熊猫大侠

对于《熊猫大侠》，我的态度很明确：您都已经躺在地上装可爱装成这样了，我就算手里拎着狼牙棒，我也不好意思往您头上敲啊……基本上，这片子的故事就是《功夫大脚》+《快乐的熊猫》+《十全九美》，然后大家可以根据自己的喜好再往后面加东西，无穷无尽。

任何企图对本片认真的人， 最后都会发现自己一拳打空，除了扭着自己的老腰外，别的什么都没有。

so，就这么着吧。

（忘了提，邓家佳这个演员有前途。

简单一句话，祖师爷赏她这碗饭吃，只要自己不糟践自己，有未来。

）（我不是穿越，我已经看了片儿。

传说中的首映式啊～～～那天奥黑大统领出行，全北京堵车，估计只有大统领一人能吃晚饭不迟到，其他人统统都完蛋。

）下面要说的，和本片儿关系不大，可能比较沉闷乏味。

对于那些被标题吸引进来的同学，你们可以关页面走人了。

《十全九美》、《熊猫大侠》这样的片子甭管口碑如何，但它们就是能够在市场上获得欢迎。

以至于今年出现了不少“山寨之山寨”的片儿，诸如《追影》什么的。

而且根据目前的新闻报道，我们知道还有一些“古装恶搞山寨涂鸦杂烩片儿”正在拍摄或已经完成拍摄开始后期制作。

估计这波浪潮怎么也得到明年下半年才能见分晓──大潮退下后，谁没穿内裤才能看得出来。

这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”的片子能够在票房方面不断获得成绩（未必是成功），其实是内地电影市场混乱失序的一个缩影。

我个人认为，并不是说咱们的观众就一定喜欢看这种类型的片子，而是因为咱们的市场上根本就没给年轻观众什么选择的机会。

《十全九美》因为种种风云际会的巧合，获得了票房上的意外成功，但这并不能证明你照着菜谱再来一份还能让大家吃的满意。

（我之前以为《熊猫大侠》是《十全九美》“加量不加价”的版本，但实际上它连这个标准都没达到。

）其实，这只是因为咱们的观众没什么可选的。

如果有真正的适应青年观众群体文化消费喜好的类型片出现，大家未必一定要挤在“古装恶搞山寨涂鸦杂烩片儿”这一条道儿上打的头破血流。

这在某种程度上反映出目前国内电影投资者对市场的不自信和对自己的不自信。

他们只敢去模仿已经被验证为成功的片子，却不仔细想想这种成功背后的市场因素到底意味着什么。

今年国内有超过400部电影的产量，其中有不到200部能够在院线公映，但真正能够和观众见面并有印象的可能连100部都到不了。

但就是在这100部中，真正面对青年观众群体的电影，实际上一部都没有。

作为一种市场趋势，现在的电影市场已经明显开始被青年观众的消费力所主导，但在院线公映的影片，有哪一部在故事、类型和手法上是真正面对青年观众群体的？

所以《熊猫大侠》这种自己都稀里糊涂完全出自本能明白自己要耍宝但却不知道为什么要耍宝的片子，就成为青年观众在电影院里唯一的选择。

今年厮杀惨烈的贺岁档，有30-50部电影公映，除了那种企图一网打尽老少通吃走过路过都不放过的票房炸弹大片外，真正主打类型市场的，几乎全是这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”类型──我不想说这是低俗，他们更像是没想法。

────────────明确一下，免得有人说我影射──────这种“电视综艺节目+山寨春晚+天涯八卦”路线，其实就是走旧天津混混儿路线的电影，自己一上来就先躺地上让观众看清楚，哥们就是来讨赏钱的，您爱打爱踢随您便，反正只要不打死我，您就得给爷留俩钱下来。

