盗梦空间

——————解析类影评，剧透有风险，阅读须谨慎——————声明 此影评最终版完成于2010年12月5日，即《盗梦空间》在大陆上映后的2个月，是本人8刷影片并和几位友人讨论3小时之后的成果。

随后借朋友在Mtime发表，但因朋友帐号的注销此影评也消失。

时至今日版权归还秋裤，虽然早已错过讨论影片的热度期，但还是希望能帮助一些朋友理解影片。

——————————正文—————————— 伴着熟悉的音乐，观众们在电影院中被唤醒。

影片结束于2小时28分，但它带给我们的震撼与思考，却像那旋转的陀螺一样，永不停息。

·····背景 诺兰为我们创造了一个只属于他的梦境世界，在这个既熟悉又陌生的世界中，我们要先认识和学习这里的法则。

Cobb的岳父首先发现了梦境法则，并将Cobb与Mal打造成顶级的造梦师。

美国军方发明了联梦机与联梦机制。

原本用来帮助士兵训练射击、搏斗等技术的联梦机，后来却造就了盗梦师们驰骋的空间。

这是故事的大背景，而故事的小背景则是两位顶级造梦师——Cobb（柯波）与Mal（茉儿）的过去。

·····Cobb与Mal Cobb与Mal是梦境研究的先驱，他们更是梦中梦（dream within dream）的先驱。

他们首先研究梦中梦的可能，并不断深入，直至主动进入limbo（迷失域；混沌域；潜意识边缘）。

从limbo迷失域中醒来时，Cobb和Mal发现这里是一片未曾被开发过（unconstructed）的深层梦境世界，他们并开始利用自己的能力改造这里，而一切都从他们的记忆开始（building dreams from your memory is the easiest way to lose your grasp on what’s real and what is a dream依靠记忆构造梦境最容易使你分不清梦境与现实）。

他们在limbo迷失域中创造了现实中不可能存在的家，并在那里度过了美好的50年。

但limbo终归是梦境，他们还是要找回现实，然而此时，Mal却迷失了梦境与现实，陷入limbo的美好漩涡中不能自拔。

为了让Mal相信这一切是梦境，Cobb第一次想出植入观念（inception）的办法，但他却不知道深层梦境的观念植入会对一个人产生怎样的影响。

第一次做观念植入（inception），Cobb成功了。

夕阳下，一对年迈的老人躺在铁轨上，苍老的双手紧紧相握，他们拿自己的生命作为寻找真实的筹码，因为在limbo生活了那么长时间，他们也已经无法确定死亡就能让他们醒来。

“You are waiting for a train, a train that’ll take you far away. Youknow where you hope this train will take you, but you don’t know for sure, but itdoesn’t matter. Why? Because you’ll be together……你在等一趟火车，它会把你带向远方。

你知道你希望这辆火车将你带到哪，但你不能确定。

但这并不重要，为什么？

因为你们会在一起……”再次睁开双眼，他们发现自己又拥有了年轻的躯体（old souls thrown back into youth苍老的灵魂再次装入年轻的躯体）。

然而，Cobb先前植入的观念开始对Mal发挥作用，那个陀螺仍旧在她的大脑中旋转着。

Mal认为这里仍不是现实，他们必须再次自杀才能见到自己真正的孩子。

无论Cobb怎样劝说，一切都无济于事。

Mal太爱Cobb，她不会一个人回去，在他们结婚纪念日那天，她制造了Cobb威胁她的假象，让Cobb无路可走。

激动之下，Mal从高楼一跃而下，只留下后悔不已的Cobb和那个早已被抛弃的陀螺。

因为被判定谋杀妻子有罪，Cobb不得不离开孩子出国漂泊，但临走时，因为愧疚和自责，他连孩子们的最后一眼也没能看到。

Cobb同样爱Mal太深，他用记忆建造了一个可以把他对Mal的投影（projection）困住的囚笼，同时也囚禁了自己，将自己囚禁在了无限的愧疚与自责当中。

这就是Cobb与Mal，梦中梦的先驱，用生命去寻找现实的人。

·····梦境法则与八大疑问 联梦机制•共享梦境（Sharing dream） 联梦机是由军方发明的，可以将若干个人的梦境意识联接到一起的设备。

在共享梦境中，多个人可以共享某一个人的梦境，被别人共享梦境的人，叫做梦主（Host）。

在联梦时，人们可以做梦中梦，并且梦境可以嫁接，如第一层梦境梦主是A，在第二层梦境中，梦主可以是B。

在Cobb与Arthur（亚瑟）对Saito（齐藤）进行第一次盗梦的行动中，日式建筑梦境的梦主是Arthur，因为Arthur醒来后，这个梦境开始崩溃。

这时引出疑问一。

>>>>>疑问一：为什么梦主醒来其梦境是逐渐崩溃而不是突然消失？

这是梦境缓存效应的结果。

在共享梦境中，联梦机只是将多个人的意识联接在一起，而每个人的意识仍然存在于他们自己的大脑中，共享梦主梦境的人只是将梦主的梦境载入其大脑，梦主醒来后，不再有实时梦境传输入他人大脑，他人先前储存的梦境即会随着时间的流逝而逐渐消失（消失速度还可能和个人记忆梦境的能力有关），其他人会接着因为梦境的崩溃而醒来。

我们继续接着说梦主。

在对Fisher（费舍）的行动中，第一层开车的梦境的梦主是Yusef（尤瑟夫），第二层宾馆的梦主是Arthur，第三层雪域的梦主是Eames（伊姆斯）。

每层梦境的梦主都不能进入下一层梦境，一是因为他们要留在这层负责对他人进行Kick，二是因为他们一旦入梦，这层梦境会因为没有做梦人而崩溃。

以上三层梦境的造梦师都是Ariadne（艾丽埃德妮），每层的梦主又需要熟悉梦境的结构，以便他们能在特殊条件下对梦境加以改造和利用。

在影片中，我们也可以看到Ariadne向Arthur等人介绍梦境构造的镜头。

在共享梦境中，每个共享梦境的人都会不由自主地将自己的潜意识带入梦主梦境以完善梦境，没有受过训练的人会因此不知道自己是在别人的梦中，或察觉出自己是在做梦。

在第一层梦境中，Cobb无意识地将自己潜意识中的火车带入梦境。

在第三层梦境中，他又将Mal带入梦境使得Fisher意外死亡坠入limbo。

说到Mal，我们不仅会问道：她是Cobb的妻子，为什么她却总要破坏Cobb的行动呢？

>>>>>疑问二：为什么Mal总是破坏Cobb的行动？

Mal是Cobb产生的对原有的Mal的潜意识投影，她拥有现实中Mal的基本特征和想法。

Mal太爱Cobb，她一直想和Cobb永远在一起，而在梦境中，Mal只有让Cobb留在梦中才能永远和她在一起，所以Mal一旦在梦境中出现，她的目的就只有一个——破坏Cobb的行动，让他永远留在梦中和自己白头偕老。

说到Mal我们总会想到Limbo，我们尚不能确定，随着梦境的加深和潜意识的模糊，第四层梦境就是limbo。

我们可以确定的是，limbo不是某个人的潜意识边缘，而是永恒存在的独立于我们的世界的意识边缘世界，是一片未被开发的梦境，这里只有进来过的人所留下的东西，而唯一进入过limbo的就是Cobb和Mal，他们用自己的记忆改造了limbo，所以limbo几乎就是Cobb和Mal的世界。

进入limbo的方法有两种，一是随着梦境的加深而主动进入，二是在强力药剂作用下，在梦境中死去便会坠入limbo。

在limbo中，人们都会失去自己的记忆和意识，进而在永恒的limbo中孤独的老去。

我们认为，第四层梦境就是limbo，下面我们会逐渐给出这一观点的论据。

不过说到在limbo中人们都会失去记忆和意识，我们碰到了疑问三。

>>>>>疑问三：为什么进入limbo后，Saito会失去记忆和意识直至最后变老，而Cobb和Mal，还有Ariadne进入后都是清醒的，而且知道自己要做什么？

这是因为他们进入limbo的方式不同。

Saito进入limbo是在梦境中死去，死亡意味着意识的瓦解，此时人的大脑只有少部分仅存的活跃意识，已经失去基本的记忆和清醒的能力。

Cobb和Mal还有Ariadne都是主动进入limbo，即随着梦境的加深而进入的。

这样的话，他们在limbo中醒来时仍会有清醒的意识和记忆，只是随着时间的流逝，他们会逐渐失去记忆和意识而迷失在limbo。

同样，这也解释了疑问四。

>>>>>疑问四：Cobb说他和Mal在limbo中度过了50年，为什么他们卧轨自杀时却是年轻的呢？

实际上，Cobb和Mal在limbo中的确生活了50年，他们在那里白头偕老。

后来Cobb对Mal做了第一次inception，他们从limbo中自杀醒来，但因为在limbo中生活了那么长时间，醒来后他们已经不能完全记得在limbo中的过去，他们同时忘记了在limbo中白头偕老的事实，而错误的记得他们在年轻的时候就已卧轨自杀。

影片最后，Cobb抱着中枪的Mal，对她说：我们已经白头偕老过了，只是你不记得。

此时Cobb终于想起了他们在limbo中真正的过去，他已经在limbo实现了自己的诺言，Cobb因此打开了自己的心结，舍得让Mal真正离去。

影片最后先前两个人年轻时在limbo中牵手的画面变成了一对老人牵手的画面，我们也第一次看到那双苍老的手。

Kick 接下来我们说下Kick，将它翻译成刺激会更好一些。

Kick的意思是对梦境中的人进行浸水、电击或失重等刺激让他们从梦境中醒来。

一般情况下，Kick只对最近一层梦境中的人有效果，随着梦境的加深，kick所产生的效果会逐渐减弱，因而失去使人醒来的效果。

如第一层梦境中汽车撞桥的kick在第三层梦境中产生的影响就是一场小雪崩。

Synchronized kick，协同刺激，即每一层的负责人同时对下一层梦境中的人进行kick，使最深层梦境中的人依次从梦境中醒来。

对limbo中的人进行kick同样会使他们在上一层梦境中醒来。

>>>>>疑问五：为什么Cobb和Mal卧轨自杀后，以及最后的Cobb和Saito，他们从limbo中醒来后直接回到了现实，而不是回到上一层梦境呢？

梦境的瓦解。

Cobb和Mal进入limbo做研究时没有人负责对他们进行Kick，所以他们从limbo中醒来只能靠药剂失效或者自杀（影片中没有交代，此处为个人猜测）。

他们进入limbo时是靠梦境的深入，也就是说他们是同时联机共同进入一层一层更深的梦境，当他们从limbo中醒来时，之前的梦境因为没有梦主都已经崩溃，所以他们就直接从limbo中回到了现实。

同样，Cobb和Saito从limbo中醒来时，其他人已经醒来，之前的梦境也都已崩溃。

解救完Fischer后，Ariadne在limbo中跳楼自杀，此时之前的梦境仍然存在，所以她回到了上一层的雪域。

>>>>>疑问六：电影中到底有几层梦境？

这是最具争议的问题。

一部分人认为Fischer在雪域中中枪后并没有死，他只是暂时的昏厥。

极富天赋的Ariadne提议与Fischer联机，把他强制联入Cobb的梦境加以营救。

他们认为救Fischer时的梦境是Cobb的。

但在影片中我们可以发现，Cobb和Ariadne为救Fischer进入下一层梦境时并没有和Fischer联机，这样的话他们是不可能和Fischer进入同一梦境的，除非下一层梦境就是limbo。

Fischer中枪后的确是死了，Ariadne在影片中说：Mal killed Fischer（茉儿杀死了费舍）。

进入下一层梦境后，Saito随即死去，在解救Fischer时，Cobb对Ariadne说：Saito has dead，he must be down here somewhere（齐藤已经死了，他一定在这里的某个地方），这已足够说明他们解救Fischer的地方就是limbo。

>>>>>疑问七：既然第四层梦境是limbo，那Cobb应该比Saito先进入，为什么最后Saito会比Cobb老那么多呢？

Cobb两次进入limbo。

第一次Cobb是和Ariadne主动进入limbo的，这次他从limbo中醒来时意识清醒。

他和Ariadne将Fischer救出limbo后，Cobb抱着已经死去的Mal也闭上了双眼，紧接着便是第一层梦境汽车坠入河中的镜头。

Cobb知道其他人都会醒来，之前的梦境即将崩溃，而他会在梦境崩溃时死去，这样他会被强制性的再次进入limbo，此时，Saito进入limbo已经有了一段时间。

第二次进入limbo，Cobb在潜意识的海边被日本人发现，因为他是在梦境中死去进入limbo的，此时的他已经失去了记忆和意识。

见到变老的Saito后，Cobb仍未想起自己的使命，直到Saito拿起陀螺，Cobb才慢慢想起，“I came here to remind you of something, something you once knew, that this world is not real。

我来这是为了提醒你一件事，一件你曾经知道的事实，那就是这个世界不是真实的”，他要带Saito一起回去。

>>>>>疑问八：最后的陀螺有没有停下？

影片结尾是不是一个开放式的结局？

这不是一个开放式结局的电影，陀螺停下了。

整个故事中，陀螺并不能算是Cobb真正的图腾，Cobb真正的图腾是他的戒指。

在梦境中，Cobb让Mal永远存活，因此在梦中他仍是已婚的，那颗戒指仍然在他的左手无名指上。

而在现实中，Cobb不敢面对令自己愧疚不已的过去，他也不再带着那颗总令他想起Mal的戒指。

在影片最后，Cobb在机场登记时，我们可以清楚的看见他的左手无名指上没有戒指。

有人认为Cobb没能回到现实，他们说最后Cobb的孩子没有长大，而且穿着同样的衣服，这说明一切都是Cobb美好的梦。

但细心的观众可以发现，在最后的字幕中，James和Philippe的演员有两组，年龄都相差2岁，这说明Cobb在外漂泊了两年。

如果你认真看的话会发现，最后Cobb的孩子真的长大了，只是由于年龄太小而不容易被发现而已。

关于结局以及诺兰 第一次看完盗梦空间，我感觉它并没有媒体炒的那么难懂，故事其实挺简单，我甚至开始怀疑诺兰的功力。

第二次看完盗梦空间，我却迷惑了，故事并不是原来看起来的那么简单，问题一个接一个的出现，让我开始思考整部电影为我们呈现的世界的规则和逻辑。

随着第三遍第四遍的研究，我才发现这个诺兰写了10年的原创剧本真得没那么简单，他为我们完完整整地创造了一个熟悉却又陌生的梦境世界，并为我们呈现了新奇、逻辑而又十分严谨的梦境法则。

