六尺之下第一季

2003年家里能看HBO时，该台一直在预告该剧，由于播出时间太晚，看预告又不知所云，一集未看。

直到13年后，当我发现HBO的剧集越来越对我胃口之后，想来这部名片不会太差，于是才看。

第一集就明确显示出，这是典型的纽约左派电视。

主角藐视一切右派传统观念：爱国主义，家庭观念，性观念，性倾向，传统价值，婚姻，爱情。。。

也许那个年代这种反好莱坞的作品还不多，以至于矫枉过正用力过猛，主人公极端个人主义自由主义虚无主义的做派连我这个自诩左派都觉得不齿。

通常主角因为是第一视角的代入感和同情心，不管好坏都会让人喜爱，而这部片子的主角几乎都几近让人憎恶。

如果不是最后几集翻盘似的回补，我想很多人中途都很想掐死几个主角。

虽然以黑色幽默定位，但该片对人生无意义和死亡无理由的过于客观冷静地描写还是让人不寒而栗。

生得偶然，活得好缪，死得随机。

也许这就是人生的本质。

也正因如此，一个人只应该忠于自我。

这大概是左派编剧的核心价值观。

以至于Brenda这么极端不负责任，甚至可以说不要脸的女人，也给了她好的结局。

只因她一直忠于自我。

而充满理想主义和爱的Nate和Lisa却结局悲惨，只因他们都试图改变自我向世俗妥协。

当然，这种结局的好坏并不是以是否死亡为标准，显然，在编剧眼里，生死不过都是那么回事。

影片最后一集，Ruth虽然正值丧子之痛，也要赶走Clire让她去追求自己的梦想。

而即使是Clire离家的理由——一个好工作——泡汤之时，Clire幻想中的Nate仍然极力要求她走。

Ruth为自己年轻时牺牲的自由悔恨，也为当时留下Nate而悔恨，Nate一直受困于真实的自我和家庭期望的自我的对抗挣扎，于是，一切家庭亲情都让位于真实的自我。

这也就是为什么Ruth最后问到，Nate临死前快乐吗？

这是左派的核心价值观。

然而讽刺的是，Nate最后的快乐却又是源于他对于一个体贴有责任心温柔包容的伴侣的渴望。

也许，编剧是想说，无论左派右派，人内心的矛盾都是一样无解。

该片最讨喜的角色是Rico，没那么sensitive，反而于人于己都比较好。

而该片中最该持有激进左派思想的同性恋角色David却是该片最热烈拥抱右派价值的人，上教堂，爱家人，爱孩子。。。

虽然他也一直挣扎，不过，结局看来，他算是很好的。

这样的题材，讨论这么多的价值观，编剧牛逼自不必说。

几个主演的表现也让人赞叹！

可以想象，如果演员里面混入一个吴亦凡之类的面瘫或者范冰冰之类的装逼货，影片将是多么灾难性的滑稽。

It's three o'clock in the morning and I've finished this season in less than a day. So many themes are packed in thirteen episodes, as packed as our daily life. We're troubled by love, by friendship, by identity, by belief, by illness...troubled by life and troubled by death. There's simply no escape. This is a story of coming to terms with whatever that's troubling you. The truth is never easy and it takes guts to face it, not to mention to confront or make peace. As troubled as we are, somehow most of us manage to get by. Traditional funerals are all about rituals and procedures intended to show respect and dignity for the dead. This is true both in the U.S. and here in China. Procedures are strictly followed. Same old depressing music, same old religious ceremonies. I doubt any of us know why we're all following them. I guess formalities are useful in that they create fixed orders for grieving families to follow without having to spare too much attention on minute details. They also represent social agreements about how a community should honor the deceased.But formalities invariably lead to rigidity and free expressions of emotions are often discouraged. I grew up in a traditional family where emotions are not encouraged to be displayed, similar to the Fisher family. We did communicate unavoidable intimate thoughts and emotions at times, but more often than not, love and emotions came in the form of actions. Dad could be investing a ton of time picking me up and sending me to school, while Mom always made sure that our daily life was taken good care of. We all suck at talking about our awkward emotions and complicated feelings, and would take rounds of guessing and stipulations before coming to an understanding.We live with secrets and keep our most intimate thoughts to ourselves. We mess up in our own secret way and distrust any attempt for a deeper connection. We even shut ourselves out and refuse to accept who we are because formalities are telling us that what we're feeling is wrong, even who we are is wrong. Undertakers take care of death, one of the most formidable natural forces that call upon strong emotions in all humanity. Do we set up an intricate system of rituals to check these emotions; or do we have the courage to express them as we want, knowing that this doesn't make us any weaker and less human, but much stronger and authentic?I want to live honestly and truthfully, even though I'm still so far behind and am trying to turn away from the part of me that is by no means trivial. That part is essential and defining. Sometimes I feel like I care too much about useless things, among them social perceptions and formalities. I remember Diane at the final season in Bojack Horseman. She used to be so hard on herself and kept pushing herself and her life to be the ideal notion of who she wanted to be. After multiple failures, she went on antidepressants and cared so much less. She put on some weight and started writing things as she liked, not as she or the society expected. And she's so much happier since.This life that we're having now is troubling enough. Ripped of all pretensions and coverups, life in truth could be outright cruel. But that doesn't mean we should simply shut our mouths for a lifetime and by the time of our death, not even those closest to us know who we are. What a shame, to come to this world without building true connections. The season finale ended with a cliche that the meaning of our destiny to die is to appreciate this troubling everyday life. True. You never know when you're gonna die. You might be on your daily routine, expecting to come home and stay with your family. Then out of nowhere an accident or an illness could take you away. Or you and your family could be living for such a long time without ever telling each other what you're truly feeling and thinking. I don't want to risk my chance. Neither do I want to live untruthfully. In his standup special "The Great Depresh", Gary Gulman ended the show with this note: life, it's every single day. Indeed. We don't have much time left. Stay true and be honest. Love, feel, think, live, every single day.

