不能活成这个样子,自己得孩子更不能活成这个样子!!!
人还是要努力奋斗得,做好人生选择,努力吧,不能总是做社会底层。
黄四毛错在哪了,问题出在哪了。
水生一个孩子,将来能成长为什么样子。
想到一个词,逆天改命,真的有命运吗?
又怎么改变命运!
自己能活成什么样子,将来的孩子能活成什么样子。
加油吧
被影片剧名和封面吸引、值得期待的是整体剧情挺真实的~接近一些人民生活的状态、寄人篱下的留守儿童易水生!
心地善良却爱占小便宜的黄四毛、一次“偷钱”考验出彼此的不信任、一次“帮助”体现出彼此的心心相惜,都能映衬出那些我曾经最贴近的生活、与其说他们是好朋友、不如说是彼此的精神依靠、我时常在想……易水生跟他父母走后、黄四毛的生活会有所改变么。
不期而遇的夏天 (2020)6.72020 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 易寒 / 陈创 郭可轩一黄四毛是寄居在春台镇上的“屌丝”,没钱,没尊严,没文化,靠捡废品糊口。
他不适应在外地打工的生活,但在家乡又找不到自己的位置。
乡下的三婆婆可能是唯一真正关心他的人,但近乡情怯,黄四毛宁可住在废弃的计划生育服务站,也不愿意回到老家。
他知道别人看不起他,甚至他打心底也看不起自己。
所以,他更不愿意让爱着自己的三婆婆看到落魄的自己。
城市容不下身体,乡村容不下灵魂。
黄四毛只能把自己割裂并放逐在小镇里。
而三婆婆死了之后,世界上再也没有真正关心他的人。
没了牵挂,他自然也成了人世间如浮尘般的“畸零人”。
二易水生是寄住在春台镇上外公外婆家的“留守儿童”,虽然有爱自己的父母和妹妹,但却不得不因为父母打工而异地分隔,还要忍耐同学的霸凌与欺侮。
他像一只离群的孤雁,不适应小镇的生活,迫切的想回到村里,和父母与妹妹团聚。
他每周也会坚持回到村里大伯家,看望寄人篱下的妹妹。
但从某种意义上来说,他比黄四毛更幸运;他的人生还是完整的,有相爱的家人,未来也还有更多选择与可能性。
三原本他们两个的人生可能很难发生交集,然而却因为一次逃离与躲藏意外获得了联结。
为了两根钢管,黄四毛像一只过街老鼠一样被殷老板与工人紧追不舍,而易水生则是被殷老板的儿子为首的三人组因为勒索而惊慌逃窜。
他们无意中躲进了同一个柜子,自此拉开了一个夏天的不期而遇。
黄四毛无意中成为了为易水生主持公道的“依靠”,而易水生也成了他在镇上唯一的朋友。
黄四毛在成年人中是弱势者,但是在小孩子面前又成为了强势的一方。
电影中小镇的暴力往往来得非常原始,人性中属于恶的那部分好像瞬间被放大了:你弱,你便会被人看低,被人欺负。
你强,你便会看低别人,欺负别人。
这种地位的转变让人隐隐的感觉到他们的关系本身就存在一种不稳定;而后这条暗线果然也成为引爆高潮戏剧冲突的伏笔。
四电影中一些细节的刻画也让人觉得很到位。
1.红色衣服作为重要叙事线索,具有极强的性暗示意味,影片通过偷、收藏、买和烧四个情节,从侧面展示了黄四毛作为小镇光棍的性苦闷、挣扎和希望破灭的过程。
烧掉的衣服,可能象征着一种对生活希望和生命力的丧失,也可能是一种置之死地而后生的清醒。
正如最终开放式的结局,留待观影人自行脑补和猜测。
2.偷钱误会掀起一个全片冲突的小高潮,这次的信任危机不仅极大破坏了两人间尚且薄弱的友情基础,更是让黄四毛的尊严被完全践踏,在小镇上可以称得上是“社会性死亡”。
