忘了去懂你

第一次看到权聆是在《上海壹周》的专访上，那一期的主题是小说家投身于电影事业，很多都身兼数职当起了导演，当时也没觉得她有什么特别。

直到昨天看完《忘了去懂你》，第一个念头就是我得去读她的书。

权导是一个能把细节处理的很好的导演。

影片给人的整体感觉就没什么色彩，所以讲述的也是一个普通平凡的故事。

故事中的男女主角是一对普通得不能再普通得夫妻，他们在没有色彩的环境里生活，每一天重复着相同的事，这样的人就在我们的身边，甚至看完电影就能对号入座。

影片一开始，妻子在吵杂的声音中醒来，随之而来的是潜在小三（小吴）的挑逗，交代了妻子是个很有姿色的女人，而小吴也是很关键的角色，他可能出现在很多有感情危机的夫妻之中，一不小心可能就上了位。

接孩子这场戏中，一方面妻子是生气的，但是她没有摆在脸上，只是对孩子发火，后来丈夫来了之后，她赌气不坐丈夫的车，但是孩子是不懂事的，她不会看脸色，于是一声声地叫着“爸爸”缓和了家庭矛盾。

但是，晚上睡觉的时候孩子在中间，分开了夫妻两人，这也是夫妻关系紧张的表現。

妻子对丈夫不放心，回家的时候还要闻一闻他的衣服，偷偷翻一翻他的手机；无独有偶，丈夫也偷偷翻着妻子的手机。

这个场景就把夫妻关系袒露在观众面前。

丈夫在网吧上网，写着：下岗男，求包养。

无意中看到很多年前妻子的情史暴跳如雷。

这些都是过去的事了，为什么他还会揪着不放？

我们看到的是这个男人的小气，也是很多男人的小气，他们认为自己可以风流快活，但决不允许他的女人有一点闲言碎语。

后来的妻子遇到别的女人喊他老公，他却振振有词地说都是为了工作。

他花着妻子“老相好”的钱做生意却还怀疑妻子和别人有一腿。

小吴过来挑衅的时候，他也只是扇自己耳光。

我看到的是他的无能与懦弱，作为一个丈夫，他无疑是失败的。

连自己的女人都怀疑，既然怀疑了小三又不敢动手，还坦荡地花着自己女人前男友的钱。

小吴贯穿影片的始终，看不出来他到底爱不爱女主，但是到最后他向男主摊牌，还要带女主角走，作者这样的设定是让妻子无聊的生活泛起一点涟漪。

或者说，他是来拯救她的。

但是她没有跟他走，她享受的是他带来的一点点不一样。

影片的开始，女主角对婆婆说，有什么事就要说出来。

我们看得到她的坦诚，但是在夫妻关系上，她也没做到那么坦诚。

她很苦恼，她苦恼丈夫的不理解，到了后来情愿被误解，所有的痛苦情愿自己一个人承受。

影片的结尾，妻子选择和丈夫离婚，她收拾行李准备离开，丈夫伸手挽留。

妻子夺门而出，丈夫追了出去。

故事的后来，女主角会被挽留住吗？

电影在这一刻戛然而止。

会吗？

会的。

为了孩子。

丈夫像极了《红玫瑰与白玫瑰》里面的佟振保，后来又想做一个好人。

我不知道为什么他每次伤害妻子之后却又振振有词而又问心无愧。

很多男人都这样，他代表的是一个群体。

妻子倒是让我觉得可惜，总觉得不管走哪一条路都比现在幸福。

她没有跟小吴走，这是现实给她带上的枷锁，一圈一圈地禁锢着她，为了孩子，很多女人甘心被婚姻活埋。

夫妻双方又有着各自的小心思，其实有些事情说开了更好，但是随着年龄的增长，我们学会了拐弯抹角、装模作样，于是误会越来越大，大到不愿意解释，当然对方也不愿意听你解释，所以两个人越走越远。

不是忘记了去懂你，而是忘记了信任和尊重。

怀疑真的是让人寒心。

七年之痒是很多婚姻破裂的因素，有些没有破裂的，也是摇摇欲坠，各自都过得不幸。

但是为了孩子，也是心甘情愿。

那么，对于孩子，是幸福呢？

还是不幸福呢？

看看《忘了去懂你》，作为局外人的你，或许真的能理解故事中的人。

这是一部能够让人反思的电影，或许能帮你止了这七年之痒。

　文/梦里诗书 一座山城小镇关乎夫妻情感的故事，《忘了去懂你》一同《万箭穿心》般，以其质朴的镜头与方言，营造了极为写实的电影氛围，在这座比邻重庆的小城里，那城那人那事，倾述着一个平凡中不平静的七年之痒。

