釜山行

其实比丧尸更可怕的人心 有人可以为陌生人牺牲 有人可以用其他人抵命 人心有多好人心就有多坏 有人能够从自私自利成长到奉献自我的程度 有人能够一次次的将人推向丧尸只为自己活命 最无奈的是穿越重重阻碍来到安全地带 却无法进入 一面为生存拼命抵抗 一面为生存据不接入 在生与死面前 那些人性的光辉与阴暗才更加的突出 我以为最后会是艰难抵达跨越重重阻碍却死在自己人枪下的纯粹悲剧性结局 所幸 还留下了一丝希望 与其是说恐怖片 其实不如说是揭露人性的电影不觉得恐怖 有被触动

（文/杨时旸）这两年，韩国的一些现实主义作品在经历了最初的被赞叹之后，开始衰落。

那些无论什么故事都会故意黑公检法和抨击腐败的设定，显得愈发具备表演性，而丧失了早期的尖锐与力度。

比如最近那部著名的《隧道》也不可避免地落入了这样的窠臼，在这样的背景下，《釜山行》被热捧就不难理解。

它是韩国电影工业中生长出的另一种可能性。

一种虚构的、讲究商业性和完成度的、问向人性而不只是滞留于政治表面的作品。

丧尸题材有很多珠玉在前，电影姑且不论，美剧《行尸走肉》其实已经很难被超越，囿于篇幅，电影不可能像美剧那样不急不缓地慢慢呈现人性和人心的蜕变，一点点抖落出不同人的世界观与价值观，更无法回溯每一个人的背景以达到煽情的效果，但是《釜山行》还是以精炼的方式把丧尸题材最主要的几个面向比较完整地呈现了出来。

基金管理人石宇带着女儿去釜山，准备把女儿送到前妻那里，途中在车上偶然遭遇丧尸病毒爆发。

这样的设定非常聪明，作为一部低成本电影，它有效地控制了外景和特效的投入，放弃了如同《行尸走肉》中的那种漫山遍野僵尸行进的雄壮场面，而是彻底将其改造成了一幕逼仄空间中的残酷人性实验。

从故事本身来讲，它有利于观众聚焦于几个主角，把效益最大化，而从效果呈现来说，外部环境的灾变，通过不多的搭景和车窗外一晃而过的丧尸去解决，留白的处理手法，反而起到了意想不到的恐惧效果。

换句话说，导演既明确地使用了丧尸题材，但又巧妙地扭转、拆解了这个题材，从《雪国列车》《东方快车谋杀案》《行尸走肉》《汉江怪物》等等作品中进行了抽取和混搭，最终，《釜山行》变成了一个有着通关打怪的外壳，人性实验的内核，丧尸题材名头的封闭空间内的叙事模板。

在一切残忍和崩塌之后，还保留了希望，孩子和一个孕妇幸存了下来。

孩子唱起了婉转的歌谣，那首原本要献给父亲的歌，现在变成了献给人类的挽歌，在刚刚见证了人性的裂变之后，孩子仍然通过歌唱这种人类独有的方式打动了同类。

这一切都符合商业类型片的基本要求。

从这个意义上讲，《釜山行》几乎可以当做东亚小制作灾难类型片的范本和教材，如何以小博大，如何在能力范围内做到精致都值得借鉴。

脱开外部制作话题，谈论内容，《釜山行》的几次翻转以及对于人性的探讨也恰到好处。

和美国同类电影的设定不同，基本上那一类作品都有一个标准的领袖型主角，但《釜山行》中的男主角是带着一身毛病登场的，自私又懦弱，但之后都被现实激发出了某种光辉。

这样的设定更容易让人们带入感情。

而与此同时，这部电影的正反派设定又非常鲜明，男主角石宇和奋力保护家人的大叔显然是正义的一方，而那个极度自私的交通公司的高层代表着普通意义上的“坏人”，随着灾变的加深，每个人的小心思和面对大是大非时迸发的人性的光与暗，都呈现得真实可信，这是一层个体化的精神变异；而到了后来，人们的恐惧感催促着人心变异的速度，一群人开始不相信另一群人，他们在一些人的鼓动下拒绝同类进入自己的车厢避险，那个瞬间，生发出了强烈的拷问：到底是什么决定了一个人被认定为人类？

