四十九日·祭

本来想的是看了觉得好看就去把电影和书给看了，但看到一半时我就知道，我绝对不会有勇气把这个故事再看一遍。

这种让人绝望的黑暗，不间断的生死间徘徊，让人窒息的伤痛。

先走的的人就轻松了。

在类似这样的影视作品的教育下，对日本这个民族真的没办法有一点点的好感。

也许它是有些地方让人敬佩，但最多也只是这样了，那些喜欢日本文化的中国人心还真是大呀

尘埃当有声——长评《四十九日祭》上周四早上在腾讯的预告片中看到戴涛自尽的片段，午睡便做了日本人逼我也拿玻璃碴抹脖子的噩梦。

梦醒，窗外天高云淡替代了硝烟战火，这是2014年年末，而我也不在南京。

南京是我的家乡，戴是我的姓，我与这部剧，与老胡这次的角色有些缘分。

28集看罢，很带入的喜爱、心疼过一些角色，惋惜过几段情。

剧是演绎而非历史，但我已被这些演绎带回那个萧瑟凄惨的1937的南京，为那段真实的历史、真实的感情哭过、愤怒过、激动过、感慨过。

必须要写一些什么来记住这十天心路，记住演员带来的感动，记住历史所记下的我们这个民族的一切苦难和屈辱，坚韧和自强。

男性韧性的展现看过《四十九日祭》的原著《金陵十三钗》和张艺谋的同名电影，都是以女性视角主要展现女性形象，电影的男性形象重头则是外国“神父”。

《四十九日祭》最让我欣赏的一点是将神父由外国人转为土生土长的中国人，将依靠国际援助的被动“他救”转化国人主动的自救，使“民族自救”这个主题的分量极大提升。

《四十九日祭》的男性角色各个都超出我想象的出彩，人物的设定与演员的演绎相得益彰，甚至于使秦淮脂粉香在这个民族的男人的韧性与血性前黯然失色。

当年明月说过这样一段话：“日本人打进来之后才惊讶的发现，仅仅一夜之间，所有的一切都变了，军阀可以团结一致，黑社会也可以洁身自好，文盲不识字，却也不做汉奸，怕死的老百姓，有时候也不怕死。

因为所有的一切，都已经牢牢地刻入了我们的骨髓——坚强、勇敢、无所畏惧。

”《四十九日祭》把这个民族的男性的骨子里的坚韧刻画的淋漓尽致：面对外来侵略悍然抵抗，面对对弱者（女人孩子）尽力保护，甚至不惜以命相搏。

那个喜欢顺手牵羊吊儿郎当的冒牌神父法比全力护着女学生，竭尽了他所有的小聪明和勇气；那个说要连尸体都不留给日寇的戴教官为了所有人放弃反抗直面最屈辱的虐杀；那个呆板懦弱的儒生孟繁明可以为了女儿把自尊踩在脚下，艰难的徘徊在道德的底线；那个最会保全自己的川军李全友磨了刀子要和日寇拼命；那个在南京城放高利贷、横行霸道了一辈子的沈老大伸手搭救同胞，搭上了自己的性命……这些小人物，在不可抗拒的历史、倾颓百年的国运、凶煞至极的日寇面前，渺小如尘埃，却以最大的坚韧或挺身而上、或英勇献身，在这个以被贼寇的淫笑、死难者的哭喊充斥的城市里，发出了反抗的呼喊，掷地有声，字字以血写就。

