《人间失格》赛高!
小畑健的画风太合适,而且本篇在“忠实原作”与“不同表现载体的再创作”两者间的平衡拿捏得十分到位。
是青之文学里最好的一篇。
《盛开樱花之下》比较起来就有点令我失望,原作那种妖异耽美的气氛上哪去了?
那种无视伦常、凌驾一切、甚至漠视它的创造者的绝对的美呢?
在本作里加进搞笑情节真是太蛇足了。
《心》算是不过不失吧,两种不同的解读视角,延伸出两个不同的故事,可见编剧对原作神髓的理解和用心。
但因为我实在太喜欢《心》的原作,所以难免横挑竖拣地觉得,小说里丰富暧昧的层次被挑明成了两个清晰的解答,有些暴殄天物了啊。
《跑吧梅勒斯》堪称得其意而忘其形,尽管在原作短篇里塞进了很多动画原创情节,但原作的灵魂还在!
没错!
那就是基!
(什么!
)本来《跑吧梅勒斯》就基得傲视昭和纯文学,而本篇则更加热烈、更加直白地歌颂了真♂爱。
原来还有这种尊重原作的方式啊,笔者不禁点头微笑(被揍!
《蜘蛛丝·地狱变》光画面配色我就能毫不犹豫的给五分,尤其是最后五分钟,破灭与毁坏之时的华丽,美得我一阵一阵地泛鸟肌。
雅人叔的气质(这一刻就让我们忘记古美门好吗)与纯文学解读者的角色十分契合,《人间失格》的真人海报上那个小文艺范儿多勾人。
但雅人叔毕竟不是专业声优,在《盛开樱花之下》里刻意压低声线时就显得有点力不从心。
这一点到了《地狱变》里就更明显,他和浪川那段对手戏,气势上完全被压得抬不起头,不过输给浪川那样逆天的声音控制水平,也没什么好丢脸的就是。
还有我说mamo酱,你这次又是舞台剧感十足的变态啊……而且依然这么放荡,当个恶人还要半露一抹酥胸和小蛮腰是为哪般。
最后还是得说,一定一定要先看原作。
如你所见,即使是在改编动画的范围里,纯文学也是全面碾压轻小说的呀。
以上。
看了网友Caterina =^_^=的小姐太太阴谋论,不敢苟同=。
=我说一下我的看法。
首先,上篇(一下简称为A)和下篇(一下简称为B)讲述的不仅仅是两个不同视角的故事,还有不同时间的设定(A夏、B冬),更重要的是,两个故事有着不同的人物设定。
其中先生和太太的设定相对统一,映射着人性普遍的信任与怀疑。
主要说一下A世界和B世界的K和小姐,AK(=.=!)简单直接,直言无讳,属直接型。
体现:直言坦白喜欢小姐(=.=!),补裤子、提亲事件。
BK:表面冷酷、内心脆弱,属闷骚型。
体现:表面表现得不近女色,却有对小姐的感情不知所措。
4人中,最不同的是小姐的设定。
A小姐:弹的是古琴,是一个内敛娇羞的闺秀型MM,喜欢先生。
对饭桌上直接型的AK多看一眼都会眼红,并对不熟悉的AK心存戒心,甚至对其直来直往的(其实是有示爱成分的)行为有些害怕。
在先生眼里,如桔梗花,其花语是:真诚不变的爱。
B小姐:弹的是钢琴(在当时应该属于前卫的乐器了吧),是一个对爱表达直接,讨厌束缚的属奔放型MM。
喜欢K,对闷骚的BK直接示爱,在OOXX后(=.=!),提出私奔计划。
在K的眼里,如向日葵,其花语是:沉默的爱。
因为A小姐和B小姐的性格就是截然相反的,这样很多矛盾的地方就能说通了。
1、雨天3人相遇情景,A世界里,说白了就是一个尾随事件……所以有事后小姐向先生表现害怕的情节。
B世界,多了K和小姐牵手情节,k感觉有些横刀夺爱的愧疚。
另,据豆友“阿草”叙述:字幕组也非常用心地把K和先生在雨巷擦肩而过的那句“悪いな”分别翻译成了“谢了”(先生的视角)和“不好意思”(K的视角),赞一下字幕组和“阿草”(我看的都是“不好意思”)2、为什么B世界里的小姐没有去车站?
