北京遇上西雅图之不二情书

完全是因为这电影名字的前几个字和两个主演，来看了这个电影，结果跟前几个字也真是没什么关系。

这段爱情真是莫名其妙，故事讲得智商全无。

这样两个混迹江湖日久，遇到的生活全是复杂的熟男熟女，会因为笔友，因为心灵鸡汤和名句诗词而发生纯爱，跨越世间来相爱，真是难得一见。

不过，不讲逻辑问题，单看电影还行，全剧的帅哥美女，演技也在线，异国风情，制作精良，不失为合格的商业片。

整个电影全程都是尴尬癌，剧情和演技都是。

首先整个电影和北京和西雅图都没有关系，还有不二是啥意思一直不懂。

女主角是有赌徒老爹的小赌徒，而且所谓被男人骗但是越挫越勇，感觉应该是骗感情，但是明明是她自己想从人家身上获得好处好咩。

男主角也是，都不算一个完整的人物，生活只有工作，不饱满不立体。

男女主角的感情也是，各自的感情线处理并没有和主线有啥关系，每次写信就想长短信那样，才几封就神交了？

你就可以在精神领域对话了？

在男女主角和长相出来的角色对话的时候，对方根本不知道你彼此的处境，甚至那些交流不足以构成一个完整的人，咬文嚼字，古诗词堆砌，怎么就爱上对方了，还要飞英国了呢？

天知道，大概电影里的人都不是普通人，毕竟人家是猪脚。

今天，是个大喜的日子。

四部史无前例的国产电影巅峰之作，隆重登场，来陪你度过这个无聊的假期。

要知道，这四部电影，绝非那些操时爽，操完呸的好莱坞野鸡电影可比，她们带着五千年华夏文明的雄厚积淀、四百年莎士比亚的绝妙文法，三十年改革开放的创新精神，以及二个月内一蹴而就的剧本，来了。

她们分别是——不停刺激大叔的排尿频率，忍不住每10分钟要如厕一次的《北京遇上西雅图2：不二情书》；疯狂促进大叔大脑发育，让大叔智商直升至250大关的《梦想合伙人》；极大提升大叔睡眠质量，让大叔两个小时都没挣一下眼的《大唐玄奘》；强烈考验大叔的心理承受，把恐怖片拍成爱情片的《魔宫魅影》。

没错，大叔今天呆了一天电影院，经过这一整套的排尿、洗脑、催眠的高级SPA套餐洗礼之后，发觉自己是从没有过的精力充沛！

容光焕发! 神采飞扬!以前大叔总是百思不得解，为什么国产电影能动不动就能获得20亿乃至30亿的票房？

现大叔算是明白了，原来国产电影放在那里，不是来伺候你的眼睛的，而是故意要用拖沓、冗长、无脑、没肺的方式，让你的身心在电影院松软的沙发上，得到最大程度的释放。

无论你是选择排毒（忍不住要去厕所尿尿），还是养颜（开场5分钟后就闭上眼睛），或是得到“原来我是TM这么聪明”（比如看《梦想合伙人》）的超级快感，而这一切，岂是《奇幻森林》这种让你入座之后1秒钟也想离开银幕的好莱坞电影能做到的？

下面就来简单说说这四部片子。

《北京遇上西雅图2：不二情书》赌场的三陪小妹和西雅图的房产经纪大叔，因为一本小说开始了相互写信，最后相遇。

What?不就是《西雅图夜未眠》+《电子情书》？

你也太抬举了，此片节奏之慢，废话之多，桥段之重复，对白之啰嗦，诗词引用之生硬，镜头语言之乏力，奇迹般治好了大叔的便秘症。

《梦想合伙人》一个卖假货的，一个因能力太强被赶出自己创立的公司，还有一个月薪鸭蛋却只穿PRADA的太妹，开始了创业三人行。

最后，她们因为给自己的网站做了手机APP，就去纳斯达克上市了。

嗯，这片子抄袭的那部来着？

不用去想了，这种片子绝壁原创，没有美国人会把这种主角给自己的网站做了个APP，就马上纳斯达克上市的超级牛B情节拍成电影的。

看了这部这种智商超出珠穆朗玛峰8848米的电影，大叔觉得自己的智商直接提高了250点。

《大唐玄奘》根据心海法师著作《大唐玄奘》改编，简单来说就是唐僧取经现实版。

年收入过亿的安吉拉被逼老公、天皇巨星黄晓明饰演玄奘。

大叔在开场5分钟后入睡，醒来时发现搞卫生的阿姨正在恶狠狠地准备跟大叔干架。

《魔宫魅影》据说是《京城81号》的姊妹篇，不过情节上还是不能免俗地“致敬”经典《歌剧魅影》。

刚开始看看还有点刺激，但慢慢就“萎”成一部谈情说爱的《北京遇上西雅图》，这是怎么回事来着？

至于结尾，凡是中国的所谓恐怖片，都是得了烂尾炎的，原因你懂的。

总之，要是你累了，那你就去看国产电影，她会让你得到无比的放松要是你困了，那你就去看国产电影，她会让你得到最好的睡眠；要是你便秘了，还是得去看国产电影，她会让你忍不住多上厕所。