整部影片计划的严谨周密，剧情的前后呼应、暗示与铺垫和相互制约为我们呈上了一顿丰盛的悬疑大餐。

逐步闪回和步步深入的叙事方式，让我们一步步了解这个梦境世界和主角的过去，随着剧情的深入，先前的观点被一个个推翻，直至最后主角摊牌，那个被遗忘了的破碎的过往在一片片拼图中重新完整的呈现在我们眼前。

这就是诺兰的电影，步步深入，跌宕起伏，直到最后，我们才能将所有的剧情完整的拼凑在一起，然而这还不够，影片亮出王牌时戛然而止，让我们在惊叹故事的强大之时给予我们思考和想象的空间。

认真回味诺兰的电影，我们会发现诺兰式结尾大大延长了影片的持续时间，也给予我们更长时间的思考和回味，而当我们重温他的故事时，我们会被其中的某些细节所震撼或感动。

《黑暗骑士》的最后，受伤的蝙蝠侠为维护人民都相信的美好的形象而牺牲自己，他并没有因为自己的贡献得到人民的歌颂或赞扬，蹒跚的脚步背后是警察的追捕和世人的唾骂，而他却依然披着孤独的蝙蝠衣，穿梭在没人能够看懂的黑暗中维护着社会的美好和正义；《致命魔术》中两位顶级魔术师用生命为我们奉献了一场场精彩的魔术，直到最后我们才明白一个魔术师生命的意义：没有魔术，这个世界是现实而残酷的，魔术带给人们奇迹和希望，也让观众惊奇，而当观众们露出惊讶和惊叹的表情时，魔术师的生命得以完整，哪怕这表情只有短暂的几秒。

直到这时，我们才逐渐明白了《盗梦空间》中的许多问题，最后的陀螺真的并不重要。

Cobb和他的孩子团聚后，他享受着和孩子们团聚的幸福与快乐，再也没有回头去看陀螺一眼。

此时的陀螺对Cobb来说也已经不重要，他已经解开了自己的心结，终于敢面对没有Mal的现实生活和与自己久别的孩子。

在一层一层的梦境中，他重新学会了信任，他履行了自己的承诺，也找回了被他遗忘的爱。

真正的爱并不是永恒的厮守，而是一起患难，一起经历，然后一起白头，最后共同走向生命的终点。

抛开影片中强大的梦境背景，《盗梦空间》仍是一部围绕人们内心最重要的情感展开的普通的故事。

一个因为失误导致另一半死去的愧疚的父亲，在漂泊的生活中不断与内心无限的悔恨和自责抗争，为见到自己的孩子不知疲倦的工作，最终在朋友和搭档的帮助下，他终于面对了现实，找回了被遗忘的爱，并实现了自己愧疚的灵魂的救赎。

同时他们一行人也解开了一直感觉没有父爱的儿子的心结，让他在父亲死后得到渴望已久的父爱并找到了实现自我的信念。

这就是诺兰，强大的故事的支撑总是人们内心最重要的情感，用最脆弱的感情去谱写宏伟的故事的人。

然而《盗梦空间》并不能算是一部好的作品，因为故事的复杂造成影片感情戏份略显失衡，也许诺兰高估了人们的智商，也许是他的编剧功力过于高深，以至于人们要烧掉很多脑细胞弄清楚故事的梗概，而此时已经没有力气去感受它的情感和灵魂。

诺兰的造梦功力仍旧是无与伦比的，依靠非线性叙事手法，诺兰使故事更加刺激，更加引人入胜，抛弃这个手法后，诺兰的故事依旧充满新奇和惊喜，依旧跌宕起伏，出人意料。

2015.8.8补充： 坚持胶片，坚持不解释影片结局，坚持实景拍摄……这是诺兰的执着，也是他的原则。

在各种3D泛滥的年代，最终电影公司还是妥协，《TDK》黑暗骑士，《TDKR》黑暗骑士崛起以及《星际穿越》都以2D向观众呈现。

实景混合迷你模型的拍摄手法让他的电影有着厚重朴实的真实感，这是任何CG或特效都无法比拟的。

以及他对影片真实内涵的保留才给电影留下最珍贵的价值空间。

然而，当他第N次被问道《盗梦空间》结局时，他显得有些怒了，在普林斯顿大学演讲时，他终于揭露了影片谜底（“就像《盗梦空间》的结局，柯波回到自己孩子身边，他已经不在乎到底是梦境还是现实了。

”），和本文的理解不谋而合。

诺兰非常重视电影的观点，他“不想以中立的态度拍电影”。

所以，不像一些开放式的影片，我们在他的每部影片中都能体会到深刻的观点：蝙蝠侠虽然凌驾于法律之上，也利用了许多令人惊愕的手段对付敌人，但他却以残缺的形象代表了正义和牺牲。

哥谭市愚昧和带有偏见的群众尚无法接受这个英雄。

TDKR中，最后留给囧瑟夫的，是蝙蝠侠精神的遗产，蝙蝠侠不能死，只有一代代面具下的牺牲和传承，而囧瑟夫不会是罗宾，他只会是下一任蝙蝠侠。

诺兰是非线性叙事的代表之一，有人说诺兰总是把简单的事情复杂化，同时却又以高逼格的姿态喷一些片子简陋的剧情。

诺兰并不是复杂化故事，而是将故事重构，让观众以全新的姿态，得以看到隐藏在传统线性叙事中的价值面，并将自己的观点加入其中而左右观众的态度。

这是对故事的把握和控制，而不是形式上的拼凑。

比如《致命魔术》中抽丝剥茧式才穿插呈现，可以让观众亲身感受对一件事物的认知的曲折，而在TDK及星际穿越中，诺兰仅仅将两段或三段故事偶尔交叉剪辑来营造情感和剧情上的紧张和高潮，而这一切都是为了剧情服务的。

喜欢诺兰，是因为他对电影的原则，而“烧脑”只不过是媒体营销策略的一个伪概念，和诺兰没有太大联系。

纵观他的作品，也可以感受到明显的个人风格，以及在艺术和商业间的微妙平衡。

但诺兰不是学电影或摄影的，一直也不受艺术派待见，他也从未想过讨好某个派别，这才是值得我们尊敬的地方，他不依赖技术，不屈身大电影公司，不讨好任何派别，他只是一个扛着重重的imax胶片摄像机，专注于拍摄好下一部电影的导演。

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伊藤润二和《盗梦空间》能有什么联系呢，我想这部影片起码启发我想起了三部伊藤天马行空的短篇，这三篇足以构成这部电影一半以上的设定基础。

第一篇：《长梦》http://tieba.baidu.com/f?kz=393460864这篇太有名了，讲的是一个精神疾病患者向田哲郎不愿意睡觉，因为他的一觉可能只是几个小时，可是梦里却有可能度过了比几个小时长好几倍甚至几百倍的时间。

精神科的医生对他的睡眠情况进行观测，发现他在睡觉时眼球的剧烈转动是一般人的无数倍。

第二天，向田醒来告诉医生他这个梦长达一年半，接下来是一个准备了九年的联考的长梦，再下来是在越南进行了10年作战行动的梦，20天以后，向田一夜的梦境达到了50年的跨度，他醒来后甚至记不住地球上的任何事情，而用梦里世界的语言跟人交流。

在接下来的数月后，向田的一个梦开始横跨千年……最后，向田梦到了永远，现实世界里他的大脑龟裂，随风飘散。

这种有限时间里蕴涵无限时间的理论，跟电影里每高一层的梦境，时间跨度就延长近二十倍的理论不谋而合。

第二篇：《恶魔的理论》http://mh.92eu.com/show_mh_list.aspx?classid=528校园中流行一种理论，每个听到的人都会被它说服而自杀，总有人好奇自己不会被说服，但每个尝试的人都自杀了。

伊藤在这篇里并没有明示这种理论的内容，但是可以断定，这种理论跟《黑客帝国》里说服人自杀以回到现实世界的道理一样。

而且，也是用跳楼的方式来进行。

第三篇：《无街城市》http://comic.kukudm.com/comiclist/10/39/1.htm这篇主旨是批判现代人窥阴癖和隐私得不到保护的现实状况。

但是漫画的一开始是女主角的梦。

女主角经常在梦里梦到班里内向的男生岸本，并借此对岸本产生了好感。

实际情况是岸本在夜里会偷偷潜入女主角的房间，在她的耳边说话，让女主角在梦里见到自己，并以此来让她爱上自己。

这本身就是一个“inception”行动。

电影里关于梦的层次、梦的嫁接应该是编剧天马行空的独创，可是以上三个理论基础，在各种电影和小说、漫画当中还是经常可以见到的。

Inception的内容设计的比红辣椒复杂，但在我感觉更好懂一些。

的确有部分内容是为了耍酷，但情节安排上没有多余的设计，每个片段都有它的目的和作用，耍酷也耍的有根基。

导演定是推敲了多次，看了第二遍以后更发觉故事的严谨。

视效做的很好。

除了Cobb和Mul自己造的那个空间里的楼太明显是电脑做出来的以外，其它的都很真实。

Ellen Page的那几段尤为好看。

用New York Times的评论的说法就是，Pretty amazing, and amazingliy pretty. 也知道导演就是想通过对折的城市上空给大家炫一下剧组的能力，但是就是很受用，人家做的好看，我们也愿意看。

★★★花絮部份★★★ 　　 　　 有关电影制作背后： 　　 ◆《Inception》其实早在2003年拍完《白夜追凶》时便已想投给华纳制作。

而华纳也确实答应了。

但当时剧本都还没写好。

而Nolan也觉得不该把它当成一件差事来做，而是该慢慢的把它写好，写好了再找公司发行就行了。

他本以为花几个月就能把它写好。

但怎知要八年后才能把它完成。

　　 ◆《Inception》是自1998年的《Following》以来Nolan第一个原创故事。

其他的作品都改编自漫画或者小说。

　　 ◆它是第五部Nolan打进imdb Top 250的电影。

其他四部包括《记忆碎片》(2000)、《蝙蝠侠之侠影之谜》(2005)、《致命魔术》(2006)和《蝙蝠侠之黑暗骑士》(2008)。

　　 ◆拍片期间，导演把剧本情节完全保密。

只对外宣称这是一部「设定于意识空间」的「当代科幻动作惊悚片」。

　　 ◆电影的拷贝运送到各大影院时，名字写成「Hour Glass」。

　　 ◆电影的迷宫标志，是刻意模仿电影制作公司Syncopy的标志的。

　　 ◆摄影师Wally Pfister称，华纳公司曾希望Nolan把《Inception》拍成3D。

但Nolan一口拒絶了，因为那会「干扰观众欣赏Inception的故事」。

(我太感动了) 　　 　　 有关演员： 　　 ◆Leonardo是Emma Thomas(电影监制)和Christopher Nolan的唯一主角人选。

　　 ◆导演本来想找James Franco来演Arthur一角，但由于档期问题无法合作。

　　 ◆Evan Rachel Wood才是演Ariadne的第一人选。

但她拒絶了。

后来导演考虑过Emily Blunt、Rachel McAdams和Emma Roberts。

但最后还是选了Ellen Page。

　　 ◆这也是自从《Training Day》之后，Tom Berenger第一部在美国各大影院发行的电影。

(Tom Berenger就是演财团少爷的彼得叔叔的那个。

) 　　 ◆这五年内，Nolan有三部电影，都邀请了Cillian Murphy出演，而且全部都有大部份时间要他蒙头。

(谁叫他演的是蝙蝠侠的稻草人) 　　 ◆演员当中，有五个是奥斯卡金像奖提名演员，分别是Tom Berenger、Pete Postlethwaite、Ellen Page、Leonardo和渡边谦。

还有两个奥斯卡影帝影后，Michael Caine和Marion Cotillard。

　　 ◆Marion Cotillard和Ellen Page曾在2008年的奥斯卡角逐最佳女主角。

Cotillard赢了。

　　 ◆电影里大部份的演员都是童星出道的。

Leonardo小时候开始在电视出现。

包括1990年的《Parenthood》和1985年的《Growing Pains》；Joseph Gordon-Levitt第一次拍电视剧时只有七岁；1990年，Ellen Page在十岁时演电视剧《Pit Pony》；Lukas Hass还在幼儿园时便演出了1983年的《Testament》。

　　 　　 有关角色： 　　 ◆Leonardo演的男主角Cobb，名字和《Following》的男主角一样。

他们的职业也一样。

他们都是贼。

　　 ◆Marion Cotillard的角色叫'Mal'，在法语、西班牙语和葡萄牙语里，这词解作「错」、「坏」、「邪恶」。

　　 ◆"Yusuf"(即是那个负责弄镇静剂的人) 名字其实是阿拉伯语的"Joseph"，在圣经里，创世纪37到50章有记载，他有解梦的天赋，被他的兄弟卖给法老王。

后来因为帮法老王解通了七年之灾的梦境而得到法老奖赏。

在可兰经里，他则是一位先知。

　　 ◆财团少爷名叫Robert Fischer。

而其实美国著名象棋冠军也叫Robert Bobby Fischer。

他的样子还要和演员Cillian Murphy非常相似。

　　 ◆如果说Cillian Murphy的角色Robert Fischer是有意向象棋好手致敬，那他的父亲Maurice Fischer(Pete Postlethwaite饰) 则是向M.C. Escher致敬。

他的全名是Maurits Cornelis Escher。

　　 ◆Ariadne在希腊神话里，是米诺斯(Minotaur)的女儿，她帮助特修斯(Theseus)走出她父亲给他设下的迷宫。

她给他一团红色羊毛线，让他找到出去的路。

(正如Ellen Page在片中不断帮助瑞安纳度走出心中的迷宫。

) 　　 ◆「齐藤」是日本十大普遍的姓氏。

尤其是东北部的日本。

由十世纪传承至今。

齐藤的意思是「纯净之花」。

　　 　　 有关电影配乐： 　　 ◆Marion Cotillard在2007年拍了Edith Piaf的传记《粉红色的一生》，而Edith Piaf的"Non, je ne regrette rien"在《Inception》里又扮演了重要的角色。