以下是我个人猜测:私奔计划被太太知道,小姐迫于无奈只能听从母命令,和先生结婚。
早上小姐为先生做了粥,而不是与K一同去学校。
证据:B世界里太太和K的谈话(告知小姐要与先生结婚的那段),语气明显比A世界里强硬,简直是要撵K走的态度。
3、关于自杀根据上面AK和不同BK的性格分析,AK对小姐与先生结婚这一事实无法接受,有一点心灰意冷的味道。
BK本以为是先生夺走了小姐(或先生和小姐都背叛了他)而想杀了先生,发现小姐送的热水袋(先生好像是木有的……),忽然恍然大悟,(应该是知道了小姐的苦衷和无奈,他们两人是没有结果的),可以说是殉情而死吧。
其他还有很多,不一一叙述了。
最后,关于改编据网友说上篇为原著,下篇为改编,我觉得改编的不错,两个篇幅的人物性格即有矛盾却又有统一之处,信任与怀疑、坚强与脆弱、善心与戒心,都表现得淋漓尽致,好久没看过那么打动我的动画了!
我没有看过原著,近期会看,有啥新发现再说(:))
《跑吧,美乐斯》是《青之文学》的第四卷,小说作者为太宰治,动漫作者则是许裴刚。
《跑吧,美乐斯》是太宰治在以“人”的身份生活阶段写下的故事,也就是在婚后没多久写的,因此风格与《人间失格》截然不同,故事的主题是“等待与被等待”,故事的媒介是友谊,而故事的风格是明朗、充满希望的。
太宰治撰写《跑吧,美乐斯》的背后原因极为有趣。
当时太宰治和好友一同出游度假,无度的挥霍让太宰治用尽了身上的钱财,于是太宰治让朋友在旅馆中等待,自己则出发去找老师借钱。
朋友等啊等啊的,始终不见太宰治回来,过了几天后,朋友开始担心了,于是去到太宰治的老师家察看。
没想到太宰治不仅开不了口借钱,还和他的老师在下棋对弈。
于是朋友勃然大怒,太宰治为此向其解释,等待的人固然痛苦,被等待的人又何尝好受?
之后,太宰治就写下了《跑吧,美乐斯》这则短篇小说,来对比等待与被等待之人的心情。
《跑吧,美乐斯》的内容并无太多突出之处,比较特别的是其中所采用的手法。
《跑吧,美乐斯》的主角高田是一个剧作家,在15年前与好友约定一起到东京发展,但却遭到背弃,独自一人搭上火车来到东京。
15年过去后,高田几乎都已经将往事遗忘了,但一个剧本撰写的邀约,让他又重新忆起了这段往事。
这个邀约是请高田将希腊神话故事《Damon和Pythias》改编为剧本,这个神话故事讲述的是Pythias为了赶赴与Damon的生死约定,不断地在路途中奔跑。
于是,在编写剧本的过程中,高田的心境不断在现实的等待,和虚拟的被等待之间游移。
书名《跑吧,美乐斯》取的就是Pythias的日文译名。
在《跑吧,美乐斯》中,高田原是一所高中的学生,和好友城岛都是戏剧的同好。
高田写剧本、城岛演出,两人合作无间。
城岛是一个才华洋溢的人,是一个注定要在聚光灯下散发热力的人。
一直以来,都是城岛在鼓励高田往作家的路途前进,也幸亏有城岛,高田才能坚持写作,并鼓起勇气将作品投出参赛、获得名次。
城岛的父亲是当地的富商,作为家中的独子,城岛的父亲坚决反对儿子往戏剧方向发展。
城岛为了实现自己的理想,于是要求高田与自己一同离家,到东京开创未来。
对此,高田毫不犹豫的同意了,能和最要好的朋友一同奔赴理想,即使是缺乏自信的高田也满负信心。
为了让高田能在约定的时间到达车站,城岛还将自己的怀表给了高田。
然而,城岛自己却没有信守承诺。
高田独自站在驶向未知世界的列车上,不停地从窗外张望黢黑的乡野。
当高田在疾驶的火车上,看到城岛独自站立在轨道边的身影时,仅有的希望都彻底崩解了,城岛不会来了。
悲愤的高田奋力地将怀表扔向窗外的城岛,就这样一人离开家乡。