这固然也是一种讨生活的方式，但如果能有更好的选择，咱们是不是也得考虑一下？

站在电影院大潮涌动的人群中，放眼望去，周围基本全是年轻人，他们热情开朗，生机勃勃，对未来充满希望。

有了这些观众，大家也不用悲观，他们旺盛的消费力和自己独特的文化消费视角，迟早会让那些资本意识到，时代已经改变了。

───────────关于票房───────────关于票房，有诸多职业半仙，我就不露怯了。

不过对于票房，我想说的是，像《十全九美》、《熊猫大侠》这样的恶搞电影，它们搞笑的主要手段是来自对体制和主流的戏仿（以及嘲讽，不过中国目前是不可能了），因此主要受众集中在年轻观众中，在票房方面是很难做到主流电影的票房成绩的。

我仍然认为《十全九美》的5000万票房是诸多很难复制的因素同时出现导致的，因此《熊猫大侠》的票房也很难复制《十全九美》的奇迹。

所谓“奇迹”，如果回回照方抓药都能实现，那就不叫奇迹了。

一妞儿看完电影后两次三翻地教导我说这影评得先抑后扬地写，我偏不，我看高兴了，夸一通，怎么了？！

电影于我从来都是单纯的娱乐，就算寂静无声地看那些个文艺片，它也是娱乐，日子够累的了，能歇歇就歇歇吧，何况都年末了。

秉着没有剧透的原则说说吧，故事简单，就是一趟子手押送一趟熊猫镖的经历，一路曲折，各路人马聚拢而来，各怀鬼胎，混战一场。

我不说大家也知道，完美结局嘛，必须的。

我喜欢导演把故事放在古代背景里，就象我喜欢舞林外传一样，照旧的一水各地乡音席卷银幕，手法不新，但也还好没有旧到令人反感的地步。

其间象梳理2009一样依次运用着一些流行作为笑点，比如那个什么马那个什么V和那众多散落在豆瓣各帖子里的词句，还有，黑车司机和城管大爷的出现，更让人觉得和影片没了距离。

再说演员吧，全是脸熟的人物啊名字都在演员表里呢我不羸述，想说的是，他们大多靠演技能入戏，这戏看着才舒服，不走神。

主演刘烨终于穿越了，一口燕京腔，敞亮！

最后，听着片尾曲看完了字幕离开，张靓影的声音我一直喜欢，所以观影算是完美结束。

写了这些不是说这片子多好，评价这种东西只能说喜欢不喜欢。

在这么晴朗的早晨愉快地看了场贺岁片，笑也笑了，感动也感动了，温暖也温暖了，明知道这些个感觉都是导演下好了的套，还是心甘情愿的陷在里面，于我来说就足够了。

年末了，让自己轻松一下吧。

09年的时间已经在不经意件滑到了11月份，贺岁片大战序幕刚刚开启，硝烟已经在电影院弥漫开来。

感谢豆瓣，感谢保利博纳，让我有幸坐上了贺岁片的头班车。

其实我一向对纯商业片兴趣不大，尤其是纯搞笑的纯商业片，尤其是有了上次《倔强萝卜》的失望观影经验，让我对此次的《熊猫大侠》不抱任何期待。

可以说，报名参加此次观影，完全是冲着“免费”二字。

在如此的心境之下，使得一向懒惰的我在美好的周六早上差点没能挣脱温暖被窝的诱惑。

但是之前在观影页面表示确认时已经承诺过“一定会去，一定会按时交作业”，一阵艰难的思想斗争之后，最终，承诺的力量战胜了邪恶的惰性，我赶在开场前两分钟感到了影院，开始了我与“熊猫”亲密接触。

首先是一系列动漫形象的人物介绍，画风是我喜欢的类型，这安抚了匆忙奔波的浮躁。

影片正式开场，刘桦饰演的王老吉是个郁郁不得志的落魄小人物，靠售卖镖具勉强维持生计，在对门春风得意的镖师黄老吉喜气洋洋的映衬下，更显荒凉。

然后是极度近视的何炅误打误撞找上了王老吉，王老吉在阴差阳错之下又镖具师变成了镖师，第一桩人物便是护送一只“会耍宝”的大熊猫进京（当然不是北京，南宋的京都是临安城，也就是现在的杭州），一系列啼笑皆非的故事随即拉开序幕，一连串风格各异的人物也渐次登场。

