最喜欢这个版本的曹大宝贝,感觉于和伟演出了易中天老师口中“可爱的奸雄”形象。
这部片子看到这里,最喜欢的是曹霸霸下线前的22集,节奏快,没有过场戏,跟赶集似的。
到此为止印象最深的几场戏也来自曹霸霸。
曹霸霸给曹丕曹植赐婚后,卞夫人问为什么要他们兄弟相争,曹霸霸说一将功成万骨枯,我的儿子不仅要争,还要争的光芒万丈。
从这场戏可以看出,曹操的心真的是很大,他想要结束这乱世,想要平定天下,更想他的付出能被他的儿子守住。
他的继承人一定得是能守得住他江山的人。
曹大宝贝对曹植的偏心真的很令人发指了,其实出现这种观众感观,曹植的演员有很大的锅。
在曹霸霸杨修曹丕嘴里曹植是怎样的人,曹植的演员的完成度又有多少,几乎是我都要被别的演员说服了,镜头一转给曹植我就气得要退货。
曹植作为片子前半段司马懿帮助曹丕夺嫡的对手,有一多半的人设是其他演员帮忙立的,本应该是势均力敌的公子之争只能沦为司马懿与杨修两个军师的较量。
我不知道编剧在创作的时候是怎么想的,就是为了突出司马懿所以抬了杨修,弱化了两位公子,还是演员的完成度拖了后腿。
再说曹丕,渣丕这孩子一直以来是比他爹还要多疑的存在,这部戏里的渣丕与以往影视作品的形象出入很大,微博上有人戏言渣丕应该是成功版的誉王结果前期变成了委屈版的靖王。
不过感觉这样形象的转变是编剧有意为之,毕竟司马懿为主角的片子,渣丕的形象也被带飞,前期忠厚的丕儿被他爹托付江山后瞬间渣的飞起来。
其实对于影视形象这个问题,并没有说一定要按照之前的作品来,军师联盟我对其定义的是在历史基础上的同人剧,编剧可以自圆其说也能过得去。
当然了这也成为我整部片子比较怨念的一个点,也曾跟朋友聊起,如果是翟天临来演曹植或者曹丕,会不会又是另外的火花另外的景象。
我所有的泪点都是在曹霸霸下线的那集,他恍惚的问司马懿“子桓呢,我的子桓呢”,他第一次夸奖渣丕,找诏书时的那句“放哪儿了”,都让我瞬间泪崩。
一代枭雄,终究还是老了。
插一个曹霸霸mv【军师联盟】【曹霸霸个人向】天下·入梦来_电视剧相关_电视剧_bilibili_哔哩哔哩 http://www.bilibili.com/video/av12051706/?from=search&seid=4700377155960862971《十五从军征》这段让这个片子更加的人性化,也是我非常喜欢的一个片段。
军师联盟 | 这可能是最让我泪目的一段曹操cut | 十五从军征, 八十始来归_电视剧相关_电视剧_bilibili_哔哩哔哩 http://www.bilibili.com/video/av12059056/
首先说一下,我是中文系学生,算是大家认为的,比较会愿意为了一些历史差别之类的去较真的人。
我也觉得,本来我是不是该发一篇500字长评来讲一讲三国历史……问题是,有意义吗?
我在进入大学第一天,到现在被导师一步步带起来,指导专业写作,我记得我们有一个研究方向,叫做历史新编。
很多人可能不理解什么叫历史新编,我记得热评第一位的楼主长评中提到了历史虚无主义,大概是说不尊重历史就犯了历史虚无主义当时我就觉得……嗯,他可能是真的不知这个词什么意思,顺口说的。
这个词最早用在新文化运动时期,我们评价鲁迅先生的一些历史新编会用到这个词,但这个词大多数情况下只针对普罗文学(即革命浪漫文学)和革命现实主义文学。
在文学意义上的历史新编,有一条叫做改编应该贴近当下的社会,也就是用历史故事来影射现实,这个,当年做得最好的就是鲁迅先生。
有人谈到了三国演义,说要向三国演义那样改编历史?
exm?
你认真的?
且不说三国演义里出现了大量的时间地点人物历史事件的错写,我形象最深的应该是诸侯起兵讨董的时候,出现了曲解三国志,地名错做人名的误判。
那些标榜自己高知,吹捧三国演义的麻烦请快一点去万维里找找研究三国演义的学术文章,不要读了几本章回小说就觉得自己有多了不起了……三国志和三国演义最大的差距并不是大家通常认为的站队问题,或者说,为什么会出现那样的站队?
三国演义成书是在明代中后期,蓝本除了三国志外,更多的是明代评书和民间口头流传的故事,因为当时正逢外族入侵,清兵在关外打着,中原汉族快要完蛋了,书里面的那句复兴汉室其实是有别的含义的!
借汉朝的汉室,讲中原的汉族!
用抨击和刘备抢天下的曹操,痛骂入侵者!
所以,三国演义其实一部披着三国外衣讲明末历史的小说!
所以,我真的很奇怪豆瓣上的一些人,为什么古代尚且可以接受大批量的历史改编用来反应当下?
为什么现在就不能?
这又不是历史记录片!
现在很多人根本就看不懂一部剧的好坏与否,只知道,只要不是正剧,随便踩,踩得越狠越能显示我有水平,我高贵?
偶像剧一定就是脑残,网络小说一定就是胡扯,古装剧就一定玛丽苏汤姆苏,嗯,只要中国出品的非正剧,踩它一定不会出错。
说真的!
我们中南大学文学院的教授都没你们这么高贵!
这么牛逼!
我记得我的导师就是研究大众文化的,他说他特别惊讶于一些网络写手的写作速度,听说一个晚上能写出好几千乃至上万字,真的好快的速度,还有就是现在的一些古装剧对历史虽然有很大的改编,但是却让很多不喜欢看书的孩子对那段历史和提及的人物有了一个大概的了解,对错且不论,但起码多知道了一些东西不是?
说真的,这个世界上真的是越自卑的人越喜欢耍流氓,真正懂的人反倒可以接受很多东西,因为他们已经不需要说那些来标榜自己了。
我觉得豆瓣有多少高知我不知道,但是文化流氓和白痴倒是不少。
看了两集军师联盟。
这部剧之前的宣传噱头是尽可能贴近历史。
然而,前两集却更像一出狗血剧,越看越不对劲。
显然主创并不知道杨家,荀家,司马家关系以及当时豪门大族的政治状态,也不太明白月旦评是咋回事,更不懂曹操和当时群臣以及汉献帝的关系,不明白曹操是怎样的人,还不要说一大堆时间的自相矛盾。
历史剧就是填空白,填历史没有记载的空白,确实司马懿在29岁之前的故事确实少的可怜,需要编剧去编点故事,但这样没逻辑,没有事实基础的编,实在让人看完尴尬症直犯。
中国懂历史的人很多,看三国的尤其的多,真的不能瞎糊弄。
那于和伟演的曹操哪里是曹操?
那完全是董卓好吧。
很多人说他演曹操演的比鲍国安好,是很有枭雄气度,但是鲍国安那个曹操是英雄+枭雄,这般的曹操完全是董卓版曹操,而且是时不时智障神经病发作的董卓。
可以说,有逼格,没智商。
就月旦评刺杀案这里,他的所作所为完全是画蛇添足,别说战略了,连战术都达不到。
这里面的荀彧听说是大明王朝里的杨金水演的?
虽然我很喜欢杨金水的演技,但是饰演荀彧他确实颜值不足,而且也撑不起荀彧的气质。
荀彧要是就这气场,官渡之战时,曹操会让他打理后方?
终于看到42集了,虽然结尾不是很完整尽兴,可能留给第二部,但整部剧还是有可圈可点,有大片质感就是进步,道具细节不粗糙,有一些历史细节错误但不影响整体,最喜欢里面的bgm和大量出现的诗歌,例如曹操的短歌行和汉乐府,个人感觉宫廷戏恰当,确实是围绕司马懿展开的,并不是所谓宫廷戏占大头。
还是对第二部充满期待!
特意查了下司马仲达的身平,《晋书·宣帝纪》记载“少有奇节,聪明多大略,博学洽闻,伏膺儒教”。
确实跟印象中的形象不同。
司马懿(179年—251年9月7日)字仲达,河内郡温县孝敬里(今河南省焦作市温县)人。
三国时期魏国杰出的政治家、军事家、战略家,西晋王朝的奠基人。
司马懿曾任曹魏的大都督、大将军、太尉、太傅,是辅佐了魏国三代的托孤辅政之重臣,后期成为掌控魏国朝政的权臣。
善谋奇策,多次征伐有功,其中最显著的功绩是两次率大军成功抵御诸葛亮北伐和远征平定辽东。
对屯田、水利等农耕经济发展有重要贡献。
73岁去世,辞郡公和殊礼,葬于首阳山。
谥号宣文;次子司马昭封晋王后,追封司马懿为宣王;司马炎称帝后,追尊司马懿为宣皇帝,庙号高祖。
司马懿在世的时候,在魏国威望是相当之高的,即使毌丘俭、文钦在其死后讨伐司马师,檄文中依然对司马懿有“故相国懿,匡辅魏室,历事忠贞”等赞誉。
史书上称其使“天下欣赖”“天下大悦”。
到晋朝初年,司马炎在太康年间做到了“天下无穷人”的太康之治,至司马遹被传像司马懿,而能在当时“誉流于天下”。
司马懿的名声毁败,是从永嘉之祸以后开始。
其不肖子孙自相残杀带来诸多浩劫,南方的东晋,又长期被世家大族把持,司马懿在人心中的地位也逐渐下降。
晋室南渡,情况与当年蜀汉类似,以蜀汉为正统的呼声日高;东晋灭亡后,情况更加明显,到隋唐时代,民间说书戏曲日盛;而唐代官修的《晋书》,以帝王的立场更不鼓励效法。
到明代《三国演义》之后,“空城计、火熄上方谷、见木雕魏都督丧胆”等不实的司马懿形象就被演义广传于民间了。
司马懿可以说和曹操一样,后人褒贬不一,主要还是看时代背景和政治需求,多一些眼界未尝不可,剧中司马懿竟有些可爱无奈了。
没看之前就挺期待这部剧的,我其实是个伪三国迷,因为三国杀这个游戏才了解了不多的三国历史,加上我老弟的科普,本身对这个时代就充满了敬仰。
这部剧目前我看到郭嘉去世,由于我是个郭嘉粉,所以迫不及待地就想写一篇关于这部剧里的郭嘉。
郭奉孝其人,陈群曾评价他行为不端,历史上有传他好酒色,在我看来就是一生放荡不羁。
网络上有多少郭嘉吹,就有多少郭嘉黑,三国演义和正史其实并没有给郭嘉很多戏份,因为他英年早逝,但是郭嘉是谁吹起来的,有人说是易中天,而我觉得,应该是曹操。
这部剧里,郭嘉刚出场并没有惊艳到我,因为在经常玩三国杀的我眼中,郭嘉和曹丕应该是大魏颜值巅峰,而且应该是病娇受的形象,剧里的形象很一般,但是仅仅只看了一集,我就觉得,这不就是郭奉孝本人?