Pythias与Damon是一对非常要好的朋友。
在一次的谋反行动中,Pythias遭到了逮捕。
在被判处死刑后,Pythias请求国王给自己三天的时间,他想在死前回家乡为妹妹举办婚礼。
国王对这个要求自然是不同意。
于是Pythias提出建议,让好友Damon作为人质,如果不能在约定的时间内赶回,就将Damon处死。
对此,国王感到非常有趣,认为Pythias为了保住自己的性命,必然会背弃约定,自行逃跑,然后将Damon牺牲掉。
为了让世人见识人性的丑陋,国王同意了Pythias的要求。
于是,Pythias辞别了代替自己受到监禁的Damon,一路奔跑回到家乡,并在为妹妹举办过婚礼后,以最快的速度往回赶。
然而,由于道路漫长且崎岖,在马不停蹄地奔跑后,加上遭遇到河流的阻断、盗匪的袭击,Pythias耗尽气力地伏倒在地。
就在Pythias几乎放弃所有希望时,他想起了Damon对自己的信任,想起了两人的约定,于是全力地向宙斯请求。
面对Pythias的真诚,天神们也都受到了感动,于是清泉出现在Pythias身边,让他可以饮用,西沉的太阳悬浮天边,让Pythias有更多的时间可以在日落前赶到。
终于在国王下令行刑的那一刻,Pythias及时出现了。
国王最后不仅没有杀害Damon,还赦免了Pythias。
当高田伏案疾书、写到Pythias如何承诺自己将及时赶回时,城岛请求他一同赴东京的景象跳然而出;当写到Damon将自己的项链挂上Pythias的脖子时,高田看到了城岛将怀表给了自己;当写到Pythias因为路途艰辛而不支倒地时,高田看到了自己独自站立火车上的身影;而当要下笔描写Pythias重新站起、继续赶路时,高田的手颤抖不已,无论如何无法继续写下去,因为他发现,在这十五年之间,自己的心里始终还在等着城岛的出现,而遭到背弃的痛苦,让他没有办法真心相信Pythias会义无反顾、毫不犹豫地赶赴死亡,以实现与Damon的约定。
就在此时,城岛的幻影出现了,一再催促着高田将故事完成。
对着这个幻影,高田满脸泪水地声声质问,为什么你没来?
当高田放弃完成剧本时,邮差寄来了一封信,这是城岛的妻子写来的。
信中说到城岛患有先天性的心脏病,目前状况比较危急,病榻上的丈夫最大的心愿是再见到高田一面。
在得知城岛的状况后,高田毫无犹豫的立即动身,马上就搭上了返乡的列车,出现在城岛的眼前。
见到高田后,城岛并未解释自己当时为何没有信守承诺,而是平静地要求高田将剧本完成。
高田终于将剧本完成了。
当他再次回到家乡,是去到城岛的坟前上香。
在那里,城岛的妻子让年幼的儿子将一个被手帕包裹的物件交给高田。
是那只镜面被摔破的怀表!
城岛的妻子解释说,自己曾因为怀表已经损坏,而将之作为玩具拿给儿子玩,却引起了城岛的一通怒火。
当时城岛说,这怀表是高田的!
高田低头看着这只怀表,低声地说,是啊。
此刻,高田对于多年的等待落空早已释怀,取而代之的,是再也无人可以等待的悲哀。
<完> 相比于《人间失格》,《跑吧,美乐斯》的风格要明朗了许多,故事的主题也从内心的孤寂和痛苦,转向了人与人之间的关系。
有些人因为故事结尾仍存有些许悲哀与失落,因此认为这则故事主调仍是太宰治固有的晦暗。
但总体来说,我感觉这篇文章像是太宰治在为自己失信于朋友而作的开脱。
文章中表述的是这样的几句话:我知道等人是件痛苦的事情,但你看,被人等的人心里其实一点也都不好受。
更重要的是,等人虽然痛苦,但比起再也无人可等来说,等人其实还算得上是件幸福的事情呢!
