魔幻之音

第五集沥青的诅咒，出现了本剧唯一一个希区柯克变焦式镜头。

罗一等失航后停在了花田边，他看到远处的李乙和雅伊，他想走到他们身边去，但越走近离得越远，最后摔倒了爬起来，前路不见了，来时的路也找不到了。

大家应该都知道希区柯克镜头一般多用于恐怖电影，渲染情节的恐怖氛围，增加观众的惊恐体验。

结果这种镜头出现在了《安娜拉苏玛娜拉》这种音乐剧里，很强势地为这部暗黑童话增添了一个令人难忘的记忆点。

罗一等是个生在沥青坦途的幸运孩子，什么都不缺，但时刻都在奔跑。

他感到焦虑和有压力的时候就会控制不住地抓挠后颈，久而久之形成了一个永远没有愈合过的丑陋伤口。

他的伤口只是刚好被校服的立领盖住而已，隐蔽也不够隐蔽，但是除了李乙没有任何人发现过，整部剧里甚至只有他深夜出现在游乐场的时候，这个伤口才第一次完整地大剌剌地出现在了画面上。

罗一等的困惑像深渊，他在漩涡里挣扎，李乙给了他希望，但当他醒过来时，他还是在花丛里，没有前路也没有来路的花丛，想逃却没能逃出的恐怖童话。

李乙到底是魔术师还是魔法师看到很多姐妹纠结这个问题，我是这样理解的：李乙是魔术师，而且会催眠技术，第三集女主和李乙坐在旋转木马上飞过大桥就是被李乙催眠了出现幻觉。

男二第三集中见到沥青路的考场，第五集中在高速公路上飙车、油菜花花海，也是中了男主的催眠术。

过后女主、男二才从幻境中清醒过来。

李乙的项链有魔法，每次李乙念咒语是蝴蝶项链就有发光，有几个比较魔幻的场景就是念咒语后项链发出蓝光后出现的。

最后一集男主为什么会从警察局消失，为什么会从游乐园消失，因为他的项链有魔法。

这部剧结合了魔术、音乐、悬疑、贫穷与富有、抨击社会和家长对孩子兴趣的扼杀等多样主题元素，接收音乐剧，理解了他们是相互治愈的内核后，看起来就觉得很享受。

Netflix首页推了好长时间，以为是幼稚的奇幻小言就没看，直到最近剧荒。

印象中池昌旭的颜没问题，演技也没问题，就是挑剧本的眼光有点小问题。

这部音乐剧多少给池欧巴正了名，不枉科班出身，女主颜值也在线，至少比奇怪的搭档强多了。

看惯了偶像时装剧的wuli第一反应可能是拒绝的，毕竟男一男二女一女二除了演出服和校服就没穿过别的衣服，但不影响我这个中年妇女透过现象看本质，不是看池欧巴的身材，而是原生家庭，校园暴力和社会内卷这种高度的问题。

没错，安娜拉苏玛纳拉低龄的外壳下包裹着一个少年法庭般的硬核。

魔术师一出场就知道这不是奇幻爱情剧了，皱皱巴巴的外套松松垮垮的裤子乡村二手集市都未必淘得到，怎么看也不像是专门去谈恋爱的。

安排了高富帅同桌拯救少女心，但从第一次交易开始画风就急转直下，考虑到一共只有6集想必到结束都不会波波，分级16+有点过于严苛。

果不其然，几次交易后给钱的名场面就被拍到了。

青少年的自尊比天大，其他事情跟这比起来都不是事儿。

如果我是女主我也不会撒谎借钱，而且本身就是一等提出来的交易啊，他是优等生学校肯定会宽大处理吧，出于这些考虑应该实话实说。

谁知道现在有些老师舔得都没下限了。

看到这里挺难过的，学校里的穷学生自尊心是被按在地上摩擦的，又穷成绩又差的就几乎不配拥有。

想起自己当年也不怎么光彩的学生时代：经常烦我借作业后来被我一概拒绝后，同桌提出花钱跟我买，我都忘了当时有没有犹豫，反正是答应了。

她家其实挺困难的，邋里邋遢不怎么洗澡的样子，穿很成熟的衣服，上课总是睡觉，班里男同学在教室里打她。

当年我对她挨打这件事的感受只有两个字：活该。

真的。

以成年人的角度看待可能会说我这种熊孩子落井下石吧，但那并非当年我的心情。

为什么不梳头不洗澡？

大家都在听课你为什么要睡觉？

有本事睡觉有本事写作业啊？

为什么总在我写题的时候烦我？

后来又多了一条，欠了好几次作业的钱不给。。。

跑题了，剧里的女主显然没有这么讨人厌，虽然贫困但并没有放弃，她小心翼翼的收起饭盒，捡回一等扔掉的书并快速撕掉封面，像极了年少时的我晚自习第一个冲出教室只因担心被同学看到父亲的三轮车。。。