断断续续看完第三季，看到神兮兮的Lisa莫名奇妙消失死掉。

开始不能忍受编剧为了延长剧集播放时间而拖沓进展的剧情，索性直接找来最后一集拖到最后看完每个人生命的结束。

从来没有喜欢过Nate倒是更同情David。

一家子妄想狂兼loser，不过真实的生活里的人们其实也好不到哪里去。

　　 　　一家人埋葬父亲那段，Nate坚持要亲手撒土，原始的感情固然可贵，但之后David对他的批评直入其骨。

这个子承父业真正担负起家族负担的David，这个亲手帮父亲重建遗容放血防腐的David，这个隐忍拘泥世俗规矩却在关键时刻敢于面对自己性取向的David，他完全有资格戳穿Nate的Hypocrisy。

Nate的真正价值在于给这个死气沉沉的家族产业带来一些新鲜的思路和变化，以及发掘老父隐秘的过去和对家人沉默的爱。

他的虚伪和懦弱其实在最开头就被聪明的Branda完完全全分析出来了 　　 　　老妈Ruth，基本丧父之后就一蹶不振，精神恍惚四处乱搞，家族实业也抛之脑后。

不过她生下了几个主角，所以有资格和大家搅和搅和。

　　 　　其他角色比如Claire和Fernando之类，都是非常个性可爱的，光芒四射不亚于几个主角。

尤其喜欢一头红发的少女Claire。

不愿意用叛逆来形容她，她不过是极为聪明，又有非常敏锐的感觉，当自己过得不开心的时候知道怎么改变怎么抽身。

看她的成长和生活也算是支撑我继续看完这部剧的动力。

剧中的她一直活到101岁才去世，让人想起刚刚去世享年98岁的女艺术家Louise Bourgeois。

S103you're looked so happy.你们看起来真幸福just enjoy it while it lasts,which isn't very long.记得要及时行乐，你们的时间可不多you think you have forever,but you don't.你们以为拥有永恒，其实不然soon you start to get on each other's nerves.很快你们就会开始争吵then you don't tell the other person as much as you used to.然后开始不把心里话告诉对方because really what the point?因为毕竟 那有何意义？

you thought they understood you,but they never did,not really.你以为对方了解你，但他其实从来都不懂finally, not only do you not tell him anything real到最后你不但不说出真心话you actively start lying to him.还会开始欺骗对方and then when you think it can't get any worse,he up and dies.当你以为最糟也不过如此 他却突然死了no matter what you do, you end up alone!不论如何你都将孑然一身not knowing who you are or what you really want!不知自己是谁，也不知自己要什么

以下仅代表个人观点。

《六英尺下》（six feet under）是部压抑的美剧。

一个家族殡仪事业的奇异背景，一位母亲，三个子女，依照人多力量大线索多的美剧特征，剖析演绎发展每个家庭成员个人经历心理历程成了编剧的要务。

因为那样的背景，生死成了暗中触动每个家庭成员的命题。

这个家庭曾经气氛拘谨敏感怪异，每个人都神情安详内心脆弱，他们在意表面的平静与合理，谁也不愿说出真相，仿佛那会让他们瞬间崩溃。

长子nate这个金发帅哥，是其中笔墨最多经历最复杂的主角之一，他的个性一点没有家庭气氛的阴影。

他是此剧中我最讨厌的人。

因为他是一个幼稚混乱无宗教信仰的穷光蛋。

即使他年少离家，后又转行继承事业，罹患罕见的先天脑部疾病，结过两次婚，是两个不同女人生的孩子的父亲，甚至还有被老女人夺去童贞的风流陈年旧事，但在我看来，那些经历一点也没有使他的人生变得特别，他从未长大，一事无成，就是一个光着头出生，又被剃光了头死去的穷光蛋。

