2022BIFF北影节-20220820对the disabled的生活感兴趣,所以选择这部影片作为我此次北影节的终点。
走在盲道上打着这段影评 试图能稍微感同身受他们一点点点点的确很独特,浅焦让我们感受男主的视角,全程能有清晰形象的只有男主Jaakko自己和最后出现一瞬的Sirta这种视角和音效(搭配大荧幕)确实给予观众很强的代入感,一起着急 一起慌张 一起揪心在男主进入仓库后的那段黑屏中,我闭上了双眼。
恐慌席卷而来然而实际上,感受最深的是无法覆盖的无力感。
尤其在男主倒在仓库口,听着远处铁轨声,无法支撑自己起来,只得大喊“freedom!
”(虽然应该是芬兰语)之时。
看着他不得不把自己的各种安危与生活依赖于形形色色的acquaintance和stranger,我只能叹息。
这与我研究《无障碍条例》的感受相似。
在芬兰,有相对完善的assistant系统的情况下,尚且如此,难以想象在其他国家呢,他们如何生存?
如何生活?
然而对他们来说,想要的确实不是这种怜悯。
男主只想和志同道合的人畅谈电影与乐队,而非他大吼的“pity!
pity!
pity!
”。
但这 难以做到 难以调整p.s. 结束后看见第一排的轮椅 我愣了一下 不知道ta观后是什么感受呢?
挺特别的小众影节片,芬兰电影,就是讲了一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人。
当然,这标题或许略微有些标题党。
男主未失明之前是个资深影迷,而他就是不想看拍出《终结者2》的卡梅隆拍爱情片,这是事实。
只不过,许多电影梗只是锦上添花,主线其实偏向惊悚性质。
而男主也不仅仅是盲人,而是多发性硬化患者,不仅失明,还下半身瘫痪,且容易耳鸣。
当然,片名某种意义上又是合适的。
首先,这让我这个想知道他为什么不想看《泰坦尼克号》的人很想去看。
然后,标题中体现的幽默感其实挺符合本片的精神。
确实,整部电影的气氛偏惊悚。
因为整个拍摄方式模拟了男主的视角。
除了男主自己的脸,其他一切外界环境都十分模糊,行动不便+视觉受限+摔倒之后听力也雪上加霜,足够让五感健全的人体会到多发性硬化的无力感。
只是在家就算了,可当男主决定出发去见同样病重的网友时,不熟悉的环境所带来的危机感立即剧增。
当然,环境还在其次,出门后男主还感叹这久违的户外十分freedom,最令他担心的是换乘途中那些需要依靠陌生人替他推轮椅的时段。
固然,大部分是能够依靠的好人,可一个起了歹心的人就能致命。
所以他被两个混混勒索的一段最令人胆战心惊,正常人遇到这种情况足以令人紧张,而男主,以及受沉浸式拍法影响的观众,就更加无助了。
可同时,本片并没有高强度卖惨。
男主被绑架的时候甚至反而跟着劫匪小哥唠嗑,谈心谈电影,并没有示弱。
这不知不觉拉近了他和小哥的关系,导致一顿情感爆发后劫匪小哥最终决定放他一马。
当然,有命有钱是好事,可是把男主一个留在无人问津的废弃仓库里,可能比听劫匪勒索自己还难受。
在一个陌生的地方,什么都看不见,没有除了自己之外的声音,摸黑走几步就摔倒在地不省人事,这感觉和被全世界抛弃没两样。
所以男主不断叫喊着有没有人在。
幸好,有一个好狗狗和一个好人听见了他,也带他到了女网友家,面基成功。
那双看不见的眼睛仿佛在那刻看清了彼此的容貌,结局圆满。
甚至男主身上还带着《泰坦尼克号》的碟片,也不知道他之后会不会看。
我最喜欢的本片地方之一就是沉浸式的拍摄手法,二则是男主身上的幽默精神。
在嘴碎无比的调侃中,仿佛一些悲惨都被稀释了。
固然,关爱残疾人的心是必要的,不过,或许对于他们自己而言,怜悯真不如幽默有用。