雅伊这条线把原生家庭问题和校园暴力都交代了，这部剧的核心是由罗一等的故事体现的。

他是李乙的翻版，是魔术师终其一生想要救赎的自己。

出生在这种家庭的孩子已经躺赢，可是父母为了自己更有面子，不断地灌输罗一等以考上名校法学院为梦想，每次校考都要力争第一，生活中一切的一切都要为这个梦想让路。

好吧你们说那是我的梦想就是吧，反正我也没别的兴趣，直到我遇见她，直到魔术让我第一次真正的开怀大笑，我才知道自己的梦想是什么，那个在你们眼里卑微到甚至不能叫梦想的东西，就是我的梦想，是我这十几年未曾体会的生活。

李乙是一个真正的魔术师，他的天赋他的兴趣他的梦想就是魔术表演，而人们却叫它把戏。

不疯魔不成活，当我清醒的时候不能有梦想，连我疯了以后也必须得是个杀人狂。

我说，你们对普通人是不是有什么误会？

我人生的剧本能不能重写？

每一个苦大仇深的女一都要有个不知天高地厚的女二来衬托，丢钱那一幕简直人间真实，此类碰瓷事件不光在学校，即便在某些工作场所也有迹可循。

但站在道德的制高点，好像荷娜才是那个德行高尚的人，毕竟偷拿食堂的菜，捡到钱没有上交确实不够光彩，可上帝的视角却在说雅伊即便拿了也没错，是荷娜太咄咄逼人了。

我为什么突然想起了疫情时期因为给快递小哥充200元话费而遭网暴跳楼的小姐姐？

所以道德的制高点到底在哪里？

谁有权力给出正确答案？

荷娜第一时间把视频给雅伊和罗一等看，言语冰冷但不能否认是出于信任和关心，这种下意识的反应只存在于单纯的同学关系中，因为成年人不会管对方死活吧。

幸福的童年治愈一生，不幸的童年用一生治愈。

本该在大自然里嬉戏的年纪，少男钟情少女怀春的年纪，却只能奔波于各种学习班，刷一套又一套的试题真题模拟题，听起来确实凄惨。

但是，如果真的能穿越时空，如果看到十年后的自己为衣食住行奔波，看尽各种白眼红眼势利眼，曾经的为赋新词强说愁又算得了什么？

吃不了读书的苦就要吃生活的苦，对大多数寒门子弟来说这是一眼就能望到头的路。

所以，如果有所谓的出人头地的梦想，这条路注定是一路荆棘。

这不是梦想的错，不是怀着这样的梦想的少年的错，甚至也不是塑造这样梦想的父母的错，我也不知道究竟是哪里错了。。。

与此同时，千军万马过独木桥的梦想终究不是所有人的梦想，我喜欢魔术表演，我快乐你快乐他快乐的同时，能够支撑自己平凡的走完一生，这样的梦想就难以启齿么。

如果能想明白这一点，这个世界会不会就不那么卷了？

魔术师的身份通过两个比较玄幻的桥段隐晦的揭示了，第一次是下的钞票雨全部是道具，第二次是雅伊得到安慰是通过与年幼的自己对话而不是与未来的自己，说明魔术师的存在并没有在现实中改变任何事情，他的作用更多是在精神层面让雅伊和一等变得自信与坚强，至于不安好心的社长也不是被魔术变消失了，毕竟没有失踪人口的案子。

