童梦奇缘

这部片没有华丽夸张的画面，最近的电影很多都是画面精美剧情空洞的“垃圾”，如成龙的《神话》，再如最近张艺谋的片子，《童梦奇缘》重新回归电影本色，注重电影本身，抛弃了华丽虚浮的东西，看完令人印象深刻，令观众在散场之后主动去想一些东西，感动之余令人重新重视亲情的重要和宝贵。

最近刘德华投资了一些影片，还有《再说一次我爱你》，相对于现在低迷的港产片来说，已经很不错了。

人生是一個過程，可悲的是他不能重來，可喜的是它也不需要重來。

家，一個和諧的地方，少了誰都不行。

家庭成員就要相互包容，交流溝通。

無論他人遇到神馬困難，我們都要需主動幫助，克服難關。

就好比《缺宅男女》中的關家一樣互幫互助，共度難關，享受幸福，親情是珍貴而又牢固的。

看完《童夢奇緣》后，還是忍不住爆發了。

我感覺太痛苦了，一幕精彩的人生獨幕劇，為我們展現了多少人生悲歡。

《童夢奇緣》是一串串哲理勾勒出的圖畫，臺詞平煩卻令人深思，讓人看罷有種時間與人生聯繫的孤獨感，時間就這樣在字裡行間中慢慢消逝，而我，卻感動得忽略了時間，忘記了臺上空白的作業。

究竟，我的青春和時間都用到哪了？

回想這部電影，很有種魯迅所言“把有價值的東西毀滅給人看”的味道。

一個小孩正因為夢想快快長大，由於陰差陽錯得以如願以償，卻導致快速衰老，已是悔不當初，又看透自己的一生，最終還是履行了老者的宿命。

感覺內容和《人生遙控器》似曾相識，但結局不同。

因為主角未能回到從前，而是承受了那個過分願望的後果。

也許，這正是 《童夢》讓人看罷催人奮發的精髓所在吧。

故事最後小光依偎著媽媽吹滅自己的人生，沒有過多的修飾，也沒有激發淚腺的回憶場面。

也就是因為那樣的結局，才會牽引住觀眾們的情緒，直至完場。

是的，已經經歷過的事、已經用完的時間，不能重頭再來一次。

或許可惜，但也幸好不用再經歷一次。

向來悲劇總比喜劇更讓人難以忘懷，一直沉溺在結局悲情的海洋中。

喜劇是瞬時的感動，而悲劇則是永恒的感動。

未盡然的是，《童夢》結局并不是個完整的悲劇，畢竟主角到最終還是得到了某些“愛”情，在其人生的最後黃昏中終於坦然釋懷。

觸動我的還有李老师，那個一直在等待的癡情。

即使她愛的人無法得到，依然久久等待著（亦或許是一種“恨”在心頭無法釋懷）；即使那個人不再出現在她的人生，她還是在電影院的門口癡癡地等待，“沒關係，我有的是時間啊”，殊不知那個人便是陪著伱在電影院等待的那個白發蒼蒼的大雄哥哥......一份不算愛情的愛情便這樣曇花消散。

珍惜，是多么來之不易的可貴。

儘管我早已明曉這個道理，卻還是沒法真正做到。

依戀著身邊的東西，執著著某些事情的最初感覺，殊不知時光非昔，一些人一些事早已不是過往模樣.....经历过了那么多才渐渐明白，也许我的心底永远有一顆骚动的心，小时候梦想着可以快快长大，可当有一天我终于长大的时候才又开始怀恋我的小时候，又想回到小时候。