面对远强于自身的力量，人们被迫弯曲，而坚韧使他们不被折断，在这个由男人身躯构成的拱形壁垒中，保护着女人、孩子——一个民族就此延续。

角色的出彩离不开演员的演绎。

张嘉译饰演的法比是剧里最不让人紧张的人物，他的几次落泪却都带着我一起落泪。

黄志忠饰演的孟繁明则完全通过神态表情超脱了角色本身，一个父亲的焦虑、挣扎、绝望则让观众无法轻易冠之“汉奸”之名。

戴涛，这个老胡只断断续续拍了十天的角色给了我远超预期的惊喜。

诚然，现在的我会期待他的每一部作品，会看新戏较之过往有何改变、突破，会关注作品给他带来的影响，倒较少对角色本身有太热切的期盼。

从审美角度而言，战火、屠杀背景所注定的灰头土脸伤效妆必然使外貌协会成员的期待值打折扣。

硬汉、血性、牺牲是我为戴教官设想的一切，但让真正打动我的是他的温柔、羞涩。

胡歌赋予了戴涛最硬气的温柔。

战争使这个本该最阳光最闪耀的年轻军官展现在观众前的每一面都是支离破碎的：支离破碎的家庭、支离破碎的爱情、支离破碎的命运走向。

日寇的炮火轰塌了南京的城墙，教堂的矮墙挡不住蠢蠢欲动的贼寇，挡在地狱与人间之间的不是那面美国国旗，而是戴教官守护的身躯，他面对着修罗地狱，把坚实可靠的后背面向孩子、女人。

大概戴涛自己也习惯这种军人铁血，他本身与军人无关的特质在命运把他推到伤员、女性、孩子时才有所流露。

玉墨要替他脱衣换药，他瞬间脸红，局促的让人不相信这是刚刚那个果敢的战士，猛然发现他自己也还是个连男女之情都不曾接触过的大男孩。

书娟拍他包扎伤口，他笑着说：“帮我个忙呗，转过头，别看。

”坚韧和一点点调皮都包涵进了一个大哥哥对小女孩的细腻的温柔中。

这时他不再是个模板似的热血狙击手，不在是“穿着军装扛着枪的胡歌”，他是硬气又温柔的兄长、稳重中还留存着羞涩的初尝情爱的少年、军人家庭长成军校毕业的骄傲又自尊的军官。

他是戴涛，独一无二。

当我们都清楚这种“人”的美好注定烟消云散，“金陵城中最炽烈的光”注定要被黑暗湮没，一个守护者注定要挡在弱者前直到粉身碎骨，又怎么能不为这以秒计时、随时都可能到来的虐杀揪心、痛苦？

是的，守护者，哪怕是最后，戴涛始终是这样的形象。

在这个被它的统治者抛弃的城市，一个人、一杆枪，守护着屠刀之下还在苦苦求生的幸存者，守护着一个丢下了人民的军队的军人的职责。

他把自己的痛苦、软弱藏的太好，以至于我看到他发烧时的迷乱，听闻兄长都殉国时凝滞在眉间的痛苦，被折磨时从轻蔑到连反应都无力，自尽前直勾勾的盯着灯泡的眼神，绝决、坚毅……而谁又会来守护他呢？

我无法克制的喜欢和心疼这样的戴涛，若能给他的一个拥抱，都是他短暂又坎坷的生命里温柔的慰藉吧？

镜头与情感《四十九日祭》中有不少让人眼前一亮的镜头，在日复一日的血腥屠戮中，这些镜头与角色的感情走向交织，更衬托了乱世中人情之美，光影的交错，也给玉墨增了一份唯美朦胧。

城未破，人已殇，乱在藏玉楼就已经开始，伴随着西洋乐，玫瑰花瓣被银叉绞下，花犹如此，人何以全？

冬雨浇不散遍地焚烧的火焰、浓烟，烟雨浓雾再不是“江南佳丽地，金陵帝王州”的浪漫。

戴涛与玉墨最后的时光，阁楼上有天光，下有烛火，白色的光自上而下沐浴着他们全身，似已不在这凄惶的人间。

摇摆的灯泡、明黄的光线，记忆里那一场短暂的放纵舞蹈，戴涛眼里最后的画面，竟似成了永恒。

桂花小元宵、酒酿、栀子花，剧中提到的这些让我很想念南京。

这个繁华过，又几次被攻陷、被放弃甚至经受了屠戮的城市没有生活在历史的遗留里，褪去六朝金粉，还有红尘的热热闹闹，这大概就是剧中人、倒在历史滚滚向前的车轮下的真实的前人向往着的美好生活。

拥有的难被放在心上珍惜，一部有情怀、有意义的电视剧确实给我们以警醒。

尘埃渺小，也当落地有声，四十九日一轮回，让我们记住过去的再普通不过的同胞的再微小不过的求存、奉献、牺牲、苦难。

说一些与剧无关的话题，作为一个生在太行山下的河北人，爷爷和姥爷当年都是杀过鬼子的，从小耳濡目染，恨真的是刻到骨子里的。

因为老爷爷被日本人抓去修壕沟淹死了，所以爷爷当了游击队，有一次五六个人被抓住，捆着跪着准备被枪毙，爷爷自己跑了，翻了几个房顶（那时的土坯房子比较低），身上长袍打的满是子弹洞，毫发无损。