其实纯粹巧合。

Nolan选了Cotillard做女角后，有想过因此而把歌换掉，但配乐师Hans Zimmer说服Nolan保留它。

　　 ◆电影的第三条预告片内的音乐，不是配乐师 Hans Zimmer的手笔，而是Zack Hemsey的音乐。

　　 ◆电影的配乐缓慢、沉郁、宛如刺耳的小号。

其实都是Edith Piaf的"Non, je ne regrette rien"的缓慢变奏。

那首歌的开首有段刺耳非常又急促的小号声。

根据科学家的研究，在梦中听音乐是会被拉慢拉长的。

所以，电影的配乐其实活脱就是我们在梦中听"Non, je ne regrette rien"的效果。

歌曲在出工作人员名单时再被放了一次，是梦中的拉长版。

意味着观众快要醒过来了。

　　 　　 　　 有关电影制作分析： 　　 ◆片首第一个梦，酒店房间内的画作，Mal说那「真是Arthur的品味」。

那是Francis Bacon的画作。

　　 ◆那个「矛盾结构」的楼梯，是参考荷兰插画师M.C. Escher的画作。

那版画名字是《Ascending and Descending》(上升与下降)或者《The Infinite Staircase》(无限楼梯)，是1960年三月的创作。

Escher的画作非常著名，时常以惊人的意象探索视觉错觉、建筑、数学和哲学等等问题。

　　 ◆就像TDK一样，每一个镜头都是Nolan和摄影师Wally Pfister亲自拍摄的。

没有副导演，没有副摄影。

　　 ◆在酒店走廊的打斗，Joseph Gordon-Levitt完全没有使用替身，亲身上阵。

(我不禁要插一句，JGL形容Nolan「迷恋真实」，甚么都要是真的，能不用计算机特技都尽量不用。

那酒店走廊是搭了个能360度旋转的布景，不靠特技拍成的。

JGL说最喜欢拍这些，Nolan第一次和JGL开会就说很会相当辛苦。

JGL说他一定会咬紧牙关一句怨言都不说的把它完成。

Nolan就冷冷的转向秘书：「那好，替我把这话记下来...」 　　 ◆片首，当Cobb、Arthur、Nash和齐藤各自在自己的梦境醒来时，都有一个镜头清楚拍到时钟倒转而行。

　　 ◆在齐藤饭厅里的椅子，其实是Frank Lloyd Wright的设计。

在他著名的房子——"Fallingwater"里面。

"Fallingwater"的主人不喜欢那些椅子，从来没有用过。

　　 ◆Ellen Page在酒店束发髻是因为，Nolan怕待会进入无重状态，她头发会乱。

　　 ◆但电影仍是用了近500个视觉特技镜头。

　　 　　 有关意念： 　　 ◆电影评论人Devin Faraci认为，《Incpetion》就像制作一部电影的过程本身。

齐藤就是电影制作公司，坚持要监督电影的制作。

Arthur，要打点一切、清楚一切事情的运作畅顺，就是监制。

Cobb，指挥行动、把别人带进自己的梦境与计划中，就是导演。

Adriadne，建设梦境，就是编剧。

Eames，懂得变身，就是演员。

Yusuf，提供镇静剂，就是技术部门。

而Fischer就是观众。

　　 ◆Cobb几乎只在梦中戴着婚戒，因为他以为他妻子还没死去。

　　 　　 ﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣ 　　 　　 　　 ★★★破绽部份★★★ 　　 给那些会去看两三次的同学，小意趣而已。

一切荒谬都可推说是梦境之故。

Dream Big Dream Wild! 管它的。

　　 　　 　　 片首部份： 　　 ◆影片开始，守卫捉住了Cobb后，对齐藤说：「他身上只有这些。

」当时陀螺是长的一方向上摆放。

到Cobb被带到房间里头，陀螺的摆放方向反了。

　　 ◆片首第一个梦。

有个大近写拍一辆车爆炸了，浴火焚车，而其实同一辆车在下一个远镜里又爆了一次。

请留意画面的底部。

　　 ◆齐藤和Cobb的隐形眼镜，太明显了！

　　 　　 Inception计划筹备部份： 　　 ◆他们在日本的新干线上醒来，Cobb说他要在京都下车，但下一幕的城市夜景明明是东京。

红色的东京铁塔显而易见。

　　 ◆当Arthur在东京的酒店接走Cobb时，明明是晚上。

他们说要立即离开。

但他们走到屋顶时，却已经是白天了。

(或许他们走楼梯走了好久啊。

) 　　 ◆在Arthur拍门时，Cobb把手枪放在茶几上才去应门。

Arthur进来时，桌上的手枪消失了！

然后Cobb把明明消失了的手枪从皮带上解下来，放袋子里去。

(真是致命的魔术。

) 　　 ◆而当齐藤出现在直升机里，窗外明明有雨点。

但他们坐上直升机后，天气完全晴朗，窗明几净。

　　 ◆当他们在直升机外谈话时，直升机的螺旋桨开着，远镜里，Cobb和Arthur被强风吹着，但近镜里他们和齐藤谈话时，一滴风也没有。

　　 ◆Cobb和Arthur离开直升机。

是Cobb先下车的。

但下一个镜头转眼Arthur却是走在前头。

(JGL你走太快了吧！

) 　　 ◆当Cobb和Miles在教室对话时，他右肩有一小撮不断神出鬼没的头发。

　　 ◆当Cobb和Ariadne在喝咖啡时，Ariadne拨头发和拿咖啡的手势，在言谈间不断出现奇怪的错序。

(剪接啊剪接。

都怪在梦境一切看起来那么自然。

) 　　 ◆同样，他们喝咖啡时，有个黄色外套的男子在Ariadne背后经过。

镜头之后转到Cobb，再转回Ariadne时，黄色外套男子又经过了一遍。

(顽皮的投射人物。

) 　　 ◆在飞机上，即使已收买了整个航空公司，为何不叫空姐下药给Fisher，而要Cobb自己下手? 叫空姐帮忙不是更干手净脚吗... 　　 ◆齐藤明明是Fisher敌对公司的CEO，为甚么Fisher好像认不得他，没发现他的存在？

在飞机里看不到都算了。

在梦里为何都认不得呢... 　　 ◆他们说悉尼到洛城的747班机是十小时，但其实现实是至少有十三个半钟头呢。

　　 　　 　　 第一层梦境（仓库绑架）部份： 　　 ◆马路上的枪战。

有许多拍摄的人物都在街上显而易见。

　　 ◆的士被撞时，附有Hyundai标志的车前护栏被撞毁了、脱落了。

但在下一个镜头，它又出现了，已经损毁程度没那么严重。

到他们进入仓库时，它又消失了。

　　 ◆当Cobb和Ariadne在齐藤身边谈话时，有部Nikon DSLR的相机在桌面上。

但谈话间它又神出鬼没了。

　　 ◆白色货车从仓库驶出时，倒后镜撞到大门了。

但下一个镜头，从车厢里看出去，它又再出现了。

但之后它又收起来了。

　　 ◆车身下堕时，Arthur没有戴着耳机。

而击中水面那一刻，耳机又回来了。

（很难看到吧。

大家只管看他甜美的睡相。

） 　　 　　 　　 第二层梦境（酒店）部份： 　　 ◆Ariadne的发髻，位置有时在头顶有时在后脑。

　　 ◆大伙儿强行突破491号房间时，在Cobb的脚踢向门的主观镜之前，门已自行五马分尸了。

　　 ◆Arthur把大家绑起来的时候，清楚见到Eames的手给绑紧了。

但在走廊上他的手松开来浮着了。

但进了升降机后他的手又给绑紧了。

　　 ◆错过了第一Kick之后，Arthur明明只有两分钟时间。

但他竟可以。。。

把大家绑起来、打架、按升降机、弄断钢索、安置炸药、炸开。。。

嗯... （我只能说JGL你太神了。

） 　　 　　 　　 　　 第三层梦境（雪地医院）部份： 　　 ◆Fisher打开门，密码应该是528491，但他未按1字，门便打开了。

　　 ◆齐藤用牙打开手榴弹的安全扣，在现实里根本是超困难的事。

而且那个扣似乎到他抛出去都没有真正的掉落。

　　 ◆齐藤投手榴弹的那个通风口，起初明明有盖子，但到他要投手榴弹时，那盖子神秘消失了。

　　 ◆那手榴弹爆成火球，但他使用的那个手榴弹型号其实不会有这种效果。

　　 ◆Eames用绳索在雪地上挡住敌人。

绳索在不同镜头里有时是五条，有时是六条。

“在那做梦的人的梦里，被梦到的人醒了。

”——博尔赫斯《环形废墟》《Inception》9月2日才会在内地上映，但基本情节早已被透得七七八八，境外早一步得睹全貌的影迷兴奋不已地讨论着其中的细节，更有若干设定党从中看出了高深莫测的数学原理，仿佛重演着《太阳照常升起》曾引发的过度解读热潮。

全球票房与口碑一路狂飙之时，忽然有人指出，《Inception》关于现实与梦境交错的灵感似乎来源于日本动画导演今敏的《红辣椒》，于是众人又开始兴奋地找寻“诺兰向今敏致敬”的证据。

就在这样一个鸡飞狗跳的热闹时刻，忽然传来了今敏因癌症逝世的消息。

年仅46岁的他，只来得及在五部动画片中展现了自己的才华，尚未完成我们期待已久的新片《造梦机器》，便怀着遗憾离开了。

网友在悼念时说：“造梦者终归永恒梦境”。

事实上，“梦境与现实”这一主题，无论在文学界还是电影界从不缺乏探索者：从庄周梦蝶，到博尔赫斯的《环形废墟》，到恐怖科幻片《异次元骇客》，到林克莱特的话痨动画片《Waking Life》，再到赚得盆满钵满的《黑客帝国》三部曲及其动画版，无不是由此借题发挥。

若稍加延展至对现实存在的怀疑，则更多作品可归入其中：《楚门的世界》《香草的天空》《第六感》，莱昂纳多上一部作品《禁闭岛》，大卫林奇早期的《穆赫兰道》，甚至连KID公司出品的AVG神作—— Infinity系列中的《Never 7》和《Ever 17》也不例外，更不必提原本就是哲学入门指南的《苏菲的世界》——后半部分的急转直下曾颠覆了诸多青少年的世界观。

奇妙的是，这个被视为哲学根本问题之一的、已经谈到滥的话题，一旦进入文学、影像乃至游戏的空间，却总能带给人前所未有的新鲜感。

以诺兰一贯的纠结叙事风格及隐藏其作品背后的哲学意涵，如今大踏步地进军这一主题也并非出乎意料，倒未必是向前人致敬之举。

早在《第一哲学沉思录》中，笛卡尔就曾通过笔下的叙述者表达自己内心的纠结：既然造物主无所不能，那么他自然可以为我们营造一切可能的假象。

“或许其实并没有天，没有地，没有延伸出的万物，没有形状，没有大小，没有地点，而他却能确保让我认为一切事物都是存在的，就像现在这样……力量极端强大的、恶毒而狡猾的魔鬼运用他所有的能量来欺骗我。

我应该认为，天空、空气、土地、颜色、形状、声音，所有表面事物都只是他为了给我的判断下圈套而设计的梦中错觉。

” 即使在现实中我们认为自己所见所闻所感所想都无比真实，也不可忘记，我们曾在睡梦中被同样的想法欺骗；沉浸梦中的人是无法意识到不真实之处的，从身体感知、经验知识到逻辑思维都有可能正被魔鬼欺骗玩弄，正如《Inception》的主角Cobb所言:“只有当你醒来之后，才意识到有什么不对劲。

”因此，笛卡尔笔下的叙述者如此判断：“当我更仔细地思考这个问题时，我清楚地看到，根本没有任何可靠的迹象能够将醒着和睡着区分开来。

于是我开始觉得晕眩，而这种感觉更加深了我有可能正在梦中这一怀疑。

”陷入无穷怀疑的笛卡尔最终发现，唯一不可怀疑对象的就是正在进行怀疑的自我本身，于是他神经质地对现实狂轰滥炸一番之后，给出了“我思故我在”的答案。

然而即使证明到“正在怀疑的自我”的存在，又如何证明自我所感知的一切也是真实存在呢？

从梦境与真实的关系，亦可延伸到对记忆的怀疑。

罗素在反驳神创论时说，若上帝创造一切并假造了进化痕迹，那么“创世的时间就可以定在任何一点。

我们可能都是在五分钟之前才存在的，只要让我们拥有制造好的记忆、穿着有窟窿的袜子并且长着需要理的头发就行了。

因此尽管这在逻辑上是可能的，但是却不会有人相信它。

”事实上，这种看似荒谬的“逻辑上的可能”也在被越来越多人咀嚼思索并以各种形式表现了。

诺兰十年前的作品《记忆碎片》就涉及了对记忆的歪曲与假造。

更接近影片怀疑论调的或许是“缸中之脑”这一假想实验，它由哲学家普特南（Hilary Putnam）在《理性，真实与历史》一书中提出，听起来颇有几分科幻小说的味道：一个人被邪恶科学家施行了手术，大脑被切下放进盛有营养液的缸中，脑的神经末梢连在一台计算机上；计算机按照程序向大脑传送信息，刺激产生一系列完全真实的幻觉，甚至连记忆都可以被输入和消除。

他的感觉、运动、记忆、思维都是计算机代码，自己却对此一无所知；甚至他可能在幻觉中无比真实地阅读着同一段文字：“一个人被邪恶科学家施行了手术……”我们甚至可以推而广之，认为邪恶科学家本人也是缸中之脑，所有人类都是缸中之脑，人类共享着一种集体幻觉，巨大的缸由机器控制，而世界中的一切从未真正发生。

那么，我们如何可以得知自己是不是缸中之脑呢？

普特南自己从逻辑和语义学上给出了证明，认为“缸中之脑”是自我反驳的命题，因为若我们果真是缸中之脑，那么当我们想到或说到“缸中之脑”这一概念时，我们所指的“缸”和“脑”都只是计算机代码刺激中产生的幻象，而非绝对真实的事物，毕竟缸中之脑永远无法认知到真实事物；然而我们是真正的缸中之脑，而非假象中的缸中之脑，所以当我们说“我们是缸中之脑”时，这个命题一定为假。

