S stands for spoiler, not hope.--Child 44 时长2个多小时,我觉得有点多。
整部片可以说百分之90是忠于原著的,包括时间线的展开,故事的发展,甚至人物的对白,没有多少改动。
这是双刃剑,毕竟不同的艺术形式的表现方法不同,一方面可以认为导演和编剧忠于原著,将小说改编成电影的能力很强;另一方面却显得缺少想法,毕竟是电影导演。
--说一说原著。
因为很多人看完电影觉得槽点很多,人物感情线不够丰满,无端端就 无端端就 的感觉。
所以给大家简略的补充一下影片一开始说了饥荒,和小说一开始是一样的,不同的是影片一句话带过。
大家可否记得影片最后Leo找到杀人狂时,杀人狂并不叫他Leo而是另一个名字?
因为Leo跟杀人狂是两兄弟,饥荒时候他们和妈妈住一起,Leo小时候是个出色的猎人,而弟弟在那种时期可以称得上懦弱,再加上眼睛有残疾,一直拖着家里的后腿。
所以在家里,妈妈只爱Leo,而无视甚至讨厌弟弟。
一次打猎Leo弄好陷阱让弟弟看着,弟弟凭感觉抓到了猎物并用刀杀了猎物,那种成就感是前所未有的,他希望哥哥看到,希望妈妈知道,然而Leo却变成了别人的“猎物”给带走从此没回来。
之后就是大家影片看到的了。
这就解释了为什么Leo跟杀人狂会认识,而杀人狂的杀人手段,一直是重复着当初捕杀猎物的方式。
在书里他会把小朋友弄晕,然后在小朋友脚上绑上绳子,自己在远处拉着绳子一端,把眼镜脱掉(小时候那种朦胧感),等小朋友醒来,再把他用绳子拉到自己身边,然后捅死。。
其次跟大家补充下人物!
书里Leo老婆是个大美人瓦西里是Leo手下,一直妒忌Leo完美的人生,所以他一直在等机会。
并不是电影里面从一个没胆的战士无端端变成一个杀人狂和霸道总裁,是有原因的!
他的妒忌心和自己的无能结合起来导致他这种性格的,而且也是蓄谋已久。
所以总的来说,书里对人物的描写就不是很深入,导演照搬过来也就只能这样子了,更多的需要各位代入角色去体会--总的来说,这部片从镜头、剧情、人物都很中规中矩。
值得大家去看一看
44号孩子 MGB)的特工,他尽忠职守、热爱自己的国家,充满理想主义。
作为一名战斗英雄,Leo享受国家给予的特别待遇,不仅他自己一家住在莫斯科的豪宅区,他的父母也分到了很好的公寓。
尽管也秘密逮捕和刑讯逼供,但Leo认为这都是为了国家利益。
--若是故事就到这里结束,该是多好呢?
回头看,难道当下,欧美俄们的特工都改行体育运动员和面包师了?
电影只是电影,骗取观众90分钟的注意力罢了!