爷爷家那个村还打过著名的一仗，叫宋庄大战，打死了几百个鬼子和上千伪军，有兴趣的可以去查查，爷爷当年作为县大队成员也参加了这个战斗，身体里留了两处鬼子的弹片，据他回忆战斗中日本兵挺着胸脯往上冲，八路军用机关枪一扫倒一片，玉米地里都是死鬼子，最后八路和游击队从村里子地道撤了。

说说姥爷的事，和姥爷一起参加吕正操八路军的同乡十几个，只有姥爷活着回来了，身上多了几处弹片，半个手掌也留在了太行山。

一次被日本人逼到山里，他两条腿被子弹打了对穿，和一同负伤的战友藏在面对面的两个小山洞里，战友被日本兵用刺刀挑出来虐死，他侥幸逃生，没有电影里手撕鬼子的剧情，他也救不了自己的战友，这是就是现实。

前段时间看军事网站，有人说宋庄大战是瞎编的，八路军整个抗战打死的鬼子也就几十个，呵呵，至少爷爷和姥爷身上的弹片不会说谎。

回到这个剧，只有一句话，罪恶真的不能被忘记，和导演观点不同的是，罪恶也绝不能被宽恕，仇恨我们要原原本本的教给下一代，一百年，两百年，一千年，迟早要加倍还回去。

文艺作品不能做市场的奴隶，对电视剧来说，就是不能仅以收视率论成败，有些题材的剧集，无论怎样都应该拍，譬如南京大屠杀，是很沉重，是很虐心，在普遍娱乐化的荧屏上似乎有点格格不入，但这样的剧集，我们不能缺少。

当然，也不是说有了情怀追求的剧集就必须“难看”，虽以南京大屠杀为题材，但《四十九日•祭》就是一部“好看”的剧集，改编自严歌苓的小说《金陵十三钗》，很多人会拿来跟张艺谋执导的同名电影作比，但剧集的编剧由严歌苓亲自操刀，她也说了，剧集的篇幅更长，比电影更贴近原著。

观剧的过程中总是不自觉地想起去年那部德国电视迷你剧《我们的父辈》，此剧从德国人的视角展现了第二次世界大战的血雨腥风，在德国本土乃至全欧洲都引发了轰动效应，长久以来，我们太缺乏这样厚重的当代史电视剧作品，特别是当我们自身的苦难记忆深刻的嵌入其中时，习惯了在荧屏上找乐子的观众常常会本能的选择回避。

必须指出的是，《四十九日•祭》并没有一味的渲染苦难，而是难得的在叙事中体现出幽默感：偷看妓女洗澡的小乔治，喝酒、赌钱的“混混”神父法比，还有在大屠杀间隙难得的角色“碎嘴”，都让剧集饱蘸着生活趣味。

1937年12月的南京，无疑是一个人间地狱，但即使在这样苦难的环境里，生命就如同顽强的小草，在每一个缝隙中每一缕阳光里倔强的向上。

历史有高光，也有暗影，在历史的暗处，布满了民族的伤疤，不负责任的扒开伤疤，只是徒劳的增加苦痛，但好了伤疤忘了痛，就是忘记历史，用列宁的话来说，忘记历史就意味着背叛。

面对南京大屠杀这样的厚重题材，简单的“控诉式”叙事很难真正打动普通受众的内心，而《四十九日•祭》沿着原著的路径，把中国妓女、外国神父、抵抗战士、受难民众、国民党高官、残忍的的日军指挥官、“软弱”的日军小战士，各色人等都通过一个核心场所——教堂，汇聚纠结在了一起，在这个教堂内，我们可以看到人性的种种演出，特别是身份、地位和道德水准发生剧烈冲突之时。

对于看过电影的观众来说，《四十九日•祭》是“缺乏”悬念的，最后的故事走向大家都心知肚明——大而化之的说，所有的严肃历史剧都是这样的（除非创作者别出心裁的不采用历史共识）——但在细节的展现上，《四十九日•祭》足够让观者动容，特别是对史实的尊重。

