贫民窟的百万富翁

吉玛赢得了电视Q&A节目（印度版开心辞典）的百万元大奖，为此他受到警察盘问。

他是电话公司的茶水小弟、印度社会最底层的贱民。

警察不相信他知道那些答案，那些高种姓者可能都无法全知的答案。

从电刑后的晕眩中醒来的吉玛不得不向警察道出事实——他真的知道。

他开始回忆自己是如何获取答案的，每一个问题，都关乎生存。

幼年，他亲眼看见母亲死于印度教激进分子的火烧之下。

在和哥哥吉拉姆一同逃亡时，一个扮成印度教湿婆神模样的小孩挡住了他们。

如果不是惧怕那小孩右手上的弓和箭，吉玛和哥哥本可以沿路先避到一个安全的地方，傍晚再回到贫民窟。

雨夜，吉玛和哥哥在空的火车箱睡觉的样子让我想起了冯建伟。

被拐到山西煤窑里做奴隶的冯姓少年如果还活着，也许正经历着这些。

他很小就被卖做奴隶，当他被解救出来，媒体热乎劲也还没过的当口，生活可能第一次向他敞开了阳的一面。

但随后，在举国关注之下，他再度失踪。

那一缕阳光很可能是最后一次。

吉玛在泰姬陵当黑导游。

当地警察发现后，不由分说对吉玛一阵拳打脚踢，所幸被一对美国夫妇阻止。

夫妇给了吉玛一张绿色的百元大钞。

很久很久以后，为了找到初恋女孩拉提卡吉玛回到孟买，却在地下通道巧遇儿时的伙伴——他双眼被人为弄瞎，以便乞讨。

但这位失去光明的伙伴不但闻出了吉玛，还闻出了吉玛给他的不是普通的印度卢比，而是印着富兰克林头像的百元美钞。

越是严酷的国度，越是会不由自主地触发神奇。

这电影初看很印度，越看，越中国。

中国的地下通道，甚至大街上都不乏长相怪状的乞讨儿，某些节日，他们集体消失了，也没有人会问为什么。

滥用私刑的警察也不独孙志刚案一例，其后也未禁绝，人们只是不问，反正也都于己无关。

问是傻、是“为了问而问”——不然干嘛问，你敢说你没有不可告人的目的吗？

中国人却会这样问。

哥哥吉拉姆一心想过豪华的生活。

他为了混进势力更大的帮派，用一把左轮手枪解决掉该帮派的死对头。

后来，还是这把枪，他用来指着弟弟吉玛，后者试图阻止他强奸拉提卡。

……吉玛和提拉卡重逢失散，重逢，又失散。

他决心参加电视上的Q&A节目，这是印度最红的一个节目，他知道提拉卡也在看。

搞笑的是，这些答对就有钱拿的问题，竟都一一嵌入生存：印度教中，湿婆右手拿的是什么？

100元面值的美钞上，印着谁的头像？

谁是左轮手枪之父？

难怪优秀作家体验生活，并不止于红墙以内，而是广泛地接触工人、农民、妓女、无业游民，无照商贩……只有丧失理想，毫无追求的人才会在厚黑、权术中获得趣味。

美国电视剧收视排行TOP5，永远是法制罪案剧的天下，中国，永远是清宫、明朝、大唐……有些答案，吉玛并不知道。

100卢比上印制的箴言是什么？

主持人一问，现场观众大笑。

这在印度人尽皆知。

拷打吉玛的警察怒了，指着录像里申请现场求助的吉玛大吼，连我5岁的女儿都晓得这个答案！