国产电影——排毒养颜，提智益脑！

教我如何不爱她！

在上学的时候，有一位学哲学的老师问大家一个问题，真正的圆存不存在呢？

短暂的讨论之后，我们认识到，太阳很圆，月亮也很圆，圆规也画得很圆，但就算最精密的仪器，放大到极限也总有误差，所以真正的圆不存在。

但老师却说存在，圆不是可感的，却是真实的，是衡量现实中圆形圆到什么程度的唯一标准。

在哲学上这种存在叫做“虚灵的真实”。

当代中国出不了好的爱情片的原因，其实是在于大多数人集体潜意识里面不相信爱情。

所以我们可以看到张艺谋拍过对女性的不公平，看到关锦鹏拍过的情欲，看到王家卫拍过的失恋和错过，但却没有正面描写的可信爱情。

因为要写出一个让当代中国人相信的爱情故事，非常难。

很简单的道理，问一个女人，你是愿意在自行车上跟一个嫩嫩的小青年大谈理想，还是愿意在豪车里面当阔太太穿名牌呢？

并不是她们不愿意选择前者，而是社会的压力和难处让她们选择了后者。

所以，歌颂自行车上谈理想那种爱情，那种理想化，是不被当代人所待见的。

因为在这个社会并不允许，所以不被人相信。

但不相信，就不存在吗？

我们寻寻觅觅，找不到那个人。

其实是一个最简单的期望：一个我爱的人，也爱我，并且彼此把对方看得胜过其他人。

为什么不能满足呢？

真的很难吗？

是，真的很难。

自古以来。

著名的编剧教育家罗伯特麦基曾经感慨，因为爱情太难写，好莱坞很多片子都选择了用渴望故事代替爱情故事，用相见难来替代了相处难。

把爱情开始的刹那当成片子的结局。

比如《西雅图夜未眠》。

让人惊讶的，这个片子的故事非常有特点，他非常耐心的给你讲了许多似乎不相关的故事，非常用心的把各条支线呈现给你。

你看到的是一个残酷极了的生活，再加上一个文艺、矫情、又有点酸的主线，再加上另一个年老夫妻的爱情。

但到最后，你却发现，这个片子几乎包含了全部的人生，生老病死，童年少年青年中年和老年。

老太太拿出写着自己名字的契约，和吴秀波拥抱的那段，应该是许多人的泪点。

很多人觉得感动。

但与此同时，也有很多人觉得通信恋爱和相遇太矫情。

我是这么理解的：这个故事可以分为三个部分：现实、理想、埋藏在现实中的理想。

现实，是故事的大部分，如同女主，虽然内心受伤，但敢爱敢恨，谁知道下一个是不是真命天子呢？

直到遇上渣男，不愿意负责任，于是分开；接着遇上大老板，一切都是交易，以为钱可以搞定一切，于是离开；然后遇上诗人，以为找到灵魂伴侣，却发现对方也不得不屈服而苟且，于是离开。

再加上男主的分分合合，与还有喜欢摩托车的孩子等工作琐事…理想部分，就是两人通信，也是许多人觉得矫情的地方。

其实导演在这些段落，故意用了梦境一般的拍摄手法，是暗示，这部分故事并不真实。

两人彼此在通信时候的想象，教授和小虾，与他们本身不一样。

想象中总是更美好，以如同爱情小说一样的形象出现。

暗藏在现实部分的理想，则是秦沛和吴彦姝那对老年夫妻，是编剧相信的那种爱情，彼此有很多斗嘴的地方，过去也有过许多不合与争吵，但最后都变成了平静和包容，已经是生命交融在一起，说不出谁是谁，彼此离不开了。

