上阳赋

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

前两天的文章中，咱们提到过《上阳赋》刚播出不久，章子怡就迅速陷入了大龄女演员，该不该逆龄饰演少女的争议中。

章子怡本人也发了微博斥责剧方过渡营销“少女感”。

随后，又有网友又扒出章子怡参与投资了《上阳赋》，剧方可以说就是她本人。

这一出好戏，一下子让影后这次的发声，颇有些贼喊捉贼的意思。

然而作为一部豆瓣开分5.8，近日勉强上升到6.1的古装剧。

《上阳赋》开播即翻车，绝不止演员与角色年龄不符，这一个缺陷。

《上阳赋》改编自寐语者的小说《帝王业》。

接下来为方便各位记忆，小说和剧中的主要角色，我就用演员本人的名字代替。

小说中，章子怡饰演的郡主，第一次出场就在她十五岁的成年礼上。

看文中的形容，郡主的长相沉鱼落雁闭月羞花外加倾国倾城。

其美貌程度堪比璃莹殇·安洁莉娜·樱雪羽晗灵·血丽魑·魅·安塔利亚blablabla。

除了外表，章子怡的身世也非常了得。

她权贵之家，父亲是当朝丞相，姑姑是皇后；母亲是长公主，皇上是她的亲舅舅；不仅一家子都是皇亲国戚，她还从小生活在皇宫里，在太皇太后身边长大。

三个皇子加在一块儿都没有章子怡受宠，这初始人设简直就是古装剧天花板。

后面的剧情就比较俗套，皇上的三个儿子都想娶章子怡，可章子怡唯爱三皇子杨祐宁。

当我看到二人相拥的桥段......对不起，我看不下去了。

各位书粉们别怪我，我真的有心看完原著，再来说剧。

可本人虽然不够钢铁，但好歹也是直男。

对于第一人称视角的大女主文，实在是代入不进去啊！

说到这里，我想问问大家，你们平时会看这种小说吗？

恕我顶着锅盖直说一句，仅仅是看过原著，我就已经闻到一股浓厚的玛丽苏味儿。

秉承着认真负责的态度，我坚持往后翻了翻小说。

果不其然，看到与电视剧进度差不多的章节时，已经有四个青壮年男性和女主有感情线了。

他们分别是太子、三皇子杨祐宁、豫章王周一围和忽兰王子袁弘。

1202了，很多观众都心存疑惑，为啥还有人在写这种所有人都爱我的戏码？

也许大家看到《帝王业》首次初版还是2007年就能理解了，毕竟那会儿这种文风正流行。

然而当我们回到电视剧本身，十一年过去，2018年拍摄的《上阳赋》几乎做到了取原著之糟粕去原著之精华。

首先，本剧从选角来看，几乎没有达到任何书粉的心理预期。

因为演员们的确都不年轻了。

剧中和章子怡同辈的角色，应该大多都是十几岁到二十出头的年纪。

于是我计算了五位年纪较小的主演，2018年的平均年纪。

好家伙，高达36.4岁。

不同演员计算出的结果只多不少在装嫩这一点上，其他演员都该感谢章子怡。

因为影后这次背锅虽然不冤，可其他人也好不到哪去。

如果是投资方要求，所有角色的实际年龄必须和章子怡本人贴合，以达到众星捧月的效果。

可事实上就算老黄瓜集体刷绿漆，也骗不过观众的眼睛。

原著中章子怡的青梅竹马，是刚满二十一岁的三皇子。

书里形容他温润如玉，是京城第一帅哥。

到了剧里，三皇子变成了健身达人杨祐宁。

小说里章子怡的哥哥刚刚十九岁，风流俊雅。

到了剧里，贾一平让我深刻感受到了一个词——“长兄如父”。

就连章子怡身边的小丫鬟也逃不过超龄魔咒，找了乘风破浪的刘芸。

惹得许多观众频频发问，既然选角都配合着章子怡，往大一辈了安排，为啥不找些年龄符合的小演员，来演主角们的少年时代？

要怪只能怪小说里的女主角29岁就去世了。

章子怡要是给自己宽限十年，从25岁开始演，根本剩不下什么戏份。

另外，除去年龄问题，《上阳赋》的剧情也并不出彩。

编剧并没有切合现在的观众情绪，在原著的基础上，做出合理的改编。

前几集看似节奏很快，但基本就讲了一件事：在权力的操控下，章子怡到底会嫁给谁？

此处太子是炮灰，袁弘还没登场，杨祐宁和章子怡两情相悦，而周一围拥有男主光环。

我用一句话概括一下事情经过：太子和杨祐宁争了半天，杨祐宁和章子怡虐恋，最后章子怡嫁给了周一围。

然而章杨二人实在没啥CP感，导致这一对虐恋情深正催泪的时候，观众很难感同身受。

并且，这段猜老公的情节纯属编剧加戏。

原著几百字就说完的事，电视剧硬生生撑到第8集才有结论。

这也许就能解释，为啥《上阳赋》经过几次删减，还能凑够68集。

我本以为有影后加持，就算是谈情说爱，也能拍得清新脱俗。

可事实证明，编剧不会因为你是影后，就给你特殊待遇。

接下来几段剧情，大家可以看看，有没有觉得似曾相识？

章子怡竟然两次从房梁上掉到不同的男人怀里；

皇后为了让太子和章子怡尽快定亲，想出的办法是把俩人关在一起，下点春药？！

并没有成功袁弘想绑架章子怡，居然让手下驾驶滑翔伞，飞到大街上劫持人质！

原谅我脑内情不自禁梦幻联动，循环播放《还珠格格》经典片段！

这一桩桩一件件，咋看咋像古偶烂梗大合集。

最令人钦佩的是，在如此套路的剧本里，于和伟饰演的丞相还在认真谋朝篡位。

只可惜权谋戏也没啥看点，丞相根本没费力气就把皇上毒成了植物人，自己摄政。

真是为于老师的事业心不值。

说到这里，肯定有粉丝会说，你再继续看几集！

第X集开始章子怡就成长啦，不傻白甜啦，剧情铺开啦，故事好看啦！

这就有些强人所难，咱也不能要求每一个观众，都得忍受吃糠咽菜好几集，必须等之后的满汉全席！

此时，回过头来再讨论一下风暴中心的影后。

不得不说她这次真是手握一把糊牌，打得稀烂。