没看过小说,片子前半感觉还是不错的,比较有张力,后半智商急转直下,后看了 蠕动的呆毛 豆友的评论 稍微理解了一点原作,括弧内是引用蠕动的戴帽豆友的评论,以免我以后忘记( 电影开头并没有清楚的交代整个故事最初的起因,小说中里奥和弟弟生活在饥荒的年代,甚至会有人吃人的事件发生。
里奥和弟弟在森林里捕捉一只猫时,里奥被一对准备吃人的夫妇带走了,弟弟因为近视并没有发现哥哥被袭,里奥当时也因为脑震荡失去了记忆,但是后来这对夫妇良心发现反而收养了里奥,里奥也就因此离开了他的弟弟和母亲。
而里奥的弟弟因为年纪小,加上有非常严重的视力问题,在当时残酷的环境下和里奥相比无法对这个家庭做出贡献,母亲也因此发了疯,在母亲神志不清时,就把弟弟当成是哥哥百般爱护,而在神志清楚时对弟弟则是残酷的苛责。
如果没有这个前提,看电影的人是很难理解凶手的杀人手法是当初里奥教弟弟杀猫的方法,也没办法感受到为什么凶手要把那些孩子内脏喂给猫吃。
这些是比较重要的情节竟然都被删减了,个人感觉整个故事里最让人紧张和有感想的结局,里奥和凶手真正见面并杀死凶手场面也被删改。
)凶手的动机也没有交代,这一点非常的糟糕
好,节奏很快,气氛很压抑。
本片和政治挂钩极多,快看结束了,才理解为啥两个坏警察要如此针对哈迪,就是因为苏联这个不能有谋杀,有人怀疑就要遭殃,这种政治迫害真是近朱者赤。
导演为了注重还原那个红色恐怖时代,不惜牺牲掉叙事节奏而在故事中段聚焦几位角色面对惨剧的心理变化,使后半段略显拖沓而且找到凶手的过程也太过平淡。
小时候,饥荒确实很严重,但是解决的方法有很多,里奥选了讨好母亲的做法。
他看到了猫,首先想的不是抓住猫,把肉拿回来,而是回家报告妈妈,由妈妈做抓猫的决策,他负责带着弟弟去实施,看似精巧的策划,无非是展示给妈妈看,我是一个多么有能耐的儿子,因为爸爸逃走了,妈妈很失望。
妈妈也确实很指望这个长子,以至于长子失踪之后,把幼子当长子看待,而幼子很笨,无法取悦妈妈,这就造成了幼子一辈子的情结无法打开。
里奥被抓住之后,本来是要被吃掉的,但是阴差阳错,又被收养,他太幼小,始终无法确定养父母什么时候爱他什么时候要杀掉他,所以他一生都在讨好这对父母,反映在工作上,就是无脑服从上级,上级的一切决定他都执行,而且他始终战战兢兢的无法确定啥时候上级就来收拾他。
反映在爱情和婚姻上,瑞莎在书里承认,嫁给他仅仅是为了活命,他娶她,也始终无法信任她,认为她是想渗入组织,但始终在犹豫,他其实想享受一下被讨好的感觉,就是瑞莎会像他讨好父母讨好上级一样在婚姻里扮演百依百顺的角色,但是还没来得及大权在握,就被组织从头捋到尾,好惨。
这就是讨好型人格的悲剧吧,他行动的目标始终聚焦在我能不能凭借自己的努力让目标高兴,如果他满意了,我就高兴,如果他不满意,我就阴云满天大祸临头。
但不得不说,主角里奥确实有能力有脑子,内斯特洛夫也有一颗破案的心,但是奉行的是简单粗暴大海捞针的做法,当然他也有脑子,通过走访民兵队,完成了凶手行进路线的规划,从铁路线的起止点涉及到零配件的供应判断出了凶手的职业和可能的起点。
里奥,内斯特洛夫和凶手的不同在于,凶手只专注于依靠经验,一遍一遍的复盘,把过去发生的市区一次次的重演,力图完美,却没有任何意义,不能预测未来。
人类最大的优点,是根据环境的变化规划未来的行动,只有在这方面具有优异的能力,才能存活,而不是始终活在过去。
病态的人,其实已经具备了很强的能力,却视而不见的不去看未来不去看现实, 我觉得最具生存能力的,还是里奥养父母两口子,里奥去抓猫固然很能干,但一只瘦猫能够三个人吃吗?
