但是还有书籍

大概从高中开始，我陆陆续续坚持着买书看书。

虽然工作后到现在，读书量大大减少，但对书还是有着依赖和信任，也算是一枚爱书人吧。

因此在看这个片子的时候，我像找到了组织，每周三盼着它更新。

有时开着弹幕和同好们一起看，好热闹（太热闹的时候就不得不关掉）。

1 编舟人 去年12月播出之前，我在朱岳老师（后浪文学主编）的豆瓣广播里看到他标注了想看这部纪录片，后来才知道，他是全片第一个出场的人。

第一集《书海编舟记》，是关于编辑和译者的故事。

我对编辑的认知少之又少，只能说有过一些想象。

纯文学出版的艰难处境，朱岳形容它“令人头秃”。

正因如此，这些编辑和译者长年的坚持才让弹幕里的观众忍不住泪目。

我已经忘记自己是先在豆瓣上关注了朱岳，还是先读了他的短篇小说集《说部之乱》，又是何时加入了他在豆瓣创办的秃顶会（尽管我还只是脱发早期）。

只知道近两三年，我的书架上多了不少后浪出版的华语文学作品，包括台湾作家袁哲生、黄国峻，也有两本朱岳主导推出的大陆新人作品。

推出新人更是阻力重重。

去年十月，瑞典文学院宣布，2018年诺贝尔文学奖得主为奥尔加·托卡尔丘克（Olga Tokarczuk）。

在国内，托卡尔丘克的作品《白天的房子，夜晚的房子》于2017年底由后浪出版。

当天，得知获奖情况后，朱岳在豆瓣上发了一句：“谢谢大家哈，有了钱可以多做点原创新人。

”听了，感动又心酸。

两年前看过日本电影《编舟记》，它讲述了青年编辑马缔光也如何与同事们历经长达十五年的时间编纂国语辞典《大渡海》。

文字的浩瀚海洋里，书是舟，助人以渡。

这群默默无闻的编辑及其他文字工作者，他们是编舟人。

2 书店 第二集《二手书的奇幻漂流》，在讲述二手书的流转故事时，介绍了台北的旧香居，一家在台北旧书界和文人圈里颇有名望的二手书店；还介绍了蜗牛和lulu的一个二手书项目——移动书车，他们把书载着上路，一边旅行，一边卖书，甚至把书带到它们不容易去到的农村。

