淡蓝琥珀

最初了解到这部作品，是因为想看电影《月色撩人》，但是当时搜索的时候搜出了《夜色撩人》，以为找到了，就稀里糊涂的看完了。

看完后，当晚还觉得有点怕怕的，虽然里面有个韩国演员有点让人出戏，但当时电影中所讲述的故事却让人陷入了深深的思考。

于是我又去打算搜索资料看看这个影片的详细介绍，才发现自己找错片子了，哈哈。

不过也意外的发现了一部好作品。

后来注意到这部片子是根据须一瓜的小说改编的。

最近正好又有一部须一瓜的小说改编的电影《淡蓝琥珀》上映，于是把两个小说都找出来读一读。

不得不说，须一瓜的作品短短的，但所涉及的问题却很深刻，而且可以从多角度去思考。

就这部作品而言，就可以从女性心理，两性关系，责任期待，拼命还是保全等多角度去解读探讨。

须一瓜擅长描写女性心理，尤其是女性比较细微幽微的部分。

淡绿色的月亮描写了女主人公在经历了一次入室抢劫后，对丈夫的期待坍塌，从此对丈夫产生不信任。

女性心理挣扎的部分写的很好。

淡蓝琥珀中丈夫因为意外发生交通

《淡蓝琥珀》：淡蓝表达忧郁，琥珀代表真相，一块赝品，值；一条人命，不值。

　　如此充满隐喻的名字，让我以为这是一部小资文艺片，纯洁美丽，照见灵魂的初爱。

然，耐着性子将之看完，除了通篇回忆不停打断情节，就是女主失魂落魄如行尸般的了无生趣。

一部电影，如果主角没有灵魂，没有观众代入的喜欢，那么她所经历的苦噩欢欣就打动不了人心。

恰恰此片没有讨喜的主人公，没有刻骨铭心的回忆，没有艰辛得到，自然也就没有刻骨相思与失去。

女主再伤心，再抑郁，观众体会不到。

这是我对于电影内在人性的失望。

再来说名字的意义，淡蓝表达忧郁，琥珀代表真相，一块赝品，500块，值；一条人命，25元／天，不值。

大约电影想表达的是社会的不公，阶层不同，价值不同。

在人命面前，没有公平可言。

女主对于爱人的怀念，找不到合理安慰自己的办法。

电影并不好看，即便揭露了些现实，也没引来一声叹息。

个人感觉，现实若想要深挖，可在某一点上做文章，层次深度角度都可以找到合适的点，情节围绕着这个开展，让女主因这一事件掉入到黑暗的社会中，看到了很多丑恶的嘴脸，尝尽清贫生活的难。

观众看到这样的她，或许才能一声叹息，生出一种生在好时代的优越感，为她揪心，从而感念生活。

前天看的电影，相当喜欢。

淡蓝冷色调的摄影就相当讨喜了，更不必说这有意思的构图，凭这两点就可以打三分了。

里面有一些对社会现状的影射，是啊，人命不如狗呀。

如果一定要拍出悲剧感十足的电影，那么就是将美好的东西捏合在一起，再从中敲碎。

帅气得过分的男主，美丽得动人的女主，那只可爱的狗狗，那座美丽的重庆城。

我发觉我真的是跟重庆这个城市挺有缘分的，记得第一次去重庆的时候，刚刚下了飞机转轻轨，在动车上就有人想向我问路，第一天大大话话最少三次被问路，最神奇的是我那时候那是手提着行李箱。