譬如国际安全区和魏特琳女士的出场，譬如日军集体屠杀中国战俘的恶行，譬如唐生智放弃南京时面对蒋介石命令的无奈，日军中既有灭绝人性的高官，也有良心未泯的新兵；中国军民既有铁血刚毅的抵抗，也有怯懦无知的逃避，更有为了救女儿不惜当汉奸的父亲。

这些历史细节一方面有比较翔实的史料佐证（否认南京大屠杀的日本右翼常常以此来刁难我们），另一方面则较为真实的还原了历史的原貌，不是简单地脸谱化塑造。

一个自信的民族，才敢于直面自己最苦难的记忆，就南京大屠杀这段历史而言，《四十九日•祭》在荧屏上展现出强大的文化自信，相信这是一个好的开始，未来会有越来越多让我们痛定思痛的历史记忆被搬上荧屏。

（刊载于《北京青年报》2014年12月12日）

看到孟书娟掏出相机那一刻，结合影片很多以相片定格的镜头，我心凉了，她一定会活到最后见证历史。

可是凭什么呢？

因为她见证历史我们就可以忽略这一教堂的灾难都起于她吗？

她如果和爸爸一起走了，她爸爸就不会回来找她，在保全她的性命和成为汉奸之间周旋；如果她走了，她的奶奶不会一个人孤苦无依；如果她走了，她爸爸就不会跑到教堂来找她、送食物，而被日本人盯上这个教堂；如果她走了，她愿意和她爸爸走，而不是逼迫他爸爸搞到更多通行证，其它的同学也就不会暴露了；如果她没有神经病一样地当着日本兵拍照就不会暴露了教堂里还有其它女人的事实（这个环节太不合理了，怎么可能开着窗户就站在窗边和日本人对视）。

这个剧我特别生气的是，法比为他们做了这么多，从头到尾，我唯一一次听到谢谢还是法比对神父说的。

好像这一切都是应该的。

好像法比无私地爱深刻地惯坏了这些避难者，让他们忘乎所以：1. 春池是饕餮转世么，成年人一顿池两个那么大的土豆还饿？

她看起来很壮硕啊，囤积的脂肪根本就没有分解过，这是真的饿吗？

哪怕快撑死了，刚刚救回来，第一句话也还是饿； 她大吵大闹地有吃嫌吃不好，所以片尾非常讽刺地是，她死于河南饥荒，和抗日战争一点关系都没有。

而且她把一天吃四顿当成理所当然的，只吃土豆是不好吃，但是不存在饿一说，整部剧里面我唯一没有感受到的就是食物的匮乏，可是没有人感谢法比2. 红绫更是莫名其妙，没事就大吵大闹地刁难，深怕别人不知道这里有一群女人一样，明显是表演过度，最不合理地是当日本鬼子在外面开枪取乐的时候，她和浦生“要做点什么”，就是去撞墙， 我先不说这是不是疯了，但是撞墙有什么帮助呢。

只要一有不顺心就开始挤兑周围的人，法比稍加干涉就说人家怎么不和日本人干，这是一个被救了命的人能说出来的话么3. 浦生和豆蔻这一对，更是不合理，让我觉得他们不仅仅是脑子进了水，更是得罪了编剧和导演。

私奔的前提是有阻力禁止他们在一起，可是玉墨明明很支持，而且出去的风险远远高于躲在教堂的风险，是什么给了他们信心他们出去一定不会死，我想大概就是法比，法比把他们伺候得太好了，以至于有两个劫后余生的女孩儿躲在这里，她们的描述都不足以吓退他们要私奔的决心。

而这么机灵的人，回来的时候却不从狗洞进去反而想走正门，这如何正常呢4. 孟书娟，她每次表现出一个少年不应该有的狠毒和无理的时候，法比都是纵容她去诟病她欺负的人，逐渐她的行为在溺爱她的父亲那里得不到修正，在教堂也得不到修正，以至于动不动就说出死就死这样的话来威胁别人。

坦白说，我觉得这个演员可能是导演考虑到要9年后出庭作证的状态，就找了一个过于成熟的人来演，演得非常糟糕，她演的不是一个任性的孩子，而是一个校园霸凌的狠毒大姐大的样子，讽刺地是还偏偏给她安排了她被欺负的戏码，下图是学生们看望神父的镜头，她的眼神没有哀伤不舍，倒是让我觉得她要进行刺杀般地违和：

