触不可及

1.孙红雷狙击准备开枪的时候说“擦汗”2.在重庆重逢的时候，俩人激情热吻，紧接着传来桂纶镁的喘息声，镜头一转，原来是孙红雷在他妈的在给她看受伤的脚！！

3.撤离重庆的雪夜，俩人跳TANGO的时候，来帮他们撤离的共产党同志估计也是看醉了。

4.桂纶镁撤离重庆的的时候，从船上跳了下来，以为她是要殉情，结果水深不及1米……5.桂纶镁被炸飞的时候，后期“毫无PS痕迹”。

6.BUG：突袭日军，围攻舞蹈教室，一片枪林弹雨。

然后过了N年之后，孙红雷回到舞蹈教室，那个留声机居然没坏！

这不科学！

7.最后一幕是鬼片其他有待补充。

情唯从心感情两个字，都是以心做底，心念一起，便有波澜。

轻捷若鸿雁，壮阔如江海，存一人在心间，思如雏燕清啼，爱如波涛汹涌。

而爱而不能爱，便是结，便是念想，便是许君以心，宁待勿失，纵使身不由己，情亦经年不改。

画面做得很漂亮，演员都很美。

从着装身段，到舞蹈音乐。

隐约有音乐剧的影子。

对于很多批判此片的言辞，说得都有道理。

不过其一爱情很多时候是不讲道理的，其二我想导演想表达的并不是我们是怎样到达爱情的，而是想表现出爱情里的人想爱不能爱的时候是怎样的状态。

爱情里的人可以多坚持，多幸福，多痛苦。

要多么相信另一个人，要多么相信自己，才可以站在时代的纷争生活的困苦里面，保持着希望。

爱情里的人又是多渺小，多无助，多么的被时局摆弄，被世界牺牲，在国家大义和众生疾苦之间挣扎徘徊， 爱情恍若从不存在，可是，在两个人的心里，在那么多分开的时候，爱情又犹如暗夜里的烛光，深海中的氧气，在每一个以为坚持不下去的时刻，成为救赎。

