日光之城

《日光之城》第一集开头，用了四组大广角空镜头。

第一组空镜头，阳光普照下的拉萨，金光闪闪。

相信看到这一幕的观众，都可能感到愉悦。

阳光照射能刺激人体分泌血清素。

血清素是一种与情绪、幸福感密切相关的神经递质。

这是晒太阳能减轻焦虑，让人愉悦的原因之一。

全剧第一幕拍阳光下的拉萨，彰显拉萨是日光之城的地位。

每年光照时长达3000小时，拉萨是中国日照时长最长的城市。

四组空镜美如壁纸，第五组镜头是大昭寺前游客如织。

大昭寺是松干赞布为纪念文成公主入藏而建的建筑，也是汉藏血脉相依的历史见证。

历史和现在，用大昭寺勾连在一起。

《日光之城》拍西藏同胞的故事，也捕捉到我们当下中国常见的代际冲突，新旧碰撞。

剧中的服装很好地展现了主要角色之间的代际冲突，观念上的新旧碰撞。

一、服装的秘密拉萨，嘎吉大院。

南卡藏戏团团长土登，有一女两子。

大女儿曲宗，大儿子索朗，小儿子扎西。

三人名字都有美好的寓意：曲宗象征着生命源泉和力量，索朗代表着福德和长寿，扎西则是对吉祥和好运的祝福。

土登始终相信“我的孩子听我的”，而他的三个孩子都很有主见。

先说大女儿曲宗。

土登的妻子卓玛英年早逝，曲宗接手母亲留下的甜茶馆。

这些年来，她既能赚钱养家，也能给弟弟当“妈”。

索朗说自己三十岁，曲宗是大姐，年过三十她仍未婚配，年龄也能看出她对家庭的无私付出。

第八集，索朗说曲宗从小到大，没有对土登说过一个不字。

然而，曲宗为了许少杰，能接受远嫁。

土登爱女儿，因此舍不得曲宗。

因为爱女儿，土登会把妻子留下来的嫁妆送给曲宗。

再说索朗。

索朗的梦想是创业，让更多人买到西藏的土特产。

创业艰难，想要回报必须付出，而付出未必有回报。

创业艰难是外患，土登反对是内忧。

土登要求索朗必须考公——哪怕索朗接连落榜两次，土登依旧希望索朗能在第三次上岸。

反对父亲意志，追求个人梦想，索朗付出的代价是被土登逐出家门。

最后说说扎西。

扎西是拉萨市人民医院的实习生。

在这里补充一个小知识，拉萨市人民医院是全区首家地市级“三级甲等”的综合医院，也是拉萨最好的医院之一。

在拉萨市人民医院实习，足以满足土登望子成龙的心愿。

然而，看似乖巧温顺的小儿子，并不喜欢做医生。

他对土登从事了一辈子的藏戏情有独钟。

四人第一次亮相时的服装，也在暗示父女/子间的代际冲突。

土登出场时，白衫黑裤，衬衫下摆有流苏设计，既有西藏同胞传统服饰的特点，也有休闲气质。

其中，黑白色调的对比，似乎在暗示他惯于非黑即白二元论。

在他看来，不考公的人生，是对生命的辜负。

不听话的儿女，是迷途的羔羊。

曲宗的服饰是藏袍。

西藏同胞的藏袍，男式藏袍宽大，带袖，女式稍窄，分有袖、无袖两种。

无论男女，藏袍都会内搭白、红、蓝、黄等各色衬衣。

曲宗穿藏袍，一方面她是藏区美好素养的化身，另一方面也有助于增加卓玛甜茶店的地域风情，来这里喝甜茶吃藏面的外地游客，看到曲宗的服饰，都更加相信这是正宗的西藏店铺。

再来说说索朗。

索朗的西装领带白衬衫，身上没有西藏传统服饰的痕迹。

在索朗眼中，西装是成功人士的服饰标配。

西装起源于19世纪的欧洲，和英国的绅士文化有紧密联系。

在当时，裁剪得体的西装被视为身份和地位的象征。

英国成为第一次工业革命的发源地后，西装也顺势成为商务活动中常见的服饰。

索朗的西装和达珍出场时的西装一样，穿衣风格遵循的是行业规范。

按照计划，雪顿节的第一天，也是索朗和好好生活网签约的大日子。

然而，他没想到猪队友阿旺让签约变成了一场空。

签约失败后，索朗的穿搭风格在休闲装和西装来回摇摆。

最后说说扎西。

扎西上穿短T恤，外搭白底黑条纹衬衣，下穿蓝色牛仔裤，普通小青年的穿衣风格。

第一集，扎西出门时，土登告诫他要抬头挺胸，此细节也证明扎西不是一个自信张扬的人。

然而，这个乖乖仔，不想做体面的医生，和父亲一样唱藏戏，才是他想要的光。

第三集，扎西和性格叛逆的格桑在草原上散步，有一组大广角镜头拍到了破云而出的光。

这一幕暗示扎西和格桑一样，都会冲出云翳，追寻到生命中的光。

总而言之，土登家看似一派祥和，其实暗流涌动。

他们的代际冲突，是传统和现代的碰撞。

二、 传统和现代土登一家四口人的服装，土登常穿的藏族服装和儿子们的西装T恤牛仔裤的对应，是传统和现代冲突的象征。

土登遵循传统的价值观，注重家族荣誉，追求稳定工作，因此考公和医生就成为他对儿子最好的安排。

索朗和扎西都受过教育，他们信奉的价值观是“趁年轻做自己想做的事”。

追求自己想要的人生，是索朗、扎西、曲宗这些年轻人共同的选择。

在第二集 ，玉珍奶奶和次旦有过一场孝顺主题的辩论。

次旦和土登一样，要求子女要听父母的话。