如同那句：我们都是单翼的天使，直到彼此发现了对方，拥抱以后才能飞翔。

在片子的结局，主角两人遇到，是一种编剧的温柔。

在那里的时候，理想故事转换成了现实故事，接下来他们就将成为俗世中的理想吧，将来他们就会是老年夫妻那样。

虽然在最后的时候，发现彼此身份都不如同自己想象的，但却发现那些不重要，内心心底的东西才重要。

因为经过漫长的时间，他们都了解了自己，和彼此的缺陷，弱点，与贫乏。

然后选择带着这样的缺陷在一起，也选择带着对方的缺陷走下去。

虽然我相信在现实中，汤唯和吴秀波这两个人一定会彼此陌路，但我仍然非常喜欢电影最后把理想故事引入现实的浪漫主义处理。

正如同没有完美的圆，我们在生活中其实找不到，也谈不来完美的爱情。

但这个完美的爱，是一种虚灵的真实，是圆满到无以复加程度的境地，可以用来衡量爱是什么程度的标准，它虽然不在这时空中，但它是真的，我相信。

片尾字幕出现的时候，我确实鼓掌了，虽然就我一个人。

嗯，如果你在29号的影院内，听到有人在前排鼓掌，那个人可能是我。

感谢编剧，因为她写了一个，在不相信爱的世界中，可以让人相信爱的故事。

木鱼的完全主观评分娓娓道来，耐心构建，草蛇灰线的编剧 9直面描写爱情主题的勇气 9相较之下不够出彩的导演 7虽然用很大力气将文学融进故事，但这个点对于当代中国观众还是有些矫情，中国卖的最好的书可不是文学书而是企业经营与炒股或成功类 7.5总评：8.1推荐去看在前阵子好多个烂片连轴的时候，这片是一个非常大的惊喜长恨人心不如水，等闲平地起波澜。

这句话被秦沛说出时，本是刘禹锡的诗句。

但在剧中，我确实因为长恨两字想起了长恨歌。

我想白居易在写的时候，并不是像许多人说的那样，为了批判玄宗或是玉环，否则不会有最后的那段。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

虽然彼此确实相爱，但却天人两隔，君王尚且不能如愿……这样的刻画看来，其实古人早已比我们浪漫。

<图片1>

全新的故事。

不像以往的文艺片晦涩难懂或是有百无聊赖感，讲述的同样是两个不同城市的人发生的感情故事，与第一部不同的是，虽然“不二情书”前仍缀有北京遇上西雅图的字样，但其实全片并无涉及到北京和西雅图这两座城市，在这里我猜想导演制片的用意或许是一来借着第一部的口碑宣传，因为主演未变动；二来是出于我自己的想法：北京和西雅图大概是象征着蕴藏爱情的两地，指人亦指地点，暗示着世界上一定存在有缘人，无论相隔天涯咫尺终会遇见，这是一种理想主义，也是导演对自己的一种爱情观的流露。

影片讲述的是澳门少女以赌场为家，遇上洛杉矶房产经纪人，千百次错过，终换来一见钟情的故事。

他们彼此间信件往来，互诉衷肠。

生活看似充满交集，实际上又过着彼此不尽相同的生活。

影片中有几个印象深刻的亮点：对中国文化包括古文与成语在信件中的运用凸显了编剧高超的文字水平，台词干练有序，俏皮活泼。

再就是男主生活中出现的一对老夫妻的百年爱情为影片加分不少，贴近生活地感人，演技配音出色，让人动容，也是全片泪点最集中的part（尤其在爷爷去世后，奶奶对男主人公独白的那一段）虽有些老套但还是足以打动观众。

影片时间较长，但总感觉结局如果再丰满些会更好，两人相见也只不过几分钟而已（对白大概在第一部里面都说尽了吧哈哈哈）又或是导演是想表现那种相隔千山万水蓦然相见而一眼万年的爱情情怀。

女主角开始就字正腔圆，铿锵有力，藿香正气地歌颂了一下社会主义一国两制对澳门的巨大作用，从而保证了本片不论之后粗现了什么情节都不会违反社会主义核心价值观。

其实我觉得，爱情电影么，有点小浪漫就可以，如果用力过猛，真的容易跑偏....一个是没受过什么正经教育，从小成长于烂赌家庭的且仍旧嗜赌成性混迹于澳门的赌场女公关一个是居心叵测坑客户的钱财的地产中介可能因为事业不那么有成，所以很闲，因此成了笔友....当然还要感谢84号的老先生，因为更闲，竟然没事帮笔友们互相配对，还说能从中体会人生真谛，跟据其葬礼上来看，哥们懂得语种是实在是多，伦敦蓝翔语言技校毕业的吧？

