以前看过的精神分裂的影片,都是把精神分裂,这一最具爆炸性的信息雪藏到片尾最后一分钟,尽管之前情节中有许多隐秘性的细枝末节在暗示着结尾的可能性,但故事中的冲突和发展却将观众引领到结局的反方向。
这种最后一分钟霎那间恍然大悟的震撼效果,与其说是导演故弄玄虚、别出心裁的表现手法,倒不如说是商业要素和艺术效果的有机嫁接。
现实的经验告诉我们,“真相最后一分钟大揭密”是导演们屡试不爽的良药,更是让观众无条件买单的无敌法宝。
无论是具有精神分裂题材教科书之称的《精神病患者》,还是票房口碑双丰收的《搏击俱乐部》,抑或分裂达人《致命ID》,皆是如此。
而电影《孔雀镇》却采用了与以上影片截然不同的拍摄理念,反其道而行,在片首十分钟就交代了主人公的分裂性格,以直白坦露的镜头语言,浓郁的文艺基调,细致入微地刻画了一个饱受母亲变态之爱的悲催形象。
此片这种开门见山式的切入方式,对我等备受精分大片智商考验后思考及视觉倍感疲倦一族来说,无异于一股清新的空气,他独特的气息吸引我毫无警惕地轻松看下去。
主人公约翰由于长期生活在母亲的变态之爱中,尽管已经成年,但心理甚至生理还远没成长起来,或者说潜意识里他一直在自我压抑这种成长,当母亲死亡后,生活失去了重心,那个一贯颐气指使的人没了,生活的惯性戛然而止,脆弱和怯懦的个性使他妥协于现实。
于是,“在妈妈死后,我认识了艾玛”,也就是说,在他母亲死后,他精神分裂成两种人格,一个是原来的自己,另一个就是负责他饮食起居的艾玛。
显然,艾玛身上有着母亲性格的投射,对约翰体贴入微的关爱,显示了母亲爱之深的一面;对约翰强硬的口气和自我主张的行径,则暴露了母亲暴戾变态的专制嘴脸。
而对于约翰来说,这种专制恰好是他软弱无主见个性的保护伞,他希望在艾玛的“照顾”下,规律而温馨的日子能一天天过下去。
然而艾玛却不受约翰控制,那个工于心计的“女人”俨然母亲的灵魂附体,这显然是约翰预料之外的,生活的规律被打破,艾玛的强势让约翰手足无措,一个思考和社交能力依然滞留在童年的人,挣扎抗争的结果只有死亡。
通常受虐者逃避痛苦的方法有两种,一种是爱上施虐者,另一种是变成施虐者。
本片主人公和《精神病患者》的男主一样,都选择了后者。
片中约翰精神分裂成两种人格,最初各自行事,双方的记忆和思考各自独立互不干涉,但凭借潜意识的了解和感知,能预见对方行为的目的,后来分裂出的性格逐渐占据强势地位,弱势性格逐渐模糊消亡,且弱势性格的一方已对强势性格造成某种困扰,所以弱势性格势必被除去。
影片中艾玛用约翰的男中音打电话,以及约翰以艾玛的社交手段揶揄上司的时候,表明艾玛的强势性格已然处于主导地位,或者说两种性格已经合二为一,这也是他决定杀死另外一个性格的开始。
本片的主人公约翰由爱尔兰男星斯里安-墨菲饰演,消瘦的形体和精致的五官,再加上惟妙惟肖的表演,把一个亦男亦女的变态形象演绎的入木三分。
他之于本片,就像盖-皮尔斯之于《记忆碎片》,克里斯蒂安-贝尔之于《机械师》,完全一个人的表演撑起全片。
因《朱诺》一炮走红的艾伦-佩姬在片中也有不错的表现,但在斯里安-墨菲的气场下,就显得有些不温不火。
故事中有些细节引起我一探究竟的兴趣,镇长太太对于儿子的死亡讳莫如深,还有她把鞋排放整齐的情节都让我联想到约翰的母亲,是否镇长太太也是个具有虐爱变态倾向的母亲?
儿子14岁的死亡是否缘于青春期对于母亲专制之爱的叛逆行为?
