴尤其是那些陷入罪恶的人们人人生而有罪因为 必得遭受苦难”我们每个人都存在罪恶 我们经历苦难的时候 我们或从身体上惩罚自己 或接受心灵的煎熬 我们都会被囚禁于情绪之中Keller 最终囚禁于Auntie - Holly Jones家的地洞里 是他恶的果 对于Alex的残忍和虐待 就像Auntie说的那样因为失去而变成了恶魔 同时他也禁锢于自身道德层面的煎熬 不理智和酗酒只是逃避心灵的煎熬和禁锢Loki 自信有能力的人总想单枪匹马把一切都做好 对着失踪孩子的父母们和之前的声望他不停地寻找线索和拼凑图案 折磨自己到精疲力竭直到因为自己的过激行为导致鲍勃泰勒也就是养蛇男的死亡 所以他也在深深地焦虑和痛苦中 他用受害人家属的痛苦和案子的扑朔迷离把自己囚禁在里面 亲眼见了这么多的痛苦以及衍生出来的冷漠暴力和罪恶 让他在最后拯救Anne的时候那么地拼命 不光是为了Anne也是为冲破自己的囚禁和为了最终的善的结果而拼命Holly Jones（Auntie）从失去自己孩子的那一刻 自己就囚禁在自己和丈夫的恶梦之中 囚禁别人孩子的同时也将自己围在了里面 从监视门口的车和不停调配的药 她用自己的时间和精力“铸”成一座监牢关着这些孩子同时也有自己 她有煎熬么 我相信最开始的时候一定有的 来自于对孩子的爱转化成恨的时候 可能麻木到最后只有反射性的表演和木然Mr Jones被牧师囚禁在家里的地窖里直到死去 因为16个小孩的死亡到最后对于神灵的挑衅 让他直接被禁锢了身体自由以至于最后的生命 神父 同样因为杀人而陷入了精神层面的禁锢 我相信他的祷告一定和他酗酒的程度一样多 想象五年一直住在一个间接被自己杀死的尸体之上 从精神到身体层面都是一种很大的禁锢Joy的爸（Terrence Howard饰） 被道德囚禁在痛苦中 而他的妻子以及Keller的妻子则因为痛苦变成了麻木的囚徒 一个对于跨越法律的犯罪置之不理一个因为过度悲伤而终日与安定为伴迷宫迷宫作为案件的推动 在影片里出现了多次 它不光映射Loki在解谜自己的案件时候面临的分叉口和错路（Alex的追捕和释放 鲍勃泰勒的自杀以及最后和Auntie的对决）他不断地选择甚至返回去重走最终达到了自己的出口终点 而迷宫也作为囚徒一样出现在每个人的身上 我们经历了苦难 我们陷入了困境 犹如迷宫一样 就像影片多次出现迷宫的的暗示一样 迷宫有一个起点 不管是因为罪恶还是选择 我们按照我们的指示走到一个终点 这也许就是导演想要深化的一个层次 我们都会陷入困境陷入一个四周是迷的境地 我们的选择带给我们不一样的结果无辜的小孩 有团聚有解脱不得已做了恶 期待有善报最后得到结果而在迷宫中深陷恶的人 最后会被命运牵着走向死亡的终点PS养蛇男鲍勃泰勒的自杀是错的因果报应么1.养蛇男鲍勃为什么要潜入受害人的家中2.如果他被拐了三周之后逃出来什么都不记得，为什么还能找到受害者的衣服3.他是真的不记得么？

我觉得因为Mr Jones的影响 泰勒在内心也有了恶的想法 只不过他没有真的去伤害人只是了解这一切 还是和Auntie有保持着联系的 要不然Auntie的屋子边上还能找到蛇的尸体 五年前她的丈夫就死了Auntie连她丈夫的死活都不管更何况蛇了 所以这些蛇的尸体应该是鲍勃泰勒的

高分影评第一条写得很好的。

咱们也不用整得很麻烦了。

片子节奏紧凑、压抑，非常抓人。

意图也太明显了。

剧中人无一不被囚禁于自我之笼。

balabala……没有问题。

剧中警察能力低下也有影评专门批评了。

氮素，我就想说一件事啊。

如图。

开篇这个二愣子警察第一次去老妖婆家就进了卧室，拿着老妖婆老公照片一本正经地端详了一番的啊。

那鬼头头脖子上的吊坠少说直径五公分二愣子楞没看见？

后来在牧师地下室发现干尸，干尸脖子上那么明显的吊坠就没看见？

真心这都没什么寓意好说了。

这二愣子真心不适合干警察。

你瞅他内眼睛眨巴个没完，估计是快瞎了。

好心网友猜测最后狼叔有没有被救，我猜是没有，二楞这瞎劲儿的。

哎……