想飞

一部关于实现自我的电影，如果非要给电影安上一个励志的头衔，片头的那只苍蝇就是电影里所有人的写照。

导演在这部电影选择男性角色的时候，精妙的让有葡萄牙血统的陈冠希、从小在美国长大的吴彦祖和中英混血的黄秋生三人演父子，地球村的搭配步伐齐整，养眼情深。

其中一个片段，黄秋生和李心洁在跳华尔兹，吴彦祖羞涩的抬手，黄秋生把李心洁的手交给吴彦祖，李心洁转身，吴彦祖眼里全部都是腼腆和关爱，在一个八拍之后，陈冠希跃跃欲试牵过李心洁的手，淘气小弟的顽皮尽显。

这一整个段落几分钟，欢笑和温馨一下子把电影的黑色基调冲淡了，连接起后来李心洁伏在吴彦祖的自行车后座上觉得街道那么宽，香港那么静，回忆起来电影完完全全成了一部纯爱片。

单单Joker和Kid两兄弟站在一起，Kid更狡黠帅气，硬照上Joker不如Kid抢眼，但是Joker安排的故事很抬人，怎么看吴彦祖的上进心和专情都甩陈冠希几条街。

特别是吴彦祖让李心洁眼睛看着自己不要乱动当模特，而他自己的眼神却四处乱瞟，时而抿嘴，时而低头，那种羞涩越怕是让人能感觉到Joker的可爱。

当然帅是不能一辈子当饭吃的，混血也不例外。

前些时陈冠希出席某活动被拍下卸妆照，多年的男神一下子变泄了气的皮球霜打过的茄子半米长的老黄瓜，都有人用万年鞋拔子脸的本山大叔来嘲讽他了，当年《千机变》里面的吸血鬼王子一下子灰飞烟灭。

对李心洁的印象还停留在“鬼片皇后”的桂冠之下，之前或者之后的演技一概不知。

其实她不只是会瞪着眼睛惊恐的寻求帮助，在剪短头发纹身之后也可以做古惑女的，那种嘴角和眉梢倔强的弧度，李心洁诠释得非常好。

电影故事俗套，并且在Kid的故事上给的脉络很模糊，不过穿插了游戏虚拟人物和现实人物的交叉，并且让李心洁和吴彦祖一进一退，以及导演很用心的给了吴彦祖许多小细节，比如纹身的时候怕疼，找父亲借钱的时候帮忙做家务，都给Joker加分不少。

女性导演的好处就在这里，她能把女性观众的视线抓得牢牢的，个人觉得从吻戏最能看出导演的性别和心思。

前面这些都做到了，如果这位女导演，比如这一部电影的导演张艾嘉，还能适时而动，从最新的发展里嗅到创意，比如游戏《最终幻想》，那她就是成功的。

这部电影我连国语版都没有找到，也许在大陆这边都没有引进，若不是翻看吴彦祖的老电影都不会看到这一部，那或多或少是一种遗憾啊。

想飛。

其实我们都是Princess-d想飞给我们提供了一个还原了的梦，她变成了真实存在的一个女孩，她是一个真正的公主，她是我们的Princess-d每个人都做这样的一个公主梦，想要梦中的王子出现，和他相遇，构成一幅完美的画面阿玲就是这样幸运的女孩，他发现了她的平凡，也发现了她的特别她的美。

Joker不相信电脑世界能塑造出完美的Princess，因为完美太单调他乏味，缺少生命的活力和魅力，这样的美丽是虚无的，不真实的，他相信阿玲这样的女孩更令人着迷，阿玲是他的模特，他每天对着她每个角度的照片发呆，为她构想出一个可以看得见的梦，在那个梦里，我们可以抛开现实中所有无法逃避的烦恼，尽情的飞，就像阿玲说的，那张美丽的图不一定就是电脑做的，它可以出现在真实的世界，她要去那个美丽的地方，想飞到哪里就飞到哪里。