本来冲着吴秀波的司马懿去看的,结果这个我本来连名字都不知道的演员圈粉。
他的神情举止,都让我觉得就是本人了。
虽然少了病娇受的气质,但是那股眉眼之间的傲气,还有和曹操司马懿之间的互动,简直与我心中那个形象完全重合。
与历史一样,在剧里,郭嘉出场镜头并不多,但是他那种洞穿一切的眼神,还有潇洒不羁的举止,都极为传神。
印象最深的,就是曹操拿剑指着他的脖子,他却面无惧色,还能出谋划策,这一幕让我对他的好感飙升,再到后来,司马懿装病,他走过去,拍他的肩膀,笑着说:虽曰如云,匪我思存,这大好的天下,躺着看。
军师祭酒就是这么霸气,有气势。
郭嘉擅走险着,擅谋,更擅断。
剧里的曹操表现得和荀彧更加交好。
郭嘉于他是知己,曹操对荀彧,更像是拉拢,这其实也有些预示了荀彧的结局吧。
剧里司马懿和郭嘉并没有太多的交集,但是郭嘉却成为司马懿入世的一个重要的桥梁,他看重司马,但是却严防司马,所以他临死的时候说,不能用之,则杀之。
郭嘉去世那一幕,他的遗憾,他的不舍,都让我十分揪心,因为主角是司马,所以郭嘉注定只能是个活不长的预言家,他的死在不熟三国的人看来会觉得很突兀,但是却又是必然,三国里有很多巧合,比如“奉孝不死,卧龙不出”,比如曹操的事业在郭嘉死后,开始走下坡路,这是历史的巧合,也是历史的必然,历史没有真相,只有惋惜。
有人喜欢在这部剧里抠历史,可是真正的历史谁又真的能知道,史书也不见得准确,因为从来只有胜利者,才有资格书写历史。
这部剧叫军师联盟,所以在你看到这个名字的时候,你就应该知道,不能跟他较真历史,三国演义也虚构了很多,很多的历史人物,我们只能靠自己去想象,靠着残存的史书遗迹去临摹他的踪迹,但是,尽信书,不如无书,关于那个传奇的年代,关于那些传奇的人物,内个人心里都有不一样的形象,电视剧只能当同人看,所以,我们要纠结的,也只应该是剧情是否流畅,人物塑造是否丰满,演员演技如何。
而这部剧,我觉得这三点都达到近期国产剧的优秀水平,值得一追。
我一个郭嘉吹都觉得这部剧里的郭嘉很有魅力,所以,能追下去,先谢郭嘉。
我要收回之前的话了,在《军师联盟》刚播出两集时,我很欣喜地认为历史正剧终于回归,但在它已经播完了上部四十二集后,我决定收回那句话。
(原来的话我写在《军师联盟》初评)但现在我要下一个更大的判断:《军师联盟》是历史题材剧目拍摄方式的一个转折点,也许它将带来历史剧的新拍法。
当然,这样的新拍法是好是坏,我还在观望,总之,过去的时代过去了。
一旧的螃蟹如果按照历史正剧的标准来看,《军师联盟》的问题非常多,多到很多人会为它究竟是不是历史剧而争论不休。
当然这里要明确的一点是,时间线的混乱并非是历史正剧的问题,很多人拿着前几集里华佗之死、衣带诏事件、官渡之战等历史事件来说事,认为这部剧打乱了时间线,一点都不符合历史。
确实,这样子做不符合历史,但不符合历史不代表它不是历史剧。
历史剧首先要是剧,剧就自然会有一定的演义改编:《雍正王朝》里八王爷死在雍正驾崩前一天,而历史上他在雍正三年就去世了;《走向共和》里翁同龢处处给北洋水师掣肘,而历史上他几乎是每一处款项都会应允;《大明王朝1566》中贯穿故事主线的改稻为桑更是在历史上没有出现过……然而这些都不妨碍它们是历史剧中的翘楚,因为历史剧要表现的,从来都不是历史上的人们做过什么,而是要表现那些人可能会做什么。
然而即便如此,《军师联盟》依然和历史正剧相差得有点远,它最大的问题就在于将历史人物卡通化、普通化。
我们知道,每个人都是复杂的,人是深不可测的大海,文学作品对人的描述往往会在细节中表现出极为复杂的心理潜意识和人物性格,比如毕飞宇在讲《水浒传》时就从「(林冲)便出庙门东头去」一句中深剖出了林冲性格中特有的、令人窒息的冷静,而王劲松也说过刘和平的历史剧台词往往都有好几重意思,轻易不敢改动。
而在《军师联盟》里,无论是主要人物还是次要人物,除曹操、荀彧外大都失了厚重。
这也是为何很多观众认为,在第二十四集曹操死了之后,这部剧便没了意思。
比如杨修,作为司马懿前期的主要对手之一,杨修充当的是反派角色。
一般来说反派角色往往是容易出彩的,诸如《大明王朝1566》里的严世藩,但是在本剧中杨修却表现得颇为令人反感。
这样一个世家公子,极为聪明,全剧中论及脑袋灵光怕是没有人及得上他,而他恃才傲物偏又沾染政局,心中没有道德约束,只有强肉弱食,最终被曹操所杀。
在临死前他对司马懿说:「这么多年了,我自恃才华,替平原侯与曹丕争,替平原侯与你争,甚至替平原侯与大王争,可争到最后我发现,我是在为了自己争,我以为我比任何人都快出三十里,而恰恰就是这三十里,可以要了我的命。
」
这段话是很显然的反派心路,作为只有一个行为动机的反派,往往会在故事最后给他以独白的时间,以期获得观众对这个人物的理解。
但这是卡通的办法。
因为人是复杂的,尽管某个人在很长一段时间内的主动机是某,但不见得他的所有行为都必须完全为了这个动机服务,他依然可以有着自己的其它心思或潜意识,但是在杨修身上,我们只能看到这一点。
——也就是说尽管翟天临把这个角色的该特点演得很到位了,但这个人物依然是单元单极的,不够饱满。
再举一例,比如汉献帝。
汉献帝这样一个人物在剧中出场不多,却是很多人心心念念的角色。
故事开始,便是汉献帝和董承、刘备、司马防、杨彪(后两位是编剧自行加入)合谋衣带诏,刺杀曹操;他的故事最后,是曹丕当了魏王后,想尽办法劝魏王登基。
整整三十年时间,这个皇帝在剧中的表现数十年如一日,懦弱依然懦弱,性格上似乎也只剩下了这一点,作为汉帝国国祚的最后代表人,这样的形象显然是单薄的。
除了这些漫画化的人物形象外,《军师联盟》还有几处非常不像历史正剧。
首先就是大量的现代生活戏。
历史剧里出现许多生活戏并不足为怪,生活戏是反映古人生存状态的表现,观众通过服饰、道具、行为、言语来感受古人的生活习性和社会心理,这是很值得提倡的,古装剧《红楼梦》(尽管不是历史剧)就是生活戏的典范,而《北平无战事》、《少年天子》、《大明宫词》和《苍穹之昴》里也有大量的生活戏作为辅料。
但是,在《军师联盟》里,生活戏不再是古人生活戏,而成了现代生活戏。
司马懿的夫人张春华,在《晋书》中只有二百七十字的介绍,相关文字越少,越能给有能力的编剧以发挥空间。
然而在本剧中,张春华被塑造成了一个具有强烈现代意识的古代女子,从全剧开始就以「悍妇」的形象示人,时不时揪住司马懿的耳朵把司马懿给教训一顿。
如果说当作人物塑造那也无可厚非,但在上部的最后几集中,张春华的角色地位迅速提高,以至于后面几集完全沦为了家庭戏的家长里短。
曹丕赏赐司马懿以美人柏灵筠,同时柏灵筠也作为曹丕的眼线,为曹丕传递信息。
而具有现代女性意识的张春华自然不答应了,于是从二十九集司马懿为难开始,分别上演了张春华发火、曹丕逼迫、张春华无奈接受、柏灵筠替司马懿说话、张春华最终接受柏灵筠的戏份,直到第四十二集上部结束。
如此冗长的戏份让观众感到不适,毕竟这是在东汉时期而非现代,毕竟大家是来看历史剧的而非生活剧,花费大量篇幅在这样的情节上对传统历史剧观众来说颇为不妥。
其次则是剧中无处不在的喜剧元素。
历史剧向来是塑造历史气氛的,无论基调是昂扬的还是悲怆的,都给观众以一种正谕的厚重感。
奋发图强如《汉武大帝》,走投无路如《大明王朝1566》均是如此。
但很少会有历史剧里掺杂着喜剧元素,然而在《军师联盟》中我们却能看到层出不穷的喜剧元素。
喜剧元素不完全表现为剧中人物的搞笑情事,而可以用一些黑色幽默的办法对剧中人物开上一两个玩笑,比如司马懿去找夫人张春华故交汲布时,由于台词间的种种模糊所指,观众们都会会心一笑,并纷纷留下弹幕。
这样的黑色幽默自然会消解掉全剧的紧张气氛,把原本肃杀、凛冽的感受一扫而空,只留下弹幕上的狂欢。
很显然,在一部优秀的历史剧里,上面的问题都不会出现。
然而在感受到本剧的历史剧必要元素后,我却在怀疑,这些问题是主创有意为之的。
也就是说,过去历史剧大家吃剩下的螃蟹,《军师联盟》也许不想再吃了。
二新的螃蟹很显然,不会有人为了《琅琊榜》、《甄嬛传》去争它是否是历史剧,甚至连《宰相刘罗锅》、《铁齿铜牙纪晓岚》这些剧,也都不会有人去争它是否是历史剧。
但有人会去争《康熙王朝》是不是历史剧、也有人会去争《三国演义》是不是历史剧。
因为历史剧最重要的一些元素,在《军师联盟》中是存在的。
第一点就是历史脉络。
编剧常江很明显是有想表达的,她也在试图刻画那个时期的社会风貌、历史背景。
比如上部中贯穿始终的人才选拔问题,从故事开篇就出现的月旦评和曹操《求贤令》,到曹丕为了登基而颁布的九品中正制,这些都是那个时期社会流动的代表,而围绕在这二者背后的,则是陈寅恪先生在《魏晋南北朝史讲演录》里说过的那句话:「河内司马氏为地方上的豪族,属于儒家信徒,而魏皇室谯县曹氏则出身于非儒家的寒族。
魏、晋的兴亡递嬗,不是司马、曹两姓的胜败问题,而是儒家豪族与非儒家的寒族的胜败问题。
」因为本着陈寅恪先生的论断,在《军师联盟》中确实着重表现了儒家豪族和非儒家寒族之间此消彼长的斗争。
曹操在时,曹魏政权占上风;曹操死后,世家大族重新抬头。
这是《军师联盟》一条主要斗争主线,抓住了这一条,就比《铁齿铜牙纪晓岚》这类借古讽今套在哪朝哪代都可以拍的戏说剧,更贴近历史剧一些了。
第二点则是拍摄态度。
我们看《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访记》和《铁齿铜牙纪晓岚》,虽然都是历史题材故事,但更多将镜头和画面用力于主要人物之间的关系上,而那些关系也往往脱离了时代背景,放在现代并没有差别——当然观众并不会在意。
而《军师联盟》据说投资了四亿,相比于其它剧动辄大投资,这部剧的投资我们至少是看得见的。
被称为「横店钉子户」的《军师联盟》,在横店足足拍了三百三十三天,有时一天下来就只能拍一场戏,而且多数戏都是顺拍,这样一来,场景搭完了就不能拆,多放一天就多花一天场租。
导演张永新说:「每次统筹去租场景,负责人都头痛,搭一个景就拆不下来,其他组都没法拍戏了。
」这样的态度具体表现在场景和服化道。
在该剧需要拍摄外景时毫不含糊,观众能够清楚地看到它时不时表现出的山水景色,和以往那些用特效做外景的电视剧比起来,钱确实花到了地方。
同时,该剧服装设计师陈同勋亲自把关了两千多套服饰,在访谈时他这么说:「司马懿的衣服有上百套,之所以要设计这么多衣服,是因为我们希望通过服饰让角色变得更丰富。
比如他家居便服一直是选用平民的布料,且虽然随着出席场景不同,其外衣会有样式、材质的变化,但内衣一直是采用普通的布质材料。
这个状态下的司马懿需要处处隐藏自己的野心,质朴的布质内衣将司马懿的含蓄和内敛很好地展现出来。
……这是曹操穿的大氅,衰老的他失去了所有的锐气,为了衬托这种大势已去的伤感,大氅的毛我们进行了重新处理,像落汤鸡的羽毛,其羽翼已经不足以支撑他的身体,看起来会有英雄迟暮的感觉。
」
第三点则是演员的表演了。
于和伟的曹操被认为是本剧目前为止最出彩的人物,这个角色不像上述的卡通化人物,他有着足够的厚度,面对着汉臣和篡汉他矛盾了一生,这样的矛盾在他和荀彧(王劲松饰)的最后一次谈话中被表现得淋漓尽致,那一段也算得上是本剧最出彩的段落之一。
那么问题来了,以上种种很明显是该剧想要拍摄历史正剧的态度,不苟且、肯花投资,但是在这些态度背后却依然存在着第一段里说的那些问题,真的是能力不足吗?