养父抓里奥吃,才是比较实际的,十岁的小孩子,反抗能力弱,肉又多,而且当他们的亲生儿子已死,立刻改变做法,把死去的孩子炖了,养活活着的三个人,而且决定搬去城里找亲戚帮忙。
在面对里奥究竟告发不告发瑞莉这件事上,养父只问,你告发她,可以保住三条命,不告发她,损失四条命。
自己做选择。
决定权在里奥手上,不在其他人手上。
当年,吃了里奥,救活三条命,不吃里奥,死去三条命。
很简单的算术题。
做就是了。
他们不是邪恶,而是基于生存的逻辑。
里奥选择了不告发,不告发, 究竟是不是瑞莉那个怀孕的加码,还是里奥已经选择了不管怀不怀孕,都不会告发,这就是里奥的选择。
如果让孔子做这种死一个还是死四个的选择,孔子肯定不选,就让事情按照本来的样子走下去,该谁死谁死,他只做自己认为对的事情。
改編自英國作家湯姆羅伯史密斯 2008 年轟炸文壇的首部作品《第 44 個孩子》,當年一出版就立刻被雷利史考特買斷電影版權。
小說和電影皆在俄羅斯被列為禁作。
(以未拜讀過原著的角度紀錄心得)不知道大家如何定義一部成功的小說改編電影。
個人覺得可以把電影拍得「不像小說改編」,即能算成功了一半。
看完《失控獵殺:第 44 個孩子》的感覺和評價沒有相差太多,主要還是那嚴重的刪減拼湊感。
引述網友貼切評論:「議題很深厚,電影長度礙於故事複雜度,卻又不願割捨。
」導演僅只將靜態文字轉成動態影像,而未塑出專屬電影的語言。
人物身份沈重但行為動機模糊,心境連載不順暢;氣氛有感但追凶空虛,各敘事線過短未能相接延續。
觀眾讀著沉肅的關鍵字一路翻到頁末,卻未等到一絲應得的驚喜。
(後來才知電影初剪長達五小時,勉為其難才剪成 137 分鐘,只能說這位導演有點太貪心哪)刪減無疑是拍片最重要的技術之一,但若沒能先搞清楚要說哪些故事,又該如何以聰明的角度進行後續剪裁。
Raisa 自白的那場戲倒還有些感覺。
電影將男女在時代中所承受的巨大壓力分化開來,男性為了自我滿足不折手段;女性為了生存而忍盡一切。
女性堅強的韌度在電影中可見一斑。
不知道 Leo 和 Raisa 在原著中是如何被描繪:兩人的關係極有討論價值,只是如上所述,電影並未成功聚焦在哪一個層次上,這兩個角色也就這麼少了值得咀嚼的一味。
2015 真是湯姆哈迪電影生涯中最多產的一年。
根據 IMDb 顯示,湯姆哈迪目前為止在今年(包括預計)推出的作品就有五部,影迷平均每兩個半月就可以在大螢幕上欣賞到他俊俏的臉龐,是他自 2001 年從影以來發片頻率最高的一年,五部清一色是男主角。
承認這個標題有點膨脹,因為我並沒有看過很多湯姆哈迪的作品,也還未品嚐過他的演技極限;但至少能肯定的是,他在《失》中的表現可圈可點,十分稱位,有目共睹。
基於單純欣賞喜愛演員的立場,我看得十足過癮。
總言之,觀眾可以明顯看出瑞典導演丹尼爾艾斯皮諾沙說故事的野心,但最後成果卻是一部抬頭比實際內容響亮的犯罪片,極為可惜。
《失控獵殺:第 44 個孩子》大致適合三種觀眾:原著書迷、哈迪影迷,以及軍服迷。
據說本片在北美上映不到三秒就下台鞠躬,以上三種迷們要把握院線時間。
菲林筆記:www.feilingnote.com
许多人把这部电影当做悬疑推理类电影,那就错了!
这其实是一部政治片!
连环杀人凶手vlad malevich只是一个线索,像一根线,将整部电影串成一个整体。
其实这个角色并不重要。
普通电影里,社会政治通常只是一个背景,案件才是主角。
但这部电影,社会政治才是冰糖葫芦,案件只是一根竹签。
整部电影要表现的,是那个白色恐怖的政治体制!
国家安全部随意抓捕、刑讯逼供、就地处决。
不要以为这很遥远!
联系到我国,上访访民被直接关进小黑屋,前不久一堆律师被失踪。
内心十分担忧,期盼我国早日实现法制、民主、自由。
我是关心政治的人,所以看这部电影,内心有共鸣,非常震撼。
我认为这是一部很有思想的政治电影。
适合朝鲜人、中国人、俄罗斯人看,有助于思想觉醒。
俄罗斯已经把这部电影禁了,我觉得俄罗斯迟早要出问题。
许多人觉得不好看,说真的,那是因为你不懂政治。
这部电影是我近年看到的最有思想的电影,我打10分。
向每一个生活在专制独裁政权下的人推荐这部电影。
先声明,这是一篇吐槽。
所以不想看的就别拉下去了。
再声明,这篇里面有不少剧透,所以想拉还是三思。
这片子吧怎么说呢……冲着汤哈去看的肯定不会失望,因为他当之无愧的是主角,从各个方面都有碾压别人的实力。
但是冲着故事去看的可以回家洗洗睡了_(:з」∠)_大概是导演和编剧的问题,所有角色都不!