以此逻辑理解Inception的开放式结尾，则只剩下一种可能，即Cobb回到了现实，陀螺必将倒下。

问题在于，普特南自己的反驳本身也遭到了无数反驳，最易理解的一种是：只有一直在缸里的脑，才会蠢到不知道什么是真的缸和脑，如果活了半辈子才被丢进缸里，怎么会不知道缸和脑的真实含义？

这种脑是不是就有资格判断自己是“缸中之脑”了呢？

对《Inception>中众角色来说，所有人在做梦之前都曾醒过，所以他们清楚地知道“梦”的真实含义，也就自然可以发出“我是不是在梦中”的怀疑。

除此之外，从其他逻辑节点出发攻击普特南论断者也是数不胜数。

普特南的本意在于反驳“缸中之脑”的假想，但由于他的反驳在大部分人看来太像文字游戏，最后广为流传且影响深远的反而是他自己竖起来的靶子。

在《Inception》中，诺兰为角色们配备了“图腾”以判断自己是否身处梦境，而这也成为影片的重要线索。

在《环形废墟》中，博尔赫斯笔下的魔法师与少年不会被火所伤害，这也是判断他们自身是幻影的唯一依据：“火焰没有吞噬他的皮肉，而是不烫不灼地抚慰他，淹没了他。

他宽慰地、惭愧地、害怕地知道他自己也是一个幻影，另一个人梦中的幻影。

”而在艺术之外、我们所认为是真实的世界中，笛卡尔、罗素与普特南都不曾给出具体的判断现实与幻象的方法。

走出影院之时，或是阖上书页的一刻，你又何以知道，打在脸上的阳光不只是一束电子脉冲而已？

（新有一篇写的比我这篇中的数学分析更具体。

http://bbs.hoopchina.com/1009/1525287.html我觉得一些东西是相通的，那篇读者理解起来可能更形像推荐给大家。

也许诺兰没学数学，读了那本书。

MIT 还有一个课件。

http://ocw.mit.edu/high-school/courses/godel-escher-bach/人家是high school course 哎！

原文中有许多不足的地方，引起了激烈讨论。

语言偏激或犀利，可以部分读者会有被心理伤害的感觉，对异见抵抗力弱者慎入.由于引起了太多争论，因此更新的观点贴在文后的补充说明部分。

直接修改原文会对批评者不公平新知客杂志曾发邮件提问，我作了一些修改和解答，然后编辑加工之后被杂志采用了，有兴趣的可以到新知客杂或是网站的主面上http://blog.sina.com.cn/s/blog_4b1fa9690100l373.html题记: 也许我们不该只作inception的学生，更要作inception的玩家。

当inception给了我们这么大的空间时，面对无穷和未知，让有无穷想法的自己好好玩一场造梦和植梦的快乐吧。

）－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－Inception中的数学原理和逻辑见有自称是数学系专业本科生说Inception让人想到了数学中的求导运算，梦和醒其实就是求导和逆运算。

我觉得有些牵强。

的确Inception中其实大量运用了数学知识，但许多的确超出一般人的数学知识范围，甚至是所谓的数学专业的。

这也恐怕正是很多人看不懂它的原因吧。

Inception中许多假设和现像其实都来源于现代数学中几何研究。

主要的就是流形(manifold).一些观众看过之后，觉得Inception很玄，而且许多地方不合逻辑。

但在我看来，很少有比Inception结构更严谨的剧本了。

Inception的结构就像一部论文一样，而且还是证明式的。

它其本上分作三段。

第一段是从开始到Leo遇到萝莉为止。

这一段是描述问题。

第二段是Leo教小萝莉。

这段是提出基本原理和依据。

第三段是潜入梦中一段，这段其实是论证部分，并推导出结论。

整个故事高潮是第三部分，但故事逻辑的核心的第二部分。

这一部分许多观众说感觉沉闷，像是在上课。

的确如此，因为故事的核心其实是靠对话对出来的，而且更像是示教式的。

为什么是这样呢？

因为如果用上课这种最容易明白的方式讲给你听你还不懂的话，你就没有没法懂这片子了。

让我们来看看这段中的几个问题。

第一个问题：为什么要潜入梦中去呢。

Leo讲潜入梦中可以改变一个人的想法。

一个人就是一个想法。

想法变了，它就不是它了。

（这种放之四海皆准的道理居然有人不知道）第二个问题：怎样骗过人呢？

Leo讲：人在醒的时候，其实有一段时间是根本分不清梦中的是真的，还是眼前的是真的。

它实际是通过一些标准来判断是己是不是在现实中。

这其实就是整个电影的最关键。

也是整个论文的题目和基本假设。

那么Leo是怎么做到的呢，这是Leo说他是靠陀螺。

如果它转不停，就是在梦境中，如果它能停下来，就不是在梦境中。

许多观众看到这很容易懂。

实际上我要问，这说明什么，梦境有什么特点。

接着Leo教小萝莉造梦的时候，把世界整个上下对折，形成了一个盒子壮的结构。

观众们被眼前的景象惊呆了。

这又说明什么？

如果世界变成这样了，梦中人一眼就能看出来不对，Leo为什么展示这种世界呢？

还有另一小帅哥教小萝莉的时候，让它走了一段楼梯，走了四段，一直向感觉向上，实际上走了一个死圈。

导演想说明什么呢？

说到这份上了还不明白嘛？

那还有呢。

最开始的时候，Leo试小萝莉的智商，让小萝莉画迷宫。

小萝莉先画了两个迷宫，Leo一下就走出来了，但第三个Leo没出来。

有什么特点呢？

在头二个迷宫都是有棱有角的，第三个迷官是在画圈。

这是在说什么呢？

到这为止，Leo充分展示了机智，概括起来就把人困在梦里的方法就是让人跑圈。

按照数学上的语言来说，Leo认为真实的世界应是欧式空间，而梦中的世界是非欧式空间。

诺兰是建筑迷，免不了的也是几何迷，它其实是给观从上了一堂示例教学的几何课。

我们的空间是三维的，如果你把时间算进去就是四维的，如果时间这个维度上画圈，那个陀螺就转不停了。

而其它的那个例子其实都是低维度的非欧空间的示例。

在一维度上，欧式空间就是直线，非欧空间可以是圆圈。

在二维度上，欧式空间是平面，非欧式空间可以有多种，一种就是那个楼梯，如果没记错的话是乌比斯环面，这个很怪的，因为这个二面相通，分不出正反面来。

另一种就球面，就是世界上下对折。

实际上还有许多种，如圆环表面，环面，圆柱，还有克莱因瓶。

至于三维的，情况更多，但是只有在四维空间中才可见，如果你能想明白，你可以搞相对论。

多好的一堂几何课啊。

接下来一个问题，为什么要玩非欧空间。

这个道理很简单，造梦师能想到的东西是有限的，如果你想把人困住，就要给它一种无限的错觉。

如果你把被骗的人想成是一只小虫子的话，只能在二维的世界中到处跑。

如果是欧式空间的话是个平面，设计的梦是有限，你只能设计一个很大的圆。

那这只小虫总有一天会跑这个圆的。

但是如果这是一个球面的话，就不一样了，不管小虫如何跑，都跑不出这个球表面。

引申一个问题测一下你的理解，小帅用的是色子，小帅怎么来验是不是在梦中呢？

答，如果在梦中，小帅的色子数会以周期性重复。

这些几何结构其实叫流形，流形跟欧式空间的区别就是局部相似，全局上不同。

以一维为例，一维的欧式是直线，非欧的是圆。

如果你取出直线的一部分，再取出圆上的一部分，你得到线段和圆弧。

如果线段比较短，或是圆的半径比较大的话，这两者的差别就非常小，你就分不出业。

所以，如果你只看那陀螺一眼，或是只走一段楼梯，或是只生活在对折世界中的一部分的话，你是发现不了不同的。

但是在全局上，有则本质的区别。

直线向二端无限申展，而圆只能重复自己。

片中前者是真实世界，后者就是梦中了。

实际上这件事玩数学的己经知道了有二三百年了，最开始想这个问题的人其实是高斯（牛到无法形容的人，你要是不知道你上过学吗？

）高斯最初作过一段时间的测绘工作（因此搞出了高斯分布和小二乘法，你不知道你上过大学吗？

），于是发现在地面看的直线在塔楼上看不是直的（这种事我也见过，但没敢想那么多？

）于是问究竟什么是弯，什么是直(牛人都有犯神经的病，比我严重得多）想了一下，发现这个问题会影响到许多问题，几何学要重写（是啊，如果没有直线，还有几何吗，高斯的确是非欧的开山之人）高斯想到这个问题，便没有给答案，但他给出了几何概念的解析定义（就是不用尺量，用向量公式算），于是创立了微分几何（哎，天天用的东西，不会不行）。

因此我们才知道非欧空间中的一个重要特性，三角形的内角合不是180度。

（这是真的，在球面上，直线是最短的测地线，角度是测地线微分向量的点积）。

并且方法也可以弄到高维去（只要有作标系，有向量就行）。

这还不算完，不久高斯的学生黎曼问了一更牛的问题（天才教出的天才，也只有天才能教，可惜死的早，没看上inception上映啊).高斯只是把图形弄弯了，作标系还是直的。

黎曼问，作标系能不能是弯的呢？

（你有病啊，如果一般老师一定这么说）。

如果作标系是弯的，那长度角度还有什么意义吗？

（当时许多人认为黎曼问的不是数学，是哲学）。

在梦中，你怎么知道真实，这是一个Inception中哲学问题。

在一个曲线作标中，你怎么画直线，这就是把哲学问题转化成了等价的数学问题。

于是黎曼在曲线作标上，又搞出了一套东西，就是今天的黎曼流形和黎曼量度。

在100多年中，没人理解黎曼的贡献。

而后影响了电影制作（Inception)，再就是物理上的相对论（你不知道你还是地球人吗？

）现在你知道Leo的角有多聪明了吧（不当聪明，更主要的是有知识，你以为建筑系的天才就是考试分高吗？

）你也明白诺兰不只是有想象力，而且非常严谨。

（主要是观众普遍知识水平偏低，以为诺兰是玩穿越搞爱情）。

但是诺兰的世界中还不仅仅如此。

当Leo找老教授要天才帮手时，老教授说给你找个比你还天才的小萝莉。

实际上全片中教一个最大的疑问，在后面我将详细分析，就是天才小萝莉究意作了什么。

第三段中其本没什么表现。

而在第二段中如果你看明白的话，你会发现小萝莉比Leo强出一个数量级。

第一小萝莉学的非常之快。

第二小萝莉潜入到的Leo的内心中。

第三小萝莉第一次玩梦境就把Leo玩崩了。

第四点，是小萝莉验证梦的方法：把一个象棋推倒。

注意了：他的方法跟其它人是完全不同的。

所以说小萝莉的梦中世界的几何结构跟其它人完全不相同。

你猜！

你猜！

你接着猜！

我知道，但说真的，我也没想到。

诺兰啊，亏你想得出来。

是分形 fractal!让我们来回想下，第二段中，一开始都是别人教小萝莉，当小夢莉向世人展示他将如何弄倒Leo老帅男的时候，小萝莉是这样做的：他把Leo带到一个地方，关上门，弄出两面镜子，于是在二镜子中出现无穷无尽的人影。