关于等待与被等待究竟何者较为痛苦这个命题,其实太宰治用迂回的方式模糊掉了其中最至关重要的事情,那就是为何而等,以及为何被等。
如果是约会中的男女,苦等迟到者的等待者也许会感受到更多的焦虑,但这样的焦虑还在轻微的限度中。
然而对于一个要奔赴一场影响自己未来的重要面试的人来说,迟到的应聘者可能会感受到更多的得失心压迫。
而在《跑吧,美乐斯》中,太宰治用两个平行但不对等的事件对比等待与被等待者的心境,其实是有些欠缺公平。
故事中的高田虽然被爽约了,但其实只要放下执着,打个电话问清事由便可。
但是对Pythias却没有这么简单,等待他的是一个会因为自己的迟到而失去性命的人,其中的心里挣扎要痛苦不止几万倍了。
因此,究竟是等待还是被等待更为痛苦些,在同一个事件中尚且取决于双方的关系、事件的重要性,更何况是分处于两个不同事件中的两个当事人。
以此作为对比并不非常恰当。
《跑吧,美乐斯》的动漫作家许裴刚是《网球王子》的作者。
《网球王子》是一部非常畅销的漫画,其中虽然是以网球这个少年运动为主题,但由于人物绘制得极为俊美亮眼,因此漫画的风格其实介于少年漫画与少女漫画之间。
也因此,《跑吧,美乐斯》的画面非常细致,人物也比前几卷都更为漂亮。
但缺点在于过于情绪化,人物动辄泪流满面、疯狂呐喊,有许多如同《将太的寿司》般的激情演绎。
从风格上来说,如果小畑健的《人间失格》是稳当真实、久保带人的《盛开的樱花树下》是冶艳幽默,许裴刚的《跑吧,美乐斯》就是夸张煽情。
不怎么了解深层含义,看的挺表面。
,人间失格则是觉得男主好废物,挺颓势的,他从小就是一个把人逗笑的小丑,长大后戴着一副颓世的面具惹女人怜爱。
第一个是他在酒吧里面认识的,后面殉情男主没死成,第二个就是女记者,男主画积极向上的画之后又开始摆烂,再到第三个女人,男主让一个女人和他生活在一起,他画一些很有噱头的漫画,他把那个女人当做他的精神支柱,可没想她和其他人发生了关系,男主就愈发疏远他,把别人逼得要自杀,最后男主和心里的恶魔妥协。
盛开的樱花树下男主之前以劫掠为生,本来是不杀人的,但是看到女主特别漂亮,就把女主随行的都杀掉并且带回家,后面女主唆使男主把他的前妻统统杀掉,除了眼镜妹,女主在山间过得并不快乐,于是去了城里,在城里就是到处杀人。
男主忍受不了这种情况回到山下,女主变成鬼,男主掐死了鬼但是自己也倒在了樱花树下。
心夏和心东用了两个视角,第一个视角男主是苦逼,第二个视角k是苦逼。
主人公带着k来到自己租的房间,k开始是不懂女人的,后面被小姐挑逗了几次爱上了女主。
女主想让k带她离开这个家,在即将私奔的前一天,夫人给k说男主要和女主结婚了,让k觉得女主可能是在耍自己,当天晚上觉得不想把小姐拱手相让就打算杀掉男主,但是即将动手的时候看到男主发光的锦囊后自杀。
最后男主女主结婚。
奔跑吧梅勒斯就是男主写故事,男二是他最好的读者,二人本来相约去东京,但后面只有男主去了,十五年的等待男二都没来找过男主,直到男二病危,男主跑过来才找到男主,男主将结局读给男二听。
蜘蛛丝前面的男主是个杀人犯杀了很多人,战力无敌,后面被一个小孩捅了丧失战力,最后被处于死刑,在地狱受尽折磨但还是和他人争抢蜘蛛丝。
地狱变后面一个故事则是延续这个世界观,国家民不聊生,国王命画家画赞颂自己的丰功伟业的画,但是画家将国家最真实的情景给绘画出来,到收尾阶段画不出被火烧的人的情景,国王将画家的女儿处于火刑,画家因此画完所有内容。
青之文学系列真是Made House最近推出的难得好作品,没想到把文学改编得如此水平高超。
这个系列中最喜欢《跑吧!
梅洛斯》,多亏了“作画之神”西田亚沙子,堪比剧场版的精美制作水准,光线制造效果尤其美轮美奂,许斐刚的人设也连带被美化了120%。
原作讲的是:梅洛斯想要回去參加妹妹的婚禮 但是由於被囚禁並判刑,無法回去 他的朋友塞里努迪斯想要幫助他 於是請求放梅洛斯回去一趟,並以自己當人質保證他會回來 國王答應了 不過如果他沒有準時回來,塞里努迪斯就會被處死 梅洛斯如願趕上妹妹的婚禮 但是在回來的途中遇到重重阻礙 眼看期限即將到來,梅洛斯為了不辜負友人的信任,拼了命跑回去 這就是奔跑吧,梅洛斯! 可以说太宰治的小说剧情很简单,但做成两话的动画却会碰上两个棘手难题。
其一就是太简单了,虽然很热血,但一根筋的奔跑剧情根本不足以发展支撑整个两话的时间。
编剧以剧中剧的形式岔开两条线,剧作家的故事和正在上演的《梅洛斯》 ,主题当然是友情和诺言,两线互相穿插,推进,大大充实了剧情。
当然更妙的是剧中剧的形式一箭双雕解决了原作上改编面临的另一条难题。
原作梅洛斯裸奔,文字描述是不会有有碍观瞻的问题,但TV动画的呈现,照实就会碰上尺度问题,回避又会指违背原作,怎么表现?
如何做才能既尽可能尊重原作又回避尺度问题?