人与那些丧尸的区别，显然不只是外显性的特征，因为你看着那些尚未被感染的人类，却有着和丧尸一样残忍的内心。

但当他们拒绝帮自己的同类脱离险境，宁愿看着他们陷入死亡也不愿施以援手的时候，他们到底还是不是人？

这个无人能回答的拷问超越了个体层面，构成了群氓之族层面的问题。

其实，大多数丧尸片写的都是人，往往人比丧尸更可怕。

而对于有关死亡的处理方式，《釜山行》也做得非常成功。

直白点讲，好人和坏人都死了。

象征着人性善良一方的父亲因为感染，不想伤害孩子，而选择了自决，而代表着坏人的大叔也惨死于灾变。

在死亡面前人人平等，这种处理方式不但成功地引发了悲情的高潮也完美地避免了那种惩恶扬善的老套调子。

《釜山行》把丧尸这种典型的西方式设定完美地移植到另一种文明当中，它嫁接着不同的背景，却反射着普遍的人性。

从这个意义上说，韩国电影一次次向上攀爬，让人们见证着多向度的开掘，这种不停地实验本身就足以让人尊敬。

对这个电影觊觎很久了，终于昨天完成心愿，作为在韩的小伙伴我这么晚才看我也是爱的不够彻底。

可能会深度剧透，有介意的小伙伴还是就此关闭吧。

切入主题，电影看多了，套路又有几个猜不到的，可是这个套路偏偏是自己心里最想要的。

韩国向来都是敢揭示人性的。

几乎那种黑暗面都可以在韩国电影里看到。

可能是在天朝看多了光明，偶尔想要适度休息。

首先因为很喜欢个别演员，所以一直期待着上映。

可能因为先前的《熔炉》，所以对这个男主就是喜欢到停不下来。

花痴，跑题了……这个电影看起来很熟悉是因为觉得融进了太多其他电影的元素或者情节吧。

一开始匆匆交代就简单粗暴的进入厮杀模式。

选的主演们也都涵盖了各个年龄层，就是一个小型的社会代表。

善良勇敢的人总是很多，坏人则是会更多。

（有一种祸害遗千年的感觉）电影虽是恐怖片，但人性的问题流露更多。

下面，就是情节交代了。

一辆封闭的车，一个封闭的环境，给了主角们一个可以暂时生存下去的理由。

男主和女儿，准爸爸和准妈妈，高中生情侣，流浪人，高龄姐妹花，还有反派常务。

一个奇怪的女人引发了一场灾难，大家开始快速变异没办法阻挡，引发混乱，争相寻找生路。

男主差点害死即将有孩子的小夫妻，不过毕竟是正面角色所以良心发现开了门，就此主角都凑齐了。

大家都很恐慌，也各自想着活下去的办法，车在大田站停了，安静的异常就知道这只是高潮的开端，男主为了女儿活下去想自私的带她走，小女孩埋怨男主。

但是大田已经被感染了，关键时刻，准爸爸还是救了他，总是会有为了别人拼命抵抗的好人，但是人性是自私的，反派大叔怂恿开车，没有上车的人们差点就死在大田站。

人性流露，谁都希望活下去，可是强烈到用别人的命去换，也逃不过命运。

庆幸的是大家都还活了下来。

（主角光环-_-#）虽然活下来了，但是已经被冲散。