我看不见得。
在这样的正剧拍摄态度背后,我们看到的不少对历史的还原(如《卧薪尝胆》),也不是现代人视角下的历史观加成(如《雍正王朝》),而是——而是编剧在重新建构历史。
《军师联盟》是在历史的原有基础上重新进行建构,试图构造出新的历史文化,同时以符合当下的核心历史观为全剧重心拍摄而成的历史题材作品。
如果非要下个定义,也许可以叫做「新历史剧」。
这样做的用意是什么呢?
一是豪赌。
大家都清楚,历史剧到今天这个时候,已经不大走得下去了,十年前的《大明王朝1566》和《卧薪尝胆》就标志着古典叙事方法的衰颓,而后几年间《大秦帝国》、《大清盐商》、《楚汉传奇》、《抗倭英雄戚继光》和《于成龙》等,尽管质量不一,但几乎没有一部能再获得当年的关注度。
在这种情况下,如果不愿苟且,那就只能变,变出一种新的历史题材拍摄手法。
所以用历史正剧四亿投资的手法来拍摄,是一场豪赌。
二是试探。
既然历史剧要变,那就不仅从形式上变化,在内核上也要变化。
一来大家对三国题材十分感兴趣,二来大家对司马懿却又不是那么地了解,因此当主创将目光放在司马懿这样一个在大众视野中形象似乎有所指却又模糊的人物进行再构建时,本身就是对口碑和市场的一种试探。
上部中荀彧评价他为「静水流深」,曹丕则称他为找不到缺点的圣人,那么这样一个人物究竟最后会变成什么形象呢,是一直这样存大义最终以统一全国这样的价值观来软着陆,还是最终会「黑化」成为一名阴谋家?
这一切我们还未尝知晓,但可以清楚的是,主创在试探观众的接受程度。
三是迎合。
上文中提到,本剧中充斥着大量的、历史剧中不该有的卡通化、漫画化、生活戏和喜剧元素,尽管历史剧观众群体不愿见到,但不可否认的是,这些才是目前网络上的主流。
当我们翻开这部剧的官博时会看到,官博一直在拿这些东西作为噱头来营销,比如上文中提到的汲布和司马懿之间的关系,官博也拿这件事说事以期获得网络群体的喜爱。
同时张春华的行为尽管「累赘」,但也贴合了当下女权意识的兴起。
无意去评价《军师联盟》从创作到宣发整个过程中上述行为的对与错,因为很多事都还没有结果,评价的标准不同自然结论也不同。
但我可以相信的是,用拍历史正剧的态度来拍这样的新型剧,这个螃蟹《军师联盟》既然吃了,那么未来一定会给它记下一笔。
至于这个螃蟹究竟能不能吃,恕我直言,我也不知道。
也许所有人都在观望。
结语从《白鹿原》到《军师联盟》《军师联盟》上部接档的是耗时十六年的《白鹿原》,这一无意识的举动却仿佛被赋予了戏剧性。
《白鹿原》老老实实按照拍正剧的手法、做正剧的态度拍出了一部正剧,《军师联盟》则是以拍正剧的手法试图走出一条新路来。
(附送链接:《白鹿原》:致焦灼的时代)是一个时代的谢幕曲,也是一个时代的开场曲。
有些沮丧,但当我们看到这一点时,只能跟自己说:「也挺好的。
」虽然我无比怀念旧时代,但我们谁都知道,至少短期内是回不去了。
未经允许不得转载,违者必究 (本文刊载于澎湃新闻「有戏」栏目,同发于公众号书林斋(Kongli1996)与微博:孔鲤。
) 来公众号「书林斋」(Kongli1996)、微博「孔鲤」及豆瓣「孔鲤」。
我写,你看。
历史有时属于胜利者,但历史有时却把更多的同情与关爱给了失败者,尤其当这个失败者多才又多情的时候,曹子建就是如此。
小时候TVB《洛神》中马浚伟更是满足了我的一颗少女之心,英俊的面容,如玉的性格,舒朗阔达的心胸,才华冠绝天下,一行一动皆是坦坦荡荡的君子风范,那时候想,历史中的英雄少年大抵就是这样一种模样吧。
电视剧杜撰出来的爱情更是凄婉动人,也许正因为是悲剧所以才更具有震撼人心的力量,曹植与甄宓偏偏有缘却无份,小时候总是想不明白两人既然爱的如此之深就不应该让别人分开他们,连死亡都不行,这是那时我理想中的爱情,具有毁天灭地的力量,可以冲破一切的束缚,但现在渐渐明白“求不得”竟是人生的一种常态。
那时喜欢曹植,自然是无比痛恨鄙视曹丕的,恨他抢走甄宓,却并不珍惜她,每每看他冤枉甄宓的时候,那颗心向子健的心就在滴血,我爱她如珍宝,你却把她践踏在尘埃之中,子桓啊子桓既然爱过为何不去珍惜,也许甄宓于你来说不过是一件可以炫耀的胜利品,让她恭顺的臣服在自己身边,打击那个处处盖过自己的弟弟。
我讨厌《洛神》中的曹丕,狭隘,嫉妒,多疑,堂堂男子大丈夫竟然被郭照这样一个后宫妇人的小小诡计玩弄于鼓掌之间,如果曹丕的心胸境界以及智力真的像电视剧中塑造的那个样子,我真真觉得曹操真的是眼盲才会把自己平生未完的事业交付到这样的人手里。
有赖于《三国演义》,尊刘抑曹的观念深入人心,读者和观众大骂曹操是汉贼,对刘备诸葛亮没能完成统一的事业全都扼腕叹息。
但后来读到曹操的一些诗文之后,我才豁然明白,历史这里又有了偏狭,当你认真去解读曹操的时候你会不自觉的被曹操所吸引,被他心中的抱负所征服,他四处征战求的不是专权,而是想结束乱世还天下以太平。
这个能唱出“对酒当歌,人生几何”,这个有志掇取“明明如月”,这个能东临碣石,观沧海以自照的曹公绝不是一个眼盲糊涂之人,我被曹操的如山如海可吞吐日月的心胸所折服,在《军师联盟》中,李晨所扮演的曹丕身上我恰恰看到了这样一种阔大的心胸与抱负,这里的曹丕更多了一丝的隐忍与不服输的骄傲,看过几集之后,我竟被这样的曹丕所吸引。
历史上总是说曹植天真善良不是为君之才,这点我到今天依然赞同,曹植是个诗人才子,太多诗性的浪漫,他的天真美好只适合活在诗的世界里,现实是一条肮脏丑陋又臭气熏天的河,子健不会跳入河中让河水污了自己飘逸翻飞的衣角。
而子桓不同,他是务实的,理性的,与弟弟相比他少了一点洒脱,少了一点才气。
但他对天下有着精准的认识,他明白这个天下需要什么样的人去治理,他懂得为上者应该如何去驾驭这个天下,还有比这天下更难驾驭的人心。
曹丕早就跳下了现实这条河之中,咬着牙,忍受着熏天的臭气,污秽环身依然不能阻挡他前进的脚步,因为这也正是他父亲所走的道路,虽然他追赶不上他父亲的步伐,但他依然坚定,他相信终有一天他会登上他与父亲都向往的彼岸之地。
这就是曹操为什么选择了他的原因。
《军师联盟》之中,我喜欢曹丕对着郭照所说的一番话,这是曹丕内心最直白的表露。
“我的父亲就像那泰山之巅的松柏,我出生在这样的大树之下,可以登高远望一览众山,这是我的荣幸,可我也许永远也无法超越他,无法正视这苍穹之美,这也是我的不幸啊。
”郭照按司马懿所教她的话回答道:“公子错了,青天就在头上,只要公子有振翅之心。
”反复回味这段对话,为曹丕能够有一览群山的雄心而开心,但又为被父亲光环所遮盖的他而心酸。
在曹丕心中父亲像神一样伟岸,他望着父亲的眼神充满了崇拜与敬畏,他渴望得到父亲的爱,渴望得到父亲的认可,可是他也知道父亲喜爱的是曹植和曹冲,剧中,看到曹丕屡屡被父亲呵斥,曹丕眼神中流露的受伤是那么明显,让人莫名的想冲上前去抱抱他,安慰他:其实你已经做得很好了。
前几集的曹丕委屈的像古时候新婚不受公婆待见的小娘子,不仅父亲对他冷漠,就连自己看上的司马懿也对他的招揽推三阻四,当曹丕一脸愤怒的对跪在地上的司马懿说“你利用我,你始乱之,终弃之,你不厚道”的时候,我在屏幕之外忍俊不禁,终于能理解为什么屈原把自己跟怀王的关系比喻成美人和君子的关系,原来谋臣寻觅良主就跟美人寻找能够宠爱自己一生的君子一样的急迫,只不过电视剧里边的曹丕更像是那个不被君子宠爱的小美人一样,一肚子的委屈,临走时司马懿要送他离开的时候,那一声傲娇的“跪着吧”,把曹丕此刻求贤不成(求爱不成),又爱又恨的心里表露无疑。
不得不说,这几年想起李晨就想起了跑男,看了军师联盟之后,才忽然记起,李晨也是我曾经喜欢的吴哲,我喜欢的龙乌鸦啊。
也许这样耿直的曹丕也并不是历史上真正的曹丕,但那又有什么关系,就像经典的《三国演义》一样,里面的人物都是经过艺术的加工的,就连《三国志》谁也不能说那里面的人物就是历史真实的形象。
曹丕的爱情在前几集中已经初露端倪,很含蓄,但是却如此动人。
当曹丕握住郭照的小手,一本正经的谈着性命攸关的大事,屏幕之外的我却能品味到俩人初初心动的甜蜜。
对于郭照来说,曹丕手掌的温度换来的是她一生无悔的相守,又是一个痴情的傻女子,又一个可爱的可敬的真女子。
《军师联盟》细节非常考究,人员选择百分之九十九满意,想夸赞的地方太多了,吴秀波等老演员的演技还是炸裂般的好看,曹操对着杨修说“小点声”的时候我忍不住哈哈大笑。
年轻演员都非常好,可惜了只有六集就挂了的郭嘉,希望能恶补一下三国的历史,多了解一下这些人物。
随着年龄的增长看剧越来越挑剔,回想起小时候看过的经典电视剧,常常觉得现在的小孩子真可怜,他们童年看的都是雷剧,但是我相信还有导演有自己的坚守,坚持在拍好剧出来,而我们这些观众的任务就是要告诉这些导演们,你们只要安心拍好剧,收视率和宣传我们观众来搞定。
昨晚特意买了个优酷会员看了两集《军师联盟》,如果这算是部历史剧的话,头两集就可以把导演和编剧打到及格线以下。
曹操演得刻意张扬而气度全无,所谓“曹公古直,甚有悲凉之句”中的“古直”二字在其身上荡然无存了。
跟新三国中的曹操一个尿性,输出全靠吼,甚至有些歇斯底里,有些话听着更像是刘邦这类人该说的。