重庆话我没学过，听过一点，却基本上能够听得懂。

更好笑的是我在东莞买东西从来都没有一个销售员跟我说的第一句话是讲广东话，可能他们都以为我不是广东人吧，哈哈。

我来到这个城市，我感觉很熟悉，冥冥中我总有那么一点感觉，我来过这里，而且不是旅行这么简单，那么是前世吗？

如果真有前世的话，我觉得我可能在这里有过一段故事，以至于今世的感觉如此强烈。

那么是一段怎样的故事呢？

真情 还是 孽爱？

无从可知。

这个女主角可以说是我的理想型了，很喜欢的说。

给了三分，两分给拍摄，一分鼓励。

看了原著后觉得改编不够好，很多地方不知道想表达的是什么，虽然女主角压抑的情绪可以感受到，但看完后并没有打动我。

原著叫《二百四十个月的一生》，想表现的是普通生命也有着巨大的悲伤，被剥夺被算计后的挣扎和反抗。

在什么都能被金钱衡量的世界里，生命已经比很多东西廉价，生命价值也根据地位户口等因素作为基准来衡量，但是每一个生命，无论活得多么不堪，它都值得尊重，也同样精彩。

原著有种压抑悲凉的色彩，即使最后女主心里算是平衡了，但她失去的终究失去了，她得到的平衡以及她所有做的一切都只是自我安慰罢了，毕竟她这样一个小人物，再不甘心又能怎么办，在这样的社会中又能做得了什么能改变什么呢？

接下来吐槽电影的几处问题。

首先，女主角太漂亮了。

这么美这么清新文艺的女主实在让人很难看到底层阶级那种窘迫卑微感，而且女主气质也不错，她会成为这样一个家庭的媳妇以及她的低眉顺眼，总觉得不太真实。

演技方面也没演出那种挣扎和压抑的感觉，很多想表现内心苦闷的镜头反而让人觉得画面很美......比如在阳台喝酒那个镜头，我更多感觉到了女主的迷人，而不是压抑苦闷的气氛。

也想不通剧中几次强调女主脸蛋长得很漂亮的目的是要表达什么。

其次，一直对剧中用三十万赔偿金除以年龄等于25元每天的算法迷惑不解，为什么要用总金额除以年龄，不是应该除以剩下的生命吗？

活过的是已经得到的啊，车祸失去的是剩下没有得到的生命啊，那这么算的话活了八十岁的和活了一岁的赔同样的钱，八十岁的反而一文不值赔少了？

什么逻辑。

后来一看原著才松一口气，原著算的是剩下的生命，导演这样改编不是有问题吗……然后，对于死者她老公的塑造，不够市井，甚至很多时候让我觉得他是个有点出世的不羁大小孩，所以很困惑，理解不了导演塑造这样一个性格对主题的表现有哪些好处。

还有女主回忆她们一家人生活的事件，感觉不到什么幸福，反而是觉得她老公和他婆婆都不爱她，不知道这样表达是要干嘛。

但原著的回忆中女主对他们曾经一起生活的是有留恋和渴望的，虽然不甜蜜但对于女主来说还是很满足的。

电影没有表达出来女主的留恋和渴望，所以很难衬托出现在的缺失和痛苦，少了一些触动人心引人共鸣的点。

最后，女主偷听到了男主人打的电话说她心里扭曲，感受到了男主人的虚伪，然后又可能被女主人怀疑她和男主的关系后，第二天就辞职了，这很容易让人疑惑女主到底是因为这件事离开的呢，还是因为看到肇事者家庭被偷得到满足感才结束了行动。

感觉故事讲得不明不白，或者想表达的实在太多造成了混乱。

还有一些情节我也没看懂：女主在自家天台做了一场梦，为什么出现了肇事者和她服务的男女主人，并且把他们当成了好友来招待呢？

她潜意识里对他们这四个人的感觉这么好吗？

不应该是讨厌吗？

毕竟他们对她都不好。

不明白用意。

琥珀到底是代表什么？

这个我也看不太懂，不过我倒是给它圆了一下剧情，不知对不对：女主在地摊五百块买了假琥珀以为是值二十万的真品，这也正是在某方面象征了女主压抑纠结的内心和整件事情的动机，她以为她的家人和自己应该是珍贵的值钱的，但只是她这么看，在现实的社会里，他们本身就是没什么价值的，这在她去到博物馆，把假琥珀和真琥珀摆在一起对比的时候发现了真相，所以她留下了一滴泪，为自己卑微的命运悲哀，因为知道他们的命确实也就值三十万，同时也彻底放下了不平衡的心态释然了，电影也就在这里结束了。

