惩罚者第一季

不知为什么，国内讨论这部剧的人也不多，大概是这部剧的写实和慢热成不了噱头的缘故吧。

但在捍卫者系列里我却最爱这一部了。

看到micro和家人团聚的时候，泪流满面。

感受罚叔和Karen之间流淌的幽微情感，不禁深深叹息。

还有罚叔在遭受毒打，神智不清的时候是自己与亡妻的幻象让他忽略疼痛。

当然还有一次次重伤一次次缝合伤口再扛起枪杀敌的英雄气概，不忍杀害听从命令守卫士兵的犹豫不决……Nexflix把人物刻画得太成功。

正义也许永不会来临，但这种人性之光，这种温情，这种对正义的信仰，却让人在绝望中感到温暖，获得力量，尤其是在最近这种信任容易崩塌的大环境下。

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作者：cheer&beer（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12494638第一集弗兰克 唐尼都与战争有关，一开始还以为是关于战后创伤的片子。

后来女警官出现了，以为是侦查片，真不喜欢她的妈妈，喜欢绕着圈子讲话。

后面他杀了人，好吧，这男主就不是个善茬。

这里两个职场，工地和警察局，人际都那么难搞，唉。

第二集一切要从祖安被杀的光盘说起，女警察看到后进行调查，弗兰克看到后确认自己暴露了，然后他一一去确认谁暴露他，然后朋友说了不是他暴露的就信了。

跟着说为了得到信息，以把花摆到阳台上为暗号，摆了就见面，这得多相信朋友的能力，花那么容易枯萎。

那个喜欢嘲讽人的上司死了，喜大普奔。

第三集原来是杀人机器 怀疑自己的工作没有意义。

弗兰克和伯里曼囚禁play，不要庭审绝了哈哈。

第四集第五集结盟了，迈尼达这个上司做得真艰难第六集Bill这是被美色所惑吗？

还是他这么有钱其实也参与了利益？

跟招安一样，小可爱杀人了妈呀，还有不要安排感情戏了，好尴尬，还被盯着第七集第八集太刺激了。

哈哈莎拉一个套路对两个人第九集你的原则比生命重要吗沉默了哈哈第十集卡塞尔光荣负伤，终于看清Bill的真面目，正面刚吧第十一集 一群炮灰真可怜，鲁索甚至不出现，真是够了第十二集 第十三集鲁索是很合格的斯文败类了，对他干干净净地站在卡塞尔后面的画面印象深刻，可惜他的漂亮脸蛋最后伤成那样，他的妈妈还没交代清楚。

最后武力值固然重要，更吊的是演讲能力，那个副部长好歹是政界任务，怎么那么容易被说服。

特别是惩罚那些不公的东西，不说惩罚犯罪啊，犯不犯罪都不能规定谁是好坏，弗兰克一个一个灭掉他们，让我都想去学弗兰克了。

说到专业部分，剧情塑造了一个现实版的超级英雄，导演当然也会让弗兰克有失败的部分，被打的部分，此起彼伏。

让人特别爽的就是，你敢惹我，我灭了你。

弗兰克被逼供的时候，他是感觉特别爽，想到了做爱。

哈哈哈。

其实他早就想死了，这让他感觉还活着。

弗兰克就像一种精神。

不适合想看漫威爆米花剧集的人看，很棒。

探讨美国军人对战争的复杂情绪和美国国内控抢的问题的深度超出了许多电影应该做到的。

看了前几集就像是看了海边的曼彻斯特和比利林恩加上斯诺登、刺杀本拉登、黑暗骑士一般演技全片在线，是为数不多我能看得下去的美剧。

毕竟太多美剧抱着不过是电视剧的心态演出了电视剧的水平，而这一部是以电影的姿态去演的，剪开来整合成一个探讨美国现状问题的电影也不是问题。

像闪电侠绿箭侠之类的我都没看下去，演技太差，看着扎眼睛受不了，神盾局勉强但是典型的电视剧套路看不下去。

电视剧还是西部世界等看得下去，因为他拍电视剧不是以电视剧的标准去拍，而是以一个需要剪开来过长的电影来拍的，很有态度。

片中没有什么超能力，有的只是一个满怀痛苦的凡人，纠结而不造作，在别的“幽灵”的引导下寻找了解痛苦的途径。

人真的拍超能力片拍不出深度，就像超人系列真的难就一样，只要回归到人才能拍好，因为人是脆弱的，所以复杂，所以才有更多去探索发现的，出彩的超人电影都是像黑暗骑士和金刚狼终结篇那样回归到人人不只是想看到迎合，他们也会想在电影中思考，他们不满意被导演愚弄，超人是没有凡人的忧虑的，所以喜欢超人的只能是小朋友那样充满幻想和渴望成为别人的阶段，而一部诉说凡人的电影才会演技的追求。

