不同的男人
A Different Man,与众不同的男人,非常男人(台)
导演:亚伦·施密伯格
主演:塞巴斯蒂安·斯坦,雷娜特·赖因斯夫,亚当·皮尔森,迈尔斯·G·杰克森,王沛智,尼尔·戴维森,杰德·拉普福格尔,马克·盖勒,小詹姆斯·福斯特,JJ·麦克格隆,塞
类型:电影地区:美国语言:英语年份:2024
简介:脸上生了巨瘤的爱德华怀抱着演员梦,却因外貌感到自卑,即使爱慕美丽的邻居英格丽,也只敢暗藏在心内。直到一场实验手术让他脱胎换骨获得俊俏脸庞,爱德华决定改名换姓展开新生。没想到一出以昔日自己为主角的戏剧正在排练,编导竟是英格丽。他戴上面具争取这场非他莫属的演出,好不容易迎来女神一亲芳泽,登台秀却杀出程咬金,原以为的梦..详细 >
a|384的“爱德华”充满了病者自哀式的紧张拘谨,哪怕在脸部恢复正常甚至变帅了的一段时间内也是如此,当同样面容畸形的“奥斯瓦尔德”(亚当·皮尔森)亮相时,整部戏的视野和格调就完全打开了,不光是他流畅自然的演技吊打这位柏林银熊影帝,也让奥斯瓦尔德和从前的爱德华变成了对于现在的爱德华而言如太阳般耀眼且望尘莫及的遥远存在。
很早以前因为Adam Pearson对于神经纤维瘤病有所了解,导演在自己新作依然基于自身经历延续这方面关注并且保持合作,虽然会直接感觉到没有什么新意,但效果却超出预期——因为这不是猎奇性质的材料再利用,更成为一部相当“狡猾”的喜剧。它偶尔无情嘲弄,偶尔体会到很真实的恐惧。当身份、面孔在不同的切换间,衍生出许多面的故事;是很特殊的风格,也可能让人想起上世纪恐怖电影的表达中。
费那么大劲就为了讲这么个道理啊,行我知道了退下吧。。。真够俗的你。。。中后段太冗长
3.5⭐ 导演本身也是一个面部有缺陷的人,所以他拍的两部也很自然。
The Seb Stan-ce 比 The Substance 好看多了4.5⭐️
Oswald出场以后得部分,写得太胆小了。
大费周章拍了一出肤浅的小品,384的角色比特朗普传记里还要扁平是没想到的,把重口情节删掉完全可以作为少儿读物去呼吁“真善美”,残疾人士再一次沦为高高在上的主创们自我感动的玩物,甚至还要拉一个女性下水,导演最好是在反讽。
展现了人性。小成本。塞巴斯蒂安是执行制片。
《某种物质》平民版。很典型的学院派电影,颁奖季热门之一。塞包的演技无可挑剔,有时候光看他坐在那里就忍不住流露出欣赏的表情。虽然剧情上存在漏洞,但奈何真的很喜欢这种类舞台剧形式的表达方法,充分夸大的戏剧化是可以忽视这些漏洞,而专注于主角的内心状态和电影想表达的讽刺主题上,私心五星
和《某種物質》對照著看有另一番意思,甚至還能從中看到另一個《艾米莉亞·佩雷斯》,並且在訴說著另一種剝削,創作者對原型人物的剝削,那麼身兼導演和編劇的Aaron Schimberg是否也在剝削呢?如果將喜劇元素抽走,更冷峻驚悚一些,或許影片的整體觀感會更好一些,由外而內,愛德華的自我被一點點奪走,尤其是當奧斯瓦爾德出現,愛德華的不幸又更加無處安放,原本不幸可以歸咎為外形醜陋,逐漸變成了無法得到解答的蘑菇雲,將他炸得粉碎。Sebastian Stan的表演談不上精彩絕倫,但是他演出了不配德感,尤其當愛德華變成蓋伊之後,沒有自戀,沒有炫耀,而是始終帶著些許的誠惶誠恐,僅此一點便值得嘉獎。
矫情的男人
Stan柏林影帝之作,正面全裸+表演突破,但故事本身蛮无聊的。极度I人从畸形变为帅哥,皮囊易容但灵魂不变,他的人生没有任何变化......
还是挺差的。故事和风格初看挺唬人的,可惜内在寥寥。唯一可叹的是,你不愿意做的人,总有人愿意去做,所以也不必患得患失。主创到底要表达什么可能自己也没什么太可表达的,但是有的模糊是可以让人无限引申,有的留白就只有空白。似乎在结尾稍微点出了意图:他永远不知道自己要什么。但即便是这样的人,或者不好意思表达想法的人,也没有什么必须要被可惜和批评的,只有那些思想浅薄的人才会轻易出手,勇往向前。从这个角度来说,女主才是那个叶公好龙的人,但没关系,她也只能得到她配得上的东西。WOT
容貌(向好的地方)变化带来的深层反思,跟the substance一体两面,两个片子还同一天上映。但我觉得本片的“推理”多是极端的个例助推,比如从Edward一开始不承认自己,到突然出现一个同样病症的人(铺垫加分),并没有普世性,或者说还没挖到最核心的本质
有趣的灵魂vs美丽的皮囊,男主亲手抹去自己丑陋外貌的前半生,但又接受不了丑陋的自己真的被别人替代。结果人生失意的原因不是因为丑而是因为自卑和业务能力太差劲(?)最后没有毁容不是很认可()不过为了384看的,后半段总是omo很委屈的样子哈哈哈哈 btw包包真的是全裸出镜了吗omg
竟然是真的有很丑的演员出演的。实在是无法面对的脸...
本片有个很迷人的概念,堪称畸形人版的《威廉·威尔逊》,有些场景看着也的确有趣(主要是Oswald出场后逐渐把Edward逼出舞台的那些部分,很有爱伦坡式的心理压迫魅力)。但让我困惑的是,影片中几乎所有角色的行为都在我理解能力的边界游荡,时而越界。抛开恋畸变态的女主不提,几乎没有角色对变脸前的Edward(暂不论Oswald)表现出明显的反感或恐惧,但即使不论这种情况的合理性,给Edward制造一个更压抑和不包容的环境难道不是对他寻求治疗手术更好的推动力?在现实中这样一张脸出现在公共场合会引起什么骚动可想而知,影片里居然可以让所有人熟视无睹,什么世界啊。
这种通过放大身体恐惧达成某种寓言的方式不算新鲜,最容易对标的是《象人》,本片前半段还是很好地创建了一个内收的精神世界,并且用了漏水的房顶和自杀的邻居种种符号加强压抑的气氛,但当爱德华蜕变之后,主题就简化成了好看的皮囊不如有趣的灵魂,导致后半段有些拖沓无聊,也没用爱德华隐瞒的真实身份翻起高潮。
前半段论证,后半段自反,这种整体剧作框架现在看其实并不稀奇。但前半段利用面容(身体)变化构建的恐怖就像是一出时光倒转版的《变蝇人》,很难说它不有趣;而后半段用对比悟道理似乎看着没有明显差错,实际上却是抛开了前者的趣点,低走到了一种露拙的境地
7.5 最佳男演员给的没啥问题吧,如果可以更多像扮演与真实的方向提炼就好了,目前只能以上价值的方式作为对替身文学的自反,将面貌与心理之间的联系置于更加混沌,也许是无法被破解的地位;真要和《某种物质》或者其他典型的此类作品比较的话,那就是施密伯格能够清楚地认识到类型游戏的终点依旧是人物侧写,去尊重虚构之中的真实。