其实原著让人想象出来的画面是很生活很市井的感觉，朴实真诚，普通平静的外表下有汹涌压抑的情绪和情感，这样的对比才更有力量。

但电影却拍得有点太文艺，运用很多手法甚至还有平行空间的概念，制造出的气氛却总觉得哪里不够，大概明白导演想表达什么但就是缺少打动人心的点。

就好像同样是讲一个人被车撞死了，有的人只是给你描述一下现状，会讲故事的人却会让你久久难以平静。

不过导演第一部拍成这样也不错了，在中国当下的电影环境下愿意去探讨这样的主题也很值得鼓励，希望以后越来越多，多实践后总会变得更好的。

“人的生命中最承受不起的不是劳苦、不是压力，是轻浮，轻浮得没有生命的重量、没有生命的价值。

这生命不能承受之轻，相较于重而言，是另一种对生命的侮辱。

”——蒋勋

图片来自《淡蓝琥珀》毫不客气的说，这个世界充满了铜臭味了，人们穿着艳丽的衣服、化着精致的妆容、用名牌表现自己的身价，最终的目的都是为了遮掩那股“铜臭味”。

当然，我必须得承认，这个世界上的每个人都不能免俗，尽管心中有一片世外桃源，但肉身依然在俗世中沉浮。

前几日看了周劼的《淡蓝琥珀》，本以为是一部日系治愈类的电影，看过之后才发现这部电影就像一根软软的鱼刺，让人欲言又止。

整部电影都围绕着两个字一个是“钱”，一个是“穷”。

有了这两个关键字，影片的核心也就呼之欲出了。

穷人和富人之间的矛盾，有钱人和没钱人之间的分化在这部电影中毫不遮掩的表达了出来。

这种尖锐的设定给这部电影增添了很多现实意义和可看性，但是如果从细节出发，这部电影依然存在着很多问题：比如：话题不能作为电影表达的核心。

电影在进行表达内容的过程中不能紧紧围绕着“话题”，大多数人看电影看的其实是故事，每个人在故事中看见的内容都不同。

所以电影需要做的就是讲一个好故事和讲好一个故事。

《淡蓝琥珀》这部电影最大的问题就是刻意强调主题，以至于电影故事的走向有些刻意，缺乏能够引起共鸣的真实性。

在角色的设定上，可以感觉出导演试图通过女主角行为、精神状态的变化来表现现实生活中生命被物化的残酷性。

但是，女主角王真儿的表演差强人意。

有精神上的麻木懈怠，也有性格上的逆来顺受，还有不那么激烈的一次爆发。

环环相扣，看起来非常整齐，就像小时候看过的作文范文。

影片中有一个很有意思的地方就是女主角算的那笔账：丈夫32岁被撞死赔了三十万，由此推出穷人生命的价值。

当生命被贴上价码之后，生命的意义又是什么呢？

有些生命，在浑浑噩噩中慢慢消失，有些生命，一瞬间被意外夺去，有些生命，轻而易举的就扔掉别人用生命换来的东西。

有些生命掌握着别人的生命，却无法知道谁能掌握自己的生命。

在电影快要结束的时候，女主角在天台自斟自饮，幻想着这个世界上从此再也没有贫富之分，人和人之间永远亲密无间。

和赤裸裸的残酷现实相比，这样的结尾无疑是一个巨大的嘲讽。

琥珀困住了一个生命，金钱困住了一个灵魂，城市困住了无数个沉重的肉身。

电影想要探寻的是生命和金钱之间的关系，而这也是很多人们非常困惑的一个问题。

可以感觉到导演想要表达的内容很多，试图在电影影像和文本之间找到更好的契合点。

但想讲述的东西过于丰富，以至于故事变成了“话题”，叙事被割裂开来，降低了整个观影体验。

电影好拍，好电影不好拍。

现实主义电影不需要大道理，也不需要尽善尽美，多一些荒诞和戏谑也未尝不可。