多么荒唐的一个梦啊。

活在當下，最害怕的是記憶的遺漏。

害怕突然某一天清晨起床會忘記曾經的難忘 ，會忘記從前某些人做過的某些令我難忘的事，會忘記曾經一起度過的歡樂時光。

更害怕猛然驚醒，才發現一切都只是幻想！！

原來時間阻擋了一些感覺的涌現，發奮學習隔天就忘，山盟海誓一場幻想。

有句話寫得很好，適合結尾: 故事結束了，但問題依舊存在。

我究竟到什麼時候才能領悟人生的真諦，才能坦然地不後悔地度過每一天呢？

這問題，或許得用一生來思考吧……

　　当《三岔口》带来的只是岸西对黑帮体裁的有心无力，当千呼万唤始出来的《七剑》险遭《英雄》式的恶评围攻，当《世界之战》的突兀结尾再也唤不回《独立日》的震撼，当《神话》没有了《秦俑》的苍凉凄婉和《我是谁》的紧张幽默，2005年似乎注定是失意电影的一年。

　　　　不曾想，还会有《童梦奇缘》。

　　　　少有的好故事：男孩小光陪作为第三者的母亲一块服毒殉情，母亲死了，小光没有。

出于对母亲的怀恋，小光一直对父亲和后母充满怨毒。

一次偶然的机会，小光从怪博士那里偷来了可以快速长大的神奇药水。

神奇药水让小光一夜之间变成了大人，可以离家出走到朋友家借宿，可以和老师谈恋爱，可以作弄讨厌的校长，可以报复“可恶”的后母，小光似乎得到了一切想要的东西。

当小光不再以孩子的身份同父亲，后母，校长，老师对话时，他也理解了他们的苦恼，深切感受到父亲的爱，后母的辛酸。

但当他终于原谅了父亲，后母，哭喊着要求怪博士让他变回小孩的时候，却已为迟过晚，因为生命的过程无法重复。

最后，因衰老而接近死亡的男孩用自己真诚的爱挽救了家庭的离散，依偎着后母渐渐老去……。

　　　　轻松幽默的电影前半部分一直的让人沉浸在儿童片的纯真欢乐之中，漫画式的人物：冯小刚饰演的怪博士，有趣的大雄及大雄的家人，可爱的女老师。

漫画式的生活场景：小光巧遇怪博士，经神奇药水浇灌的树种一夜长成苍天大树而引来记者搞笑的采访，忽然变大的小光同老师夜宿实验室等等。

诙谐而不造作，充满了童真和童趣。

随着剧情自然的进展，影片在后半部分开始涉及现实问题：第三者插足，重组家庭的亲子关系，中年男子面临的生活困境。

影片最后通过日渐衰老的小光再也无法变回小孩的残酷现实，向观众揭示出生命的过程不能重复这一客观规律，以此追问生命存在的意义。

　　　　作为一部儿童电影，《童梦》能够为我们揭示时间如此深刻的这一主题，实在是难能可贵。

继续向深处看，时间就是生命，《童梦》其实是一部讲述生命的电影，更具体的说：《童梦》是一部讲述普通人生命的电影。

在影片中，我们不但能从幽默诙谐的剧情中得到欢笑和放松，同时也能在严肃的主题中探究出生活的奥秘。

　　　　个人认为影片至少有三个层面的生活内涵值得我们关注。

　　　　第一，人类需要沟通，大人们不要等孩子完全变成大人以后才和他去交流，那样，可能已经太晚了。

沟通是平等的，不应受到年龄的限制，大人应该学会和孩子一起高呼：理解万岁！

　　　　第二，每一个人从一出生就开始了走向死亡的倒记时，但由于这个倒记时是一个太过缓慢渐进的过程，因而常常被我们忽视了。

小光的骤然变大，陡然变老其实是每个普通人漫长的人生镜头的快放，生命的过程不能重复，也不需要重复，不要等我们老去才去喟叹前尘多愧，今生有悔；不要让家人，爱人，朋友再去等你。