是一部收获很多的剧集，没有什么近乎科幻的黑客技术和神仙打架似的打斗，这是能够出现在现实的电影，情报机构的失控、战后军人的后遗症、枪支问题的原因、社会就业问题，甚至有点看到贝尔的逃出熔炉的感觉他不卖型，不装忧郁，甚至不强大，即便收拾一个瘦弱的人也会中招，不像超人一样眼皮子弹都打不透。

他就像一个美国街头酗酒的hipster，充满痛苦和悔恨，天天被记忆折磨得要把生活毁去，堕落自己直到死于某次酒精中毒或是意外。

后面的剧情还没看，但前面的几集就已经折服我了

看这部剧是因为剧荒，然后看到美剧推荐，看简介，主角是漫威反英雄，以前不知道反英雄是啥，感觉有点感兴趣，于是就看了。

刚开头还觉得无聊，后面越看越精彩！

本来罚叔已经隐姓埋名，后来一个人把他带出来，也开始调查幕后真凶了。

罚叔下手果断，看的很爽，杀人的时候不会犹犹豫豫的，因为他不是英雄也不想当英雄，只是为了给家人报仇吧，顺便再惩罚一下作孽的人。

之前看过很多很圣母的主角，有时候看的很烦躁，罚叔就是快准狠，过瘾。

这部剧的打斗戏我都看的很爽，印象最深的就是监狱，还有大楼那里，都是一人打几十个。

打斗场面略微暴力血腥，但是却看的很过瘾，我记得当时我回看了很多遍这两个地方。

我真的很喜欢这种类型的人物，有丰富的情感，而不只是为了英雄而英雄

终于赶上了高铁，可以好好写这篇剧评了。

罚叔是出现在夜魔侠里的一个角色，这个角色主要承担一个作用：探讨当法律和政府在某些罪恶面前无能为力的时候，是否应该出现凌驾于此之上的暴力？

同时这种暴力即使惩罚了罪恶，又是否能称之为正义？

而这部罚叔的独立影集，探讨的问题则更深刻，我用两天看完全剧，马上豆瓣打了满分。

第一层面是，当人失去了和现实、社会的纽带，是否理所当然地陷入黑暗无我的怪圈？

答案显然不是，罚叔失去家人，在复仇的路上，一路带着寻死的决心和目的去走每一步，但最终还是被信任(对芯片和马达尼)、责任(对凯伦)和同情(对芯片的家人)等社会性情感所拯救。

第二层面是，当自由和安全放在天平上，究竟对人类而言哪个比重更大？

即使这个问题从一个PTSD角色展开讨论，实际功效真心不如美队和铁男，但答案也显而易见：自由的极端就是混乱，安全的极端是封闭，按这个思路来讨论，我相信大部分人都会选择两者的中间点吧。

第三个层面则更多聚焦在罚叔的人物曲线身上，探讨了一个人从痛恨自己、放纵自己(夜魔侠第二季)到正视自己、原谅自己，最终找回自己(惩罚者第一季)的历程。

我相信每个人都会在某段时间陷入以上的一个或几个节点，但问题是当我们遭受到自己不曾想象的痛苦，能否有这种毅力走完整个历程？

以上就是我挖掘的、认为这部影片对生活的探讨。

如果不害怕暴力、不抗拒血腥，这部片可以说是一部教育片了。

第一次发表剧评，请多担待。

漫威联合Netflix新剧《惩罚者》一次性放出全集了，同期宣布的消息，《夜魔侠》第三季本周开拍；《杰西卡·琼斯》第二季拍摄完成，正在进行后期制作；《卢克·凯奇》第二季即将杀青；《铁拳》第二季也即将开拍——这一切都可见，Netflix正紧锣密鼓地筹划着自己漫威小宇宙的布局。