他根本没有真正在意过身边的任何人，每一次选择都是为了他所谓的迷茫内心，都是为了仅那一刻他内心感受的正常良好。

他的道德准则就是要求别人遵守道德，他的做事原则就是要他自己觉得正确，他一共四十年的人生经历充满了可笑的自相矛盾：nate觉得家族的殡仪事业不是他自己想做的于是离家，然后他父亲死了他回来了但他完全不情愿，然后他觉得向失去亲人的人奉献关爱是他所长，然后他决定把这个殡仪馆出售，然后他考取了执照觉得这是他家的事业他坚持要收回来并和商业对手斗争到底，然后他说爱女友brenda和她订婚，然后他背着brenda和红颜知己lisa有了孩子，然后他告诉lisa别想了他才不可能和她结婚，然后他发现brenda沉溺于与陌生人的性游戏就把订婚戒指愤怒丢向她，然后他做了一次脑部大手术仿佛顿悟了人生于是和lisa结婚相信自己深爱着lisa和孩子，然后他指责lisa使他不再是他自己，然后他在lisa失踪时痛苦无助和陌生女人上床，然后他知道lisa死了无比沮丧觉得每日面对死人如此变态决定退出殡仪事业，然后他又开始和brenda上床，然后他又回来继续经营家族事业并觉得自己爱brenda，然后他一直思念着不明死去的lisa追查不止而认为brenda永远无法和那个死人相提并论，然后他决定和brenda结婚，然后他觉得他才不可能和brenda这个怪胎真正成为一家人，然后他在困惑中和别的女人上床，然后在高潮之后先天疾病爆发，他终于脑溢血了。

然后，即使他咽气之前，他还要气若游丝地认真告诉怀孕的brenda他不想再和她在一起了！

看到这一段时，我怒了，老子，你想，你想也得有本事活到那天啊！

我咬牙切齿送他句中文，积点阴德吧！

等他终于死翘了，我又恶狠狠送他句英文，you deserve it!让这个人物这么讨厌根本不是编剧的意图，说不定如此反复只是为了延长连载季度，多次偷情背叛只是为了勾引观众。

但如我们所见，对于自己内心的绝对忠诚，导致对了他人的不忠。

对绝对自由的追逐变成的绝对自私，就是这样面目可憎。

而那个曾经拘束压抑的殡仪家庭似乎就是nate道德准则的反面：忍受现实，礼待他人，而逃避内心，放纵对自己的不道德。

所以不仅nate，其他人也是应该被厌恶的。

你们都不该高谈阔论所谓做人原则，都不要再带着可笑的道德优越感华丽自慰了!但nate有伤害他人的可恶，也有对自己真诚的可贵。

就像每个混乱矛盾的普通人。

我厌恶并同情着他，也同情着他伤害了的人。

不相信道德和所谓正确，但愿相信真善美。

只有快乐和悲伤，幸福和不幸，谁都是一样。

人们常说：时间会治愈一切。

当别人伤心时，我们总是自以为是的感同身受，尽全力安慰；或是风轻云淡，觉得他是大惊小怪。

但感受，随着性格、经历的不同实际却是千差万别，即便是亲兄妹，母女，一家人。

也许感受到痛苦也是每个人是世界上独一无二的证明。

在某一集中，母亲ruth带着女儿claire去看望ruth的妹妹，想改善母女间关系。

ruth的妹妹和她的女儿尽力想让她们开心，远离丧偶、丧父之痛。

ruth的妹妹拿自己离异比喻ruth丧偶，认为都是两人分开。

可ruth反驳道，这不一样，你们想见依然可以再见面，你的女儿还是有爸爸，但我只能看相框，我的女儿再也没有了她的父亲。

在玩游戏时，Claire察觉到母亲ruth的悲伤后，不是去缓解悲伤而是温柔地选择认同。

由于实在与ruth妹妹家格格不入，最后她们一大早落荒而逃。

Funeral is for the people who are living. 葬礼是为活着人准备的，这是我整部剧最深的理解。

每一集都有人死亡，无论亲属选择哪种类型的葬礼，都在告知他们的态度，是念念不舍，是生死相随，还是冷漠无情。

剩下活着的人，也许有一天会走出来，但那之前，心中的空洞谁也无法填补，其他人能做的是尊重。

尊重别人的痛苦，也是尊重自己选择的生活。

当你初次看《六尺风云》(Six Feet Under)时，会留下以下印象：菲舍一家(the Fishers)的所有成员加起来几乎可以组成一个小王国了：在第一集中就被车子撞飞去见上帝了的老头子纳撒尼尔-菲舍(Nathaniel Fisher)是国王，他把“神所赐”的生命归还于上帝(在希伯来文中Nathaniel有“神所赐”的意思)。