没有浮夸的辞藻，也没有做作搞怪的桥段，电影《忘了去懂你》的真实，令人仿若并非在看一部电影，而是真实的走入了一个看似平凡普通却暗流涌动的家庭，开篇以并不和谐的婆媳关系为引，折射出了老年人缺乏关爱的社会问题，随之电影中的人物关系虽着剧情的递进就在不经意的生活话语间令人一幕了然，年近中年工厂濒临破产，又渴望在搏一把的郭晓冬饰演的木匠蔡伟航，经营着不温不火的超市陶虹饰演的陈雪松，以二人系平淡中却又饱含猜疑的关系得以展开剧情。

当爱情的灼热散去，面对现实生活的重压，时间淡化了情感，夫妻感情间透着冰冷，没有了沟通，彼此的猜疑代替了交流，丈夫发现妻子绯闻不断,曾与地产商老板有着理不清的旧情，当下又疑和年轻的出租车司机勾勾搭搭有了新爱，妻子同样总觉丈夫深夜不归看手机闻衣服满是猜疑，夫妻间没有了信任，其实这互相的猜疑又何尝不是因爱而生，只是当积累得以爆发，感情似乎也走到了终点，电影的结局是开放性的，其并非要给观众一个团圆性明确的答案，而是寄予希望观众能从电影中去读懂面对情感时坦诚与信任的重要。

作为重庆女作家的权聆，使这部四川风情人文浓厚的电影更趋近真实，人物把控细腻接地气，但这并非一部完美的作品，首尝试水剧情的青涩之处在电影的后半段尤为凸显，其妻子陈雪松与出租车司机和地产老板的感情过于草率收场，开放式结尾作为一种常见的电影手法并非不可取，只是感情渲染不足的戛然而止同样令人倍感突兀，这种后期无力的苍白感使电影予人的情感积淀明显欠缺厚重，不禁稍显遗憾。

《忘了去懂你》虽有其剧情收尾的不足，但面对现实很多时候，正如这部电影的名字那样，因为生活所迫，我们逐渐遗忘了去读懂对方，那城那人那事，电影用一出小城中平凡夫妻的感情事，令人为之共鸣，知晓爱的真谛。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

生活片，讲述了一段纠结的婚姻琐事。

但经历过的人，大概都知道这就是真实的生活。

先是婆媳矛盾，后是第三者，又是旧情人，还有周围“多嘴的人”，让婚姻成了相互怀疑和猜忌，上演吵架、冷战和报复，唯独忘了去懂你。

我们习惯家丑不可外扬，伪装幸福的样子，而一旦把它们曝光，可见多少家庭都大同小异，家家有本难念的经。

结局开放式，让观众猜吧，他们离婚了吗？

还能想起每段恋情还没开始同居的日子吗？

每天依依不舍的在女生家门口告别，转身的功夫就开始思念，不在一起的时候格外难熬，见面牵起手就舍不得放开，周末的开房好像场仪式似得重要，翻出最好看的内衣内裤还在上面撒上香水……此时的彼此共同的最大愿望就是可以有一个属于两人的私密空间，尽情缠绵永不分开……终于住在了一起，两人一起搬进了远不及父母家舒服的地方，可是没关系，这时的两人没有人在乎什么物质，这个空间给予的绝对自由已经足够，从此他们开始自己当起一家之主，一起添置家具，一起逛着超市买情侣牙刷和拖鞋，每一件家里的物件都是两人爱情的见证，两人逐渐变得形影不离，女生间想说点秘密，还得先约好不能带男朋友，所有场合都一起出现，偶尔单独遇见朋友，寒暄的话都是”你男/女朋友在哪呢？

“想连续24小时投入饱满的情绪去面对爱的人也许容易，连着几天几个星期呢？

——我需要自己的空间……因为同居的日子长了，需要自我空间的念头就出来了，躺在床上男生想看音乐纪录片，女生想看科幻灾难片，“为什么你想看什么就非得逼我也看？！

”总有一方这么想。

偶尔一个人玩会游戏，另一个一定会不甘寂寞的跑来气冲冲地说”你怎么不理我。

“其实两人并不需要在同一空间里必须一起干同样的事，只是两人早就习惯了”在一起“，我们只能在一起。

想要分开住？

这句话谈何容易说出口，同居又分开这是分手的节奏吧，

一对夫妻的婚姻面临七年之痒的考验，他们的生活表面上安稳平静，但因为长期缺乏沟通，成了最熟悉的陌生人。

丈夫瞒着妻子借钱给朋友，妻子埋怨丈夫没情调，生活的磕绊中，丈夫怀疑妻子与人偷情......百度找来的影片资料，怕是太悲情，自己会忍不住哭成泪人，带着忧郁、忐忑，终于还是去看了。