把《梅洛斯》在置于现代舞台剧这个前提约束背景下,因为现代舞台剧是不会允许台上演员赤身裸体的,拿一块布裹住下身“表示”一下,巧妙地把动画的尺度限制转化成了舞台所施加的限制,此情景中观众是可以接受不“如实”表现的,不可谓不匠心独具。
但舞台剧回避了又怎能按原作结尾?
姑娘要向一丝不挂的勇者献上红袍的呀……我们看戏中戏中止的地方很有意思,原作梅洛斯在行刑前跑回刑场,暴君被感化,大团圆。
看过小说的人都会觉得这个HE的结局转得很生硬。
动画恰恰cut在梅洛斯跑回刑场的高潮时刻,以后剧情付之阙如。
以想象的空白回避掉了原作那个结局方式,感觉硬生生把一个喜剧变成一个悲剧,而且你也不能说它不遵守原作,而且同样回避了尺度问题,相形之下不得不承认这样更富有感染力。
又是一个一石二鸟的改编。
原作的结局是如此这般的:人群里也闻听到了哭泣的声音。
暴君迪奥尼斯在人群的背后注视着他们两人,随后静静地向他们走去,脸色赤红地说道“你们都实现了对方的期望。
你们战胜了我的心。
诚实决不是空虚的妄想。
怎么样啊?
能不能也让我成为你们的伙伴?
怎么样?
请听听我的愿望吧,我想成为你们的伙伴。
”突然群众之间欢声雷动。
“万岁!
国王万岁!
”其中有一个少女将鲜红的斗篷献给了梅洛斯。
梅洛斯有点不知所措。
朋友啊,你教给我如何体贴入微哟。
“梅洛斯,你可是一丝不挂哦,还是趁早把那个斗篷穿上吧。
这位可爱的姑娘,也是无法忍受让大家看到你的裸体呀。
”勇者此时也羞愧地满面赤红。
个人看法虽然没有看过原著,不过似乎因为改编程度比较大也不大一样了想了想总还算是把这个剧情想透了其实就是前后两集从两个人的角度都对事实的细节做了不同的妄想先生因为觉得K抢了小姐,所以总觉得是K主动亲近小姐的,并且好像蛮不讲理的样子,所以细节的地方全都朝着K背叛他的方向意想了而在他看来,小姐是含蓄内向的,所以演奏的是东方古典乐器。
而K喜欢小姐,小姐也的确故意勾引他了,所以他就更加夸大了一些细节像是小姐跟他XXOO其实应该是没有的,但放热水袋却有其事。
在他看来小姐是开放的敢爱敢恨的女性,所以是西方乐器钢琴。
事实是,小姐和她母亲想要钓金龟婿,也就是先生。
但先生遭亲人背叛过不容易相信别人,所以和小姐进展缓慢。
于是小姐和老夫人就设计利用K来刺激先生,于是就出现了小姐主动勾引K可是小姐只是在先生可能发现的情况下才做出那些行为的,而K显然是意想得太多了先生也确实被刺激到了。
可以说,是那对母女挑拨了两个好朋友之间的关系,导致了两集中不同的视角和对彼此的敌意。
最后小姐没去火车站是当然的。
K最后终于明白了小姐的意图。
怎么明白的呢?