既然要分电视剧的一杯羹，为什么不先做做功课呢，这么自信吗？

电影演员和电视剧演员，虽然都是演员，却处于不同的表演环境。

这也造成了二者一旦互换位置，就有可能发生水土不服的情况。

拿孙俪和周迅举例，两位女演员分别在《甄嬛传》，及其姊妹篇《如懿传》中担当主演。

但是不论是从市场评价，还是从出演的效果来看。

《甄嬛传》受喜爱的程度，远远高于《如懿传》。

是周迅演戏不如孙俪吗？

当然不是。

主要是周迅的电影感在清宫题材的电视剧里，很难发挥出来。

《大魔术师》剧照《如懿传》不是她回归小荧幕的第一部作品，却因为她也是从如懿的少女时期演起。

所以无可避免，令观众在十几岁到二十几岁这区间内，存在一个视觉上的尴尬期。

十六岁的如懿章子怡涉足电视剧的情况，可比周迅惨烈多了。

她从出道起就一路跟大导演合作，是百分百的电影咖，是被各大奖项认证的影后。

所以，章子怡首次出演的电视剧《上阳赋》备受期待。

然而老话说得好，期望越大，失望越大。

章子怡在《上阳赋》中的表演，不知是不是我的错觉，已是泯然众人。

不复宫二的灵气，不复玉娇龙的潇洒，最无奈的是不复青春。

张艺谋导演，章子怡出道作品《我的父亲母亲》当她身处一众在电视剧摸爬滚打了半辈子的实力派演员中，她的表演方式就显得有些格格不入。

时而用力过猛，时而面无表情。

这种状态在章子怡饰演的女主年长一些之后，尽管稍有改善，但仍然低于她应有的水准。

如果说这里面有角色设定有问题，或是剧本不够优秀。

那我就要用章子怡的原话，反问一下她？

为啥要演不适合你的角色呢？

你为啥要投资《上阳赋》呢？

当然，想发表看法的小伙伴们，也可以说出你的答案。

最后，我来光明正大要一个赞。

本期内容赞够高，我就出视频吐槽《上阳赋》！

各位，我相信你们也不会给我这个机会，因为这部剧我真的不想再追下去了！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：咚咚

“你这一生有很多不情愿的事情要做，每个人必须接受自己的命运。

” 我是《帝王业》的原著粉，这是一个残忍没有丝毫伪装的悲剧，讲述了女主王儇从天之娇女因赐婚之变，命运大改，卷入权谋斗争的成长历程。

“那个曾经完美无暇的琉璃世界，自大婚之日，已失去全部光彩；而今终于从九天跌落到尘土，化为一地瓦砾。

从此后，即便宫阙依旧，华彩不改，我记忆里的飞红滴翠，曲觞流水，华赋清谈也再不复当时光景。

一切，都已经不同。

”原文是寐语者的处女作，写的大气磅礴人物众多，但是第一人称叙述让人看起来总觉得过于娇柔造作。

令人开心的是，原文略显尴尬的叙述，没想到放到电视剧里变成人物独白，竟然那么流畅和舒适。

再加上对仗结构的唯美台词，考究的实景拍摄和镜头表达，让人非常能够沉浸入剧情的快节奏发展。

前几集我最喜欢的一幕是第六集，王儇面对皇后姑姑劝说“你不能永远被庇护在家族地羽翼之下，你这一生有很多不情愿的事情要做，每个人必须接受自己的命运。

”并以三皇子的命做要挟她嫁给豫章王，她轻叹一口气，冷静地说：“我答应你。

”这一刻仿佛看到一个幼稚的女孩瞬间长大，分明是她，又分明不再是她。

王儇擦干泪，伴随着慢镜头吱吱呀呀打开的宫门、背景音里拖长音调的宫人宣旨声音，她面目冷酷，昂头决绝的离去背影，此时镜头给寂静无人宫闱里的冷雨，那滴落屋檐浠沥沥的雨声，仿若滴入此时观众的心里。

前面极力铺垫的那个像是被华盖稳稳拢住的花朵，集所有光华宠爱于一身的上阳郡主，终于不得不面对这惨烈的命运现实，主动承担起家族的责任。

平静的宫墙外，是王儇沉默的身影走下台阶，画外音里说：“这才是我真正的及笄之礼，我少女时的梦境被打破。

曾经那个不懂世事的阿妩在这一刻死去了。

”这愈发令人难过起来，大多的痛苦是无声的，没有撕心裂肺的呐喊，不是肝肠寸断的泣血，而是在过去后的某个刹那时想起，过往的温馨与现今的冷寂交织，两相对比，才知往者不可谏。

台词、画面、所有演员的演技再这一刻牢牢抓住了观众的心。

初读《帝王业》的时候还很年轻，喜欢金戈铁马踏梦而来的英雄，如今年长一点，竟然被剧情里狡诈奸佞诡计多端的丞相老狐狸折服。

他既心疼阿妩，在她效仿“负荆请罪”的时候不忍心真的下手去打，又老辣、慧眼独到，挑选萧綦作为女婿，同时拉拢兵权，搅动天下局势。

第五集里，皇帝中毒昏迷，丞相审问太医的一场戏里，太医先试探性地说出实情：“酒里无毒，乌头毒发是玉玺上的药引，若与……”。

丞相立刻低吟一声站起来打断：“酒中无毒？

将那杯酒呈上我喝了，若我身亡，彭太医你一家三十九口为我陪葬。

若无恙，重赏。

”一段话，抑扬顿挫，说的太医面色大变，立刻下跪满头大汗抓耳挠腮现场编瞎话，“这个，这个，谢贵妃那个酒阿，它里边确实又一种无色无味……无色无味……一种奇毒……正是陛下所中之毒啊……”全程老狐狸一副，话都是你说的，和我无关的表情。

有种领导指着某箱海鲜礼盒说甚好，你就应该开窍买下来送给领导的“会听话”之感。

彭太医的对戏也相当精彩，那种大难临头指鹿为马的“急智”形象表演的令人捧腹。

然后老狐狸还在皇后问：是你？

的时候，面露无辜：“怎么会是我？

明明是太子将玉玺呈给皇帝的。

”然后直接给皇后两条路，一条是曝露真相，太子、皇后、王氏全族都难逃一死；另一条毒是谢贵妃所下，皇帝病危，太子监国，他为摄政王，与此相关的谢家，锒铛入狱，满门抄斩，之后拿下虎符，把豫章王招至麾下，不久之后皇帝百年，太子继位登基。