这是专属于我们的自由，我们的梦想，我们太需要这样一个梦来帮我们分享现实残缺带给我们的伤痛，我们又被爱的权利，我们是可以被爱的，就像所有幸福的人一样，那么幸福。

我们大声地唱大声地叫，我们还会孤独到只听得见自己的回声，但是我们终于有一天可以听得到另一个回声的，被拯救，然后拥有一双翅膀，开始真正的旅程。

接触，Princess-d……图像开始倒转，开始不清晰，慢慢放大，眼中的那个你，你看得见我的，但是我却必须消失，因为，我还没有习惯做一个公主。

我何时会长大呢？

Kid在青春的迷惘中烦恼和彷徨，后悔然后坚定。

那片很美丽的草地也终于被找到了。

完美的故事，里面是我们经常做的白日梦，真实，也可以很美好。

夢，不是只有幻影的。

Everybody must have dream,a dream to keep you carry on……每一個人心中都必須要有一個夢，不然日子會很難過下去的……

当年冲着吴彦祖和陈冠希看的，他们俩长得的确也很像兄弟，但是整部电影下来，真的无聊得我要打瞌睡，完全不知所云，也许是我当时太小，看不懂他们想表达的吧，文艺片之所以小众大概也是这个原因，但是它又用了当时最炙手可热的两大男明星，真可谓是既想要流量又想要文艺，幸好，这两个男明星的演技还是可以的，所以看的时候没有太出戏。

看这部电影是个偶然，偶然于06年某假日里打开电视，TVB播旧电影，就看到了02年的 想飞。

刚开始是被那时帅气到不行的吴彦祖所吸引，然后就是有着特别气质的李心洁，还有一直都很欣赏的黄秋生，以及一身痞气却还是让人很喜欢的陈冠希。

然后，随着电影情节慢慢地渗透，我开始发现，我无法离开电视机前。

这部电影有着一种特定的节奏，让我就这样跟随着它而前进。

还有那些看上去像故意调过的色调，时而灰暗时而明朗，但绝不明艳，有着一种无法言喻的伤感。

还有main theme，天知道我有多喜欢这首主题。

再然后，我看到导演一栏里，是张艾嘉的名字。

我就明白了。

为什么我会喜欢这部电影。

其实情节不重要、故事不重要、甚至里面的帅哥才女不重要。

而是那种说不是的节奏、色调、音响，让我欲罢不能。

时光仿佛倒流到第一次看 心动 的时候。

最近看了《想飞》，一部并不算太新的片子。

里面似乎有不少名角，但我是冲李心洁去的，自从看完了《似水年华》之后对她是一直念念不忘！

看片头的时候发现里面有张艾嘉的名字，让我对这片子又多了一份期待。

片名叫想飞，而英文名叫Princes D，这让我有点困惑，看下去再说吧！

一开始就是一只卡通小虫在飞，以及旁白，然后是吴彦祖出场，呵，IT白领，牛B烘烘的！

然后是陈冠希，弱弱的样子，跟我们现在的状况如出一辙！

吴彦祖因为一个案子没有灵感去了酒吧，李心洁终于出场了，更牛B，用她自己的话说叫Bartender，还顺便买摇头丸，扮相够酷，我喜欢！

吴彦祖眼前一亮上前搭讪，被拒，不过他不死心尾随李心洁离开喧闹的酒吧，遇上黑社会火并，原来李心洁怕她弟弟出事上前阻止，谁知被吃了药的吴彦祖懵懵懂懂的挑起了争斗，李心洁跟他跑了，李心洁离开的时候吴终于不支晕倒。