大城市的人可以自带一顶“隐身帽”,很多时候自行隔绝与他人的交往;但小镇却是人际关系的网笼,“社会性死亡”所带来的人际封锁甚至比真实的“死亡”带来的影响更甚。
3.土狗,在电影中成为了一种蔑称,被人反复用来奚落黄四毛。
最后也成为激发他和殷老板最后打斗的导火索。
这场打斗堪称电影高潮中的高潮,如果在背景乐上也加上浓墨重彩的一笔可能就更好了。
强弱对比一下子被逆转, 大跌眼镜之余却又感觉大快人心。
不过,这场来自土狗的回击,虽然胜得漂亮,但是却不免让人担心他日后会被殷老板处处针对和报复。
我不禁会猜测最终计划生育服务站被拆除,实际上就是针对黄四毛的“全面封锁”之一。
4.临近结尾,到了黄四毛与易水生在雨中最后夜谈的情节,这个结局呼应了开头倒叙的镜头,同时也给人留下了深深的悬念,让人不禁好奇黄四毛的下落。
但这个场景多少让我觉得有些不真实,感觉似乎是存在水生脑中的一种幻想;一如后面黄四毛不辞而别后留下了文具盒与回扣费,水生哭泣的望着黄四毛曾经的“家”被挖掘机慢慢拆除。
这些场景或许是水生心中愧疚与感激交织的复杂情感的具象化。
五我并不觉得这个故事让人觉得轻松或愉快。
它和笑中带泪的《菊次郎的夏天》不一样,后者展示了更多的自我治愈和童话叙事;但本片展示了更多成人世界的残酷与无奈。
可能唯一让我觉得轻松的地方是电影中穿插的乡村风物与景色。
竹林、青山、稻田、拱桥、流水、木瓦房。
这些熟悉的自然风物短暂勾起了我的农村记忆,把我短暂的从城市的水泥森林解脱出来。
不过,更多时候我感到的是一种沉重。
可能我更多的从成人视角来看待了这部电影,也将更多关注放到了黄四毛身上。
不期而遇的夏天,这是两个边缘人短暂的互相陪伴和取暖。
或许它并不能真正改变太多现实条件,但却将在两人心中种下一些情感的种子。
毫无疑问,我也坚信着这种微光是有意义的;爱可能不是人生的全部,但绝对是战胜生活中一切贫乏与丑恶的源动力。
六电影片尾曲很好听,歌词也很有味道,陈奕迅的声音从某种意义上冲淡了我心里的感伤,并给了我一种淡淡的温暖感。
“......来时如夏日 去也匆匆片刻错觉会是暖冬遇上你让我 终于觉得我自有光荣来时如夏日 聚散匆匆仿佛迢迢长路 匆匆的一梦不忍惊动......来时如夏日 去也匆匆忘了寒冬步步追踪忧伤不沉重 只隐隐作痛夕阳般猩红来时如夏日 聚散匆匆仿佛迢迢长路 匆匆的一梦狭路 相逢”
在这个不期而遇的夏天,把我的记忆拉回到了童年,庆幸在我的童年一直有父母陪伴,眼中没有闪烁过那种无助的期盼与黑夜中孤独思念的莹莹的光。
寄宿在小镇外婆家上学的水生受到校园霸凌而遇到同样颓丧、落魄、没有身份又不愿被嘲笑回村且寄宿在小镇废弃的计划生育站拾慌为生的社会青年四毛,两个不同年龄、不同世界的孤独灵魂成为朋友,是那么的合理又那么的不合理!
在水生的世界里小镇的所有人都不亲切,唯独惦念同样被寄宿在伯父家的小妹,每周欣喜去看望又无奈含泪的分别,在幼小的心灵是怎样的承载?
在四毛的世界里,他不是小偷,不是土狗,不是窝囊废,他有喜欢的女人,有美好的梦想,只是没有文化,不适应那个纷繁的城市只能回到自己最熟悉的地方,还有个牵挂是真正关心他,养过他的三婆婆。
当一个认可与肯定的声音出现在他的世界里,仿佛田间小路上的歌声一样悠扬而有了光和担当,一个大男孩静静躺在老人旁竟可爱的也与孩子一样。
一个没有身份的人受到一次次来自社会高贵的谩骂、侮辱,还有肉体的痛楚,被一颗幼小稚嫩的心灵注视着,在他心里又是怎样的承受?