表面风骚不羁、内心渴望爱情的山寨女王金莲（阿朵），一心要吃熊猫肉已实现英雄梦想的蒙古猛汉巴图鲁，阴谋行刺大将军的番人刺客二人组，不被重用但极具敬业精神、渴望在事业上咸鱼翻身的小捕头阿好，贩卖野生动物的无良商人矢野浩二，文艺气质、甚至有些娘的大将军任泉……以及，以及本片的中心线索——一个做工粗糙、但性格超级可爱的熊猫MM。

无处不在的笑料，极具时代精神的恶搞手法，让放映厅无时无刻不充斥着笑声。

走出电影院，我发现在完全没有期待的情况下，《熊猫大侠》竟然令我如此满足。

这不是一部具有宏大主题的片子，它不忧国忧民，也不探讨灵魂深处，它的目的只有一个：在90分钟的时间里，充分调动观众的笑肌。

一张电影票，买90分钟的笑，值与不值，只有观众自己说了算。

浮躁么？

商业么？

浅薄么？

是吧，是的，可是谁会否认我们现在的时代不是浮躁的、商业的、肤浅的呢？

谁会否认现在的社会精神不是“娱乐至死”？

哪位先哲说过，存在即为合理。

我一向都是愿意给电影高分的。

记得之前貌似在哪个广告上看过春哥也出演这个电影，结果看完整个片子也没发现春哥的身影，不由非常失望。

躺在床上千思万想，猛然发现，那只熊猫是春哥演的。

影片围绕着对一只大熊猫展开的保卫与劫持，展开了一系列戏谑无稽的故事，套着古装外形的影片和人物被植入了完全现代人的思路和意识，说着现代人的话，做着现代人的事，这是先进最时尚也最省力的喜剧模式。

王岳伦导演的这部影片除了比别家山寨得更彻底更纯正以外，还让人意外地大胆加入了许多具有一定敏感性的网络词汇，比如躲猫猫，比如城管，比如草泥马……而他妈喊他回家吃饭，唱的不是歌唱的是寂寞这类语言也紧跟网络时尚。

相比这些刻意植入的笑点来说，那头看上去像只劣质玩偶的熊猫却着实讨人喜欢。

这只熊猫会嗲嗲地笑，还会痴痴地叫妈妈，然后月亮就变成了一个硕大的熊猫脸；它会打嗝放屁，会因为吃得太撑而生病；老吉脱衣服的时候它会羞羞地捂着脸……也许我们可以在他身上看到许多人自己，还同时候的纯真，尽管这种东西似乎早已远去。

在这个快餐文化盛行，娱乐至死的时代，我们真的不能对一部没有多大艺术追求的影片要求太多，无需避讳地说，票房也许是影片唯一的追求，这个追求虽然谈不上崇高，也绝对不应该遭到鄙视。

尽管影片就像是笑话大串联，但观众在看到其中每一个笑话的时候起码被逗笑了，没有多少人会去深究这些笑话前前后后有什么关联，也没人会关注影片要表达什么、宣扬什么，来看电影就图一乐，人家《熊猫大侠》做到了。

相比而言，那些高高在上、可能连影片也没看过就开口就大骂低俗的网友评论家，不见得就高尚到哪去。

无论如何不待见王岳伦，你都无法否认在所谓的“山寨”电影中，他是开拓市场的第一人，在其后千奇百怪的电影快餐品中，本来倚靠模仿出位的他又继而被其他人竞相模仿，完成了“山寨”的二次效应。