就此分成三派，自私派，解救派和被解救派。

九号车厢内的男主，准爸爸，高中男生，还有那个流浪人为了解救被困在十三号车厢卫生间的亲属，必须穿越中间有被感染人群的车厢。

因为这里的丧尸很低级，在穿越过程中，黑暗时且无声状况下，就不会主动攻击。

利用路上的隧道手机和强健的身体，成功解救了被困的亲人，不得不提的是，其中有一节车厢全部是高中男生的队友亦或是朋友，虽然已经被感染，但还是下不了手去攻击。

就在千钧一发时，车厢变黑了。

最终还是让这个男生完完整整是个好人。

总是这样，救了别人也是救自己。

解救派和被解救派终于汇合了，并且度过了一点安静的时光。

历经考验吧，到达了十五号车厢，但是，却被常务为首的自私派排斥，去到了别的车厢。

其中一点，因为常务和其他人的排斥，本来可以活下来的两个人死掉了。

姐妹花的妹妹眼睁睁看着姐姐被感染却无能为力，所以，就此除了主演们就全部“死了”。

车被逼停了，必须要重新选择逃生的路，常务依旧自私，为了活，害死了仅剩的四个人后逃离。

高中生情侣依旧死在他手里。

看到那个小男生绝望的抱着女朋友。

不辜负这个女孩子在被排外的生死危险情况下选择这个男生的心。

这是真爱。

流浪人为了男主的女儿和已经死掉丈夫的准妈妈，选择面对，选择保护。

坏人终是被感染，但是却也是个内心强大的坏人，自我意识很强大，想要活下去的意识很强大。

男主不幸被咬到，知道自己很快会失去理智，所以最快时间内告诉女儿和准妈妈怎么操作系统。

然后关了门，站在车尾。

最终我也还是哭了，就在男主变异后脑海里浮现着初次抱着女儿的画面，画面很柔，光线也很柔。

停在了釜山，女儿，准妈妈相依走向封锁线。

走进隧道，前面没有光明，后面也没有光明。

我不会写影评，也是第一次写这么长的影评，所以不知道怎么才是好文章，只是知道很喜欢这个电影，所以情节，细节都会很深刻，想要拿出来分享而已。

电影的手法，电影的成像，电影的技术，我不懂没有专业学习我也就不能去评价。

电影确实都是一样的套路，但是我偏偏喜欢这个调调。

希望真的喜欢又期待这个电影的同学们一定要去看看。

说这片儿逻辑短板，一堆人过来说丧尸片不要强求逻辑。

说这片儿剧情硬伤，一堆人过来说要看对人性的探讨多有内涵。

我现在别的都不提，就跟你讨论这片儿多没内涵，又有人过来说爆米花电影追求什么内涵。

做为一部丧尸电影，如此煽情拖沓，血浆大胸节奏要啥没啥，根本不能让我在视觉或氛围或剧情中爽到。

做为一部想显得有点层次的商业片，内容实在撑不起野心。

————————————————我不是韩黑，曾经给过很多韩国犯罪电影四五星好评。

不怕套路，大众电影需要一定的套路式语言，但出发点应该是便于观众理解。

不怕肤浅，就怕肤浅还努力装作一副很深刻的样子。