吉玛平静地问，先生，你知道一杯茶水卖多少钱吗？

有些答案吉玛虽不知道，命运却默默传授给他。

广告时间，主持人不无调侃地说，下个问题答对，你就要从一个茶水小弟，变成和我一样有钱的人了。

吉玛说自己毫无把握。

主持人告诉他，做你应该做的事吧，随后在玻璃上画了一个大大的“B”。

这个B差点断送了吉玛的百万旅程。

吉玛用掉了“去除半数错误答案”，在BD之间，15秒之内，他看透了那上流朋友的眼睛，选了D这个答案。

主持人激动地拥抱吉玛，转身报警，这小子作弊！

在印度，种姓制度是世袭的。

婆罗门不愿意，也不可能愿意首陀罗一夜暴富，变成和自己一样的人。

受尽冷眼的乞讨者吉玛、黑导游吉玛、茶水小弟吉玛，又怎会不知？

电影的美好大团圆结局，却成了硬伤。

我更愿意故事从吉玛的初恋提拉卡被哥哥强奸那一刻堕入深渊。

提拉姆站在大厦工地的顶楼向弟弟指他们走出来的地方——那里现在已经成了商业区。

我真希望丹尼保尔拍一部关于石库门的电影，或者三峡移民的故事。

并不是每个首陀罗都有运气收到残酷生活送给自己的百万卢比，就好像在中国，尽管你现在很安全很温馨地重复上下班吃饭睡觉的生活，还是有那么一些个瞬间令你意识到，自己真的好像一头猪。

和谐岂能建造。

这样不好。

稿源：[南方都市报] 眼前一亮　　我认为《贫民窟的百万富翁》最讨厌的地方，是导演丹尼·保尔的沾沾自喜。

但是一个巴掌打不响，英美最具权威的电影奖纷纷成为囊中物，清楚说明他是如何具有“代表性”：贫穷，可以是不愁两餐的人的精神调剂。

当需要发泄空虚苦闷，他们大可透过对“贫穷”的想象来乘搭各种情绪过山车。

因此，《贫民窟的百万富翁》的最大受益人绝对不是“看完电影对未来满怀希望”的、现实中如假包换的穷光蛋。

电影毕竟不是拍给连饭都穷到没得吃的人看的，却是被困在高不成低不就的缝隙中，唯有借横财梦来刺激神经的中上阶层。

　　有雷动的掌声在背后撑腰，丹尼·保尔怎可能不理直气壮地以“娱乐”之名，何须计较政治是否不正确？

我也反对在电影世界里信奉清教徒主义，唯《贫民窟的百万富翁》的处理手法并不存在道德矛盾，有的只是“为所欲为”：“印度”作为背景没有任何独特意义，除了：（一）制作成本较低，譬如片中童星与特约演员的薪酬便再三传出有被不合理压价；（二）印度的电影观众量可带来巨大票房；（三）异国情调对好莱坞主流观众（如白人）有一定吸引力外，有色人种对于大多数角色是奸角的电影来说，确实有助营造“人间地狱”的气氛。

与戏名“Slum”所点题如挤逼、肮脏等意象配合无关，Slumdog不只是电影描述的特定人物，而是刻板印象中的“印度”与“印度人”。

　　所以，即便《贫民窟的百万富翁》以大团圆结局收场，我不但不感到高兴，反而觉得可悲的是丹尼·保尔用“电影”把男女主角成功带离（贫穷的）“印度”，在只有虚拟文化的乌托邦，做着虚拟的“印度人”。