走!
心!
毛子口音难学我也就当脑子里自带翻译器+滤镜的把你们这帮毛子的英语全变成英音/美音了。
但是好歹都是实力派!
能不能给我演戏的时候入下戏!!
我知道戏份都给男主啦!
但是作为配角们你们真的是去打酱油的吗!
布景板都比你们走心啊我去!!
作为Leo的铁(hao)哥(ji)们(you),Alexei应该很重要吧,毕竟死了个娃,可是全片他表情最激动的时候居然是结尾被Vasili一枪崩死的时候!
你特么的是在逗我?!
你儿子死了,被谋杀了你是那个表情。
Leo冒着生命危险跑回来跟你说我要调查这案子了你也是那个表情。
甚至于说让他把凶手就地正法的时候也是一个表情!
大哥你确定这儿子是亲生的吗?!
你老婆明显比你紧张多了啊!
然后GO爹的角色……很想打“以下省略十万字”来着但臣妾做不到哇!
因为一样满满的槽点。
导演编剧你们请了GO爹来就是这么个用法吗!
整部片子他台词没几句,角色立体性我一点没看到。
白瞎了我等迷妹看到帅气GO爹去接汤哈时挠心挠肺的尖叫,duang地一下他就从想逃避责任的上司变成了揽货上身的大好人,就因为Leo,哦不,其实是因为他老婆Raisa的一句话。
真的是duang地一下啊!!
导演说这洗脑神技主角们加完是这样的,你们观众也得是这样的_(:з」∠)_纵观全片,这角色就是在给主角们打怪提供装备,居然好意思把人家加在海报上当成男二宣传,心虚么你们!!!!
当然了最想吐槽的还是Joel Kinnaman饰演的Vasili。
艾玛啊,大反派啊!
他到底是为啥就反派了啊!
明明一开头就只是个小怂货不敢开枪而已,到底是经历了啥导演您能告诉我一下不咯?
咋就杀人不眨眼的大MGB魔头了昂?!
还喜欢Raisa有木有!
我以为我在看啥狗血连续剧呢!
夭寿啦!
男一男二抢女主啦!
这个剧情放在别的电影背景下我或许还能接受,可是在一个努力要往高逼格政治主题上拔的设定里,加这些片段导演你是在搞siao吗?!
而且更搞siao的是,和很多狗血剧一样,Vasili开启了霸道总裁模式:你不跟我走你不离开他?!
好,我找人搞你!
就是这么酷炫有木有!
在晋江起点各种玛丽苏网文浸泡里长大的我们瞬间就为反派捶胸顿足了,让你丫平时不上网就知道突突平民!
你这么搞人家更不会离开男主了好吗!
果不其然,Raisa和Leo开启了“情比金坚”模式,Vasili受到了十万点伤害,卒。
【PS:看着长着加菲脸的Kinnaman演狂霸酷炫拽的反派还兼总裁模式就……好想摸摸小蜘蛛_(:з」∠)_】好吧,槽吐了那么多,总得也说说好的。
那就是:汤哈赛高!
【就是这么偏心】咳咳,客观来说,他的Leo真的是给我感觉入了戏的。
最明显的就是从头到尾基本没露破绽的毛子口音【对我是和其他那些说到一半直接弃疗变回本音的角色做的对比,斜眼GO爹Jason和Vincent Cassel叔】,然后好几场的表演都有让你觉得Leo这个角色就是他。
好的表演很多时候是因为和自己对戏的另一半给力而促成,这道理同样适用于Child 44。
Noomi Rapace演的Leo妻子Raisa,虽然角色槽点特别多但她的出色表演让那种碍眼感减低了不少。
其中一场Leo和Raisa的对手戏尤其令人印象深刻。
刚被霸道总裁找人搞完【在各种暗示镜头下我就assume确实是搞了】之后Raisa准备离开Leo回莫斯科,在火车站纠缠一番还是回家了的Raisa在家里大发脾气。
Leo先生气然后难过的情绪转换不要太自然,最后得知Raisa只是因为恐惧才嫁给自己的时候有几个眼神,你能在眼底同时看见自责不安和脆弱感,居然还有一种小心翼翼不知道把自己置于何地的天真【说人话的话就是汤哈赛高!