玉珍奶奶则表示，迷信父母的话，也会造成悲剧。

次旦：不听父母的话，会遭报应的。

玉珍奶奶：父母说的话都是对的吗？

尊者米拉日巴就是因为听了他妈妈的话去复仇，才滥杀了许多无辜，造成了不可饶恕的罪孽。

次旦认为听父母的话没有错，是孝顺。

这是对孝顺的误解。

孔子并不咱赞同不听父母的话就不孝顺的观点。

子曰：“事父母几谏，见志不从，又敬不违，劳而不怨。

”大致意思是，父母有缺点，要委婉劝导。

如果自己的意见没有被接受，依旧要尊重他们，心里忧愁而不怨恨。

可见孔子也不认为子女应该对父母百依百顺，他们有缺点，还是要提出来。

索朗不接受土登对他人生的规划，即便被赶出家门，索朗依旧对土登充满敬意。

索朗依旧是遵守孝道的孩子。

《日光之城》的父子代际冲突，也是当下国产影视剧常见的情节。

当下的家庭题材国产剧，年轻人都喜欢质疑父母的判断力。

通常来讲，父母错了，年轻人对了。

我们不能认为这种设定是为了取悦年轻观众，而是社会转型期的必然。

当下，绝大多数年轻人都和父母有交流困境。

有个大趋势是，年轻人很难像以前那样全盘接受父母的建议了。

这在历史上很少出现的情况。

在游牧文明时期\农耕文明时期，社会变化少，年龄是资本，老年人比年轻人掌握着更多的智慧，于是就有了尊老传统。

然而，在互联网时代，老年人的知识和经验无法应对快速变化的社会，老年人的话语权自然就被削弱了。

知识更新速度太快，年轻人拥有更强的学习能力，他们比老年人更能适应这个快速变化的时代。

必须承认，传统当然有好的方面，但传统不是金科玉律，更不是绝对正确的代名词。

在一个快速变化的世界里，一个人的知识不更新，再强悍的父母也容易犯错误。

土登让索朗考公，当然是苦口婆心，是“父母之爱子，则为之计深远”。

然而，索朗的知识和眼界，让他明白时代在变，人的思维和打法也要变。

创业能让西藏特产走得更远，索朗的做法，反而能让更多的西藏人民享受到这个时代的红利。

见识不同，人生规划也不一样，这是土登和索朗观念分歧的根源。

孔子强调孝道，也强调过聪明人应该懂得辨别是非。

“三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。

”我喜欢《日光之城》，欣赏索朗身上洋溢的那种不畏艰难，追求梦想的气质。

2023年，索朗已经三十岁了，身上依旧有不要被世界改变，要改变世界的光芒。

哪怕被父亲逐出家门，哪怕不被亲朋看好，哪怕他并不能满足甲方的要求，他依旧不抛弃不放弃，想方设法为梦想努力。

最后，就让我把毛姆的一句话送给索朗吧。

人类之所以进步，主要原因是下一代不听上一代的话。

很喜欢我个人觉得这部剧就是挺低开高走的吧，刚开始被吸引的时候，是因为他和之前那些剧一样，就是宣传拉萨这个地方，因为我活在内地人可能都是对这个地方就是比较向往的，因为风景很漂亮，然后他刚开始圈住我，真的就是因为和我印象里的像，然后如果是刚看前面的话，我可能就会觉得就是一个嗯，换一个地点的，然后像是演那种中国大陆的那种传统的一个父亲和他的那些儿子，然后因为梦想干嘛干嘛的，但是看到后面我发现就是比我想象的要好看很多，而且这有点像那种群像类塑造句吧，每个人都很特别无在，这部剧里每个人都有自己不同的风格吧，比如说嗯，刚开始他的大儿子，然后创业那些你到他的片段就会比较的放松愉快吧，嗯，然后呢，他确实就是室友，实际上是有那平静的，这是就是比较触动一个人的地方，然后呢，他的弟弟扎西嗯，我觉得他是真的很优秀，不管是在唱戏还是在医生方面都做的很出色，很出彩，而且他对病人是真的很负责，然后还有那个追梦的小女孩，她是真的很勇敢，而且她长的真的就是很符合我对嗯，就是对那个地方人的长相的一个可能是有点刻板印象吧，但是长的就真的很有特色，很有记忆点，就是用那种原始的那种野性美，然后很漂亮很漂亮，真的，然后他又很有活力，很勇敢的一个小女孩，就特别的喜欢，然后包括这部剧的父亲，我刚开始的时候就是对他的印象，嗯，也不能说他好吧，就是毕竟是做一个父亲的职责嘛，而且确实在老一辈和我们现在这一辈就是会存在一个代沟吧，但是他对于那种藏戏的那种想法却都是那种很先进的，我感觉，然后还有那个许书记，他确实是真的非常的负责任，然后包括后面那几集，我几乎一直都在哭吧，包括他们那个边疆战士去收我那个很冷的那个高山，然后差点要死，那个片段也真的就很感人，包括那个小女孩的哥哥，他35岁了，然后在考教师和参加最后一次，可能参加的比赛之间抉择嗯，虽然说最后结局有很多事情都没有告诉我们，没有告诉我们他有没有获奖嗯，妹妹考上了一个考上了飞行员，这是真的很伟大，然后结尾真的很点睛之笔，而且这个摄影师真的特别会拍他那些景色都拍的特别好看，特别有那个地方的特色，真的很美很美