捍卫者联盟四人，低配复仇者联盟，这是他们剧中的首次集体行动。

本次的新剧，起初并没有在捍卫者联盟计划之内，乔·伯恩瑟在《夜魔侠》第二季中用他充满感染力的表演，征服了粉丝和公司高层，硬生生拼出了这一部单人剧。

看似一场美丽的意外，实则对网飞乃至漫威都意义非凡。

作为《夜魔侠》的衍生剧，接档《捍卫者联盟》播出，鉴于该系列其他剧集已经纷纷进入下一阶段，《惩罚者》也可视作网飞捍卫者联盟第一阶段的收尾之作。

同时，意料之外，情理之中，漫威首部非超能力英雄单人剧集也就此诞生了。

就海报来看，预期风格依然走暴力路线，但弗兰克却意外的“温柔”，惩罚者招牌的骷髅头外衣，剧中只穿过两次长久以来，能力迥异的超级英雄屡见不鲜，有靠药物达到肉体极限的，有凭借高科技以一敌百的，有在实验中因为事故身体变异的，还有来自传说中的神明。

而惩罚者的出现，恰恰就弥补了超级英雄时代大小荧幕史上铁血真硬汉的空白。

更重要的是，《惩罚者》不像是一部传统的超英漫改剧，它代表的是一种成人化的风格。

最不像漫威的漫威剧说到“漫威”，一些词汇可能已经蹦到你眼前，“爆米花”、“合家欢”几乎成了漫威作品的固有印象，光就角色一点而言，几乎所有配角都是为了服务于主角伟光正而存在的，后期全无存在感。

漫威或许意识到了这一问题，但依然无法有效规避，漫威电影宇宙最新作品《雷神3》中的重要配角女武神瓦尔基里，不出意外地再次陪跑，饱受诟病。

而网飞向来注重对角色的刻画，《惩罚者》在摆脱超能力的科幻因素后，达到了登峰造极之境，肉体凡胎，素人的战争，各自闪光，才有了这样一副精妙绝伦的PTSD（战后创伤后遗症）群像。

弗兰克，自然首当其冲，每天早上都在妻子孩子惨死的噩梦中惊醒，梦中，妻子在清晨唤醒自己，两人缠绵之际，走进屋一个戴着黑头罩的军人，一枪打死妻子，军人拽下头罩，发现那人竟是他自己——该梦境在剧中反复出现，伴随着无尽的痛苦与自责。

弗兰克认为是自己的过错导致了家人的惨死弗兰克从前的战友柯蒂斯，战争里少了一条腿，换上了义肢，创办一个交流会来帮助患有PTSD的退役军人。

柯蒂斯善良忠厚，对弗兰克尽心尽力，对其他被心魔所扰的军人也极力开导，但他也时常对自己失去一条腿的境况感到无奈，“我老了，不行了”、“要在以前，你知道的，我一下就能放倒他”，无不隐约哀叹着战争给自己身体留下的无情创伤。

而在柯蒂斯交流会上的年轻士兵刘易斯，就是非常典型的PTSD案例，完全无法融入现代生活，需要在家外边挖战壕才能睡着，恍惚间仿佛在看李安的《比利·林恩的中场战事》。

路易斯的情感酝酿爆发后，成为了极端的炸弹客，宣泄对这个世界的不满，在弗兰克的阻拦下袭击政客和彼时作为纽约公报记者的凯伦·佩吉未果，最后怀抱着对这个世界的迷失与绝望自爆而亡。

需要挖战壕入睡的路易斯，在这里他和柯蒂斯理念矛盾初现，为后期走向极端化埋下伏笔真实，就是最大的观感。

即便有艺术夸张成分如刘易斯，也能深刻感受到他们每个人的伤痛。

正是《惩罚者》里超能力因素的缺失，才抹去昔日所有漫改剧上那虚幻的滤镜，直面所有人内心的挣扎与苦难，在这个各类超级英雄上天入地横行霸道的时代显得弥足珍贵，这些向来都是漫威作品里鲜有的成分。