这三双眼睛里违和的是哪一对？

而多年之后和神父的重逢，我也看不到是一个受其多年教育的感恩，甚至眼神交流都没了，她和教父是不是有仇？

-虽然我知道将死前的人性可能不堪，但是问题是这不是这个剧想表现的。

我特别想说一下小宋佳和张嘉益的表现。

小宋佳整个人还是顾秋妍的状态，高冷的气质，任性的语言，当然她有自己的辩白，认为这个人来自书香门第，无需表现出世故妖娆，我且不评论这个是她的辩白还是狡辩，但是终究我不认为她的问题是不够妖娆，而是觉得她的身子骨不适合拍一个南方水乡的风尘女性，她还是带者北方女性的硬朗的；她的英文发音因为略微蹩脚，而显得特别慢，所以非常用力和拖沓，表演技巧用来藏拙，自然就加深了表演的痕迹，这一点她让我第一次有了一点李冰冰的即视感，就是拼命想高大上，但底韵不够；最关键的是我觉得真正的愤怒不是歇斯底里，而是极度平静，出庭作证那场戏，让我觉得像一个疯子在出庭，我们都见过一些关于慰安妇的纪录片，她们的眼里极尽悲哀，用眼神传递着不甘和愤怒，关于慰安妇这个名词，也耻于提及，这样冷不丁在法庭上不经提问吼出自己的身份，太不合情理和正常情感表达。

最关键的是，我认为此时眼睛的戏是很重要的，却罩了黑纱， 还以为她脸上受伤了或者起了梅毒，结果最后揭起来是干干净净的脸，反而一脸疤痕的豆蔻是光着脸进来的。

不过这并不影响我对小宋佳这个演员的喜爱，只是我觉得她的戏路并不像她想的那么宽。

还是应该谨慎择戏。

张嘉益很喜欢演苦情有担当的男人，从《借枪》到《悬崖》到《山海情》，我觉得还是演什么像什么的，因为这些人的人设很相似，只是背景有差异，所以我觉得演戏技巧可以解决问题。

公平地说这几部戏的女性搭档的角色人设差异大，背景差异也大，所以小宋佳的表演难度是更大的。

从整个戏的走向逻辑来说，我觉得有几处偏颇的地方：1. 抢夺胶卷的戏环节太仓促，胶卷很容易便保存了下来，这应该和本剧想表达的主旨很不搭调2. 教堂里面常常处于空虚无主的状态，比如一起吃饭一起逃跑的疯女孩儿，怎么可能纵目睽睽之下跑到满是日本人的院子里，让我人觉得一点都不团结，关键时候大家只顾自己；怎么可能在阿顾已亡，学生和女人都已暴露的情况下，教父还要求法比开车载自己去安全区，那这样日本鬼子直接冲进去搜就能全抓起来，并最终达到自己的目的；两个日本大活人跑到教堂里面到处找吃喝，居然跑一大截，没有碰到人，直到饕餮拱开地窖门，还是为了吃 （抢来的吃的不藏起来就裸露在外面，这是等着引日本兵呢还是准备交脏纳投名状）3. 既然院子里那么大个下水道口，他们几个在这座教堂里长大，怎么还需要挖洞呢？

也罢，红绫都发现了，怎么乔治不叫上他们一起逃呢，到时候带上工具，不是三下五除二就能搞定么？

而且从他们的尸体多年之后才发现这一点来看，就算逃不出去，藏在这个下水道深处也不失为一种方法，然后引爆教堂4. 明明知道日本人随时会出现，怎么这些女人动不动就走上钟楼往下看，是怕别人看不见还是怎么的？

有评论说，说明人要经常出来晒太阳，不然会精神失常，可是红绫大晚上就和乔治住在地上，才有头发被日本人发现的，她的让人迷惑的神经质是从哪里来的呢5.明明日本人一来，大家都如临大敌一样往地下室躲，就孟小姐特殊要在钟楼上拍照，而且还被发现了，居然也没有人冲上来qj她，我认为说大佐不允许是不合理的，那些兵可以在大佐不在的时候进来抢牛，找女人，还逼死了玛丽，导演不能因为她拿了台相机就这么特殊化对待6.浦生是行走的血袋吗？