时间已经不早了，珍惜时间，珍爱生命，从今天做起，从现在做起。

　　　　第三，随着时光的流失，人类最终无法抗衡衰老和死亡，帝王将相也好，巨商大贾也好，英雄好汉也罢，任你位高权重，富甲天下，才德盖世，终究难逃一死。

所以，功名利禄，荣华富贵皆只是过眼云烟，这些东西都无法改变人类对死亡所产生的大恐惧。

唯有爱，真挚无私的爱，才能使死亡也就变成一种坦然。

小光能依偎着“母亲”的老去，难道不是最大的幸福吗？

让我们真诚的爱生活，爱他人，爱自己吧，因为爱的光芒，世界变的温暖。

　　　　人生有迹，岁月无痕,珍惜时间,热爱生命。

这是《童梦》最想向我们表达的东西。

虽然都是老生常谈，却又历久弥新。

　　　　在大片风行，技术形式主义甚嚣尘上的今天，《童梦奇缘》通过童话这种观众喜闻乐见的轻松有趣的形式探讨了时间这一深刻主题，并以此关照现实生活。

全片构思巧妙，结构严谨，既充满了人文主义关怀，又避免了假大空的说教，引人深思，发人深省，给人以智慧和启迪。

绝对是一部不可多得的好电影。

　　　　感谢陈德森，感谢华仔，感谢黄日华，感谢莫文蔚，感谢应采儿，感谢林家栋，感谢冯小刚，感谢张同祖，感谢剧中倾情演出的小演员，感谢为参与电影《童梦》制作的所有电影工作者。

他们用勤劳和真诚为我们打造出今秋最美最暖的“岁月童话”，让我们找回了全家人一起看电影的愉悦和幸福。

　　　　最后让我以一首优美的诗歌结束对《童梦》感慨吧，同时愿以此与所有热爱生活，热爱电影的朋友共勉。

　　　　岁月 　　——给X•Y 　　骆一禾 　　　　岁月 　　从雪白的大理石像 　　和宏伟的壁画上 　　一片片剥腐蚀 　　　　岁月 　　在柔和的嘴角 　　和英雄的史诗上 　　卷曲了 　　　　爱人的手指 　　和冬天的树枝 　　一起变得瘦削 　　再也听不到 　　熟识的海在呼唤 　　因为波浪们 　　已经消散 　　　　聪慧的额角 　　不是也像黄河上的悬崖一样 　　风化了吗？

　　多少个梦 　　如今也只在 　　泥土里埋藏 　　象葬在琥珀里的小青蝇 　　像雪山化石里的三叶草 　　　　少女鹿一样灵活的姿态 　　也许只能 　　从化石里得到分析 　　再现出来 　　放在博物馆的黑丝绒上 　　呈现出 　　没有弹性的美丽 　　安详地坐在 　　倒卧的圆木上 　　一些低矮的香蕈 　　散发着春天的气息 　　　　岁月是无情的 　　然而很难说它残暴 　　生命是无限的 　　虽然也略有不同 　　将来 　　也会有两个朋友 　　在日光里去上学 　　也会有一首诗 　　吟咏辽远的岁月 　　也会有 　　广大的胸膛迎着风雪 　　坚定的手握住舵轮 　　　　明净的眼睛 　　将会彼此注视 　　以另一个我和你的形体 　　谈论着现在的 　　我和你 　　　　甚至也议论着 　　少女 　　小青蝇 　　还有三叶草 　　　　2005年10月4日 　　小马于昆明寓所 　　　　　　