片末的宝莱坞歌舞更是最佳示范，就像在外国人眼中不懂得打功夫的就不是中国人。

　　你或许会问，难道一样的故事和手法，不可以出自印裔导演？

巧妙之处正是在此：以传奇和娱乐挂帅的宝莱坞电影一年不知生产多少部，但能在英美影坛金榜题名者能有几人？

证明有些游戏规则就是为了给自己人赢出而设计的，正如《贫民窟的百万富翁》的最大赢家当然不是“印度子民”，而是“消费无罪，平庸有理”的好莱坞方程式。

勇敢无畏的人不会长生不老，但谨小慎微的人过的根本就不叫生活。

18岁的贾马尔·马利克，生活在印度最大的港口城市孟买。

出身贫民窟的他，如今却即将在全国人民的注视下经历他人生中最辉煌的一晚。

他参加了一档名为《谁想成为百万富翁》的节目，一路过关斩将，只要答对最后一道题，令人垂涎的2000万卢布就将归他所有。

这时节目的录制时间截止，他要在第二天晚上再回来答题。

谁知刚刚出了电视台，贾马尔就被主持人陷害，因有作弊嫌疑而被警察带走并进行审问。

在经历了残酷的电击、“凫水”等刑罚之后，贾马尔并没有屈服，一句坚定的“我知道答案”，揭开了他18年以来艰苦的生活之旅。

那些连博士专家都没有把握全部答对的问题，却都可以从贾马尔的人生经历中找出答题的线索。

那是孟买郊区的一个被垃圾包围、污水环绕的贫民窟，破败、颓废却“人丁兴旺”，贾马尔与哥哥沙里姆及母亲就生活在那里。

幼时的他淘气、顽皮，不仅与警察“斗智斗勇”，更为了能获得偶像签名，不顾一切、勇跳粪池。

可不久之后，母亲就在一起宗教冲突中不幸丧生，而贾马尔与哥哥也在逃亡途中结识了同样逃难的女孩拉媞卡。

一个炎热的午后，三个无家可归的孩子被一所做儿童生意的孤儿院诱拐。

他们每天高唱“拥抱圣光”却以乞讨为生，孤儿院的负责人更是想弄瞎他们的眼睛以增加乞讨收入。

而正当贾马尔即将遭遇毒手之时，沙里姆趁机救出弟弟，并带着拉媞卡一起逃走。

不想却在爬火车时，沙里姆放开了拉住拉媞卡的手，而拉媞卡也再度被孤儿院的人抓走。

兄弟俩自此开始了在火车上的漂泊之旅。

他们平日里以贩卖零碎物品为生，却在一次偷取客人食物的时候，险些被抓，进而掉下火车。

而恰巧，兄弟二人掉在了泰姬陵附近，便在其周围暂时住了下来。

贾马尔以给游客提供导游服务为生，而沙里姆则与街头混混一起，趁机偷取旅客的财物。

时光飞逝，他们一天天长大。

最终，他说服沙里姆一起回到孟买去寻找拉媞卡。

可一系列变故使得他虽然勇敢地站到了拉媞卡面前，却让其被黑帮老大夺去，而哥哥沙里姆也“背弃”了他，成为黑帮一员。

兄弟俩分道扬镳后，贾马尔孤独又坚强的生活着。

成年之后，贾马尔在手机呼叫中心做了“端茶小哥”，并利用电话网络找到了沙里姆与拉媞卡。

此时，昔日的贫民窟已经不复存在，遍地都建起了高楼。

冒险进入黑帮老大公寓的他，不仅向拉媞卡表达了爱意，还告知其会在火车站等她，带其逃离这个地方。

而当拉媞卡前来时，却被沙里姆再次抓回。

找不到她的贾马尔痛苦至极，便下定决心去参加拉媞卡最喜欢的节目——《谁想成为百万富翁》，以期拉媞卡能够在电视上看到自己。

警察在听完贾马尔的故事后，决定将其释放，让他回去参加节目。

与此同时，看到节目的哥哥也幡然醒悟，不仅偷偷放走拉媞卡，还意欲与黑帮老大同归于尽。

贾马尔在答题前连线了哥哥，却是拉媞卡接的电话，她也不知道问题的答案。

但贾马尔最终凭借直觉答对了问题，并在火车站与拉媞卡相遇，深情地吻上了她脸颊上的伤疤……无尽的垃圾、绵延的污水、嘈杂的街道，彼时的孟买似乎连空气中都凝固着一股难以入肺的污浊。