“皇后，你来选。

”全程咄咄逼人，仿若一条无辜的狐狸，明明白白告诉你结果，该怎么选，我从来不强求，错事都是你做的，我就蹭蹭，不进去（划掉）。

老谋深算的眼神和他的每次转身都全是算计，连他颌下的胡须仿佛都在他的俯仰之间多了很多戏。

丞相一条毒计，设计了谢氏满门，同时把皇后太子牢牢绑在王家的船上，更别提收获兵权，为王家以后铺路。

简直让人惊叹。

第六集丞相和长公主理论，为什么要把女儿嫁给豫章王的片段，更是立论、驳论都精彩满满。

他先开篇点名主旨：阿妩的联姻不仅仅是你我嫁女，是王氏、乃至士族与权将的联姻。

然后陈述事实：当今的士族、朝廷早就沉疴已久，兵权外落。

并且提出反驳：“你以为王氏显赫至今，仅仅是阿妩一个人的付出吗。

”，举例他的两个妹妹，一个嫁给并不爱她的皇帝，另一个嫁给手握兵权却垂垂老矣的庆阳王。

而豫章王却也并不是长公主口中的寒门，而是守卫家国的勇士，别说是嫁郡主，就是嫁公主也是配得上的。

此时，哥哥冲进门说不需要妹妹牺牲自己要从军，丞相也并没有像原文里沉默，而是向儿子残忍揭露真相，“好啊？

有志气！

有志气！

你只要给我生出一个嫡孙，让我们王氏留有后，随你去守将戍边随你去领兵征伐，我都应允，是死是活凭你造化。

”然后镜头给哥哥低头沉默的脸，仿若我只是说说你怎么还当真了。

下一句更加打脸：“你现在知道担当了？

晚了，你若早有此志，我用得着让你的妹妹去跟权将联姻吗。

”这招棋太狠了，就好像拆散一对不切实际非要在一起的小情侣的永远不是激烈的反对，而是你想在一起？

行啊！

先把这柴米油盐和日常花销解决了，等到情爱日渐被日常琐事磨灭，他们自己就会先受不了。

到时候真受不了了，那绝对不是别人的锅，就是你俩相爱不够坚定！

丞相整个人变得比原文更加老练和目光长远，他是父亲疼爱自己的儿女，却也是一国丞相和一家之主，他要在虎视眈眈的朝堂上抓牢皇权又稳定家族的地位，还要长远考虑整个家族和大势的未来发展。

他并没有不爱自己的女儿，反而是真心替她考虑，亲手挑一个放眼全京城都是最好的铮铮男子，他同时还一力挑了妻子、儿子两个对方辩手，从立论到结论，无一不精彩。

他的妻子儿女不理解他，对手更觉得他老奸巨猾，他独自走在皇权与士族大业的钢丝上，行错一步遍满盘皆输，他只能每日对着列祖列宗牌位郑重道“王蔺不敢忘！

”，简直是一个令人又赞又怕还有一丝丝心疼的对手。

丞相王蔺这个人物比原文里丰满立体很多，同时在老戏骨于和伟的演绎下变得更加老道和运筹帷幄，把原文里作为父亲、家主、丞相多重身份、复杂的行为对话都表现得更清楚，表白于爸爸，有没有后援会，想去做个粉头。

说到对原文的改编，我觉得改编的非常棒。

它大修了王儇萧綦成婚的契机。

原文里因为年龄关系，太子早早就娶了谢婉茹，并没有像剧中那么无所不用其极地一定要娶到王儇不可，三皇子子澹也早就因为谢贵妃辞世而去守皇陵。

萧綦进京领赏，他一出场就已经是一个成熟的定型的人物，他早就是豫章王，手握百万重兵，威名远震朔漠，世人口中恍若神魔。

他开口向皇帝求娶王家女，让皇帝无法拒绝。

剧情虽然很紧凑，却只在同一个时间点爆发一件事，有递进感却仍旧单薄。

《上阳赋》里却把更多的人物冲突放到一起。

彼时子澹还未去皇陵，太子也并没有成婚，萧綦甚至还没有被封豫章王。

王儇的婚事里参杂进兵权、太子和谢家，并且一波三折，先是王儇为了嫁给子澹借下棋向皇帝半真半假讨得“婚嫁自由”的赏赐，再传言谢婉茹要嫁给萧綦，后太子企图用催情香和王儇先生米煮成熟饭却错把谢婉茹当成王儇，再到皇帝对太子失望生了废太子的心思，让丞相狠心借太子献玉玺之手给皇帝下毒，把皇后、太子全绑到了王家的船上，最后才由皇后一道懿旨，宣布王儇和萧綦成婚。

萧綦在这其中更多的是扮演一个我就看着你们斗，我并不想参与的姿态，而丞相、皇帝、谢家、二皇子则是尽情演绎了一场波云诡谲错综复杂的权力斗争场，你永远不知道风口浪尖当下的汹涌是谁在推波助澜，只能在尘埃落定之后通过谁获利了多少，隐约有点猜测。

整个剧情为了达到王儇嫁给萧綦的高潮，中间牵扯出众多人物登场，每个人在其中又不是静止一成不变的。

谢婉茹嫁给太子时，起初哭的撕心裂肺，后来却也能平静地说，能够做这世间最尊贵的女人不是每个世家嫡女的梦想吗；二皇子表面上唯唯诺诺，是太子的跟班，背地里摇身一变却是很多事情的幕后黑手；丞相在把玉玺交给太子的晚上，一个人站在悠亮的宫灯下，等待一个颠覆朝堂的消息，背影深沉又老辣，目光仿佛穿过了宫墙、穿过了时间的迷雾、落在某个遥远的地方；更不必提女主王儇，满面肃容推开家门面对为了她婚事的争吵的父亲母亲哥哥，拜伏在地说，“女儿仰慕豫章王已久，嫁给英雄男儿是女儿的心愿，请爹娘成全。

”把每个人都在自己的命运漩涡里挣扎成长，身不由己，刻画的真实又残忍。

其实对于原文，我一直有一个绕不过的点，皇帝身体健在，他也没被威逼利诱，竟然同意豫章王和王儇的联姻，他明明忌惮王家势大，明知兵权外落，却又亲手把兵权交到了王家手里，这不就是让整个朝廷都在王家掌控里了么。