有童心的人特别特别多，我就是其中一分子。

相信不少人都这样，羡慕过爱丽丝的仙境，梦想过哈利波特的魔法石，甚至想象着经历一场浩大的劫难，然后像主人公那样安然无恙地活下来成为英雄。

电影剧本是早就写好的，你早就知道自己是不是会活下来，会不会在这个事故中丧生。

想象一下，如果我们真的是爱丽丝，我们是独立日里的杰克，我们没有剧本来参照，是否还有如电影里那般强大的勇气。

喜剧效果如夏洛特烦恼，经历一场痛不欲生的梦，醒来发现自己离梦里那样倒霉还是遥远的很，可以继续享受人生。

人生嘛，需要无数次地重头开始。

可如果，我是说如果，剧本里的人物最后都死翘翘了，你还会喜欢他们吗，还会羡慕他们的奇妙之处吗？

童梦奇缘就是一个很奇妙的故事，故事的开始，大家都顺着光仔，爸爸为了平衡光仔跟妈妈的关系不断妥协，妈妈虽然讨厌他的恶作剧，但因为他是小孩子不跟他计较。

然后呢，光仔意外早早地实现了自己变成大人的梦想，终于挣脱了家庭的束缚。

如果每个人都有魔法，遇到生活中的痛苦，我们一定都跟光仔一样想要逃离吧，你会怎么做呢？

你会不会用自己的魔法，马上帮自己实现愿望呢？

年轻人容易冲动，更何况小孩子。

光仔一夜之间长大，他终于不用再天天回家，也可以大胆地追求自己喜欢的Miss Lie ，但好景不长，他变得越来越老，终于，当那棵老树在风中凋零，枝桠断落的时候，他也意识到自己的生命就要终结。

他疯狂地寻找Bum大叔，求他救救他。

他垂垂老矣，他什么都做不了，他只能哭泣地喊道我错了我错了我错了，求Bum救救他。

看到这里，真的希望Bum是个善良的时光老人，真希望他是给光仔创造了一场奇遇，可以回到起点的奇遇。

如果这样的话，小光仔一定会珍惜他生命中的每一天，跟爸爸妈妈生活在一起，做个好孩子。

可是，电影无情地否定了我们的念头，它让光仔继续老去，垂垂老矣的光仔稀发雪白，行动颤巍，他再也回不去了。

刚开始认为，这是给小孩子看的电影，希望每个小孩子都能珍惜生命，爱自己的爸爸妈妈，甚至还一度担忧，希望老年人不要看到，自以为老年人看了会伤感。

后来想了想，其实不然，时间，不光是年轻才珍贵啊。

纵使大半辈子已经流逝，也是实实在在从我们手中溜走的，剩下的时光，我们不用着急，也能踏踏实实地过，不会像电影里那样一天十年。

日子永远细水长流，年幼的无知，年轻的冲动，年老的听天命，不，远远不止这些，年幼还有童真，年轻还有潇洒，年老啊，有睿智。

这部电影不同于其他儿童电影都有一个美好的结局，而是以一个温柔的悲剧收场。

十二岁的光仔是个不快乐的小孩，自从妈妈自杀后他便没再长高。

光仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错，因此一直讨厌这个家，终日希望长大后能够独自生活。

一天在公园里，光仔遇上傻傻的流浪汉，自称提炼了一种能够快速成长的药水。

阴差阳错下，药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。

成长后的光仔(刘德华 饰)既惊又喜，终于踏上了梦寐以求的旅程。

他外表虽是成年人，内里却仍是小孩心，因此闹出不少笑话。

光仔决心追求他的梦中情人即老师Miss Lee，二人更一拍即合；但时间在光仔身上走得特别快，每晚的年纪都在急剧递增。

情窦初开的光仔在忐忑之余，还发现了一个有关妈妈自杀的真相。

光仔一边急于寻找解药，一边要想个办法，重拾一个温馨的家，但时间是不可能逆转的，等待光仔的将是接踵而来的衰老和死亡。

这部电影给我很深刻的印象，也让我很感动。

电影中有句台词很耐人寻味，“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来，可喜的是，它也不需要重来!”是啊，每个人的童年都有想成为大人的梦，想过那种不受他人约束的自由生活。