如果不是每集开头会带上漫威的厂牌，平心而论，你会觉得这是我们印象中的漫威剧吗？

最不像漫改的漫改剧人们对漫改作品最通常的期待，就是希望它足够还原。

若是像惩罚者这样的，以冷酷残暴而闻名的漫画人物，其实在《夜魔侠》第二季里已经非常还原。

不论是面对夜魔侠马律师，还是手合会的忍者们，皆游刃有余，堪称无敌，不愧于漫画中尼克·弗瑞对其“十级特工”人类最强战斗力的评价。

而他“反英雄”的个人属性和“只要宣称有罪，就必须死”的信条，也在前作里得到了十足的体现。

其他超级英雄，私下做义警时大都贯彻“不杀之誓”，弗兰克不一样，一下就背负了37条黑帮分子性命的指控，震惊纽约。

这是剧中他和夜魔侠的主要理念冲突，也是漫画里惩罚者常被其他超级英雄诟病的一点，过于凶狠嗜杀——总之，你理想中，漫画里的惩罚者应有的气质，《夜魔侠》第二季里的弗兰克他全都有。

在漫画的一个平行宇宙中惩罚者曾屠杀所有超英，这有没有让你想起谁——没错，死侍也做过同样的事情，他们同为“反英雄”的代言人但是到了这部单人剧里，发生了重要改变，一代杀神有了记挂，有了同情心。

开篇讲了这么个事。

《夜魔侠》第二季剧情后，弗兰克隐去姓名在一个工地干活，依然走不出家人惨死之痛的他没日没夜挥洒汗水，惹恼了其他小混混工友。

其中一个小伙唐尼看出了弗兰克的悲伤，想要和他结交，被弗兰克拒绝。

唐尼后被其他工友诱惑前去抢黑帮的钱，期间身份泄露，小混混想杀他灭口，弗兰克目睹之后出手解决了这两个小混混救了唐尼一命，并只身前往黑帮，单枪匹马干掉所有人后离去。

换作从前，那个对世间之事了无牵挂一心只为复仇的弗兰克，会冒着重新暴露在大众视野下的风险，仅仅为一个有过几次照面的陌生人剿灭一个黑帮吗？

很明显，不会。

这也确定下了本剧惩罚者的重要特征——他开始变得有血有肉，更像一个人。

其后还有一处。

弗兰克重新开始调查过去的事件，有次在撤退途中被围堵他的一个年轻士兵持枪拦截，弗兰克对士兵坦言你只是奉命行事，并不想伤害你。

士兵稍许犹豫后选择履行自己的职责阻拦他，弗兰克也只是轻伤了士兵后速速离开。

“杀神”正式走下神坛成为“人”剧中弗兰克为了战友两肋插刀并不少见，后半段甚至甘愿牺牲自己来交换人质换取朋友的一家团聚，但为了陌生人甚至是站在对立面的人也能行侠仗义手下留情，足以佐证他远非当初那个冷血杀手。

这些与我们印象中《夜魔侠》第二季里的惩罚者相去甚远，更与漫画里的惩罚者大相径庭，从杀神的“神格”到凡人的“人格”，这是本剧在漫画改编上努力做出的改变。

出乎意料的慢戏其实在看过《夜魔侠》第二季后，你很难不去联想《谍影重重》，弗兰克也堪称超级英雄中的杰森·伯恩，同样参加国家秘密军事行动，同样被出卖而隐姓埋名，同样失去了挚爱之人，但也同样以一己之力一步步完成复仇。

那么，结合对惩罚者这个堪称“最强地球人”的基础印象，理所当然地会认为，他的单人剧会是一部像《谍影重重》那样的快剧。

但事实远非如此，全剧的节奏反而出乎意料的慢。

通过前面的内容大致已经能够探知一二，《惩罚者》注重人物形象刻画尤其是角色的内心世界，非常详尽。

在开头工地的篇章结束后，开始了中期长长的铺垫，期间剧集就开始对PTSD、本土恐怖主义、枪支管控等一系列的社会现实问题进行了深浅不一的辩论，文戏占据了主导地位，武戏维持一集一打有时都较为困难，直至迷惘的士兵路易斯走向极端化身炸弹客，全剧才缓缓进入了高潮。