纵然触不可及，可是满心的爱，也可以指引彼此。

心有所念，必有回想。

比青年作家的导演水平更差的电影导演是谁？

一个老年电视剧导演。

接受某媒体采访时，赵宝刚说他“再不开始拍电影就晚了”。

看完他的破处之作《触不可及》，想对他说：现在开始拍，已经晚了。

腐朽的审美播完几个陌生而奇怪的厂标后，电影刚一开演就特别刺激，完全是限制级。

仅凭开头这一段酷刑戏，这片子在美国就能升到“R”级去，基本是个浓缩版的《战略特勤组》。

又是捆绑，又是拘束，又是服毒自尽，又是枪杀小孩，好像不重口不足以说明斗争的严酷。

《风声》当年搞的是心理惊悚，《触不可及》直接给大家演电击、痉挛、尿失禁，真是够照顾中国绝大部分观众的文化素质，不拍明白了老百姓看不懂啊。

看那张抽搐的大脸，看那一滩尿水，通过中国巨幕放出来可是真够震撼的。

《战略特勤组》一闪而过，进入《窃听风暴》模式。

本以为创作者们会就沉默中的肢体交流深挖一下，谁知匆匆一闪，开启混合了《女人香》与《五十度灰》的舞蹈意淫。

亏得中国电影没分级，要是分出限制级的话，赵宝刚马上立地成欢喜佛，可是能拍出不少情色大片。

又是往下体滑手，又是耳畔粗重呼吸，大腿摩擦大腿，四肢交缠四肢。

前面还哭天喊地，一曲舞后，就这么飞速地爱上了。

喂！

前面我党牺牲的同志还尸骨未寒呢！

你俩就这么明目张胆地勾搭！

赵宝刚说要拍出民国时尚。

是够时尚的，女的一个个丰乳翘臀，男的一位位制服笔挺，跳起舞都是国标，放起音乐总是《一步之遥》，物质生活那叫一个丰富，住宅环境那叫一个优雅。

喂！

既然解放前的日子比今天的美国还要滋润，影片里的党员究竟为什么要闹革命？

为了革命成功后改跳忠字舞么？

日本人来了以后也没看出什么不好，女主角的舞蹈教室还多了一批学员呢。

一水的意淫。

和《富春山居图》、《小时代》等一样，《触不可及》将导演个人的审美水平和艺术修养曝露无遗。

虐恋小姑娘、老资民国风、二流国标舞，国内那伙“成功人士”老男人可不就好这口么。

赵宝刚是真的把这些玩意儿当成了高端元素在现啊！

悲哀。

同情他，一个钢厂工人转业余演员出身的电视剧导演，你指望他拍的电影能有多文艺？

粗糙的制作看见孙红雷和桂纶镁，本以为影片的基本质量还是有保障的，结果，我错了。

就此片的特效水平而言，和05年那部《太行山上》基本持平，还不如08年的《赤壁》。

喂！

现在是2014年好吧！

为什么特效档次和10年前的国产片差不多？

而且，就这视觉效果，你还做成“中国巨幕”版，你是存心要抠瞎中国老百姓的眼睛么？

就那弹孔，就那碎片，就那雪花，就那爆破，你以为是玩PC版《电影大亨》的电影制作器呢？

这种成色的东西，拿出来卖钱，还卖高档货的价，有没有一点羞耻心啊？

继上个月《四大名捕大结局》的扭曲3D效果后，《触不可及》又用它港剧水平的数码特效来损害中国观众的视觉了。

这样假的效果，导演，你自己看不见么？

导演当然能看见了，只不过导演看惯了。

这不就是国产电视剧的既视感么！

你看那些群演，一个个那么爱看镜头，一个个不知表演为何物，只是走位摆造型而已！

而导演居然通过了这些镜头，剪到了成片里！