但往往成年后才怀念自己无忧无虑的童年，体会到成人的辛酸，认识到时间是多么宝贵。

这部电影如题目所说只是一个梦，但却用一个天真孩童的视角给我们揭示了发人深思的道理：当时间从你身边无情的流走，你是选择感慨过去，还是让希望存于未来。

刘德华作为男主角演的非常好，把一个外表虽是成年人，内里却仍是小孩心的大男孩塑造得完美无缺。

本片没有把小孩子长大作为推进情节发展的唯一线索，长大只是让他换了一个新的角度来查看他原有的生活，原有的世界，把误解和仇恨化解为理解和宽容。

影片的结尾也没有像其他很多影片一样，让孩子又回到的原来的生活，而是让刘德华一点点的无法挽回的衰老，虽然有些残酷，却也让主题更加鲜明。

“未来是充满希望的,哪怕你的生命只剩下一天,也要好好活! ”，这句片中的台词让我明白生活是快乐美好的，也许有时会差强人意，但家庭的温暖，朋友间的友谊都让生活充满阳光。

希望大家有时间可以看看这部影片，真的能让我们受益匪浅！

借用“等待是一生的苍老”这样老套的句式作为本文的题目！

我实在想不出其他的，“无题”这样的题目又有点装逼的嫌疑，所以，望各位见谅。

——写在文前成熟和等待一样，眨眼间就会让人们地老天荒，顷刻间就一眼万年，然后迅速的沧桑老去，就如电影里的刘德华：一夜之间成长为大人，然后马上变为一糟老头，最后在莫文蔚这一后妈的手臂里慢慢沉睡，所有的矛盾在那一刻如烈日下的水滴一般顷刻间蒸发氤氲。

“一个渴望长大的孩子，站在一个墙壁的身高尺前用粉笔记录自己的身高”这样的场景换在《童梦奇缘》之外的任何一部电影里都是俗套，毕竟电影《铁皮鼓》里导演用的是这般表现手法，当然还有《天使爱美丽》中的可爱的天使也是这般，所以在其他的电影里再表现就是有点向前辈致敬的味道了。

可是在《童梦奇缘》这里用的却是恰到好处。

就像《野兽王国》的麦克斯一样——所有的孩子都渴望长大——这是再明白不过的主题了。

这也是儿时的你，儿时的我的一种渴望和幻想，可是当我们真正的长大的时候我们却又唱着“我们都是好孩子”的歌谣，然后默默的对着镜子说“不想长大”。

童年有童年的美好，只是我们无法领会；成熟有成熟的无奈，只是童年的我们无法理解。

但当我们用儿童的眼光来看待成长，用成人的眼睛来回味童年的时候，一切都变的“看上去很美”！

小时候，如果你可以遇见一个老头，他有可以让人迅速成熟的药水，大多数的我们都会渴望喝上一口，只为“成长快乐”。

于是陈德森导演就这样满足了我们小时候的梦想，借用了冯大导演的神秘药水，一夜之间，细胞就开始裂变（有点致意蜘蛛侠的味道），那个渴望长大的孩子就变成了刘德华了，然后，冒险就开始了，伴随着童年懵懵懂懂的成长••• •••成长总是伴随着伤痛的，样子可以变得很大，可是心理年龄依旧是孩子，所以再怎么表现都是孩子气，可在电影里，刘德华的表演就很大的限制了这一点，因为，华仔再怎么表现都是一个大人的做法和行为，完全和小孩子不搭调、不着边际。