然而，即便是生活在这样一个曾经遍布谎言和暴力的城市，却依旧能让勇敢之人学会如何从生活中汲取营养，从绝境中积攒勇气。

曾经的贫民窟会变成繁华的大都市，曾经的年少轻狂亦随着时光逐渐消散，但那种从小所感受的生活气息并因而形成的性格秉性，依然会常伴你左右。

命运的草蛇灰线伏脉千里，我们或许永远无法解读生命的密码。

因此，永远不要因为所谓命运而自暴自弃，不是命运使你成为谁，而是你使你成为你自己。

我知道我从来不是个合格的影评人，我执着于细腻情节，执着于瞬间毛孔的放大收缩却基本不知道专业术语。

看完《本杰明巴顿奇事》的夜里我安静也疲惫，看完《贫民窟的百万富翁》的此刻我却温暖着微微颤抖，所以我开始写它。

和许多人或许一样，和你们又都不一样，我们又怎会一样，每个个体都是鲜活的，每个人的故事对于自己都是唏嘘的。

每部电影可以留给我们的，也许是几滴泪，几声笑，也或许像它一样，是这样望向北京无星夜空时解脱淡定的眼。

印度是个奇异的国度，中国人民口中略带蔑视的“阿三”们生存的地方。

长长诗卷间历史荏苒，有关千年万年的传说随恒河水流淌，女人婀娜多姿的身段蕴藏骄傲与情殇，泰姬陵里飞出诺言和坚守，我们说他们肮脏，他们却知道什么是真的自由。

看似不可思议的参赛经历牵扯出一段曲折艰辛的个人成长史，可若真这样作总结陈词未免太小看编剧和导演的才气。

当年的阿甘正传是美国精神最好的诠释，Gump坚定的跑步间一个受上帝恩宠的国度有了影像上真实的正当性诠释，这娓娓道来的自信令人在东方仰望并觉飘渺，我们怎知何时也会等来上帝亲切的一吻。

可这次故事离我们如此之近，近到触手可及。

贫民窟的小巷间奔跑的孩童，垃圾堆上一个个弯曲的背影，母亲忧心忡忡的眼，贫穷，等待，挣扎，种族冲突，暴乱，还有那直至今日光明背后隐藏的残忍刑罚。

我们不愿面对的有他们面对，我们遗忘的有他们铭记。

印度，今夜你使我很想拥抱，我爱你明亮的色彩，律动的人群，我爱那些黑棕色脸上生动的眸子，我爱这苦难中仍未失掉的浪漫和相信。

他木讷，他执着，他从小小的屋顶张望天空时就有着大大的勇气，所以这样的人总会幸福，无论命运怎样捉弄，命运到最后也不忍拒绝等候。

于是他憋着气跳进粪坑向心中的偶像奔去，于是他跟在哥哥的身后靠着双手双脚挣扎出险恶欲望的牢，于是他知道他必须找到她，因为他欠她的，因为失去母亲的伤心雨夜，是他向她挥手，把她拉进自己的世界。