前半段能达到三星水准，尤其三个人穿越车厢那段，桥段设置还不错。

然而后半段彻底韩剧，靠亲情爱情赚点眼泪。

好多人给高分的理由是这部电影探讨了人性，嗯对，用一堆符号化烂梗把人性都堆你眼前就算探讨人性了。

脸谱化的西装坏蛋男，完全不动脑子的坏甚至做出损人不利己的行为。

程式化的主角设定，从一开始自私冷漠进化成圣父形象，参照同类人设本片男主转变过程的刻画太薄弱。

全程胎气加持的孕妇，从头到尾没有遇到什么道德困境，老公死了哭喊着被拉走反正也无能为力。

该跑时不跑不该跑乱跑的小女孩，用她来表现未经污染的人类纯真心灵。

还有那个最后炮灰的精神病患者，以为他有啥大戏呢，原来就是为了在关键时刻领盒饭。

人设就是这个水平了，人性能讨论到哪去。

也就给丧尸开门的老太太还算有点意思，但是那一长串关于“愚蠢自私人类”的念白还蛮好笑，不靠情节力证靠自言自语解释行为合理性好幼稚。

这些套路都能接受，但是真的受不了为探讨人性在一个紧张的丧尸电影里墨迹。

一群丧尸等着呢，然而小女孩眨巴着眼睛问爸爸，你为什么不告诉大家走这边，你这么自私难怪妈妈跟你离婚。

对，一句来自纯洁心灵的质问不但探讨了人性，还拖慢了节奏。

不一一列举了，心累。

没有太多血浆暴力，那样显得肤浅，我们可是探讨人性的高级商业片。

迷雾在我看来人性探讨的不错了，人家还血浆惊悚恐怖样样合格呢，7.8分，这片儿8.3真的没问题？

给韩国电影的评分标准就是中国大多数商业片呗，这么双标不合适吧最后奉上我对这部电影的评价，肤浅空洞，毫无人性—————————————看了另外一个两星影评下面的评论，好几个骂人的傻逼。

提前写明，谁敢跟我下面骂，就俩字，死妈！

这部电影能堪为一部佳作真正的成因，不是他山之石的借鉴，而在于电影自身对人性洞悉的内核，《釜山行》里源于人性的可怕，远比行尸带来的惊悚更为恐怖，极为出色的角色塑造，使电影固然在人物上有着主次之分，但却可谓是一场真正的群戏，无论是自私的高层，还是镜头为数不多的老阿姨，每一个形象都被得以细致入微的精雕细琢，于此善与恶形成的反差，方才使电影之恶能令人咬牙切齿，善亦能璀璨夺目，而随着电影结局处男主的逝去，电影的意义也以远超过似曾相似的好莱坞美式英雄范畴。

　　从情感上来说，《釜山行》是极为充沛的，它不仅有着以父女亲情所构筑的主线脉络，还有着青涩的学生之恋，成年夫妻的美好之爱，姐妹间的难舍深情，甚至连电影的“坏人”，那个极度自私的高层，在最终也为他安排了一条渴望归家能见到母亲的情感线索，正是这些恰到好处的煽情，形成了电影虽并没有《行尸走肉》的篇幅，却有以与其可以并肩的人性思索，虽没有高昂的制作经费，却做到了就个人来看没有任何一部相同题材能做到的感人至深，个人之见这足以掩盖电影很多逻辑上的微瑕，毕竟相较于缜密的构思，其已用贯穿始终的情感交出了一份近乎完美的答卷。