一切还好这一定不会是我会去电影院看的那种电影，七年之痒，离我还比较遥远，大部分是冲着这个名字去的。

百度上说它原名是《陌生》，那我还是觉得改名是明智的，没那么俗，但也真真切切的符合影片它要传递的意思。

忘了去懂你，这是成为陌生人的原因，但也是最终突破它的办法。

喜欢陶虹，那样的女人很耐看，虽然眼睛凹陷进去，但他的锁骨很漂亮。

郭晓冬也很帅，带点颓废，带点随性甚至一些不自信，他会让我忍不住把他跟《平凡之路》跟朴树归在一起，带点颓废的老男人，虽然本身不老。

其实一开始不喜欢那样的场景，嘈杂，画面乱七八糟的。

其实那才是真实，总是习惯在电影里看见比现实生活更干净更美好的世界，只是它本身就不是讲述那些大富大贵的生活，它就是我们自己的缩影，是那些结婚之后为了柴米油盐酱醋茶天天疲于奔命的城市边缘人的缩影。

你也会上有老，下有小，你的婆婆也可能会不喜欢你，也会重男轻女，你身边也会有那些爱嚼舌根子的人，不管男的女的。

电影就是生活。

带着一种并不知正确与否的眼光，还是觉得画面没那么流畅。

两人对白起争执的时候，镜头看着太刻意了，陶虹抱着她女儿，旁边还有她婆婆，两个人的对话，直接用摇镜头在婆媳两人之间晃来晃去，就好像还有一个人在看着这场其实本没战火的婆媳关系。

（也许那人是郭晓冬，妈跟老婆说话，帮谁都不行，那就看着吧虽然郭当时并不在场。

可是导演能是我这样想的么）而且好多镜头给的也太长了吧，明明我都看够了，你换换机位，换换镜头不行么，摩托车上的一个跟镜头都要跟那么久，就一直看这一家三口的头像、、（也许人家是渲染情绪呢？

那是难得的场景让爸妈孩子一起出现，而且感觉很幸福，因为心里有爱，虽然看上去闷闷不乐）一场看下来，真正忍不住的地方只有那一次， 王紫逸伴演的小的哥带陶虹去散心，给她唱《传奇》，那种爱很感人，但那时候的自己更多是被音乐渲染着带动了情绪，“想你时你在天边，想你时你在眼前、、”多希望旁边坐的是梦里的人，然后我就可以去抓住他的手。

唯一的一次看电影，还是去年冬天，拉着他的手，可是都是汗，然后又松开了，然后他还因为感冒还一直咳嗽，可是依然很幸福。

可是忘了去懂你，当不幸来临的时候。

猜忌、不安、爱着却互相伤害，忘了应该去沟通，去好好看看对方。

电影里可以看到一些我们之间的一些相处模式的影子，也或者说不仅仅是我们之间，恋人之间应该都会这样。

嘴上说着以后再也不去婆婆家了，郭晓冬坐起来一个人生闷气的时候却又忍不住问他怎么了，第二天又自己跑去看她婆婆，还拿钱给她，让她买好一点的吃。

其实大家都是心地善良又充满爱的人，可是大家都很别扭。

记得以前的时候我不让你挨我太近，不让你抱着我，等你感觉很挫败自己生气的时候，我又忍不住要去哄你，让你别生气，可是你也像郭晓冬那么别扭，那我也不理你了，自己坐在那，然后你又挨过来抱着我。

那时候可多幸福啊。

别扭，现在我也找不到其他的词来表达。

爱却互相伤害。

那种画面会很痛心，像个疯子一样，失去理智，你不信她，怪她跟老情人藕断丝连，爱慕虚荣，她痛你把莫须有的罪名架在她身上，痛你不信任她。

她骂你，你打她，还那么凶暴的对她，真的就是一把刀，插在她身上，也痛在你心里，郭晓冬你这个颓废的老男人，其实你很帅，可你就是太不相信你自己。

喝醉酒了，拿着刀跑大街上发酒疯，扬言你要砍死厂长他全家，陶虹你也跟着他发疯，像个疯女人一样，大半夜的满大街喊，“你给我出来，你给我出来”（没有戴眼镜，字都看不清，喊的是谁也不知道，好像就是那厂长）。