两个人各自走在自己事业线的钢丝上，终于都栽了....自从两个人都栽了以后，两个人都开始发梦了...(其实我觉得导演也开始发梦了）先是小罗莉把之前困在裤裆里的三观拿了出来摔一个粉碎，换了20万之后就去赌场翻了身，其实这是延续了上一集的观点：你想获得inner peace吗？

来先变成一个婊子，当然，前边的定语不一样，你可以是绿茶，红茶或者奶茶之类的，但是，一定要是一个婊.....更神奇的是那么重气节得了老爷爷竟然请大牛回来吃饭.....说真的小萝莉为钱所困，上了王老版的床，我还能理解，老爷爷为啥找大牛回啦？

导演之前使出吃奶的力气，把老爷爷装成一个仙风入骨的老正经逼，最后老爷爷神奇的的跳回TVB里的路人甲形象....即使你虐我千百遍，我还待你如初恋...然后小萝莉还了钱，王老板说其实我不是就是想睡睡你，我还是想提拔你一下....这就好像是来了一个大老板，本来是说零售，现在提出来想和你合作....小萝莉却不干了....因为老娘有钱了....大老板估计这时候脑袋有点懵圈，我也是...当然，大牛也比较神奇...这么二了吧唧，还有个洋妞对他死心塌地,看上他哪儿了呢？

可能是傻吧？

后来老爷爷死掉了，老奶奶对大牛说，房子卖给你了，你给多少无所谓，够我养老就行，我家乡在中国一个风景区，你也知道!大牛心说：大妈您不想卖就明说，何必绕这么大圈子...最后两个网友终于在伦敦见面了....一场荡气回肠的约炮，还没搞定，就好像兴冲冲下了个A片，发现全是前戏，让我怎么给三星？