解气的看着沉思后,这一棒子打出去了,对一切不再唯唯诺诺,决绝的烧掉单相思的红衣服,在深夜火光的映衬下现实是越发明亮了的,当推土机拔掉唯一蜗居的住所,定是分别的时刻,没有长情的告别和嘱托,一切都在那个不期而遇的夏天,成为他们成长过程中最光辉的时刻,不被生活吃定,就只能握紧手中那根棒。
非常偶然刷微博就看到了易寒导演新片要上映的消息,可是CPA考试让我没有心思去电影院,四处爆发的疫情也让我不敢去电影院。
9月20号,考证之路终于告一段落,但赶上中秋节假期,《不期而遇的夏天》排片骤降,无一不是偏远郊区午夜场。
最后选了中秋节当天唯一的市区影院下午三点的场次。
一开场,突然就想起了《菊次郎的夏天》,我带着对本土《菊次郎》的第一印象去看这个片子,想着他能给我什么样的触动。
整部电影的叙事用两个词就能概括:平淡、普通。
没有那些跌宕起伏、波澜壮阔、反转刺激,没有天才、伟人、巨恶,就是两个普普通通的人一起度过的普普通通的夏天。
可是平淡与普通中又有一些令人会心一笑的快乐、暖心的温情、情不自禁的忧心。
黄四毛是一个没有文化、也没有什么本事,性格又蔫又怂小镇底层人物,他姑且算是一个老实人,但他又小偷小摸、占小便宜,品行不佳,是一个最平凡的让人偶有同情偶尔又厌烦的人。
电影里提到他外出打工,但没多久又悄没生息的回来了。
虽然没有详细交代他这两年的经历,但是不难想象这样一个人在外面也不会有什么好日子,多的是人嫌弃他、欺负他。
水生的出现让四毛发现居然还有食物链比他更底端的人,也让他好好的逞了一把威风,展示了他的正义与力量。
对于水生来讲,四毛就像是踏着七彩祥云的英雄,总是将他从校霸的拳头下拯救出来。
作为一个留守儿童,父母不在身边、外公外婆的照顾也没有那么周到。
黄四毛的存在,就像是一个威严又可靠的大哥,所以他赖上黄四毛,就好像有了一个主心骨。
两人就此结下了深厚但又脆弱的友情。
四毛会真心实意的叮嘱水生好好学习、送给他文具盒当礼物。
水生会忙前忙后帮四毛收集能卖钱的废品,一有空闲就跟着四毛陪伴左右。
一切都是很美好快乐的样子,就像这个南方小镇一样的美好。
但生活并不总是如意,四毛的威严与正义的大哥形象在水生心中并没有那么稳固,所以当外婆误以为家里丢了钱,水生几乎立刻就怀疑了四毛,毕竟他前科累累。
而被一个他真心关怀的朋友冤枉的四毛内心的痛楚,也不言而喻。
我想,即便是平日里受尽了欺辱,但四毛的生活总还是退一步、再退一步。
可当一个他以为比他更弱小的、他真心关照的、让他觉得自己可以更强大一点的小兄弟的轻视与离开,才让四毛最终能够在面对不公的时候愤起反抗。
可他的反抗却是极其简单直接,他拿着棍子和砍刀去找邱老板复仇,看着好像是一个老实人的热血反击,是人格的站立,但是代入到显示生活中,何尝又不是一个底层社会人的逞凶斗狠。
他还是什么都不会、什么都没有,只有似乎很高贵的人格,比如忠义、赤诚和尊严,但这些品格在金钱和权力至上的社会又显得无用而可笑。
关于黄四毛究竟去了哪里,电影并没有明说。
可是短短的一个夏天,或许从一个小朋友身上得到了治愈但又被亲手毁掉,黄四毛的改变并没有观众期待的那么大、那么好。
或许他在一次爆发之后又缩回了自己的世界,成为一个唯唯诺诺的小人物,也或许彻底爆发,成为一个靠逞凶斗狠来维护尊严的凶兽,但不管是哪一样,人的一生太漫长、夏天又太短暂,黄四毛终究也只是社会上一个无力的浮萍,随波漂流。
对比曾经看过的《菊次郎的夏天》,是会心一笑与治愈,黄四毛的夏天,也有快乐,但更多还是无奈吧。
刚刚看完,内心还没有平复,谁说中国没有好电影,谁说中国没有有社会责任感的电影人,这电影太难得了,在这样环境下还能有一点真实的东西,首先向制作团队致敬!