两个神经病，被生活压迫的年轻人。

其实你也是一漂亮的女人，打扮起来，也是花枝招展的，可是每天守着你的小商店，旧爱新欢和丈夫之间纠结，已经被生活磨得没那心思了。

看你们一家三口挤在一张床上，那种感觉真不好受，其实你们本该很幸福的，可是条件不允许，好吧，虽然邪恶了，可是这也是事实。

我喜欢郭晓冬圈抱住陶虹的时候，虽然谁也没说话，可是谁都懂。

有时候拥抱会比言语表达更能表达彼此之间的情谊。

就像我生气的时候你会抱着我一样，就像那时候逛完超市我生气了，自己一个人憋着往前走一样，其实一直在强忍着，脸都憋红了，可是你一抱着我，就再也忍不住了。

这也是为什么之前会冲动的跑去你的城市，其实就是想抱一抱你，拥抱让心的距离更近。

这不也是像之前看的小说一样么，虐得人心里难受，可那时候觉得畅快，以为虐他一定也是太喜欢了，可是别捏得找不到方法，两只刺猬，把刺立起来靠近对方，最后谁都要受伤。

小说里受伤之后一定会柳暗花明，时隔几年，一定会因为某种“巧合”再次相见，可是现实不是小说，人的自我修复功能也许没那么强大。

很多事情都回不去了。

脚上红艳艳的七八个泡，拖鞋都快不能穿了你有多能忍呢？

几个泡都磨破皮了，你都可以忍，可为什么另外的事情偏又不能忍？

女人啊，你就是太别扭了，才忘了去懂他，也忘了去懂你自己。

（于2014.08.30）

影片暴露了婚姻中几乎所有的丑陋面，婆媳矛盾，夫妻猜疑，无数琐事带来的矛盾，麻木，争吵，疲惫，无力，这些构成的这对中年夫妻的生活常态，看完后只觉得无比压抑。

电影中有这样的一幕，雪松彻夜未归，伟航坐在沙发上，看着两人结婚时的录像，当时的幸福更加反衬出现在的一地鸡毛，巨大的落差，让人倍觉唏嘘。

中年夫妻就是两个最熟悉的陌生人，在时间和生活的挫磨下，他们早已放弃了解对方，而长久稳定的关系却需要动态平衡。

我始终紧跟着你的脚步，你也一直懂得我的需要，丧失了这一点，婚姻要么名存实亡，要么分道扬镳，这是大多数夫妻的常态，毕竟婚姻就是和漫长生活的一场较量，而鲜少有人能取得胜利。

但也永远有人，从未放弃过努力。

电影可以是讲故事的，故事的核心是人物，每个人物都有自己的世界，不管是所处的现实世界，还是丰富的内心世界，而每个“世界”中又不一样的故事。

导演权聆以当代城镇化为背景，讲述了一对夫妻“七年之痒”的悲欢离合。

共同的世界——正在现代化的白沙城故事发生的地点，直辖市重庆的下属县城——白沙，和所有已经现代化城市发展轨迹一样，白沙城正在经历现代化。

重庆是他们经常去的地方，出租车司机来往重庆，白沙城的知识分子要去解放碑旅游，蔡木匠要去重庆找出路、消遣娱乐；重庆成为了白沙的标杆，白沙是重庆的过去。

白沙，现在正在大兴土木，投资商人杨九城的楼盘正在兴建，网吧与茶楼土洋结合，家具厂公有制要变成私人承包，一切的一切正在发生翻天覆地的变化。

陈雪松的世界——超市陈雪松是一个来自东北的姑娘，初恋情人是已经在白沙变成大老板的杨九城，但是他和杨九城的关系也一直是白沙人津津乐道的话题，对于现在的丈夫蔡伟航而言，也曾经为她和杨九城的关系大打出手，甚至要对女儿验明真身。

至于陈雪松而言，她的世界是要不断更新的，而超市则是通往新世界的一个重要的窗口。

超市的名字叫做“美好超市”，但是从故事的角度丝毫没有发现一丝美好的意思。

超市的地理位置，在摄影师的手中，两次定位主镜头表现得很清晰，大门正对镜头，两侧纵深到画面外。

正如陈雪松我所关注的永远是新的东西，在超市里面听的是电视新闻，每次出租车老吴来换零钱，也是问“有没有新闻”，等到知识分子要去重庆旅游，她的手中拿着的也是新闻报纸，包括把超市里面的过期的面包和牛奶给蔡伟航，趁着丈夫不在和司机老吴调个情。

对她而言，“新”才是她的世界。

蔡伟航的世界——家具厂蔡伟航和陈雪松的关系是“潜伏”的，他既知道妻子与杨九城的关系，也知道妻子与老吴的暧昧，夫妻两个人在晚上互相检查手机，晚上睡觉中间始终隔着孩子，这样的无性婚姻也许让蔡伟航压抑了很久，所以才有了山上野合施暴的一幕。