鬼子头头遇刺时，一伙人倒得那么假，赶上央二的《喜乐街》了，还让人想起《永不瞑目》那个莫名其妙的片头。

看花絮，还有一女的倒地时一屁股坐在了桂纶镁脸上，愣是把人家大美人给坐哭了。

这都是哪儿找的临时演员，和这电影的质量一样差！

接着就是抗日神剧般的枪战，不用瞄准，举枪就扫，音效一响，敌人就倒。

真是花了电影票的钱，钻黑屋子里看国产剧。

假则假矣，导演还爱用慢镜头让假更假，还爱回放，怕观众看不出假来。

导演，你是有深意的，我明白，你是在控诉预算吧，嫌片商没砸够钱。

你瞧瞧，就那一、两个布景，前用后用，从1935年用到1949年，楼前变换旗帜就完成了对时代变迁的表现，跟排《茶馆》似的，够省钱。

音乐也就那两首，反复播了能有将近十遍，听得人都快吐了。

醒醒吧，导演，去电影院买票看电影的可不是电视机前的广场舞大妈啊！

稀烂的剧本与违和的表演线头真够多的，哪一个也没好好收尾，比《后会无期》还后会无期。

作为一个类型片，《触不可及》始终没弄清自己是什么类型。

谍战？

爱情？

战争？

歌舞？

如果是二十集以上的电视剧的话，倒是真能把这些都装进去，就和赵宝刚以前那些混合型偶像剧一样，又警匪又恋爱的。

可这是一部电影，长度有限。

每次银幕上出现黑底白字的一九某某年后，再开演的似乎就换了部片子，是刚才那段短片的“姊妹篇”，主题和风格并不具有一致性，只是演员没换、配乐没换、舞蹈没换而已。

孙红雷和桂纶镁倒是敬业，该哭哭，该笑笑，该笑着哭就笑着哭，该哭着笑就哭着笑，对得起片酬。

除了其他一些露面短暂的熟脸儿外，基本上全是他们二人对戏，俩人演得那叫一个卖力。

可是还是看着别扭。

孙红雷被舞蹈折磨的，走路都不会好好走了。

桂纶镁倒是会走路，但跳舞的时候屡用替身。

但即便小镁没把舞蹈练到炉火纯青，那也比蒋勤勤那段舞跳得高出几筹了。

“我要结婚了。

”“啊？

”“和别人。

”这台词一出来，影厅里观众哄笑，银幕上角色恸哭。

这时候真应该配上那首歌：“男朋友结婚了，新娘却不是我……”特合适。

末尾，片中的共军目标不明地对重庆进行“地毯式”炮击，其密集程度超过日军轰炸机，空荡的街道上，雪夜火光中，一男一女以慢动作奔跑着……一颗炮弹正中桂纶镁，人没有倒下，也没有被炸碎，而是衣着完好地飞了起来，像悬空魔术表演一样挥手飘荡着，舞曲响起……这拍的是什么啊这都！

男权主义的终极意淫俗！

俗人拍俗片。

在二十一世纪的今天，当漫威都把新版雷神设置成了女人的今天，中国老男人还在意淫着“一夫多妻”。

孙红雷演的我党地下工作者，那叫一个英“雄”。

和前些年国产谍战剧里的男英雄一样，往那儿一站，就一群好女人、坏女人争着往身上凑，又是献身又是献命的，无怨也无悔。

一开场，徐静蕾就为他自杀，接着就是精神虐恋桂纶镁，让人家女娃等他一直等到被炮弹炸飞。

中间穿插蒋勤勤对他一见钟情，明知是假爱还心甘情愿作夫妻。

两个女人先后为他死，一个女人为他生不如死。

就这，影片中居然还说他“最大的敌人是感情”。

女人不少，钱也不少，入的是工农的政党，过的是老爷的生活，娶的高官子女，恋的是清纯良家，每天喝酒、跳舞、打麻将，解放前去台湾继续卧底过好日子，一辈子滋滋润润，到老了衣锦还乡，在恋人墓前撒花。