真的好有特色和记忆点的美，就是很特别的美，

很真实，一开始看见片头的关于拉萨的风景的拍摄让我觉得很新奇，后面在大草原觉得很自由很开阔我喜欢里面的人物，但我不喜欢后面医生爬山巧合是女主哥哥救了他的情节爸啦很传统男性，我不能理解但我也心疼这样的父亲姐姐很好，太懂事了奉献的人，像个小太阳照亮身边的人男主很有激情敢拼敢闯有原则（关于质量这一块我觉得有点科幻了，现实是利字当头吧）但是这年头我不敢被他打动喜欢他们的对手戏女主很精英但我觉得这个角色很平淡，不是很出彩，一个精英女性什么都好弟弟我当时不喜欢他唱藏戏，原谅我我觉得这个适合当爱好，不适合主业。

而且医生救死扶伤很有人文关怀，当时看的icu病人我说稳了喜欢姐夫很成熟男性，很稳重，适合过日子哈哈喜欢妹妹，在草原的率性自由的人，看到她的戏份我很喜欢，驯服马🐴很有力量，勇敢出草原很有勇气，在拉萨像一棵小草一样拼命扎根很喜欢喜欢这样的拍摄风格但是男主钱真多，绝处逢生的太多了

看到《大江大河》的导演黄伟，我就知道，芒果出品新剧《日光之城》稳了。

一直都很想进一步去了解西藏，不是刻奇媚俗，不是布达拉宫，而是真实的人，真实的生活。

无论是十几年前所谓文艺清新派对西藏的美化，还是如今后现代互联网对其解构，实际上都是外人在试图用一种结构化的语言去勾勒未知的形象。

而我一直坚信，每一寸土地上，最值得去挖掘的，都是真实的面貌。

对我们国家少数民族和偏远地区的题材内容，一直都很感兴趣。

这是我们的本土文化，国内也一直有这方面的题材的作品，比如万玛才旦。

但是这些作品，都过于刻意，无法和现代化的观众日常生活建立起联系，依然是在用异样的眼光去审视。

给人的感觉就好像这些土地有某种结界，走进去就到了异世界一样。

《日光之城》赢就赢在，用现代化，年轻化，娱乐化的视角，去切入主题，用大众传媒适应的载体，来讲述西藏。

并不一定就真实，但至少完成了祛魅。

前几个月，《我的阿勒泰》也是用同样的手法，给内娱观众带来了一丝震撼。

不过与此不同的是，《日光之城》比较偏轻快的通俗生活喜剧。

导演黄伟上一部《大江大河》也是此类题材的质量保证。

说说剧情。

《日光之城》开篇，是一个父亲。

三个孩子，女儿曲宗喜欢外地人，文化与传统的碰撞。

大儿子索朗考公上岸，三年屡屡失败，一心一意想创业。

小儿子扎西是最有出息的，当了医生，还当着众人的面，救了一个孩子，这让老父亲觉得很有面子，但小儿子真实喜欢的，是梦想成为藏戏演员。

“我宁可让他成为一个平庸的医生，也不想让他成为一个优秀的戏师。

”父亲自己是藏戏师，却不想孩子唱戏。

看这几个孩子，就能发现父亲其实和我们汉族大部分人家里的父母一样，都是想孩子求稳定。

考公，当医生，找一个本地人结婚，平平安安的过日子。

你瞧，什么藏族汉族，都是中国人，面临现代化社会问题的时候，心理都是大同小异的，而不是那些刻奇的、或者艺术的电影作品里，那种异样化。

考公上岸，积累事业，谈恋爱，这种家庭伦理矛盾和年轻人的困境，其实在国产剧并不少见。

有日常饮食，有朝九晚五，有年轻人创业找工作，也有当地文化传承。

但这一次，我们要看真实的西藏本土人 ，如何看待解决这样的问题，这无疑给大家提供了一个了解西藏人民的机会。

我比较喜欢的角色，是大儿子索朗。

他一心想要创业，天生就是个生意人。

外向大方，灵活幽默，而且踏实肯干。

弟弟想辞去医生的工作去唱戏，他劝弟弟想好了再决定，暂时保管辞职信，这里满脸都是宠溺。

一转眼，辞职信被爸爸翻出来了，东窗事发，弟弟和爸爸大吵一架。

弟弟误会是哥哥索朗出卖了自己，于是和哥哥斗气，骂他是奸商叛徒，这段剧情兄弟二人都超级可爱。

而且，也把角色的情感层次拉伸的更为具体。

月光透过窗户，照在弟弟的脸上，一半光明一半黑暗，象征着人物内心的挣扎，做医生还是唱戏，追求梦想或是像现实低头？

这个镜头分外美丽。

而对于哥哥索朗来说，虽然他从小就爱上了靠着自己做生意去赚钱的感觉，但内在依然是一个朴素且重感情的人。

小时候第一次卖奶糕赚到300块钱，悄悄的买了弟弟弄丢的蓝面具，替弟弟免了一场责骂。

听说许书记劝他考公，也是为了完成社区失业率的任务指标，他略带失落的喃喃自语，许书记不是这样的人，因为索朗的心里，是真把许书记当真心朋友。

他喜欢赚钱，只是因为享受人生的勤劳奋斗，不想浪费青春，而不是贪财。

仅这份理想坚持，在这个年代其实就已经算是很少见了。