PS 1于是两个人，夕阳下，泰晤士河边，没羞没臊的在一起小萝莉告诉大牛：老娘为了还债陪睡过！

一晚上20万港纸！

大牛哭着对小萝莉说：你这价格超过好多网红外围了！

我尼玛赚大了！

我好感动！

PS 2给前传打个小广告https://movie.douban.com/review/6201038/

很多姑娘问：我为什么总是遇不到那个对的人？

数年以前，我读余杰的一本小说《香草山》，书中的男女青年以书信文字相爱，用彼此相知的灵魂，探讨着人世间的孤独，自由，与爱。

书中最后写下这样一句情诗——“在这片已经不再蔚蓝、不再纯洁的天空下，如果还有一双眼睛与我一同哭泣，那么生活就值得我为之受苦。

”从此我懂得，之所以觉得苦，觉得生活操蛋，不值得，是因为没有那双共同望向黑暗的眼睛。

很长一段时间，我的心被这句情诗攫住，并以此寻觅那“香草山上的良人”，我信这世上的爱情就是，两颗真心，对对碰。

这就是对的人，如圣经之歌：“我的良人哪，求你快来。

如羚羊或小鹿在香草山上。

”可后来我知道，斯人，非物，并不是羚羊或者小鹿。

人类比动物痛苦的一点是，鼻子不行，没有办法像羚羊小鹿那样通过气味辨别真心；耳朵嘴巴都不行，总是鸡同鸭讲；我也不能像深海座头鲸那样，通过同频率，来辨别爱人。

于是，我们遇不到。

生活之苦，饱尝孤独，就成了必然。

因为，我们已戴上生存的面具。

就像电影里，脆弱少女，是烈焰红唇赌场公关。

明明一颗赤子之心，却是唯利是图房产经纪。

这是人类自己发明的很可笑的东西，人人都不喜欢，可是人人都在带着。

历史专栏作者当了网红。

作家在卖广告。

歌手在写段子。

不还房贷的教师不是好的厨子——人人都不喜欢自己。

人间最像地狱的一点就是：你总要用你最不喜欢的那张脸活着。

活着也就算了，认了，可发现最后，精疲力尽之后，还要用足够的勇气，去摘下那个面具，才能遇到真爱。

然后才能在后半生见到天堂。

所以我从不埋怨那些不相信真爱的人，因为我知道，光摘下面具，可能就已经耗尽他所有力气。

从此谁都渴望等待良人，将面具之下的我们，带走。

只见真心，不见套路。

什么是真心？

真心不过是，此生我只求两分衣食无虞，两分琴棋书画，剩下六分一片痴心，与你沉李浮瓜，淡看云，轻唱雨，花可溅泪，鸟亦惊心。

什么是套路？

是我发现，为了那两分衣食，居然要蚕食，隐藏，抛弃我所有坚守，剩下的是鱼死网破，是纸醉金迷，是去国难还乡。

而且拿着面具的我们，最害怕的是，永远不知道下一步，我若真心会遇到的是谁的套路；更遗憾的是，当我们决定拿出套路的时候，往往伤的却是一颗真心。

这让我们混乱，混乱带来堕落，带来更大的孤独，带来迷惘和漠然。

直到最后前半生的信仰全部崩盘，然后，死而向生。

大智若愚，大爱如空。

不过就是这样罢了。

《北京遇上西雅图之不二情书》，被感动，只不过是，我们看到了一场真爱。

电影里，一家书店，让他们卸下彼此背负，摘下彼此面具，拥有真心沟通的桥梁。

而老人之心安，是因为，那桥，他从来不需要。

他高贵，正直，令人尊敬。

他用他的坚守化作一面玻璃墙，为自己的真心挡风遮雨，却又坦坦荡荡让人看见。

他比我们都勇敢。

所以他安安心心，魂归故里。

他是一株屈原笔下的兰芷，他回了香草山。

而对于霓虹之下苟且活着的，年轻的，苟且着的我们，也有一个初心之故里需要魂归去，在那故里，那“香草山”，等着我们突破那些面具，混乱，狂热之后，躺在星空之下，依然可以心魂归去来兮。

在那里，我们空着一只手，等待着一个人握住。

不因面具而错过，不因混乱而错过，不因堕落而错过，在见面的那一刻，我不说话，而你全部懂得。

云中谁寄锦书来？

也许明天会来。

一种相思，两处闲愁——也许永远不来。

若那个人来了，带来了温暖，便叫作爱；若那个人没来，我们同样也卸下了面具，那叫真诚。

爱和真诚，都是我们得到后，不会遗憾的事情。

————————————————————————————————————————众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。

羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。

忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。

老冉冉其将至兮，恐修名之不立。

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。

大家都拚命争着向上爬，利欲熏心而又贪得无厌。

他们猜疑别人宽恕自己，他们勾心斗角相互妒忌。

急于奔走钻营争权夺利，这些不是我追求的东西。

只觉得老年在渐渐来临，担心美好名声不能树立。

早晨我饮木兰上的露滴，晚上我用菊花残瓣充饥。

只要我的情感坚贞不易，形消骨立又有什么关系。

——《离骚》

语言的产生，并不能增加或减轻人类沉默的痛苦。

——北岛我承认，观影之前，以为《不二情书》只是一部柏拉图式的爱情文艺片，至多不过是回归古典的情场。

也默默吐槽过影片的宣传，“爱你的人总会出现”，我特么都奔四了那个叫“总”的男人还在路上塞着，老娘这辈子就光等他不好好活了？

对于女性主义有点重的人来说，似乎难以接受。

然..并..卵。

电影院里我还是长坐不起，在清洁大妈们的催促下刷完彩蛋刷片尾曲舔到最后一秒。

这不是一部爱情电影，这是一部借着爱情的壳讲述生命态度的电影。

如果你看完后仅觉得吴秀波就是写信约炮汤唯怎么辣么绿茶卧槽男女主角对手戏还没有三分钟不二是个鸟意思文言文太装逼了，请你手动鼠标点击右上角的叉叉安静乖巧地离开。

吴秀波在谈到北西第一部时这样说， “Frank的生命里全是失去，但他的态度就像一株树一样安好。

地球在转，风在动，唯独树安然地感受所有春华秋实。

树叶会离开，花朵会离开，果实会离开。

如果树枯死，这叫沮丧，如果第二年它还能开花结果，就叫忧郁。

Frank就是充满希望、和暖的忧郁。

”这是Frank的生命态度，就像《庄子.逍遥游》里的那棵看似无用的樗树，他不是矛盾的载体，而是一个真正已经成熟的人。

那么大牛呢？

大牛是长成一棵树之前的Frank。

他有着商人的狡黠与老道，在主流价值观里活得如鱼得水左右逢源，年轻有为，豪车高座，约炮撩妞。

然而中国人是很有独在异乡为异客情结的，14岁远赴重洋的漂泊感无时无刻不在影响他的人生，“茕茕孑立，形影相吊”，时刻不忘异乡故土之别让他活成了一株仙人掌，圆滑世故而时刻与人保持距离，老成稳重却又总是孤独焦虑，充满攻击性，拒绝建立联系。