蔡伟航性格木讷、老老实实，手艺应该不错，做人也忠厚，但是骨子里面透露出一种深深的自卑，既无法协调婆媳关系，也不能捍卫自己丈夫的地位。

一开始的他，服装上还是宽松的衣服，后来就和他的家具厂一样，先是大门锁着，接着封条封着，空间闭塞，到了后来要找老吴摊牌的时候，已经是条纹衬衣裹缚在身上，最后一种无力的抽打自己。

他的世界是家具厂，就好比他的合伙人说的一样，换了牌子就不一样。

他和他的世界就是陈旧的事物不得不接收新事物的挑战，而他的拼命挣扎却是无能无力。

老吴的世界——自由的出租车老吴是个很有趣的人，暗恋雪松，为她纹身，甚至要和他私奔。

朝气、蓬勃，很让雪松喜欢，但是雪松最后谁都没有选择，说明他和雪松的世界还是不一样的。

他们原本还可以在超市里面调情，超市里面第一次出现他们两个，一个站着一个坐着，第二次就变成了两个人都坐着，到了他们来到废墟的时候，老吴成为了舞台的中心，而雪松则与他的位置进行了对调，从一开始的暧昧，变成了正大光明的喜欢。

老吴是一个自由的、流动的人，他给雪松永远带来的是新的东西。

小人物的世界不仅仅是白沙，因为白沙会变成重庆，所以小人物也会变化。

杨九城从大老板变成阶下囚，蔡伟航从蔡木匠变成了蔡老板，出租车老吴到底会不会变不知道。

陈雪松求新，但是她也在变，奶奶从一开始不喜欢孙女，到最后对孙女的态度也在变化。

人在变，世界也在变，所以我们渐渐忘记了去懂“你”，所以越来越陌生，我们会对我们消失的城镇陌生，我们也会对已经变化的白沙陌生。

白沙是这个世界的缩影，小人物是我们自己的缩影。

贾樟柯的风格，节奏慢；气氛沉寂；故事叙述倚重于长镜头语言（寻求视觉刺激的就绕道）。

映射现实，充满物质欲望的人、贴近底层生活的环境让我们感觉导演在讲一个发生我们身边的故事――底层人民的感情生活，这个故事不做作、不飘渺。

婚姻刚开始时感觉是神话来临，期待、向往着美好未来，后来柴米油盐酱醋茶把期待与向往砸的粉碎。

一句话：当现实的围墙在隔离婚姻时，人心似乎也被自私、贪婪、欲望所蒙蔽，最后信任也就变成了空气，貌似存在可就是看不见它！

“忘了去懂你”，影片的故事应该是偏指丈夫忘了去懂妻子。

丈夫在遭遇生活中各种问题的磨砺下，只顾自己内心的痛苦，忽视妻子的感受，最终与妻子渐行渐远，造成婚姻破裂的结局。

本文将从横向、纵向两个维度来分析影片是如何讲述这个故事的。

纵向：家庭不幸的原因其一，家人不睦。

影片一开始就交待了男女主人公的职业与困境，之后向我们展现了这个家庭的不幸福的冰山一角。

雪松去学校接孩子，而孩子却被奶奶偷偷摸摸地接走了。

奶奶接走孩子是为了给自己过70岁生日。

雪松找到孩子时，没有上去而是坐在远处观望。

这时婆媳关系已经初见端倪。

后来雪松来到奶奶家把孩子接走，蔡也来了。

本该是关系最近的亲人，却从来都没有一起出现在一个镜头中，影片将雪松和孩子、蔡、奶奶分开表现，从镜头上象征出这个家的破裂。

之后，我们从雪松口中得知了家人不和睦的原因。

其二，妻子的绯闻与丈夫的不信任。

陶虹饰演的雪松在影片中是一个很招男人喜欢的女人。

雪松因为与有钱的房产商杨九诚谈过恋爱，还一度成为小小的白沙镇中的著名人物。

雪松与杨九诚的恋爱史一直让蔡耿耿于怀。

蔡是个耳根子极软的人，只要一有人说闲话，就会在蔡脆弱的心中掀起波澜。

网络上的新闻、摩的师傅的讽刺、妹妹的挑拨都燃起了蔡心中的怒火。

除了有钱的杨九诚，年轻的的哥小吴也像卫星一样定位在雪松左右。

对于脆弱多疑的蔡来说，这还真是雪上加霜。

其实女主角雪松并不是水性杨花的人，影片将她塑造成一个朴素柔弱的女人。