　　《釜山行》就仿若一碗参鸡汤，行尸题材犹如一颗进补的高丽参，升华着已然略显疲软的韩国情感鸡汤，那醇厚悠长的浓情，确给人了以对韩国电影又一次全新的认知。

公司基金管理人石宇光鲜精干，却也是个重利轻义之徒。

妻子为此与之决裂，女儿秀安则对如此自私的父亲越来越失望，决定前往釜山和母亲生活。

在秀安生日这天，石宇抽出时间陪伴女儿登上开往釜山的特快列车。

而与此同时，城市四处出现了极为可疑的暴动事件。

政府极力洗白无法掩盖丧尸肆虐的事实，即便懵然无知的列车乘客也因为不速之客的到来而堕入恐慌绝望的地狱中。

开车的刹那，一名感染者冲入车厢，而她很快尸变并对目光所及之处的健康人展开血腥屠杀。

未过多久，丧尸便呈几何数爆发性地增长。

石宇被迫和幸存者的乘客们在逼仄的空间中奋力求生。

给我印象最深刻的几场，也是最虐的几场:老姐妹诀别，老妹妹打开车门和半车人同归于尽；胖子死掉；男主死掉以及最后孩子和孕妇终于平安到达安全区。

最大的感悟就是身体健康体能达标及武力值的重要性，不然死都不知道怎么死的。

前十分钟，我以为最可怕的是灾难的悄无声息，潜伏在不为人知的角落，等待一次爆发。

在熟悉的生活场景中火速蔓延，街道、马路、火车站、列车……猝不及防，席卷而来，生灵涂炭。

受病毒侵袭的“不死”鹿第三十分钟，我以为最可怕的是隐瞒真相的不作为政府，谎话连篇一脸冷静地做着报告，一边是陷入灾难不断死于非命的公民。

第四十六分钟，我以为最可怕的是狰狞嗜血的丧尸，源源不断地指数型增长，在人数上有压倒性优势，可怕的战斗力和持续的暴动发狂。

城市如人间炼狱。

直到一小时十一分钟，我才明白，最可怕的，是丑恶自私的人性，以及不知道这样的人性，藏在怎样的光鲜面孔下的未知。

衣衫褴褛但几次三番救人报恩的流浪汉衣冠楚楚却卑鄙自私的金事务煽风点火，阻止众人接纳刚刚穿过丧尸群的主角等人，最后导致了大叔的牺牲。

众人看主角一行的眼神而愚昧的群众，也真的就在这种非理性的驱动下，不加思考和判断，闭上了那扇生死之门，不愿意再承担一点点生命风险，弃他们的生死不顾。

生死存亡下的卑劣本性和盲目的群体心理，入木三分。

这一刻的众人，又和害人的丧尸有什么不同？

看到这里，我心里一沉，说不出的酸楚。

接下来发生了反转的一幕。

看透世态炎凉的老奶奶，望了望成为丧尸的姐姐，果断地打开了门，让这群人成为他们只配成为的丧尸。

此时，安全区域里的男主竟露出了一丝微笑。

这可能是观众全片看得最爽的一幕了。

除此之外，真正撑起这部优秀作品的，是其中每个小人物都有自己的故事和真挚的情结。

开往釜山的列车，是这些的载体，也是众人相的投射。

女高中生珍熙毫不掩盖的对棒球手闵荣国的喜欢，男生虽然傲娇地一脸不屑，却在逃亡中始终不离不弃保护这位女生。

我说喜欢你，你只要说谢谢，然后接受就行了啊 途中珍熙一路都很惊慌地问“怎么办”，男孩一直都很冷静地寻找出路。

直到女孩被丧尸咬伤，他才第一次，崩溃哭喊，手无足措地说了“要怎么办”。

最后，他抱着珍熙，几近平静地变成丧尸，没有半点挣扎和逃脱。

两个人像拥抱在一起那样，继续在丧尸的世界里，相爱相杀。

还有年迈的姐妹俩，出场的第一个镜头就可以看出两个人所处的阶级相差悬殊。

妹妹生活宽裕，而姐姐十分疼爱妹妹，一辈子为了家庭牺牲终生困苦。

当姐姐看到妹妹安全地存活下来，脸上露出了平和宁静的笑容。

同时她唏嘘人间险恶，不愿存活，主动地选择了，成为丧尸。