影片结尾时艾玛给小男孩拍照和打开标有约翰玩具的箱子的镜头,也让我联想到约翰的母亲是不是也跟艾玛一样,是变态分裂后的产物,约翰跟那个险些被收养的小男孩一样,只是一个供她寻找自己人生乐趣的玩具。
该片整体感觉文艺有余,惊悚不足,导演对于结尾的处理有些过于匆忙和粗暴,作为精神分裂这种绝望灰暗的题材,个人以为还是把绝望和灰暗进行到底更好一些,影片的震撼效果也更强烈,对观众的触动也就更深广。
约翰:从小饱受强势母亲性格影响长大的压抑自闭的男性。
前期艾玛:约翰主动扮演的女性角色。
中后期艾玛:约翰与母亲性格混合的结合体,时男时女。
有相关经验的童鞋都知道,强势母亲懦弱儿子的组合里,儿子厌恶母亲但又有种病态的依恋。
所以,当约翰的母亲去世时,他开始扮演母亲的角色照顾自己。
艾玛这个名字是约翰起的。
1.片中第一幕,8点半之前艾玛准备家务,收拾屋子,早餐,小心翼翼的取报纸,拉好窗帘怕被人看见。
8点半之后褪下艾玛的行头变身约翰,安心享用艾玛整理好的一切,回到家后看到艾玛留给自己的便条觉得很幸福,从这些细节可以看出,约翰并不是精神分裂出艾玛,至少在火车撞进院子里前绝对不是,他是在主观上扮演着母亲(艾玛)的角色,并且一定程度上乐享其中。
你可以叫他心里变态,但绝不是精神分裂。
2.火车出现,艾玛被约翰世界以外的人接触,在与外人不得不进行的交流中(苏珊萨兰登对女性的煽动),艾玛的人格开始觉醒,人格分裂的开始,约翰渐渐不能控制也不知道艾玛的行为。
3.此时约翰和艾玛的人格还是互相独立的,互相不知道对方做了什么。
4.艾玛的人格存在的时间越来越长,清醒时的约翰越来越恐惧艾玛所做的一切,更恐惧艾玛会完全替代自己的人格,他不敢回家,因为回到家就不可控制的变成艾玛。
5.片中约翰和警察说他是在母亲死的那一天遇见艾玛的,约翰其实是在掩饰他最初主观上打扮成艾玛的事实,怕人们发现他的心里变态,并不真的意味着母亲去世的那一天约翰精神分裂成为约翰和艾玛。
6.约翰决心逃走,找到一家旅馆。
但最后艾玛的人格还是出现了。
7.此时约翰与艾玛的人格融合,但是艾玛占主导地位。
艾玛坐在约翰的位置上吃早餐,打开家里的窗帘不怕见人,利用约翰的声音骗艾伦佩姬,打扮成约翰的样子去银行上班,从正门进,敢和主管顶嘴,坐在约翰办公的位置上,感觉一切都很新鲜。
8.艾玛剃了眉毛,把自己更女性化,策划约翰死亡的假象。
到此刻约翰几乎不存在了,艾玛就是约翰。
9.变态的艾玛(约翰母亲的人格)想和小孩生活在一起,从蹈约翰的覆辙,但看到照片的那一刻约翰觉醒。
10.影片最后,艾玛的人格被觉醒的约翰主导,劝佩姬离开。
艾玛坐在窗前,就跟第一幕一样,但此刻的她和以前的她,还是不是一样呢?
约翰银行的工作可能是母亲在世时托关系走后门给他找的。
囧…
《爱玛》是一本小说,大致上是讲一个本来热衷于帮闲忙的女人差点把自己的幸福都帮掉了。
《孔雀镇》是一部电影,讲的是一个本来不存在的女人从入世到出世的经历。
本片中的Emma显然很清楚自己在干什么,也明白幸福掌握在谁手里,她也恰好有能力保卫她的幸福。
影片开始于一个忙碌的早晨,不同于《秘窗》层层剥茧最后才揭晓真相,影片把真相早早地摆了出来,让看客们将john的小秘密了然于心,看着以苏珊大妈为首的镇民们乐呵呵地调侃:靠,男女都分不清!