他和她说过，我们可以住最好的房子，我们会有不一样的人生。

那年的台阶，昏黄灯下，小手小脚的碰撞，你可知这就是承诺。

人与人终究不同。

有人说权在选择，可你怎知命运是否从一开始就预定好你的轨迹。

你怎样可以解释哥哥眼中自小就散发的狂野不羁，你怎样知道你遇见她然后就爱上然后就牵挂一生不离不弃。

你怎样知道哥哥会忽然掏枪射击然后欲望不断然后你开始再一次独自流浪，你又怎知哥哥人生的最后一眼是为了你们的幸福而微笑，他终于看见神的光，他终于开始自由。

坚定的会一直坚定，淳朴的会继续淳朴，贪婪的总要无耻，血脉相连也会忽然不可理喻。

人生啊，你所设置的牢笼，若冲破是虚妄，那这既定的爱和恨，好与恶，必须服从，才是救赎？

他聪明，他记得十几年前的某个某个和某个瞬间，苦难成诗，诗里面才是天堂。

本杰明富兰克林，这是我听到的关于美元最美丽的名字。

他的伙伴抚摸着他的脸，“这么说，杰玛，你现在是个大人物了。

” 那一刻，我终于流泪，我所看的到的人性的广度和深度，比我设想的还要绵长，我是幼稚的，他们是伟大的。

事隔多年他与她相见，栏杆后她脸色暗沉栏杆前他嘴唇微张。

他们终于拥抱，含蓄颤抖。

我找到你了。

你可知道我从未停止思念你，每时每刻，灵魂里净是你的模样的痕迹。

我始终觉得影片中女主角最美的样子就在那个瞬间。

飞驰的火车，黄色背心，风中抬头你看我的眉眼，我仍是你当年的青涩女孩，我是纯洁的天真的玻璃一样的，你看我洁白的齿鲜红的唇，你看我宛若当年。

他终于用力奔向童年的梦想，金钱堆积出全印度的欢呼，他的人生却只因她而开始有意义。

人们说这完美太完美，我的心一点点温存全因他们的奇迹。

电影总是神话，那里面是我们未竟的梦想。

让我吻去岁月带给你的伤痕，让我好好爱你，从今天开始。

那是古老神奇的土地，人们哭泣着错过，再重逢。

那是不被上帝遗弃的国度，人们穷苦却真实，越来越相信自己值得这文明和先进。

那是被瑰丽梦想托起的国度，他们以宿命般的决绝投入这一场人世之旅，他们虔诚着祷告并追随，有一个名字叫命运，有一种结果叫既定，有一种选择叫坚守。

你叫什么？

时间定格在那年黑暗与光明的结点，水珠滴答滴答，My name is Latika……光影流转，一眼万年。

It is written.Latika, I love you……

影片从小处着手，通过细腻的镜头语言为观众呈现了杰玛跌宕起伏的小半生，以小见大，给人以沧桑的时代感。

而从杰玛身上，我们看到了他的坚忍、善良与纯真。

他的坚持是一以贯之的，从小时侯为偶像跳粪坑到一次次地寻找心爱的拉提卡，再到面对主持人的冷嘲热讽一路披荆斩棘赢得两千万的大奖，杰玛从没有放弃过。

他的执著深深地打动着我们。

于是我们含着泪看着杰玛一天天长大，火急火燎地希望杰玛赶紧与拉提卡有情人终成眷属。

借鉴，不妥私信删。

一部题材新颖，但是又能深入人心的电影！

拥有着极其强烈的印度风格！

影片构思巧妙，将百万富翁这个电视节目与Jamal的人生经历巧妙的结合在了一起，每一个看似只有专家学者甚至可能连他们都不知的问题，被Jamal答出，不可思议却又情理之中，每一个问题都牵动着Jamal的人生经历，事关亲情，友情，爱情！

Jamal的经历让我涌起了莫名的同情，孩堤时因为宗教失去母亲，他的人生经历就像是印度的时代变迁，深厚的文化，悠久的历史，当然也包含了宗教冲突，战争，贫穷，权力交易……我喜爱这部电影的灵魂，他把我拉到了一个国家的面前，让我去看它最本质的东西，那些东西，使报纸和新闻上没有的，但偏偏是人类生存和发展必定要面对的问题。

我们不能忽视那些正在继续忍受着贫穷、饥饿、战争的孩子们，他们也许正处在社会的下层，但他们有着和我们一样完整的心灵。

我想这部电影，也是导演在默默地为他们祈祷，祈祷他们有美好的未来。

我一直都知道我有一个倔强的弟弟5岁的时候,他为了得到一张明星的签名照,跳入便池,……赫赫，本来是想小小的教训他一下，结果却让我长大嘴巴我出生在印度孟买的贫民窟里，和所有的贫民窟的孩子一样，从小我就明白贫穷是多么可怕的一件事没有钱的人，连上厕所的时间也是不能自己决定的没有钱的人，是没有资格玩板球的，因为处处都是私人领地我要努力赚很多钱，成为真正的百万富翁，就像坐在汽车里的那个家伙一样只有这样，我和弟弟才不会在被人欺负，到处的赶宗教冲突中，我们的妈妈去了，还好，没有什么痛苦，只是一下重击，她死之前还一直喊着让我们快跑我想，大概活下来就是所有的意义吧？