这是一部太有现实意义的电影,直击人心,对于留守儿童,校园 霸 凌,以及那些不言而喻的社会现象都有所表现,难得。
不知为何豆瓣分数如此之低,无论内容还是表现手法都可圈可点,那件红色的羽绒服和大衣象征着四毛的理想和希望,可是当他最后烧掉这些衣服的时候,也许他已经彻底放弃了自己。
让人不忍猝看。
2023年11月27日17:01:44(一)黄四毛:起从小没了母亲(父亲未知),学习不好早早的就辍学了。
没文化找不到好工作,挣不到钱,所以只能在老家干点拾破烂的事情!
其无法融入现代化的生产体系里,否则去电子厂流水线上也是能获得不菲的工资的。
结局是他住的烂房子被拆掉了,似乎预示着他的最后的退路也没了。
(二)水生:其家在偏僻的农村,离开父母到了镇上上学由外祖父母照看成了留守儿童,在新学校备受校园霸凌!
结局是和其父母一家在进行搬家,也不知道要搬到哪里去,估计又得进行转学!
(三)留守儿童被同学欺负,脑子不灵的人的被正常人修理,都是不同年龄版本的失败者!
留守儿童和成年无正常工作者之间是存在极大的相关性的!
(四)回顾自己的成长经历,从村小学到镇小学后开始阶段也是受到了一点校园霸凌的!
各个年级见到的转学生也都会受到不同程度的不公平对待。
后来当然也没怎么样,忍一忍就过去了!
不容忽视的一点就是在一来一往的过程中,很多人留守儿童的学习成绩就被耽误了,中考后也大都上了中专或者早早的就辍学了!
(五)留守儿童的问题很难解决!
就是考上了大学在大城市拿上了较高收入的工资,如果无法在当地买房,那后代也还是要当留守儿童的。
大城市的房子上百万,无数人就算贷款一辈子也买不起,而只有大城市才有大量的就业岗位,所以就营造一种“城里工作农村生活”的割裂局面。
想在城里生活但没有那个资本,在城市里面没办法买房结婚、小孩子无法接受教育,在城市里面的角色只有一个——打工人。
打工人要想生活只能回家了,留守儿童就是这种局面下的必然产物!
(六)电影没有给出解决办法,也是问题本身就是无解的!
在生产力快速发展的现代社会,产生了许多发展中带来的问题,这些问题大都以忍耐的方式销声匿迹了。
那些无法适应这种节奏的人都会被淘汰,被无情的抛弃!
你要问怎样才能不掉队,那就是跑、努力的跑。
(七)总结:是一部不错的片子,节奏把控的非常好!
看了,至少值得八分以上。
属于上乘之作,即使拿到国际上也能获得好评。
导演阐述了对人性,对社会问题,对亲情友谊等多方面的揭露与思考,很多视角耐人寻味,发人深思。。。
男一的演员陈创演得很好,真实有说服力。
他的演技赋予了这个人物的鲜活而真实可信,也让人喜欢、敬佩这个挣扎在社会最底层的小人物。
一开始并没有看好他,但越到后来越喜欢他的表演,不仅仅深深地同情他,甚至从心里也希望能有一个黄四毛这样的好朋友。
另外,他的方言普通话台词也是加分项。
那个演老板的演员也演得很棒。
总之,无论是导演手法,镜头剪辑,以及美工摄影音乐,这部片子都是精心且达到了一定水准的,很流畅地讲了一个关于留守儿童与社会混混抱团取暖的故事。
影片独特的视角,那种伤痕文学的意味,似乎已经很久很久没有见过了,所以倍显难能可贵。
真诚的呼唤,多些这样的电影。
让我们清醒地看到,在任何一个世界,美好与丑恶,正义与邪恶,阳光与黑暗,幸福与悲惨,总是同时共存着,总是在相互映衬,彼此较量。
最近朋友圈被电影《不期而遇的夏天》刷屏,本地电影院的排片率和上座率竟出奇地好。
在当下的电影环境里,对于这样一部光听名字就能判断的小成本乡土电影来说,实属不易!