男主能和劫匪唠嗑,却不想接父母电话,觉得他们操心过头了自己反而有压力,不想被当作残疾人得到额外的关心。
话说父母这条线竟然没有转折。
我一开始看见他爸爸每天下午三点固定时间给他打电话,我还感觉这是个伏笔。
男主出事没接电话他爸爸会知道出事了,赶来最后父子和解,结果他爸爸最后依旧只活在电话里。
看来我是带有亲情元素的商业片看多了,直接带入常见套路了。
父母赶来的几率确实不如正好在附近遛狗的陌生人大,而不敢接电话的毛病也不是一场绑架能治好的,或许这就是人生吧。
对待残疾人的正确方式依旧道阻且长。
男主得了多发性硬化,查了查名词解释,知道了这基本上就是个慢慢死的病,死之前生不如死。
男主虽然很倒霉,但是他一开始并不是清醒的。
芬兰对待残疾人的保障应该是很不错的,他虽然没有收入,但也不用花钱,药和放松剂是领的,护士估计也是政府派的,然后他爸爸和家人整天关心他,无形中,这些东西加起来形成了一个“多发性硬化患者亚科”的人格,这个人格以前收集电影,现在足不出户,被社会照顾的很好,但内心很愤怒,常常做奔跑的梦。
男主自己讨厌这个人格,就常常用幽默和自嘲的话语企图消解这个形象,他还想建立一个以前正常的亚科形象。
虽然面对死亡,但还不够近,还没碰到死亡冰冷的眉梢。
直到他出门去见女朋友,遇到劫匪二人组,要隔断他的喉咙,他才真真正正的面对了死亡,讲出了自己的真心话,也终于把梦中的场景补充完整,自己就是那个坐在轮椅上抽动不止的多发性硬化患者亚科。
男主最开心的应该是策划去见希尔帕的过程,然后这个过程一波三折,他遭遇了前所未有的挑战和内心震荡,在这个急剧震荡的过程中,他体验了生与死,体验了自由,也体验了爱情。
这就是生命有趣的地方,不见得需要健全的肉体,需要完备的物质条件和精确的计划。
他找到了乐子。
但是考试呢,如果考试来一次这样的过程,得到不好的结果,会怎么样?
这就是电影和生活的区别吧。
亚科由于多发性硬化症失明并下半身瘫痪,他每天被困在家里,和诸多收藏的影片为伴。
他认识了一个罹患绝症的女人,他们通过电话恋爱,相互陪伴。
女生的病情加重,促使亚科决定要去见见她,无人陪伴的他踏上了未知的路,遭遇了抢劫和意外后最终得以见到了心爱的姑娘,送给了她未拆封的《泰坦尼克号》。
这是一部短小精悍但很惊艳的作品。
全程浅焦镜头大特写,试图模拟出一种盲人的世界的感受,使观影体验非常特别。
简单的剧情,大量关于电影的讨论,主演的心理和表情的描写,特别令人着迷。
他大喊着freedom的样子,接到电话的兴奋,发现被人绑架后的小聪明,最后真情实感的咆哮和见到爱人的眼泪,这一切都太真实了。
无论是他说的“可怜一下谈恋爱的男人吧”,还是咆哮着说“你根本不知道我们活着有多难”,“只是同情同情同情”都让我意识到对于特殊的人群和群体,也许他们之间真实的爱与关心尤为重要。
他们都挣扎在生命的边缘,每天吃药是机械的闹钟,他们互相之间的陪伴的力量是任何人都无法理解的。
完整的爱和互相理解的语言中包含的有趣的灵魂和浪漫,也是只关心他们残破的躯体的其他人所无法感同身受的。
也因此在最后两个人想见的画面格外的感人。
这么小的故事里却饱含了一个重病之人的全部的热情,这是多么难得的一个故事啊。
在他的世界里,他希望能获得尊重,去和他聊电影和乐队,而不希望得到同情,去问他今天去哪里怎么去吧。
主演本人就是一个因多发性硬化症致盲的人,他本人一定也尽力了很多的痛苦,但今天的他拥有一部自己主演的电影作品,这也是某种程度上的不同的人生吧。
这个电影的妙也许就在于用小故事小冲突讲了大爱和人性的魅力吧。
对白对我来说已经就是一切/你或许可以像他一样 闭起眼睛看完一整部电影 /xx:xxx?
xxx:xxxxxx,xx?