这一辈子，活得完美呀。

真难想象这是二十一世纪的电影啊。

中国人亟待启蒙，莫说民智未开，以当代世界标准，根本童蒙未开。

腐朽！

这电影，从面子到里子，腐朽。

当然，现在，中国，腐朽的，还不只是这一部电影而已呢。

别笑场，严肃一点。

另一个我，板着脸一本正经的说：这是一个悲伤的故事，这反映出……这体现了……她这一生……他这一生……是呢是呢。

当时在影院看这部电影，也是忍不住笑出声，现在回想，仍觉得好好笑。

有那么一点冷笑，对对对，就是典型的摩羯座冷笑了。

用力过猛就会像假的。

红雷哥有没有爱过小镁？

我认为没有。

甭解释什么狗P环境所致。

我只是说我认为。

他是为了国家为了小美才做出那些选择？

不，他是为自己。

那么艰难，萧军都可以跟萧红在一起，红雷不可以，为什么不可以，因为他心里有更重要的事情。

不说对错，不说格局，他就是不爱她。

这部电影是一个党员的一生，不是爱情故事。

他俩在一起跳舞，表情很是GC样，热烈的亢奋的，想要融入对方，分分钟燃烧，却每每及时刹车，令人看的极不痛快。

红雷不碰小镁，是不想吗？

我不认为。

那为什么控制住了？

因为太麻烦啊。

会有内疚感啊。

会不利于做决定啊。

不碰，就可以做任何选择，冠冕堂皇。

碰了，总像粘住一块口香糖，即使扒拉下来，也总有不清净感觉。

红雷哥是自私的，洁癖的，爱自己到极限的。

小镁就像现在最流行的“暖男”，在需要时，是熊熊燃烧的炉火，我只是手冷了取取暖，如此而已，还能怎样呢。

每个人都有自己的规划。

如今许多女人其实像红雷哥一样自私，也是自爱。

没看错，上一段每个字都没错，就是表达这个意思。

看到很多豆友对这部片子的评价很低。

但是我觉得我还是挺为之感动的，用舞蹈揉和爱情很美妙。

桂纶镁是我很喜欢的演员，此片中的表现还是有比较爆发力的点的，至少把人物的个性表现出来了，但是人物好像没有随着时间有所变化，一直是那个青涩少女，是有点怪怪的。

此片中最感动我的是桂在那个夜晚拉住孙的手，触动心灵，让我仿佛看到了爱情的形状，孙说就是那个动作让他爱上了她。

爱情仿佛一直是说不清道不明的东西，孙后来碰到蒋勤勤饰演的军官遗孀，蒋勤勤的表演十分到位，把一个从容、优雅、有礼有节、富有勇气、懂得爱和自爱的女人形象很好地展现了出来。

我记得他们俩第一次见面，才聊几句，蒋勤勤看到孙手里拿着药，赶忙给他端水，可见其有眼力劲、会照顾人，会是个好太太，但是孙不爱她，就算后来结婚三年，孙对她的态度依然冷淡、有距离感，爱情这个东西就是如此吧。

不免让人叹息。

要吐槽下的是，孙红雷老年戏份的表现，当时他面对一帮人询问桂的情况那段，情绪表现的不合情理。

破坏在他整部电影中的表现分了，他在之前的表现很多场景我都很喜欢的，比如俏皮的，那天他的街上跳舞，路上一个透明玻璃窗的咖啡店，里面的外国客人看着他，他注意到了，给了他们一个俏皮的挑眉，很可爱；；又比如他对军人职责的坚守的那股劲儿，我们也能从他的眉目之间体会出来，都很好。