诺兰多巧妙啊，这是多美的比喻啊。

如果人是真实，镜中像就是梦中像，梦是可以无穷无尽的。

更绝的是如果你在镜中一点，如果你将它放大，你将得到一个完整的人。

这种嵌套是无限度的。

而在每一点上放大，你将得到另一个无穷无尽的世界。

这就像在梦中的一点，你将时间一延长，你将得到另一个梦世界。

并且这种缩放的比例是一定的，在梦中，缩放的是一个时间量。

而在镜中，缩放的是人像的大小。

在梦中，取决于人脑的固有性质，而在现实中，取决于两镜面之间的距离。

不当在场面上好看，在逻辑上更是绝了。

真是绝了，绝了啊。

还怎么说啊。

当然，导演只是比喻得好，真正产生这个想法的还是玩数学的。

说分形fractal就不能不说chaos。

第一个想到这个人是庞加莱（太牛以至于不那么出名）。

庞加莱的作用在诺兰的逻辑中不仅如此。

一个问题是为什么造梦要找玩建筑的，难道造梦就是盖楼嘛.实际上不那么简单。

庞加莱提出了相和相空间的概念。

因此你可以把世界上的一切都有相空间中的几何结构表示。

所以自庞之后的物理中，基本都是几何的方法，如超弦，相对论，没有再用分析的方法了。

原因是当然庞加莱玩三体问题的时候玩出了一个结论，分析方法不可能准，会产生巨大的错识，要想弄清楚，就只能用几何。

这几乎就是数学中稳定概念的源头，也宣告了分析力学的死期。

而在几何方法中，庞也没用微分几何，他更多是用拓朴的观点，称为定性分析。

这也就是为什么庞在动力学中名声巨大而留下的问题都是几何拓扑相关的。

（庞加莱猜想）庞其实早就知道chaos那种流形结构的存在。

诺兰也许不玩数学，但诺兰一定有一个几何化的世界宇宙观，在《时间简史》能成为畅销书的英国，这不奇怪。

如果宇宙是几何的，人当然也是几何，人的思想也逃不出几何结构。

所以对于哲学上的问题，你可以用一种几何化的方法类比说明。

诺兰片中最想问的问题实际上是对于真实意义的质疑。

实际上这也不是诺兰最早问的，在哲学上都问了几百年了，而且近代应有新观点。

诺兰最大的贡献是告诉我们这个问题的意义:“人就是一个想法，如果想法一被人替换，就跟把这个人杀死了一样。

”实际上片中的Leo是最理解这一点的人。

他不仅知道这种想法的威力，也知道这种想法的杀伤力。

就是靠这一点，他杀死的自己的妻子，虽然他是无意的。

他只是想知道他是否能把想法植入别人的脑子中，而让他们以为是自己想法而混然不觉。

而他想植入的想法就是“让一个人把现实当成梦，而把梦当成现实”，当然他成功了。

然后他就悲剧了，妻子就跳楼。

实际上leo纠结的不只是对妻子的感情，还有对想法本身的恐惧。

因为这个想法的力量大加大了，他自己都跑不出来。

实际上别人也可以用梦杀死它，他也无能为力。

而且他自己也不能断定自己的想法就是真实的，没有被人植入，自己没死。

这就是在曲线的作标系中如何画直线的问题。

实际上是没有答案的。

在片中的第三部分中，疑点太多了。

关键的问题在于你不知道是梦中真实的情况，还是别人设的假想来骗人。

首选，在潜入之前，说敌人的梦会有五层，甚到更多，而实际上敌人只在第三层就攻破了，所以你不知道是真的在第三层把敌人攻破了还是在第三层被人圈入去了呢。

因为第三层的梦不是Leo造的，而是敌人的梦。

你是不知道。

第二，如按Leo的设计，第三层时任务就失败了，实际上萝莉想出来的办法挽救。

是真的被救还是萝莉下的套呢？

第三，你会发现在第四层的时候，Leo没有把敌人的想法替换掉，实际上是把自己的想法全部说出来。

在此之后，Leo就处在危险中了。

第四，如果按我的理解，越是高手，应能在梦中潜的层次越深，Leo实际上四层就透明了，而我们没有看见第一高手小萝莉造梦。

小萝莉在片中就造了一次，就把leo弄崩了，Leo 说不要用真实的东西造梦。

为什么呢？

因为Leo只是四层梦的高手，小萝莉是五层梦的高手。

五层梦的高手造的梦四层梦的高手只能怀疑，但分不出真假来。

因此四层这后Leo对真实就没有了信心，实际上以后发生的事，从Leo角度看，我们就不知真假了。

第五：片中所有的人我们都知道他们想什么，但萝莉想什么我们不知道。

而且也没见萝莉验梦。

所以最后实际上是没结局的。

有人猜出了几种结局，说完全可以从一开始就是一个梦。

我还可以再想出几十种来。

完全可能是老头弄个小萝莉困住Leo，让他不再做坏事（我多正义啊）。

这是完全有可能的，想想小萝莉没见过Leo妻子，但为什么第一次造梦就造出大美女来了呢？

（老头告诉他了呗）。

第二有你说Leo看见小孩的脸就说明不是梦中，是真实的。

（我说不对，别人是造不出来的，但如果是老头告诉了小萝莉那就完全有可能。

老头是见过小孩的啊）。

还有天才的小萝莉爱上了聪明老帅男，（我最爱的结局）把它困在了自己的梦中YY（虽说有点过份，但是有可能的啊）不然为什么小萝为什么总关心Leo心理想什么呢？

为什么Leo妻子质问小萝莉当Lover呢。

我要是小萝莉完全可以做到啊，先把Leo用梦困住，然后回去找老头看小孩的照片，再把梦给补上。

（爱情的力量和机智是无穷的).实际上，只要你敢想，最后的结局可以是片中任何一个人的梦，如果你要再敢想，结局还可以是任何一个人梦中之梦，可能所有的人都不是真的，都是想出来的。

所以诺兰不想给你结局，结局就是这样形成一个分形结构。

他告诉你在这样的结构中，你是永远无法知道真像的。

诺兰成功的用构造法证明了一个可悲的结论：“虽然想法对一个人重要，换掉一个人的想法就跟杀了一个人似的，但一个人的想法究意是他自己的，还是被别人植入的，他可能永远不知道”到此，你看，诺兰的片子不就是一严谨的论文吗。

下面写篇摘要吧：诺兰同学提出了一个“一个人的想法究竟是个人所想还是别人植入的问题”，通过分形几何的启发，诺兰用一个简单的假设，通过构造出了分形的结构。

在这一假设中，诺兰同学从一个出发点推导出了无穷无尽的结论，从而论明了“这个问题实际上是不可能解决的”。

诺兰同学的假设合理，论证严谨，说明深入浅出，令人信服。

是三十年来电影专业少见的好论文。

希望大家传阅并认真学习。

引申讨论：1 对于一个没有知识，没有思想，又不明白独立思考重要性的民族，如中国，是否能拍出这样的电影呢？

2 对于一个没有知识，没有思想，没有思考能力，想法从小被扼杀的观众，如中国观众，除了打五星他们能否真正理解这部电影呢？

不说了，说了都是眼泪。

以后电影票钱可以省很多了。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－（补充说明：每个人都有自己的观点，不同的观点我是接受的。

原文是一口气写成的，许多地方没有考虑太多，说的不明确，导致不必要的争吵。

作一些说明：1 数学部分的说明主要是想尝试找到场景设计同故事主题之间的联系。

引申说一点数学史意在让非理工的朋友有一点直观上的理解。

我觉得许多东西不是诺兰凭空想出来的，有人先想过，他是被启发的。

循环论证和无穷递归的逻辑结构会导致逻辑上的不可知。

不同的人可以通过不同的方式想到这种结论。

但用数学来说明，可能更简洁.用几何说明，会更直观一些。

2 引申部分是一种文化批评我的引申部分批评的并非是导演观众不懂数学知识。

因为我们的教育和文化倾向于扼杀想法，不鼓励人有独特的想法。

对于独特想法，我们不懂珍视，对于扼杀想法，我们不知道危害有多深远。

对于植入想法，我们没有防范意思和反抗性。

我觉得不可知的情况一方面揭示了一个人被想法植入而自己浑然不觉的可能。

另一方面，不可知也为多种的想法共存提供了空间。

许多人太关注于具体的细节，而没有注意到主题和意义。

3 一些过激的言语不是谩骂，是批评。

文化上的批评不等于花同胞的钱，杀同胞的人。

批评说明有责任，有感情，有期望。

经历的不同，会使人选择不同方式表达感情。

不要作人身攻击。

）接着补充｛一　关于剧情分析上的错误这篇文章写作是基于７月１７日即首映第二天的观影经历（原声没字幕）首映第二天的观景，作者也是带有许多问题，许多想法在第一时间完成这篇影评，因为有剧透的内容，所以是等了一星期才贴出来。

我承认剧情分析中有一些错误。

如totem的解答，Mal是leo的投射，第三部分的分层，普遍接受的是四层加limbo。

对于指出我错误的批抨，我表示感谢。

剧情分析中有一些没修改原文主要因为二点：１　这对批评者会不公平２　一些重要的结论可以补救，如非欧空间的观点（其中的乌比斯说法是个错误），镜子和楼梯是几何结构对故事逻辑结构的类比，无穷多种结局的逻辑结构，以及主题的把握，甚至于对故事结局的二种猜想(老头跟小萝莉的故事)。

这些观点还没有合理的推倒。

－－－－－－－－－－－－二　深入数学化的分析尝试的意义我觉得认识一个事物有两个层次：第一是你认为没问题了。

第二是你可以构造出一个相同的事物。

对inception来说，第一层次是你观影得到了一些启发和感悟。

第二层次是你可以写出一个比肩inception的剧本。

你有一样的感悟不等于你能写出一样的剧本。

我们每个人在生活中都有许多感悟，但有谁能把十年的感悟写在一个故事中用１４８分钟的电影表达出来。

inception故事引发了各种各样的讨论，许多人说那是因为结局开放，我觉得不是那么简单。

许多电影剪掉最后十分钟，观众也能猜个八分，而且连思考的兴趣空间都没有。

我的观点是许多地方都是设计好的，最后的结局开放只是把一切埋伏引爆而己。

一些结局开放，但是是外延性的，你只是继续扩展故事，而inception会诱发你怀疑你所见的，对故事中己有的部分进行颠覆。

我的观点是许多地方都是设计好的，最后的结局开放只是把一切埋伏引爆而己。

再多的想法，也必须要塞到故事的逻辑空间中去。

这可能才是创作中最困难的。

我们可以说诺兰在一部电影的空间中拍了至少三部电影。

一部爱情片，一部商业间碟片，一部动作枪战片，而且这种结构还是可扩展的，梦再加一层，还有更多的空间容纳新的元素。

我最称赞的是留言说inception用到的数学上由有限构造中无限的技巧。

这种说法要比我的流形和分形,chaos说更切中要害，也更准确，是更高级的抽象概括。

前半部分的种种几何现象，是几何方法上从有限到无限，故事情节是逻辑上的有限到无限。

我不知道除了数学在基它知识领域中是否产生过类似的思想。

理解这一点，我们也许就理解前半部分同后半部分逻辑上的呼应，许多东西就不再是好玩了，而是精巧。

也许普通人也掌握了让故事脱胎换骨的方法。

这对创作是有意义的。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－三　文化再批抨每当天才出现，我就想到了欧美的文化。

每当看见认真学习继承的精神，我就想到了日本文化。

另外一些现象，让人就不由自主的想到鲁迅。

｝｛一　是科普还是ZB？

挨了无数的批，说我故弄玄地虚，把人弄晕了。

写的时候没想到会有人这么抵触，括好里的原来都是当开玩笑的，谁想一堆人没笑起来还受伤害了。

数学系的说是入门一点都没错。

我所说的这点数学在近代数学中的一点基本的观点和一些显要的人物。

到今天都有一二百年，影响无处不在。

像非欧几何，相对论，混沌，庞加莱猜想（报纸上天天报中国人证明了）。

这不都是我们听过的词。

看电影中有，我原来以为数学系的一眼就认出来了，学数学的谁不知道点非欧。

随手写下，这样就能将那些你平时听着迷糊的东西结合电影讲点历史就是了。

原以为观众会理解许多科学东西实际上是连在一起的，有个来龙去脉。

听着玄着的词实际上很简单，对数学加深点亲切感就是了，同时也理解为什么数学家值得尊敬，因为他们要比我们想得深，想得远，后人受益无穷。

记像高斯这种人物，知名度跟牛顿差不多的。

在德国头像是被印在钞票上。

三岁时候１００个数加和的故事，正十七边形的故事线数解方程组的消元法叫高斯消元，迭代法叫高斯迭代，最小二乘，概率上的高斯分布，记信号里的高斯滤波，几何上的高斯弧度。

代数基本定理这些学了都忘了，ps里还有高斯雾化。

电磁上还有个物理单位叫高斯呢。

我一直以为上过学的会把知道高斯当常识呢。

这点东西哪用什么专业知识。

在英国，这就是一本科普读物和二集纪录片的东西。

二　不要以为外国的作家都跟文艺青年似的。

在外国的许多作家的科学素质是很好的。

写爱丽丝梦游仙境的就是玩数学拓扑的。

像诺兰这种学建筑的，几何功底好不奇怪。

有人还说他还读图灵和哥德尔。

要是真那样，不可知论就更容易理解了，图灵就是玩混沌出名的。

哥德尔就是证明公理体系存在不可知。

他们不读数学，但他们可以通过各种方法读到科学的思想和影响力。

西方的科学对文化的渗透是无处不在的。

不要以为没有深度的东西要挖。

做梦人人都想过，如果给你一个机会偷人东西，你会偷什么？

如果给你一个机会害别人，你最想毁掉他的什么？

大多数人会以为偷走人的钱，毁掉他的官位吧。

那种手段只对一般人有用。

真正的英雄像太祖式的人物，没钱自己弄，被夺权了也一呼百应。

有人想过偷走人想法，植入想法吗？

这才是弄掉天才和英雄的狠办法。

“文治胜过武功“，不是所有人都理解的。

什么八股取士，独尊儒术，内圣外王，礼化四夷。

老祖宗天天讲的，到时都想不起来。

中国有文化不等于中国人都是有文化的人。

玩过日不落的也会有这种见识的，London写剧本的圈子连Nobel都拿了几回的。

人家是有玩深刻的见识的，人家玩的文化不只是通俗文化和流行文化。

}｛关于歌德尔和不可知论（网上秒了一段，不是我写的）现代不可知论　　哲学和形而上学的问题不能被证明或否定。

但理性思维可以为其中的有意义假设建模。

这一派不可知论不侧重讨论神的存在支持不可知论的七条强有力的依据　　世界可知吗？

我们可以将认识分解为两种: 　　理论性认识：认识一个规律，比如认识相对论的本质等。

　　知识性认识：了解一个物体的存在状态，比如认识到太阳系有九大行星等。

　　三百多年前，科学的进展，特别是物理学的进展，似乎在暗示人类：没有不可认识的事物，只有未被认识的事物。

当然，那个时候，真正完备的科学研究体系才初步形成，下这样的结论显然为时过早。

　　而现在，众多的科学事实都明确指向：世界是不可知的。

　　其一，不确定性原理。

这个理论说明，我们不可能同时精确的测量出粒子的位置和动量。

别忘了，世界完全可知才叫“可知”，当然，我并不清楚是否这一条定律就足以完全推翻可知论，但毫无疑问，这对可知论的撼动是相当巨大的。

　　诚然，这个理论至今仍然有很多疑点和漏洞，但它已经是一条公认的物理定律，历经了数十年的发展，经受了实验的考验，并在生产中有所应用，推翻他是相当难的。

至少不是那些哲学家们随便说说就能推翻的。

　　其二，哥德尔定理。

这个定理表述为：在任何一个包含了自然数的形式系统中，一定有不可判定的命题。

这应该至少可以说明，在科学理论上，世界是不可知的，因此整个世界也就不可知。

与不确定性原理不同的是，这是一条完全基于理论推导的数学定律，他完全不可能被推翻。

　　其三，关于观察和存在的关系。

这一点本质上和第一条相同，薛定谔的量子猫，如果不观察就处于非死非活的状态，这是量子力学对微观的描述（量子猫的观测对象是铀原子，不是猫，算微观）。

推广到宏观物体，这种效应非常小，但并不为零。

这和我国古代哲学家王守仁的看法异曲同工：“ 你未看到此花时，此花与汝同归于寂，你来看此花时，则花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外．”如果世界的存在状态和人们的观察状态有关，那我们显然不可能认识一个本身都不客观存在的事物。