剧里有一句台词，大概说理想就是“年轻人骗年轻人”，这句话还真挺有意思。

如今这个年代，是历史上前所未有的。

无论是经济发展，还是国际战争，哲学上的解构主义，后现代生活方式，以及现代化工作方式，都是前所未有。

互联网海量的信息冲击着人们，谁也不知道接下来该去向何方。

谁也不敢100%保证自己就是对的。

这可不就只能是，“年轻人骗年轻人”吗？

可虽然迷茫，年轻人的路，就像小马过河一样，需要年轻人自己去蹚出去。

这也是为什么我喜欢哥哥这个角色，因为他有主见，有勇气，去闯荡出属于自己的生活。

他身上有一种激情——当然了，这也是现代电视剧常见的元素。

但至少，这都是贴近生活的细节和情节 ，而不是刻板印象。

家里的甜茶馆，年迈的奶奶，父子矛盾，公司，医院，大院，真实生活的烟火气下的拉萨，这些元素无疑拉进了观众和题材之间的距离。

如果能够更加真实的去刻画角色，想必此后就再也不存在以“少，偏，稀”来刻奇媚俗媚雅的土壤了。

反正我个人觉得，西藏不远，不应该只是一个标签化的旅游地。

年轻人也不应该遵循所谓的社会固定路线和传统，而是在拥抱现代化生活的同时，主动积极的去寻找属于自己的出路。

《日光之城》播到第21集，终于决定来写下它。

因为这一集，我和剧中人一样失去了一位亲人——玉珍奶奶去世了。

作为讲述年轻人追求事业与理想的剧，我看着看着却总忍不住想：假如用父母的视角打开《日光之城》，会是怎样？

那父母肯定会站在主角们父亲土登啦的处境去体察他：大儿子索朗放弃考公非去做生意；小儿子扎西不愿当医生非要演藏戏；女儿曲宗又爱上社区干部许少杰要远嫁他乡……真是没一个让他省心的。

但同时，如果从更年长的长辈玉珍奶奶的视角看这一家人，土登啦也“不懂事”。

他脾气不好，好为人师，总干预孩子的选择，有“爹味”，说话冲……玉珍奶奶都对他讲了：“奶渣要含在嘴里才有味道，话要慢慢地说。

”所以，当我们换个视角去看一个人，看一部剧，就会发现：人无完人，每个人都有他的道理，也都有他的局限，每个人都是丰富的，也都是正在成长的。

五六十岁的土登啦，正是打拼的年纪

起先看《日光之城》，我觉得这部剧就是在讲高原两代人面对社会进程所产生的代际问题。

但越往后越发觉，它更可贵的是并没有简单划分先进和落后的观念，没有简单塑造正反派，而是平等展现了每一代人的困境，也平等塑造了每一代人的与时俱进。

父亲土登啦并不是单薄地阻挠儿女事业婚姻的“反派”。

比如，他虽然不希望索朗放弃考公去做生意，但，该关心的时候还是会关心他。

明知儿女们说将食物“喂狗”是送给索朗，就乐得成全；天气变凉，他会把被子抱去索朗的出租屋……这些细节都展现出他不是一个完全不讲理的、偏执自私的父亲。

尤其是对女儿曲宗远嫁的选择，你本以为他会自私地将女儿圈在身边，但他没有，非常支持曲宗追求自己的幸福。

同时，他也有自己的事业打拼，并不一心扑在儿女身上。

他要将藏戏传承下去，为此，也是不自私不固执，主动跟对手剧团合作。

是个有大局观的可爱父亲。

《日光之城》好看就好看在剧中三代人，甚至嘎吉大院的每个人都不是单薄的角色。

比如，哪怕起先游手好闲的次旦，也在一天天成长，慢慢传承起母亲藏绣的才华，决定为藏戏好好做戏服，开始有了责任感。

正因为这些角色丰满，鲜活，有成长，才能真正吸引我们看下去，因为我们想知道他们的命运发展。

观众想看“嗑CP成真”，但更想看“预期违背”

我们这个时代是个讲理想，同时也讲实际的时代。

比如扎西好不容易通过努力成为对社会有用的医生，但他却一心想唱藏戏。

《日光之城》并不是一味歌颂理想，但也不是一味要我们将理想让位给现实。

而是让角色通过成长自己做出抉择。

当扎西通过自身经历找到了当医生的意义，那他的选择就是有意义的。

这正是创作者高明的地方，他们只把抉择放到角色面前，不刻意去强调什么。

很多事情是随着生活的前行不断发展变化的。

就像一开始曲宗和许少杰已经说定要离开高原，结果随着剧集的推进，两人的感情有了意想不到的发展，这就让观众产生了 “预期违背”……而一部好的剧集，就是要有“预期违背”才能吸引大家不停追下去。

这个家没有曲宗是不行的，嘎吉大院没有玉珍奶奶是不行的

《日光之城》让我觉得尤为难能可贵的是对于女性群像的塑造。

剧中有一批性情迥异但都非常鲜活的女性角色，从玉珍奶奶到曲宗，从阿什莉到格桑……每个人都有自己的个性，有自己的事业，自己的理想……不依附家庭，不依附男性，活得精彩。