本文首发自【奇遇电影】，未经允许请勿转载。

感谢【奇遇电影】编辑：不跳舞的猴子。

---今年上影节一众得奖华语影片中，还有一部足以入围年度最佳华语片的电影。

它是新人导演的处女作，入围亚洲新人单元，最终凭借出色的摄影拿到了最佳摄影奖。

首映后也收获了不错的口碑——

这部电影就是《淡蓝琥珀》。

上影节拿奖到现在半年的时间，它也终于在今日揭晓了真面目。

《淡蓝琥珀》改编自作家须一瓜的小说《二百四个月的一生》。

说到须一瓜，大家应该不陌生。

曹保平导演的口碑作品《烈日灼心》，正是改编自她的作品《太阳黑子》。

须一瓜《太阳黑子》文本中蕴藏着的复杂人性，赋予了《烈日灼心》在犯罪推理的类型创作之外更震撼人心的力量。

而《二百四个月的一生》则完全脱离了犯罪推理的类型。

短短几万字的篇幅，用平实的手法描述了一位从小镇来到山城重庆的女人的故事。

在小说标题中，《二百四个月的一生》代指204个月。

在故事中，是女主角荷洁（王真儿 饰）的丈夫阿峰意外死于交通事故之前，在这个世界上存在的时间。

在这个故事里，所有东西，都用金钱（数字）衡量。

包裹住蚂蚁尸体长达几万年的琥珀值20万；名车刮一道痕值4、5千；阿峰活了32年零320天（电影对小说进行了改编），赔了30万，一天值25块。

而这也是一直萦绕在荷洁脑中的一个问题，就是：人活一天到底值多少钱？

荷洁有一个小本本，像是那种街边推销赠送的劣质笔记本，上面记录了她的每一笔开销。

在一个中产家庭做保姆的她，在主人不在的时候帮主人付了快递费27元，说起这件事，对金钱数字没有概念的女主人不在意的没有理会。

27元，比她的亡夫阿峰的一天，还要贵2块钱。

影片就在这样的精打细算中构建起了剧情，也在同样一笔钱对于不同的人的意义之间，建立起了对立关系。

荷洁所工作的家庭，是典型的中产阶级。

男主人收入不俗，一家三口住着高档小区中的三室一厅，生活虽非大富大贵，但也温饱有余，有钱请荷洁来当保姆就是最好例证。

在做保姆之前，荷洁是幼儿园老师，因故丢了工作之后，来到曾经自己的学生家中当起了保姆。

虽面容姣好，但学历、收入、家庭等各方面因素都让她很难选择自由恋爱，经热心大妈介绍，嫁给了底层本地人阿峰（吕聿来 饰）。

这种契约式的婚姻关系，将两个人的条件一一摆上台面作比较，户籍、学历、收入、家庭，最后才是相貌。

但好在，荷洁和阿峰也并不是合同婚姻，两人住在重庆特有的筒子楼，简陋的房屋连电扇都是奢侈品，但一穷二白的日子倒也不至于吃了上顿没下顿。

炎热的夏夜，荷洁在楼顶帮阿峰洗头，阿峰望着不远处的霓虹灯光，幻想着那里面的女人多少钱可以摸一次，胸到底大不大。

简单的生活被一阵急促的刹车声打破，只留下倒在血泊中的阿峰，和在一旁不知所措的小狗小白。

阿峰唯一的亲人，他的老母亲因为儿子的去世悲痛欲绝，摔下楼梯死去，荷洁的生活发生了180度逆转，她成了原本的筒子楼的房主，肇事司机赔的30万也都归她所有。

得到了钱，拿到了房，但这并非荷洁所要。

她开始郁郁不得终日，不仅仅是丈夫惨死在心中系下的结，更是在思考，钱和命之间，永远也捋不清的换算关系。

影片并没有建立强烈的戏剧冲突，淡蓝与暖红的色调构建了回忆与现实部分的温暖与冷冽。

我们在银幕中看到的荷洁，永远一副淡然的表情，却怎么也隐藏不住内心的悲伤与汹涌。