第一刀扎在了心脏的位置，第二刀在胃，而且日本人还不是扎了就算了，还在里面拧一拧，伤口只会更大，一路上从教堂爬到了安全区，要知道，这是开车去都不安全的距离，他在满街日本人和殓尸队的街上，居然畅爬无阻，进了医院，爬了这么久，没有一个人看到他，随随便便就认出了一个缠成木乃伊的病人是豆蔻，而且都这样葫芦娃附体了，我以为会给他们一个悲情地团圆结局，结果日本人也不知道怎么就突然看到他了，上来一刀就结束了。

导演和编剧，你们是不是没收这个演员钱7. 从求生欲望和希望的安排上看，小妹死得让人很莫名其妙，这么努力救回来的姑娘就这样没了？

玉墨是怎么要死要活要救她的，结果尽管事前被医生警告过她的心灵创伤，居然还在小妹面前说些要死要活的话，这不刺激得这孩子去寻死么8. 姓李的士兵(就是易书记（｡ò ∀ ó｡））的作用到底是什么？

在我看来就是宰了一个跑错路的日本兵和打了两枪坑死了戴教官以外，没有任何作用，我真的不期待作为战士的他这么窝囊地被活埋。

而且从前后剧情来看，他更像是不愿意和这帮女人挤在一起，太窝囊，可是就这么一个不窝囊的汉子，除了出去偷吃的，我没有看到他在戴教官死了之后走出这个院子9.那个疯了的小姑娘，可能是因为觉得里面那群人比她还不正常，所以宁愿蹲在墓穴里也不和他们在一起，真黑色幽默10. 全剧我认为在思想上最不合时宜的是神父说妓女更有经验，主动提出让他们去替孩子们，这种事情只有自己意识觉醒，用自己的力量去抗日，才能说上伟大，一个神父能说出这种本来就是对人生而平等的教义的亵渎，还被妓女拒绝了，并且妓女说自己没有被冒犯到。

这又是什么黑色幽默？

而且原著替身这事能成功的前提是，日本人不知道还有妓女，也不知道学生长什么样，结果这剧里，小孩作着去露脸，妓女作着去窗户门口和日本兵对峙，这事情根本行不通11. 教堂的爆炸方式：又没有引线，在地窖引爆，怎么整幢楼都着火了？

这么厉害干嘛不炸远点，留条自己的命12. 大家一起逃出升天的，难道不是共同行动吗，怎么有的人当兵了，有的人无音信，有的死于河南饥荒，有的又被抓当慰安妇了，再次说明了大家不团结，没有一起行动最终的最终，如果这个教堂里面没有孟，所有的事情应该都可以避免。

她为自己惹来的事情留下证据作证，虽然是尽力了，我尤嫌不够。

日本人是外敌，她是内部敌人，我一度觉得她是日本人派来卧底的。

为什么拿相机的不是别的什么小学生，这样她的豪言“死就死”如果真实现了，也是咎由自取，她死了也就不显得那么不正义了。

导演和编剧，所以你们是不是收钱了？

不过最后，我想说看完这个剧，我就更没有动力买日货了，虽然我深知消费不应该政治化，人民也都是无辜的，可是他们当年的兵就是从日本乡下征来的，这些人就是日本的老实农民，然后到中国变成了qj犯，变态杀人狂。

他们每任首相之所以对靖国神社这么看重，就是因为，他们要小心维护自己国民的自尊心和自信心，越是如此紧张就越是知道如果真相不是这样，对国民内心的打击，谁愿意自己的祖先是野兽呢？

而靖国神社参观结束的留言簿上，日本民众仍然说看完展览为大和民族和自豪， 这是不明真相也不探索真相的民众啊。

我下不去手给你们增加GDP，昨天我搜了一下洗面奶排行，前十一大半都是日妆。

没有张屠户，我还吃不了褪毛猪了么？

当然了，虽然我下不去手，但是我不反对其它人买日货，也希望网友明白消费者终究是用脚投票，不要随便加诸诟病，也不要随便去刮伤别人的日本牌的汽车和消费品，己所不欲勿施于人，每个人都有不被人理解而属于自己的选择，只要不影响他人或民族的根本利益，应该包容， 因为一个伟大的民族的崛起，来自于包容和影响力，有容乃大，这就是中华民族的温良！