就是小姐之前就说要被逼结婚,却没有说是先生(说了不是更好解决么),是最后夫人告诉K的,显然在当时先生并没有向夫人提亲,所以小姐只是骗K想让K表现得更积极。
去火车站当天,没人知道他俩要私奔,先生和夫人都认为婚事已定,所以也不想到去看住小姐,而小姐最终没去,(以上是站在K角度思考)K再笨也想明白了--一些都是为了先生提亲,自己只是棋子。
所以最后K一气之下想杀了先生,却看到了热水袋。
亲事已定小姐却依然送来热水袋,让K觉得小姐之前对他并不全是虚情假意,而小姐选择的不是自己全是因为自己没钱没地位,这点只能怪自己。
杀了先生小姐就没有幸福的保证了(毕竟还是喜欢小姐啊),所以伤心之余只好自杀,让血溅到朋友的身上是希望朋友虽然得到小姐却要终生背负他的恨(被挑拨的结果)。
K看到的是彻彻底底的悲剧,心寒,所以遗书是冬天。
先生到最后也不知道是小姐和夫人的计谋,以为是自己横刀夺爱。
他以为小姐和K其实是相爱的,是自己求夫人拆散了他们才导致K自杀。
他认为K经历了恋情所以死前是幸福的,于是遗书上就成了夏天
《人间失格》在日本有着山一样的地位,这可能和日本人绝望而又希望被救赎的心态不谋而合吧。
《人间》我看过太宰的小说、古屋的漫画、和这部《青之文学》动画,个人觉得动画离原著有着几条街的距离。
总结起来就是“太过于世俗化的描述了”,反而古屋的漫画却有着形散神似的新鲜感。
《青之文学》中所有叶藏的女人们都不可爱,同时都不可悲。
所以失去了对人类和世间最后的爱的追求。
所以,千万不要毁了一些没有看过《人间失格》原作的读者对太宰的信念。
目前只看了人间失格篇,本来就是为了人间失格来看的。
比电影版多了很多细节,比如大庭叶藏小时候被佣人侵犯;又比如大藏之所以和女编辑分手是因为遇到了第三个女人,在09电影版画面一黑就说分手了;还比如第三个女人是被侵犯的,后面女人问崩溃的大藏为什么不来救我。
还有这里的崛木正雄也没有影版的更人渣。
不过这里的大庭叶藏比影版的更人渣,老婆被侵犯了,他还怀疑是因为老婆的出轨才换来的自己漫画的畅销。
可以说这个大庭叶藏并没有爱过这三个女人里的任何一个,只是想要自己被爱,想有个自己可以逃避现实的港湾。
我在看了人间失格动漫版之前看了人间失格09电影版、19动漫电影版、19小栗旬太宰治版,只有这部动漫版的压抑感最强烈。
如果换做少年时的我估计又要怀疑生的意义了,毕竟当时看个日在校园都给我整得怀疑人生了。
用了N多年得银时在这一刻我也换上了新的头像。
《人间失格》四集:到底是谁在共情太宰治啊,又到底是什么样的人才会喜爱人间失格这样的作品呢?
根本做不到同情这个主角,更别提共情了。
说实话,如果没看原著的话,我可能还会往高分打,因为没见过这样的作品,还不知道有人能这么自怨自艾,自大自弃,看过了太宰治的人生经历之后更加不喜欢这部作品。
你说他是个抑郁症患者都还好,就是偏偏把他塑造成一个好像所有人都对不起他的似的,真是无语。
对自己的活着的建立在对他人的痛苦之上,还是对他释放善意的弱势群体上,这叫我怎么共情他啊。
世人对女人太残忍,所以女人才这么天真。
拜托,世间对女人残忍,又不是所有女人都要像太宰治笔下的女人一样这么天真。
正常妓女在被抓到的时候,难道不应该立马保全自己吗?
这不是人的生理本能吗???
这个女性是太宰治真实遇到的,还是他想象出来的呢?
想象出来这么一个女性,作家本人的女性观就很有问题,尤其是最后的qj戏码,太宰治厌女的思想简直藏都藏不住。
不多说了,这个作品严重地影响了我对太宰治的观感。
之后回看一下原文吧,要好好看看太宰治还值不值得看了,明明斜阳这么动人。
改编其实蛮好的,把原文中的精华都抽出来了,节奏把握得也很好。
音乐增色很多。
可惜啊,这么好的改编,除了对妖怪的具象化不太符合原文,其实其他的真的蛮好的。
可惜,不喜欢原著。
我真无语了,连看5集,没一集能过得去眼睛。
《盛开在樱花树下》:这是什么神奇的画风,从开头那个眼花缭乱的武戏,我就预感不妙。
果然,这是什么改编??中途竟然换上了热血配乐??莫名其妙出现的颜艺,莫名其妙的搞笑桥段,莫名其妙的黑暗……有人解读说什么女人都是山贼的内心情绪的象征,就非要用占有女人这么个方式来隐喻?还有堺雅叔的声音根本就不像山贼,好吗?
另外,当我看见山贼带着耳机,吃着泡泡糖的时候,我就已经在风中凌乱了……莫名其妙的情节,违和的配音,乱入的演艺,史一样的改编。
《心》:双视角其实很赞,尤其适合悬疑短片的呈现形式,但是这个改编是什么啊??
人物已经面目全非了好吗?
这根本不是夏目漱石,原文的清新感到哪里去了?还有这么男凝的视角,呈现k对小姐产生情愫的方式竟然这么奇怪,这么猥琐?把小姐刻画成一个没有丝毫边界感的女性,就是男人爱上的理由?还有非常美型的人物脸谱,真是出戏。
《蜘蛛丝》:芥川龙之介看了得气活过来吧……儿童文学,不是中二文学。
一个严肃文学的改编,主人公竟然是打着耳洞,红眼睛,一个随时随地歪嘴耍帅的幼稚青年,怎么可能还会好啊???