】所有这些情绪都用几个眼神表达出来了!
而Noomi完全没输啊!
那种回忆往事除了心酸之外带点无奈,环顾四周想起现在的处境眼泪一点点下来的那种难过,看的人心里也是带着酸酸胀胀的情绪。
当然了,导演和编剧怎么会继续让我夸他们呢!
后续情节里两人再也没啥能安安静静坐下来的机会,全是在打打打打打打“Leo!
”开挂打打打打打打biubiubiu“Leo!
”继续打打打打打打“Leo!
”中度过,直至所有反派全灭,男女主角从此live happily ever after。
嗯,此片剧情,卒。
因为没看过原著,大概有些槽点是书里自带的,但以电影来说,这片子确实拍的不好,可惜了这么一班演员。
主要责任在导演和编剧。
本子没写好,角色除了Leo和Raisa的塑造看出了些许立体性【我觉得原著功劳比较大】,其他都是一马平川的脸谱化。
坏人就是坏人,好人就是好人【哪怕在那个环境下善恶分界其实没有那么明显,导演还是简单粗暴地帮观众划分好了阵营】。
剧情也是飘忽不定地在“啊都是体制的错”的高逼格苏联政治探讨和“揍揍揍揍揍打打打biubiubiu”的B级动作片之间摇摆。
大哥你这么屌的画风切换技能一定是去蓝翔进修的对吧!
也是因为这样主线剧情根本聚不到一块去,主角打着打着怪呢他能给你突然剪一段莫名的画面来讨伐斯大林同志_(:з」∠)_本来这个设定下政治和变态杀人狂的结合是很有延展余地的,但这种生硬的凑作堆简直就是按着观众脑袋往那个名为“政治”的水桶里按,就算只是有点渴也该被导演活活淹死了。
一星给汤哈,一星给Noomi,一星给其他所有被白白浪费的演员,剩下半星给原著。
三星半到顶了。
以上,吐槽完毕。
演员用什么口音和我们有什么关系呢?
哪个演员的戏太多太少和我们有什么关系呢?
电影情节分不清是爱情还是悬疑或者动作和我们有什么关系呢?
我们不是奥斯卡评委,我们为什么写个影评非要评论那些格式化的东西?
我们为什么要看电影?
难道只是看看这个导演够不够格?
这和们有什么关系呢?
我不知道大家是否同意我的观点,我觉得看电影是一种享受,他可以让我了解与我生活完全不同的人生,就像吃饭我从来不会研究这是哪个厨子做的,用的是不是高级食材,我所追求的这道菜是不是可以让我吃饱,让我觉得吃起来是一种享受。
我只关心我的嘴,厨子好坏这种事还是让厨师等级考试的考官去决定吧。
说了这么多,我就是想说电影追求的是能否带给自己积极的感受,并不是电影本身技术层面的问题,就拿这个电影来说吧,我觉得这部电影给我的是感动,让给我看到了一个男人在各种困难前的选择,如果我是里奥,当面对死一个和死四个这种问题的时候我会选择死一个,然后在愧疚中草草结束一生,不是无情,只因懦弱和优柔寡断,不敢反抗强的的国家机器,不敢承受一旦失败所有人都结束的后果。
如果我是里奥,当上级禁止我发掘真相时,我必定会听从命令,一方面因为我有我的家庭去维持,何况已经被发配边疆摇摇欲坠,孩子的父亲都已认命,另一方面因为我受到到的教育就是闲事不要管,马路上的老太太不要扶。
(不知不觉,我已成了曾经最讨厌的人)也许我更像里奥的朋友,年少轻狂无所畏惧,当有了家庭就没有了棱角,学会了妥协和认命。
但里奥和我不一样,他从来没有妥协,认为对的他一直坚持,对待爱人他没有放弃,哪怕是对方并不是心甘情愿嫁给自己甚至和同事暧昧不清,因为责任因为爱情,他重新赢得了妻子至死不渝的爱。
面对正义,里奥也没有妥协,哪怕走错一步粉身碎骨,为了无辜的孩子他返回杀机四伏的莫斯科,保卫森严的拖拉机厂。
他善良,面对对他下刀的兽医还有杀死四十多个孩子的军医,他都没有动枪。
这部电影最成功的就是塑造了里奥的这一形象,执着、善良、有责任心。