路易斯袭击彼时作为纽约公报记者的凯伦·佩吉，因为凯伦不愿按照路易斯过分的要求进行新闻报道非常明显了，这就是本剧成人化的重要标志之一。

当你期待着一场又一场激烈的打戏惊涛骇浪般向你涌来，剧情简单内涵单薄到根本不需要经过大脑思考，而此时，身为人类顶尖格斗战士的弗兰克，拉过一把椅子和你面对面坐下，向你展现他的人性深化，探讨角色的内心苦难，道德观念的复杂。

缓慢的叙事节奏和足够的文戏才是展现剧集深度的保障。

只有偏向成人化的审美才更乐于接受这些。

虽有不足，一俊遮百丑。

口碑解禁后，《惩罚者》在烂番茄新鲜度76%，在MTC评分61，皆低于预期，IMDb则评分91，导致媒体遭到粉丝口诛笔伐，认为正是剧中对一些现实社会问题的探讨政治不正确，从而在业内反响平平。

然而，抛开粉丝滤镜，剧集确实存在这些不可忽略的问题。

首先，弗兰克的过往，在《夜魔侠》第二季里有了较为完整的交代，所以在这一部里没有过多阐述，虽然通过一些线索我们可以得出，这是一个为妻儿复仇的故事。

但在前作里，弗兰克已经杀死了残害妻儿的凶手，完成复仇。

开头工地的篇章，有新剧情线的苗头，但戛然而止本作作为惩罚者的个人起源剧，却并没有启用一条新的独立的故事线，而是选择就原来的剧情继续深挖，安排一个导致弗兰克人生悲剧的幕后真凶——这样就导致，大量的信息和部分配角都传承自《夜魔侠》第二季，对没有看过前作的观众非常不友好，无法有效理解和深入解读，网飞显然没有处理好这一点。

再有，是关于本剧严格意义上的大反派比利·鲁索，即漫画中惩罚者一生的宿敌——拼图（Jigsaw）。

比利的形象在剧中塑造得非常成功，在弗兰克被俘后，比利许诺弗兰克亲自终结他，让他痛痛快快得死。

而随后，策划杀死弗兰克妻儿的幕后元凶、比利的上司、曾经被弗兰克弄瞎了一只眼睛的中情局高层罗林斯，不顾比利对弗兰克许下的承诺接管了他，想要对其进行折磨报复，于是比利悄悄给绑住弗兰克的捆带剪开一个口子，帮助弗兰克顺利挣脱杀死罗林斯。

比利随后轻松干掉了一队前来围堵他的士兵，炸毁一栋楼潇洒离开，实力可见一斑。

比利，真男人从不回头看爆炸但，和弗兰克约下完结一切恩怨的最终一战后，万分期待可以见到一场针尖对麦芒的，人类格斗顶尖水平的史诗级战斗。

然而，比利前期铺下的人设似被全盘推翻了般，抓了两个年轻人做人质来要挟弗兰克丢掉武器，进行不公平战斗，依然走了俗套反派的套路，从云端坠落重重砸到了地上，形象崩塌就在一瞬间，前后矛盾，令人失望。

这也是我们之前做《雷神》3测评时提过的“漫威癌”，反派设定及战力飘忽，永远缺乏一场震撼人心的收尾之战，画龙却不点睛。

即便是网飞漫威系列一向以来的高水准精制作，也没能避免这一点。

或许就是因为前面“最不像漫威的漫威剧”和“最不像漫改的漫改剧”两座大山太过高耸，一俊遮百丑，导致粉丝们忽视了这些不足之处。

通篇来看，非常明显了，《惩罚者》以最不像漫威旗下漫改剧的漫改剧，俘获了大部分粉丝的心，对剧集出现的一些小瑕疵，似乎也睁一只眼闭一只眼默许了。

而网飞在这样成人化的改编过后，也在意给一些原作粉发糖，尽管比利最后时刻失节，但在boss战里也完美还原了漫画中比利的脸被弗兰克按在玻璃镜面上刮成碎片一幕，久久不能忘怀，似乎是对前面大刀阔斧进行漫改的补偿。