早上，吴醒来，原来在李心洁的家里，一个破败不堪的房子，而李心洁她妈有点智障，吴硬塞名片给李心洁，未果！

翌日，酒吧，吴把陈冠希叫上了。

（原来他俩是亲兄弟，靠，一家两兄弟都这么帅，真牛B，更牛B的是，黄秋生是他们的老爸！

）这次李心洁有个够辣的举动，我喜欢！

然后他们一直跟着李心洁再次到了她家，李心洁弟弟欠债被人放火烧门，索性无大碍，她老妈更是浑然不觉！

不过吴总算说服了李，去做他的动画里的人物模特。

吴彦祖跟陈冠希的老爸黄秋生是教人跳拉丁舞的，姿势也还专业，反正蒙得我这菜鸟是一愣一愣的。

其中他的一个学生对他芳心暗许，不过确实也长得蛮不错的！

这些是题外话！

吴彦祖的东西终于做出来了，但是老板对他的创意并不完全认可，于是吴彦祖炒了老板的鱿鱼决定自己做出来，并把他弟弟叫上，以及另外四个造型个性得一塌糊涂的人在自己家里开始进一步开发自己的创意。

也就是以李心洁为模特的一个游戏，而游戏中的主角名字就叫Princes D，既Princes Digital！

这是吴彦祖的梦想。

经过失败，尝试，碰壁，思索…………总之是很多的喜怒哀乐，非常的戏剧化的过程之后，吴的梦想终于实现了，他的Princes D也终于获得了认可，即将上市了！

而在这过程中他跟李心洁也越走越近，fall in love了，不过当他们的Princes D发表时李心洁一家又蒸发了一般，也许移民了吧！

吴彦祖开始去寻找那片曾经让李心洁在路边广告上看到的向往的地方，而且他真的找到了那个地方！

黄秋生和他的那个女学生也走到了一块。

The End，开始上字幕，其间有一段话，大致意思是“如果没有梦想，我们的生活将难以为继…………”还有值得一提的就是片中饰演李心洁坐牢的老爸的是李宗盛，还有文身的，COOL！

这片子我拿到的第一天晚上我就连续看了两遍，也许我还有那么一点理想吧！

而且我也希望理想可以实现，希望被社会被认可。

不过电影终究是别人的故事，我们自己的理想还得靠我们自己，而且即使尽了全力也许也无缘实现，但是正如那句老生常谈的话——重在参与——无论竞技还是生活！

1.张艾嘉的电影很多是围绕着青年人的情爱展开，《美少年之恋》《心动》《想飞》主题方面个人认为都是“未完成的爱”，这些故事看起来不费力甚至可能有人觉得无聊，但总是能不经意间戳中我。

2.少女阿玲（李心洁）给Joker（吴彦祖）的第一印象是叛逆、带有某种吸引力，因为他作为家中长子应该是从小就被寄予厚望重点培养才能在长大后成为IT精英，这位有点书呆子的学霸似乎很容易就被不同世界的阿玲“俘获”。

剧情有点小趣味但展开的还是不太够，他俩的爱情也成为了一种悬浮的景观。

3.陈冠希演的弟弟一看就是从小没有哥哥那么大的压力所以自由生长，顽皮随性极了，上班的状态仿佛在演我（bushi)4.黄秋生和李宗盛两位父亲的形象都颠覆了我对他俩固有的认知，黄因为某些片子所以给我一种阴森森的感觉，这里演舞蹈老师倒是可爱了许多，李宗盛嘛往常总是乐坛知心大哥的样子，这里居然演了一个犯人，不过看起来跟家人倒是关系和睦，除了这些，基本上就是起到一个衬托男女主的作用，两人家庭背景可以说是“悬殊”。

5.阿玲妈妈我一开始以为是张艾嘉演的，还奇怪她怎么清瘦成这样，看了演员表才发现原来是夏文汐，别说俩人还真有点相像。

夏文汐演的妈妈因为受了刺激所以精神上有点问题，她也基本演出来了，不过也跟其他两位父亲一样没有更深入的展开。

很喜欢，很多年前看过，记得是最后一幕的氛围，吴彦祖去了李心洁一直想去的地方，一片有摩天轮的草原，他绕着摩天轮奔跑，并坚信他们能重逢，在他们都成就理想，成就自由的时刻。