大牛这条线很清晰，少年、自我和老年夫妻分别影射了人生的三个阶段，呈现一个男人辗转沧海后向死而生的过程。

在他的故事线里，三者是有共性可循的，都是“去国怀乡，海上来游”，三种人生阶段的三位一体。

少年影射的是14岁时只身赴美的自己，忽然被抛入一个陌生的国度，去国万里，闯入者的身份让他无时不刻都在公然表达着不安和抗拒；老年夫妻则是未来的投射，是生命态度最理想的境界，携手安度，不再有他乡与故乡的分别心，包括“在天上”的孙儿，这个桥段的安排也大有深意，茫茫太空远离地球，未尝不是另一种形式的“去国远游”。

这些细节巧妙地串连在一起，承上启下地勾勒出而大牛的状态，处于过去与未来的当下，与主流社会已经相融，却又在自己树起来的坚墙固垒中苦苦挣扎，满眼离恨，不喜节日，抗拒亲密，对建立联系又有一种与生俱来的渴望，这种渴望让他甘于陷入书信来往这种柏拉图式的暧昧里，分享灵魂，却又保持距离。

书信的出现不是为了衬托古典情怀，更不是为文艺而文艺，而是主人公在某个阶段生命态度的自然呈现。

大牛生命态度的转折发生在住在老人家的那个除夕，那一晚，老人的生命走到尽头，他却完成了向死而生的涅槃。

这个桥段安排得实在是非常好，一个人在世间呈现出的价值取向和生命态度皆有因果可循，一个生命熄灭了，他的生命态度却轮回不灭，生生不息。

简直太妙！

这才是生命的常态，而不是为了达到某种戏剧效果刻意回避死亡。

金佛山顶上，在回答大牛关于家的问题时，老太太握着大牛的手引向胸口，心之安处即家，这是大牛向死而生的终极出口。

我实在很钟情这样的表达，我们常在各种爱情电影里看到“有你的地方就是家”这种粗浅泛滥的价值导向，简单粗暴，汲汲于相濡以沫相呴以湿的狭隘之乡。

人的生命过程不应仅仅是找寻伴侣繁衍后代，筹谋百数十平米的空间，对于选择独享旷野的人来说，孤独也是一种完善的生命状态，旷野上没有另一棵树，我亦可花开花落安享风雨。

“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生”。

多年前，一位叫吴秀波的演员说，“我的信仰是安度。

”相对而言，焦娇向死而生的过程似乎更有种“不破楼兰终不还“的惨烈和绝决，就像电影中提到的捕食的海鸥，每一次冲入海里就像是寻死。

如果说大牛的蜕变是内心矛盾冲突的结果，是自己同自己的战斗，焦娇的矛盾则几乎都来自外部，每到途穷，必置之死地而后生。

她15岁就拿过砍刀只身救父，她经历过的三个男人就像是几乎每个女人都会趟过的三种沧海，帅气聪明却不那么靠谱的初恋将她逼至绝境，奋不顾身投入第二个男人怀抱以为可以找到依靠时，却发现这个人早已习惯用金钱定义关系，就像星爷在国产凌凌漆里说的，“我以为凭我们的交情，可以讲点感情，没想到还是一笔买卖”，当真是让人万念成灰。