虽然生前给人印象中规中矩，死后却被揭露出有不少不为人知的秘密。

老太婆露斯-菲舍(Ruth Fisher)是皇后，是个控制欲狂(contrl freak)，而且还在纳撒尼尔生前发生过婚外恋；在纳撒尼尔过世后，更处于一个三角恋中；而且很快你会发现在接下来的几季中她还会发生一段暧昧的疑似同性恋以及一段晨昏恋。

长子纳特-菲舍(Nate Fisher)，反叛，很早就离开了这个葬礼之国，不过显然，纳特很受老头子的器中（看他们名字相近就可见一斑），可能反全是因为这个儿子走了当年老纳撒尼尔只敢在幻想中走的那条道路。

他是个叛逆但又最终浪子回头的王子。

次子大卫-菲舍(David Fisher)，他继承了家业，他还是个同性恋王子——这算的上是某种程度上的叛逆，不过他看起来还是更像老头子纳撒尼尔。

这便难怪他成了这个死亡国度的王国继续人。

幼女克莱尔-菲舍(Claire Fisher)，这位小公主在父亲被车撞死的时候还在咳药，在见到父亲尸首的时候还处于一种亢奋(High)的情绪之中，也不知这样是减轻了悲伤还是增加了悲伤，不过总得来说可以算作一种——用一本电影的名称来命名，高潮艺术(High Art)。

就像后来被人嘲弄地戴上了“拇指爱人”的绰号，这是一个反叛的小丫头，就像他的哥哥纳特，只是没有他来得坚决，带着点不知所措，只是种不成型的叛逆。

这种叛逆对于后来挖掘她的艺术天份倒是很有帮助。

总的来说，叛逆或是暗藏着的叛逆是这一家子共同的某种东西，不管这种叛逆在他们的基因中是处于隐性还是处于显性的状态——我在想，这很大一部分是受他们家族的职业——葬仪社的影响。

跟死亡打交道的人总是难免迥异于人。

《六尺风云》几乎可以算得上是最好的黑色幽默剧集了，虽然因此每集都有人死去。

编剧对于诸多黑色幽默台词以及场景的设计不会让观众笑的太过，也不过多的渲染，大致上就是让观众突兀地一笑，然后板着脸继续地看下去，直到下一次笑场。

比如说有一集的开始，某个丈夫像唐僧那般叨叨絮絮个没完，妻子终于受不了了，拿了平底锅拍飞了丈夫，然后坐下来静静地吃煎蛋……之所以称此为黑色幽默是因为，就此丈夫结束了他的生命。

而菲舍一家更是到处制造散播着黑色幽默。

就如一开始开着灵车准备去接长大，却意外地变成了抽着雪茄去见上帝的老纳撒尼尔。

老婆子认为老头子是专门坐着新买的灵车去耍帅，老头子听着手机里的老婆子一遍遍唠叨之后终于灭了香烟，然后灭了电话，但又随手点起一支雪茄——就是这个黑色幽默的动作要了他的命，一辆巴士彻底地把老头子和他耍帅用的新灵车撞成了报销，而这第一集的死亡主角便是以前打点其他那些死亡主角的老纳撒尼尔了。

而此时此刻，克莱尔则正在嗑药嗑到兴头上；纳特也正在机场的储物室里与布兰达做爱做到兴头上；大卫则正在被一个性饥渴的女人叠叠不休地纠缠着，他心里想的肯定是为什么同性恋也要遭这份罪；而听到丈夫去逝消息的老婆子露斯则摔掉了刚做好的曲奇、以及锅具乒乒乓乓地摔了一地，让楼下瞻仰遗容的那群人错愕了片刻。

虽然，对于故事里的人来说，他们的黑色幽默并不是有意而为之，但这一系例的场景对比，带出来片刻间让人深思的喜剧效果却昭然若揭。

而这一家子的最后一个共同点就是，这一家子都是幻想狂。

老纳撒尼尔本人就是一个暗地里的幻想狂。

就像之前提及的，他生前那暗藏的另一面生活，他甚至有一间专门用来抽大麻以幻想生活的密室。

老婆子露斯这个角色，从某方面还是挺受人喜欢的，因为她坦率又富有激情，虽然年纪一大把却有时又像是个偏执的小孩子。

比如说在老头子的葬礼上忏悔偷情；比如说在跟花店老板和理发师分别在一起的时候又幻想着不在场的另一方；比如说被指责插花插的很葬仪式便遂去考了个插花师资格证；比如说坦然面对了出柜的大卫的现实而且买了本书去研究儿子……作为控制欲狂的老婆子，露斯的幻想基本上都是以自我为中心的，所有的幻想的主角基本上都是她自己。