女主阿什莉，完全不是偶像剧中的恋爱脑，也不等着男主来拯救。

相反，甚至是她在事业上帮助了男主……

曲宗是这个家中不可或缺的女性，每每父子争执，曲宗就是润滑剂。

但同时她也不只是面目模糊的姐姐而已，对自己的事业和爱情都有清醒认识，就算爱许少杰也没有为他放弃自己的人生。

同样，智慧的玉珍奶奶就是嘎吉大院的灵魂，每每在关键时刻都金句频出，且以身作则。

当大家都不愿去上培训班，是玉珍奶奶身体力行让大家看到她的进步，于是大家也愿意进步。

所以哪怕她离开了，嘎吉大院的人们以及看剧的我一定都会深深记着奶奶那些带着人生智慧的话：“奶渣要含在嘴里才有味道，话要慢慢地说。

” “热壶里倒出的甜茶是热的，相爱的人眼窝里的目光是烫的。

” “年轻人嘛，就像刚出巢会飞的鸟一样，这里飞飞，那里转转，总有他做不完的事，要不怎么知道世界这么大呢！

”……这，就是照亮人生路上的日光。

后悔没有早点看到这么棒的电视剧！

我感觉可以排在我这么多年看的电视剧的前三里了！

它是一步群像剧，有头有尾，结局交代了每个人！

索朗创业成功，也和达珍收获了爱情，两个人一起为事业奋斗，双向屏蔽，成就更好的自己。

扎西领悟了做医生的真谛，决定把医生作为事业，唱戏作为爱好，还和爸啦一起唱了白玛文巴，找到了自己的光。

曲宗还是在甜茶馆忙活，也和少杰有情人终成眷属了。

久美决心参加下一届民族运动会，格桑成功当上飞行员，懒汉次旦也拾回了刺绣的手艺，格姆的画也画得越来越好，两大藏戏团放下成见一起演出，总之每个人都越来越好。

遗憾的是玉珍莫拉走了。

曲宗和少杰的爱情是童话、也是现实。

现实中两个人一个在山东、一个在西藏，距离是不会被轻易解决的，但电视剧给了我们一个美好的童话式结局，那就是有情人终成眷属。

特别有幸认识了这么多的优秀西藏籍演员，每个人的表演都非常细腻，尤其是索朗的扮演者周游，不说真以为他是个纯正的藏族人。

导演很会拍，很多地方都打光特别棒。

扎西领悟做医生的真谛后，一束光照在了他身上。

大结局土登啦进嘎吉大院后的一段一镜到底，在交代了大院每个人都结局之后带给观众一种身临其境的感觉。

还有西藏的自然、人文景色，都没得像在一幅画中，有生之年一定要去一次西藏。

就是遗憾这么好的电视剧怎么没有大爆！

甚至连弹幕都没几个！

希望这种高质量电视剧越来越多！

十多年前，我大学毕业后四处游荡的间隔年里，曾在拉萨工作生活了三个月。

我在北京路上摆过地摊，在本土连锁咖啡馆当过服务员，在当地报纸当过实习记者。

所以在一部电视剧里看见八廓街上甜茶馆的烟火和生活，顿时觉得好亲切。

穿着藏袍、转着经筒进出的人们，略有些昏暗的光线、氤氲的气息，叽叽喳喳的说话声，带着藏族人民特有语调的普通话……这是《日光之城》里开篇的画面，它就是我记忆中拉萨甜茶馆的样子。

八廓街巷子里的卓玛甜茶馆

甜茶馆里面，昏暗的光线，氤氲的气息，穿藏袍的人们

藏面和甜茶，是甜茶馆的主打餐食。

不知道是不是在高原的缘故，非常好吃，很怀念。

《日光之城》，关于拉萨八郭街上一个普通家庭的故事。

丧妻的父亲和三个叛逆儿女，在传统和现代的碰撞与挣扎中寻找自己的人生道路。

考公，创业，异地恋，藏戏的传承与危机，女人们的情感与梦想……故事都是相似的。

而最让我觉得有意思的，是故事里的女人们。

过去数年，女性思潮是中国社会非常大的一股思想潮流，它带来了人们观念的改变与革新。

这股潮流也反映在了影视作品中，所以在这部央视播放的西藏题材的电视剧，你也能看到它的痕迹。

电视剧里的三位主要女性角色，在情感选择、事业发展、人生梦想上，都显露出非常有力量的自我意识，是觉醒了的女性角色。

她们或仍在传统的情感与婚姻模式中徘徊，但最后能看清自己的心，做出自己的选择；或是有头脑有主见，在职场上杀伐果断，不会轻易被他人左右；或是不甘于结婚生子当个贤妻良母过一辈子，于是勇敢走出草原，追逐自己的梦想。

讲讲这三位女性的故事是很有意思的，你也能从这部由芒果出品、在央视播出的主旋律电视剧里的女性角色，看到时代变迁的痕迹，和当代年轻女性的命运走向。

1､曲宗：当一位传统持家的大姐觉醒之后曲宗是家里的大姐。

母亲去世得早，她小就承担了家庭的重担，照顾父亲和两个弟弟，运营家里的甜茶馆。

她是中国故事中常见的那个姐姐，负重前行，自我牺牲：曲宗便放弃了考大学，早早开始挣钱养家，拉扯大两个弟弟。

大姐曲宗，由藏族青年演员、歌手旺卓措出演。

片子非常优美的插曲《蓝天上的云》藏语版也是由她演唱。

她也曾出演万玛才旦的《雪豹》等作品。

姐姐的故事在恋情中展开。

她和社区书记、一位山东男人相恋，却面临着分离的局面。

男人在西藏十年，是家中独子，即将返回山东老家。

而她，是跟着男人去山东，还是留在拉萨？

这段恋情是分是合？

在恋情中，似乎双方默认曲宗应该跟着男人回山东，一切显得理所当然，就像中国那句老话“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”。