然而即便这样，她也抱着“如果不试怎么知道下一个不是对的人”这样习惯性赴死的心态又错爱了那个红白玫瑰企图各占一枝的假斯文。

她的每一段情，都如同飞蛾扑火般惨烈，将每天视为末日一样活着，九死不悔其心。

她的向死而生里没有他乡故土这个概念，是虽处于污秽之中，孤独生活失去自我，却仍然等待良心召唤的凤凰涅槃。

文佳佳是何其幸运，Frank就像一棵年复一年开花结果的树，稳稳撑住她的爱恨情仇。

而焦娇更像一只在荒野里竭力奔跑的孤独的狗，一次次碰得头破血流，直到遇见了她的良心。

电影里，焦娇的良心是大牛，借由一本《查令十字街84号》，鸿雁往来，彼此救赎，从此并行的两条线有了交点，一句悬崖勒马如当头棒喝，将她从污秽泥泞之中拨出。

退一步说，大牛真是焦娇的良心吗？

不，她的良心是她自己，就像少年、老人只是大牛不同阶段的自我投射，救赎焦娇的，还是她自己。

把折磨我们的一切困难当成塑造我们的刀枪斧剑，在这条路上努力修行，不断完善自己，不是为了牵手一个更好的你，而是为了遇见更好的自己。

只不过，“云中谁寄锦书来”，枯井泥泞中，这样的感情实在是太美好。

至于有些影评所说的，导演野心太大，想要表述的东西太满，不敢苟同。

整部电影的逻辑和主题都非常清晰，如果你觉得表述的东西太杂太多，可能只是未到灯火阑珊处。

最后，致敬人生当中每一次的向死而生。

生活中肯定也有很多“娇爷”。

“爷”看似霸气，其实也透露着些许无奈。

独自生活在纷繁复杂的世界中，独自面对一切，承受一切。

在独立的过程中，所有的成长都是有代价，都要在受挫中领悟人生哲学。

焦娇（汤唯饰）没有本应属于她的花样年华，15岁开始就开始混社会。

缺少太多阅历的小姑娘，独自摸索出了自己的生活之道，这其中辛酸，可想而知。

一次次搬家流落街头，一次次不知悔改赌博欠债，一次次被逼到走投无路。

终于，她也想要走捷径。

自以为遇到了真诚的爱情，与邓先生（王志文饰）去拉斯维加斯，以为可以依靠，却没想到对方依然像对待生意一样对待她。

自尊受挫。

却也终于醒悟。

在这个过程中，她遇到了“教授”，给她上了很多课，教给她人生哲学。

而她，跟我们大多数人一样，叛逆地不以为然，仍然我行我素，直到吃亏上当，才幡然醒悟，长辈告诉的道理是对的。

而我们，必须要亲身经历一遍，才愿意相信。

生活是本教科书。

反过来，活的太明白太自我的Daniel（吴秀波饰）像仙人掌一样拒绝让别人走近内心。

却也在与焦娇的通信中，在生活的磕绊中否定了自己的人生哲学，对他心中的小姑娘-焦娇产生了依恋。

即使一个人很强大，置身于浩瀚宇宙，也是需要他人的支持理解关爱。

主线之外，很喜欢爷爷奶奶的这一辅线。

温暖了整部电影。

看到他们，不禁想到了岁月静好，现世安稳。

多少人向往的爱情，就是这样子吧。

遇一人白首，择一城终老。

白头偕老。

无数词汇可以描述这种爱情。

看到他们在教堂办婚礼的部分，不知不觉泪目了。

爷爷有深厚的中国文学功底，所说一字一句都那样深邃。

但他这次却没有说大哲学，只是很家常地说如果奶奶先他而去，那也是挺好的，她那样笨，怎么能够独自处理一切。

更是深情说到，自己脾气不好，如果奶奶愿意，到了那边请等等他。

此生相守不够，走后也要相伴。

“牧师”说他“过了七十年，耄耋之年，还有心办一场婚礼，这是向生而死的勇气啊”。

向生而死，这得是一种什么境界。

电影中也不乏一些套路，男女主擦肩而过N次却不得相遇。

都那样文艺地去到通信中的地址也终于在曲折过后遇到。

母子之间隔阂很深，却在外人的一番劝解下一切变好。

等等。

但这些，都不会影响我被感动。

电影本身就是艺术，艺术本来就源于生活高于生活。

生活中无法实现的，电影中为何不能大胆一试？

故事本身就是创作出来的，故事主线已足够文艺的不现实。

试问在这个时代，还有多少人书信来往？

然而，你我是否都希望，也可以有这样一个人，让我们寄出情书，等待情书？

2013年，一部名为《北京遇上西雅图》的平庸爱情电影在大陆一众言情烂片中脱颖而出，席卷了五个多亿的票房。

这样的结果，一就是证明了在中国，类型片只要做到60分就能杀出重围变成口碑之作，二就是证明了找对了CP，故事好不好真的无所谓。

于是，带着一颗复制《北京遇上西雅图》票房神话的心，《北京遇上西雅图之不二情书》就这么拍摄完成了。

其实，观众在影院看头十分钟的《北京遇上西雅图之不二情书》就可以深刻地了解到本片是一部狗尾续貂，并且骗钱的目的性相当明确得让人发指的所谓续集电影。

首先，本片和“北京”以及“西雅图”一点关系都没有，男主角在洛杉矶，女主角在澳门，片方和导演为了搭着《北京遇上西雅图》这个所谓的IP（骂了隔壁的，一提这两个字母就来气）不惜把一个和前作完全没有任何关系的故事取了这个名字，其心可诛，这样的行为不是诈骗又是什么呢？

当然，这不是最过分的地方，因为上一部还算是致敬《西雅图夜未眠》，而这一部真的已经变成了赤裸裸的抄袭，从《给朱丽叶的信》、《电子情书》、《触不到的恋人》、《缘分天注定》、《恋爱假期》以及《一个烂赌的传说》等等，反正好多桥段都似曾相识，但是呢，影片又抄的不够高明，使得风格一直在变，节奏时快时慢，叙事的碎片感相当严重。