　　物理学上有一个著名的“延迟实验”，让光子通过两条可能的路径，具体走的那一条，可以通过之后再决定。

把光子推广到实物粒子仍然有效，只是操作难度更大。

请注意两点，1：这个事件发生的具体状态是在事件发生之后决定的；2：事件发生的具体状态由人来决定，我们可以主观决定。

如此看来，世界存在的客观性确实值得怀疑。

　　这里有点攻击唯物主义的意思，因为唯物主义自己声称科学要与实验相结合，如果实验结果与他不符，则不排除这一巴掌打到自己脸上的可能。

当然，这个观点的漏洞很大，首先，量子力学必须正确，但量子力学在宏观上并没有被应用，只在微观上被实验证实，量子效应如果用到宏观物体上，他与承认世界客观存在的偏差将极小极小，如此小的时空在实践上肯定是没有太大意义的。

其次，量子力学之所以会得出这样的结果，是应为它采用了对世界的另一种描述方式，这与用常规方法描述世界，再加一个“量子参数”来修正它，哪个才是对的？

这不过是看哪个更好用而已。

较为简单的数学过程和较为完美的物理解释选择了前者。

　　其四，为什么的归结问题 　　“在对自然的认识过程中，我们会提出许多的为什么，而你试图去解答一个为什么的时候，你并没有彻底地回答他，而只是将这个问题归结到另外一个为什么上，通常后者使人更感可信，或者更难以回答。

而这个过程还可以继续下去，形成了一条由为什么连成的链条。

” 　　-《坍缩》 　　这注定了至少有一个为什么是不可解释的。

　　其五，我们对物理理论，与其说是认识，不如说是猜测。

除数学逻辑中既可能证明又可能证否的命题外，还有三类命题：可能证明但不能证否的，比如“这里将发生一场灾难”。

不可能证明但可以证否的，不如“没有人能登上这座山”。

既不能证明也不能证否的，比如“圆周率中有无限个为零的小数位”。

很不巧，所有的物理定律都是不可能证明但可以证否的命题，我们永远也不能确定他是对的，但他随时可能被反例推翻。

不要说“实践证实理论”，因该说“实践证否理论”。

对这样的理论，与其说是认识，不如说是猜测。

（唯心主义或许可以避免这一问题，但他仍然免不了不可知） 　　其六，我们永远不能确信我们从外界得到的信息是真实的。

这一点本质上和第五点相同。

我们如何才能了解世界呢？

看？

听？

想？

那不过是视觉，听觉，和大脑中的化学反应。

这些完全有可能是假的，比如，你的大脑被装到了一个瓶子里，并在特定的地方接上电极，模拟视觉，听觉，嗅觉等，而你自己还以为自己活得好好的呢。

或者，你是昨天才出生的，你大脑中的记忆不过是被人为输入的,因此你误认为你已经生活了很多年。

你永远也没办法确信眼前的是真实，不过是凭经验猜测而已。

　　其七，我们不具备完全认识世界的信息基础。

认识一个事物（知识性认识）的过程不过是将那一个事物的信息储存在大脑中，对于整个宇宙来说，这不可能做到。

因为整个宇宙的粒子排列总可能数比我们大脑的要多，而我们的记忆信息不可能比我么大脑的信息多，因此不可能将整个宇宙的信息装进大脑，也就不可能认识整个宇宙。

　　综上所述，世界是不可知的。

｝｛关于数学中的一些说明。

：我的数学介绍中有一些不严谨的地方，觉得称不上胡说。

有时候可能更为了易懂和形象，失掉了严谨性。

我不是在写教科书，只想读者有个感觉。

有些地方说的不够严谨，专业的批评，表示感谢，一些问题作说明。

１　关于流形我在文中引入流形的概念主要是想说明为什么人容易上当。

主要是相突出“局部相似，全局不同”这特点。

数学上对流形的定义很复杂，而且现在的定义同最初想的也不一样。

高斯在欧氏空间中研究曲面，黎曼在黎曼空间中研究曲面。

我觉得这样说读者可能会迷糊。

低维的黎曼空间可能理解为一个光滑的曲面。

我觉得说成作标系是直的，作标系是弯的。

虽然不准确，但我觉得读者可以一下子将两者分开。

并且实际应用的时候感觉就是作标系弯的。

曲面上的直线有一种定义长度最短来定义的。

我记得是叫测地线，如果错了，欢迎指正，我也学习一下。

２　关于"乌比斯“错误我最早接触到“莫比乌斯”是上中学时的早候。

因为那个东西可以用来构造许多“不可能的图形”。

所以我看见不可能的楼梯时，直觉就想到了它。

我知道它是在一个不同的结构的空间之内。

现在我在实际用的时候，还是球和环面比较多。

而且用的表示法己经去几何化。

更多时用商空间作积的方法表示。

对几何名称犯错，我道歉。

３　关于分形和chaos 我想这个东西是有定论的。

分形是chaos的一种，而且最初提分形的人也是作大气物理建模方面的。

当时庞知道有这种，叫strange attractor。

后来人用计算机找到了，其实画分形跟用计算机解微分方程本质上是一回事。

原来我知道分形跟chaos，二者之间的联系也是后来才知道的。

４歌德尔跟不可知论最初我没想到歌德尔的关系，我觉得留言的朋友对数学理解更深，知道的比我更多。

对于歌德尔跟不可知论的关系，老实讲，我只是知道，但细节我不清楚。

引用网上的介绍是因为我觉得它说得很好。

｝

开头影片开头老saito和cobb的对话和之后小saito办晚宴不是一起的。

老saito那段是结尾cobb去limbo拯救他，而小saito的晚宴是saito的梦，梦里cobb被cobol engineering派去盗取saito的秘密。

Saito事后告诉他们，其实那段盗取记忆是他在audition他们，当时那个architect没过关，就被筛了，但cobb和arthur过了，于是被saito雇佣了去完成inception的任务。

他们需要个新的团队，于是cobb去了法国，从他岳父那找到了ariadne这个新的architect，去非洲找到了天才forger eames，并从chemist yusef那里拿到了特别配制的sedative。

saito雇cobb完成对他商业竞争对手继承人fischer inception的任务，使得对方石油王国崩溃。

并且答应完事后帮他clear all previous charges，让他得以顺利通过海关回到美国的家。

可惜saito在任务中死在了梦里，进入了limbo，并在那渐渐失去意识变老，所以才会有开头cobb才去limbo找他，并把他带回来，这样可以honor the agreement。

我最喜欢的forger！

片中最喜欢的角色是forger eames，他在生活中和梦里都是forger。

首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb站一边说，你还是不会拼写啊。

第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。

然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfather mr brownings，假装被拷打威胁，然后套fischer的话。

为此他之前还接近brownings大叔学习他的性格。

到了第二层，那老头就不是eames了，是fischer潜意识的投影。

但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。

Cobb和Mal的过去之前cobb和他妻子尝试梦的极限，下到了limbo，在那建造起自己的世界（这个cobb对a说过），并且变老（cobb在saito第一层受伤后跟他说limbo中become an old man full of regret的事）。

cobb终于意识到不对劲所以劝mal一起回来，可是她在limbo太久已经慢慢忘记了现实接受了现状，于是cobb第一次对妻子做了inception，让她意识到自己生活在梦里，必须通过死才能回到现实，于是两人卧轨自杀回到现实，可惜inception植入的idea根深蒂固（cobb称之为是世界上最强大的寄生虫），导致mal以为现实世界也是梦，为了醒来又自杀了一回，这回就真挂了，所以cobb才会因此内疚，是他的inception让妻子死了。

关于limbo用普通的sedative和人共享梦境，只要一死，就能醒来。

若是要和人分享更深的梦，就得用chemist特制的强力sedative，在这种情况下若是死了，就会进入limbo，比如fischer和saito。

在limbo，人的意识可能消灭，使得现实中的人变成植物人状态。

同时在limbo中年纪也会变老，虽然在现实中可能只过了没多久。

limbo是个共享的场所，本无形，除非做梦人曾经去过，比如cobb。

cobb付之于形，所以通过dream machine和fischer链接了的ariadne和cobb一起进入了cobb曾经建造的limbo。

到底是谁的梦？

Inception任职务中，所有三层梦境的architect都是ariadne 第一层跳河的host是yusef 第二层宾馆的host是arthur 第三层雪域的host是eameshost即做梦人，他们事先从ariadne那里得到过梦的大致结构，同时他们又可以适当改变梦境 做梦人不能下到更下层，必须在那层继续梦下去，最后还得负责sync kick fischer的subconscious投射到每一层完善梦境，让fischer以为是在自己的梦里其实，还有其他确定做梦人的方法 第一，虽然大致梦境是architect事先构造好的，但做梦人可以用自己的意识影响之。

比如第一层，yusef尿急，导致整个梦里都在下大雨。

第二层arthur为了对付fischer潜意识的防卫而改造楼梯。

第三层eames为了争取时间打通排气管shortcut。

另外，yusef给下一层的做梦人arthur戴上耳机后，整个宾馆都响起了音乐。

arthur又给eames戴上耳机，于是在他梦里雪域的大家都听到了音乐。

第三，做梦的人不能下到下一层，比如在自己梦里活跃保持梦境的继续。

所以yusef一直在第一层开车，没下到第二层。

arthur一直在宾馆里。

eames是第三层唯一一个没下去的。

inception计划设计得十分精妙 第一层的绑架，目的似乎是为了那个combination，但其实是implant那个forger设计的safe的idea，safe里藏着fischer心里最隐私的部分。

这层还发现fischer受过反盗训练，所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。

父亲临终的话和6位数字到手，进入下一层。

第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦，而自己是他的投射，为了保护潜意识不被盗取，来获取他的信任，同时误导他的记忆。

fischer信了，第一层里被套出的数字528和491，投射成梦中宾馆的上下两个房间号，同时还投射出坚持他继承父业的godfather browning大叔，并在房间里发生对话，其实这是fischer一个人内心的挣扎，在cobb的挑拨下他已经开始动摇了，并因此同意cobb的提议进入browning的梦里，事实上进入的并不是大叔的梦。

第三层雪域堡垒藏有fischer隐藏内心秘密的safe，所以警戒特别森严。

safe里面是临终的父亲，说的话是eames在第一层变成browning套出的。

用combination打开保险箱，里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。

第一层kick后fischer和eames变身的browning游到岸上，fischer说他终于明白，父亲不希望他成为和自己一样的人，这正是之前eames他们开会设计好的需要implant的小idea，inception顺利完成。

Inception计划设计之精妙还体现在那个完美的synchronized kick 用了sedative进入梦中梦后，想要醒来必须从下往上一层层的来。

由于每一层梦的时间进度都不同，所以timing很重要，为此他们通过放音乐来提醒大家kick的时间，还设计了一个完美的synchronized kick。

在最底层的limbo，ariadne先把fischer推下楼，在free fall的时候，三层的eames用医院的心肺复苏机给了他一个kick，使他在第三层醒来，并利用剩下的时间进入safe完成任务。

照理说ariadne完全可以给他一枪让他直接在现实中醒来，但这样的话他就不能回到第三层完成Inception的任务了。

ariadne知道在limbo中自杀是可以直接回到现实的，但也许导演不想让观众那么确定他们是处于更深的梦里还是Limbo，于是让她选择跳楼一层一层地醒来。

同样在掉下楼的过程中，她被第三层eames设计的爆炸给踢醒在雪域层。

爆炸后雪域碉堡开始坍塌，又制造了一个失重跌落。

这时第二层arthur设计的爆炸给了eames, ariadne和fischer一个kick，使得他们在宾馆层醒来。

同时，第二层爆炸发出的冲击波让电梯开始跌落，此刻第一层的车正好入水，提供了一个kick，让大家在第一层醒来，于是一层层醒来的fischer,ariadne，eames,arthur和第一层的host yusef都从车中逃离上岸，等着现实中的sedative药效结束就能醒来。

其实以上都是后备计划，整个inception出了不少状况，错过了原先计划的kick。

原先计划在第一层，yusef会泊车桥上，等时机到了撞栏提供一个kick，然后车掉下桥free fall的时候，在现实中提供一个kick让大家醒来。

没想到第一层戒备森严，保卫的追击使得yusef的车不得不跳桥，但那时下面的人还没准备好醒来，所以错过了撞烂那个kick。

这层的free fall没了，但幸好现实中有sedative timer这个后备。

原计划在第二层，arthur在大家入睡的528房间下的491房顶安设了炸药，这样爆炸提供了kick后大家就会free fall掉到楼下。

可是因为错过了第一层的kick，车在第一层处于失重状态，导致了第二层整个宾馆失去重力，不通过外力不可能有free fall，于是arthur不得不改变计划，把大家绑起来送到电梯里，砍断电梯的绳索，通过炸弹的冲击波把电梯推下楼，提供kick和坠落。

不得不说，一切设计并完成得太完美了！！

意义第二次看的时候发现有两句话出现了多次，一句是take a leap of faith（saito和mal），另外一句是become an old man full of regret（saito和cobb）。

cobb曾差点在limbo中失去了真实的自己，丢下了真实世界的孩子，还被判过mal，总之没有take a leap of faith，并在limbo中become an old man full of regret。

saito在直升机上保证cobb完成任务后，自己能帮他回家见到孩子。

可他进入limbo后和cobb当年一样慢慢失去意识，没能兑现诺言，在悔恨中逐渐变老。

相反cobb充分信任了队友和saito，在十分不确定的情况下take a leap of faith，完成了任务，还去limbo找到了saito，给他机会一起回去honor the agreement，变回年轻人重新来过。

于是最后大家在飞机上醒来，cobb他们完成任务，saito立马拨通了电话，cobb得以和孩子团聚。

通过这次任务，双方都学会了互相信任，并互相把对方从regret中拯救出来，得以重生。

有意思的是，最后Fischer内心得出的结论也是不要follow his father’s step. 父亲希望自己做真正的自己，这样才不会失望。

所以我觉得这部电影的意义在于要忠于自己内心深处的选择，抗住外界的压力，更不要自我欺骗，这样才不会老来遗憾。

2011.2.22回复---多谢各位的回复和短信。

看了大家的讨论后发现有几个问题有必要解释得更详细。

对于到底是谁的梦有疑问的同学，可能把dream, subconscious, projection, dreamer/host等混为一谈了，中文都可以翻译为做梦，所以会搞不清。