导演是本地人,于我而言更是本家同姓,电影背景也是取自本地,连主演陈创也是本地出身。
对于这样一部拥有“纯粹血统”的电影来说,本地人趋之若鹜地追捧也就不足为奇了。
一方面,小城市能出一个导演已经不容易,本地导演拍的电影能进电影院并全国上映更是难得;另一方面,故事在城区旁不远的一个镇上取景,很多观众可能就是镇上人,在那里生活过,能在大屏幕看到自己的日常生活环境,无论是处于猎奇还是回忆,都是一种难忘的体验。
更何况电影宣传中主打文章监制、秦海璐友情出演,还有陈奕迅演唱的主题曲更是未播先火,收割了一大波观众。
《不期而遇的夏天》是导演的第二部电影长篇作品,早在初中时我就听说有一部拍本地农村生活的电影叫《遥望南方的童年》,当时我是拿着并不智能的手机躲在隔壁邻居家的窗户下蹭着wifi看完的。
看完触动很大,那是我第一次在屏幕里看到与我童年经历类似的故事。
作为中部省份一个不发达的小城市,新世纪的头十多年,本地成年劳动力大部分都跑去了珠江三角区的大城市打工,以深圳市宝安区为主,甚至形成了一定规模的本地人聚居区,同时也在老家留下了一大批的留守儿童。
导演第一部电影讲的是村里的一位老师在家里自办学堂,几乎公益性质的为留守的辍学孩童提供教学甚至日常的饮食,还自制了一辆人力拉车接孩子们上下学。
顾名思义,每到过年的时候,留守的孩子们就会望向南边的方向,期待着父母早点回家。
非专业演员的本色出演,农村的自然景色,使得电影简单、真挚又感人。
电影反映了现实,但又一定程度上美化了现实。
就我亲身经历来说,早年农村孩子经常要起早摸黑、“长途跋涉”地去上学,倒是有些村里自办营利性幼儿园,但最后都因为亏损或是管理不当出现事故而倒闭。
再到后来,父母打工回来赚了钱,就把孩子带到镇上、县里甚至城市里读书。
《不期而遇的夏天》是一个关于童年、成长与告别的故事,在我印象中,成长与告别总是发生在夏天,包括往日的逝去和新的开始,让人对夏天充满了怅惘与悔恨。
电影让我印象最深的一点是大部分镜头画面都配有蝉鸣的背景音乐,起初我以为是不是有蝉飞进了电影院,后来才发觉是导演有意为之,这一细节使得电影更为真实。
夏天,尤其是农村童年的夏天,几乎是蝉声陪伴着一起度过的。
据我所知,蝉的一生有一段三到八年的生长潜伏期,然后会在一个夏天里疯狂地嘶鸣,等到秋天到来时落入土地而死去。
所以说蝉真正的生命只有一个夏天,但由于不同的蝉具有相同的发声结构,所以不同时间不同地点的蝉声相差无几,让人觉得那一只蝉仿佛从未死去,而我们在成长之后慢慢衰老。
电影的主角是寄住在镇上爷爷奶奶家读小学的水生和整日游手好闲的社会青年黄四毛,两人因为种种不公遭遇而结识,相互庇护帮助而成为忘年之交。
老少二人组合是经典的人物角色关系设置,以《这个杀手不太冷》和《菊次郎的夏天》为代表,大致设置是前者为后者提供成长上的物质帮助和力量的保障,而后者为前者带来人情的温暖和生活的希望,二者相互依存而走下去。
某种程度上来说,两个角色其实是一个人的两面,即黄四毛是水生未来成长之后的一种可能结果,是世俗意义上成长失败的产物,是水生应该避免的那一条成长道路。
农村里像水生这样的孩子有很多,在年少成长时期没有父母的引导和培育,从而寻找一个成年榜样获得力量的庇护和成长的指引,度过漫长、迷惘而又无知的童年时光;而像黄四毛这样被人称为“混子”的形象几乎每个农村都有那么一两个,因为种种原因没能获得受教育的机会,没有发展出赖以依存的经济来源,自身又懒惰不愿吃苦,只能每天游手好闲,“悠闲度日”。
电影是典型的传统结构,两个人从相识、相处融洽、矛盾冲突到最后的化解,各自获得了自身成长的力量,选择了不同的道路方向。
尽管电影是全国上映,但故事并不符合主流观众的生活语境,票房和影响必定是极为有限。
好的故事之所以动人往往不是因为情节,而是情感。
水生与四毛跨越年龄的友情超越了世俗眼光和家庭辈分的束缚,是主动选择的给予与付出;四毛所带有臆想性质的袁桂莲是欲望的原始状态与爱情的纯粹理想形态,爱情所独有的超越性质启发了黄四毛的自然成长,开启了漫长的精神觉醒与转变;电影最为动人的一个镜头是黄四毛安静地坐在三婆婆身边,那一刻没有台词和音乐,“此时无声胜有声”,亲情开始滋长弥漫,四毛忘记了现实的凌辱与不堪,必定获得了继续生活的勇气。
看完电影后一直有一个问题萦绕在我心头,自然生长形成的善良本性能否帮助个体更好地融入社会获取利益与地位?