虽然预告片中那句前言不搭后语的“我不能让你这么肆无忌惮的要挟孤”已经让人怀疑编剧的水平,但实际观感更是气吞山河的别扭。
不可想像这种台词从写下过“北上太行山,艰者何巍巍”的曹操嘴里说出来。
另外刘备虽然是个龙套,第一集刺杀曹操的桥段,以刘备的隐忍与韬晦,虽然他敢在衣带诏上签名,但断然不会将自己置身于直接行刺这种鲁莽的行动中,且《三国志先主传》明确提到了刘备“会见使,未发”。
编剧在细节上的散漫与不事雕琢已经让我对后面要跟主角演对手戏的诸葛丞相不抱任何期待了。
至于月旦评那段真是尴尬到我想快进跳过,杨修对刘桢、曹植、曹操的评语很多是生搬钟嵘的《诗品》。
比如刘桢“气过其文,雕润恨少”,曹植“骨气奇高,粲溢古今”云云。
但编剧似乎还想卖弄一下自己那点私货,于是把跟曹植同列上品,“自陈思以后,桢称独步”的刘桢给划了个二等。
总之,我也很绝望啊。
-刚刚把第八集和第九集看完了。
还是那句话,不论是从正面还是从反面,把这部剧跟《三国演义》拿来做对比,本身就是一种错误,这种玩意怎么配跟《三国演义》做比较。
就像我的标题一样,诚然,历史是个任人打扮的小姑娘,作者与编剧就是化妆师。
针对这一点,诞生了诸如此类的论调:“历史本来就是任人打扮的小姑娘,这只是一部电视剧,艺术加工是理所当然的,那些拿历史说事的都该闭嘴。
”“《三国演义》也是罗贯中艺术加工后的产品,为什么《军师联盟》同样是艺术加工就该被骂?
”对此,我不是针对某一两个人,我是说持此论调的都是垃圾。
一部历史改编的艺术作品,以历史真实为材料,作者和编剧对其进行雕琢润色,从而达到艺术审美上的升华,这本就是天经地义的事。
然则既是“加工”,则需匠人;既有匠人,技艺自然有高有低。
故而历史在一些能工巧匠的手中,成了雕龙之作;而在一些只怀雕虫小技的匠人手下,却沦为毫无灵气的蠢物。
而在文学批评和艺术鉴赏的领域,有一个人们再熟悉不过的词,叫“败笔”。
一个作品中,一旦有了明显的败笔,那就不能称之为好作品。
就好像一个小鲜肉,无论他的迷妹如何吵嚷“你知道他有多努力吗?
”、“你知道他为了这部作品付出了多少吗?
”然而他演技让人尴尬到出戏,那我还是要骂他;同样,你这部剧制作再精良,付出了再多努力,剧本写得太差,就应该批评,因为这是明显的败笔。
如果说头两集还只体现编剧和导演在细节上的散漫与不加雕琢。
那么如今九集下来,这部“不是历史正剧而是历史改编作品”的导演和编剧对于历史的改编实在是太过随意和粗糙了。
好的文学作品对于历史的改编,或者说艺术加工,讲求一个度,而基本的要求是,艺术化的处理不要影响到观者的观感。
刚好我看到评论里有人质问说:“曹操难道就应该说什么话?
”没错,因为无论怎么绕,这至少还是一部历史改编作品。
那么人物的塑造就应该以历史原型作为基石,而高明的作者能够抓住这些历史原型的一些特质,进行艺术的夸张,从而使人物形象更加鲜明,进而增强戏剧的张力。
《三国志》记载曹操杀吕伯奢一家时曾说“宁我负人,毋人负我”,其手段狠辣,心如铁石可见一斑;到《三国演义》中罗贯中大笔一挥,“宁教我负天下人,休教天下人负我”此语一出,奸雄之姿跃然纸上。
这就是优秀的艺术加工,史实中大相士许劭对曹操的评价是“子治世之能臣,乱世之奸雄”,在这个情节中,罗贯中很好地抓住了“奸雄”这个点,在原有历史真实的基础上,甚至都没有改变“宁我负人,毋人负我”的句式,只是稍加雕润,一句“宁教我负天下人,休教天下人负我”,既体现了曹操“奸雄”形象的奸险薄情,又隐隐给人一种雄视天下之感。
既没有跳出历史上真实的曹操,同时又通过这种艺术夸张,使这段情节中曹操与陈宫的矛盾冲突更加尖锐,可以说是教科书般的写作技巧。
本人从来就不反对艺术加工(因为自己就是中文系出身),只要创作者能准确的抓住人物的特质,文学形象甚至能高于历史形象,这也是为什么罗贯中笔下曹操、诸葛亮、关羽这些艺术典型能如此深入人心的原因。
反观《军师联盟》与前几年《新三国》,显然是没有很好地把握住曹操这个形象,《军师联盟》九集看下来,曹操给我的感觉跟之前看完前两集一样,想要表现他的威严,只能依靠那些“输出全靠吼”的夸张的表演;想要表现他权倾朝野,只能让他当着献帝肆意屠杀大臣,甚至直接对着献帝嘶吼,羞辱献帝。
曹操是个奸雄,但不是个恶棍;曹操虽然弄权,但他并不残暴。
而这部剧中的曹操,很多时候给我的感觉更像是董卓,曹操确实因为献帝密诏诛杀了一众汉臣,但剧中这种当庭屠杀朝臣的举动,即使美其名曰“艺术夸张”,对曹操这个人物来说仍有用力过猛之嫌,怪不得有个汉臣在下面吐槽“你如此行径与董卓何异”。
剧中曹操曾是《新三国》中刘备的扮演者,而且我认为刘备这个角色是《新三国》为数不多的亮点之一。
但我严重怀疑刘皇叔在《军师联盟》中对曹操的演绎是不是受到了《新三国》的影响。
因为这两部作品中的曹操都有一个特点,就是情绪的变化只能通过提高声调来表达,这种表达往往只传达出一种凶恶、急躁的信息。
就这一点我恰好想到一个反面教材和两个正面教材,反面教材是《军师联盟》中,献帝衣带诏事发,曹操当着群臣将七星刀扔到献帝脚下,让献帝斩杀汉贼。
正当献帝畏缩不前之时,曹司空突然一声嘶吼:“你是君,我是臣,拿起来!
”接着就是声嘶力竭的一通嘲讽,我都跟着献帝被曹操浮夸的表演吓了一跳。
正面教材其一是南朝刘义庆《世说新语》中的一段文字:魏武将见匈奴使,自以形陋,不足雄远国,使崔季珪代,帝自捉刀立床头。
既毕,令间谍问曰:“魏王何如?
”匈奴使答曰:“魏王雅望非常,然床头捉刀人,此乃英雄也。
”魏武闻之,追杀此使。
这整段情节中,床头捉刀,而使匈奴使节感叹“此乃英雄也”,可见其超群的气度;被看出端倪,追杀此使,可见其霹雳手段。
从始至终曹操一言未发,仅靠两个行为动作就完美的诠释了“奸雄”二字。
另一个正面教材则是老版《三国》中的一个情节,说的是衣带诏之前,曹操与刘备随献帝许田打围。
献帝先请刘备射猎,刘备一箭射中;于是献帝又请曹操射猎,曹操并不答话,只是缓缓地伸出手,刘备连忙把自己的弓递给他,之后的几个细微的动作完全体现鲍国安老师精湛的演技以及对曹操这个形象准确的诠释,曹操轻轻地推开了刘备递来的弓箭,然后神情倨傲的瞥了献帝一眼,之后便不再言语,等着献帝愤愤地将金鈚箭交到自己手中。
同样是表现曹操的权势与跋扈,但鲍国安老师的表演可以说是另一种境界。
回到那个问题:“曹操难道就应该说什么话?
”曹操可以说任何话,就像《三国演义》中他攻下宛城后,一脸淫邪的问张绣:“此城中可有妓女否”;他也可以像《军师联盟》的编剧笔下冷不丁冒出一句“我杀人啦”那样,对张绣来一句“我要做爱啦”。
但若是一个好的剧本,那么确实,有的话曹操应该说,有的话曹操不应该说。
曹操是一个权臣,所以不应该说一些土匪头子山大王才说的话;曹操是一个奸雄,所以不应该做一些暴君屠夫才做的事。
没错,曹操甚至可以一言不发。
只要作者和编剧有让他一言不发的功力。
其他还有很多细节都体现了编剧在创作时的随意和剧本本身的粗糙。
比如卞夫人三番五次称呼曹操的小名“阿瞒”,你可以为了表现亲热而不称“夫君”,至少应该叫“孟德”,但“阿瞒”这种带有轻蔑意味的小名卞夫人怎么说得出口。
而且这位编剧还把这一光荣传统延续到了曹家的下一代,第九集中曹丕明明已经与甄宓成婚,结果甄宓不叫曹丕“夫君”,反而叫“公子”,曹丕也真是挺委屈。
另外编剧应该是为了让朝臣的派系能够更加一目了然,所以在面对曹操时,司马防、杨彪等是自称“下官”,而郭嘉等一众手下居然对当时还只是司空之位的曹操称“臣”,甚至连尚书令荀彧对曹操也自称为“臣”。
这已经不是尊不尊重历史的问题了,而是缺乏基本的常识,还是说编剧连“属下”这个词都不知道。
至于尊重历史的问题,其实一部艺术作品,只要不影响观感,为了服务情节的展开做适当的改动是完全可以接受的。
好比关云长挂印封金过五关斩六将,因为官渡决战前关羽确实在那个时间点离开了曹操去寻主公刘备,可以说这一段加得毫无违和感。
《军师联盟》中包括曹植、司马师、司马昭的年龄较之历史要年长一些,这些都无伤大雅。
但现在才播到第九集,已经出现了至少三次让人有明显违和感的桥段:第一是华佗之死,历史上华佗死于赤壁之战前夕,这里其实无关紧要,只涉及到华佗一个人的生死,跟其他历史事件无甚关联,还没有引起观者的强烈不适。
只是当时看得也是一愣一愣,想着大概是套用了吉平下毒的梗。
第二处是徐庶这个角色,他在第一集时救走了参与刺杀曹操的刘备。
由于《军师联盟》的全名是《大军师司马懿之军师联盟》,所以没有大军师司马懿参与的官渡之战被一笔带过了,然后转眼间徐庶身处相府成了曹冲的老师了,接着曹操就是一句“他发誓不为我献一计”,当时我的第一反应是退出全屏看了一眼集数,因为我怀疑自己是不是跳了一集没看于是赤壁之战也打完了,之后杨修又一句“他难道不知道丞相与刘表即将开战”,当时脑子就乱了。
第三处则第九集曹操跟“虎痴”许褚锻炼身体,曹操冷不防蹦出一句“马超杀得我割须弃袍”,说完让许褚练水军准备南下跟东吴交战,听到此处我不禁倒吸一口凉气,这都打到合肥之战了?