问号里的自由,我或许可以先休息一下,等等再继续 ,没有呼出口的救以及滚动,悬置的侧翻/导演也曾试图用一堆疑问,抓住最后一根稻狗/那只剩下的,与你本可以继续的。
一场可能会让你变湿的梦境,没有点字
本片的两个核心内容即“视障”-主人公物理层面的痛苦,和“爱情”-主人公精神层面的活动,两项内容共同推动情节发展-要去看女友所以出远门,要出远门所以发生一系列冲突,视障是路途中的日常,爱情是最终的目的地。
直到结局前都觉得能get到导演的诚意但面对情节一脸懵逼,像是努力想表达或共情些什么却还没找着感觉的初出茅庐作品,二人最终见面那一刻故事重心突然明确起来,也有被感动到,但如果不是在影展可能我还没看完已经放弃了。
说几个明显的问题:1.大篇幅浅焦镜头用于第一视角呈现主人公的视障痛苦(琐碎的生活麻烦、模糊的世界和噩梦),但物理层面的障碍和精神层面的活动似乎完全处于割裂的两端,前半段琐碎的生活片段并未将爱情生活与视障痛苦两项核心内容之间建立令人信服的联系,更没有为后续情节的发展作出强有力的原因铺垫,因此当天出发、独自旅行的决策都显得过于突兀和刻意(而和父亲的几段无效通话让这两件事的动机更加迷惑)。
2.《泰坦尼克号》作为本片标题和核心意象所在,其符号意义过于模糊和单薄,首先是出现频率过少,像是为了给主人公的出行决策找一个强行理由,除此之外和其他情节几乎零互动。
其次,《泰坦尼克号》作为一个商业色彩浓厚的好莱坞类型片(主人公自己似乎也认同这一点),“不爱看这部电影“是否能用来表达很多短评中提到的“主人公是否相信爱情”,我是十分疑惑的。
可是如果不能代表主人公的爱情观,那《泰坦尼克号》在本电影中作为核心意象的意义何在呢?
毕竟这部电影似乎和主人公的视障真的毫无关系,这也是一个逻辑硬伤。
3.故事讲到3/4处展示冲突确实是编剧行规,但一个半身不遂的盲人一路上碰到的都是善良的公务人员和优厚的民主社会主义国家福利政策,却在火车上恰到好处的碰见歹徒然后被拽进仓库打劫又因为几句激情澎湃的宣言恰到好处的被放走又恰到好处的碰上好心人得救,这个…???于是这场由无数个刻意与巧合堆砌起的冲突,除了说明主人公运气真的不太好,跟一个普通人某天出门突然被车撞或被人揍效果类似。
既没能批判性的揭示出残障人士的社会生活困境,也没能对主人公强大的爱情信念进行进一步的精神分析。
总之,能看出导演或许是想法很明确、真诚也很人道主义的,但事实就是,哪个故事都没有完整的讲好,缺了太多必要的逻辑链条和意象之间的互动,所以显得哪个情节都不够真实和自然,像是用来推动情节的刻意而为之的存在。
同类型作品中更优秀的是《困在时间里的父亲》,同样是第一人称视角讲述残障人士的世界,但没困在主人公的一方天地里,而是把格局拓展到与阿兹海默症相关的整个社会群体,第一人称读深刻共情与第n人称的换位思考同步进行,由主人公向外的视角与周遭世界向内的视角相互凝视——扭曲的审视、无奈的悲剧同时迸发,一个个人的混沌,一个家庭的崩塌,一个看似稳定而优越的社会体系中一粒尘埃的飘落。
那正是——人性的、太人性的。
看完当时,没法像之前那样,电影一结束就马上写影评,而是连着缓了一天多、思考再思考。
盲人视角观影,让我感慨但又陌生,不知道是应该写做为以前的我的影评,还是盲人般的自己的影评。
这部电影,真正的盲人是很难有我这样的观影体验的,因为给到我身上的新奇和感慨,不过是他们的日常。
他们看这部,没准没有看《泰坦尼克号》觉得新奇有趣,甚至他们会觉得—没劲、无聊。
这就好比说,把我的日常遭遇纪实地写下来,我也不会觉得有多特别或者多震撼一样。
但是可能这就是电影的特质,达成让观影者们用一个多小时的时间短暂交换人生。
谢谢这部电影,让我重新理解了电影的存在意义—交换体验感;感谢这部电影,让我重新理解了惊悚和恐惧感的投射原理—对于普通人,必须要见到鬼、杀人或者被杀、疑神疑鬼……诸如此类,才可能产生惊悚和恐惧感;但是对于盲人,走出家门、遇到陌生人、丢掉手机、离开人群,就是一场惊心动魄的惊悚之旅!