还是成为攀爬社会阶梯的障碍与屏障?
从全片水生遭受同学欺凌和黄四毛忍受众人的侮辱甚至是殴打来看,观众视角审视下的自然善意不仅没有获得尊重与崇拜,反而招致了不公待遇。
对于善意无法受到善待,我们不应该感到绝望。
所谓的“好人没好报”并不应该成为我们拒绝做好人的推辞理由,善良和成功并不成正比,两者分属于两个语境体系。
纯粹道德的和社会利益的,一直都渭泾分明。
现实社会的一切都属于实然,是利益和理性最大化的演化结果;而理想是永远无法实现的乌托邦,是应然,是我们前进的方向和应当永远为之奋斗的。
从实然到应然,两者间的差异永远无法消除;现实与理想之间的分裂也注定永远存在,无法弥合。
从懵懂自然的处女作到具有反思性质的成熟商业作品,其优劣之处和利弊得失一眼可见。
首先是语言,语言是文化最直接切实的载体。
导演处女作全片使用本地方言,而本片方言与普通话夹杂,显得有些怪异和出戏,但也是出于效果和市场的均衡考虑。
如果全部使用方言会失去一部分观众,全部使用普通话就会丢失地域表达特色,这是适应主流语境的需要。
在角色上,由素人演员本色出演到专业演员的介入,专业性得到了加强同时丧失了部分的真实性。
黄四毛和殷老板的角色塑造看得出演员深厚的专业功底,另一方面也使得角色生硬化,秦海璐两三分钟的友情客串镜头只是为了增加电影宣传的物料与噱头。
镜头方面,本片增添了几个上帝视角的航拍镜头,无论是出于展现农村优美风景考虑,还是对于故事的客观呈现,航拍镜头都打破电影的真实感与沉浸感,使得电影带有了审视与评判的意味。
从类似题材的电影作品来看,毕赣导演从处女作《路边野餐》到《地球最后的夜晚》也有以上提及的几处改变,是边缘地域所生发的自然文化权力对中心主流语境下的系统文化权力的屈服与妥协。
毕赣的电影表达诗意,商业化的过程中内涵也不易流失;而本片通过叙述故事获得感动,更容易模式化商业化以适应观众审美喜好。
区别于侯孝贤《童年往事》《恋恋风尘》中对于过往浪漫真实的刻画和贾樟柯电影世界里对现实生活的现状反映,本片是借用农村的自然背景、人物形象、故事结构来产生人性情感上的共鸣,甚至是为了满足主流观影群体的猎奇心理以扩展眼界。
既没有滤镜一般对过往诗意与浪漫的渲染,也没有对残酷生活的“冷眼相看”来反映社会的不公与矛盾,本片更像是一个正经端坐的好学生在规规矩矩地讲述故事。
电影的高潮部分是一场激烈的打斗,黄四毛最终发泄了自己的憋屈与苦闷。
但就表现效果来说,打斗的安排过于简单粗暴,破坏了电影整体氛围,对于人物形象的塑造和主题的升华并没有起到很好的作用。
我心中理想的结局应当像几年前的韩国电影《燃烧》,但没有人员的打斗和伤亡,比如将殷老板的房子、车子或是承包工地烧毁,火焰象征着仇恨与愤怒,同时又含蓄委婉流露诗意。
但电影好像无意于表现阶层对立矛盾,只是刻画小人物面对是非的自然态度与行动。
就黄四毛本身形象而言,拳头暴力是他最后的武器和尊严,是他的身体权力,除此之外一无所有。
惊喜的是导演还是让火焰燃烧了,黄四毛把想送给幻想对象的两件红色大衣丢入了火堆。
如果说给三婆婆烧纸是对生命的怀念,那把大衣烧毁则是对记忆的彻底摒弃。
黄四毛终于放弃了对过往的沉溺和对未来的幻想,开始勇敢而又从容地面对现实了。
最后挖掘机推倒服务站围墙的设置也恰到好处,强大坚固的现实还是把黄四毛赖以躲避的栖息地推倒了,从此无家可归,四处流浪。
两人在阁楼上喜怒哀乐的点滴过往也随之一同消逝,不期而遇的相识,无约而至的告别,都像夏天一般梦幻,却是成长的必经之路。
农村儿童如何成长?