这里从演员的衣着来分析。

雪松在整部影片里基本山峰都穿白色碎花的衣服，她去找杨九诚借钱时，也不过是白衣蓝裙，依然清新素雅。

即使是在她情感起伏较大的时候，即她发现丈夫去了色情场所，以及之后与小吴接吻，她的衣着也不过是深蓝圆点连衣裙，深蓝色大概隐喻她内心的伤痛，但依然朴素简单。

影片还设置了其他女人来衬托她。

作为蔡家不安定因素之一的蔡的妹妹虽然在整个影片中只出现过一次，却是个极重要的人物，她在哥哥和嫂子的婚姻行将终点的进程中又推了最后一把。

就是她跟蔡说媛媛不是蔡的孩子。

蔡的妹妹穿的是一件豹纹上衣，表现了她的强势与威胁性。

雪松去东方保健城找蔡的同时还有一个女人去找林老板（注意这个女人还不是林老板的正妻）。

这个女人穿的是黄色紧身连衣短裙，这更衬托了雪松的朴素与本份。

讽刺的是，东方保健城里的女人个个穿的是花红柳绿，而林和蔡却穿着一向表现正派高尚的白衬衫。

其三，穷。

经济问题是一切问题的来源。

蔡是个下岗工人。

他缺钱又急需钱，而他对杨九诚的恨更甚于小吴，就是因为杨九诚非常有钱。

如果他有钱，或许蔡家的关系就不会那么紧张，或许他就不会揪着妻子的绯闻不放。

影片通过布景等造型手段来表现蔡家的经济状况。

蔡家的布景以白色与绿色为主，奶奶家也是，非常的破败与老旧，甚至整个白沙镇都呈现出一种颓败之感。

蔡家甚至只有一张床，女儿只能和父母挤在一张床上，没有自己的床，更没有自己的房间，为了更鲜明地显示蔡家的穷困，影片特意随着蔡来到了林老板的公司（或者是家），色调完全不同，金碧辉煌，一派奢华大气的景象。

钱是问题之源，同样也可以成为解决问题之源。

雪松为了蔡去找杨九诚借钱，钱解决了蔡的燃眉之急，于是蔡与雪松的关系缓和了。

月光下，蔡抚摸着雪松，影片第一次出现了由钢琴演奏的抒情音乐。

之前都是沉重抑郁的弦乐，而第二次出现抒情音乐是在雪松与小吴接吻时。

只可惜他们的婚姻还是毁在了蔡的不信任上，影片最终定格在蔡家的门上，人去楼空之感油然而生。

横向：蔡家的生活影片要揭示蔡婚姻破裂的原因，就要用一系列的故事来“包装”这些原因。

这一系列的故事就组合成了蔡家的生活。

影片中有很多重复，一个是小吴来找雪松换零钱，一个是接媛媛放学。

这些重复的动作表现出生活的单调，而雪松每次在小吴来的时候都会问小吴“有新闻吗？

”也正反映出这种单调与无聊。

此外，虽然同样是接媛媛放学，但是每次都借此反映人物的关系。

第一次反映了奶奶与雪松的关系，第二次是在蔡与雪松强行做爱之后，雪松与蔡陷入了冷战，第三次是蔡带媛媛去做亲子鉴定，这一行为将雪松中最后一点不舍抹杀地消失殆尽。

蔡家的生活主要分两条线，一条是蔡努力把家具厂盘给林老板，为自己谋条生路。

蔡的心病杨九诚也包含在这个故事里。

另一条是雪松与小吴的故事。

第一条线主要是用来反映蔡家的贫穷和他对雪松的不信任。

雪松很明白自己和小吴之间是不会有结果的，但在蔡的不断伤害下，小吴是雪松唯一的慰藉。

蔡与雪松的婚姻终于在这两条线的撕扯下破裂了。

毫不怀疑影片在制作上是精良的：朦胧的影调尽显压抑、色彩的运用贴合人物性格、道具（电话）的选用来反讽人物之间的疏离等等。

导演也有雄心，想要表现贫困的平民的婚姻的不幸，表现现实中的一种现象。

但是根据笔者之见，影片的题材有些平庸，丈夫不信任妻子而导致婚姻破裂的故事在影视剧中显得有些老生常谈。

虽然影片涉及到了很少提及的婚内强奸的现象，但是影片没怎么表现，或者说非常含蓄地表现了这一行为对雪松的伤害，而有着传统女性品质的雪松也只是用沉默与遗忘来对待这一伤害。