这里借魔术师的形象把少年心中对自由的渴望具象化，当少年的内心足够强大后魔术师就消失了。

这种处理挺常见的，尤其多重人格的悬疑片都爱这么玩。

美中不足，作为一部音乐剧，歌舞的桥段略显单薄和突兀，通篇下来没有记忆深刻的旋律。

所以现在，你，相信，魔术吗？

万万没想到，韩剧也开始拍起迪士尼青春歌舞剧。

你还相信魔法吗？

现实很骨感，电视剧很美好，画面也很丰富，倍速也不算无聊。

我其实也不知道，应不应该拒绝活在童话世界里，避免单纯无忧，还是学会世故圆滑现实一点更好。

面对比我年轻的，有光的眼睛，我也不知道我这些摸爬滚打的经验到底有没有价值。

冷静清醒，追求现实，力争上游短平快，接受不能改变的现实，有时候真的很压抑，心累，不快乐。

目前的我，也不会纠结太多无解的问题，毕竟我的答案也是动态改变的。

人生的三大境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水；我在努力修炼到第三层。

我希望我还是带着希望，相信那些哪怕虚无缥缈的真善美，现世报，福气和因果轮回，神秘未知的超自然力量，知世故，不世故，多做好事，日行十善，来积累更多的好运气。

就像这部剧，因为你愿意相信魔法，才有奇迹。

看了5集，披着魔法外衣的疗愈音乐剧，节奏稍慢，算是一种全新的尝试，爱情线不突出,整体偏治愈，好多评价说女主人设下头，我反而是因为女主人设合理才看下去的,说她偷钱的，首先她不是偷,是捡，虽然捡钱应该还回去，但是女二当着那么多人的面说了那种话，有几个人有勇气还呢，而且考虑下她的情况吧，吃饭都成问题，妹妹也在挨饿，有几个人能在这种情况下做到拾金不昧呢？