曲宗也对男人说过“你去哪儿我就去哪儿”，“希望得到父亲祝福，可以放心地把我的手交到你的手里”这样带着时代特色的台词。

但到后来，你会意识到，这是在更为传统的年代和氛围中长大的姐姐会有的想法。

而最后，姐姐真的会跟男人走吗？

她会离开拉萨吗？

这是一开始就悬在观众心中的重大疑惑。

无论是剧中的父亲、弟弟，还是观众，都会为姐姐担心。

谁都能看出来，这从理智上不是一个好的选择。

独自一人，去到遥远的地方，进入别人的家庭生活，无亲无故，无依无靠，是非常弱势的。

更何况，拉萨有她的根，有她整个的生活，有爱她的家人，还有她的甜茶馆。

剧中的父亲是公正的，他明确对儿子说，不要打甜茶馆的主意，那是姐姐的嫁妆。

甜茶馆是这个家庭最重要最稳定的收入来源，养活了一大家人，是姐姐从小在打理。

父亲应该老早就做了决定，要把甜茶馆给姐姐。

这是姐姐非常重要的支柱。

一个女人，哪怕结婚生子，没有自己的收入和经济基础，也是非常危险的。

而有了钱，她在婚姻中的腰杆也是硬的。

所以到最后，哪怕姐姐对男人的依恋非常深厚，但在面临抉择时，仍然坚定地选择了留在拉萨。

这当中有情感上对父亲和家人的牵挂，对拉萨对八廓街无法割舍的眷恋，也有为自己的前途和人生考虑。

这让人非常欣慰。

姐姐，终究是爱自己的，会为自己考虑，为自己而活。

这是女性活在这个世界上非常重要的心理基底，这部剧在此处的处理没有让人失望。

2､阿什莉：一位职场精英的高光时刻剧中的姐弟三人，老二索朗是中心人物。

他放弃考公选择创业，是整部剧的核心剧情。

而索朗在创业过程中非常想合作一家互联网大厂好好生活网的西藏分部，阿什莉便是好好生活网的总监，是索朗需要争取的合作对象。

阿什莉出身于拉萨的中产家庭，中学便去了内地，在上海的西藏中学念书，考上内地的好大学，又去伦敦念了研究生。

回国后进了互联网大厂的上海公司，随后主动请缨回了拉萨。

她在剧中一出场的形象便精英范十足，对待草根创业却达不到标准的索朗毫不客气，言语直接，拒绝得干脆果断。

此后在两人的不断拉扯中，你能看出这是一个对待工作认真、有想法、有标准、有主意的实打实的精英。

阿什莉，由藏族青年女演员杨秀措出演。

14岁时，她参演了万玛才旦的第一部影片、纪录片《静静的玛尼石》出道，后来又出演了万玛才旦的《气球》、《塔洛》。

她也是一名歌手。

但我在看剧时，心里始终悬着一根线：这部剧的主角是索朗这位男性，他的创业必然会是重头戏和高光，我太担心到最后，这位精英女性也不过是为了衬托男性，用她来反衬男主的不易、勇敢、历经千阻万难才取得成功。