克莱尔是处于大卫与纳特的一种中间类型，她的叛逆，有时会很明显的表现出来，但更多的时候则表现在幻想之中。

比如说幻想着对不能发作的学校教员大骂一顿之类的。

她在幻想中寻找自己，却越来越不明白自己找的是什么。

这大概是每个人都曾有过的经验。

而叛逆的纳特呢，最初的幻想对象基本上都是他的父亲老纳撒尼尔。

他生前没花多少时间去了解他，在他过逝后却发现他原来是个怪人，是个很有趣的老头子，并不是想象中的那般循规蹈矩。

他仿佛看到了另一个自己。

大卫因为特别像他的父亲(表面与人所知的那面)——纳撒尼尔生前靠抽大麻幻想生活，而大卫则是看着同性恋黄色录影带自慰着幻想生活。

除了这种事情外，每次跟死者在一起，大卫便会幻想起死者在跟他说话，探讨一些神秘的人生哲学，而且几乎每次那些死去的人都可以教给他什么东西似的。

在最初的那段时间中，这一家子还在人间的其他人也几乎都幻想过他们死去的老纳撒尼尔，幻想着他回来指点他们一二。

这种与死人交谈的趋势，在以后的故事中几乎成了这一家子的一种传统。

以上就是当你初次接触了《六尺风云》后，大致会在你的脑子里浮现出来的菲舍一家特有的三种诡异特质了：叛逆体质，黑色幽默制造者，以及幻想狂。

(文/len calvin)

说到美剧大家不用过脑子就能想到的好剧实在是太多：情境戏剧类《老友记》《生活大爆炸》《破产姐妹》犯罪政治类《纸牌屋》《越狱》《绝命毒师》《国土安全》僵尸恐怖类《美国恐怖故事》《行尸走肉》《吸血鬼日记》都市生活类《绝望主妇》《致命女人》《摩登家庭》职业聚焦类《广告狂人》《实习医生格蕾》《风骚律师》你的入坑剧是哪部？

心目中的第一名又是哪部？

千人千面，对于美剧，这两个问题都太难了。

这次想说的《六尺之下》，知名度不高，时间久远。

2001年首播第一季，共5季。

本篇仅涉及第一季第一集部分内容。

这部剧在IMDB 上有11万人评价，8.8分，摘取了获得赞同次数较多影评的标题。

Raw, personal conflict was never so mesmerizingThis Show Does The ImpossibleEntrancing, confronting, charming, absolutely mindbending. Feels like an insult to call it televisionExcellent, one of the best shows I've ever seen.The greatest show in the history of television.The Greatest Show I've Ever SeenThe best show ever!No exaggeration to call it a masterpieceA masterpiece in televisionBest thing that I have ever seen in my entire life!One of the best show's of all timeAn absolute master piece评论中太多绝对化用词词，never、absolutely、best、masterpiece，充分说明了这个剧的mindbending。

其中有一篇评价的心路历程是很好的写照。

另外一个评论里说自己反复退订订购最后发现自己还是最爱HBO毕竟HBO出手，必是精品。

说到HBO，这个老牌的收费电视台，一向是内容敢选、钞票敢花的典范。

口号从1997年至今未变。

“这不是电视，这是HBO”（"It's Not TV, It's HBO"）“周日等于HBO”（Sunday is HBO）20多年不变口号背后的底气，是无数的神剧。

2019年《Euphoria亢奋》2018年《利器》《我的天才女友》2016《西部大世界》2014年《硅谷》2011年《权利的游戏》再到1998年的《欲望都市》HBO的电视思路--去电视化，让电视剧也有电影的质量，而一季8-12集的分量，让观众一年一次性爽10部电影。

谁说电视剧增加的时长就一定要是以稀释质量为代价？

正如以上评论中所说，电视剧里的最佳，被定义为电视剧是一种的羞辱。

当时的火爆程度可见一斑周围的同学都在看并且热烈讨论（raved about this show）痴迷到狼吞虎咽的看(so hooked)最开始看见Six feet under这个标题，并没有意识到这是一部与死亡、殡葬相关的灰色剧集。

重新进入视野，是因为国标女王--刘真的逝世，触动太大。

看过《康熙来了》的小伙伴一定不陌生，她是那个说话甜甜也不惹人讨厌，认认真真却总被小S“欺负”，和大S抢鞋的舞蹈公主。

2月初陪女儿检查时发现心脏主动脉瓣膜狭窄，不及时做主动脉瓣膜置换的手术，就有“心脏衰竭”和“脑中风”的风险，最直接的严重后果就是“猝死”。

于是在陪女儿过完4岁生日后，她入院手术，不料手术中心脏骤停，只能放入叶克膜，排队换心，3月初出现自发性脑出血，前后5次开颅，几乎是半身瘫痪，叶克膜的副作用也导致末端供血不足，只能将脚指头截去……就算是这样的竭尽全力，依旧是抢救无效死亡，年仅44岁。

她下一句调皮的说“希望她的脚不要太大”想到这么热爱舞蹈和鞋子的刘真反复的开膛、开颅，又截去脚趾依然无法换取陪伴女儿长大的时光不能接受以至泪水总是止不住六尺之下，入土为安。