除了证明市场对低段位的“合家欢”喜剧的确长期供不应求外，也同时表现了导演们正急于将电影变作一件“纯”商品甚至比观众还要迫切。

在《十全九美》以小搏大之后，《熊猫大侠》得以有更深厚的资本进行鸟枪换炮的“升级”：用胶片取代了原先的高清拍摄，并且在摄影与特技上稍微下了点功夫。

但技术的“升级”其实并不能改变这部电影的内核：它离电影的本质相当遥远。

按一般标准来说，《熊猫大侠》已经算不上是一部正常的“商业电影”了，事实上，它已然是一件彻头彻尾的“纯”商品：纯粹得没有任何罅隙让人钻空子。

这部电影“纯”得已经没有叙事了。

故事中出现了相当多武侠小说中的特型人物：镖师，女魔头，异族的反派，黑店老板，衙役……在故事中完全不需要逻辑与标准的相遇与对抗，充分证明了本片的叙事完全是在为“笑点”服务，而故事内容本身是极致简单化和脸谱化的，包括“熊猫”一角，它的作用便是在适当时候扮一下可爱，使得这部电影可以和一些女性更为亲近；相比“电影”这个概念而言，《熊猫大侠》更像是一幕情景喜剧，一档综艺节目，充斥着挖空心思的投其所好，指向异常明确。

要说本质，《熊猫大侠》继承了《十全九美》，是国内综艺节目的电影化：基本上都是用语言在堆砌段子，讲求即时反应，形体表演过火，表情夸张……你可以想象这不过是多用了些胶片，以及多换了些场景而已的某某大本营栏目。

难道你还没见过综艺节目中的主持人们穿着古装做短剧么？

《熊猫大侠》不过是更大型了而已。

这部电影的“山寨”姿态不是单纯的“电视化”与模仿，它的基本要求实际是“拙劣”。

拙劣便是廉价地将喜剧创作中的既有定律进行毫无创新的复制嫁接。

在《熊猫大侠》中，你可以领略到“方言幽默”、“今为古用”（古代人说现代话）、“时事嫁接”（胡戈最明白），这些规律在电影中甚至不需要任何改进，因为导演完全相信可以用一种方法重复一千遍来娱乐受众，搞得我某些时候甚至怀疑这部电影是否有姿态可言。

当电影中的阿朵突兀地跳起一段舞蹈时，抑或剧中角色突然说起一句英文时，也许有人会有如鲠在喉的感觉，但是挡不住座位上的其他观众依旧笑得前仰后合。

“廉价”地用“老梗”取乐观众，正是这部电影最最“纯粹”的表现，就好像地摊上的货品一样，实而不华。

也许你可以说它“贱”，好像要用摆明了的逢迎态度来讨好你，但很明显，很多人受落于这一套；更重要的是，这个词在当今社会的多数情况下其实是个褒义词。

而《熊猫大侠》唯一不同于《十全九美》的是，主人公王老吉是个悲剧人物，他一事无成又缺乏自信，并希望能借由“押镖“的任务来兑现自己，改变自己。

主人公的“小人物”意识让人能想到许多经典喜剧，这么看来这部“贱贱”的电影似乎有点拨乱反正的意思：悲剧性的幽默价值总是会显得高级一点。

但是千万别搞错，这个“小人物”故事还是一如既往的“山寨”，这又是典型的一例既定规律的模仿，男主人公在月圆之夜会突然蹦出些感伤不已的字句，实际上与故事本身的关系则是八竿子打不着，纯粹的为“小人物”而“小人物”， 动机明显得不能再明显了，你要是因此感动了，我也会被你感动的：你真了不起！

相比那些又要口碑又要票房的电影，《熊猫大侠》很纯粹，它就是赚钱来的。

它的这份自信源自于《十全九美》5000多万的票房佳绩，况且《熊猫大侠》的质量并不输《十全九美》。

而对于观众而言，一部喜剧能“笑”就足够了，这是最基本的消费原则，“笑”得高级这回事，谁又在乎呢？

所以这真是一门互惠互利的好生意，没有比这更“纯洁”的了，但前提必须得说，假如你的笑点不高的话。

【网易专稿】

首先要说《熊猫大侠》是我认为的今年比较成功的喜剧电影，比《追影》《大内密探00狗》好看。

好看是一个综合评价，是剧情、镜头语言、演员表演，搞笑桥段等所有指标综合起来给人的感觉。

为什么会说他比另两部好看呢。

那就要说说什么是喜剧喜剧是戏剧的主要体裁之一。

指以可笑性为外在表现特征的一类戏剧。

它源于古希腊，由在收获季节祭祀酒神时的狂欢游行演变而来。

在喜剧中，主人公一般以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、乖僻，表现生活中或丑、或美、或悲的一面。