这样的处理，我们在国产影视剧里看得太多了不是吗？

哪怕是打着“大女主”名号的剧，最后往往也要靠男性来拯救，是一个无所不能的男人在女主陷入困境时从天而降，救女性于水火。

这种戏码还少吗？

让人略感欣慰的是：这部剧没有陷入这种窠臼。

阿什莉始终是那个发挥聪明才智、有想法、给方向的人，索朗在她的指引下，凭借不放弃、不服输的精神和行动力，干成了事。

两人在人格、行动、头脑、意志上的表现，是互相配合、平分秋色的局面，他们始终是平等的。

到后面，两人之间也发展出了浪漫关系，从剧情发展来看倒也自然。

但编剧并未在此着墨过多，并且也表现得很现代，两人的关系显得轻盈、对等、势均力敌。

甚至最后阴差阳借，女人决定留在拉萨，男人却以为她会回上海，于是选择去复旦进修……有趣。

3､格桑：草原上的女人，一辈子只能在草原照顾家人吗？

格桑是剧中第三位主要的女性角色，一个刚满18岁、结束高考的女孩，年轻、新鲜、生动、充满蓬勃的生命力。

因为不服气被草原上的男孩子贬低，用乌朵（一种草原放牧的绳索）打得对方额头流血。

她的故事和姐弟三人中的老三扎西形成互文。

扎西是医生，去草原义诊时认识了格桑，并且帮打人的格桑说了公道话，指出是贬低格桑的男生不对。

作为年轻一代的扎西，三观正，有平权意识。

长期生活在男性文化浓厚的草原上的格桑，也因此更受启发，想要去更开阔的、扎西所在的拉萨。

还在草原上、留着长发的格桑，和前来义诊的扎西相遇。

格桑的故事，带着浓厚的理想主义色彩。

她想飞，在天空上自由自在地飞，最后真的梦想成真，考上了飞行员。

剧的最后，是她剪掉草原上的女性常见的长发，留着短发，穿着飞行服，驾驶直升飞机的样子，飒爽、帅气、迷人。

剪短头发，考上飞行员的格桑。

尽管这看起来像一个美好的梦，但你还是会为这样的梦而感动。

如果你看过万玛才旦的电影《气球》，便会知道草原会存在一些一生都在为生育买单的女性，就连用避孕套都是禁忌、羞耻、甚至罪恶。

而有这样一个女孩子，她走出了草原，去追逐自己的梦想、别样的人生，自由自在，遨翔天空，你会知道这有多不容易，又多让人感动与鼓舞。

就像剧中一句台词，“有的人连异想天开的勇气都没有。

”是的，很多事情的发生，很多命运的改变，就是要有“异想天开的勇气”。

敢想，一切才会真正发生。

我为这部剧非常现代的女性意识、对女性角色的塑造与表现而赞美。

尤其是一部由芒果出品、在央视播出的主旋律电视剧，反映的是时代的潮流与走向，影响的是更广大边远地区的人们，会在润物细无声之间改变人们的观念。

剧的最后，主人公们生活的大院里的玉珍奶奶去世了，那也是全剧最让人动容的部分之一，也能看出整部剧以女性精神为肌理。

剧中，全院子的人们为奶奶办丧事、祈福，在八廓街上集体送别，伴随着非常优美的插曲《蓝天上的云》，让人潸然泪下。

你会很深刻地感受到：这样一位女性，是连接着整个院子的灵魂，引领着人们前行。

就像《蓝天上的云》的歌词所写：是谁的歌声辽阔了我的心，带来冰雪消融的音讯，它让我相信春天就要来临，像被草绿唤醒的羊群。

你是蓝天上的云，飘荡在我的心，我将随行。

你是蓝天上的云，带着幸福飞行，让这一生，纯净安宁。

大院的人们在八廓街送别奶奶，为她祈福。

行走中带着悲痛，歌声动人，是对一位女性的追忆。

很喜欢我个人觉得这部剧就是挺低开高走的吧，刚开始被吸引的时候，是因为他和之前那些剧一样，就是宣传拉萨这个地方，因为我活在内地人可能都是对这个地方就是比较向往的，因为风景很漂亮，然后他刚开始圈住我，真的就是因为和我印象里的像，然后如果是刚看前面的话，我可能就会觉得就是一个嗯，换一个地点的，然后像是演那种中国大陆的那种传统的一个父亲和他的那些儿子，然后因为梦想干嘛干嘛的，但是看到后面我发现就是比我想象的要好看很多，而且这有点像那种群像类塑造句吧，每个人都很特别无在，这部剧里每个人都有自己不同的风格吧，比如说嗯，刚开始他的大儿子，然后创业那些你到他的片段就会比较的放松愉快吧，嗯，然后呢，他确实就是室友，实际上是有那平静的，这是就是比较触动一个人的地方，然后呢，他的弟弟扎西嗯，我觉得他是真的很优秀，不管是在唱戏还是在医生方面都做的很出色，很出彩，而且他对病人是真的很负责，然后还有那个追梦的小女孩，她是真的很勇敢，而且她长的真的就是很符合我对嗯，就是对那个地方人的长相的一个可能是有点刻板印象吧，但是长的就真的很有特色，很有记忆点，就是用那种原始的那种野性美，然后很漂亮很漂亮，真的，然后他又很有活力，很勇敢的一个小女孩，就特别的喜欢，然后包括这部剧的父亲，我刚开始的时候就是对他的印象，嗯，也不能说他好吧，就是毕竟是做一个父亲的职责嘛，而且确实在老一辈和我们现在这一辈就是会存在一个代沟吧，但是他对于那种藏戏的那种想法却都是那种很先进的，我感觉，然后还有那个许书记，他确实是真的非常的负责任，然后包括后面那几集，我几乎一直都在哭吧，包括他们那个边疆战士去收我那个很冷的那个高山，然后差点要死，那个片段也真的就很感人，包括那个小女孩的哥哥，他35岁了，然后在考教师和参加最后一次，可能参加的比赛之间抉择嗯，虽然说最后结局有很多事情都没有告诉我们，没有告诉我们他有没有获奖嗯，妹妹考上了一个考上了飞行员，这是真的很伟大，然后结尾真的很点睛之笔，而且这个摄影师真的特别会拍他那些景色都拍的特别好看，特别有那个地方的特色，真的很美很美

真的好有特色和记忆点的美，就是很特别的美，

好久没看到这么有深度的电视剧了，这是继西藏秘密之后第二部让我如此着迷的西藏题材的电视剧了。

里面包含了民族团结、援藏干部、乡村振兴、创业考公、爱情、亲情、青年理想、边防战士、文化传承等一系列的主题，内容丰富、立意深远，不失为一部好剧。

故事的最后，每个人都成长实现了自我价值，每个人都救赎与被救赎，而且剧中还有拉萨日常生活以及西藏各地的风景，也可以称得上是一步西藏旅游宣传片，导演真的用心了，马上计划第五次进藏之旅！

#日光之城

阳光普照的地方，万物生辉很多人把西藏当成一生必须的梦想，我和我的朋友都有过类似的渴望与向往。

我曾去过两次拉萨，一次半个月，走马观花的观光。

还记得那次为了圆梦，报小团去纳木错，路过那根拉垭口的时候高原反应剧烈，简直头疼欲裂，但坚持到目的地，看到碧蓝如洗的湖面，内心的喜悦盖过了身体的不适。

一次旅居了三个多月，像剧中角色一样在拉萨生活，去光明港琼喝甜茶，到大昭寺广场晒太阳。

看《日光之城》的时候，真像回到了拉萨，熟悉的硬口感藏面、游人如织的八廓街、圣洁的布达拉宫等等，尤其看到索朗和达珍每次去卡擦凉粉店必点的炸土豆，不由想起拉萨街上多如牛毛的小吃店，随手点一份刚出锅的炸土豆角，撒上辣椒面，香辣可口。

一切都太熟悉了，顿生怀念之情。

我非常喜欢剧里的嘎吉大院，人和人之间充满善意与亲密，院子里有鲜活热闹的土登一家，有永远笑呵呵的玉珍奶奶，有懒但不惹人厌烦的次旦大叔，日子过得热气腾腾，遍布人间烟火气。