这部剧每一集开头都会有一个死者。

第一集，是作为家庭顶梁柱的爸爸，家族丧葬服务机构创始人，一个一生接触了无数亡者，谨小慎微，一张超速罚单都没有的男人，因车祸而死。

这大概是死亡最后的恶趣味。

比如：

1960年1月4日加缪在巴黎东南70公里处死于车祸

他曾写道“在我看来，没有什么比死在路上更荒谬了”

2019年6月14日北京交通大学原校长宁滨院士在去参加世界交通大会的途中遭遇交通事故抢救无效逝世，享年60岁

宁滨在我国轨道交通列车运行控制系统领域（包括地铁、普速铁路和高铁列控系统）做出系统性贡献是我国轨道交通数字化、网络化信号系统的开拓者和领军者之一曾获铁路行业个人最高奖詹天佑大奖

片头便极具象征意味，松开的手、空荡荡的天空、推着尸体的床、凋谢的花，最后导演兼编剧更是将自己的名字刻上了墓碑。

这是一个圣诞节，本该是家庭团聚的一天，老Fisher开着新买的灵车去机场，接逃离家庭去新泽西州独自闯荡的大儿子，妈妈Ruth打电话催促他去买大儿子爱吃的有机食物。

被听出了在新车里抽烟，Ruth一顿教育。

估计是每个有烟民家庭中都曾上演的场景……老Fsher不得不说是很有家庭智慧的男人，立刻掐灭烟，立下戒烟的承诺。

挂了电话，下一秒，便小小得意的重新点一支烟，就在这时……一辆公交车，拦腰直撞。

逝者已去，面对生活这个极具挑衅的意外，故事伴随着这一家人的情绪波动一点点开展。

车祸发生时，正在削水果的Ruth划伤了手，像极了咱们古装剧中绣花针扎破了手的场景。

而飞机刚落地的大儿子Nate正在机场的杂物间里，和刚搭讪的姑娘深入交流，这边母亲Ruth从烤箱中拉出炖牛肉，这两个镜头相接意味深长。

也是《小丑》中母亲的扮演者随后Ruth接到电话，得知丈夫交通事故身亡的消息，崩溃打翻桌上的食物和锅碗瓢盆，尖叫。

在楼下工作--操办遗体瞻仰的二儿子David上楼得知消息，打电话通知哥哥，以及正嗑药的妹妹父亲的死讯。

如此残酷的开端，孩子的终极成长，是亲手操办父亲的婚礼吗？

而这正是他们赖以生存的职业。

职业病：Ruth要求大儿子Nate去辨认尸体时说：“我一辈子见了太多的尸体，那是工作，我不能这样对待你的父亲，所以要求你去完成”。

等儿子出来，又问道：“他看起来怎么样，需要大量重建吗？

你哥对于高难度的修复不太行，我们不必用封闭式棺木吧，我可不想引人非议，说我们无法处理深度重建，或者不以自己的工作为荣”。

此时，一天工作结束后的David，正坐在楼梯上等家人归来，听到开门声，立刻起身扣好西装纽扣，整理服装，标准手势和站姿，待家人进门第一句便是：“你们没有把爸爸的遗体带回来？

你们不知道时间越久重建的难度越高吗？

”。

惹得本就伤心的母亲额外责怪自己的愚笨。

普通家庭：在Nate口中，他们只是普通到不能再普通的一个家庭，有控制狂妈妈，控制狂弟弟，离家太早而不太了解的妹妹，谨小慎微的爸爸，以及年轻时疯狂叛逆的作为长子的自己。

实在是无法接受，一张超速罚单都没有的父亲，会因交通事故去世。

随后，本来选择逃避家庭的Nate，看见在葬礼上崩溃大哭，忏悔自己出轨的母亲，与本想学法律，却为了家庭牺牲而接手家族产业的同性恋弟弟产生争执，更是与不慎了解的妹妹，忽近忽远，互相抱怨发泄，又互相安慰调侃。

当家庭灵魂人物离世缺失，原本普通的家庭猛然间突出尖锐。

这种体验，并不是不能感同身受。

幻觉：一家人渐渐产生幻觉。

是不愿接受父亲的离去，更是撕开从前的伪装，渐渐对自己和彼此坦诚。

母亲Ruth为葬礼穿戴完毕，在镜前看见丈夫对自己说，“我都知道，知道一切”。

直接导致了她的崩溃，坦诚自己的出轨。

David幻想在瞻仰仪式上大吼，在音乐鉴赏女喋喋不休之际，幻听：“你觉得无趣吧，但早点习惯，因为父亲一死，你永远别想上法学院，一辈子只能与死人和我这种怪胎为伍”。