急于求解心中的疑问，荷洁病急乱投医，找到了号称能够通灵的大妈，再一次次的加钱才能和亡者继续对话之后，荷洁终于承认这就是一个骗局。

荷洁目睹了肇事司机家的惨案：入室抢劫的小偷不仅偷了价值上百万的钱财，更将肇事司机的老母亲，残忍地杀害。

看着曾经将自己的丈夫压死在车轮下的肇事司机痛不欲生的哀鸣，荷洁惊慌离去。

这是报应吗？

也许。

这是轮回吗？

可能。

但荷洁心中的结系得更紧了，上百万的珠宝，按照阿峰一天值25元计算，将近110年。

这个老太太的命，到底值多少钱呢？

是有钱人的命更加值钱，还是说，人的生命，本不应该用金钱去衡量？

影片最后，睡梦中的荷洁在梦中回到了和丈夫一起洗头的屋顶。

她的丈夫、婆婆、雇主一家、肇事司机一家都在，在美好的暖红色调中和像极了夜总会门口的彩色挂灯中，这些人坐在一起，吃饭、喝酒、笑着，之前的一切仿佛都没有发生过。

就如同片名《淡蓝琥珀》一般，影片的淡然贯穿全片，无论是悲伤还是痛苦都藏于表面之下。

像极了前年的《海边的曼彻斯特》，用插叙的手法将主人公的痛苦往事静静地展示在观众面前，慢慢地走进内心，让观众和主人公一起和自己和解。

也正是这样的淡然感，让影片有了超脱大部分国产电影的气质。

在这部电影中的角色，不再是脸谱化的功能型角色，它更像我们生活中所熟悉的人，就如同在生活中的我们，各有自己心中的结。

导演周劼在影像上极具天赋，影片的淡然感绝大部分都归功于影像的气质，宽幅中景的运用，简单的美术置景恰到好处，对人物关系用构图的方式巧妙呈现，都是用影像讲故事的典范运用。

▲导演周劼与女主角王真儿例如荷洁在男主人耿乐家里劳动时，男女主人和荷洁分别置于画框的两端，这样的构图形式更好地表述阶级差异所带来「人的价值」不同，营造失去丈夫荷洁内心的孤独，适应宽银幕的同时更好地进行主题表达。

而演员表演方面，周劼的调教功底也可见一斑，饰演女主角荷洁的王真儿已经是大众熟脸，但过往都是在网剧领域积累下来的认知度，从《无证之罪》到《上海女子图鉴》，王真儿饰演的都是强设定的角色，表演也都是外化式的快餐审美。

但在《淡蓝琥珀》中，王真儿彻底沉淀了下来，全程喜悲不显于神色，却用真正理解人物的方式，将角色的气质从内而外的散发出来。

而有趣的是，在《上海女子图鉴》中，王真儿饰演的罗海燕，同样是从小镇前往大城市的年轻女孩，但在这部剧中，展现的是罗海燕通过自生长，逐渐融入大城市的美好童话故事，在剧集介绍中，称罗海燕是不忘初心，坚定、独立的新女性。

但这是否说明《淡蓝琥珀》中嫁给底层本地人，给有钱人做保姆的荷洁就不够坚定，不够独立呢？

我想不是的，《上海女子图鉴》中所编制出来的，不过是少数人才能够拥有的生活，对于大部分小镇女性来说，不过是美好的肥皂泡，颇有意淫色彩。

但在《淡蓝琥珀》中的荷洁，或许才是大部分人，最终成为的样子。

这也便是《淡蓝琥珀》作为现实主义题材与其他影视作品中间的分水岭。

影像和主题气质上的高度统一，现实主义的题材表达，让《淡蓝琥珀》成为了今年年底最好的国产片之一。

什么时候人要让钱为自己的生命做主。

人总是越缺少什么越想得到什么，金钱是人们永远觉得缺少的东西。

生命无法用钱来衡量，所以人便会觉得赔偿多少钱都不足够，对于善良又有些软弱的荷洁女主，因为不甘心，因为想要被救赎，因为害怕，因为大家都用钱来当作赎罪的替代品，肇事司机，或是自己的婆婆无一例外。