艾斯沃斯将婴儿依恋划分成三个类型,安全型、回避型、反抗型,很明显john无可选择地在第三种依恋中开始了生命历程:他无法忍受任何一次和母亲的短暂分离,但当和母亲在一起时又反抗与其接触。
现实情况是,无论是病态还是常态,一旦个体适应了固定的生存模式,还是比较怡然自得的,但一旦情况失去原有的平衡,一切就不同了,john不是《CM》里的变态连环杀手,他没有把母亲的尸体留在枕边,靠蚕食幻想和实现妄想刺激度日,他只是在没有影响其他人的前提下创造了一位新朋友——Emma。
他们过着朝八晚五的规律生活,各自在平行世界里悠然见南山。
火车头闯进院子这等奇事的发生本身就意味着故事的虚构性,这不是什么真人真事改编或者大喜大悲的民间传说,就像john常常玩的打水漂的游戏,这是个对世界没多大影响的涟漪罢了。
Emma见人是迟早的事,在这么大阵仗中现身倒是出乎意料,前面说这个故事是一个入世到出世的故事,Emma睁开眼的那一刻便是她的入世,顺便一提的是,本片的侧重点并不在于john的病态挣扎,片中二人的正面交流非常局限,仅john在9号房间打开行李那一幕最为深刻,影片把重点集中在Emma身上,john的戏份反而相对减弱。
Emma的入世多少有一点被动的成分,意料不到的出场后,苏珊大妈一句:but you are your own women提醒了她原来我是可以走出家门的。
接下去事情就走向混沌了。
先是政治家的集会邀请,然后是Maggie的出现。
Emma越来越觉得john之于自己不再是甜蜜的早餐提醒,而是午夜十二点令人扫兴的钟声。
于是她设计了精彩的剧本然后付诸实施,结果是皆大欢喜,政治家得到乐集会,maggie也离开了孔雀镇,Emma顺利驱逐了john。
片中一个很明显的象征画面是伫立在一片田野中的房子,它应该是指john,最后一次画面中只剩下绿油油一片田地,房子消失了,这个画面就出现在john被烧死的那个晚上,从这个意义上来说,john主体人格已经丧失了。
但是为什么Emma最后还是回到了原有的生活轨道呢,因为一个作为前提的事实仍然存在——一个大家早就知道的真相:john=Emma。
她的入世一早就注定了以出世结尾。
无论Emma的表现与john如何不同,对待邻居太太和蔼可亲,说话简单利索,甚至性别都与john截然不同,这一切都掩盖不了他们是一体的这件事。
在大多数情况下,Emma是关怀着john的,她温情的煮早餐,收拾屋子,发现john的铁罐默不作声,把自己的照片放在母亲的房间而不是自己的,包括最后的放生,都是典型的john的特质,放生时她说的话甚至和john一分不差。
原来,这只是Emma和john平淡生活的一次插曲,而已。
希里安·墨菲 Cillian Murphy的再一次个人秀,分裂症后的两个人物都塑造得可信。
除此之外,影片仅仅就是一部直白表现之作,没有特别深入和模棱两可的地方。
艾伦·佩姬 Ellen Page完全处于“转型”茫然期,其实她并没啥转型这一说法,也许是年龄茫然期吧;苏珊·萨兰登 Susan Sarandon现在真是多没营养,多配的角色都接呢,不过那一辈挑大梁机会太少,这样保持曝光性也不错。
看完脑子有点乱,先梳理一下情节。
Maggie在John母亲(根据影片结尾,其性别未可知)的威逼利诱下,与John发生了性关系,并在之后诞下一子,在John母亲的要求之下远离John并依靠她定期的支票维生。
在John母亲死后,John的内心受到了较大的刺激,由此产生了第二个人格——Emma,并认为她是自己的妻子。
每天早晨,John化妆成的Emma做家务,准备早餐,还会通过留纸条与John交流。
八点一刻时,她又准时换装成John,John骑着单车去银行工作。
晚上回到家时,John消失,Emma出现,以家庭主妇的身份做家务。
尽管常人看来可能难以理解,可人格分裂的John与Emma的生活似乎保持着良好的平衡,并不难看出他们通过纸条交流时的满足与幸福。
可平静的生活随着一次意外打破了——一节火车车厢因脱轨冲进了John家的后院。