连后文丞相都知道，公主配豫章王都可以，凭什么皇帝不挑一个公主嫁给豫章王呢？

还好这些在电视剧里巧妙绕过，皇帝因为丞相下毒而病倒，再也不能左右王儇和萧綦的联姻，谢家也因此没落，于是王儇才有机会顺理成章嫁给萧綦。

让人拍案叫绝。

电视剧还有一点很棒，它补全了很多原文里没有提及的剧情，仿佛给原作填坑。

剧里直接挑明了萧綦入京接受封赏时，丞相就私下约见萧綦商讨结盟，而且还约见了两次，所谓“三顾茅庐”才让萧綦同意娶王儇。

原文里受限于女主第一人称叙述，很多故事只能讲一面，它是在过后女主被萧綦救下以后才从萧綦口中得知，“我曾奉懿旨，密见皇后与左相。

”短短一句话，电视剧里补全了一整集。

还有营救王儇的时候，萧綦冷静与幕僚一条条分析绑匪劫持王儇的目的，有可能是丞相也有可能是他，但是女子已出嫁那目的必然是他，又提及京城必早已知道王妃被劫持，却还要求七日后阅兵，其中必然有诈。

把原文里莫名其妙萧綦就救下王儇的过程全剖开了解释给观众，令人恍然大悟。

说到萧綦，提到周一围，其实我是觉得他对角色的处理与原文是有出入的。

原文里，王儇描述萧綦：“在这个人身上，我看不到一丝一毫的绵软，一切都是强悍、锋锐而内敛的。

”入京受赏时，他的出现连正午耀眼的阳光陡然暗了下去，空气中仿佛骤然有了一种寒意。

“那个传闻中，仿佛是从修罗血池走来的人，如今就屹立在众人面前，登临高台，俯视众生，凛然如天神。

胸口一窒，这才惊觉，我竟忘记了呼吸，手心渗出细汗。

”但是剧情里的他糅杂了更多“智”的部分在角色里。

一出场的特写是他的幕僚在读皇帝诏书，别人都穿盔甲，只有他一身布衣，卸去满身戾气，说话慢条斯理，眼神含蓄内敛。

第一面的萧綦，我是不喜欢周一围的诠释的。

他应该是那个骑着金戈铁马浑身血气，周身仿佛闪烁着金属寒光的人。

可是看到后面，很多剧情里也提到，他非常清楚京城派系复杂的权力斗争，对于王儇的婚事一推再推，甚至在大婚当日主动离去只为让别人觉得萧綦并未因为联姻和王家结盟，还有后来补全原文里的为救王妃的各种谋略，让我恍然觉得，萧綦好似就该是周一围这样的。

他运筹帷幄，他锋锐却并不冒进，或许是一员武将，但却更是一个料敌如有神的兵家。

剧本的设计比原文更加宏大，矛盾冲突错综复杂，我更加期待后面剧情里的王儇成长，虽然世事残忍，但露珠虽柔美，却经不起日光灼晒，太美好的事物总是不易停留，正是不完美才是真实，残缺才动人。

正如那句“从这一刻起，年少岁月一去不返。

”搓手等虐。

被人带节奏恶搞了评分，简直就是豆瓣的耻辱。

这部剧怎么说4星还是能够达到的，怎么就一开始不及格了呢？

这些个喷子呀，真的过分了。

从制作水平和表演功力来看，都是上成的佳作，但一开始的剧本似乎有让人失望的感觉，看着后面肯定会有大大的好转，毕竟强大的阵容实力足够撑起大制作。

章子怡的表演没说没好说的，电视剧和电影的表演本来就是很大区别的，章子怡给电视剧带来了一种高级感，老戏骨们为电视剧增添了不少风彩。

不说岁数大演少女这个槽点。

只评论章子怡这个演技，演什么角色都是一个样 面无表情 瞪着眼睛说话 这么多年都一个样，说真的 同时期李冰冰 周迅哪个演技不完爆她？？

整体制作上算得上精良，但是这个演员的演技让观众实在进入不了剧中，说白了 演员代入感不行，毫无感染力，潮退了才发现谁没穿裤衩就是这么个道理，电视剧一个人独角戏一多，缺点立刻被放大我就是演员里你随意点评别人 那你的演技也要接受别人的点评。

装逼做作，犹如自己是圣人在那点评演员，结果自己演得还不如那些被点评的人，这是最让人气愤的！

李冰冰可是作为选手参加的这个节目，章子怡敢吗？？？

她不敢，她爱惜自己的羽毛，人家是国际章 有些事情不能细细琢磨，越琢磨越觉得章子怡这个人exin！

对《上阳赋》有点兴趣是因为男主叫萧綦，恍惚以为是南北朝背景，而女主出身琅琊王氏，并未看过原著，猜测作者也许借鉴了两晋南北朝历史，看了剧，果不其然，剧中说“天下士族，王谢为尊”，上品无寒门，下品无势族，门阀政治是东晋一大特点，“王与马共天下”，剧中皇帝便叫马曜，不过东晋时的“马”是“司马”，后期就有个皇帝叫司马曜，前两年看过田余庆所著《东晋门阀政治》，脉络清晰史料充足抽丝剥茧，门阀士族与皇权并驾齐驱甚至超越皇权颇有故事可说，如此时代大背景设定，若重心在谈情说爱未免过于大材小用，据说男主出身寒门，未来将称王，看到个评论说男主原型当是刘裕，推翻东晋，开启南朝时代，不知剧中后事如何开展。

剧中女主本该婚配的对象太子是女主姑姑跟舅舅生的孩子，且王家出了十几位皇后，我的亲娘哎，就不怕近亲繁殖遗传疾病非痴即残，这亲缘关系不禁想起《少年天子》，孝庄是静妃的姑姑，顺治是静妃的表哥，后来静妃被废，孝庄为了保全娘家博尔济吉特氏荣耀，旋即让静妃的堂妹入宫为后，优秀基因叠加也许适得其反，想起一部法国悬疑片《暗流》讲的就是这事。

子澹哥哥？

紫檀哥哥？

tán？

难道不该是子弹哥哥？

澹字作为姓澹台时才念tán，既然子澹为名抑或字，当念dàn更妥，恬静安然之意，同角色性情貌似相符，第一次认识这个字是在小时候看冰冰版《萍踪侠影》，里头有个角色叫澹台镜明，便记住了这一复姓，还有女主的名字，王儇，儇是轻浮、聪明而狡猾之意，同女主人设倒是契合。