漫画中正是比利的脸被玻璃划成碎片，缝合后自称拼图，成为惩罚者一生宿敌

2008年电影版《惩罚者》中的拼图至于观众买不买你这成人化审美风格的账，IMDb、豆瓣双9.0，也足够说明些什么了吧？

小可爱frank早年间跟karen装逼未遂的时候说“我是个狙击手 你没死没伤就说明了一件事 我不想伤你。

”拿这话震个场子，虽然他紧接着就先后被karen和micro治的死死的一点办法都没有了。

micro出场出的异常鬼魅，盯着监控扯扯嘴角，坐在屋顶给frank打电话。

罚叔反侦察能力不是闹着玩的，鸡蛋也不吃了咖啡也不喝了，出门直奔对面屋顶找人，结果micro坐在饭馆儿屋顶跟他挥了挥手，大长腿配了双靴子，漫不经心的，看起来是个狠角色。

主要这两年做黑客的一出来就感觉异常邪魅，micro都给自己起这名儿，不作点妖是不太合适的。

然后他就被罚叔摸到命门逮着了，frank castle，the punisher，在医院拿霰弹枪开枪的男人，熟知各路折磨战俘技巧的士兵，一击必中从不失手的狙击手，选择的拷问方式是——把他脱光了绑在椅子上···至今我能想到的最合理的解释是——frank觉得自己被监控的感觉很讨厌，他于是用这种“让你觉得自己完全暴漏”的方法以其人之道还治其人之身。

micro对他这出其不意的一招简直没了办法，笑疯了，frank去找罐头吃，在micro身上蹭了蹭刀子，这他妈X暗示意味浓的当场就爆表了。

罚叔最开始被micro摆了一道，到这儿又被摆了第二道，都脱光了绑起来了，他还是有办法治住frank，幸亏这是友军，不然几条命都不够霍霍的。

他俩老夫老妻感太强烈，大概也源于frank一贯的“对喜欢的人唯一共同的方式就是吵架”，他先前跟Matt吵，跟karen吵，现在跟micro吵，吵得咬牙切齿一点情面不留，可是越吵感情看起来越好。

frank去micro家探底儿，说起这人，家里水管坏了直接打电话叫修理工，frank问 怎么个意思。

因为他不想弄脏自己的手。

frank特别损，知道这事儿后就乐了，回去嘲了micro很久，后来他俩出任务，他叮嘱“在这呆着，交火的话我顾不上你，就在这呆着，别把手弄脏了。

”microl说好，递给他一个对讲机，frank一脸“我日你逗我呢？

” 但是micro很坚持“拿着。

”他大概没有意识到这意味着什么，对于一直觉得自己在孤身搏命的frank而言，接下这个对讲机意味着什么。

他就是递过去，觉得应该保持联络，太自然而然，frank也就结果去了。

我觉得很可爱，像拴狗绳。

又觉得更可爱的是，这是frank把他划进自己归属地的一刻——是同伴。

当然后来估计frank就对接下对讲机的自己感激到不行了，因为micro在作战中用无人机给他开了上帝模式，这挂无敌了。

micro这个人，家里窗明几净，玩电脑出身，总感觉有点洁癖的意思，又被打上“怕弄脏手”这种标签，感觉没出事之前绝对是frank不会去打交道的人，这么个人，带着电脑和无人机跟frank出外勤，被嘱咐呆在原地，就怡然自得的坐在那儿翘着长腿看小说吃三明治，跟来郊游似的。

也是他，在漆黑的森林里借无人机找到失血过多昏迷的frank，费劲把他背回去。

血呼啦的，手上身上全是血。

这个被frank用“不要弄脏手”嘲了一路的人，到头来为了frank弄脏了手。

而且这货帮frank做伤势处理做得很到位，随身带抗生素输液瓶也是很棒了，无敌万能的小内勤。

他刚跟frank磨合【？

的时候去偷车，frank杀了人，他进去后闻着血腥味当场要吐，做惯了内勤猛然间看见外勤们干活就是这么不舒服。

连血腥味都不喜欢的micro，请了Curtis来救frank的命，抱着frank，眼睁睁的看着医生在他眼皮底下十公分距离处挖开frank的皮肉取出子弹，整个人当时就要当机，硬挺了下来。