可惜了那场老年戏份。

第一次知道这部戏，是上班路上，清晨刚从金台夕照的地铁口出来，天还没大亮，公交车站的灯箱广告的海报赫然醒目。

路过的时候留意了几个主演，觉得阵容蛮吸引人的，尤其桂纶镁，我比较喜欢。

再一看，是赵宝刚导的，决定看看。

但是看过之后，我只能说，赵导还是继续导他的电视剧比较好。

这个电影的英文名译叫《one step away》，但这部戏距离真正打动观众还有far away。

我比较印象深刻的就是小美穿着绿色的连衣裙和孙红雷初次跳舞的片段，配上那段音乐，动作和不自觉的喘息声真是撩人。

而后的剧情，比较没有说服力。

爆破特效做的也不够好，太写意了。

如诗如画的舞蹈，还是“一场风花雪月”的感觉，不太搭调。

但是尽管剧本硬伤不少，赵导头一次拍大电影，曾拍他的电视剧出名的演员们还是都相当给面子的倾情出演。

男主孙红雷就不说了，徐静蕾的戏份更说明了这点。

蒋勤勤的角色也很不错，只可惜她爱错了一个只想利用她身份潜伏的军人。。。

承担这种潜伏任务的男人，爱情家庭之于他们都太奢侈，内心往往也有特别冷酷残忍的一面，辜负了多少钟情于他们的女人哪。

想起《潜伏》里那句“国事为大，家事随安”。

不知不觉对这部挺失败的电影也写了不少，总结中心思想给一句话：“看看王菲唱的主题曲《遥不可及》剧情版的MV就够了”。

抹着眼泪看完，被感动的不行，到豆瓣来找同好，想不到评论都这么差。

不知道是哪里出了问题。

硬伤当然不少，可是两位主角的戏都不错啊，一次又一次的生离死别，桂纶镁把等待的感伤绝望从一个个细节动作中体现出来，让人心酸落泪。

明知道结局一定是不好的，不过看到最后还是觉得这是打动人心的电影。

这个世界变化太快了。

跟不上了。

真不知道怎么下笔，这是《潜伏》的电影版啊，电视剧好歹里头还有点儿关于如何获取情报的有逻辑性的东西可看，电影里基本就是感情，琼瑶阿姨——您在赵宝刚的影片里复活啦！

首先俩人爱得就莫名其妙，当然了，共产党人也是人，见到漂亮女人会产生情欲很正常。

其次，共产党人不能相信啊，他们太容易出尔反尔了，所以，女主角爱错了人，爱谁也不能爱共产党人啊。。。。。

最后，桂纶镁的金鱼眼让我很伤神，尤其她拧眉哭起来的样子，她怎么就红了呢。

唉。

我岁数大了，看不懂如今的电影了。

好在赵宝刚同学还年轻，对于爱情，他满怀希望啊。。。。。

//好吧这篇影评是我离线写的，不知道为什么评分这么差/我欣赏电影的画风明暗丰富的戏剧感画面。

有种荒诞，滑稽的史诗感。

画面真的nice，除了五毛特效，假的让我想起了白衣校花和大长腿2333。

但其实辩证的看（?），这在某种程度上，也营造了一种怪怪的油画戏剧荒诞质感，让人出戏的同时更意识到傅经年的人生是多么的荒诞无意义，从而战争是多么无意义呀。

很深刻的一个场景，就是傅经年和宁待第一次跳舞的场景。

傅经年的手带有浓郁性暗示，宁待拍开了他的手。

像是在一个/做一件decent场景/事，在跳高雅的，搭档/姐姐最喜欢的bgm的舞——却又indecent的味道，妙啊，妙啊。

在道具的设置上，我觉得导演也挺别出心裁的2333。

我注意到并且现在能回想起来的大概有这么几个小场景。

其一是开场和后来傅经年从不离头的帽子，只有他和女主角，帽子是本体。

在一开始审问最大公约数（gcd）的时候，只有他，在屋子里戴着帽子，which means that 只有他，在这个屋子里是不同的，或者也可以解释为——带着面具。

其二是在决定刺杀日本人，傅经年紧急撤离宁待，带她回了他的住所。

等到光影渐暗，在刻板的，单调的木头家具和昏暗的了无生意的陈设布景中，有着一抹彩。

是那种抽木块的游戏，只不过木块是彩色的——宁待是傅经年生命中的唯一鲜活（亦或者感情？

）。

联想下，这跟许墨对待‘我’的态度，生命中唯一的色彩，大概是类似的23333关于演员，桂纶镁演技超自然。

可能由于我不知道是对于特务有什么奇怪的刻板印象，总感觉，孙老师演的过于的刻意。

这或许也是他潜伏多年里，被同化再也卸不掉的保护色。

但我总感觉他和她的爱情里，他缺了点什么（指演技）。

题外话，张一山演局中人，大概是从孙老师这取了经2333，同样的面瘫脸，同样的味道23333（但我觉得，在局中人这个剧里，就不能用这样面瘫的样子，跟触不可及的基调不同，因为触不可及的基调里带有一种荒诞戏剧化的夸张感，而局中人，看沈放就像是在看笨蛋..嗯

我本来想这片子该是《潜伏》电影版吧。

我本来想桂纶镁演技该PK大嘴巴几条街吧没想到这片子就是一50后导演处女秀的那种文艺大爆发的片全剧以历史大事件串烧，中间对白少，配乐多导演你的文艺情节是满足了吧，可是这片子找雷哥桂姐这种演员来演不就是放错了地方？！

因为本来就不需要什么演技吧。

全片就是满足一个男人的YY，套个老段子，雷哥王八之气泄漏了那么一点点，有钱的女人和风骚的情妇就拜倒在地。

如果要满足这样的YY，桂姐的演技够了，相貌可不够啊。

还是应该找志玲这样没演技但是会嗲人的花瓶在民国这种背景的不愁吃穿的男女间演个才子佳人神马的，反正就是男女主角在那里拧，拧了多少年了还在那里暧昧，你爱我呀我爱你。

当中男主也有过不少女人.... 反正满足了导演的文艺情怀不是...