倒是，那个小孩子的稚气表现着实出彩，一句“哥哥”更是将情节表现推向故事的高潮，一切的一切都在那一刻化解了，还有什么是爱与宽容解决不了的问题？

成长和成熟，说白了，就是人生体验的一个旅程，经历过了，才会成熟，这才是导演要告诉我们的。

成长是一瞬间的事情，可是无奈的是刹那间就地老天荒。

就像电影院门口李老师说的“我会一直等下去”！

《童梦奇缘》很久之前就看过这部电影，今天打开电视时看见电影频道在放这部电影。

回忆这部电影，印象最深的是电影中刘仪伟饰演的那个大叔说的那句话：生命是一个过程，可悲的是它不能重来，可喜的是它不需要重来。

这真的是一句很意味深长的话。

不像之前那种电影的南柯一梦，《童梦奇缘》的结局是让人深思的。

记得第一次看时，以为结局会是小光在神医的帮助下恢复童年，然后和家人一起重新开心地长大，懂得理解自己的家人和身边发生的一些事。

可是，电影的结局却是苍老的小光在父亲的怀中安然睡去。

这样的结局虽然不是一个让人开心的happy ending .却带给人更多的思考。

悲剧意味的童话故事更让人觉得感动。

想起之前看过一部好莱坞电影《野兽男孩》，现代版的美女与野兽。

自私，冷酷的男主因为被施了魔法，从一个英俊的王子变成一个面目狰狞的“野兽”。

女巫说只要他在一年内找到一个女孩对他说：我爱你，就可以解除魔法。

最后，“野兽”跟一个曾经暗恋他的女孩相爱，”野兽“也洗心革面了，恢复了原来的英俊相貌。

一个快乐而圆满的结局。

可是，却让人产生不了任何感触。

因为，这是一个喜剧的童话，而现实生活中，野兽和美女的组合更多。

我记得在影片快结局的时候，女主和男主在分离时，女主对男主说：我爱你。

随后，女主哭泣着离开机场。

那三个字是男主一直期待着的。

就像之前女巫说的那样，男主的被施的咒语解除了，男主又恢复成帅气的王子。

王子追出机场，而女主觉得实在离不开男主了，又重新去追男主，可是，男主在那时已经恢复成王子了，不再是女主认识的那个温柔善良的“野兽”了。

于是，王子说自己就是野兽。

女主在片刻的诧异之后，毫不犹豫的扑到了男主的怀里。

这样的情节未免也太唐突牵强了。

相比于这样的结局，我更喜欢的是施在男主身上的咒语没有解除，但野兽和公主还是幸福地在一起了。

好莱坞式的糖果童话如今看来是那么不切实际，也忽然发现自己已慢慢过了那个相信王子和公主幸福地在一起的年纪了。

我更相信的是恐龙和青蛙在一起。

我相信就算王子和公主幸福地在一起了，但还是会因为一些小事拌嘴，然后又和好。

生活并非童话那般完美，再完美也是会有瑕疵的。

又想起那时看过的《潘神的迷宫》，邪恶版的爱丽丝梦游奇境记。

电影中的小女孩勇敢地从巨型蛤蟆肚子中取出自己需要的东西，为了救自己的难产的母亲，想了很多办法，但在最后却因为没有遵从潘神的叮嘱而偷吃了怪物的葡萄，差点死去。

虽然侥幸逃脱了，可却付出了极大的代价，很多精灵因为女孩的贪吃而死去了。

影片的最后，女孩死了，血流入了地下宫的喷泉里。

我不知道女孩为什么会死，也许，她的贪欲就是一个原因。

但这样的女孩勇敢，善良，但也有点贪吃，这恐怕更符合现实生活中的人吧！

现实并非童话，相比于《白雪公主》，我更爱带有悲剧意味的《海的女儿》和心酸的王尔德的《快乐王子》。

选择看它，完全因为它有个“童”字，ho，比较古怪的理由吧？

各个演员整体上都不过不失，既没有特别突出刘德华这个人（反正感觉上他的演技也就那个样，演了100多出戏的人了，你能指望从他那里看到什么新颖？

），也没有特别突出某个安排，所有的设计在整体上会让人感到成为一体，或者这才是这个故事最成功的地方吧。

笑故事创意无疑是其中最薄弱的一环，不然不会找来这么多的大牌撑场，不过既然是港产，喜剧的元素还是可以让你投入其中的……但是与普通的港产片区别的是，它没有停留在讲故事的层面，随着故事的发展，还涉及到婚外情、父子情、第三者、中年男性等社会的问题与矛盾，或者真是导演所期待的那种“让你笑得流泪，然后流泪着笑”吧而且剧情的悬念发展比较巧妙（真因为这样，才能叫得动那几个大牌呀……），从淡淡的开始小孩长大着，越来越多真相被揭示，越来越多人生道理摆到你面前，就像一个浓缩成3日的人生。