至于子怡近四十高龄挑战演十五岁少女确是无法完全令人信服，虽说古代女子十几岁便成婚生子，也许颇为早熟，可我真的无法相信你是个少女，尤其是从背后抱住皇帝撒娇那一幕，着实出戏，相由心生，回想多年前曾辅导过六年级小学生，十三四岁光景，固然现在孩子也早熟，可真的还是孩子模样，娇俏天然不是装出来的，就不能给年轻演员儿童演员一个机会么，难怪国内演员断层厉害严重青黄不接，毕竟连个新人奖都没有，成年女性拥有少女感不是指可以演少女，而是气质轻盈宛如少女，于佩尔在《将来的事》里被盛赞为少女，可她演的角色并不是少女，而是陷入生活困境的中年女性，甚至在片中都已身为祖母，皮肤上肉眼可见岁月的褶皱，可整个人的气质宁静怡然，不是少女胜似少女，表演信手拈来化技巧于无形，当然也得靠导演与服化道帮衬，冰冰二十八岁拍《观音山》，演落榜高中生，角色十七八岁，表演有说服力的，不过若是演初中生，估摸也会力不从心。

这剧好多熟脸，女主哥哥竟然是贾一平，好久不见，对其印象还停留在《错爱一生》，貌似没看过他的古装造型，至于女主钟情的子澹哥哥，杨祐宁这长相穿古装看着好出戏。

原音甚好，台词是表演重要的组成部分，除非你演的是哑巴，看欧美剧日剧，从未碰到过配音，国产电视剧是什么臭毛病，尤其是古装剧，若是现场收音条件不好，演员负责后期配音难道不是其职责所在，否则岂不是演戏演一半，角色成了也有配音演员一半功劳，香港演员普通话说不好并不情有可原，去学去练呀，香港回归都24年了好伐，声音是独特的，听声识人，声音是你的资本，英国演员好多都有读有声书的副业，更何况拍戏都需要配音，那你怎么上得了舞台，不过国内这些演员也不需要上舞台呵。

既然是配音，就没有资格去评奖，像三大国际电影节，角色若是配音便无法评表演奖，金马金鸡据说也是如此，至于奥斯卡，反正假唱都能拿奖，呵呵，国内那些白玉兰金鹰啥的，难道电视剧就比电影低级？

不禁想起一则旧闻，当年《霸王别姬》为了评奖不让给张国荣配音的杨立新署名，幸好张没在戛纳拿奖，否则骗奖简直一大污点。

现在流媒体网播剧插播广告由剧中演员拍简直瞬间出戏，咋想的，还有一句台词“为了大成”，不好意思笑场了，不过这是个人问题。

先说整体，性转版天盛长歌，陈坤咖位大，把女主为灵魂人物的小说改为男主为主的剧，章子怡把男主为中坚，女主为辅的小说改成了女主为灵魂的剧，看过帝王业的人都会知晓章子怡选择这部剧的原因，王儇很像她，也像她以往的角色，也是她会喜欢的角色。

陈坤也好，章子怡也好，立足江湖多年，自有其立身之根基，表演，质感，都是一等一的，无可挑剔，可唯有令人实在不解的是，Ip千千万，盛名在身的亦不少，网文的同质化也确实现实存在，两位演员何不选择本质就是他们所饰演的角色为灵魂的小说呢？

强行弱化另一方来突出本身，就书粉来说，如鲠在喉。

说说男主吧，萧綦，寒门出身，征战十多年，护佑家国安宁，武能上马安天下，文能提笔定乾坤，若说何以琛是现言男主最完美的代表，古言男主当推萧綦，他能文能武，既有豪情也有柔情，是真正的大英雄，依靠家族荫蔽而来的千金，任何一个，他都配得上。

很多人说周一围不好，可由我看来，并无不好，萧綦本来就不是世家子弟温文潇洒的帅，他是将军，是寒门出身征战多年自己一步步走上来的男人，唐嫣的赵默笙好不好，各有看法，周一围的萧綦好不好，也自当不是一句不知所言的油腻就能定论的。

选角与服饰，王谢之女，皇后毫无国母之雍容；谢宛如闺阁千金，衣饰恨不得一低再低博够眼球；太子如街头流氓；子澹清风明月的一个人，恕我直言，演员本身给人的感觉除了笨重再无其他；王夙，王氏嫡子，毫无写意风流之感；长公主，每当画面转向她，对不上的口型只使人浑身变扭。

剧情，王儇对子澹，从始至终都是兄妹，故友之情大于儿女之情，她对子澹有意，有的只是十五六岁情窦初开不识情滋味之时的朦胧喜欢，萧綦，才是她真正的一生挚爱。

可现在改成这样又是何意？

她与子澹，在当时的世风之下，牵手，拥抱，私会，看起来已是情定终身，至死不渝。

可又为了救心上人自视折辱下嫁她眼中的寒门武夫，这又是何必？

萧綦顶天立地，为何遭此折辱？

王儇与子澹，剧中呈现，犹如甄嬛与果郡王之甘露寺，严重点说，令人作呕。

我喜欢王儇，因为她聪明，坚强，勇敢，她活的骄傲而热烈，她配得上萧綦对她的爱，信任，维护。

他们是开国帝后，是璧人，是不完满现实中找不到的美好。

可我不喜欢上阳赋，因为它宛如独角戏。

《凰权》–《天盛长歌》《帝王业》–《上阳赋》都是笑话 2021.1.9多颗星星，给男主的糙汉帅和女主的倾国倾城，萧綦和王儇若真的存在，大概也就是这样了，英雄美人，豪情与柔情，倔强与柔弱并存，周一围和章子怡，不负角色，不负萧綦与王懁。

对于书的改动乃至结局都令人怅然，但剧整体，尤其是演员与拍摄，都用心且优异，是好的作品，不该被侮辱与埋没。

想来也不必固执，不妨把它当做萧綦与王懁在另一个平行世界的故事，也别有一番滋味。

2021.1.12写于2021.2.25，此为最后一次追评近十年资本浪潮席卷下的影视圈，在发现IP改编加流量魔力的吸金公式后，行事宛如疯狗，肆无忌惮，除了寥寥无几的琅琊榜，知否，七月与安生几部外，皆以吸金为第一要义，整个环节里除去寥寥几人没有任何其他人肯给作为基础的作品哪怕是表面的尊重，更不用谈爱护。

当然，人活在世上，各有各的难处，能够有更好的物质生活是重要的，故而无法对原著作者再说什么。

只能清楚的认识到，书粉确实永远都是食物链的最底层，哪怕IP的力量是来源于这些读者。

我看了前几集，隐隐觉得萧綦与王懁在这个故事中大概是并不对等的，很难过，初次更评说它是独角戏。

后边13集，势均力敌的美好爱情啊，好似看到了活生生的萧綦和王懁，所以即便当时结合各路消息隐隐感到结局，内核大概皆已改变，可又觉得，只要他们能相守一生，总归还是好的。