所以这一现象的涉及并不具有较强的冲击力，就这样被影片的故事一笔带过了。

提到中年夫妻的婚姻，人们立马会想到一个词：七年之痒！

原本恩爱亲密的两口子，在婚姻的围城里却逐渐走丢了。

要么吵架成瘾，要么彼此客客气气，成了最熟悉的陌生人。

陈雪松和蔡伟航则活成了上述两者的“合体”，既热战也冷战。

平淡的日子里充满了鸡飞狗跳，没人知道他们将何去何从……

一、夫人今天要说的电影，是女导演权聆的长片处女作《忘了去懂你》。

据她本人的小说《陌生》改编而成。

影片用89分钟时长揭露了夫妻之间“不堪入目”的诸多丑陋。

故事发生在重庆白沙镇，此地乃城乡结合部。

陈雪松（陶虹 饰）开了家小超市，生意不咸不淡。

她常爬在柜台上睡觉，一幅昏昏沉沉的模样，恰是生活暗淡精神困倦的写照。

雪松自哈尔滨来，算是外地人。

她的容貌、谈吐、气质和身份一样，似乎和小镇的土里土气有些格格不入。

圈子局限在家、超市和学校的范围内，平淡得毫无波澜。

丈夫蔡伟航因家具厂停产下岗，只能四处奔波寻求机会。

曾经他英俊潇洒，如今落魄潦倒，油腻得甚至到了面目可憎的程度。

比如喝酒吹牛，在网吧发布“下岗哥求包养”的帖子，来找点乐子。

所谓贫贱夫妻百事哀，两个挣扎在底层的小人物，纠缠于彼此的怨言中难以自拔。

两人时不时会拌嘴，为接送小孩上学、亲戚间的闲言碎语等小事。

她们的婚姻就像小镇的生活一样，寡淡乏味。

除了倾吐怨言，就是彼此猜疑，却始终没有深度沟通，更遑论体贴和关心。

感情在琐碎和误会中一点点消磨，婚姻关系的裂痕越来越明显。

举个例子，蔡伟航有次吃饭被女学生误以为是摩的司机。

本性善良的他顺道将其送至码头，可遭到司机们的围攻。

当他狼狈地走进超市，没有得到关心，而是要干仗的架势。

可即便如此，夫妻俩仍习惯性地“耗着”。

或许，在中国人的观念里，争吵与冷战是常态，何须大惊小怪？

然而，矛盾不会自行消失，它只是在等待爆发的时机！

丈夫之外，陈雪松的生命里，另有两个男人存在。

第一个叫吴彦君（王紫逸 饰），出租车司机。

小吴几乎天天往超市跑，打着买烟的名义，和老板娘套近乎。

他犹如一扇窗户，能给雪松沉闷封闭的生活吹来些新鲜空气。

小吴走过的地方多，口才好，让雪松见识到了更广阔的世界。

柜台内外的你言我语，也暗暗地酝酿出了微妙的情愫。

第二个人是杨九城（张一白 饰），房地产富商。

年轻时陈雪松面容姣好，身材曼妙，在白沙镇也算是个“人物”，追她的人排着长队。

杨九城和她谈过恋爱，不过仅止于前男友。

雪松和丈夫结婚后就和他主动切断了联系。

谁料时隔多年，她俩的传言还在小镇流传。

两位“第三者”的闯入，让本不和谐的夫妻俩愈加别扭。

蔡伟航处在事业低谷，妻子又和别的男人玩“暧昧”，他怎么受得了！

问题是，陈雪松“出轨”了吗？

蔡伟航犯得着小题大做？

二、先说小吴，的确“攻势”很紧，一心想实现姐弟恋的美梦。

相较于丈夫的死板无趣，小吴更懂情趣，会“哄”女人开心。

他出差回来为她带了礼物，即刻在手臂上的精美纹身“一颗雪松”。

在废弃的剧院里，为雪松唱“只给你一个人听”的《传奇》，令其感动得落泪。

而她对他说得最多的是“有什么新闻吗？

”，隐隐中流露出想摆脱对生活无望的渴求。

但是，雪松非常清醒，也很有分寸感、界限感。

她知道自己有家室，对小吴的追求仅停留在好感阶段，并未给过正面回应。

她并不想放弃家庭，心底渴望能和丈夫重归于好，把日子过得红红火火。

只是她和小吴的暧昧，被蔡伟航放大了，猜疑她对自己可能不忠。

不过，真正要命的是杨九城，是他“搅得”雪松夫妻俩不得安宁。

蔡伟航找不到谋生的出路，他联系老同学想做贴牌家具的生意并盘下工厂。

雪松为给丈夫筹钱，才找到多年未往来的老情人杨九城借。

这才让丈夫的事业渐入轨道，一切似乎在往好的方向发展。

谁知因缺乏沟通导致的信任危机，正式让他们的婚姻亮起红灯。