请注意，我也不想表达民粹主义，任何民族只要去伪存真，坚持正义，并且努力为大多数人的福祉而奋斗，我认为都是值得尊重的。

矫枉不过正。

-今天发现此剧很应景。。。

演艺圈各种协会啊，每年应该组织看下这些剧，我就不信那什么社你还踏得进去。

如果不是个人情感不允许，谁来批评都起不到作用。

明明是接受九年义务教育长大的，怎么自己是谁都搞不清楚呢。

前有赵某，后有张某某，我想知道没有基本文化素养，怎么演出有内涵的角色呢？

去问问王劲松看不看书，袁泉看不看书，一个人的底韵都写在脸上了。

严歌苓编剧，大家就知道这就是《金陵十三钗》的电视剧版虽然有文章和杜海涛，我也不喜欢宋佳，但是电视剧却有战争片的真实昨天头三集就是南京保卫战的最后几日了，三集里面没有宏大的战争场面，也没有神剧那种爽快感，但是却把战争场面拍摄的相当真实书娟无意中闯入巷子所看到满巷子催死的伤兵....日军在屠杀了村子后歇息，许多士兵掩饰不住的疲劳，和他们烧掉房子在屋子里面拖出还没烧死，但是全身焦黑的小姑娘，一边笑着说都烤熟了，一边施暴。

小姑娘的惨叫声中，许多疲劳的士兵依然冷漠地看着....一幕幕都让我觉得很真实，似乎回到那个年代，似乎以一个旁观者的身边置身在梦魇之中。

观众还要经历46集，似乎对精神也会是个折磨

其实是因为胡歌看了这部剧。

这剧拍得很紧张，很感人，让人看了很悲伤，很愤怒，又自豪又叹息。

故事是南京陷落后，一个教堂里女学生和一些妓女躲藏，最后有人死亡有人幸存的故事。

张嘉译演的这个人物，我一直不喜欢，但有几段也为之感动。

男演员普遍比女演员演得好。

胡歌的戏份不多，但形象很立体，军人时英气逼人，受伤时羞涩腼腆，被抓时望向那个玉墨，让我有一眼万年的感觉。

最后自杀，让人叹息。

这片子拍得不错，减去一半集数，我觉得就是神剧。

冲片头“忘记屠杀，等于第二次屠杀”就可以给3颗星了，加上它非抗战神剧，编剧智商在线，演员的表演完成度很高，毋庸置疑配得上五颗星。

这部剧把教科书上的描述变成了眼前真实的场景，将那段屈辱的历史血淋淋地展示在你眼前。

比影版更加惨烈，更加直击人心。

法比南京口音脏话好评 还有书娟实在是太讨厌了(也许是演得太好了？

)