到这儿为止，脏不脏手这事儿翻篇了。

这还是生理意义上的脏不脏手，真正意义上的脏手，micro为了保护frank把dinah的车撞飞的时候就已经脏了。

frank当场懵逼，愣了愣，去打开micro的车门，身形气场都非常的阿尔法，然而懵逼也是真懵逼“干什么呢这是？

”micro气急败坏，一把捏住他的脸“老子救你呢！！

”捏脸，是的，捏脸。

罚叔被捏脸了。

纵观他的人生，估计是第一次被捏脸。

当然纵观micro的人生，也是第一次干撞警察这种事儿，又有点要崩溃，frank制住他“你先回家！

先回家！

回去再说！

”摊手，这话都说出来了，你俩就这么过吧。

frank昏迷的人事不省的时候，micro问Curtis“我是universal donor，需要血的话我可以输。

”当时他已经没日没夜在照顾frank，没办法了才去找的Curtis，也是这期间，他回去把frank的战友埋了，而且大概是耍了些手段让他能有个葬礼。

frank醒来第一件事就是想回去，micro摁住他“没事，我都办好了。

”催人泪下，这么好的搭档千金难换了。

frank很喜欢他，也不知道怎么回事，大概他自己独来独往有些日子，觉得自己快没人味儿了，他们去s树林找战友，一起开车去，micro坐在副驾b拌东西，一边拌一边碎碎念地狱恶犬的来历，真的是很絮叨，然而frank一句“你能不能消停点”都没说，自己暗搓搓念叨了一次“神呢”，声音巨小，啧。

怂的你。

过了会扭头问“完事没？

”我以为他终于要爆发了，结果micro乖乖把饭递过来“上面说搅拌均匀” frank接着“没事，就这么吃吧”。

一边吃一边开车【这样不好。

//micro皱眉“你吃饭吧 我来开车”。

被拒绝。

于是撇撇嘴拿出自己带的三明治来吃。

“这哪儿来的？

”"我自己做的"“你给我做了吗”“没有”。

这出对话太精彩，frank脸上的表情也太精彩，一脸的“我也要吃三明治！！

”罚叔一路上多亏有几个好友相助，不然早把自己作死了后来David还是给他输了很多血，特别可爱，一边输血一边吃吃吃的，frank缓过来以后 乖乖坐在椅子上，David给他系衬衫的扣子，一边嘲他“你这一脸紫青，跟你的眼睛挺配的。

”罚叔啊，坐在椅子上 ，让人给他系扣子啊，要了命了。

David回去过他幸福美满的小日子了。

希望第二季他们能再见面。

媒体评论里有一句话印象挺深，“喜不喜欢这部剧，取决于你想要从中收获什么样的体验”，有的人只想看演不完的动作戏，而我相信大多数人对这部剧是满意的。

暴力纵然存在，但并没有加以美化，而是延伸出很多现实性的探讨。

这部剧最聪明的地方在于聚焦边缘人物群像，来讲述失去、痛苦和选择，弱化了以暴制暴的复仇命题，没有使它变成一部单纯的“爽片”，避免重蹈过去几版的覆辙。

让漫威在广度上进行探索的同时，在人物的深度上也有了更多面的挖掘。

这也是为什么罚叔在第四次真人化后终于找对了方向。

制作人Steve Lightfoot一直在强调一点：“这部剧很写实”。

复仇之外，《惩罚者》着力于退伍军人这一边缘群体的刻画，他们从战场归来，背负愧疚与血债，不论对PTSD的应对处理，还是对道德界限的摸索、以一己之力对抗政/府阴谋、关于意识形态的异议都是黑暗又沉重的话题，很具现实骨感。

如果没有片头的Logo，你甚至想象不到这是漫威。

Frank的灵魂永远困在每天凌晨3点；Karen懂得“无尽的孤独”；Lewis无法融入普通人的生活；Madani眼看这搭档在面前死去……每个人都经历了“失去”，变成了不完整的、痛苦的人。

这部剧细节方面甚佳，除了剧情和台词上的呼应和展现外，Frank的“痛苦”用了更诗意化的处理，越美的事物在破碎时就更显得残酷，甚至利用一些著作来加以塑造，颇花心思。