以我个人喜好来说，我喜欢那些以社会生活中的否定事物为对象的讽刺性喜剧。

就像现在很多人都去听郭德纲的相声，听周立波的清口一样。

如果人纯为笑笑，还不如互扣脚心。

我们去影院去剧场找乐，找的不仅是乐，还希望能从剧场从影院找到一些什么来迎合内心那份寂寞。

掉书袋一下鲁迅 《坟·再论雷峰塔的倒掉》：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。

”洪深 《电影戏剧表演术》第三章：“那真正会得表演喜剧的人（如 卓别林 ），倒是大部借用悲剧的动作的。

” 朱光潜 《谈美感教育》：“丑陋乖讹通常只引起嫌恶，喜剧却叫我们在丑陋乖讹中见出新鲜的趣味。

”陈佩斯说：“喜剧都是从悲剧悲情的线索延伸出来的，所有的喜剧让人发笑的东西，其实它最核心的部分都是悲情。

”西德的思斯特·伊洛思说“写一出喜剧，意味着举行一次审判，不管是对人还是对社会情况，而笑是最后的和最高的审判。

”德国的斯提登·杜多夫说：“发现缺点，这是笑的根源，也是喜剧性的根源。

”“如果被描写的人物身上的缺点也正是当时社会的缺点的话，对这二者的嘲笑便得到了统一，这时喜剧便也达到了美的程度。

这种笑是最深刻、最持久的，不管你愿意不愿意，你会笑出来”。

熟悉吗，这就是为什么有人喜欢看赵本山小品。

这种搞笑是一种社会范畴，他包含着对该社会和该时代所固有的恶习、弊病和反常现像的暗示，嘲讽和辛辣揭露。

由于有了搞笑这词，许多导演只认得搞笑，所以拍喜剧电影的同志往往只为了搞笑而搞笑，让喜剧失去了他的批判性内涵。

似乎大家只从《一个馒头的血案》里看到了堆砌笑料和歪曲情节引发的全民笑点的迸发。

而没有看到其蕴含的对社会反思的深刻含义。

为什么人们都变傻了，从精英到p民。

这谁都不怪，就怪这几十年来视讯传播方式对文本阅读的取代。

那么回到这部电影上来，至少可以看出，它的好看有这样三个特点。

一是搞笑恰到好处，没有为了纯搞笑而搞笑，搞笑的桥段没有破坏叙事的完整，搞笑的桥段没有牵强附会挠人脚心。

整个情节脉络是清晰的，人物性格是完整的。

二是与生活联系紧密，他借用了许多生活中现成的段子和网络用语。

你可以说他庸俗懒惰，但是不可否认他的喜剧效果。

为什么网络中人群中会流传这些段子，因为它们符合广大人民群众内心的声音，难道郭德纲的相声创新了什么吗，他也是借用了许多现成的笑话而已。

所以与生活紧密，能达到讽刺现实的效果。

三是2D与真人结合。

我个人觉得这很新鲜，有一部动画片中华小当家，里面的人吃到了美味的食物，心理状态会用夸张的动画表现出来。

熊猫大侠中也活用细腻的2D动画夸张的表现人物心理状态和故事情节，非常值得表扬。

其实第一三点都是器物层面的。

我更关注第二点，因为是内涵方面的。

当然你不能指望现在一部国产电影能真正做到和卓别林电影一样在引人发笑背景下关照现实，批判现实，引人深思。

但他毕竟在体制内规定内剪刀下照顾到了一部分现实生活。

这就够了。

说实话片子真恶搞，太悲剧了，我这种不懂电影的人都觉得囧了，囊括许多时下的流行话语，为了博大家一笑了之，剧情其实还属凑合，我只是最后也觉得想家了，呵呵在王老吉在月下描述画面感的时候。

再就一点，就是巴图图跟金莲说我爱你的时候，我感动了，就那么一瞬间，我记得有人说过，如果你真正的爱一个人那么就会情不自禁的用母语说出一句我爱你，巴图图说了蒙语的我爱你，金莲最后都没有明白。