因此钱成为可以替代一切的东西，被红色笼罩的天台，小白就是婴儿，人不会因为任何东西失掉信任与关爱，梦里，存在的只有平等和分享喜悦。

这两年我免费或者低价蹭了一些不错的电影，这是其中一部。

十块钱在电影群里转的票，对方还不厌其烦得给我定制了票紙纪念语。

为什么想要写这么一篇东西呢，一是电影本身确实动人，虽然豆瓣上黑的不少，但每个人都有自己的视角，我尊重他们，同时也保留自己的看法。

另外是想提高一下自己的影视表达能力，所以现在看完电影都写个短评权当练习。

整部电影以重庆为生活背景，镜头的色彩和氛围把重庆这座城市拍得非常迷幻。

影片中的女主荷洁是个暂居重庆的北方姑娘，经人介绍嫁给了老重庆阿峰，婚后生活规规矩矩，不紧不慢。

突如其来的一场车祸夺去了她丈夫阿峰的生命，事后获得30万赔偿，婆婆也因此丧生。

荷洁在一次次的计算后，她发现丈夫阿峰的一天只值25块钱，这成为荷洁思考生命和自我斗争的开始。

影片用淡蓝与橘红塑造出两个时空，淡蓝色是荷洁现在帮佣的家庭的颜色也是现实生活的颜色，而她婚前婚后的生活则由橘红色的灯光来打造。

起初，荷洁每天用阿峰留下来的望远镜看对面的造事车主家里发生着什么，到后来她意识到这些观望可能并没有任何意义。

那时她对面的窗户里有一个看电视的老人，一条狗，一对身体暧昧的男女，一对说教的父子，这些看似极为普通的场景正是荷洁失去且不可能重新拥有的一切。

看到阿峰倒在地上时荷洁除了震惊并没有表现出更多的伤心，阿峰的狗小白的去世似乎是她的一个出口，她的伤心和无助在此时尽力地释放，甚至去找大仙试图和死去的阿峰对话。

她可能从一开始就知道大仙是骗子，只是为了寻得心里上的一点点安慰，宁愿被骗钱。

这是她表达和发泄的方式。

我们每个人在遇到苦难时都想要去寻找一个出口，利用大仙和阿峰对话便是她的出口。

电影的最后，荷洁做了一场梦，在梦里，她的家人们阿峰、小白、婆婆、弟弟，和帮佣的一家人、造事车主一家人全部都来到荷洁昔日生活的天台上来吃宴席。

梦醒后，她最终将三十万赔款和造事车主塞给她的钱都寄还给了对方。

造事主因为家中被盗损失了一百多万，还失去了一位老人，她觉得命运的造化已经证明了一切，她的爱人阿峰在天堂也得到了抚慰。

她真正在意的并不是金钱的数额，而是一个相对的价值，生命是无法明码标价的。

电影的有些镜头可能确实有些乱，比起燃烧来我还是更喜欢后者。

只是这部小成本电影讲了一件太普通的事情，这是真正吸引我的地方。

最朴素真实的生活往往会吸引人去思考一些看似简单实则很宏大的主题。

电影里阿峰的每次出场几乎都伴随着性的发生，这一方面是荷洁对阿峰和性生活的思念，另一方面则是性爱就像冰棍一样是生活中再普通不过又不可或缺的事情。

这大概是导演自己的表达方式。

有人说“《淡蓝琥珀》表现的不仅是个人的忧郁，也是众生的忧郁。

荷洁将肇事者的车侧翼由头至尾划破，是一种具有代表性的集体宣泄，是荷洁及其身上所映射出的千万饱受精神苦楚的社会中低阶层呐喊的缩影。

” 我并不赞同这种说法，也不希望观众对影片有太多时代和社会的解说，就创作者本身而言，他只是在表达。

表达本身比被人理解更重要。

创作者永远是孤独的。

“你活一天到底值多少钱。

”这是影片对我的触动。

我们最终都会与自己和解，与命运和解，真实简单的日常才是弥足珍贵的。

这个世界上最能够触动人的往往是最原始和质朴的事物，不要迷信深刻，深刻没有意义。

生活轻易打动人的地方，可能就是冬日里的一场电影，一根冰棍，一份章鱼烧，握着一杯热奶茶在大街上wandering。

生活的迷人之处在于，我不知道我还会不会有这样的机会，也不知道自己还有多少这样的时光。

重庆这座城市太迷人了。

下个月《四个春天》要上院线了，希望大家都去电影院看一看，这是我去年看的最好的两部电影之一。

在我眼里他真的不是一部纪录片，他就是你琐碎的日常，是最简单朴素的生活，是你生命中最容易忽略掉的那部分，也是最揪心最真实的东西。

我打算给我爸妈买票让他们都去看看。