于是我带着弟弟到处跑，到处都是死掉的人，到处都是被追赶，被杀害警察也都躲在警察局里打牌，玩乐，当然了，贫民窟里的人怎么值得他们保护呢？

我们的神也只是手握弓和箭，沉默的站在我和弟弟面前……知道么？

亲爱的弟弟从那时候起，我就知道在这个世界上，任何东西都是信不过的，除了你，我的傻弟弟，然后只有钱为什么你经受了那么多还是不明白呢？

为了一个女人，你一次又一次的让我放弃了大好的赚钱机会为了一个女人，你甚至不惧怕死在我的枪下为了这个女人，你去参加那个荒唐的电视节目，连小学都没上完的你……哈哈，真是个笑话你回答的每一个问题，都让我心痛我知道，这是上天注定的，让我们付出那么多代价，才让你知道答案如果我们不是出生在贫民窟，也许你会成为一个了不起的人，也说不定……对不起，我做过那么多伤害你的事情如果和她在一起是你唯一像神祈求的，那么我会用我的生命来成全你真开心，在最后能在电视上看到你就像你说的，像三个火枪手一样去流浪答案是什么已经不重要了，我已经帮你赢得了你的全世界………………看到结局的时候，忽然觉得哥哥不是那么的讨厌的角色他就像是有着巨大黑色翅膀的天使一样守候着弟弟最后他用生命来成全弟弟的时候，又怎么能说不是一种自我救赎？

暂停……以后再补充想到他们不约而同地在5点的车站相见，我就忍不住老泪纵横 >_<

片子看过之后一直在脑里久久不能散去,于是在码字之前决定到国外网站去转转,看到对男主角的访谈,男主角说,那些扮演几个主角的小演员都是从贫民区选的孩子,当时心里一紧.孩子们,你们现在好吗?这不是一部爱情片,在我看来,它更像是一部伟大的社会片.或许可以这样说,去除了爱情因素,并不影响它成为一部经典的社会片,但如果去除了片子前半段的童年生涯,它不过是一部普通的爱情片罢了.我由衷地钦佩本片的导演博伊尔,他对于影片结构及叙述的强大能力让此片大放异彩,更让我钦佩的是影片结束后出现导演名字的时候背景不是两个主角在拥吻,却是两个小小的孩童在奔跑,这也许正是导演的意图,也是我偏执地认为它不是一部爱情片的另一佐证.苦难的童年及为了生存的挣扎是这部片子的基石,也是致使片子血肉饱满的主要因素.片子结束后在我脑子中只有三个镜头:粪坑,热油和稚嫩的孩子在扒火车.几个小演员也更让人印象深刻,我个人认为,最小的那两个兄弟演得最好,也最到位.也许孩子的弱小和苦难更容易打动人心.爱情的因素有一点点的突兀,女孩子比较软弱,没有表现太多的细节,早期的心理不得而知,长大后感觉在生活的重重苦难下变得认命了,当然强大的黑社会也不是一个小小的弱女子可以反抗得了的,如果没有最后哥哥的一时良心复苏,两个人也许一辈子也走不到一起去.倒是两个兄弟的性格刻画得很饱满,哥哥打小就是一副为了钱不要命的架势,弟弟跳进粪坑换来的签名照转眼就被他换成了铜板,青少年时期为了生存毫不手软地杀了当年的人贩子,长大后为了老大不惜与亲兄弟反目,在弟弟面前将老大的女人旋风般地掳走.弟弟从小就是一副执著的性格,为了亲笔签名能跳进粪坑,为了小时候邂逅的一个女孩子能一辈子的寻找.哥哥最终明白了弟弟的性格,对女孩子说:他就是从不放弃,对吗?从不放弃,这也许是成功的唯一秘诀,也许坚持了也不会成功,但电影是有责任给人们一个美好的希望的.尤其是在他们经历了那么多苦难之后.孩子,以及他们的成长永远是一个社会最重要民生话题.片尾美好的大结局过后,由男女主角带着一大群人在车台上跳舞,舞蹈很好看,但让我动心的却是两个小小孩童在灯光的照射下牵着手蹦来跳去,生活在现在中国的我们也许是第一次如此透彻地了解生活在1900万人口的孟买的贫民区的孩童的苦难成长,看着站台上两个孩子的瘦小身影,联想起这两个小时看着他们一路挣扎着成长走来,不禁潸然泪下.写在新年伊始, 巴以战火正酣,还有要扩大的趋势,那些没有水电,没有电脑,没有PSP的生活在战火下的孩子们,但愿你们新年还有亲人在给你们爱与关怀,但愿世界和平,愿刚果内乱平息,愿所有孩子的童年没有苦难.