剧中的Frank热爱读诗，片中的一些梗和典故就很有意思，对Frank本身而言都是无尽的折磨。

连宣传片也与捍卫者其他系列不同，更注重文学性，这点倒是比较意外（@JonBernthal资讯站 已经做了大多数彩蛋的整理 ，以下只是补充）：1.《白鲸记》，一个关于复仇、最终付出惨痛代价的故事。

2.《崩溃 The Crack-Up》（F. Scott Fitzgerald，1936年），原意是说作者面对名望时的压力，这里用来形容Frank对于家人之死的“束手无策”，感到崩溃与自责，也是他噩梦的源头。

对应了文中的一句：“灵魂的黑夜，永远是凌晨三点，日复一日，日复一日”，每天3点从梦中惊醒，无法自拔。

3.《少年派的奇幻漂流》，David所看的一本书。

残酷的真相和粉饰的谎言，你更愿意相信哪一个？

4.《one fine day in the middle of the night》。

Frank念了一首讽刺打油诗，讲的是两个死人决斗，一个是瞎子另一个也看不见，找了个哑巴当裁判。

瞎子想要一场公平的决斗，哑巴却喊了声"万岁"。

Frank在船上和孩子们讲的就是这个故事，没有人是他表面看上去的样子，小人总是防不胜防。

这里的两个“死人”分别指Frank和David。

5.《复仇与光明 Avenging and Bright》（Thomas Moore，1811年）：“我们发誓要为他们报仇！

-没有喜悦的味道。

竖琴静默，少女未嫁。

我们的厅堂寂寥无声，我们的田地一片荒芜，直至复仇降临到杀人者头上”，也是Frank立下的复仇誓言。

6.《战争是神圣的 War Is Kind》（Stephen Crane，1899年）：“军旗迎风猎猎，勇士们生来高贵，列队，勇往直前，具有英勇杀敌的品格，对敌冷酷无情，战场上尸横遍野。

”（翻译by韦庄） 用居高临下的口吻把士兵描写成一个生来就是为了训练和死亡的杀人工具，并用以粉饰战争。

对应坎大哈事件以及丛林里对Gunner和Frank肮脏的暗杀行动，很具讽刺意味。

除此之外，最喜欢的台词是第12、13集的最后一句话“Home.”与“我很害怕”。

是的，前者只有一个词，这是剧中几对关系最好的总结。

Frank与妻儿、与David一家、与Karen的感情处理细腻又高级，他们之间的互动怎么看都不够，互相信赖互相取暖，成为家人一般的存在，点到为止又意味深长。

那是他为之信仰和奋斗的新方向。

这个故事从噩梦开始，到梦醒结束，整季连续刷下来是一个情绪递进的过程，从克制到爆发，从挣扎到救赎，全程揪心。

以前的惩罚者只让你看到他的暴力，而现在却是带你认识Frank Castle人性的一面。

这不是一个传统的超级英雄故事，而是一个残酷的现代寓言。

可以再吹一年。

对惩罚者的印象一直是“他一个人顶一支军队”，过去的几部真人电影也是看过就忘，漫画一页都没见过，更别说翻了，本剧在开头确实有些惩罚者的样子，不过就用几个杀死黑帮的镜头交代了故事，然后，弗兰克把标志性的骷髅衣服给烧了……正片正式开始，惊奇和奈飞合作的几部剧都基本没有漫画的感觉，非常沉稳，经历了铁拳和捍卫者的低潮后，本片在内容上可以看做完全独立，故事的主角是一个退伍老兵，以及老兵身上的各种问题，进而引发的社会问题……惩罚者的武器主要是枪，虽然“一个人顶一支军队”，但是只呈现了一个人对战一支小队的内容，而且还是主场作战，还有就是单挑比较多弗兰克的恢复能力实在是强，伤得再重也会很快恢复，要知道他可没什么超能力，普通人一个……演员上，女探员一开始在车里的镜头看上去不错，然后才发现不好看，知道最终结束也是这个感觉佩吉在超胆侠第一季出来的时候看着很不舒服，现在也许是看习惯了的缘故，感觉比以前好看了本局没有出现黑人护士，挺意外反派是个大帅哥，什么时候开始流行这个设定的？

我想起了辛德勒名单里的拉尔夫费因斯