虽然从天真但是灰暗的片头已经预知了一个不好的结局，但就在片尾，父亲一耳光打到那个摇摇欲坠老朽状的儿子脸上的时候，我还是感觉眼睛湿润了，有种想哭的冲动，多久没有这种感觉了……嗯，我陷入一个比较矛盾的状况，这个片子不是我所喜爱的影片，但是，值得一品。

“人生可悲的是，它不能从来；但人生可喜的是，它不必从来。

”

看这个片子很偶然。

西单图书大厦买其他碟片，《童梦奇缘》是赠品。

扔在茶几上多日，今天拆开来看，没想到，会有意外收获：名字是俗了些，电影倒是催生了一些感动和思考。

查此导演，陈德森，拍过《台北晚9朝5》。

前天跟一个做设计的朋友聊起黄仁宇的《万历十五年》，谈到他的大历史观。

朋友举了个例子，他说我们一会儿回家可以打车也可以坐公交，但这两种方式都将有可能影响我们一生的命运。

（此君擅举柴米油盐之例将复杂的道理简单化，经常切中要害。

）是为“蝴蝶效应”。

按照这一理论，我今晚看或不看《童梦奇缘》完全有可能导致两种不同的命运。

如果没有看这个片子，我现在或许是在睡觉；看了这个片子，便有了这篇文章。

现在还看不出我的人生会因为看了这个片子而有什么不同。

但这个片子填补了我对生命的某种层面的认知，却是既成事实。

人生的道理，有的人到老就活明白了，有的人到死也没活明白：生命对于每个人都是平等的，这种平等不是时间分配上的均等，而是因果关系的等同。

过慧易夭。

迟开智，则晚成器。

步子迈得太大容易扯着蛋，走得太快，往往错过了最美的风景。

上帝赐给每个人两只苹果，一只好的，一只不好的。

有的人先吃好的，只能剩下不好的；有的人先吃不好的，自然剩下好的。

小孩子希望尽快长大，大概是常有的事。

记得我在十二岁的时候，有一次站在教室的窗户底下，对着窗外的操场作了一番思考。

我希望，甚至是发愿自己赶紧长大。

那时候就想，长大多好啊，可以做很多小孩子不能做也做不了的事情。

这个印象特别深刻。

幸好我没遇到《童梦奇缘》里的时间老人，不然一天长十岁，我早已去世多年。

《童梦奇缘》里的光仔就后悔了。

但是冯小刚扮演的时间老人，他对认识到自身错误想要回到过去的光仔说：“生命是一个过程，可悲的是它不能够重来，可喜的是它也不需要重来。

”父辈与子辈不能相互理解，因为他们都只看到一面而看不到另一面，看到此时而看不到彼时。

时间老人的催生药让光仔迅速长大，迅速长大的光仔也迅速理解了父亲。

两父子实现了沟通，代价却是一方的迅速消亡。

看到时光流逝的人才明白时间的重要，也才是睿智的。

子曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜！

”光仔付出了一日十年的代价，悟出这个道理，却已是人之将死。

对电影院门口等爱的女老师，他自语：“好像除了我之外，所有人都觉得自己有好多时间。

”多么痛的领悟，正应了那句歌词，为什么“总是在失去以后才想再拥有，如果时光能够再倒流……”然而时光永远无法再倒流，除非真的存在“虫洞”，借助它来穿越时空。

然而即使对科学满怀信心的人也知道，去往未来易，回到过去难。

人与人之间永远无法实现真正的沟通，除非他们互换角色。

“少年不知双亲意，养儿方知父母恩”，这是延迟的角色互换，等到想要报恩时，只怕是“子欲养而亲不待”了。

《童梦奇缘》里的父子实现沟通，靠的是时光穿梭，付出的是生命的代价。