说女主人设下头的是不是太站着说话不腰疼了?还有说她为什么不借钱向谁借?同学么？

韩国每年的霸凌案有都少?前脚借后脚就会全校都知道，暴露贫穷也是需要向全校堵上自尊心的勇气的，像周围的大人么？

她借了，结果呢？

还有说她鬼鬼祟祟的，因为她确实没有底气，被人照顾的当然有恃无恐，被伤害过的只能处处小心,有什么不对么？

她没有亲人，吃不上饭，天天被逼债，还要照顾妹妹，受过猥亵，你告诉我她要怎么“堂堂正正”的和其他同龄人一样相处?一定要把人描写成完美的坚强的斗士才行么？

真实就是下头么？

本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载）网飞每个月都会全集播出一部韩剧。

从去年的《鱿鱼游戏》再到今年的《少年法庭》，不管怎么说，它们都很出圈。

在本月，它又上映了一部较为新颖题材的韩剧关于音乐剧和魔术师。

作为这部剧的主演池昌旭来说。

他的上一部作品还是2020年的《都市男女的爱情法则》。

时隔两年，今天咱们就聊聊池昌旭主演的这部韩剧——《魔幻之音》

该剧改编自同名漫画，《梨泰院class》金成允导演执导，魔术+音乐题材的奇幻童话。

由池昌旭、崔成恩、黄寅烨主演。

女主角崔成恩出演过《怪物》。

很多喜欢黄寅烨的朋友对他在《女神降临》中饰演的男二号校霸意难平。

虽然他这次又是男二号，但他的人设非常好～

该剧讲述了一个对生活不再抱有幻想的少女尹雅伊努力应对残酷的现实。

而住在废弃主题公园的神秘魔术师李乙让她的烦恼消失，重新燃起生活的希望的故事。

其实主要讲的还是原生家庭的问题。

女主尹雅伊（崔成恩v饰）美强惨，她是数学成绩超好的天才少女。

但是她的父亲破产，在外躲债，而她被很多人追债。

家里还有妹妹的她，在上学被欺负，在打工又被老板猥亵。

好不容易放学去打工赚了五万韩元，又被身为魔术师的男主施了魔法。

女主打工的钱被“风”吹走了。

女主又不停地追着钱跑到了废弃的游乐场里。

“你相信魔术吗？

”男主一句话，将女主吓跑了。

她的五万元彻底没有了，姐妹俩连晚饭都没得吃。

衣服破了也没有钱换新的。

本来就可怜兮兮的女主再学校接连被同学欺负。

作为她的同桌男二号罗一等（黄寅烨 饰），傲娇腹黑。

他是个学霸，年级第一，家境好，超级纯情，还喜欢女主。

身为年级第一的罗一等，偏偏在数学上总是输给女主。

男二对女主的喜欢是有具体表现的。

他会主动分享自己的学习资料给女主，一起在自习室听歌。

男二还向女主提出要不要一起约会。

女主拒绝他，还解释是因为自己的处境太糟糕没办法谈恋爱，绝不是因为讨厌他。

而作为不缺钱，只用专心学习的男二来说。

他的生活其实也很压抑，父母只关心他的学习成绩。

没有钱，寸步难行。

女主的五万韩元“丢”了后，她还是决定要回去。

她又走回那个废弃的游乐场，再次见到了男主。

当男主给她变出各种魔术后。

小时候不仅相信魔术，还将魔术师当做梦想，又对魔术幻灭的她，如今还会当真吗？

女主内心深处对于普通生活的渴望与现实所处环境的挣扎，导致最初所呈现的形象都是阴郁的。

魔术师与罗一等的出现给她带来了前所未有的可能。

但是冰冻三尺，女主面对这些需要一步一步的迈进，遇见疑虑就会缩回。

作为魔术师的男主，他也是有故事的。

高中辍学学魔术，待在废弃的游乐场，由始至终没伤害过好人。

可他的行为在外人看来却是个疯子。

如果你的言语和行为不符合社会就会被认为“不正常”，但又是谁定义的“正常”呢？

就好比现在的年轻人，他们并没有做错什么，甚至都没有做过危害社会的事情。

这世上本来没有疯子，但如果不遵循社会既定的标准，就会被周围的人，慢慢逼成疯子。

即使成为了大人，也不要抛下儿时的那份纯真。

本剧故事的内核和立益都很好。

在表现手法上还是通过歌舞剧的形式呈现给观众的。

将音乐剧搬到小荧幕，音乐很甜，现实却很苦。

「难道年纪变大了，就不能相信和喜欢圣诞老人、魔术之类的东西吗？

」总之，喜欢治愈救赎剧，或者歌舞音乐剧的小伙伴可以一看～

本人多少算个颜控，池昌旭、崔成恩和黄寅烨三人光是站在那儿就能让我赏心悦目。

我多少也不能算个颜控，也有相当多高颜值主演的国产剧因其剧情硬(狗)伤(血)而让我难以入目。

在这一点上，《魔幻之音》就已经足够打动我，更遑论剧中精彩的化学反应。

不得不说崔成恩跟滨边美短真的太像了，是这俩人同时站在我面前我都分不清谁是我老婆的程度。

这部剧中短发的崔成恩既不温婉动人，也没有玉貌花容，但那股子素净质朴配上唇红齿白真是越看越耐看。

当然，就个人而言淡妆或者素颜本身就比粉妆玉琢更能打动我心。

就剧本身而言，这部剧被打上音乐剧的标签让我大感意外，依稀记得上一次看《放牛班的春天》等音乐剧还是在初中的大荧幕上，当时被感动(哭)得一塌糊涂。

从形式效果来看，《魔幻之音》更接近《冰雪奇缘》等迪士尼电影，而一旦形成这部剧是动画电影真人化的刻板印象，客观评价便无从谈起。

很多说不出口的话用唱的往往会容易的多，无法触及的真心或许只是没有找对方式。

想要走进他人的内心绝非易事，相对的，对一个人敞开心扉又谈何容易。

李乙的包容理解，罗一等的笨拙努力都能戳中内心深处最柔软的地方。

既没有狗血的三角恋，也没有把人虐得死去活来，恰恰才是现实的真实写照。

这是属于三人的双向救赎，也由三人合力画上了句号。

幸福的人都是相似的，不幸的人各有各的不幸。

幸福的人才有力气爱人，不幸的人连活着都要用尽全力。

如果有人过得幸福的同时也愿意帮你自然值得感激，而如果有人身处不幸仍愿拉你一把，那么请务必珍惜他。

非常推荐的一部剧！

虽然只有6集，但是每一集都像电影一样，制作非常精美！

情节不算复杂，连夜磕完停不下来！

画面很梦幻，居然是漫改的音乐剧，一开始担心会不会出戏…开局5分钟就告诉你，主演会带着你“自动出戏”，看完你会发现很治愈，有些偶像剧的情节其实可以扩展一下拍的更长，但是很赞的部分就是快进式的处理了一些“玛丽苏”的情节，反而很好磕，很细腻。

里面的歌也非常好听！

真的非常好听，反复听都很赞！

想知道是不是主演自己唱的？

给5星，不是为了剧的完整性有多好，是为了立意本身和似乎不太在乎票房而在乎音乐电视剧的形式本身。

作为都市男女刚入池的新粉，本剧似乎是池最瘦的状态拍的，看之前不太明白为什么要瘦成如此去呈现这样一位魔术师的面貌。

短短6集后，似乎给了我答案。

我想，他想呈现的就是我们社会眼里认为的一个潦倒 边缘人格的甚至有些自我迷失的魔术师。

不停的邀请人来简陋的场地看他的表演，不停的问他们你是否相信魔术？

这其实就是在问自己吧。

魔术还是魔法，在剧里其实我是有点迷的，可是又怎么样呢？

就像最后的雪花漫天撒下，到底是魔法师还是圣诞老人又怎么样呢？

我们需要的只是一片纯真，哪怕其实很短暂，哪怕都知道不那么真实，但是我们愿意选择相信。

剧里的魔术师的存在，在短短的6集里，其实份量并不是太多，大多数的投射在其他人对他的看法里，跌宕起伏的其实是他人的眼光，而他一直是在那，只是重量级的营造了他们的内心丰盈的画面。