文学性不是靠撒撒血浆,搞搞尺度就上去的,文学气质全无,情节到底讲了个什么??
没看原著的话根本就获取不到任何信息好吗?
儿童文学的优秀作品,又不是没有,看过《龙猫》这么好的作品,怎么还吃得下这么幼稚中二的改编啊,说是同人都得掂量掂量,和原著毫无关系。
这么看来《人间失格》改编简直是神一样的改编。
《奔跑吧,美勒斯》:最优秀的一个,真的非常厉害。
看来日本人偏爱太宰治啊,几个改编里只有太宰治的两个部分,以肉眼可见的高规格和高成本。
这篇属于太宰治比较乐观,充满正能量的作品,太宰治那时候还有对人间的向往。
因此这部作品显得很另类。
有点想看看原文是怎么样的。
对失落的骑士精神的呼吁,太宰治仿佛是写给自己的一样。
剧情不难猜,但是中途看见男主角等朋友等了15年的时候还是忍不住被感动到。
而且这个短片的各种镜头语言,已经非常纯熟了。
戏中戏,现实与戏剧的交织,真的非常出彩。
这一篇值得五星。
《地狱变》:高饱和度的色彩太影响观看体验了。
还有国王的配音真的很出戏。
本来是很有张力的剧本,尤其是女儿被烧死的那里,结果女儿那个桥段中超现实的煽情毁了所有……只有太宰治的两个故事可看,其他的都很奇怪,都各种各样的崩坏。
只有三星
《蜘蛛丝》是《青之文学》的第五卷,作者是芥川龙之介,动画则由久保带人绘制。
芥川龙之介在国际间有特别高的知名度,主要原因是导演黑泽明将其作品《罗生门》改编成电影,首次将日本电影和日本文学推向国际世界。
再者就是因为日本一项重要的文学奖项-芥川奖,即是以芥川龙之介的名字来设立的。
实际上,芥川龙之介的作品与俄国的契科夫、法国的莫泊桑相似,都是以短篇小说为见长,而短篇小说在文学的地位始终属于小品级别的。
芥川龙之介出生在1892年的日本大正时代。
比夏目漱石的明治维新晚、比太宰治的二次大战早,正因为身处的时代是国家经历励志图强之后、步入衰败绝望之前,因此芥川龙之介的作品风格较多变化,加上芥川龙之介生长于书香门第,饱读诗书、东西贯通,因此作品有浓厚的十九世纪古典文学色彩。
这样的特色,使得介川在23岁步入文坛便从夏目漱石等倾心西方文学的大师那里,获得热烈的掌声,然而,也是因为同样的特色,介川在后期被注重个人经验和体悟的“私小说”一派贬抑为“矫揉造作”,文学事业前后的巨大落差,让介川最终因迷惘、困惑,而在35岁的壮年时期选择了自杀这条不归路。
《蜘蛛丝》是介川龙之介撰写的一部童话式短篇小说,故事带有强烈的寓言色彩。
故事主角陀多是一名武艺高强的江洋大盗,抢劫杀人、无恶不作,凡是不合他心意的人,即使只是说了一句不中听的话、惊扰了他的睡眠,陀多一律都挥刀砍杀。
甚至对国王游行的队伍,陀多也不放在眼里,同样举刀相向。
所有的老百姓都对陀多这个强盗又怕又恨。
有一天,当陀多又在市集中胡乱杀人时,一个年幼的男孩冲了出来,口中声声地喊着:还我妈妈、还我妈妈。
原本,这男孩的母亲在前些天遭到陀多杀害,当时这男孩曾与陀多擦身而过,不知道母亲将被残杀的男孩,还为无意撞到陀多而向这个陌生叔叔道歉。
凭借陀多的武艺,这样的一个孩子是根本碰不到他一根汗毛的,然而那孩子嘴里凄厉悲伤的叫声,却让陀多瞬间失了神,而被这男孩将刀深深地刺入腰腹之间。
抱住伤口,陀多顾不得其他,匆匆地就逃到一个山洞中。
正当闭着眼、用力捂住伤口时,陀多感受到一股奇异的视线。
陀多立即抽出刀来,指向敌人。
然而看清楚后,才发现并不是什么敌人,而是一只垂挂在蜘蛛丝上的五彩蜘蛛。
陀多用刀对这蜘蛛比划了一下,颇感无奈地说,虽然是个无足轻重的蜘蛛,但终究是条性命,说什么也不忍心就这样取走性命。