成长之后如何回忆和构建自己的成长经历?
或者是如何治愈童年的伤痛与不幸?
农村儿童成长本身就充满了惊险与刺激,而回忆、反思和治愈显得更为困难和遥不可及。
很多人都没能跨过第一步,而坦然地接受了所谓的“宿命”,更何谈第二步的“生活重建”。
导演、作家甚至所有的文学艺术创作者如何面对与回应自己的过往经历,与农村儿童成长之后如何反思过往具有相同的意义,即生活的环境与语境改变之后,如何处理已经不合时宜的过往记忆?
是弃之不用还是反复回味?
农村儿童的成长经历里承载着更为深厚与漫长的社会历史发展进程,即“农村—城镇—城市”的发展路径,同时意味着承载了更多的风险与磨练。
抛开结果不说,以非功利的眼光来看,农村儿童的成长过程拥有更为丰富的精神世界,更容易找到自我和生命的方向。
农村儿童所独有的自然成长经历是人类真正意义上的童年,在成年步入社会化的过程中能很大程度地避免物化与异化,但同时也存在着脱离社会、无法融入社会的风险。
在外部资源与帮助匮乏的环境,这一切的成败与否仿佛更多的取决于农村儿童本身。
只有跨过了狭窄危险的独木桥,才能踏上充满选择与希望的康庄大道。
今年五月的时候,在学校读完了《“读书的料”及其文化生产——当代农家子弟成长叙事研究》,随园明媚的阳光恍然如昨;最近在家看完了《拉扯大的孩子:民间养育学的文化家谱》,夏天也好像就要过去了。
两本学术专著都属于一个系列丛书,启发性都很强,同样关注农村儿童的成长与出路问题,两位作者都是北师大的博士,是出自一个导师的同门。
后者讲述农村儿童成长过程中的诸多影响因素,前者着重探讨农村儿童如何获得学业成功。
读书可以说是农村儿童最重要的出路,与城市儿童拥有诸多选择与未来不同,农村儿童像是过独木桥,很多时候学业的失败就意味着人生的失败。
我时常在反思,在相差无几的环境和资源下,是什么因素使得一部分农村学生学业成功后脱颖而出?
是家庭氛围与支持?
是个人性格与努力?
还是老师的偏向引导和鼓励反馈?
或是兼而有之?
但无论如何,我们必须要明白的是,学业的成功并不意味着获得更多的利益和更高的社会地位,它最大的作用在于让我们在大量知识与思考锻炼的基础上获得反思能力,从而更好地去解释或是治愈我们或好或坏的过往,对未来拥有更多的希望与可能性。
2021.09.13
其实有点纠结用什么标签,但这真是一部被低估了的片子。
故事情感很真挚,至少我被感动到了。
如果喜欢《菊次郎的夏天》,也一定会喜欢上这部片子。
没钱没文化,甚至连尊严都没有的四毛看似在混日子,但他有自己的体面,他对情感更是无比真诚的。
衣着光鲜亮丽的人,其实也只是更凶了一点。
四毛一直处于求而不得的爱情和生活境遇之中。
水生好似一个四毛童年的缩影。
四毛保护水生,水生也和四毛一起成长。
最后四毛烧掉了重金买的衣服,和顺来的红色羽绒服,很难简单评判他在告别什么。
他留下来的铅笔盒和钱,有对水生的承诺,和他一个成年人的体面,更有他对自己失败人生的清醒认真——这个社会生活的成年人需要文化。
四毛走了,燕尾楼也拆了,水生没找到四毛。
但我更愿意相信,四毛会好起来的。
虽然对此,我也不是很有信心,但我希望如此。
有野心的儿童电影,可惜看不下去,符合国产所谓文艺电影主题为大的习惯,没有过程,只有高潮。
土狗再土,急了也是会咬人的。
一场短暂而美好的狭路相逢。作者/编剧一定是个温暖细腻、观察生活的人,故事虽然简单并且有些青涩,却非常真实、真挚动人。都是处于困境中的人,经历过的才会感同身受在绝处遇到一个温暖、带来希望和陪伴的人,真的很好。😭