比如让破旧的游乐园再次流光溢彩，比如让冰冷的男孩躺在一片粉笔画出的花海里。。。

是啊，路，也许是泥泞开出的花更绚烂。

可是几个人会去走采花的路？

好的剧的存在本身不就是为了看见真实的我们自己么？

最后，非常喜欢结尾音乐剧Live般的谢幕中气氛 - Fantancy but Lonely总之，是带着泪看完，充满力量的剧。

首先说一下看完的第一感想吧，韩国人真应该好好感谢Netflix，不仅把韩剧进一步在世界范围内扩大了影响，甚至投资了一些以前根本在韩国本土不能完成的项目和实验性的项目，这里包括爆红的鱿鱼游戏，DP，当然还有这部作品-安娜拉苏玛娜拉。

安娜拉苏玛娜拉最为漫画本身的立意是值得肯定的，熔炉里那句众所周知的话- 我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。

可仔细想来我们真的没有被这个世界的规则改变吗？

不，恰恰相反，我们每一天都被这个世界的规则一步步变成我们不喜欢的样子，改变我们本来的想法，丧失我们的梦想，放弃我们的自尊，最终变成和所有其他动物一样的每天工作的，社会这个大型机器中的一粒灰尘，而只有你自己知道你是人，你不快乐，这就是成年人经常为什么笑笑着就哭了。

但这个内心剧情过于丰富的漫画是否适合改变成音乐剧，我本身是有疑问的。

作为欧美音乐剧和音乐电影电视剧的爱好者（我是连Nashville这种泡沫音乐剧都看过3季）当然也看过一些韩国剧场音乐剧的一些片段，也包括池昌旭参演的《thrill me》《那些日子》和《新兴武官学校》，从个人角度说一下这部剧最大的问题吧。

1.编导没有理解和梳理音乐和剧情的关系音乐剧集和其他剧情类的剧集最大的区别就是，音乐剧集音乐就是剧情本身的一部分，音乐是可以推动剧情发展的，这里包括冲突，愤怒，悲伤。

如果音乐本身只能表达觉得内心活动和感受，不能推进剧情发展和进一步给观众展示人物性格和背景，那么这段音乐和普通的OST也就没什么区别了，印度歌舞除外，人家就是要high。

要用音乐来说故事是有难度，对音乐本身的要求极高，剧情反而不要求过于复杂，像是经典的音乐电影，人物和剧情都不复杂。

回到这部戏中，6集的篇幅看上去并不长，但音乐的占比事实上却很低，大量的音乐都是女主面对矛盾后，表达内心的情绪，这些情绪又过于雷同-悲伤和痛苦，如果剪掉女主的一半的内心音乐，这剧在中间就成剧情戏了，而且对剧情完全没有影响，剧情就显得更为无聊，没有男女爱的死去活来，没有穷人为了一夜暴富互相杀戮，只有含着金汤匙男主找不到自我的压力和女主的贫穷本身根本就支持不了剧情发展，你说悬疑，对不起，这部分我没看到。

2.音乐制作意识较美国差距较大韩国的音乐剧制作还停留在照本宣科的阶段，虽然他们也意识到了，音乐电影的音乐本身就是流行音乐的一部分，但能写出好的音乐本身并不容易，很多好莱坞优秀的配乐，也没写过音乐剧，不是写不了，是要求极高，既要音乐类型丰富，又要够流行，够抓人耳朵，还要和剧情结合。

所以很多音乐电视剧就有了大量的翻唱，因为你找人写的质量，还不如已经成功的作品。

3. 电视剧集不能复制漫画的体验韩国有大量的漫画改编成电视剧，他们共同的最大的问题就是，人物背景和内心挖掘不够，漫画的平面载体缺少人物深层内心的挖掘，这个只能靠脑补，这就要求编剧一定要重新架构主要人物深层的内心需求，列如女主是否有对父母的怨恨，因为家庭男主是否有被隐藏的性格懦弱和压抑，李乙为什么一定要呆着那个公园，这些编剧都要补全所有缺失的拼图，而这些都要求更多的冲突和剧情，意味如果只按照漫画的节奏，观众很容易失去兴趣。

总体来说，这个项目是值得鼓励的，毕竟奉俊昊也不是第一天就能拿奥斯卡，有市场就能有人投资，有实践总会越来越好。

回到池昌旭的戏份，这部戏就6集我看了很长时间才看完，说实话如果不是池昌旭参演，我可能都看不完，毕竟后面3集他的戏份有20分钟嘛？

不过池昌旭对音乐剧的热爱还是值得赞赏的，起码我看到了池昌旭同学表达的欲望，而表达本身就是一种态度了。