但是那是真的出自肺腑的，他知道他听不懂，他也会说汉语的，但是他还是选择的用蒙语。

然后那刹那见我明白了，爱。

如果你真正的爱一个人，那么请你用母语大声的说出来

自习归来，补上作业。

今天又结识了2位豆友，每次观影都能结识两位豆友，按这个速度下去，我也能混出不少朋友来，吼吼。

从人生来看呢，回顾过去与展望未来构成了贯穿我们一生的两条主线；从年份来看呢，年初必然有工作计划，年底必然有总结报告。

那么，这只肥肥的熊猫大侠，便是芒果台今年的年度总结报告。

看抱着不同的心态去看待不同类型的电影，对于十全九美，熊猫大侠这类型的恶搞+荟萃片，就要本着舒缓工作压力，随着片中无厘头的台词和场景傻乐到底的心态去看，那么你不仅不会失望，反而会收获颇多，最起码我是舒缓了下最近疲惫的心灵，傻乐了一个半小时。

年根儿底又到了，各大媒体又会纷纷推出09全年回顾，躲猫猫，草泥马，城管，草根......将会重新出现在你的视野当中。

作为芒果台的年终总结报告，这一切当然不会错过啦，反过来的NIKE，声线颇像七仔的猫熊熊，李小龙式的“阿朵”，哎呦喂一次次的让影院爆发出阵阵欢笑。

叽里咕噜的人品，阿朵的现代舞，吴佩慈的玩儿猜猜，“我的地盘听我的”的伟大城管，一水儿上海腔的邢捕头，二麻子的羊驼反而比主角儿王老吉更为出彩，支线坚定的走搞笑路线，主线拼命的保持正统，哀叹生活的艰辛，对家乡的思念，二者融会贯通，或许生活也是这样吧，永远是欢笑伴随着眼泪，苦涩中掺杂着甜蜜。

影片最后还歌颂了把主旋律，娱乐政治两不误。

继风靡大江南北的东北腔之后，今年四川话大有取而代之之势，继上次《倔强萝卜》中阳痿男之后，这次又有黄老吉大放光彩，看来川普要越来越火了

影片开始十分钟后我最想做的一件事就是想像在电脑上看片一样，按倒退键。。。。

这个动漫的开头我实在是没有看懂＝＝，以至于影响了对电影情节的理解……不过呢，这一点儿也不影响笑的神经。

就如同看星爷那些无厘头喜剧一样，搞笑也成了一种模式。

只要这群操着天南海北方言的姑娘小伙大叔大娘们出现在银幕上，肯定就不缺少笑料。

反正总的说来是个四不象，能让你笑到泪眼汪汪。

09年的网络流行语在这里面被串烧了一把，LV被哎哟喂了，NIKE的LOGO给轴对称了，国宝不仅改吃荤还被山寨了。

这样成就了第二动物主角草泥马先生，此君非常勇猛地表现出了明星的风范，明显抢了熊猫的光芒。

尤其是，此片也给不少只知道草泥马的网络大众们扫了一次盲——原来它的官方称呼是羊驼驼啊 前一回看十全九美，对那个用“蹦蹬你个蹦蹬”当口头禅的小妞印象大好。

于是她出场继续搞笑时，我就想给她高分。

就是这导演有点太缺德啊，这么水灵一妞，非要弄个虚岁20的斗鸡眼大哥搭上，还整了几出煽情戏，效果没达到不说，还影响了全剧总体的喜剧感。

关于此神兽，标题这句话的来历是这样的。

阿朵被逮起来后,对还没有来营救她的男人表示出了极大的宽容和理解，她靠着墙根无比深情地说，@#$%^*#@$我们爱滴的是男人，不是超人*&^%$# —— 之后，男人就以迅雷不及掩耳之势破墙而入，携得美人归。

所以我认为，如果再给我一次免费的观影机会，我还愿意抱着爆米花进影院再看一遍。

不为别的，就为那山寨熊猫——草泥马。

我们爱滴，其实是草泥马。