历史是个任人打扮的小姑娘,所以我要给这拙劣的扮相两颗星。
因为,这不是三国该有的样子。
-十一集看完之后我产生了一个疑惑,这剧为什么要取《军师联盟》这样一个名字。
军师这个称谓最开始是军中的一个官职,比如曹操封郭嘉为“军师祭酒”;刘备封诸葛亮为“军师中郎将”后升为“军师将军”,《军师联盟》中这个所谓“军师”取的显然不是“军师”的本义,而是其衍生出来的意义,也是后世大多数时候用来定义“军师”的意义:在军事上位君主出谋划策,提供建议的谋士。
可这个剧看到现在,完全是一出兄弟阋墙的宫斗戏。
官渡之战被一带而过,曹操统一北方的全过程完全是作为一种故事背景出现,根本没有涉及任何军事方面的斗争。
唯一一个实打实的“军师”郭嘉,在剧中更像一个特务头子。
在军事上做出谋划,提供计策的这叫“军师”,不是说出主意的都叫“军师”,那个叫“谋士”,叫“智囊”。
如今播出十一集,预告片已经到了十五集,曹魏世子之争还在缓慢的进行,可你《军师联盟》难道就是司马懿、陈群与杨修、丁仪、丁廙两个小团体之间的勾心斗角这么个“军师联盟”?
除了司马懿未来有可能跟“军师”沾点边,陈群、杨修、丁氏兄弟到顶也就算个谋臣或者智囊团。
曹魏那些真正运筹帷幄的“军师”,死了一个郭嘉;第十一集中有“谋主”之称,为曹操献过奇策十二的荀攸跟在他小叔荀彧屁股后头打了一回酱油;至于在《三国志》中与二荀并列地位明显高过其他人,更是在曹魏储君之争中为曹丕一锤定音的贾诩连露脸的机会都没有;程昱、刘晔这些真正的大军师多半也只能活在台词中。
一部宫斗剧何苦叫《军师联盟》?
可能是因为“军师”这词逼格高一些,叫《谋士联盟》、《智囊联盟》显得没有气势吧。
当然还有一种解释或许能说得通,《军师联盟》大概就是“军师祭酒”郭嘉与“军师中郎将”诸葛亮这一前一后对抗主角“大军师”司马懿而结成的联盟?
顺便对回复中看到的一些“高论”谈下自己的看法:“那些抠图剧你们不去骂,却来骂这么良心的剧有意思吗?
”你们平时吃屎吃得多,如今有人赏你一口饭吃,你感恩戴德当然可以,然而那些抠图剧我根本看都没看过,我又没吃过屎,我说这碗饭煮得不香还夹生,是冒犯到你们这些惯于吃屎的自尊了?
今年就看了《军师联盟》这一部国产剧,两星。
用什么作的参考?
《大明王朝1566》,五星。
“你打个两星何必看这个剧呢,去看书不是更好?
”我不看怎么知道这剧值两星还是五星。
难道你们是看之前先凭感觉打个五星再去看剧,还是说那些打五星的都是你们这种逻辑?
至于为什么不去看书,如果我书看得少,大概也会跟你们这些文盲一样上来就给五星。
“看个剧都要装逼,你们的历史知识不适合在豆瓣卖弄。
”你个文盲不懂的就是在装逼?
还是说豆瓣上发个观后感就一定要跟你们这些文盲一样为一部雕虫之作拍手叫好?
平时多读书,不然全世界都在装逼。
-刚把十九集看完,回到豆瓣发现底下评论这么多。
其实我之前对文盲们的一些观点可能是错误的,因为文盲和智障还是有区别的。
文盲虽然知识贫乏,但逻辑仍属正常人的范畴;智障的主要特点则是逻辑思维与理解能力都不达标,我想有些评论者可能归于智障一类更为贴切。
智障的主要论调大概有这样一些:“你就是个三流的伪历史学家,我问了两个历史专业的都说好看,那些说尴尬提历史的基本都是半吊子。
”历史方面我就一票友水平,别说三流,九流都费劲。
以你的认知水平能够把我归入三流行列,还真是谢谢你了。
在我的观点里,多次提到了,对历史史实的合理改编,是这类作品必不可少的要素,因此文中讨论的正是这类剧本应如何对历史史实进行文学化处理,怎样的处理是高明的,怎样的处理是笨拙的这样一系列问题,这些都属于文学范畴。
有的智障码了一大段评论,脑回路还停留在“该剧符不符合历史真实”这一点上,甚至还搬出所谓历史专业毕业生以壮声威,我只能说要么你们根本就没看我所写的内容,要么就是用膀胱看的。
连中心思想都把握不住就打了鸡血似的自说自话,也许这就是智障们平时看剧时真实逻辑的体现。
像这类的智障言论,以后就不再回复了。
“都在说历史史实有问题,你怎么知道《三国志》写的就是真的。
”这种言论就很具有迷惑性,乍一看还以为是文盲的观点,实际上上半句所体现的完全是一些人在文字理解能力上的缺陷,本着关爱智障的方针,我最后再重复一次本文的核心观点:在一部文艺作品里,历史史实是否有问题并不重要,好的历史改编作品也不一定要完全忠于历史的原貌,对于历史真实的文学化处理才是其关键,而《军师联盟》这部作品最大的问题就在于导演、编剧对于历史题材的驾驭和改编能力不足。
至于下半句,这类言论多出自文盲之口。
我的看法是,如果你觉得以自己有限的脑容量还有一些进步提高的空间,比如从文盲进化成半文盲,那么与其在这里半懂不懂的看我写观剧流水账,不如先去了解一下古代史籍的成书方式,以及《三国志》为什么能够被称为“信史”,这样可能会对你今后去理解和把握正史的可信度有些许助益。
当然,对你们而言最大的挑战,是要认识到自己其实是文盲这一点。
回到《军师联盟》作品本身,目前追到第十九集,对于在豆瓣上写这篇剧评,我是没有什么明确目的的,更不会担起拯救智障与文盲的责任,只是想到什么就写什么。
甚至我也可能会根据剧集之后所呈现的内容,改变我的评分,但就我现阶段的观剧感受而言,我对这部剧的评价依然还停留在两星的程度。
所以下面我就来谈一谈那些在我看来的主要失分点,或者说我眼中的一些“败笔”。
首先,一些缺乏基本历史常识的愚蠢台词让细节经不起推敲。
关于这部剧诸多细节上的错谬,我在前文已经列举了很多,比如卞夫人那声让人为她捏一把汗的“阿瞒”在剧中反复的出现;比如身为曹操系的荀彧、郭嘉等人对其时同为汉臣的曹操称“臣”,以及最近荀彧荀令君死前那句:“出仕三十年,荀彧今日终无汉禄可食。
”这句话的问题出在哪?
这就必须要引出一段史实来说明此事了。
通过后面的剧情可以得知,在《军师联盟》剧中,荀彧之死以及之后的崔琰之死可以说都是曹魏世子之争的牺牲品。
编剧为了这一个故事可以按照她的设想展开,所以让荀彧以及他的侄儿荀攸的死亡时间推迟了好几年,以便二荀能够参与到编剧“精心设计”的故事中来。
事实上,曹操于213年封魏公,而在这之前的一年,也就是212年荀彧已经在忧病中去世;直到216年曹操才被封为魏王,而他的谋主荀攸也早在214年,也就是曹操封王的两年前病逝了。
也就是说,《军师联盟》中的这段情节发生在曹操封王之后,其实此时荀彧已经去世四年,荀攸则已经去世两年了。
但我在前文中多次提到,历史改编类作品,不是盲目的堆砌史实,像这样为之后剧情顺利展开的改动是完全可以接受的,但这种改编应该建立在合乎逻辑的基础上,也就是说应该在作品所构筑的整体逻辑上,以及观者的认知上能够自圆其说,或者说自洽。
而荀彧的这句“终无汉禄可食”却导致了这个剧本在逻辑上存在一个巨大的矛盾之处。
荀彧说这话的时候他究竟是什么身份?
214年,曹操被献帝封为魏公,加九锡,建魏国并且有自己的国都邺城。
这意味着什么?
曹操可以在自己的封地里置丞相、太尉、大将军等百官,也就是说魏国在名义上与实质上都脱离了汉室的朝廷,有一套独立的行政体系和官僚系统了。
而到了216年曹操称魏王时,已经可以设置宗庙祭祀了。
此时剧中的荀彧还没死,而且可以清楚的得知荀彧当时所在的是魏国的国都邺城。
说到这里,细心的人发现问题了没有?