可到了今日，回头看，一语成谶，自己也是真的被彻头彻尾的戏弄了两个月，再具体点来说，就像是吃了屎，萧綦王懁，萧綦改了很多，可起码人设前后一致，他没有变过，他一直是真男人，真豪杰。

可王懁呢？

太可笑了，哪有什么王懁，有的只是天下男人皆为其裙下舔狗的所谓阿妩，这个女人啊，没有王氏之女的心智果断，没有萧綦之妻对丈夫的回护与疼惜，没有开国皇后的胸怀格局，更是没有王懁的坚定与眼界，她只是一朵对外人对伤害自己的人永远心怀悲悯，对父亲，对丈夫却始终苛刻至极的盛世白莲，是一个始终自认永远高人一等，永远以自己的认为为正确为身边所有亲友丈夫当为行事之准则的世界中心，是马氏皇族，是权贵之权的一条忠狗罢了。

这部剧，没有王懁，而它所谓的王懁，是真正的折辱了王氏的女儿，折辱了萧綦的妻子，折辱了新王朝的国母，更是完完全全的折辱了王懁。

在一起了？

又能如何，处境危如累卵，感情？

一个如此高贵善良的贵女之贵女，天下男人的终极向往，萧綦一个莽夫，也配和这么位仙女在一块？

一份掺了屎的饭，还有什么吃头，不如一开头就没碰过。

倒是萧綦的幸运了。

筋疲力尽，无话可说，两星给人设表演始终在线的萧綦与王蔺，其他，真的让人恶心。

上阳赋这部剧最大的槽点根本不是一大把年纪的章子怡演了个少女。

而是这剧从头到尾一直都很莎比。

（简单极致的嘴臭。

）用最贵的服化道（但未必好看）最贵的制作班底（但是拍得不怎么样，配乐虽然找了梅林茂但是依旧注水严重可听性极差，对比《延禧攻略》《皓镧传》《如懿传》事实证明2021年配乐还是找中国人做中国剧吧。

歌曲类还凑合多听容易上头莫艳琳能力还可以）就是花了大价钱去拍了一部💩 。

这剧本真的不值得这么拍，幼儿园低智商宫斗权谋，仿佛在玩过家家。

女主光环bug太严重，多次挑战观众三观与智商。

最让我记忆犹新的是她手无缚鸡之力的婢女单挑大内刺客，居然用牙咬刺客的手把刺客限制得服服的。

（这导演是怎么想的呢?我寻思能拍出这种冥场面这未必是编剧的锅，铁是导演的脑子进水了。

你是太空人吗?拍戏走心真诚一点行吗?）他md拍了这种烂到💩 堆里的烂剧天天买热搜，下面清一色“演技不错，视频很好，支持一下，来踩踩热度，很感人，我能共情，很喜欢”真的duck不必好吗?就嗯刷几千条评论，有说烂的就直接删评，设置评论权限，拍个狗屎剧还玩老美限舆那一套?当观众傻子是吗。

也是心疼这家投资公司，以为自己投了个宝，请了清一色大牌演员花了大价钱，大概率要亏得血妈都没了，广告商看了直跳脚，优酷看了直呼上当。

今天一口气看了八集，小骄傲下。

不是水军，我真的觉得很好看，说说优点：*毕竟架空了历史，对于服化道就没有某个朝代的特有要求，主要演员的服装还是过关的，精致也不会让人觉得特别过，有简洁的美感；*关于少女感这件事，真的是仁者见仁智者见智，子怡姐姐的演绎还是过关的，属于演员的基本修养，人家确实努力去刻画15岁的妹妹感觉了。

说她不像我觉得倒也不至于，毕竟现在15岁女生有些就已经挺老成了；*老戏骨演技没的说，无论是郡主他爹还有几位老臣 包括太子台词全都在线，而且除了几位港台演员，所有人都是用自己的声音，一点都不出戏；*太喜欢演皇后的史可了，听她台词很享受，剧情上她做每件事的初衷都逻辑符合，对于她的善恶和爱恨都是能理解，而且觉得很真实；*赵雅芝的母亲演的也动人，在雨中送走女儿还有在婚礼上对于丈夫的怨怼，都让人相信她对女儿的爱；*说说章子怡，我觉得她的电影脸给了电视一些高级感，虽然确实难掩40岁的脸上的岁月沟壑，但是某些画面非常好看。

比如第八集里她和刘芸在桥上的那段，蓝天白云和绿树白花，放在哪部电影里都是很美好的画面；*当然很多画面都很美，基本上是最近电视剧里画面最精致的一部；当然不足的点，我自己的感觉：*我特别不喜欢一部电视剧里 主角不断换衣服，配角却总是一套衣服。

比如说范冰冰演的武媚娘里，一天一套衣服但是剧情中更尊贵身份的皇后却总是穿着一身寒酸的衣服。

这部剧也是，章子怡衣服确实是很美，但是配角的衣服也该安排安排。

还有在大婚的时候，别人都穿的喜庆洋洋的，她的婢女刘芸还是那一套佣人服，有点说不过去。

*当然确实有点玛丽苏的剧情，就是好像所有人的世界都随着主角来转。

但是可能也没有办法，毕竟这个故事讲得就是她的人生。

百度了下结局，最终王儇和萧綦拿下了天下，王儇却因为积劳成疾而早早离去，章子怡确实很适合演这种略带悲情的故事，要是她去演最终走上人生巅峰安享晚年的甄嬛，可能也不是那么适合。

毕竟孙俪确实给人给人更阳光踏实的感觉。

上阳郡主可能就是生下就是巅峰，高级却脆弱。

角色特性适合章子怡来演绎。

还是给上阳赋满分，确实是良心之作 不忍心看到它的分数太低。

我就是为了《上阳赋》这部剧注册的豆瓣。

我花了两个月的时间，看了一部质量如此低下的剧，实在是痛心疾首。

所以我不得不注册豆瓣来表达一下我的看法。

现在我就来谈一谈这部剧的优点以及不足之处。

一、优点1.服装精美。

尤其是女主角王儇的服装造型，极衬其容貌气质与身份地位，端庄大气且不失娇俏，颇具魏晋风范。

2.音乐恢弘。

主题曲《天涯尽处》，由周深和胡夏演唱，情肠婉转，娓娓道来，展现了男女主人公的伉俪情深以及对归隐田园的向往。

3.画面质感极佳。

导演对光影、色彩的运用炉火纯青，展现了电影般的质感。

4.部分选角合适。

例如海铃饰演的女将军胡瑶，英姿飒爽、忠肝义胆；于和伟老师饰演的王蔺，一代枭雄，老谋深算；袁弘饰演的忽兰王子贺兰箴，心狠手辣，但对女主一片痴心倒也有些动人。

此外，像胡光烈、玉秀、温宗慎这些角色也很到位。

二、缺点1.剧情是硬伤。

这部剧参考的应该是是魏晋南北朝时期，开头便向观众介绍了时代背景：皇帝昏庸，国家权力一直被王谢顾温等世家大族所掌握，士族醉生梦死，寒门子弟很难出人头地；同时，北部边境忽兰也蠢蠢欲动，一直威胁着国家安全。