回到奠基101。

首先，architect（这里是ariadne）建造梦的框架，比如宾馆雪域等。

然后，cobb他们把subject带入梦中，这里的subject就是fischer。

再下来很关键的，subject fill the dream with their subconscious，也就是让fischer把他的subconscious填入别人事先建造的梦里，而subconscious的projection就是梦里的路人啊房间号啊等细节，但他不是dreamer或者梦的host。

一个很简单的例子，在cobb和ariadne的第二次盗梦训练里，虽然是ariadne的梦，她可以对梦的世界任意改造，但梦里的路人都是cobb的subconscious投射。

搞清基础后，我们来看争议最大的问题，雪域是谁的梦。

很多人引用说在进入雪域层前，ariadne问cobb接下来我们进入谁的梦，cobb说fischer的。

其实原话是ariadne问接下来我们进入谁的subconscious，cobb说，是fischer的subconscious，而没说进入fischer的dream。

雪域的dreamer或者host是之前便计划好的eames，除了原文里提到的评判方式外，cobb在进入后说过句类似"eames是这层的dreamer，有没有打通什么捷径."还有人提出说如果不是fischer的梦，怎么会有那么多抵抗者。

第一，看懂以上理论的会发现，那些抵抗者不过是fischer的subconscious投射。

第二，如果还是不服的话，我们来看看抵抗者是怎么一回事。

再回到奠基101。

cobb和ariadne的第二次盗梦训练，ariadne是dreamer，cobb是subject，subject把自己的subconscious带入梦中，投射出路人比如mal等projection。

cobb说，当subconsciou意识到自己处于别人的梦里，projection就会开始排外。

当ariadne对梦做出超出常规的改造，比如翻转城市变幻楼梯时，cobb的潜意识开始集体攻击她，因为他们发现这个世界是ariadne创造的。

ariadne问，他们会不会攻击你？

cobb说不会。

他们只会攻击他们认为的dreamer，直到把他干了消灭这个梦。

这也是为什么奠基需要个优秀的architect来建造一个类似Infinite loop，为了不让subject发现异样，发现自己在别人梦里，不然他们稍有怀疑就会不惜一切毁灭dreamer让自己醒来。

这么看来，带来一支军队抵抗盗梦团队的fischer肯定不是dreamer，而是subject.当然fischer的情况比较特殊，他受过盗梦训练，所以不用感到异常就把强如军队的抵抗者带来了。

这也导致了cobb对他使用了mr charles这一招。

所谓mr charles招，就是cobb说服fischer自己是fischer的subconscious投射，叫charles。

这样做的好处是fischer会认为cobb他们和他是一伙的，这样可以听cobb的话，对付fischer真正的projection，也就是宾馆里的browning（让fischer把对父亲的恨转到browning身上，这样可以在下层弥补父子关系）。

坏处便是让fischer的subconscious发现到自己在别人梦中，这也是为什么那一刻所有宾馆里的人都开始注意盗梦团队。

但由于cobb当时说服了fischer是一伙的，他们才暂时解脱。

不过因为知道了自己在别人梦里，fischer的subconscious投射一直在试图找出做梦人，所以发生了之后arthur那些打戏。

序幕大学时候深陷EVA和御姐情结作祟的深恋葛城美里，让我转遍了上海的小市场淘到了一个当时看来很高仿的不锈钢十字架，系着黑色的线，这些年无论我走到哪里，面对着哪一个陌生的天花板，我都会把它放在枕头底下。

有一次想不起前因后果的在床上醒来，枕头上自己的头发一根根的，清晰真实的不像一个梦境，于是把手伸到枕头底下，怎么也找不到那个冰凉的十字架，于是安心的重新闭上眼睛，原来我只是在梦中。

草薙素子有一个腕表，她用它来确认每次更换过义体之后，她还是不是原来的那个草薙素子。

有个少年相信the one对他所说的1999年的这个世界只不过是一场梦，他从屋顶不断的下坠，不知道他是变成了一具破碎的尸体，还是在被机器与黑暗所统治的未来惊醒。

而在一家医院的脑神经外科里，有一位病人，他会做很长的梦，他在沉睡的时候一瞬间会全身痉挛，他在那一瞬间做梦，梦里的那个瞬间从几个月、几年、几十年，直到增加到上百年，谁也不知道，他会不会做永远没有完结的梦，谁也不知道，做了永久的梦之后，他会变成什么样子。

昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻适志与！

不知周也。

俄然觉，则蘧蘧然周也。

不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与？

周与蝴蝶，则必有分矣。

此之谓物化。

（《庄子·内篇·齐物论》）电影（剧透慎入）所谓六道，三善道，天、人、阿修罗；三恶道，畜生、饿鬼、地狱。

生生死死，轮回不息。

看电影的时候想到这一切的时候寒气逼人，不亚于快到七月半的这阴风阵阵，当闭上眼睛梦境袭来，挣开眼睛看到的却是另一个梦境的所产生的那种恐惧，是因为当你以为真的醒过来的世界，你要如何相信这真的不是另一个梦呢？

如果划破手指的痛感，填饱肚子的满足，十指相握的湿热，拥抱时候剧烈的心跳，以及那些关于快乐、伤悲、诺言的记忆，都无法相信的话，该怎么办？

Dom也许从来没有醒来过，谁都不知道那辆轰鸣而来的火车将他们带向何方，Mal跳下去的世界里有没有个女人一个人在一片荒凉的末日景象里惊醒。

没前没后没上没上，忘记了自己怎样的来到又会怎样的离去，其实，也许我们从来就没醒来过，六道轮回，回回皆为梦幻。

Nolan抛出来的结局太让人纠结了，被Mal死亡的执念所抓住了的Dom，借由这次复杂的任务迷宫完成了一次自我的救赎从负罪感带来的自毁情结里解脱了出来。

可是伴随着他一步步将对亡妻的执念淡化的同时，对孩子的执念却一步又一步的加强，如果强到他不惜构建这样一个复杂的maze，为了在自己潜意识里植入你可以放开亡妻你可以见到孩子的这个inception，让自己在最美的一个梦里醒过来也不是什么不可厚非的事情。

Nolan把这一幕留下了，陀螺停与不停，都在观者的一念之间，而Dom的真实，也将如薛定谔的那只小猫，永远徘徊在谬论与迷宫之中。

如果把斋藤悬赏Dom组团为了完成任务的这个世界用来作为现实的参照（人间道）的话，第一层梦境是绑架富二代的火车乱入、枪战追车、落水，留守的是印度人药剂师，通过伪装的教父植入富二代潜意识的是父亲有个保险箱+密码，kick方式是汽车下坠及落水；第二层梦境是酒店里迷惑富二代拉他入伙同样是打斗，留守的是基友Joseph Gordon-Levitt，通过Forger给富二代植入的概念是教父藏着父亲的遗嘱和遗言，kick方式原本是炸掉楼下的房间造成下坠但因第一层梦境的下坠所产生的失重影响被基友改成炸电梯；第三层梦境是诱骗富二代和他们组团进入的雪山城堡医院，留守的是Forger，同时COS冲田总司的病娇（师兄语）斋藤死掉意识进入limbo，富二代虽中弹但是通过通电电击保存着意识被Dom和Architect拖入第四层梦境；第四层梦境是Dom以前创造过的和Mal白头偕老过的世界，Dom被Mal捅了一刀，Architect找到富二代两人一起下坠双双被kick回第三层，富二代醒过来通过Architect构建的迷宫被植入了父亲的遗言及遗嘱，此时斋藤所需要的任务是达成了；Limbo（地狱道），斋藤自第三层死了之后就一直在日式碉堡里面老去，Dom也许是因为被捅的那一刀死的晚了点来到limbo，见到斋藤，暗示他们两个人需要死去才能回到现实。

镜头在这里耍了一个最大的把戏，下一个镜头就是Dom睁开眼睛回到作为参照物的现实，比别人醒来的晚，并没有检查手腕有没有连线的针孔，最后也没有拍到陀螺停下来，其实他心里和我一样有着怀疑吧，只是他的执念让他相信这个美好的世界就是真实的。

其实还有另外一个把戏就是一行人从四层富二代和Architect被kick回三层，三层因为雪山城堡炸塌而把富二代、Architect和Forger踢回二层，二层是基友炸了电梯使得他们四人一起回到一层，但是在一层落水之后他们没立刻回到作为参照物的现实，而是各自从水里逃生（富二代和Forger，Architect、药剂师和基友，Dom和打酱油的斋藤还在水底），并没有拍出除了Dom和斋藤外的五人是如何被kick回现实的。

当然可以解释为药剂的生效时间过了什么的，或者是空姐帮他们放音乐了，也可以说得通这一点。

回头看，有一点想法和师兄不谋而合，那个打酱油的斋藤都能一个电话就解决一个通缉犯的问题，至于费了这么半天劲儿还差点把命搭进去只是为了解决一个商业对手，而最后的结果看来反倒是把父爱浇灌到了一个总想着不能逃不能逃的中二少年干涸的内心里，等于是在人生路上帮了富二代一把，就结果来说，这过程太浪费了吧，还不如把富二代设定成混世魔头天天想着毁灭世界呢……在角色上莱昂纳多这次的丧妻无法与孩子团聚的徘徊在精神崩溃边缘的父亲，与不久前他在老马的《Shutter Island》中的角色重合度太高，以至于在limbo界的有好些个镜头都有从《禁闭岛》里穿越过来的感觉，而一直我就觉得莱昂纳多很有戏，无论是《成长的烦恼》时候的正太，你跳我跳小白脸的时候，还是到《血钻》《美版无间道》的胡子拉茬模样，他的成长、他的认真努力都在向人证明着他的执着，其实学院派应该给他的承认，已经让人等得太久了。

回到Dom与妻子Mal的这条隐藏线上，如果同样把接受任务的世界作为现实参照物的话，电影里大部分时间的Mal都只是一个潜意识的投影，是Dom的潜意识因为思念、负罪等等情绪所构建的Mal的形象，所以在第四层Dom可以解脱的说“你不是Mal”，因为从头至尾真实的是一个人的Mal只有那个一直质疑着现实世界的真实性而从阳台上纵然一跃的那一个个体吧。

而其他时候的那些破坏Dom的计划纠缠着Dom的，其实都只是他自己的内心影子。

说到跳楼这里不得不说Mal冲着Dom喊得那句“Will you jump with me?”,让多少人闪回到十几年前莱昂纳多的you jump I jump的浪漫情怀，只是得到的那句怒吼的回答“Are you out of your mind”又带来多少的唏嘘呢。

只是让Mal舍弃一切跳下去的原因真的就是Dom给她世界并不真实的inception吗？

他们曾经在第四层梦境里白头偕老，尽管那世界里只有他们两个人，他们却在不断的创造中相伴直至死去。

等他们从limbo中卧轨归来到现实之后，不在是只有他们两个人的世界了，Dom西装革履的朝九晚五，Mal在主妇的生活中对着菜刀发呆，在你如此相信你已经和一个人厮守一生了之后，还能面对着他对别人的殷勤吗？

也许背叛并没有发生，也许一开始只是一个怀疑和一点猜忌，但是星星之火在“这个世界里我们也许没办法相守到老”的令人沮丧的想法里烧遍了整片原野，也许Mal只是想回到那个“只有我们两个人”，“你的眼里不会有别人”，“而我也不会因为一点点的猜疑而变得丑陋”的世界里。

而这也许也是Dom那如此深厚的负罪感的更深一层的原因。

终局148分钟的电影其实很快就结束了，一个周末收回了六千多万票房，和IMDB的9.3分高分，还有无数还未上映地区的人的期待。

和上一部影坛上如此万众期待的大热门相比，《Avatar》的技术虽然很炫，但是故事很俗；《Inception》却是用很务实的操作和适当的技术表现力，带来一个如此炫目华丽的，像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。

在看完电影三天之后，断断续续的完成这篇观后感的日子里，我闭上眼睛之后仍旧停不下来的做梦，被这电影影响的梦的频率像紊乱的生物钟一样，一次次的把我推到梦的湖底，而又一次次在窒息中浮到水面，其实所有的那些疑惑，都因为都有过相同的体验，Dom有他的陀螺，你的手里有什么？

只是把自己从梦境里拖出来之后，生活真实的甚至有些冰冷，不管你在六道的哪一轮回之中，享受着哪一种的时间轴，该生活的还是一样要生活，无论是平淡还是精彩，都在你的双手之中。

也许能做的就是在每次睁开眼睛之后，都对自己所经历的一切没有一丝的遗憾。

PS，所谓装逼遭雷劈我是深刻的体会到了，我在第一天自以为深沉的写下了“如果划破手指的痛感，填饱肚子的满足，十指相握的湿热，拥抱时候剧烈的心跳，以及那些关于快乐、伤悲、诺言的记忆，都无法相信的话，该怎么办？

”这样的话语之后，立刻遭到及时的警示，手指被划开了一个口子，出血了不说伤口还生生的疼。

好吧，我知道这个世界是名为“现实”的参照物了，不用再提醒我了！

感谢大家的支持，居然翻页了！

http://movie.douban.com/review/3455093/?start=100

美国商业大片（动作/谍战/冒险/科幻）大都是以英雄人物的智勇双全、高新科技、奇妙策划、精彩打斗、宏大场面、意外悬疑等等作为吸引观众的卖点，《盗梦空间》在这些方面显然都发挥得淋漓尽致。

但是，这类电影如果真要拍出内涵的深度和意义的高度，那就不能随意天马行空的幻想或者无厘头的打闹，而必须要关照现实，并对其有独到的剖析、批判或启发。

而这种内涵的挖掘和意义的提升，往往折射和隐喻在主线任务中。

商业大片常见的主线任务如：反恐反战、打击核走私、惩罚独裁者、打击毒品、查没伪钞、解救人质、捉拿内鬼、公民维权或个人复仇等等。

而如果一旦其主线任务的历史和现实隐喻做的好，超出了上述早已泛滥的题材，就很容易在商业和艺术上同时获得好评（如《真实谎言》里面的家庭关系和女性问题）。

事实上，商业大片中这样的作品确实为数不多。

倒是那些完成任务的技巧超炫，而任务本身却很弱智的自毁型电影真是不胜枚举（如黔驴技穷的《谍中谍3》）。

所以Christopher Nolan在花了八年时间精心编剧的《盗梦空间》中构思出了精彩的任务完成技巧：“盗梦”（窃取思想和植入思想），为了防止“脚重头轻”，就必须设计一个“配得上”这么“兴师动众”之技巧的重大任务出来。