从曹操封魏公开始,荀彧已经在魏国当了两年的官了,换句话说,荀令君其实已经两年没食汉禄了。
这就是我为什么说编剧对于历史题材的驾驭和改编能力不足的原因,史实中,荀彧是因为反对曹操进爵国公,遭曹操所忌,最后被调离中枢忧病而死,如果此时说出:“荀彧今日终无汉禄可食”是没有任何问题的,因为荀彧终其一生都是汉臣;然而编剧为了之后太子之争的大戏能够展开,强行改动了时间线,但此时的荀彧却不具备说出“今日终无汉禄可食”这句话的条件了,因为他已经是魏国的臣僚了。
简而言之就是,编剧为了剧本的故事线修改了一个历史人物的时间线,却又没有对这一修改做出合乎逻辑的调整,从而使得人物没有真正融入故事线,只是生硬的穿越过来。
可以说正是这句或是编剧粗心大意或是编剧本就缺乏相关历史常识的“荀彧今日终无汉禄可食”,导致了这段情节在逻辑上自相矛盾甚至是崩溃。
这就是我反复强调的细节的重要性,一个经得起推敲的细节,能让那些真正认真观剧的人感受到编剧严谨的态度,这比口头上宣传那些所谓的主创团队为这部剧花费了多少心血、创作时多么认真要更有说服力;而一系列扎实认真的细节,往往就是决定一部作品最终高度的关键。
很多时候一部四星作品与五星作品的差距就在细节的处理上。
然而几乎可以肯定的是,很多文盲还会觉得这句话以及空食盒的情节表现得十分有深度。
距离看完第十九集过了很长一段时间,这两天总算把四十二集全给看完了。
其实我确实有点想改一下评分,因为现在看来我之前的一些判断还是略显武断了,所以在看完整部剧之后,之前两星的评分可以下降到一星。
先来说说这一星扣在哪里,其实也可以接着上文,因为犯的是同类型的错误。
前面我提到过,《军师联盟》这个剧本有一个很大的问题就是在台词上犯一些常识性的错误导致许多细节经不起推敲。
比如在荀彧和崔琰死后,接下来有一段情节。
在建安二十四年,也就是公元219年的时候,魏国发生了一件大事,令朝野为之震撼。
这件事在《军师联盟》中是这样描述的:“建安二十四年,关羽引兵出荆州,围困樊城。
八月,关羽引水灌城内,是为震惊天下的水淹七军,曹操部下于禁,全军覆没”。
这一段旁白其实有一些小问题,就是关羽围困樊城时,樊城的守将是曹仁,于禁和庞德是奉命援救襄樊,关羽利用汉水暴涨击败了于禁援军,樊城城墙也因此受损,导致城内进水,并不是简单的“引水灌城内”。
这里其实很好理解,因为这一部分对于这部剧本身来说并不算什么重要的情节,完全可以当成是编剧把于禁和曹仁两个角色合并了,这样的改编本身是没有什么问题的,但这是一处不必要的改编。
这里就要注意我的观点了,《军师联盟》的剧本,在很多细节的处理上,经常对历史做一些不必要的改编。
而编剧对这些不必要的改编往往又缺乏严谨的构思,以至于这些改编在作品中无法做到自洽。
就好比你撒了一个很无关紧要的谎,本来不撒谎什么事都没有;但撒了这个谎,最后圆不回来了,反而闹出一些不必要的问题。
比如前面提到的徐庶降曹,比如荀彧的空食盒,而在此处,则引出了下面的一句台词,曹操手下一位官员,似乎是程昱,对曹操说:“大王,尚书台接到樊城急报,关羽引大军攻破了樊城”。
此话一出,我当时整个人都不好了。
对三国稍有了解的人应该能够明白,关羽攻破了樊城,这意味着什么?
这样一来刘备集团对襄樊的攻略宣告达成;而在这之前西线的汉中争夺战中,也是以刘备的胜利而告终;这时曹操已经称魏王,“制丞相已下群卿百寮,皆如汉初诸侯王之制”,业已违背了汉朝的祖制。
这就是前面那个微不足道的改编所导致历史线的变动,编剧这一句台词,差不多把诸葛丞相《隆中对》的战略部署给实现了。
接下来这仗要怎么打?
武侯都已经给编剧安排好了:“天下有变,则命一上将将荆州之军以向宛、洛,将军身率益州之众出于秦川,百姓孰敢不箪食壶浆以迎将军者乎?
诚如是,则霸业可成,汉室可兴矣。
”而到此时,剧中的曹魏才刚接到消息准备有所行动。
历史改编作品,并不意味着但凡是历史就去改上一笔。
在实际的历史中关羽最终在曹仁的死守之下没有攻破樊城,在两军相持不下之际被徐晃率军击退,这才有了后面被吕蒙偷袭,最后败走麦城之事。
包括劝曹操结好孙权夹击关羽的,就是此剧主角“大军师”司马懿。
我举出这一段的用意在于,这确实是一个无关紧要的段落,出现这样一个小小的漏洞几乎可以忽略,但问题在于这个漏洞是完全可以避免的,或者说如果编剧真的如《军师联盟》创作团队宣传的那样用心打磨过剧本,是不会出现这种连一个大学生都能发现的问题。
为什么?
因为这一段只要没出现这句“尚书台接到樊城急报,关羽引大军攻破了樊城”去破坏历史线,接下来的发展完全可以按照史实的走向不露痕迹的衔接之后杨修之死以及司马懿出使东吴的剧情。
而且这句话不论是去掉或者改成比如“尚书台接到樊城急报,关羽率军将樊城重重包围,樊城内外断绝,守军仅剩数千”这类符合史实的话,接下来曹操也必然会出兵救援,后面杨修、司马懿的剧情也丝毫不会受影响,且整个情节在逻辑上不会有任何漏洞。
然而编剧就偏偏不愿意稍微动动脑子去避免这些细节上的瑕疵。
可能这些瑕疵很难被察觉,极易被人忽略,这类故事主线之外的情节编剧也不怎么上心,但只要这个漏洞本身是存在的,它就必然会成为那些观剧认真,重视细节的观众口诛笔伐的依据,而这个依据是你编剧自己给的。
对于一部文艺作品而言,博得走马观花的看客们一笑,并不能真正说明它的价值;能让那些挑剔较真的观众都闭嘴的,才算得上是佳作。
当然,我并不会因为一句“关羽引大军攻破了樊城”就去修改评分,因为诸如此类细节上的漫不经心之处在前面的情节里已经屡见不鲜了。
然而编剧这种漫不经心在积累了四十集之后,终于出现了令我感到智商被侮辱,感情被欺骗的会心一击。
在将近十集的家庭伦理剧情节之后,《大军师司马懿之军师联盟》终于又回到了宫斗的节奏,在第四十集,曹丕对阿翁这么说:“朕最讨厌下雨的日子,那一次赤壁,朕从华容道撤下来。
隆冬之际,这南方该死的天气,居然在下雨”。
听罢,我又退出全屏确认了一下集数,并且再次怀疑我是不是看漏几集。
因为我隐约记得在前面的剧情里,曹操南征孙权,命曹丕留守许都,那段情节过后不久还出现了“曹操在赤壁,大败于孙刘联军”之类的旁白。
最后在第十三集,亲耳听到了曹操那句“孤令你留守许都,责任同样重大”。
这已经不是文学改编尺度的问题了,这也不是剧本时间线混乱的问题了,这是剧本本身出现了前后矛盾的逻辑硬伤。
看到这里我都很佩服这样在主要角色身上出现前后矛盾情节的剧本居然还播出来了。
虽然这部剧完整的看下来,我已经明白编剧的水准非常低了,可是这样的剧本,这样低级的错误发生在了男二号的身上,一个诺大的剧组,导演、监制、演员在讨论剧本的时候,哪怕有一个人像前期宣传中鼓吹的那样“不糊弄自己,更不糊弄观众”,曹丕是怎么留守许都,然后从华容道撤下来的?
这就是导演口中“有质量,有保证的作品”。
最后再说说评论区里看到一类有趣的言论,归结起来大概是:“个人评论也就算你一人见地,你说了一大堆,也不过是你主观的偏见。
”对此我很负责任的说,整篇文章本身就只代表我个人主观的看法。
难道你说的每句话都是代表整个文盲群体的发言?
还是说你们有个舔剧智障统一战线?
《军师联盟》这部剧,从筹备起我就一直坚持关注了,原因无他,只因为我是曹丕的粉丝,铁杆的那种。
以至于曹丕的选角刚公布时我生气了好久,因为演员个人的气质和曹丕完全没有半毛钱关系。
但是出于一个拥有强大好奇心的三国粉的自我修养,我还是无法不去关注这部剧。
于是乎,这剧出的第二天,我就借了朋友的优酷会员看了这部剧。
追到现在看了十五集了,我觉得有必要来对我这段时间追剧的心得做一个总结,顺便也可以给一些和我一样身为历史粉和古装剧爱好者但是还没来得及看的人们一个参考。
这部剧,如果你是和我的小伙伴们一样对历史非常严肃,容不得沙子的,就不要看了。
但是如果你小时候看铁齿铜牙纪晓岚,看康熙王朝看的很high,那么我推荐你看看这部剧,不会失望的!
先亮观点,如果是百分制的话,我给这剧打八十分。
另外虽非专业人士,但出于装逼心理,我还是决定从剧本,演员,服化道,镜头和音乐这几个方面来分析分析,SO•••••••••••黑喂狗!
1.剧本身为一个中文系学生,我在看剧时是有一点儿唯剧本论倾向的,在我看来甄别一部电视剧的价值最首要考虑的因素就是剧本,是故事。
如果故事不够好那即便服化道再精美配乐再大气,这剧也顶多是一盒裹了精美包装纸的糟糠。
那《军师联盟》的剧本如何呢?
用一句话来说就是大错不犯小错不断,但是,仅就我个人的感觉,小错虽然降低了剧的整体水准,但不至于伤筋动骨——这是对我个人而言,虽然我也是个历史粉,而且大多数情况下是个很苛刻的历史粉。
但是别人很可能不会觉得这剧的小错 无伤大雅,会觉得很难以接受,比如我的小伙伴。
这个是因人而异,看你对艺术真实和历史真实的比例接受度了。
《军师联盟》剧本的处理让我觉得是达到了及格线,但作为精品来说 ,远远不够。
首先从人物塑造来看,一开始,我看这剧的宣传就知道《军师联盟》这部剧摆明了就是司马懿的个人传记。
但是••••••司马懿怕老婆?
和张春华的旷世绝恋?
excuse me ?编剧我可还记得晋书里那句“老物可憎”呢!
多伤人的一句话啊!
有这句话摆在那里,你让我相信他俩的旷世绝恋,那除非你非当我没看过晋书!
还有剧集播出后里面郭嘉忌惮司马懿的情节也让我感到非常的无语。
再说我心爱的曹丕,历史上他一个浑身苏点,又苏又浑的sjb文青,你让大黑牛来演•••••恕我直言,一开始我实在是入不了戏。
曹植说子桓是“翩翩我公子,机巧忽若神。
”看看剧里这一位,你若不说他是曹丕,我十有八九会把他系统自动确认成曹彰;而且当时剧方人物小传里把郭女王设定成张春华的义妹这一点也实在让我这个丕郭党气闷。
知道你是想给司马家贴金,但是把我丕郭萌萌的姐弟恋改了,对于曹丕的人物塑造来说实在是一大损失.(子桓这个姐控,我就是从他御姐控这一点看出他缺爱啊2233333)然而谁叫这剧的男主是司马懿呢?
高平陵政变制造者都能写成大魏忠臣,你还能做怎么样?
其他如喜怒不定的曹操,一开始就跟曹操不对盘的荀彧,浮夸骚包的杨修我反而是接受良好,因为就我看的史书来看,虽然不能说剧里给出的人设跟历史完全相符,但是曹操的喜怒不定和杨修的骚包爱卖弄起码算是历史真人性格里的一个侧面。
逻辑上可以接受。
不对盘的荀彧也可以理解,是为以后的戏剧冲突埋伏笔。
但是一开始我实在是接受不了宠妻狂魔司马懿和大黑牛丕。
不过出于历史粉的好奇,还是坚持看了五六集,看着看着吧,反倒是渐入佳境了。
司马懿宠妻狂魔就宠妻狂魔吧,这个OOC的司马懿虽然OOC了但是还挺可爱的。
大黑牛丕这个•••••演员已经是他了,你不接受也没办法啊!