跨年想去看地球最后的夜晚。

导演始终利用女主角一成不变的表情营造电影穿插出现的抑郁情绪，迎合影片的美工与题目想要共同完成的忧伤的蓝调主义。

但情感贯通从头至尾并不中断也是可观的一部分，另外遗憾的是，每一个人设都很是轻巧，预知后面的走向几乎对于每一个观众都没有难度。

我们可以辩护说这绝非靠剧情与悬疑哗众取宠的院线流俗之作，但也说明了其人物的干瘪与纸片化，并不立体的摆设感，更像是一幅精美的高仿油彩画。

导演的用意看起来像是想要观众注意到算式，我们都是配合的观众。

很多文艺作品喜欢算式的插入，似乎数学作为一种基础性的结构具有了形而上的功能。

没有情感的永生似乎成了人类拒绝被量化的重要原因——从根本上讲是相反的矛盾的两个群体，并不具有同一的性质。

然而这样的冲突才更有趣，看起来更具有一种悲悯的、朴素的、遗憾的、荒唐的、悲剧性的反照——这看起来也是电影一厢情愿的自我欺骗，用数字串联起的故事，具备了本身无纰漏 的情感逻辑。

利用镜像关系与平行空间对整部影片进行分割。

镜像关系的处理比较惊艳，除去同一画面中出现的两个种群不可交叉的关系与身份的反差外，透过望远镜看到的遥远的人生与他人生命的陌生化处理都很不俗。

平行空间的架构为人物通过超现实的方式实现自体的沟通提供了可能，也为当下与过去的时间点穿梭创造了机遇。

但导演采用的两个时间相互补充交叉的手法虽有心意看着却显得俗气，并没有情感悬殊的高度因而显得不知所云，没有差异化处理的方式也让人感到颇为遗憾。

伦理的冰冷与梦幻性的温存成为一个中心的议题。

人际关系的牵扯以及不可能出现的和融世界为暖色与冷色的对比做出了铺垫。

纠结在道理情感生命死亡之间的女主角作为全片的交叉点给出了非常中国式的讨论命题。

但这不好给出答案，是一个为折磨人的道德底线牵扯出的开放性道德难题。

从影评中了解到本篇改编自小说，没有读过，就不在这里过多的解读，但是对于其中的问题还是有一些个人的看法。

荷洁用单纯用计算机酸算出其丈夫活一天值25块钱，这25块钱怎么来的呢，肇事赔偿30w除掉阿峰所活的天数。

她觉得25太少了，虽然在后来和肇事者的交流以及末尾把钱还掉可以看出他这么做的目的并不是为了获取更多的赔偿，只是对于所谓生命的价值产生了困惑，那多少算多呢，婆婆要再加10w，33.3，多吗？

被盗损失100w，103块一天，多吗？

诚然生命中每个重要的人对于自己都是无价的，但是在在法律层面却是明码标价，一条命值多少钱，法律说取决于他能创造的价值，肇事者按照法定程序承担了自己的责任，这个事情也基本尘埃落定，而后荷洁的一系列报复行为，则显得略显自私。

眼见他人宴宾客，欢声笑语绕梁不绝，两次划车成功，给内心天平加了9000的砝码，获得宽慰；快递被退回，引发了后面变本加厉的保价寄石头，至于放弃的理由，应该也是知道会被退回自己还要承担运费的可能的多于顿悟。

至于跳大神，则是彻彻底底的愚昧。

猪肉摊一幕，荷洁站在画面中央，面前挂满了标价牌，是想表达一下他孤身一人被包围在这个冷漠的数字世界吗？

买猪肉要钱，因为猪肉成本，摊位成本，摊主也要成本生存；寄快递要钱没寄出去退回也要钱，因为物流成本，派送成本，运营成本；救护车要钱因为护士医生司机出勤成本，来回燃料成本。

“救死扶伤咋个还收钱哦” ？

不收钱难道用爱发电吗？

影片最后荷洁释然了，是的，突然就释然了，原因是什么，肇事者遭遇入室行窃，经济损失100w，家中老人遭遇不测，她问神婆，够吗，神婆说要加钱，给自己加，她就走了，称其为骗子。

说明他根本不需要真正的去了解死去的亲人的想法，她已经有了答案，一直都有。

她所需要的，只是让自己的内心获得平衡，所以说到底他也并没有原谅肇事者，最多算是 额 平衡了。

如题所说，这是我看完电影之后产生的一个疑问。

电影是一种艺术形式的表现，单纯的从现实角度去看似乎略显幼稚，毕竟它有经过艺术加工，有它皮之下想表达的更多内容，但是，如果因为这样而要去过滤掉自己的观感，模糊掉是非对错，却也着实不该。