好看
超失望,明明有这么多点可以好好挖,结果都变成了工具人。落魄大叔,除了和小男孩变成朋友那一瞬间微微闪过一丝光亮,无论是对面友情、爱情、亲情都显得特别丧,最后的暴力更是让整个人设完全崩掉;留守儿童,明明有这么多的内心戏可以挖一下,然而这里看到的只是弱小无力又不听大人话的小朋友,演员也比较普通。落魄大叔和留守儿童,两个孤独的灵魂相互温暖,本来也该是动人的,但沦为工具人的两个角色实在擦不出什么火花,情节也较为老套。秦海璐的客串,以及Eason的片尾曲算是为数不多的亮点吧,歌词比故事本身更耐人寻味。
很久以前被歌吸引种草的电影,今天突发奇想从种草片单里找了一部最低分的看——就是它。实话说6+的分数还是低估了,并不完美的小人物,即使偶尔也会闪耀一些人性的光辉,但终归还是陷入无尽的泥沼,透露着底层浓浓的悲哀。
故事还算不错,两个互相救赎的人,助力彼此成长改变,但是两条没有很好的展现和交汇!导演的能力太差,算是一个中下水平的学生作业,没有电影感,镜头没有构思,除了几个乡间空镜,其他镜头画面没有美感,拍摄手法没有调度,大量的远景镜头显得很粗糙!找了几个不错的女演员确实都没用好,可惜了!
真的看不出来男演员快50岁了
整体切入点挺好,就是故事有点差。
其他人演的都跟甲亢似的,只有陈创独自牛逼
有点本土化《你失去的部分》的意思,留守和边缘问题的一种关注,演绎有点过于用力
像这种故事在乡村发生过很多,但不会有人记得,他们可以被称之为“朋友”。生活的压力让父母外出打工,不能给足够的爱给孩子。
故事一般,虽然找了一个农村角度,但是切得不认真。另外人设/冲突/台词/情绪处理得很硬,像导演系毕业作品。小男生一颦一笑都太像章子怡了以至于两万次出戏。两颗星给男主。
被「时间」扫进历史垃圾堆里的「计划生育服务站」有必要于这个《不期而遇的夏天》重访、审视和反思,但没必要在这个阴气过重的废墟里逗留太久。影片对于它的控诉基于其触犯了不止一个家庭的「财产」利益,践踏了不止一个人的「人格」尊严。这些准备「压箱底」的「赃物」之所以令人羞愧难当和无言以对,一方面是因为犯错的人还有点「脸面」挂在心上,另一方面施暴者尚不具备处理矛盾、化解冲突和解释问题的能力,抑或,既得利益者嘴里的歉意不足以让失意者「四毛」理解他们的「暴」行,故而,他也是带着不解、恨意和绝望离开的。影片的人文关怀显然也仅停留在肤浅的「孩童」阶段,到了真正体现家长如何安置这些「留守儿童」时,只能用以泪洗面来说抱歉和对不起。真正被欺负的人反倒强忍着没有哭出声来,但,无限的悲伤却从他们的沉默和眼神中流露了出来。
太过八点档,无趣。
两个不受欢迎被欺负的人报团取暖。人类的信任关系非常脆弱,敏感而警觉。
画面不错,问题在于:人物的形象和语言,不是来自生活。一个收破烂的,活生生的人,也有他形象的智慧的一面,电影表现不出人民真实的一面,反而让他们说什么“皮肤”这种文绉绉词,真让人笑掉大牙
3.5 剧本再磨磨是一部挺不错的片子,这种试图关注边缘群体的出发点很喜欢,只是感觉全片到处都是为了冲突而冲突、为了矛盾而矛盾,死死套用俗套商业片的模板,能够深挖的东西反而没见到什么;黄四毛烧掉两件红衣才看清楚现实,易水生最后收下回扣和文具盒,慢慢地相信奥特曼会带来光吧。
比较温和。
性苦闷的农村单身汉和孤独的留守儿童互相帮扶的故事,暴力元素更让整个故事显得无助。