由于意外而突然收到的大量关注,Emma开始被全镇的人知晓。
随着她社交生活的丰富,Emma不再满足于深居简出,想要在生活中扮演更重要的角色。
可是她越是在John不知情的情况下做出女性思维主导的决定,John就越发恐慌。
他意识到自己的另一人格开始逐渐失控。
也许是John小时惯受母亲控制,而Emma在一定程度上是John对母亲的投影,John在对抗Emma的过程中懦弱而焦虑,Emma却是冷静心机。
而这些发生的同时,Maggie由于一年没有收到John母亲的经济帮助,生活步履维艰。
她不得不向John寻求帮助。
不知情的她在John与Emma不同的建议之间徘徊。
她一方面想要接受John的帮助(钱),离开孔雀镇追求更好的生活;却又不忍拒绝善良热心的Emma关于搬到庇护所的建议。
当精明的Emma意识到John想要与Maggie逃离孔雀镇(这意味着Emma这一人格控制力的削弱),便以John的声音与Maggie打电话,与她在旅店见面。
并杀死了一个陌生男子,焚尸以将其伪装成John。
而Maggie便成了唯一的确定John死亡的证人。
就这样,John这一人格随他的社会存在被抹杀了。
真正的内情此时才浮出水面。
影片通过相片这一线索,暗示我们发生在John身上的悲剧还会传向下一代——多年前在其“母亲”的逼迫下,John与Maggie的儿子,将会在未来的生活中扮演John的角色,而此时的Emma(即John本人)或许会以其母亲的身份,逐步将他置于自己的控制之下。
最后时刻醒悟的Emma(我认为是John仅存 的 人格 ),让Maggie带着儿子离开了这个是非之地。
而他(她)自己由于已经“死去”,只好以Emma的身份,永远生活在黑暗之中。
尽管从表演、情节、配乐等各个方面,这部影片都在向惊悚片的方向努力,并且做得非常成功,可我认为它更像是一部科普片。
我对多重人格有了更深的理解,他们在被看做变态、另类的同时,内心也在承受无比的煎熬,也在做着或许无意义的抗争。
多重人格的人们,需要更多的理解和帮助。
他们的常态或许与我们的不同 ,可是若人格之间能够保持平衡,过正常的生活,他们值得我们的尊重。
偶尔看到预告片,期待了好几个月,一直以为是比较偏门所以下不到,后来发现翻译成《孔雀镇》我一直找的是《孔雀城》。
对多重人格很感兴趣,之前看的《致命ID》要精巧的多,但是多重人格始终没有在现实世界碰面,而且所有故事发生在人格世界不免有种“做梦”的感觉。
《孔雀镇》的精彩在于他们在现实世界正面交锋,并且以某种方式真正的终结了对方。
观影过程我一直在想,她知道自己仅仅是创造出来的么?
还是根本不自觉。
到最后看来双方都知道对方的存在不过是自己身体里的另一个灵魂,只是不确定知道对方都做过什么。
艾玛后来甚至能假冒对方,真是太有意思了。
想看那本《二十四重人格》
一点也不惊悚和恐怖,谁给了它惊悚的标签!?
过着不尽如人意的压抑的生活的男主角,分裂出女性人格,但依然自闭而矛盾着,因为可悲的是无论哪个人格都无法给他带来快乐,而只是为了和自己的较劲,停留在童年的阴影。
男主角扮女装能扮到如此,且为了电影牺牲眉毛的做法,是值得肯定的。
但剧情实在是少了点跌宕起伏的激情,扑朔迷离倒是有,可惜也不是步步为营揭露谜底的快感,而是不知所谓的平淡。
他童年受母亲的影响,没有健全的人格,没有独立认知的能力和社交能力。
母亲的强压让他的意志只是母亲意志的转移。
导致母亲的意志一直存在在潜意识里,成为自我意识的一部分。
母亲去世他无法适应主导意识的消失,分裂出自己的妻子。
在薄弱的自我意志和母亲灌输的意志的对抗中,自我意志败下阵来。
遂母亲意志占据了他的身体。
最后母亲的意志希望通过小孩子继续延续下去,但是自我意志做出了最后的抗争。
结尾母亲意志主导精神却无法延续。
John Skillpa的铁皮盒不见了“妈妈告诉过John的哦,不要吃巧克力棒,这对你的牙齿不好”有一天,妈妈问他有没有吃巧克力吗?
他说没有。
有没有买棒球卡片?