不过关于曹丕的演员问题我要放到后面演员部分说,这里暂且不提。
单单说剧 里曹丕的人设,我看得出来编剧是曹丕的粉,所以在剧里给他塑造的人设是不受父亲待见但依然想证明自己能力不错的儿子。
这个人设细究的话也可以说是历史上子桓真人性格中的一面吧,逻辑上倒也还说得过去。
但是作为曹丕粉还是要吐槽一句历史上子桓跟曹公关系应该没那么差!
感觉他可能跟卞夫人关系更差一些。
至于和曹公•••••曹公去世时子桓写的《短歌行》,我每每读到这一首诗时都忍不住想穿过书页过去抱抱失去了父亲的苦逼爹控丕。
诗中流露出的那种悲伤和思念绝对不是一个跟父亲关系不好的孩子能写出来的 。
所以剧里编剧让曹公一个劲儿虐子桓,我一方面理解编剧作为一个丕粉对子桓的怜爱,另一方面又实在忍不住觉得编剧用力过度。
曹丕其实还可以是文艺的诗人,是潇洒的武术高手(甘蔗比武),是种地的农民(大雾),是鲜衣怒马的佳公子。
感觉这几个侧面编剧不是不想挖掘,奈何篇幅限制加上曹丕毕竟是配角。
所以我觉得在剧本里塑造我丕的问题上,编剧责任是有的,但不是所有的责任。
说完了人物塑造再说情节设置,看得出编剧是想写好一个剧本,也确实用心了,开头月旦评引出一连串人物,带动后面的衣带诏事件等等,看得出下功夫了。
但是可能是编剧太年轻资历尚浅。
这部剧里有关权谋的情节经常会给我一种还不够真实合理的感觉,总有一种外行人看内行,底层人讲高层的感觉——编剧一个年轻姑娘,能写到这份儿上不错了,但在权谋情节上确实还是给人一种太嫩了的感觉。
(不过这剧的权谋比《琅琊榜》要真实,那个权谋给我的感觉完全就是过家家了。
)功力尚浅,仍需努力。
情节方面比较值得夸奖的是一些历史类小梗的运用——比如说第一集曹丕出场时的香包,编剧肯定是基于“马恶衣香,惊噬文帝膝”这个梗才写了这段。
再比如曹荀啦曹郭啦丕司马啦,哈哈哈看三国同人的人都懂。
本剧的台词,一开始没入戏时觉得台词的文白融合还是略生硬,但是后来看进去了之后觉得这剧台词的文白融合做的还行,看得出编剧的文字功底不错,高于如今大部分古偶编剧的文字功底了,难得!
这剧的台词比不过大秦帝国台词的文白融合,但高于某月某榜某一大串古偶还是绝对没问题的。
有些台词甚至很有嚼劲,意味深长但不是有些所谓权谋剧里矫情的故弄玄虚,难得!
大部分情节台词还是不错的,但是一些情节台词的逻辑死和台词的穿越问题是我个人认为的这剧里除了人设bug之外的真正的问题。
逻辑死方面举一个最明显的例子就是曹操在明知道曹植喜欢甄姬的情况下把甄姬嫁给曹丕。
原因居然是为了让两个儿子争斗?
编剧可能是怕观众不理解还特意让曹操来解释一下说是““这是大争之世”所以让他们兄弟阋墙你死我活去吧”。
我大概明白编剧这里的逻辑是什么——曹操纠结选丕植哪个做继承人,但是两个儿子都各有各的好各有各的坏,所以曹操借甄姬来挑起两个儿子的撕咬,看最后谁咬得过谁,谁就是胜利者。
基本上跟养獒犬的理论差不多。
但问题在于,丕植二人都是曹操的亲生儿子,虎毒不食子,一个父亲即便是再狠心也很难做出这种唆使自己的孩子自相残杀的行为吧!
这不符合中国人的伦理观念,所以也就显得很不合逻辑;台词穿越问题嘛,曹丕对司马懿说的始乱终弃,杨修评价曹植的骨气奇高词采华茂••••••嗯•••••真的让我觉得很出戏啊喂!
不过这种问题也就我们这些历史粉是看过原文所以会一秒出戏。
如果给吃瓜群众看的话这个问题应该不存在。
还有一点是剧中人物称谓问题,卞夫人是曹操的妾室出身,所以她是不可能叫曹操作阿瞒的,甚至叫孟德都不可能。
这剧里的人叫亲朋好友常常以字相称,这是好事,但是在阿瞒这个问题上,编剧有点矫枉过正了。
以及最后一个是被很多历史粉吐槽的问题——时间轴混乱。
但是我觉得这个问题是编剧故意而为之,或者说编剧没办法。
因为历史上前期的三国本来就没司马懿什么事儿,即便是当了太子四友他的存在感也没有很高。
编剧以司马懿为男主角,为了凸显他,不得不打乱时间轴。
不过这也确实比较让人无奈就是了。
说到底,还是编剧太年轻了。
功力还差火候所以会出现这些问题。
但我依然愿意给这部剧的剧本打及格分,为什么呢?
因为那天我看完了一集军师后在B站看了一个2017年待播电视剧片花合集,在一连串毫无意义和逻辑,充满了妄想系YY的古偶剧之后,《军师联盟》的片花在其中显得特别清新脱俗。
我就觉得起码这剧在努力讲一个有意义的故事,单冲这点,虽然它比不上那些大手笔的历史正剧神作,但放在当下这个浮躁的市场里,它的存在起码是一件好事,证明我们还有想努力讲好故事的人。
虽然有种种瑕疵,但是用了心尽了力,真的应该鼓励。
我个人觉得这个编剧的能力还不足以扛起历史剧,但是一般的古装剧应该是足够了。
听说编剧接下来还要担任缥缈录的编剧,期待个先!
编剧加油哈!
(抬头一看发现剧本这里我写了好多,我果然是唯剧本论233333333)2.演员基于剧本的设置,已经使人设跟历史大不一样(再吐槽一句男主男二的人设啊啊啊啊啊真是••••很让人哭笑不得了),所以演员的演绎偏离历史还算情有可原。
不过这里我要赞美一下扮演郭嘉的曹磊老师和扮演荀彧的王劲松老师,还有扮演曹操的于和伟老师。
这三位演的真心不错!
尤其是郭嘉,简直抢戏啊哈哈哈哈,播出前首页的历史粉没有人注意这个郭嘉,但是播出后大家无论吐槽别的角色如何如何,但是对这个郭嘉基本上是众口一致的认可。
这个郭嘉一看就是心思缜密但又不古板无趣,演出了阴鸷但却不病态。
非常赞了。
还有王劲松老师的荀令君,真真儿是名士风范十足。
他往那里一站,荀令君那个君子风骨就百分百有了,相当棒!
还有于和伟老师的曹操,非常有易中天说的那种“可爱的奸雄”的感觉,杀人的时候是真吓人,欺负子桓时也是真严厉。
但是跟奉孝,令君在一起时也是真可爱。
有一集里他和卞夫人说话,回头一个wink,特别萌,那一刻我觉得历史上的曹公开心时可能也就是这个样子吧!
于老师的曹操比他的刘备演得好233333333.波叔的司马懿,现在前期和历史上的样子偏差太大了,我不好评价,等后期黑化再看。
不过波叔的演技我是放心的。
哪怕是前期这个白莲花人设,他演的也一点都不讨厌,看他被老婆欺负时还挺可爱的。
跟小动物的互动也很有意思。
唯一让我比较哈哈哈的地方是腐女编剧给这剧里埋了好多腐梗啊,但是被波叔一演就显得无比正直,污都不好意思污了23333.张春华中规中矩吧,刘涛演这种比较强势的角色一直都不会太差,不过目前也没觉得很出彩。
唐艺昕的郭女王非常甜美了,她简直是这剧里一抹最亮丽的亮色。
一开始我很怕这个人物是傻白甜,但是现在看来并不是,性格也是有勇有谋的,除了御姐变萝莉,在对子桓的爱和智谋上还是符合历史的。
而且唐姑娘太甜啦,非常小可爱了。
甄姬是真美。
虽然我看见有人说觉得这个姑娘整容脸啦不古典啦什么的。
但是我真是没有这个感觉。
我觉得这个姑娘非常有古典美,起码在这个剧里是很古典的美着。
尤其是大婚那一集的红嫁衣装扮,就是高冷的冰山美人儿范儿啊!
其他配角里,管家侯吉和司马孚是两个可爱的老实人,这两个人物让这个剧的人情味儿更浓厚了,加的很好。
翟天临的杨修我觉得是个很有趣的角色。
看到微博上好多人说他演的浮夸什么的,我倒没觉得。
可能是因为看三国志时我就一直觉得杨修是个爱卖弄的骚包吧!
剧里的人设很明显也是奔着这个路子的,翟天临把杨修演的略浮夸(主要是浮夸的肢体动作,剧组给他配的浮夸的衣服也有加成。
)反而更能体现出这个人骚包的性格,我觉得他对这个角色的浮夸处理是一个加分项。
符合人物性格。
说了表现的好的和表现的中规中矩的,再来说说表现的不是很好一概而论的和差的。
李晨的曹丕。
我承认我因为他上了太多的综艺对他有着某种先入为主的偏见。
所以我努力克服这种偏见。
其实在大概七八年前我是粉过李晨的,大热的《士兵突击》我当时没看过,是今年因为听说兰晓龙的名头我才补了兵团线。
我当时粉李晨是他演的《绝密押运》,可能看过的人不多。
但是他在里面演的那个押运兵演的很好。
和曹丕一样,是个爹不疼妈不爱的角色,苦逼却倔强。
但是我觉得那个角色他在某种程度上演的比现在的曹丕还好。
我是在看剧播出之前优酷放出的曹丕个人片花时才接受了他演我心爱的子桓。
因为片花里有一场戏是曹丕去世,李晨没有台词,但是演的非常好。
那场他和唐艺昕的对手戏把我看哭了,因为确实符合了我对历史上文帝驾崩的构想,而且他们演的也非常有感情。
那种无奈,不甘,悲伤。
隔着屏幕我都感觉到了。
所以我才接受他演曹丕.(当然啦我只是个小小的历史粉,人微言轻的,接受不接受对于演员来说并无卵用233333)但是剧出来后我还是觉得他稍微有点差火候。
第一个问题是胖。
太影响颜值了。
虽然本剧时间轴略混乱,但是我还是想吐槽一句曹丕纳甄姬时才十八岁。
(而且剧里编剧可能是为了好处理还把甄姬改成了正妻,这其实也不符合逻辑。
那个时代没有人会给自己儿子娶一个战俘做正妻吧?
如果续弦或者妾室扶正还更符合历史一点。
)李晨的胖••••让他看起来实在不像是十八岁。
其实我在抛开对他的偏见后,觉得如果是吴哲时期的他来演曹丕,基本上就完美了。
另外还有他在这个剧里的妆容,也影响了颜值。
我今天看了一个他的军师联盟相关采访,他平时颜值比剧里高啊也没那么胖,不知道怎么剧里就不好看了,尤其是蜡笔小新眉毛,简直了••••他演曹丕的第二个问题是台词,李晨演技确实是比以前退步了一点,比较明显的就是台词。
肢体上还不错,大多数情况(尤其是爱情戏)还是很苏的,但是台词问题实在是•••••气音太多啦!