看到戴涛壮烈赴死时忍不住嚎啕大哭 玉墨和戴涛钟楼上那段也特别感人

总之，这是一部无论如何都该看看的抗战剧。

直面历史，痛定思痛，才能走好以后的路，不让历史重演。

《四十九日。

祭》这部剧从南京大屠杀前的七天，历经屠城六周，四十九日的灵魂超度，最后一直延伸到战后的法庭审判，很少有作品能做到像它这般详尽重现民族罹难史。

其中有生命的践踏、人性的扭曲，还有对于罪恶的深刻反思。

巴尔扎克曾经说过一句话，有些罪孽是不允许消融的。

可以宽恕，但真的不能忘记。

排除剧中出现的失误，不得不说，这部剧让我们更好地去了解那段历史，相信大多数人都是在上学的时候，才知道到南京大屠杀，并没有去认真地去查大量的史料了解这段历史。

历史重现荧屏，带给我们的是更多的震撼。

剧中日本兵对中国人生命的践踏，对老弱妇孺的残忍，那血淋淋的影子，深深扎进每一个中国人的心。

南京沦陷之前，每个人都不曾担心是否还能看到明天的太阳，藏玉楼里照样欢歌笑语：沦陷之后，每个人都渴望活着的权利，哪怕身份地位的妓女，更何况其他人。

剧中戴教官（胡歌）的执着感动了无数的人，可是所遇到的粤军溃兵，尽管他们充满了血性，但单薄的装备却让人不忍直视，这也是那个时代的悲哀。

劫后余生的感觉，大概只有李全有最能够体会。

那满地投降士兵的尸体和夜幕下运尸车里有个姑娘头部和腿部的特写，让我感触很深，也许我们没法经历那场灾难，无法深刻的体会那种惨绝人寰的悲痛。

可是我们依然要记住这些的画面，也许那个年代的人们就在经历着。

历史不能忘却，只有这样我们才会更加的强大，弱小就会挨打，甚至是屠杀。

在那个生与死的年代，高低贵贱之分显得那么微不足道，没有尊卑，只有尊严。

玉墨（宋佳）一个妓女，却显示出生命的主题。

这么一段沉痛的我们自己民族曾经一段伤痛中的1937年的女性，一个中国女人的形象。

抛开她的身份，我觉得她非常了不起，非常坚韧。

神父（张嘉译）看似不务正业，可是却是小人物中的大人物。

看到这里（14集），再次打开电视，看到那血腥的画面，这段貌似已经尘封的历史，我不知道怎么说，可能这里饱含了一种民族精神，在我们面对危难时刻，自我激发的一种能力，人性的一种反抗和对活着的一种奢望，很多东西是需要我们一代一代人努力去传承下去的，忘记历史，就是忘记屠杀。

选角没问题，几个男演员演技炸裂。

给4星完全是bug有点多。。。

几个小演员还过得去，就是书娟这个人物不讨喜，人物定的年龄过小，人物心理有不匹配年龄。

演技嘛一般。

抛去演技，和情怀4星我都觉得多。

bug太多了！

……点几个我还记得的bug：1,书娟和他爸爸(孟先生)奶奶坐船远离南京，孟先生下船找女主，在船上书娟看到她爸爸的报纸(有女主海报)，然后偷偷跑下船。

孟先生回到书娟奶奶身边后，直接问书娟呢，奶奶说不知道，然后孟先生就知道书娟下船了，就安排书娟船奶奶到了那边找谁谁谁。

(孟先生不在船上找找，直接判断女儿下船？

)2,孟先生被日本人抓去后，日本人给他一个袖箍，出来之后，有个日本人站岗遇到他，他掉头，那个日本人直接讲英文，用英文询问他身份。

这显然不科学。

(孟先生怎么也不像美国人吧，先不说日语，也不说中文，直接讲英文。

)3,安全区的那个美国女的施粥，有个小男孩几次轮到他，他都让给别人。

这个女的问他为啥，小男孩用英文回答他。

(这显然也是不太科学的。

)4,语言翻译的问题我记得哪里有翻译穿帮。

神父说英文，女人们听不懂，书娟帮忙做双向翻译。

这种翻译穿帮。

具体哪里我不记得了，可能是日语双向翻译的剧情出现这种问题：原句是主语后置，而翻译出来是主语前置。

这使得说话的人还没说到主语(某个人名)，的时候，帮忙翻译的人念台词般的先翻译了主语。

(比如原句：喜欢你的是张三，翻译：张三喜欢你，本来翻译是没毛病，但是时间上出了问题，翻译的人并不是等叙述者说完翻译的，原句还没说到张三这个人名的时候，翻译的人已经未卜先知翻译出了张三)5,群演被日本人抓去杀，一不害怕，也不坑声。

不符合。

你看男主，女主，害怕的手抖，脚软乏力，两人互相搀扶上的车。

(正常人怎么也会怕吧，知道自己要被杀了，居然开始“乖巧”模式，呆等被杀。

反而女人被日本人凌辱会挣扎尖叫)6,女主只读了3-4年的书(她自己口述的)却一口流利的英语，甚至还能听懂日语。。。

(英语六级了吧)7,神父被炸弹轰了，然后就残废了，第二天突然变出一个轮椅，而且这个轮椅还是高档的，4个轮子的轮椅！

(轮椅这个东西应该不是教会常备物料吧，神父之前可是能自主行走的,不需要轮椅)8，望春楼女主可以随意走，比如其他人都以为她跟着孟先生走了。

而其他人也可以随时走，这是卖身的人么？

我怎么从都到尾都没看到望春楼有人约束她们，反而觉得她们才是店老板呢！

(如果他们人身自由不受约束，她们要赎啥身？

早就可以直接走啊)9，望春楼最小的姑娘爱上了最小的士兵。

这个男的前面被捅了两刀没死也就算了，爬到医院，一下子就找到他心爱的姑娘，然后又被日本人捅了一刀，女人居然还活了下来。

(这里吐槽的点太多,1女人是被日本兵拖走，男的被捅两刀，男的怎么知道女的在医院？

2,到医院一下就找到一个整个头蒙着绷带的人，一下就认出来了？

是不是导演告诉你的呀？

)