这一次，他瞳孔放大，真的恐惧的喊了出来。

而Nate晨跑途中遇见公交车，幻想自己站在路中间，被撞倒，脑部的血液顺子地砖的花纹散开，而在另一个世界赌博的父亲，回过头看着自己说到：“下一局再让你加入吧”。

悲痛的幻觉，像五彩的橡皮泥变换形状揉成一团，终归是黑灰色的死亡印象最后，依然是晨跑的Nate，看见父亲坐着公交车与自己挥手告别。

这一次，父亲不再是嘲笑自己胆小、也不是抱怨弟弟修复技术不好、更不是面对出轨母亲的释然，而是满面愁容。

当亲者释然，逝者也就真正离去。

葬礼，正是为了倒转生者与死者的情绪。

黑色幽默：骂人不带脏字。

老者瞻仰死者时对David说：“她看起来很安详”。

David职业附和道：“是的，她真正安息了”。

没想到老者徐徐吐出：“如果宇宙中还有正义存在的话，她现在应该正在地狱铲屎吧”。

留下David一脸黑线。

Burn brighter。

朋友劝导妹妹嗑药时说，“它会让所有燃烧的更明亮”。

得知父亲死讯的妹妹咆哮：“好了，现在它让痛苦的感受燃烧的更明亮了”。

葬礼的音乐品味。

David收到一个学过音乐鉴赏女士赞赏。

她表示今年参加了三个葬礼，分别是癌症、中风、幼儿白血病，选用的都是悲戚的管风琴乐，让她想到幼儿园前妈妈爱看的肥皂剧，所以特别欣赏这次葬礼的选曲，轻快的室内管弦乐，有灵性，又不过时，也不让人沮丧。

以上仅仅是第一集的局部，可说的、可笑的、可深思的点就已星罗密布。

这是一定要推荐的一部剧。

推荐的语无伦次，不能明确的告诉你将收获些什么，也不敢说。

因为她气质复杂：精细逼真散发生活气息，题材上又触不可及有疏离感。

加上台词超高的信息密度。

导致根本无法预测，它将在哪一点触动你的神经，任何一句台词、一个表情都有可能。

当你第一次接触到死亡，当你自认为距离死亡最近，当死亡让你痛彻心扉，你才明白过来。

停尸房辨认尸体时，Nate仿佛看见父亲对自己说“浪子归家，你躲了一辈子就是在躲这个，长大后还是给你吓得半死，没有人逃得掉的”面对吧，我们逃不掉的。

哪怕是一部20年前的电视剧。

最后。

本剧完美闭环，第五季最后一集将叹为观止。

不烂尾的剧实在太少，就这一点，值得看+1。

好看的电视剧总是能引起大量的讨论，粉丝们讨论这讨论那，有一天电视剧聊完了就开始比眼力找BUG，聊八卦谈绯闻，也还有不少人想把现任编剧杀掉自己当编剧的。

恐怕这是因为粉丝们都想为自己喜欢的电视剧延续点什么吧。

当编剧到达一定境界的时候，粉丝们就自惭形秽而不想插手了，乖乖的看，什么也不说，什么也不评论，不是不懂，而是已经对编剧产生了信任，他能把故事做得如此之好所以不会有人不懂。

HBO总是那么经典。

SFU在我看来不能用“好看”这个词来形容了，我是如此喜欢SFU,所以什么也不说了，乖乖看就好。

　　意外，一场接一场的意外，这是看过Six Feet Under以后我的脑海里留下的最清晰的印象。

男主角Nate的一生，写满了“意外"两个字，从生到死，塑造他人生几次重要转折的事件，全部都是意外。

　　第一季第一集，Fisher家的男主人，洛杉矶Fisher and Sons'殡仪馆的主事人Nathanael愉悦的开着崭新的灵车去LAX机场接从西雅图回家过圣诞的长子Nate。