而Nolan交出的答卷是——石油产业反垄断。

一、为什么《盗梦空间》以“石油产业反垄断”做主线任务？

“石油产业反垄断”这个题材从新意上看，算是合格。

之前集中以石油产业为题材的，有一部传记类文艺片：Paul Thomas Anderson的《血色黑金》（There Will Be Blood 2007），已经几乎将石油行业的历史解剖做到了极致。

而直接以反垄断为题材的电影如《反托拉斯行动》（AntiTrust 2001）却基本上是小打小闹，其他的多半是纪录片中涉及反垄断问题，如《解构企业》（The Corporation 2004）、《食品公司》（Food, Inc. 2008）等等。

《盗梦空间》算是第一部将技术化策略性解割拆分石油垄断企业作为主线任务的商业大片。

其实，有新意的主线任务还可以设计出很多，为什么Christopher Nolan会独独选择了石油产业的反垄断呢？

我们不妨做一些大胆的分析或猜测：理由1：反垄断是“抵抗强权奴役和叛逆现实异化”这一文艺片思路的延续。

这一思路很容易赢得美国社会中下层观众的青睐，以及美国政界的左派，尤其是较为激进的年轻人，其典型代表作就是《搏击会》（Fight Club 1999）。

这一思路还会在全球发行中获得广大第三世界国家观众的认同感，尤其是发达国家的跨国公司正在通过各种垄断行为奴役他们的时候，这一题材无疑可以帮助穷国发泄一下怨气。

理由2：美国次贷危机之后，大量贷款买房的穷人被强制执行失去房产，国民普遍怀有仇富情绪，反对经济掠夺的呼声高涨。

其代表电影作品就是Michael Moore的《资本主义：一个爱情故事》（Capitalism: A Love Story 2009）。

奥巴马政府问责金融寡头和高收入CEO们的政策正在举步维艰之中。

而与金融危机相伴生的，恰恰是石油公司的垄断和美元走低条件下金融炒家的投机，导致石油价格从2001年911事件发生时的每桶20美元飙升至2008年7月接近150美元的历史最高价格，进而工业成本上升，失业严重，通货膨胀，大量低收入者生活窘迫。

质疑伊拉克战争是布什政府与石油商串通的阴谋一说在《华氏911》（2004）中更是被露骨的鞭挞。

正是在这一背景之下，奥巴马在2010年3月宣布将解除美国近海油气田开发的禁令，同时继续推行环保新能源政策，以确保能源安全。

《盗梦空间》的“反石油垄断”题材，无疑是恰逢其时的选择。

理由3：对人的精神进行多层面的剖析和哲学思考是Christopher Nolan作品的一贯主题。

其中正派与反派角色往往不是脸谱化的，而是纠结矛盾的，不论是《Following》1998中的比尔和布克、《Memento》2000中的谢尔比、《The Dark Knight》2008中的小丑，还是《盗梦空间》里面的cobb和Fischer。

同样的，在美国的各个反垄断案例的审查和诉讼中，也存在着力挺垄断商的学派和观点，因为垄断商往往也是通过在激烈的市场竞争中不断勤劳创业而获得的垄断地位，他们的富有和经济权力，恰是“美国精神”的象征。

正因为如此，《盗梦空间》才得以避免把将要垄断全球石油产业的Maurice Fischer和他的继承人Robert Fischer刻画成脸谱式的恶棍，他们人格的多层性在盗梦的过程中不断被我们窥见一斑：勤奋、执着、严苛、忠诚、信仰、孤独、怀疑、感情的压抑、沟通的障碍、坚强与脆弱……这对父子到底是隐喻的谁？

他们的垄断石油帝国有现实原型吗？

这一垄断企业的解割案有没有真实的史实？

二、《盗梦空间》中Fischer父子的历史现实原型可能是谁？

《盗梦空间》中即将病逝的Maurice Fischer其原型应该是美国石油大王，美国有史以来最富有的人（身价3000亿美元），“美国精神”的化身，美国“托拉斯”的缔造者——约翰.D.洛克菲勒(1839-1937)。

而《盗梦空间》中继承人Robert Fischer的原型则是洛克菲勒家族的继承人们，主要是老洛克菲勒的四子小约翰.D.洛克菲勒（1874-1960）以及小洛克菲勒的四子劳伦斯.洛克菲勒（1910-2004）。

首先，作为美国“托拉斯”的缔造者，老洛克菲勒重用一名叫多德的律师借用信托制度的漏洞，于1882年通过70万份信托证书将其缔造的标准石油公司扩大成为19世纪末全球第一的企业“美孚石油公司”，垄断了全美石油的95%,全球石油的75%。

1890年美国众议院通过《谢尔曼反托拉斯法案》。

1911年5月15日，美国最高法院在Standard Oil vs. US（1911）“美孚石油公司案”中判决，根据《谢尔曼法》第1条和第2条，美孚石油公司是一个垄断机构，并被拆分为约37家地区性石油公司。

这是美国反垄断史上第一次通过结构修正的方法解割企业，此后著名的案例还有1969年IBM的分解审查，以及1984年美国贝尔通讯公司被分解为AT&T和7个地区通讯公司等等。

其次，洛克菲勒家族至今仍然控制着美国石油产业乃至美国经济的方方面面。

今天美国最大的16家石油公司中有8家属于洛克菲勒财团，包括埃克森美俘石油公司（Amocco，1999年埃克森同美孚合并）；雪佛龙石油公司(Chevron，2001年雪佛龙同德士古Texaco合并，并曾收购海湾Gulf的部分资产）。

在全球五大石油公司中，洛克菲勒财团占据了两家。

另外，洛克菲勒财团还是通用汽车公司的最大原始股东，旗下创办或投资过的企业还有大通银行（1930 现摩根大通）、国际收割机公司、联合太平洋铁路集团、东方航空公司（1938）、麦道航空公司（1939）、苹果电脑、英特尔集团以及保险、汽车、铁矿、煤矿等各种重要产业部门和企业。

再次，与《盗梦空间》中继承人的情节非常相似，洛克菲勒家族后来逐渐改变了戾气甚重的经济霸业轨迹，走上了慈善、休闲和另类的生活道路。

1896年，57岁的老洛克菲勒退休，搬进自己的庄园，此后近40年的晚年生活都致力于慈善事业：1900年，资助8000万美元给芝加哥大学，1901年捐资20万成立了洛克菲勒医学研究所，1913年设立了“洛克菲勒基金会”，1929 年建成了现代艺术博物馆(MoMA)。

他隐居佛罗里达，素食简餐，开始学打高尔夫球，去剧院看喜剧，与邻居闲聊，学习过一种与世无争的平淡生活。

而洛克菲勒家族的第二代继承人小约翰.D.洛克菲勒，则非常类似Robert Fischer，他在商业和慈善事业之间纠结徘徊，经常出现精神失常的症状，他一方面建成了纽约洛克菲勒中心，完成了大通银行的兼并，但同时又是著名的环境保护和文物古堡保护慈善家。

而第三代继承人劳伦斯.洛克菲勒则是著名的国家公园捐献者，著名的Tallman Mountain国家公园、Jackson Hole庄园、GrandTeton国家公园、弗吉尼亚国家公园、加利福尼亚红木国家公园计划、Caneel海湾洛克度假中心等等都有他的缔造功劳。

到第四代和第五代洛克菲勒家族成员，150位直系后代们则更为个性化和隐姓埋名，但他们却在近年埃克森公司石油开采项目中惊人的团结，一致主张实施环保计划。

最后，《盗梦空间》的编导Christopher Nolan本身是学建筑出身，而如上所述，洛克菲勒家族为美国遗留下了大量建筑设计的经典案例和素材，位于纽约西48街至51街著名的“洛克菲勒中心”建筑群就被多位艺术大师和学者奉为资本主义意识形态的标志建筑。

另外纽约北部Sleep Hollow小镇的洛克菲勒庄园等也是著名的建筑景观。

三、对石油大王“盗梦”的意义何在？

　　影片中“盗梦”任务的发动者是一个日本石油商Saito，他自称是唯一可以制衡Fischer石油帝国的人，但是也坚持不了太久。

注意到1990年代日本和东南亚经济曾先后被美国金融巨鳄的投机炒作整垮，这个亚洲老板幕后主导的角色设计就显得合情合理。

然后，cobb和Arthur组成的“梦之队”还加入了非洲肯尼亚蒙巴萨的药剂师Yusuf（圣经阿拉伯语）和伪装者Eames，法国的设计师Ariadne（希腊神话名），而老Fischer死在了澳大利亚，Cobb和Mal（西班牙语）的家在美国。

电影的拍摄地点还包括了加拿大、英国、摩洛哥等地。

　　　　显然，这里“全世界无产者联合起来”的意念十分明显，但是联合起来干什么呢？

不是革命，而是“盗梦”（inception）。

有人说，费这么多事改变一个继承人的想法，还不如直接在飞机上把他干掉来得简单……后面这种观点，就是革命。

而之所以编导坚持“植入精神”而不是“消灭肉体”，就是要通过影片传达一种另辟蹊径的路线——改造异化的精神之源，使其在睾丸相续的空隙之中，得以恢复正常人的神智，让掠夺者和为富不仁者“富不过三代”，让他们在代际之间自愿清零。

这样，就不至于破坏“勤劳致富”的宪法精神，不至于再种下一个流氓无产阶级“均贫富、打砸抢”的恶果。

　　 　　这个“盗梦”（Inception）的真意，其实就是“以直报怨”和“沟通协商”，希冀富人某一天醒来良心发现变成“儒商”和“仁富”，这也许只是一个痴人说梦的“白日梦”。

但是，不论洛克菲勒和比尔盖茨的基金会是为了避税还是真为了慈善，如果我众蝼蚁们真有勇气和耐心，或许，真能用甘地和马丁路德金的方法，给巨人扎上一针麻醉剂，让他走进爱丽丝的梦境里去…… 博客链接http://blog.sina.com.cn/s/blog_53b4433c0100kfau.html

■一句话点评：让你迅速入戏，眼界大开。

中间波澜壮阔，全程惊险，保持紧张。

结尾余音缭绕，不愿梦醒。

十几年前，有内地导演说给他几亿美金，他可以再造一艘泰坦尼克号般的大船。

十几年过后，内地没有出现偷师者，倒是艾默里奇之流在2012年前赶制了几艘大船，成功利用了民间话题。

就在去年，面对卡梅隆的3D技术突破，又有内地导演表示不用拍电影了，人家在天上飞，我们在地上爬，如此如此。

然而卡梅隆之后，好莱坞真的没有话题可言了么？

从事导演职业的人们都没有希望了么？

显然不是。

也许现在的诺兰还不是一块通行世界的金字招牌，更要面对受众局限等老大难的问题，但在不远的将来，他完全可以登上时代的王者宝座。

潘多拉星球远在另一个时空，虚构而得，无法碰触。

与卡梅隆的巨擘制作所不同，《盗梦空间》的编剧理念很简单：梦，梦中梦，以梦为入口的犯罪类型，依次展开，层层深入。

诺兰编出了一套自己的世界观，构造出一个无极限的空间，它们恰能潜藏在每个人的意识里面，并不虚无。

有人梦多，有人梦少，有些人做过了什么梦，自己醒来完全不知道，人的生理构造决定了必然会有梦的存在，而且丰富多彩。

由于不可知性，它还带有神秘色彩，《盗梦空间》就扮演了一个探讨的角色。

分析诺兰的阶段创作便可知道，《盗梦空间》是连接传统、通往过去的一部电影，导演有意识去限制了一些特技的应用，以防观众的注意力会被分散耗掉。

折叠的巴黎城市是够震撼，但震撼的不是天地重合的技术本身，而是类似场景会出现在一个人的梦里。

如果把梦看做一种想象，那么它就永无止境，可以地老天荒。

失重对打新颖巧妙，这一整段完全采用了搭景实拍，好似飘逸舞步，岂不知演员被折磨得好辛苦。

在好莱坞大片越来越倚重和依赖特技的今天，天灾人祸不断被制造出来，令人感到疲倦与绝望。

诺兰却再一次定义了假与真，梦可以是假的，电影又是真的。

电影是一种假的形式，可人类的梦又是真的。

这是两个趋同的术语概念，在电影里面又被结合表现，不断进行混淆。

大部分时间，你看到的都是梦，同时也是电影。

所以，你只能跟着诺兰的讲解走，行进节奏完全在他的一手掌控当中。

《盗梦空间》没有那么费解，至少不像有些人用千字长文阐释剖析的那么费解。

通过剧中人物之口，诺兰的梦境设定完全被讲述出来，像如何被“踢出”梦境，如何用音乐进行同步，每一层的时间乘以12倍，这些都是导演说了算，后来者只能沿着同一条道路去分析，一堆人的假说正好是站在了一个人的假说之上，可所有人又信以为真，好似神学研究里的护教士。

更叫人无可奈何的不止这些，诺兰还故意留了不清不楚的地方，像那打转的陀螺，完全是留与观众的讨论互动。

如果放长眼光，跳出来看，图腾所代表的信息符号还不是诺兰本人说了算，谁讲过梦中一定会使用上图腾物还借以判断身在何方，爱因斯坦还是霍金？

分明没有嘛。

话是这么说，那几大宗教还不是信徒万万千，与科学同存对抗。

人的自身就是一个矛盾体，可以同时接受并包容所谓的真与假。

梦经常是荒诞的，但梦又是真实的。

在我看来，诺兰最成功的地方是他把梦付诸实践，始终与主流保持距离又保持个人特征，把梦想当做前进的方向和动力。

毕竟抛开借鉴作品等不说，《盗梦空间》的灵感源头只是诺兰自己的梦中梦，一般人都会弃之不理罢。

诺兰的起步并不是高举高打的大片策略，与之相反，他的初始阶段是非常小众的杀死脑细胞工程，随后一步步融入好莱坞大制片厂，发生转变，如虎添翼。

《盗梦空间》最让人欣喜之处是诺兰没有变，没有为了照顾观众自甘堕落，没有为了赶进度偷工减料，经得起慢慢细品和再三回味。