最后一幕的配乐很好听，连带着这一幕就像梦境一样，留下了一片美好的氛围。

其实也是偶然，是看到别人的推荐冲着冠希哥和彦祖哥（不分先后啊）的合作来看的（两个人的神颜啊啊啊啊啊啊）

神颜同框剧情方面看起来有点像文艺片，整个影片的色调也体现出来了，灰灰暗暗的。

彦祖演的男主是一个特效游戏公司里的员工，着急着想要研究出一个特效游戏。

而作为彦祖的弟弟冠希就游手好闲不断被公司fry，黄秋生作为他们的爸爸（读第一声）在他们老妈不在后，在家里开了个练舞班，教人跳舞💃。

李心洁演的女主则是在她老爸坐牢后，在夜店卖“违禁药”，直到凌晨五点下班回家照顾“疯”的老妈。

当然还有一个不断在外面惹祸欠债的弟弟，一家人都在等着移民证下发后离开香港。

录DVD搞特效

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开着冠希的小车车出来兜风

呐呐呐来个正面照“小摩托”人物+人设很可爱，男主一家人和和乐乐的，女主尽管生活困难也从不放弃（不像她弟弟没有责任感）。

冲着冠希哥去不会失望的，里面的人设太可爱了！

演的是一个有着成长的角色！

好帅！

啊啊啊啊啊他俩对视！

特效用现在的眼光来看也很原始。

特效画面最后女主移民了，听说还事业学业有成。

男主做的特效游戏也大卖，创立了一个公司。

女主跟男主说过，她想拥有一双翅膀，想飞去哪里就去哪里，很憧憬海报里的地方，最后男主找到了，并很期待重新遇见女主。

男主心声

成长了摩托装饰拆掉了冠希哥演的弟弟也成长了起来，拆掉了单车上的摩托装饰，一开始我觉得是他们老爸不肯给冠希哥买，所以他自己搞了一个摩托的装饰在上面，哈哈哈哈哈哈真的很可爱的说，冲着这一点去看这部电影也是不错的。

其实最先知道这部电影还是因为迷恋DANIEL的缘故，DANIEL早期的电影都是很青涩的那种，让人感觉年轻和冲动。

我承认那张脸可以迷倒很多男男女女，但他的表演却拉不开观众和他的心理距离，感觉身边有很多像DANIEL的人。

冠希兄亦是如此。

PRINCESS D 是一种感觉，当你放下一切压力，你就可以真正的飞翔。

记得第一次看这部片子时还是青春懵懂（当然，只是心理上的，姐比较晚熟），那时陈老师还没有出事，吴彦祖也正是娇艳欲滴的小正太一枚，老牌帅哥黄秋生加上偏门美女李心洁，整个一偶像班底，所以我看的初衷只是为养养眼，哪知看完的感觉可以用另一部的片名来形容：心动。

虽然整部片子稍有晦涩，男女间那若有似无的恋情却像窗外的晨风，夹带着早春的气息，撩拨开窗帘的缝隙吹进来，在一起一落之间抚弄着人心。

有一幕情节，不知不觉中渗进我的脑海，在之后的许多年里的某些瞬间，比如刚从一个寂寞无聊的午后瞌睡中醒来，或是偶然从手头的忙碌中抬起头，发现暖暖的夕阳把很远的一处楼房染成金黄，或是其他一些和温暖有关的时刻，每每总能想起那个画面：刺青师傅边给趴着的李心洁刺青边和她聊天，说到吴彦祖时用到的称谓是“你男朋友”，李停了一秒，说：“他不是我男朋友。

”吴彦祖在她身后，有点着急有点不满地眉头一皱，啪地打了李心洁一下，李在前面开心又害羞地偷笑。

就是这样简单的一个情节，每当想起都不觉莞尔。

整部电影只有这样一段与爱情直接相关的描述，剩下的情节里在那时的我看来就是描写他们一班好朋友一起玩乐、一起努力，后来想想，应该是我当时太傻，看电影时都不能明白那些看似毫无意义的细节铺陈实际上是蕴含了怎样的暗流涌动，当然也不能明白男女主人公渐入佳境的爱情，但就是这样一个白痴，在当时却被这简简单单几乎无声的情节击中了、打动了。

诶!姐当时以及现在是多么的纯情啊！

（掩面）