也正是她的死亡选择，导致了妹妹的万念俱灰，做出了开门放尸这一全片最反人类的一个举动。

姐妹二人血浓于水的亲情和默契，同样非同一般。

以及会吃鸡腿会打怪爱老婆魅力无限的大叔。

牺牲的时候担心老婆要走过来，心急之下大声一吼。

一看到老婆的眼泪，又心疼得变了表情变了语气，眼神里全是温柔的爱。

心有猛虎，轻嗅蔷薇他用自己的身躯作墙，抵挡住了那群丧尸。

那一瞬间，我想到了阿多，一生只为一扇门。

最后谈回我们的男主角镇宇先生。

作为证券基金经理，他秉承着二级市场里弱肉强食、精打细算的原则，一切考虑从自身利益出发。

他甚至把这些带到他的家庭生活中，直接导致了与妻子的离异，与女儿的疏远。

一路上女儿点破他人性中的缺陷和不足，使他的行为也在不知不觉中发生了变化。

大叔救了他和女儿后，他英勇搏斗，不再放弃任何一个人。

到了最后，形象已经升华。

他遵守大叔的嘱托照顾好孕妇，将她的生命放在第一位。

用生命履行了承诺。

男生、男人、大叔，恰好是三个阶段男主和自私的金事务，起点是相同的，同样是中产阶级精英，同样懂得趋利避害，明哲保身，同样只是为了家人。

不同的是，一个无畏勇敢，终成伟大，一个苟且偷生，残害他人。

恐惧、亲情、灾难之下，善恶不过一念之差。

这些人交织形成互相重叠的生命线，却无一例外透露出人性的多面和复杂。

理智和荒谬，害怕和怯懦，勇敢和退缩，在这场灾难里，格外清晰。

最后存活下来的，是手无缚鸡之力的孕妇和孩子。

她们的幸存，本就代表了许多。

弱者当然不是通过自己的搏斗反抗毫发无损地躲过丧尸的围攻，其背后必有守护保全她们的伟大牺牲和情感支持。

导演选择她们的幸存，我想也是选择了相信人性的光辉和温暖。

如果说这还不够明显，最后那名违背命令迟迟没有扣下扳机的士兵，或许更有说服力。

生而为人，总不能沦为行尸走肉，总要和它们有所不同。

恶是摧枯拉朽的，而善却像蜗牛一样，慢。

抱歉我写这篇影评真的很激动，生平头一次看到这种格局的亚洲丧尸片。

作为一个十年前就看过《活死人黎明》之后写《僵*世界大战》和《完全自*手册》被新浪封过文的人，这样一部虽然引来刷屏但也绝对褒贬不一的韩国电影，给予我回忆与反思。

我并非一味的捧和杀，只说最真实的感受。

并且用读过的一本卡耐基的《人性的弱点》做标题。

其实书的什么内容已经忘了，只是想到那时上初中的我觉得未来很绝望，这种心情和电影里的人很像。

其实近年来我看韩国电影并不是很多，但对于韩国人经常讽刺政府、人性和现实表示很认同。

我又要提到刚刚看完的韩剧《信号》，还有之前看过的《恐怖直播》《杀人回忆》和还不敢看的《熔炉》和《素媛》。

我一直强调我是个冷血的人，但实际我内心脆弱到不敢看宠物电影。

反而那些虚构的带着科幻恐怖色彩的电影让我欲罢不能。

这也是我要先看《釜山行》的原因。

毕竟只是一部丧尸片而已啊！

话说这部纯纯的人海丧尸片，其中某些桥段很像是游戏里的升级打怪，尤其是几个男人穿越数个车厢的那一段。

可讽刺的是我身边认识玩游戏的人，动不动还玩爆头的即便是爷们也不敢看恐怖片。

其实这部片的僵尸没怎么吓到我，毕竟那都是一些无脑的生物。

他们连开关都不会开，只要看不见人就不会攻击（电影里的设定）。

他们的战斗力也没有想象中那么惊人，也是普通人的身量，所以魁梧的大叔可以一个打几个。

他们也只能走人海战术，攻击的套路也就是单一的咬人。

真正让我觉得恐惧的是---人性。

其中一个最大的反派是穿西装的大脸大叔，他是这个社会上自私自利的代表。