有些地方感情有点不太对。
而且台词总体跟老戏骨们一比,大多数时候还可以,但是有时候确实是不太好,我看这剧时还是比较喜欢看曹丕的戏份的,所以就间歇性对李晨的曹丕出戏,基本上都是因为他的台词。
唉,真是可惜,好好一个演员干嘛上那么多综艺呢!
把灵气都减损了!
太可惜了!
演员里同样选的不好的还有曹植。
不知道为什么这剧里曹家兄弟都那么显胖。
那个演员在于妈的笑傲江湖里明明没这么肿这么油腻啊!
怎么到了这里这么油腻!
再加上编剧弱化了曹植,本身人设也不甚出彩,现在看曹植实在是好感不起来。
3.服化道,礼仪这部剧的服装我要夸一下,真是挺好看,很有古典美。
虽然没有去研究过仪制对不对,但是目前没看到有人说仪制问题(想起当时女医明妃传被扒出来衣服的仪制问题呵呵呵)。
而且衣服挺好看的是最重要的。
当然了杨修的青花瓷套装我们是需要吐槽一下的,知道你骚包,可也没必要骚包到这份儿上啊2333333.妆面问题嘛,这就必须吐槽眉毛了。
曹丕的蜡笔小新眉毛就不说了。
我特意去看了下妹子们的眉毛,好像还是韩式大平眉啊!
唉,剧组在服装上那么舍得花钱应该也重视一下妆面啊!
这一点你们剧组没有人家如懿传剧组做得好!
人家剧组起码给迅哥儿化了柳叶眉。
可惜了军师剧组一众美美的妹子和靓靓的衣服。
道具和礼仪放在一起说,道具方面,就我了解的历史知识来看目前没看到什么太大的错处。
虽然东汉末年已经有纸了但是剧组还是让用的竹简,也算合理吧。
毕竟那时候造纸术可能还没有大面积推广(斜眼隔壁大唐荣耀让唐人用竹简2333333).礼仪方面要夸一下剧组,第一次在古装剧里看到还原合卺礼的,虽然是一个很简单的小小礼仪,但是看到剧组也还原了,非常开心,顺便赞美一下甄姬的团扇!
4.镜头和画面我要夸一下摄影和后期,这个剧的画面和色调特别美!
尤其是合家欢的镜头和空镜头是拍的最好的,合家欢的情节,色调很温暖但又不过分,镜头拍出(主要是司马家)一家人的其乐融融,充满了亲情暖意,特别有人情味儿。
导演不愧是山影的导演(我一直觉得山影的导演很会拍亲情戏)导演还很喜欢让摄影师给小动物镜头。
我很喜欢这个剧给小动物镜头这一点,有的人可能觉得这是浪费时间,但是我觉得这些小动物镜头给这个剧增添了很多生活气息,有一种岁月静好式的从容。
代表动物就是司马懿家的两只经常抢镜的大鹅和那只乌龟,土萌土萌的。
(吐槽一下剧组为什么不用土生土长的鳖却用了让人略出戏的巴西龟)
空镜头则是充满了古韵和诗意,作为一个蹩脚的MVer表示太开心了又找到了一个空镜素材库哈哈哈哈!
贴一张我非常喜欢的空镜,非常有意境。
(从优酷网站上直接截的,清晰度不如我下载的1080P,有点损害美感了。
1080P的特别美。
)
不过这个剧在摄影方面也有缺点,典型的就是慢镜头太多了!
看预告片时我就隐隐有这种预感••••••尤其是拍妹子们时,慢镜头用的太多反而显得累赘了,比如甄姬出场那个慢镜头,本来应该是让人觉得惊鸿一瞥,但是慢镜头慢的过分了就显得有点滑稽甚至出戏了。
还有郭女王逃家从墙上跳下来那里,确实少女心哈哈哈哈,但是少女心过了就觉得慢镜头有点二233333333.5.音乐这部剧的音乐好像用的都是纯音乐,只有两首插曲是带词的。
可惜了,其实三曹都是很棒的诗人,挑几首他们的诗配个古典的音乐就可以啊,不知道为什么剧组没这么做。
可能是因为男主是司马懿2333333.不过配乐还不错。
刚开始听没觉得好,后来听多了发现还挺不错的,片头曲就挺大气。
剧里用的一些背景音乐也很有意思。
我发现甄姬和郭女王好像都有她们的专属背景音乐,郭女王的那首音乐听起来就有种“那年杏花微雨”的谈恋爱的感觉。
甄姬的背景音乐则比较克制,冷静,有点淡淡的悲剧气息。
在网易云找到了一张剧的歌单,里面有甄姬那首背景音乐,贴出来大家可以感受一下。
好了,分析了这么多说一下我的总体结论,作为一个历史粉,我对这剧比较心大,心大的原因是我确实看到了制作精良,看到了演技精湛,看到了很高的完成度。
虽然剧本短板很明显,部分演员不是很符合角色气质,但是就我个人来说,尚可接受。
我给这个剧打八十分,十分扣的是剧本,五分扣得是演员,还有五分扣的是慢镜头和大平眉。
虽然剧本我分析出了诸多问题,但是我坚持认为这个编剧是用心了的,起码比现在市场上同样年轻却在写无脑古偶的编剧用心。
所以我只扣了十分。
同理这个剧的制作和演员,虽然有瑕疵,但是这个剧从拍到制作花了一年多,据说投资了四个亿,我也可以看出这剧确实值得这个价钱。
所以我对这剧宽容。
因为这起码是一部认真在做的作品。
但是我的宽容是基于现在的市场环境。
放在现在的环境里我给这个剧打八十分,但是如果放在十年前或者二十年前,古装剧的黄金时代,我可能就只会打及格分了。
因为那时候的历史题材,借古讽今的我们有大明王朝1566,有天下粮仓,半严肃半戏说的我们有雍正王朝康熙王朝少年天子;戏说的我们有铁齿铜牙纪晓岚,有李卫当官••••••军师和那些剧比实在是比不过。
可我们现在有什么?
有的只是满屏架空落地的古偶,毫无文化意义。
少有的能拿得出手的只有大秦帝国系列和甄嬛传琅琊榜了。
大家天天抨击现在的剧垃圾,现在的剧烂。
可是另一方面又总有一部分人对三生三世十里桃花,对楚乔传,对锦绣未央这种剧说出“很好看的良心剧”这种评价。
也许是这种现象让现在的有些观众有点草木皆兵了,只要是稍微有点瑕疵的剧他们就会借此否定整部剧。
比如我见过因为马镫问题和白起抠图而否定整个大秦帝国系列的人。
这种行为说轻了是矫枉过正说重了是没脑子。
我们对垃圾剧确实要抵制,要让制片方知道这种垃圾剧根本就不在我们的考虑范围内!
但是对于认真做的剧,如果成品没有太大的问题,我们不能一味的揪着它的小问题来否定整个剧!
这样长此以往的否定一切会让认真做剧的制片方心寒的——反正做好了也没人支持做烂剧照样有钱赚。
不可否认,像军师这样的剧确实有不少问题,但是我个人觉得,对于这种制作精良但是有一些问题的剧,我们要指出它的问题的同时,也要肯定它的努力和优点。
这样才能鼓励到制片方,说不定以后就做出更多的好剧来回馈大家啦!
(不过有问题也是一定要指出来的,不然比如这部剧的历史问题,有些没怎么看过史书的人确实容易被带歪,这不好。
)所以我对这剧的评价就是,如果不是眼里非常容不得沙子的历史粉,可以试试看这部剧。
作为一部历史戏说剧(剧组没发通稿说自己是历史正剧,非常明智了,它要是敢说自己是正剧,打死我也要去槽一波。
)虽然不能说是优秀精品,但绝对是及格甚至良好的。
对于认真做的历史剧我们也要鼓励一下嘛!
说不定以后历史剧制作都按这个精良度来了呢!
不过剧本可一定得跟上啊喂!
千万别再出现时间轴混乱了!
完
曹操便当后持续弱智。新任反派曹真没抱负没智商,低曹操杨修不知哪里去了;曹植和大嫂暧昧完,司马昭又暗恋自己大嫂;还在玩毒药堕胎的宫斗梗…槽点不胜数……聒噪得不行…悍妇张春华,郭照玛丽苏,迷妹柏菇凉…婆婆妈妈的…
第一次见这种把电视剧剪成预告片的,厉害。整部剧断断续续。演员演技也浮夸。打着正剧的幌子,拍的正剧不正剧,古偶不古偶。
特别讨厌李晨的表演,太浮,没有质感,他真的完全不适合演曹丕好吗,还是拍综艺当大黑牛吧。赞皇叔演技,为角色增辉,戏骨就是戏骨!
家庭戏少点可以5星,政治戏张春华凭什么排第二😅。曹操临终戏是高光。李晨演曹丕很帅啊。甄宓太美,古典美人儿😭
我嘉嘉,6集就领便当了……难过,看了6集,没有快进,目前来说还是不出戏的,就是这个剧名……好恶俗啊,简直就是圈钱页游的调调是怎么回事?
比之一众垃圾剧,此剧诚意已足够。
完整的评价要等到第二部,单就这42集来说,曹孟德在世的时候是水准之上,尤其是24集的一段舞戟,完全是第一部的高潮了,后面都可以快进。30集可以当个小品看着笑一笑,另外值得一提的,甄宓临走时对黄初小儿的一段台词,虽然是导演杜撰,现代化的语言也算能应景了
此剧的分水岭是一竿老臣之死,自于和伟先生领盒饭后,这部剧就难以下咽了,弃之...
由近期的热搜,联想到了这部剧。于我而言,这部剧对我触动最大的是杨修。在翟天临的演绎之下,这个人物不再是教科书上卖弄聪明的书生,而且有才情,有权谋,有人伦,有血有肉的德祖。无数人登高,为生存或为理想,终能站在山顶的,寥寥而已,那山,便是无数个和杨修一样心怀抱负的人堆积而成的。然而,他却忘了所有山皆起于地。如今,二人似乎有某种遥远的相似性。可惜了。
看得我简直想自扣双目,什么破烂玩意,各种硬伤槽点,简直不知道看点在哪里……
来平一下分数。前三集开了个好头,后面就烂了。拖沓,军师联盟?没看出军师的味道。
起点错了,这是原罪。为了“视角独特”,本剧以司马懿为主角看三国,于是带着主角光环的大司马拥有了崇高的道德和爱情,于是历史就在这独特的视角中畸变了!
消费历史的前提是尊重历史。
司马家那群人也能洗?呵呵
不喜欢吴秀波,他的演技不行。剧本节奏不是很好,有点乏味,不能一气呵成地看下来,配乐是不是不要钱啊什么地方都插一脚,非常出戏。优点是比同期其他花花绿绿粗制滥造的古偶剧看着顺眼非常多,整容脸比较少,没有瞎配音。
看完第一集后弃剧,除了对孝文的表演还算满意外,其他人就回家种地去吧。
中二气息扑面而来,显得演员全程尬演尬台词,本子太差了,给人感觉从编剧到导演都没什么文化……三星给翟天临,王劲松,还有服装道具吧。
男主差强人意,女主很多余,配角都精彩,曹孟德死后剧情越来越无聊。
儿女情长有点儿多了啊…
目前看了一集,中间那个人人贷广告特别恶心人吃相实在难看,献帝特别差!!!