原来的陀多并不是这样慈悲的人,但是那个男孩似乎唤起了陀多的些许人性。
陀多奋力的站起身,准备离开这个山洞。
可惜,一大群的士兵已经将这个山洞给团团围住了。
陀多被架到了刑场,周围围满了看热闹的群众。
面对高台上的国王和成群的百姓,陀多仍是满嘴的狂妄,对他来说,生命本就没有什么意思,死亡并不能让他产生恐惧。
终于,国王喊出了“行刑”,无数的长矛都准备向刑架上的陀多刺出。
虽然口气始终强硬,但在这一刻,陀多还是忍不住将双眼紧闭上。
陀多再次睁开双眼了。
他发现自己陷在一个巨大的坑洞中,而坑洞中有人正拿刀向自己砍来,当这人靠近后,陀多看到是自己在要砍自己。
忽地,陀多又发现自己的身躯和脑袋分了家,而身躯上竟然长出一颗别人的脑袋。
旋即,陀多又看见周边有无数的鬼魅伸出双手,不停地向自己扒抓而来。
终于,陀多惊觉到自己正深陷地狱,无比的恐惧感猛然袭来,陀多开始疯狂地呼喊求救。
正当陀多即将陷入疯狂之际,他看到身边有一条闪闪发光的丝线。
陀多伸手抓住了这条线,发现那竟然是一条蜘蛛丝。
然而这蜘蛛丝似乎异常坚韧。
陀多拉扯了一下,发现这蜘蛛丝能够承受自己身体的重量,而且丝线的顶端通向地狱之洞的出口。
于是陀多开始顺着这蜘蛛丝往上爬。
他爬呀爬的,好不容易接近那个出口,终于看见洞外的光芒、听到洞外的声响。
可是上方的蜘蛛丝却突然出现绽裂,原来是许多的鬼魅跟随着陀多一起顺着蜘蛛丝往上爬。
下面的鬼魅一边爬,还一边向陀多呼喊:带我一起出去!
最靠近陀多的那个鬼魅幻化成了刺杀自己的那个小男孩的形影,将手长长地伸向陀多,请求陀多带他一起离开地狱。
陀多一抬头,又看见了那蜘蛛丝绽裂得更厉害了。
终于,陀多奋力地举起脚,用力地向下踹,一脚又一脚地将下面的鬼魅踹开。
就在此刻,那蜘蛛丝终于断裂了,陀多向下坠入无底的地狱深渊。
在行刑的广场上,一个路人正抬头看着刑架上、陀多那布满空洞、鲜血淋漓的尸体。
<完>《蜘蛛丝》的警世意味非常明显,主旨在于呈现一种恐怖的地狱世界,来劝解人们切勿作恶。
今生的世界也许未见美好,但一旦作恶后,等待在后的将是丑恶无比、痛苦万分的地狱。
而攀爬在蜘蛛丝上端的陀多,若能展现一丝的慈悲,有些许的悔改,则也许还能逃出地狱,发现自己其实仍身处于蜘蛛所在的山洞中,毕竟,这蜘蛛丝是那只五彩蜘蛛回报给陀多的不杀之仁,可惜陀多在最后一刻还是没能及时回头,终究只能在无尽的地狱中偿还自己所犯下的罪孽。
人间失格 心
晦涩
完全没有影像的小说有一种特有的空虚,淡漠感,与这几部作品的阴沉,黑暗的感觉十分相配。而动漫的戏剧性则更加明显,并且这几个导演还错误地故意强调这种氛围,我觉得不怎么明智。与其说忠实地表现原作,更像是一种炫技。并且芥川啊梅洛斯时期的太宰也不是我喜欢的。
看不太懂,是硬着头皮看完的..
小畑健和许斐刚做人设的几篇比较出彩。《走れ!メロス》里的友情让人泪流满面!
看不懂..
正因名作 更顯青澀
水平参差不齐,总的来说,不好看
壓抑啊 6ep PASS
应该先看原作来着。
上日本文学课就应该看看这个动画吧,人间失格的确人设很唯美,故事选择的点也适合动画表现,价值雅人大叔的讲解还是很棒的,不过稍稍看了地狱变就顿感这不是搞笑来着嘛!
明白了,就我这智商和品位是看不懂的……(第4话弃
太悲伤了……
除《人间失格》中规中矩外改编全部失败,尤其是久保带人担当人设的三部。就算有出色的ED都不能挽回。
三颗星是给人间失格的。。后面两部作品没看下去
1-4人間失格
堺叔有爱,芥川有很多短篇适合改动画
烂尾……心开始人设就失望了……后面的完全篡改掉了sigh~
水平参差不齐,老实说只有太宰的有点味道。
虽然画面很赞,但是改编的太过分啦!