男主角萧綦，出身寒门，战功赫赫，被破例封王，即便如此仍被世家大族轻视。

我以为，男主角会像原著一样，登上皇位，开辟一个新王朝，让国家面貌焕然一新，因此无论中间剧情多么拖沓，我都仍抱有一丝希望。

结果，大结局竟然是男女主归隐田园，在草原开了个希望小学，快快乐乐地放羊。

我：？？？

小皇子静儿即位，用常理推断，皇帝年幼不能理政，朝政必然仍是被世家大族掌控。

在这样的情况下，政府竟然还能减赋税、重农桑、开xx之治？？

世家大族会舍得吗？

还有，朝廷一开始的问题并没有得到解决，寒门子弟仍然得不到上升的机会，唯一的希望男主回去放羊了，寒门在朝中更没有影响力了。

权力结构没有改变，政治生态又如何改善呢？

这绝不是消灭一两个野心家就能改变的事情，需要经过血与火的洗礼，也就是枪杆子里面出政权，否则会有更多的王蔺出现。

大成这个王朝早已腐朽不堪（女主原话），必须经过革命而非政变，对朝中上下进行彻底的清洗，打扫干净屋子，才能真正的重生。

这个革命，是寒门对士族的革命，是阶层的流动，是底层人唯一的希望。

然而这些，通通都没有，士族内部自相残杀了一番，寒门的男主回去放羊，宁朔军不知交给了谁，然后就天下归治了。

这怎么可能呢。

2.立意不高。

女主角一直是高高在上俯视着百姓的，并未真正融入百姓。

本剧前半部分，女主父亲拆散他和子澹，让男女主联姻，女主感叹世家大族的女儿命运不由人。

难道寒门的女儿命运就能自主嘛，连寒门的男儿建功立业都还被人瞧不起呢，更不用说多少百姓流离失所。

你作为世家大族的女儿，从小穿金戴银，锦衣玉食，这一切都是家族带来的，所以你也有义务去承担家族的重任。

本剧中后部分，各路人马粉墨登场，欲问鼎之轻重。

女主的立场就是——保皇，也不管这个皇帝值不值得维护。

尤其是子澹，杀兄弑君，里通外敌，诬陷大将，条条件件都证明了皇位的非法性。

设计锏羽山之变，让多少无辜将士冤死，勾结忽兰，出卖家国，最后竟然也能保住性命，回到皇陵。

男主不是一早就发誓说要为将士们报仇嘛？

宋怀恩谋反，玉秀在城楼上死谏，其中有一句话听着格外刺耳：我们这些寒族，能有今天已经是朝廷的恩德了，应该学会知足。

虽然我也很气愤于怀恩谋反，但是气愤的点是他不应该背叛好兄弟，而不是寒门就该知足。

宋怀恩也算得上战功赫赫，比那些只知深闺绣花鸟的世家公子强多了，结果世家子弟占据着最好的资源，稍微给寒族一口饭吃就想让寒门子弟知足？

果真是肉食者鄙。

然而国家从来都是被下层人支撑的！

王蔺将群臣召到他处，出示了矫诏，那些世族公子又有何作为？

一个个墙头草似的投靠了王蔺。

结果故事的最后，世家大族继续掌握着大权。

接着奏乐，接着舞！

这一段话漫不经心地展现了编剧对底层人民无情的嘲讽。

3.大部分角色演员都不合适。

女主角王儇的是一个从小万千宠爱、无忧无虑的小郡主，在腥风血雨的争斗中成长。

而章子怡老师虽然很美，但毕竟年纪摆在这儿，要演15岁少女着实有些夸张。

再者，章子怡老师年轻的时候也是一副野心勃勃、饱经风霜的面容，和娇生惯养的阿妩截然相反。

但作为章子怡老师的影迷，我还是有一点期待的。

结果我在看到王妃送玉秀出嫁那一段时，真真是迷惑了。

玉秀满眼欢喜，王妃两眼放空，面无表情。

玉秀嫁给了自己心爱的人，王妃你咋这个样子啊？

甄嬛送浣碧出嫁都没这么冷漠。

我还想说说子澹的扮演者杨祐宁。

子澹本来是一个温润如玉的谦谦君子，然而杨祐宁的长相实在无法和“温润如玉”联系起来。

还有谢贵妃的饰演者惠英红老师。

惠英红老师演技是很好的，她的TVB剧是我的童年回忆，但她的长相自带一种凶狠，与谢贵妃的傻白甜形象也不相符。

4.台词冗长、剧情拖沓。

写情情爱爱的时候，又臭又长；写权谋时，匆匆掠过。

整部剧只有锏羽山之变拍的比较好，胡光烈用自己的生命换了大王的生命，催人泪下，义愤填膺。

导演还喜欢把什么有的没的都拍出来，包括宫女行礼，“参见xxxx,参见xxxx”什么的，十分拖沓。

这也是我第一次用二倍速看剧。

最后，希望子怡老师爱惜自己的羽毛，挑点好剧本来拍。

综上所述，最大的问题还是在我本人，那么多好剧不看，偏偏要看这部剧，唉。

8集《上阳赋》看下来，最大的感受还不是章子怡一个人强撑年轻，而是这部剧的大多数女演员都在这样做。

比如赵雅芝、比如史可、比如惠英红。

某种程度上，这其实折射了当下我国影视圈的一个月经问题——大家一面喊说不给中年女演员机会，一面一回头大家还是去演少女角色（比自己年纪小得多的角色）了。

以及，这个世界上，最不能被表演的，就是年轻了。

本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注。

传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/CU2nxioRMsH5IuTQhiRYNg首先我倒不觉得是电视剧的问题，电影并不就一定比电视剧高级，关键要看文本和最终的呈现效果。