他说没有。
那天晚上,到妈妈的房间熄灯,他赶紧跑到花园的第二级台阶,撬开木板,发现铁皮盒子不见了一定是妈妈发现了。
他在黑暗的客厅里找了很久,没有。
只会在妈妈的房间。
他一个人站在客厅里,局促不安,走来走去,脑子里闪过一万种妈妈看到盒子的反应:生气,失望,担心……他的日记也在盒子里。
青涩,羞耻的幻想。
还有一本色情杂志,纸面上布满肮脏。
John剧烈地喘气,像被绳子勒住一样。
他整个人都试图钻进那一级台阶。
他把刀架在脖子上,却下不去手。
他准备了一浴缸的水,准备滑下去,脑子里恐怖的童年回忆又让他失声痛哭。
最后,他跪在浴室的地板上自渎。
咬住手臂,不要太大声。
水从头发上,下巴上滴下来。
别哭了John,不要吵醒妈妈。
第二天,妈妈把一个女孩扔进他的房间,双手抱在胸前在一旁监视。
躺在叽叽喳喳的床上,他不停抽泣。
他感觉到那个陌生女人和她妈妈的样子逐渐重合重合,他好想钻进那只壁虎。
从那以后,John感觉自己失去妈妈了。
他再也忍受不了,在一个晚上偷偷潜入妈妈的房间去偷,却发现妈妈早就准备好,把他当成不按时睡觉的坏孩子。
被压在那张从五岁起就未曾涉足的床上,John急促地喘息。
他感觉到惩罚变成了享受,他感觉到多年以来一直在渴望的东西,在被慢慢的满足,填满满像气球一样越充越大人生中从没有像现在这样,他的双肩放松,长长的叹了一口气,毫无顾忌的躺在空气里,惬意如愿地微笑。
——有一天,他看到了自己孩子那是个怪胎他觉得这是他和妈妈的孩子那个孩子变得非常丑陋,恐怖,john拿起了菜刀,想要杀掉他Emma是妈妈的中间名
片子虽然短但是故事很棒,男主表演超级到位,无论是演男一还是女一细节神态都很妥当。
蛮喜欢结尾的,在照相的那一瞬间,我觉得Emma似乎看到了第三人格出现的可能性。
所以细细分析应该是有三重人格:John是第一层,懦弱无力反抗也不想成长,希望安于现状地生活;Emma是第二层,性格内向但想要与别人交流,而且非常具有爱心,渴望家庭,照顾着John的起居饮食,贤妻良母;而第三层人格虽然暂时尚未出现(或者已经出现?
在旅店杀人的那个瞬间),应该是John母亲那样的施虐者人格。
Emma这个人格个性相对于John更为强大,如果没有火车这一事件,或许她并不知道自己的生活可以得到改变。
但事件发生了之后,在她与别人交往之后,她发现原来自己可以做到这么多事情,于是她消灭了John,想要活得更加精彩。
电影中拉开厚重的窗帘也意味着这一转变。
而故事之所以匆匆结束,就在于Emma这个富有爱心与同情心的女子,担心未来在照顾Jake的过程中,那个可能性的施虐者人格的出现,让Jake遭受到John经历过的童年。
她看到了John曾经经历过的一生,感受到了John的痛苦,于是她匆忙地送走Jake,把自己封闭回了那个厚重的壳子里面。
整部片子无论是John还是Emma(虽然他们是同一个人)的个性分析下来都是个性十分善良的人,但却遭受到了童年由John母亲带来的恶从而悲惨地活着。
细究下来,实在可惜。
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
心潮澎湃才是爱
电影里的戏剧对话和两位爱人之间绝口不提的心声形成的互文性,最终化成车窗上寒气呵成的爱心画下句点。暧昧、微妙和旖旎的气氛一直在两人间流动,却不需要交缠的肢体甚至暧昧的逗引,女性之间自然而然的尊重和了解,就让情感好像在互相交错的凝望里悄悄盛开了。ps.这什么年上年下绝美宠溺好哄天仙配啊!不敢相信要是有后续真能在一起两个人日常绝对滋滋冒火花啊!再ps. 那个老公真得长得像一只僵尸猪啊!
战争与和平改成和平,罪与罚改成与!非常好电影!
两位老师化学反应太好了☺️
俄语好催眠
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
渐入佳境。夏日就这样一去不返。台词写得很有散文诗的味,非常喜欢。最后突然想到打雷姐的summer wine和summertime sadness.
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
关于一些短暂 关于一些回忆 关于一些夏日的痛虽然不是在夏季“无论发生什么 夏日终属于你”
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
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美好又落寞的回忆
又是summer camp!年下刚一出场就是调皮捣蛋的感觉,好像总会惹事生非,可关键时刻还是帮年上解决问题,她对艺术理解和纯粹的追求令人动容。海边的咖啡,乱入婚礼现场,顽皮的跳海,放生牡蛎,之后就是我不经意间倒在你的怀里,那一刻似乎总是严肃的年上我相信你的心绝对化了,一衣同穿,有没有她的温度?年下又从后面追上来,又是皮皮的,你闹她笑🥹当年上宠溺的把哭笑两个面具给年下时,两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暖昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,但是一切都在这个夏天,年下在年上老公前不经意的脸颊一吻是她们的告别,年上载着老公飙车的时候又在想什么呢。还有孩子们 这个夏天也是他们情感萌发的夏天,我们都舍不得这个戏剧节,我们也都舍不得这感情
看得我死了
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?