我其实很想把影片的故事归纳一下，但是，这部电影真正讲述的事情真的是少之又少，明明节奏很快，角色不少，但是，来来回回真的就讲了屁大的一点事儿，就是一个烂赌的女人如何戒赌和一个看似黑心的地产经纪如何成为一对老夫妻的小天使，其中，烂赌的女人遇上了三个男人，发展了三段没头没尾的、莫名其妙的感情，而地产经纪人则和两三个都只有一场戏的外国女人发生了一点羞羞的事情。

你说这片子讲爱情吧，其实它说了在移民或者出国留学热潮下的一个“回家”的主题，但是你说这片子说的是寻根吧，一切又是那么缺乏说服力，反正到头来，这片子的主题是不清晰甚至是混乱的。

大致总结一下的话，本片就是一个标准的无病呻吟的假文艺片，一部有着深深北京电影学院烙印的学究气息的四不像，把赌片、爱情片、文艺片等元素杂乱无章地堆积在了一起，看的时候，反正我真的非常消化不良。

说本片无病呻吟其实很简单，从头到尾，我们看到的都是两个自以为孤独，自以为与众不同的白痴在犯傻逼，这点上倒是和《蝙蝠侠大战超人》里面的两个弱智相当相似。

烂赌的那位有能力成为富婆，但是就是要赌，房产经纪那位明明事业很成功，但是就是要乱搞，反正，什么不该做，他们就要理直气壮地去做这个并且还他妈觉得自己活得不开心，那可不吗？

你们活得这么累，怎么不去死呢？

有病的矫情鬼！

汤唯的角色要是放在《暗金丑岛君》里面早就变成妓女了好吗！

把自己失败的人生寄托在几张来来回回的信纸之上，这不是矫情又是什么呢？

然而，无病呻吟和矫情并不是我最讨厌本片的地方，影片中最让人讨厌的就是那种显摆和卖弄学识的嘴脸，这也就让影片空有所谓的文艺气质，确实彻头彻尾的伪文艺片。

《北京遇上西雅图2之不二情书》从头到尾给我的感觉就像是一个小学生写的文章，正好在写之前背了几段古文言文，就死皮烂脸地一定要把这些语句完全放到文章里面，自以为有学问，自以为有逼格，但是全然不知自己的文章也就被这些词句给毁掉了。

说难听点，这片子让我看到了当年的语文课本的感觉，作为观众我真的受不了，受不了创作者的肤浅和自以为是，受不了文言文阅读理解一般的台词，受不了导演把自己作为教师的一面暴露在了电影之中。

反正，本片一厢情愿的程度简直是世界级的。

有逼可装叫牛逼，没逼可装，但是依然要装，那叫傻逼，本片也就是后者。

除了以上这些以外，本片基本上犯了爱情片乃至是故事片的所有忌讳，比如剪辑生硬，叙事混乱，也比如情感没有代入，一个个配角都是走马观花，还比如男女主角的每一段感情的处理都莫名其妙，很多戏还没说完就断了，特别是女主角故事线上的陆毅、王志文、祖峰还有惠英红，没有一个人物是完整的，也没有哪一段关系是完整的，如果把这条故事线单独剪辑成为一部电影肯定把人看得一头雾水。

不过，影片中有一个点是“创新”，因为导演在对于表现男女主角书信交流的时候，她采取的是利用抠像让另一个地方的人物出现在角色面前，两人对话，这个方式可能别人拍ok，但是薛晓璐硬生生把这个变成了“人鬼”交流，看着看着，我还真看出了《陀地驱魔人》里面郭采洁和张家辉的感觉，最可笑的还是，每次另一个地方得角色出现的时候，身上都有可笑的光环，这样自以为聪明的处理看得我也是尴尬病要犯了。

当然，最可怕的还是，总觉得影片中两个角色之间的交流是他们自己脑补出来的，我靠，你们知道从洛杉矶写信经过英国再到澳门特么得花多少时间吗？

最后，我真心觉得汤唯得罪了化妆师，而吴秀波得罪了发型师，反正，两个人当年在《北京遇上西雅图》中暧昧的光环在本片中已经荡然无存了，他们的角色都被感染上了导演的急功近利。

你以为第一部拍得像电视剧，第二部预算多了就好点了吗？

结果，哈哈，简直是MV既视感烂片《冲上云霄》混搭上了二流言情广播剧，说到底，要是大家听得懂墨西哥语、粤语以及英语的话，本片光听就可以了，花这个冤枉钱观看干嘛？

电影学院老师拍电影能不能有点诚意！