《上阳赋》小说原著是《帝王业》，看看这介绍，原本就是很标准的玛丽苏网文故事。

从文本上说，本来就也不再适合当时38岁的章子怡再饰演，当然在原文本的基础上改得好也是可以的，比如《甄嬛传》。

可就《上阳赋》目前更新的几集来说，权谋算不上权谋，各种撞破心机的桥段都是偷听，计谋也直接说出来，显得很傻，一点没有运筹帷幄的感觉。

才几集，女主角就从墙头上摔下来被抱两次，就算是放到玛丽苏文里也是太套路的玛丽苏。

剧集花了很长时间去铺垫章子怡饰演的公主少女时代的命运苦情，但问题在于章子怡的年龄和银幕视觉感（注意我并没有说演技）并不能服众，这个部分就变成了拉胯。

章子怡是很努力的在去演少女，加入了很多咬嘴唇、嘟嘴巴、吐舌头的微表情。

看到这些部分的时候我是挺感慨的，即便像章子怡这样，在超龄出演少女的时候，也不得不动用这种最最底层的表演技巧，其实我觉得都不能说是技巧了，而是表演套路，来诠释少女感，不正正好说明了一点吗？

这个世界上，最不能被表演的，就是年轻了。

简单分析一下为什么不行，章子怡在《上阳赋》里依然是美的，但是却绝对不是少女，这个和她本身被赋予的银幕魅力有很大关系。

章子怡祖师爷赏饭吃的脸，在于皮包骨尤为紧凑，骨相好，这一部分也成就了她最开始那种凌厉的、叛逆的少女角色，比如玉娇龙。

可是在步入中年之后，她虽然保养特别好，但也有了微微的凹陷，再加上本身的成长，气质也比玉娇龙时代更加坚韧了。

这种坚硬的气质，在宫二的隐忍中达到登峰造极，是好的气质遇到了好的时机、好的角色，才达成了她在演技上的触底反弹。

但是这种气质，是没办法，也不能，转换成15岁少女的娇俏的。

当然我也理解这种选择，章子怡的《上阳赋》和周迅的《如懿传》其实很像。

我现在都还记得，当时看《如懿传》的时候，周迅的“少女”脸在屏幕上出现的时候，弹幕的反应。

那真是怎么靠化妆打光和演技都无法弥补的年龄感。

超龄出演里的一个正面例子是刘晓庆的武则天，那时候能被认可在于影像清晰度还没有这么高，大家的电视屏幕的柔光效果，加上明星远离众人，就有种高光效应。

刘晓庆婴儿肥的脸也更有少女态。

放到现在的高清镜头下面，估计也是撑不起来。

这三部剧都是女主成长线贯穿始终，所以我还是能理解《上阳赋》为了人物的连贯性要从少女及笄开始演。

所以，其实目前我对这部剧持观望态度，说不定熬到后期，人物年龄上来了，能够真正进入信服人的语境，还能有《金枝欲孽》的感觉。

于是问题就来了，这种操作未必一定是演员自己的选择，为什么非要让她们强行超龄出演呢？

想想以前的电视剧，少女时代和成年时代两个演员演也是会有的，《大明宫词》就是很好的例子，周迅的小太平到现在还是集体回忆杀。

这背后的问题，就不仅仅是演员的选择了。

还是回到一开始那个这部剧中大多数女演员都超龄的问题。

赵雅芝2018年拍这部剧的时候64岁，她看起来真的很年轻，演章子怡的妈妈也没有问题，但是在古代这可是15岁女孩的妈妈啊，算来也就30出头吧。

但赵雅芝看起来显然不在这个年龄阶段。

看到惠英红的演的贵妃的时候，想想《甄嬛传》里皇帝的妃子都是甄嬛、沈眉庄这种年纪的姑娘，我总觉得皇帝也太长情了。

至于史可出演的皇后，看起来更像是太后的气势。

回想下最经典的皇后角色，《还珠格格》里的戴春荣，也是在37岁的时候演的皇后角色，那时候觉得皇后真坏，但也会觉得皇后真美，《还珠格格》还不是一个主讲宫斗的戏呢，都这么注意年龄感的语境。

这么说，并不是年龄歧视或者渲染女性容貌焦虑，而是一个故事的演员带来的视觉感，应该要符合它的基本语境。

但《上阳赋》显然没做到。

这些在争夺着核心利益的皇室群体，基本每个都比故事设定看起来大个一二十岁，为什么不直接进入到权谋白热化的阶段呢？

现在就像是大人削足适履，玩儿过家家的游戏，慢慢再把过家家升级到厮杀，非要搞出一个成长线来给人看。

何必呢？

另一个可能是，我们的市场里，并不是不给中年女演员机会，而是本身“中年女演员”就是一个近乎不存在的定义。

那么问题来了，多大算中年？

现在已经2021年了，最大的90后都过30了。

那么80后一代女演员肯定算中年了吧。

但80后大花诸如赵丽颖、刘诗诗、倪妮，却还在演十七八岁的少女，顶天也就演到《流金岁月》那样二十五六。

再向上走？

不会的，女演员都想要努力维持自己的黄金演艺年龄。

70后一代的女演员基本直接过渡到妈妈级别，章子怡、周迅算特殊，倪虹洁、郝蕾都是例子，长相上没有少女感的会更快进入这个阶段，比如83年的谭卓。

这里就存在一个断档的问题。

80后一代往90后的角色靠，这一类角色竞争最激烈，加上演员本来就能演可接受程度内比自己年轻的角色，所以在少男少女这个年龄层，等于00后，90后，80后，都在争同一类角色。

而80前和70后的一辈演员，是自动往更大的年龄段靠的。

这就导致真正的中年一代角色，其实没有合适的演员来演。

市面上也极少出现以这样的角色为主角的作品，有一部《三十而已》，已经是非常难得了。

要是《如懿传》直接从中年阶段开始演，应该也没有一开始这么多槽点。

于是，没有作品给这样的演员，演员只好往别的年龄段靠，等到真的需要一些压得住场子的中年角色非主角角色时，大角儿不愿意演，中生代又找不来能压得住的，就只好找更大的，压得住场子的演员。

比如《上阳赋》里的惠英红、史可。

然后就造成了了演员超越年龄的群嘲局面。

演员这行业，“努力”的用处都要建立在“天赋”上，这天赋不仅包括上天给的骨肉，也包括上天给的对表演的感受能力、诠释能力。

有的演员在前一项是满分，至于后者，选对了适合自己的，也能拿到很高的分数，再加上本身努力，就有了那些经典的角色。

但在演技不能弥补年龄这件事上，努力和天赋都没太多用。

就算演员懂，但资本也懂装不懂。

可是镜头永远懂。

+++本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注。

传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/CU2nxioRMsH5IuTQhiRYNg