拉萨就是这样一座阳光普照、纯净朴实的城市。

它古老而美丽，有世界文化遗产布达拉宫、大昭寺、罗布林卡，也有藏戏、刺绣、赛马、格萨尔说唱、藏族谚语等非物质文化遗产。

同时年轻充满朝气，有像索朗、阿旺、格桑、扎西等热血可爱的年轻人，他们热爱养育自己的土地，希望能为家乡做出贡献。

金色的日光洒在他们脸上，让每一个勇敢的、奋斗的、赤诚的人闪闪发光。

爱意，是具体的土豆泥牛肉和分手后也祝福你剧中主要有土登家、普布家、久美家三个西藏家庭。

土登家的故事算主线，想把八大藏戏传承下去的严父土登，不确定该不该远嫁山东的大姐曲宗，放弃考公选择创业的二弟索朗，喜欢藏戏但被父亲“压”着学医的弟弟扎西，一家人过得磕磕绊绊，但也温馨自在。

期间又跟其他角色交织，构建出了这部展现当下高原生活的群像轻喜剧。

看到大姐决定跟少杰分手，真的特别心疼。

她一直是家里最懂事的孩子，担心远嫁照顾不了父亲的身体，也牵挂着阿妈留下的甜茶馆和还未成家立业的弟弟。

可她又无比理解少杰父母思念儿子的心理，想让恋人回到家人身边。

大姐说，人生有两种事，一种可以说出口，一种藏在心里。

她选择说出口的是“有一段这样的缘分，我已经很知足了”。

而藏在心里的或许是，如果能永远不分开，该有多好啊！

那场边吃炒饭边哭的戏，看得我肝肠寸断，隔着屏幕都能感受到曲宗的悲伤和痛苦。

少杰比我想象中更有担当和决断，他接受了曲宗的决定，收拾好心情和行装，告别社区众人返乡。

说不遗憾是假的，明明那么相爱的两个人，却要因为距离原因各奔东西。

直到许少杰在火车上看了曲宗写给他的信，再也控制不住情绪。

大概就是那一刻，他下定决心回去迎娶自己此生最爱的姑娘。

那句“许书记，欢迎随时回家”，是祝福，也是呼唤。

大结局里，他俩相偎相依的画面太美好了！

真想发出土拨鼠尖叫，必须狠狠幸福！

二十几岁，正是该闯该折腾的年纪在拉萨旅居时，我见过一些西藏年轻人。

记得在大昭寺广场晒太阳的时候，遇到过一个陪妈妈磕长头的藏族女孩，她刚读大一，好像跟扎西一样学医。

比较有意思的是他们不仅要学中文课程，还要学习藏文和英语，感觉比想象中更全面。

她说将来想去北京、上海等大城市看看，我鼓励她要好好学习，一定可以的，分别时还送给她一支护手霜。

而剧中的索朗、达珍、扎西、格桑，让我认识了更多新时代西藏年轻人的崭新面貌。

他们脑子活络，有想法，身上有一股使不完的闯劲儿，当然，也会为忧虑未来，为职业方向纠结，但整体还是令人眼前一亮，心生欢喜。

就像选择创业的索朗，或许还不够成熟稳重，但他心里燃烧着一团火，想要将西藏那些小而美的产品推广出去，让更多人知道西藏的好东西，也让创造它们、培育它们的人得到回馈。

从察隅的蜂蜜、朗县的辣椒，到岗巴的羊肉始终如一。

他是在用自己的方式，创造价值，书写青春。

“第一个藏族朋友”的含金量彭洋那句“扎西哥”微弱而坚定，他听到了德国球队的故事，也知道了扎西的努力。

我看到扎西脸上同时出现的笑容和眼泪，也看到了他眼里闪动的光。

刚开始的时候，扎西很犹豫到底要不要辞职专心唱藏戏，那份喜爱当然真心实意，但他可能不知道他真的很适合当医生。

天生一副柔软心肠，很适合救死扶伤。

之前玉珍奶奶感觉不舒服，就是他第一个冲上楼查看情况。

扎西这条支线上，我也很喜欢尹巍医生，他很早就发现了扎西是颗好苗子。

但他没有强硬干涉扎西的想法，而是柔和引导。

直到扎西因为彭洋醒来后露出的笑脸决定成为一名医生的时候，他才更直接地告诉对方，医生这个职业的意义和价值，有种薪火相传的神圣感。

《日光之城》里都是极好的人，他们不是没经历过伤痛和失意，但这不是他们追求自我、好好生活的阻碍。

最好的玉珍奶奶，舍不得嘎吉大院的一切但如果说最难忘最喜欢的角色，其实是玉珍奶奶。

她是嘎吉大院的定海神针，充满生活的智慧，永远慈爱而亲切。

大概最早看穿曲宗和许少杰这对“地下”恋人的就是她，所以会乐呵呵地说“热壶里倒出来的甜茶是热的，相爱的人眼窝里的目光是烫的。

”她还特别支持少杰的社区工作，刺绣班招不到学生的时候主动要了一个名额，并把第一份刺绣作业成果送给了曲宗，祝她幸福。

嘎吉大院知名懒人次旦也在她的影响下，放下骰子，拿起绣花针，还意外发现了刺绣天赋。

玉珍奶奶去世的时候，真的特别难过。

所有人都怀念她，就算时间缓缓流逝，大家也没有遗忘她。

一年后的嘎吉大院还是那么热闹，而她一直被提及，一直被感恩。

土登大叔会去奶奶的房间更换鲜花，社区的小孩也会来给她点酥油灯，这样的小细节很多，能感受到浓浓的人情味。

拉萨是个神奇又美好的地方，有人收获爱情，有人找到方向，有人坚定追求，有人实现梦想……没有哪一种生活绝对正确，他们都选择了自己最喜欢的。

真想再去一次拉萨啊，至少要再去八廓街转一转。