谢谢电影节,这场尾声收官电影让我下定决心继续探寻电影与我更多的存在价值和观赏意义!
2022北京国际电影节最佳影片,最佳男主角,最佳编剧本片主演跟他饰演的角色亚科一样,也是因为多发性硬化症而失明。
亚科是个影迷,他有一大堆的电影碟片收藏,然而多发性硬化症永远扼杀了他看电影的爱好,胸部以下瘫痪,哪怕他生活在富足的芬兰,他的生活能怎样丰富?
我想我们都品尝过空虚寂寞的滋味,亚科也如此。
好在现代生活有互联网,亚科在网上认识了一个叫希尔帕的女人,这个女人同样身患重病,他们可以聊病情,可以分享生活——这样的偶遇我们很多人也一样有过不是么?
他们也聊到电影,作为影迷,亚科固执地拒绝观看泰坦尼克号,他认为卡梅隆不应该去拍一部昂贵的,做作的电影,所以他收藏有泰坦尼克号的碟片,却从未拆封。
可是希尔帕说我就很喜欢泰坦尼克号啊!
她问他愿意跟她一起看电影吗,亚科却很直男地说片子得我来挑才行。
我喜欢这段对白,亚科是趴在地板上跟希尔帕说话的。
只是因为手机掉到地上,他捡手机时不慎摔倒,于是他便再无法回到轮椅上,亚科几乎离不开他人的护理,多么可怕的疾病啊!
可是和心心相印的人在通话时,他一点不在乎疾病造成的艰难境遇,趴在地上聊也那么愉快——我们又何尝不是?
寂寞中的温暖、暧昧、愉悦,无论真假,我想大家应该都记得吧。
没有一对相爱的人是不想见面的,哪怕他是个瞎子,哪怕他胸部以下完全瘫痪。
每个人都是这样的,终于有一天亚科决定去见她。
他在出租车上大喊自由
他计算好了,两趟计程车一趟火车,中途需要求助5个陌生人然而,我真的很讨厌然而,后来那令人痛苦窒息的一段经历。
导演全程使用浅焦,我们看到画面大部分都是模糊失焦的,只有极近处才能看清——模拟盲人的视觉体验,很有特点。
那段痛苦的经历也因为这样的长时间失焦显得格外窒息。
然而,这是一个我喜欢的然而,亚科终于见到了她,失明的影迷带给希尔帕的礼物是他那张未拆封的《泰坦尼克号》影碟。
真希望他们能永远这样相拥触摸,两个极度灰暗的人生被这样的瞬间照亮了,过往的痛苦经历算得了什么呢?