为了自己牺牲别人，诬陷别人做得驾轻就熟。

其他人想要救更多人的时候，他主张快开车，不顾他人的死活。

煽动大家不让其他车厢的人过来，还诬陷男主被感染。

和另外一个乌合之众死里逃生，关键时刻直接把对方推出去自己逃命。

为了自己逃命根本不会看一眼被攻击的女孩。

好心的火车司机也是干嘛要救他？

也牺牲了。

最后是男主被他咬伤自己死还得拉个垫背的。

这种人在现实中很多，对于自己得到的一切那般心安理得。

他变成僵尸之前说妈妈等他回家，好像是冷漠中的一丝温情。

可实则我想问问他的妈妈，如何教育的这样一个人？

是不是幼年对于这个孩子过分的保护导致他的自私？

早晨的时候坐公交车就遇到这么一位母亲，带着孩子上车，别人好心让座，她却只让孩子坐自己还要占一个人的地方，孩子更是坐得心安理得。

仿佛是如果别人不让这个座是社会的不正常。

又想起火车上那个母亲，自己的孩子已经很大了，却还是不撒手。

这仿佛是对孩子的爱，实际这些孩子长大之后是根本不会感恩戴德的。

火车上也有这样的母亲。

两个姐妹老太太，姐姐很朴实，妹妹画得很妖艳。

她们阴差阳错地都获救了。

妹妹在一群只想保命的普通人车厢，姐姐跟着另外一拨人逃过来。

普通人车厢的人不让他们过来，而因为耽误的时间，姐姐最终变成了僵尸。

保了命的妹妹自言自语地说，看你养了个儿子，钱都给他，你看你现在这个样子，看着玻璃窗那边变成僵尸的姐姐，把门打开于是这个普通人车厢里的人也变成了僵尸。。。

这段真的很震撼我。

如果做人做不好那就直接变僵尸好了！

这老太太很像是个英勇炸碉堡的战士，可这个举动又有多少无奈与绝望。

还有让人绝望的是男主之一的魁梧大叔。

大叔面冷心热，一直保护妻子和众人，但最后为了妻子，他一个人挡住僵尸，让妻子先逃。

这一段是让我想起曾看过《活死人黎明》的关键。

是的，那部经典神片里也有这样的桥段，最后几个人终于逃出来了可以坐船离开，但男主却被咬伤了，所以他没有走，而是留在了岸边，望着天空静等其他僵尸来把他保卫。

这个画面太踏马写意了！

而做了同样的事的还有那个一路上絮絮叨叨持续当BUG的流浪汉跟坚守到最后一刻不忘广播的火车司机。

火车司机的演员也演过《信号》，演一个同样善良但命运多舛的父亲。

即便是命运反转也依旧要杀死对自己女儿见死不救的人，算是个绝对悲剧的人物。

（那张脸就很悲情）还有演女儿的小演员，一路都是纯真的白莲花角色，除了跟自己的父亲不怎么和谐，对其他人都是一副热心肠。

可如果想到整列火车或者整个城市的小孩只活了她一个，她的白莲花角色也就没那么值得称道了。

反而是她的父亲，一路复杂的情绪转换，先是一脸懵逼不知道发生了什么再到只希望自己和女儿活命，再到加入战斗最后得知真相的颤抖以及最终牺牲的那一刻解脱。

让我觉得更真实。

其实这一路大家都绷着，最后崩溃的点可能是小女孩的歌声。

那个想要唱给父亲的歌成了他们活命的关键。

影片此时戛然而止作为一部商业片，这次韩国人的煽情没有过分。

表达纯爱，只是让一路千辛万苦闯关的男孩死在了女孩的嘴下。

表达友情，就是对于昔日同伴变成僵尸的不忍下手。

表达夫妻之情，只是最后魁梧大叔说咱们的孩子今后叫什么。

表达姐妹之情，就是眼神。

表达父女之情算是有点过，小女孩的演技很到位，但是父爱的深沉表现得很好。

这就是亚洲电影和美帝电影的区别吧。

同样是僵尸人海战术，《僵*世界大战》我只是为了看布拉德皮特，而《釜山行》让我记住了好多人。