《一百萬零一夜》（下稱《一》）在奧斯卡贏得最佳導演、最佳電影及最佳改編劇本等八項大獎；其實在奧斯卡揭曉之前，香港不少傳媒早已為電影造勢，高唱電影是「海嘯之光」，說主角Jamal「人窮志不窮」，「振奮人心」云云。

大家心領神會：有些人大概覺得艱難時期特別需要神話，於是翻炒又翻炒耳熟能詳的香港神話：窮小子靠運發達。

愛情故事磨盡稜角靠運也好，窮小子有出頭天，總會帶來一點改變吧？

就像電影一開始，Jamal被痛苦拷問後對警官發出冷靜譏刺：「為什麼我不可以憑自己的能力答中所有問題？

就因為我是個斟茶遞水的小子？

」窮人階級改變，就已是叫某些人難以承受的勝利。

或者《一》讓我最失望的，就是改編劇本連這個階級轉變的鋒芒都去掉，主角去參加電視問答節目，只是為了讓愛人在電視看到自己以便相認——這豈算「人窮志不窮」？

主角志願其實比「變富」還要小：他什麼都不想要，只想和愛人廝守。

電影的改編更加吻合晚期資本主義大眾媒體的邏輯，因而更能投射出社會上的掌握權力者心態：「優勝者」最好是全無殺傷力、什麼都不想要的人，讓這樣的人得到金錢與權力才最安全——這樣便不會動搖掌握財富分配的權力建制本身。

但原著《Q &A》對於權威的挑戰更為尖銳：「很久以前我就明白，只要有夢，就能夠改變自己的想法。

不過有了錢之後，你更有能力改變其它人的想法。

我發現自己有了一筆巨額財富之後，權力比警察還要大。

」這種令人悚然的坦白，不更像一個階級劇烈流動的社會才有的向上爬壯語？

電影的改編以愛情代替了夢想，把冷靜譏刺警官的主角改成天真懵懂。

更大的夢想晚期資本主義社會需要夢想，同時也害怕太大的夢想。

電影版的獎金是二千萬盧布，電視台成功完成「一夜致富」的夢想、不動如山；原著的獎金是二億盧布，電視台不想給獎金而迫害主角，最後因為支付這個太過巨大的夢想而倒閉，節目主持人被殺。

因為要支付自己聲稱擁有而超越實際擁有的資金，資本體系的一個組件崩潰了。

金融海嘯應盡《資本論》的預言：「資本體系之崩潰乃因信用額過度擴張，超越現行生產創造的所得加上過往儲蓄之總值」。

現在法國總統薩爾科齊在翻馬克思、德國財長開口稱揚馬克思、馬克思家鄉遊客遽增、全球《資本論》狂銷（08年在德銷量是07年三倍以上、更是1990年的百倍以上），日本計劃出版《資本論》漫畫，甚至有人計劃將之改編成電影。

這真是反資本主義者的夢想。

而香港之所以能把反資本主義的神話拒於門外，也許是由於那些掌握最高權力的人，本來就想香港成為一個投機而不安的地方。

在去年世界大巿跌幅最烈的日子，香港的股巿卻一天狂瀉一天狂升，「隱形之手」不斷托巿，力求大家別離賭枱——也許，救巿所要保護的，不是個體散戶升斗巿民，而是投穖神話本身。

急著給《一》加上一夜致富的夢想糖衣，乃是為了遮蔽現實中的社會階級向上流動幾近不可能。

香港有一批年輕人，不但面對朝令夕改愈來愈詭異的教育制度，在其畢業或初投入社會時，更不幸遇上三次金融危機，短期職位朝不保夕，辛苦做著無未來可望的工作，過幾年又要重新來過，同時不斷被有權力的人指責為「吃不得苦」——那些人要年輕人「有理想」，其實是要年輕人符合他們的理想。

財政預算案給出的現實是底薪四千元的大學畢業生實習津貼，這真是「實習價」，說不上全職，荒謬的是明明畢業了，還「實習」什麼？

可否老老實實給我一份有尊嚴的工作！

政府帶頭減薪，先保商家再保年輕人，完全沒打算在經濟危機時為勞工增加議價力。

等而下之：既然可以這麼低價請到大學生，無良商家可以更進一步削減更基層的職位。

那些被否定為無長遠視野、不望高處的年輕人，其實可以有自己的夢想。

《一》原著中，主角勝出是因為他有開闊（而非上流階級）的視野：主角到過很多地方，在做酒吧侍應、明星幫傭、泰姬陵導遊等亂七八糟的低級工作時遇上很多人，一個個他人的故事恰好構成了節目大部分問題的答案。