它让我看到了与我完全不同的一种生活态度,让我看到了我自身的一些缺陷,让我可以在一定范围内完善自己。
电影很大一部分是虚构的,但其中的感情是真实的,观众的感受也是真实的,对我的启发也是真实的。
所以电影硬件的好坏真的没有什么关系,哪怕它只有一点闪光点,我们抓住它即可。
口音我们可以试着习惯。
角色太平面我们可以脑补,翻原著。
情节。。。。
毕竟每个人的人生都是正剧,它包含喜剧、悲剧,自然也会有爱情、动作、悬疑甚至恐怖,演什么看什么就好。
最后一句话结束,认真,你就输了。
导演: 丹尼尔·伊斯皮诺萨主演: 汤姆·哈迪 / 乔尔·金纳曼 / 加里·奥德曼 /对于看过原著小说的观众来说,多少对这部电影会这那么点儿隐隐的感情,说实话看原著也是阴错阳差在没啥前因后果的情况下慢慢读了进去,看本片的时候已经算得上是读者粉丝了,不再单纯的被故事吸引,有了更多的理由,希望能从影片中找到阅读时的快感,那种恐怖时代的冰天雪地似乎冷的是人心的残酷,相信很多读者对《44号孩子》更深的记忆一定是对前苏联那段恐怖历史的渲染,而非杀童案的推理,所以本片导演在改编创作时显然有失偏颇。
本片从成片来看是标准的好莱坞制作,将原著故事中的连环的凶杀案情节放大,试图用凶杀的线索来吸引观众,问题是观众对此或许并不买账,至少这样的处理是对小说的一种伤害,尤其是在导演并不成熟的改编之下若是没看过原著的话几乎很难理解影片中的很多情节处理,更不用说本应有的那种彻骨寒冷的氛围。
看本片时太多的地方事靠着记忆与文字印象来弥补了,几乎整个偏离了原著的轨迹,作为改编来说本应有导游发挥的空间,那么导游就要来承担这种改编的责任。
当《44号孩子》被处理成一段惊悚的悬疑故事之后,也就失去了其本身最大的魅力,也令本片显得平淡无奇。
汤姆·哈迪操着一口俄罗斯味儿的英语叫人怎么听怎么别扭,反正都是英语了何不干脆字正腔圆呢。
总觉得导演应该在那些工于心计的人心上下更多的笔墨,如果故事的背景是在前苏联那么其必然的原因就是要让这个北京对整个故事起到渲染的作用,而电影却没能体现出这样的效果,甚至改变到任何其他地方也都一样,这便是电影的失败之处。
导演将太多的心理层面的较量一笔带过,无论是主角与瓦西里之间的恩怨还是主角与妻子之间那种笼罩着猜疑的感情,在影片中观众几乎根本无法看出原著中所描写的那些层次,人物显得很呆板,甚至叫观众有一种影片在很刻意的抹黑那个时候苏联,尽管可能事实比影片更甚。
没有了那份历史的厚重,整部电影这个故事也就失掉了原有的分量而变得稀松平常,寡淡无味了。
如果说这个故事本有机会成为话题作品的话,那么如今也就只能算得上是一部好莱坞的流水线产品,稚嫩的导演对这个题材的驾驭能力明显不足,但影片整体叙事流畅,可看性还是挺强的,导演需要的是对更多细节的把握,和在心理层面的表达,只能说有点儿可惜了这个好故事。
Go爹和汤老湿再次合作~~喜欢汤老湿的俄式口音 有模有样的,把一个外表刚毅内心柔软的硬汉塑造得很成功
一群欧洲演员故意说着俄腔英文台词,故意设置在复杂时代背景下的侦探片。2条线,一条是侦探线,一条是无比波澜汹涌的大时代背景,时代背景是虚线,但是它反而回来严重影响了侦探线的叙事,碍于长度关系,电影很多细节太快,背景情节大而无当。但是有助于了解当年铁幕下的苏联。
怎么想英国人来写一部完全和自己国家无关的国度发生的故事怎么都觉得违和,而且电影也是全部英语国家的演员,虽然剧情紧张惊险到位了,然而整体的黑苏基调让整个故事的合理性显得差强人意。也许这就是西方愿意理解的心目中的苏联斯大林时代吧。
西方人,请给你们臆想中的苏联人一点最起码的尊重,给他们加上父称!