蔡伟航上网时在论坛上刷到妻子和杨九城早年恋爱的照片。

他大开脑洞想象妻子或许为了钱会和他如何如何，还联想到小吴。

蔡伟航根据捕风捉影的种种“蛛丝马迹”，在大脑里将妻子涂抹得一团糟。

此时，杨九城由于偷税漏税被拘捕，雪松因和他有经济往来而被传讯。

蔡伟航对妻子的猜疑因此更滑向不可归的地步，他单方面“认定”妻子不忠，冲突已无可避免。

实际上，统统是他的主观猜测，没有事实依据。

可这些看似寻常的小误会，一点点日渐累积，蕴藏着巨大的能量。

它们像潜伏在鞋里的沙粒，虽不起眼，但慢慢会把脚磨得血肉模糊。

蔡伟航将妻子领到杨九城的建筑工地，为报复和给妻子教训，让她知道谁才是她男人，居然强行发生关系。

雪松的内心冰凉到极点，夫妻至此，还有何感情可言？

蔡伟航表面上是因和妻子有瓜葛的两个男人争风吃醋，是对妻子的不信任。

实际上他是借此发挥，以此彰显自己作为男人的尊严，是一个落魄中年男人自卑、敏感的必然举动。

根源还是穷，没钱，所以要闹腾，证明给别人看。

他无法接受妻子说他幼稚，在他的价值观里，财富象征着成熟。

当求之不得时，他把对小吴的情绪转向自身，以“自残”来发泄。

这种极端的方式，反证了蔡伟航无法掩饰的深层自卑。

而面对丈夫的无理取闹，雪松顺水推舟，她真上了小吴的出租车。

最终还是冷静下来，自己一个人在酒店反思。

蔡伟航心虚到彻底崩溃，他领女儿去做亲子鉴定。

陈雪松也再无力搭救她们千疮百孔的关系，提出离婚。

三、影片的结尾是开放的，没有交代两人的结局。

但导演的表达意图很明显，希望观众能从中受到启发：好的婚姻需要经营，彼此坦诚和信任是最起码的要求。

陈雪松和蔡伟航从恋爱的美好开始，却在婚姻中迷了路。

琐碎平庸的日子，任由怨言横飞，就是不能坐下来沟通和倾听。

他们偷偷地查看对方的手机，闻衣服上的味道，因为不信任，也因为还相互在乎。

但终因信任危机而玩脱，失去了愈合婚姻裂隙的最佳时机。

蔡伟航的落魄自卑，和寻求尊严的错误努力又加剧了两人感情破裂的步伐。

影片还含蓄地暗示，性的缺失也是夫妻不和谐的因素。

年轻的小吴隐喻着“性”，也象征生命的活力。

雪松家的床狭小破旧，女儿躺中间，夫妻睡两边，也是对无性婚姻的注解。

由此看，她们不是互不相识的陌生，而是太过熟悉之后的不理解，不懂得。

从感情、心灵再到身体，两人少了交集多了疏离，所以只能渐行渐远。

电影就像一面镜子，用别人的故事照见我们的生活。

由于监制贾樟柯的“加持”，影片的拍摄手法非常写实。

虽说剧本改了三十多次，但缺乏很吸引人的戏剧冲突。

印象深的地方恐怕是夫妻互相偷看手机了，确实很“中国式”。

夫人觉得，本片最大的亮点无疑是郭晓冬。

他帅气、舒服的外形，极适合“文艺暖男”的形象。

比如霍建起导演的《暖》中，他饰演的林井和。

在本片中，郭晓东却一反常态，出色得诠释了一个落魄中年男人的“丑”态：蔡伟航自卑又敏感，放不下也拿不起，拧巴得肉眼可见。

他很想努力赚钱养家，从幼稚而变得“长大成熟”，偏偏天不随人愿。

外表老实本分的他，实则自私冷漠。

对妻子无底线地猜疑，需要钱时又默许妻子向前男友开口，何其虚伪。

郭晓冬平常不喝酒，但片中有场丈夫半夜喝醉酒拿着菜刀在街上耍酒疯的戏，为体现人物的真实感，他还真把自己灌醉了。

真诚的表演，让观众对蔡伟航的态度也很复杂：既怒其不争，又哀其不幸，鄙视和同情的都有。

陶虹有点可惜了，她在片中更多是“静物”般的存在。

从街道、超市、出租车再到家里，换着地儿的发呆。

和同类影片《万箭穿心》里颜丙燕的表演没法相比。

几位主角的京味普通话，与故事所在地重庆很违和，也是个问题。

《忘了去懂你》的优点是真实，如实揭示了婚姻“七年之痒”中难堪的一面。

钱和性像是经营婚姻的双轮，缺一不可，而沟通和信任是夫妻关系和谐的润滑剂。

导演用许多生活细节的铺陈，昭示了一个朴素的真理：日子过得好不好，要看人怎么过，家和才能万事兴！