原著所高舉的甚至不是「命運」，而是「經歷」，這是一個更為深邃廣袤的夢想：某些無權勢非富貴的人們之經歷與視角，儘管千奇百怪不入大敘事格局，但某天會被證明為不是瑣碎低級，而是極有價值的。

在海嘯後，何妨高舉體驗與趣味，承認一些未必具有很高經濟價值的夢想？

否定假選擇這組鏡頭也許是奪得「最佳攝影」的關鍵：《一》電影開首，小兄弟倆逃避大人的追打，翻過高高的垃圾山，在貧民區的狹窄巷子裡奔跑，一個超級俯瞰鏡把他們定位為整個貧民區共同體的其中之一。

用中產階級一點的話語來說就是，窮人的苦難厚度必須瞪大眼認識，他們的快樂方式也值得我們學習。

我曾經相當喜歡丹尼波爾。

那段不顧一切的奔跑讓我想起他的另一幕經典：剛偷了東西的伊雲麥格葵與同伴們在路上亡命狂奔，旁白是同樣改編自小說，橫掃九十年代英國青春的，《迷幻列車》TRAINSPOTTING的經典對白：「選擇生活，選擇工作，選擇事業，選擇家庭。

選擇他媽的大電視，選洗衣機、車子、CD機、電動開罐器，選擇健康，低膽固醇，牙醫保險。

選擇定息低率貸款，選擇房子，選擇你的朋友，選擇休閒服和搭配的行李箱，選擇他媽的布料系列中的某三件頭西裝，選擇DIY，然後在星期日早晨質疑自己他媽的究竟是誰？

選擇坐在那張沙發上看麻痺心智碾碎靈魂的電視遊戲節目，往嘴裡塞垃圾食物。

選擇在這一切的終點徹底腐爛，在悲慘的家裡撒最後一次尿，對你用精子搞出來的自私混蛋小孩來說，你只意味著難堪。

選擇你的未來，選擇生活……但我幹嘛要做這種蠢事？

我選擇不選擇人生，我選別的。

」這段話當年對我簡直是醍醐灌頂。

它那麼透徹地指出了資本主義典型生活裡的諸項選擇，其實是虛假的而且悶透了，你拒絕它是理所當然的。

不必吸過迷幻的海洛英，二十歲後經歷三次金融危機，我深信這段迷幻青年的宣言裡的拒絕力量，是比煙草稅狂加之後，只許高官飲酒不許百姓食煙的香港社會更為正面的起點。

这部电影透过展现贫民窟一群小孩从小到大的经历，来折射整个社会的现状。

本片独特的叙事手法极大的丰富了观众对于整部电影的感染力，从一开始第一个问明星的问题，就揭露了主角杰玛·马利克从小的命运。

在数个问题的背后，所反映的不仅仅仅是杰玛一个人的生活和成长，更多的是展现了整个印度社会底层平民的生活状态。

　　给我印象最深刻的，是主持人提出的第三个宗教问题:印度教义中描述的罗摩神，他的右手里握着的是什么?这时候，电影画面折射的，正是杰玛幼时，母亲的死，死于穆斯林和其他宗教拥护者的杀戮中。

当那些狂热的教徒拿着木棒一下下敲在这些无辜的平民身上的时候，罗摩神右手握着的东西，就正好是杰玛心里永远无法磨灭的印记:弓和箭。

　　正是靠这些问题，一步步的揭开了杰玛成长过程中的种种经历，让观众不禁要为受过如此多苦难的年轻人所叹息。

警察对杰玛能回答出这些问题感到不可思议，连主持人也觉得这是不可能的事，所以他们都认为肯定杰玛在作弊，但观众透过电影，透过这些故事，便能像片中那位听杰玛叙述自我经历的警察一样，明白他为什么能回答出来:这是一个人，用生命铸写的答案。