起点很高 结局的立意个体化了
重点不突出,风格非常自由地变来变去。本来可以入围梅菲斯特(!)的原作被拍得辣么平辣么无聊一定是编剧的错。音乐可以一听,演员们可以一舔。
以前的独裁政府做事真是太不讲究了
对苏联历史稍有了解,都会看出这部片黑出翔,我觉得哪怕是抨击极权主义,也不应用这种春秋笔法,历史片客观最重要。三点:1、苏从没否认谋杀罪(谋杀犯妥妥的阶级敌人、专政对象,必须迅速革掉命),但有倾向掩盖连环谋杀案;2、苏不会因调查凶杀案陷害同志;3、看待历史要客观不要偏激地带左右观念。
3.5 利用体.制.展现人性之恶的人
狗爹角色蛮酱油湿湿又一次演技爆棚以及完成自己最后的自我救赎
那一胳膊手表真是黑的变本加厉,本来国会大厦上的苏联红军就戴了两块表,这儿成了六七块,哈哈哈哈。////浪费了这么好的卡司,汤老湿,狗叔,卡索叔,金纳曼鲜肉。。。男神集中营撑不出四星来也是残念。
本来一个好好的悬疑题材,愣是拍成了抹黑苏联的宣传片,啥都是共产主义的错,连变态连环杀人犯都是共产主义制度下的恶果。和美国滥用武力一样,好莱坞正在滥用它的文化特权,难怪现在也江河日下了
片子的走向太诡异了,白瞎了一众大咖
以为是个悬疑推理剧,结果却是历史政治片。在那样的一片土地上,即使是一个简单的案子都被牵连到那么复杂,影响了周围一群人。刻意的口音有点意思,不过既然他们都是苏联人,干嘛特意用带口音的英语交流。
汤甜又演了一个内心柔软的硬汉
节奏太慢太压抑了完全奈不住性子看完。。再见!BTW你有种说俄语啊搞这口音真是真是白眼翻到银河系了。。
原来2013年就开始等这部电影了。。。为了看汤哈这片子是完全满足了,超级满足,打打打哭哭哭抱抱抱,已经把汤哈写得够惨了,想跟汤哈一起逃难,故事狗血又咋滴!剧情有槽点但是完全可以看呀,奥特曼打酱油无疑,但汤哈和糯米表演超精彩啊!个人是推荐的。
汤甜演技正常发挥,很敬业地贡献了贯穿全片的俄语口音英文台词;但是,居然全片都用英语对白,其实没有必要特意强调俄腔,反倒显得过于刻意了…节奏有点拖沓,女主看着有点接受不能
看了评论区才知道这有原著故事。单纯从电影这个故事来讲,几部分被割离的太分散,用leo是孤儿对孩子有莫名的同情和保护欲来做主线串联,抓叛国贼,斗瓦西里到抓凶手,太跳跃。我倒是觉得,leo和瑞莎的戏份很好看,从不相爱到九死一生,再到互不分离,打斗戏比较真实,人为了求生,会拼尽全力。
有那么几个镜头,分不清是汤姆哈迪还是加里奥德曼。俄式口音英语实在让人看的蛋疼...