在路上，Nathanael因为弯下身去点烟而越过红灯和公车相撞，人车俱毁。

　　而在飞机上，Nate认识了Brenda，两人迅速来电，在机场的杂物间云雨，提裤子的当口Nate接到母亲从家里打来的电话告知父亲的噩耗。

因为没车，Brenda载Nate到医院去。

父子终于相见，不过地点从喧闹的LAX机场转到了冰冷的医院停尸房。

　　也正是因为这场意外，Fisher and Sons' 殡仪馆生意缺少人手打理。

做为继承人之一，从小讨厌殡仪馆生意的Nate也只得放弃西雅图的工作，留下来打理家族产业，所以Nate能留在LA和 Brenda继续发展关系。

Fisher and Sons此时遇到外敌，Crowners集团不停并购家族殡仪馆，Fisher家大敌当前。

不久，Nate发现身体不适，去医院检查发现脑血管瘤，Nate不以为然。

不久，Nate带妹妹Claire去西雅图玩，住在女性朋友Lisa家里，Nate酒后向Lisa哭诉自己的病情，Lisa安慰他，之后两人发生性关系。

回到LA不久，Lisa因为工作原因搬到了LA，她告诉Nate他们在西雅图当晚的事情让Lisa怀孕了，Lisa决定生下这个孩子，自己单独抚养。

Nate去医院检查，发现病情严重了，终于决定要做开颅手术，但是手术风险很大，很可能Nate做完手术再也醒不过来。

Nate的 Brenda不能忍受这样的压力，在Nate去医院以后搬家离开了LA，从Nate面前消失了。

　　第三季第一集，Nate手术过程发生意外，Nate死了。

但是几秒过后，Nate又被救了回来（第三季开头的这一段，实在是Drama到一个极致）。

之后Nate与Lisa奉子成婚（Nate本身就是意外，正是因为怀上Nate，Ruth才和Nathenial奉子成婚的），一起照顾女儿Maya。

Nate其实不爱Lisa，但也照顾着，关心着Lisa。

Lisa明白这一点，她只能把注意力都集中在女儿Maya身上。

之后Brenda又出现了，Nate和Brenda的爱情之火尚未熄灭，但是Nate也尽量克制着，因为他已经选择了Lisa，所以他努力让自己开始爱Lisa。

后来Lisa突然失踪，过了好久没有消息，之后终于在海边发现Lisa的尸体。

悲恸的Nate刚开始爱Lisa，Lisa就抛下他和女儿走了，他遵照Lisa托梦的指示，不用棺材自己亲手埋葬了Lisa，把这一段意外的婚姻结束了。

Nate终于能和Brenda明正严顺的交往了，他们终于结婚，有了自己的爱情结晶，Brenda也悉心照料着Maya。

看似Nate的苦难终于要结束了，可是又一次意外来了，这次Nate的病情突然加重，撒手人寰。

留下Brenda 和Maya。

以棺材做为殡仪馆常规的Fisher一家，包括白发人送黑发人的母亲Ruth，却一起遵照Nate的遗嘱把Nate用布包好，埋了。

　　Nate的一生的重要节点，包括出生，父亲死亡，重归殡仪行业，第一次结婚，女儿出生，到死亡，全部都是意外，而且这种意外还与他父亲有着惊人的相似。

不得不说，他在意外中反而得到了自我，得到了幸福，得到了家庭。

看似意外的人生，却在一次次命运拐弯的时候塑造了一个有血有肉，热爱生命，热爱生活的 Nate。

意外做为他人生的偶然和必然，为这部整体气氛显得压抑的剧带来了活力，带来了观众的支持，让他们的心随着Nate的命运而搏动，让他们为了 Nate而感动，更为了人生而感叹。

　　意外不仅仅表现在男主角Nate一个人的身上，还表现在每集片头许许多多因为意外而丧生的人身上。

有因为被飞机上掉下来的物体砸死的，有被打偏的高尔夫球击中太阳穴丧命的，有因为酒后豪情伸出车天窗被上方信号灯正中头部的，也有玩窒息性游戏增加快感没玩好而窒息的，死因林林总总，只有一个意外是不变的。

在这些意外过后，逝者的家属如何对待这些逝去的生命，如何对待这些意外，是这部剧的核心所在。

有也要跟着死的，有抑制不住悲伤的，有快乐怀念逝者一生的，有家里自己冲突的，有无所谓的，有无所谓的，更有根本盼着他死的，一个人生命的价值，很容易就能从亲属的态度，和在仪式上的发言所读出。

　　编剧在这些仪式所要展示的，正如他们在一个访谈里说的，是要告诉人们：人毕竟是要死的，死亡的话题并不是禁区。

我觉得编剧们的这番表述的意思是：了解了死亡，大胆的讨论死亡才能更好的了解生命，谈死还是为了知生。

同时，意外的不断出现也是在提醒人们生命的脆弱和越过生死的界限是那么的容易。

Nate，我觉得是在Fisher家里最懂生命的一个人。

一个最好的例子，就是Nate在父亲的葬礼上，当母亲和弟弟都不敢面对这悲伤，手不沾土的看似克制悲哀实际则在内心被悲伤弄得无所适从的时候，他带头用手，用泥土盖在父亲的棺木上，用最原始最物质最身体的方式纪念父亲的生命，发泄自己的悲恸。

他的观点是：当你的一部分因为亲人的死亡而被生生的从你拽出来的时候，怎么能用那么无动于衷，释放，发泄是生命的本能。

生命的冲动泊泊而出的泉，正是Nate在剧中的根本价值所在。

他不断的遇到意外，也能利用他对生活的勇气，利用本能化解这一切常人也许无法解决的局面，更是从正面为这部生命戏树立一个鲜明的榜样。

可以说 Nate这个角色是撑起这部大作的顶梁柱。

尽管他在家天天早起跑步，但他最后还是躲不过意外的脑瘤。

他生命本身以意外开始，又以意外终止，没妄此一生，可以说是SFU那么多人生里最美的一个。