世间最宝贵的莫过于爱和勇气,希望被这部电影打动的朋友也能拥有这般美好的瞬间。
资源:在我的公号的文末,点击可达-->鱼缸里的灵魂
一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人 (2021)7.82021 / 芬兰 / 剧情 喜剧 爱情 惊悚 / 泰穆·尼基 / 佩特里·波伊科莱宁 玛拉雅娜·迈雅拉
主角身患多发性硬化,因此胸部以下瘫痪且双目失明。
从身体健康到视觉受限,行动受限,并且往后的日子要越来越功能受限。
仍然热爱生活,酷爱电影,个性独立,通过手机上互联网找到了一个精神伴侣,也是身患难症,每天煲电话粥互诉衷情。
应该说社会福利和家庭对他的保护挺大的,所以后续的剧情中,表现出他对社会黑暗面预估不足。
终于一天,为了女友,鼓足勇气独自出行,约见第 1 面,跨越 1000 公里两头计程车,中间一趟火车。
不幸的是火车上遭遇歹徒,临时起意,绑架到仓库。
导演通过视听带动观众与主角感同身受,超级无助,挺绝望。
结局又扳回来了,通过好心人相助,终于到达女友住处,相拥落泪。
摄影手法比较新颖,多数镜头除了主角面容,其他都虚化,加上音效,让观众与主角的视角相同,氛围带动到位。
*2020.8.27*含剧透简评:前半段无聊想睡觉,后半段揪心到想哭。
先说说最抓我的几个细节:男主摔倒时无声的哭喊“freedom”那种痛苦和发泄;给希尔帕带《泰坦尼克号》,自己背包里放的却是另外两部,这种傲娇又自然的爱意;梦变得完整后,终于实际接受了自己残废的状态;最后影片结尾表每一行盲文变成英文时真的感动到了,也是这个时刻我才意识到开头看不懂的文字是点字。
一些感想:很多事情你没经历过,就没资格说话,打着“为你好”的旗号常常太自以为是了。
“每个人都当我是小孩,都同情balabala”这是男主每天都面临的压力,幸好他遇见了希尔帕。
这个和他的灵魂有着共振也同样饱受病痛折磨的女人,最后的相拥亦是感人。
and其实有一个小点很戳中我,那就是无论是护工调侃还是绑匪威胁,男主始终坚定的想活着。
从仓库出来那一段艰辛路程,我是哭着看完的。
那种对生命的热爱和坚持很打动人,“看清了生活本质还依旧热爱生活”,他和他们难道不是英雄吗?一路上无论是危机还是好心人的帮助,都那么自然,融入电影的骨血。
我不时会想到,在服务和福利系统更不完善的国内,他的此行会不会更艰难?
也许...人口基数庞大让我们更少看到这些需要帮助的人吗?
也许...信息的繁忙,社恐让我们更难对他们伸出援手吗?
影片中的一句话令我印象深刻——“我只需要五个陌生人帮助我。
” 我们这些普通人,其实都是幸运者。
一篇与戏照应的小散文
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
偶然在b看到这个片子的切片,两位演得实在很美妙,带着大鹅特有的冷咧,不过大鹅这么崆峒的地方能出这类片子也是很有意思
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
又是summer camp!年下刚一出场就是调皮捣蛋的感觉,好像总会惹事生非,可关键时刻还是帮年上解决问题,她对艺术理解和纯粹的追求令人动容。海边的咖啡,乱入婚礼现场,顽皮的跳海,放生牡蛎,之后就是我不经意间倒在你的怀里,那一刻似乎总是严肃的年上我相信你的心绝对化了,一衣同穿,有没有她的温度?年下又从后面追上来,又是皮皮的,你闹她笑🥹当年上宠溺的把哭笑两个面具给年下时,两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暖昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,但是一切都在这个夏天,年下在年上老公前不经意的脸颊一吻是她们的告别,年上载着老公飙车的时候又在想什么呢。还有孩子们 这个夏天也是他们情感萌发的夏天,我们都舍不得这个戏剧节,我们也都舍不得这感情
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
海边那段简直太暧昧了。喜欢这种克制、点到为止有想象空间的安排。
关于一些短暂 关于一些回忆 关于一些夏日的痛虽然不是在夏季“无论发生什么 夏日终属于你”
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
两位老师化学反应太好了☺️
情感处理得克制冷静,大片的留白让人浮想无限。这一天结束了,夏天结束了,有些事发生了,有些事没发生,都叫人抓狂。非常好的be美学。
喜欢年上,俩人都很可爱很有魅力,喜欢最后分别的部分“你知道她的眼睛是什么颜色吗”
挺浪费时间
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
故事很短,一个晚上,仅仅只有一个喝醉了的晚上我们之间的界限变得模糊,但依旧无法跨越。把记忆封存进草莓酒罐中,留住永不褪色的冬天我记得每次旅行的最后几天,想到之后一切的生活都会如此乏味,还有好多好多情感无法理清,只能拼死把所有能够抓住的塞进记忆之中,那我们其实一直都知道,时间会冲淡所有的一切,我们之间没有“不可战胜的夏天”。是想一直看一直看然后直到把剧本的每一个细节理清
这个结尾多加一星,太触动我了,大哭特哭。。
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
只喜欢穿年上西装的那一段戏,好美好美