有人说《釜山行》甩了我们国产电影十年，也有人表示不服。

我只能说起码恐怖片这个门类是有的，国产所谓的恐怖片剧情胡邹八扯故弄玄虚，往往为了吓人而吓人做出那种一惊一乍的音效和主角的面孔，旁边观影人的举动可比电影吓人多了。

电影动不动就是上亿的投资，能有个盗墓题材都是巨大进步，日本《寄生兽》上映都要感天动地还被剪得巨和谐。

相比之韩国这个小国家能够拍出这样的电影，同样的祖先，不同的灵魂。

我觉得不止十年。

但我们国家真的拍不出这种情感的电影吗?我觉得并不是。

多年前我看过《南京南京》，同样的绝望。

封城，屠杀，比之僵尸更可怕的是真实。

看过刘震云写的《1942》，也是如此。

大饥荒，一家人逃难，地主父亲想保全全家，可最终只有他自己，路遇一个小女孩，凑成一家人。

以苦难和绝望为标杆，中国人的情感是最复杂的。

只是观众不买账，或者说观众更愿意去看虚幻的而不是真实的。

这也许是我们教育的缺失吧？

在学校里我们学的是粉饰太平的历史，学校不教我们怎样去面对复杂的社会，如何谋生与自救。

我们是在传承知识，一代又一代。

而做父母的，脑子未必清醒多少，于是，人熊熊一窝。

所以也只能从社会新闻上去看人性。

看隐藏几十年的杀人犯描述犯罪过程轻描淡写，看杀死同学的冷冷地说一句算她倒霉。

看因为贫穷毒死儿女之后又自杀的夫妻，身后还要被说不具备低保资格我说得多了，可能又要被和谐了！

只能点题了，这就是人性的弱点，无解。

全篇场景不多，人物看似多，对剧情起到关键作用的人物也不多，但每一个人的关系都在短短的几场也都体现得很完整，来自这个国家各个层面、角落的代表类型汇聚在一列封闭运行的车厢里，在面对生命威胁的时候，在那一个个善恶决定的一念之间，推动着故事的前进。

故事环节设计、脉络是一贯僵尸片的套路，但更加突出的在于对人情世故、因果报应的体现，从影院整体的观影效果可以看出，大家都对此产生了共鸣。

每一个人在成长的过程中，经历过的事无疑不在潜移默化的教育着我们、改变着我们，成年人的世界更多的是自私吧，毕竟在面临每一次工作业绩的压力、家庭责任带来的重担，很多人都为了生存渐渐变得不那么善良，而孩子在本片中是作为关键的存在，男主作为不负责任的工作狂爸爸，也在慢慢的转变，学会了善良，也保护了自己想保护的人。

虽然他的结局是死，但这样的结局除了遗憾更多的是反映出人性在最后还是可以被救赎。

求生加亲情，总是伟大的。

导演延相昊一直致力于批判现实的动画创作，2006年起开始撰写以病毒疫情爆发为题的动画《首尔站》。

2015年初，韩国N.E.W.电影公司执行长金宇德看到动画《首尔站》的初剪辑版本后印象深刻，向延导演提议将该题材动画拍摄成真人电影。

在协商下，以不知名病病毒为题材的真人电影《釜山行》诞生。

《釜山行》观影旅程犹似与冷酷疾驰的火车并驾齐驱。

以阶级逆袭与道德两极的寓言来看，《釜山行》如同奉俊昊在反乌托邦科幻电影《雪国列车》中一样尖锐，同时更兼具质朴的趣味。

《釜山行》的最大意义，是坚信在一个崩坏的、末日来临前的恐怖环境当中，人之所以为人，是出于对弱小者的庇护，对同类人的援手，对陌生人的信任，乃至于对人类阴暗面的失望，它们共同组成人类本身的丰富面貌。

在影片背后，你会看到韩国导演对人性的考量，看到完全国际化的运作，以及辛辣入喉的黑色讽刺。

以及！

阿加西好帅啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！！！