虽是二手书的故事，但我联想得更多的是读过的和逛过的那些好书店。

爱书的人，大概都能从逛书店中汲取元气，甚至幻想过拥有一家自己的书店。

三年前，我读了日籍华语作家吉井忍的《东京本屋》（强烈推荐！

><）。

封面上印着一句话：总有一盏书店的灯光，等待温暖人心。

书中作者介绍了十家不同类型的书店，涉及了书店生态的方方面面，包括书店的面貌和陈列，理念，经营，与读者及周遭的连接和关系，等等。

宝贵的是，作者与书店的创办人或店主都进行了深入的访谈，满满的干货。

读的过程，非常享受，最后十分不舍又忍不住继续翻下去地把它读完了。

与蜗牛和lulu类似，书中也有这样一辆二手书车，三田修平的BOOK TRUCK，“主动选场地、选客人的书店”。

流动的书车，流动的缘分。

《东京本屋》内页书中还有一个书店蛮特别的——森冈书店。

我第一次知道这个书店是看了一条出品的视频《一周只卖一本书的书店，全球独此一家》。

视频仅三分来钟，由店长森冈督行简单介绍了这家店的理念和经营模式。

书店只有约16平米大小，一周只卖一本书，以主题展览的形式将书全方位投射到现实空间里。

好妙啊，看的时候我不禁感叹。

很巧地，不久后我在吉井忍的这本书里读到了对这间书店更深入的介绍，也更贴近店主本人。

《东京本屋》内页我想好的书店是这样的，它既能让对开书店有所幻想的人望而生畏（这并不如想象中简单），又能给人以鼓励和启发（但没准我也还是能试一试）。

3 本土绘本 真正接触绘本，是在我有了自己的小孩之后。

以前对绘本的理解，大概就是低幼故事书。

后来，遇到一些有意思的绘本，与自己的孩子一起读过之后，才知道，一本优秀的绘本可以蕴藏令人惊喜的力量。

第三集《绘本中的奇妙世界》，介绍了两位国内优秀绘本作者——蔡皋，熊亮，还有创办了三五锄教育机构的国内绘本推广人粲然。

最初我是在一个育儿公众号推荐的幼儿书单里知道熊亮这位原创绘本作者的。

当时我给孩子买的绘本，基本都是西方作品，还有少许日本绘本，所以看到这位以中国民俗文化为基础进行童书创作的作者时，我眼前一亮。

去年看周轶君的纪录片《他乡的童年》，第六集一开场就是熊亮在北京开办的艺术课，他正在和孩子们一起创作《春江花月夜》。

后来我陆续买了熊亮的《中国童谣》和《中国绘本》系列。

我家小朋友最喜欢的是《兔儿爷》，一本以中秋节为题材的小绘本。

这套书不像传统绘本那样具有强烈的故事感。

它的风格比较诗意，偏散文，经得起反复细品，感觉可以陪伴孩子更久。

绘本除了讲故事，传递价值，丰富审美，也是充实孩子内心的场所。

在西方作品占大多数的绘本世界里汇入优秀的本土原创作品，对孩子来说是一件幸事。

《兔儿爷》封面及内页4 书籍设计 第四集《设计师的纸上王国》讲的是书籍设计师的故事。

我刚刚翻了一下家里的书架，抽出几本书来。

这是智利诗人罗贝托·波拉尼奥的诗集。

除了主体诗集外，另外三本小诗集的质地就像薄笔记本，有点手稿的感觉。

这本是早期联邦走马出版的，孙智正的《杀手》。

我挺喜欢它直接了当的设计。

（封皮上的咬痕是当年室友的小猫所为）

这本书是我今年一月在旧天堂书店买的。

很早就听朋友说过这家书店，隔了这么些年，我才第一次走进去。

旧天堂书店门口（好可惜啊店内不让拍照）店面小小，书都是精心挑选过的，陈列也很有想法。

在那里买了三本书，其中一本就是《书架》，在一个小小的书架上拿下来的。

书本身也小小的，拿在手里很舒服。

里面的字体也很宜人，深蓝色。

好的设计也许是不动声色的，让人在不知觉中被浸润。

5 快时代阅读 初来荷兰最大的感受之一，是这边在火车上看书的人挺多的（荷兰地方小，他们的火车类似于我们的地铁）。

在飞机上也能见到不少打着阅读灯看书的人。

也许是这边的速度还比较慢吧。

还记得在国内工作时，下班常挤地铁。

那时包里常背一本书，“随身携带的避难所”。

一掏出来，书就罩下一小块结界，让人的脑子得以从繁乱的工作思维里抽身。

第五集《快时代阅读指南》捕捉了快时代里中国的阅读面貌。

开场的朱利伟也是这样一个在地铁里看书的人。

她后来慢慢开始留意地铁上其他读书的人，并把他们拍下来。

这个纪录片的封面海报，还有片头的结尾动画镜头，应该就是根据她所描述的一个画面而来的。

《但是还有书籍》第五集截图这一集接着介绍了两位分享者。

小隐是一个在b站上分享书的女孩，看这一集前我并不知道她，也没了解过这样的分享方式。

她在b站上已经累积了十来万的观众，非常厉害。

之后我在b站上搜来她的视频，她主要分享每月读书报告，也分享一些阅读技巧，还有与阅读相关的周边琐碎。

蛮有意思的。

另一位分享者是杨早。

他是一位学者，后来与朋友合作，开始在线上（公众号、广播）和线下（书店主题读书会）进行阅读的讨论和分享。

这让我想起自己的几个书友。

我们有一个小小的群，最开始还是QQ群，大家分享新出的书，主要是提醒买书。

有时一起寄到谁那里，见面时再分赃。

有一段时间大家一起写诗，很简单纯粹。

我们还一起参加过一个豆瓣线上活动，叫“极简小说彩票——像莉迪亚·戴维斯一样写小说”。

有个契机，有点限制，大家一起玩。

活动最后好像也没有抽奖或送书，不过大家也不是为了这而写的。

其中一个朋友在活动结束后还单独延伸建了一个小组叫“短打”，我们几个在那里也写了一段时间，但很短，跟组名一样。

去年还跟着写过为期一个月的写诗马拉松。

零零散散，断断续续。

希望以后还能有。

还是回来把第一季看了。

第一集书海编舟记还是一上来就高大上了一把，翻译《百年孤独》的大佬让我汗颜。

到了第二集算是接地气了一些，二手书的奇幻漂流，标题一出，不出所料有一堆弹幕开始刷多抓鱼，我还看到了刷孔夫子旧书网的。

我已经看电子书看了很久了，前一阵子重新拾起实体书，拿在手里的感觉确实不一样，看的时候专注度也和电子书不一样。

中国的图书价格已经很低了，也许今后我会因为有多抓鱼这样的二手书市场的存在，选择重新回到实体书的世界吧。

羡慕台北那位家里开旧书店，从小在书堆里长大的姑娘。

我爸也喜欢看书买书，所以我从小就很喜欢在自己家里的书架里翻来翻去，有时候也不会拿起一本认真看，就是一本本看过去，就有一种满足感。

环境对人的影响果然是潜移默化的，或许我也应该买上一书架的书，给女儿一个在家里完成书海遨游的机会。

我好喜欢那对收旧书、开移动书车的夫妻啊，太浪漫了吧！

我已经太久没有逛过书店了，一部分是因为疫情，一部分是因为习惯了电子书的便利。

在书店或者路边的小书摊邂逅一本喜欢的书，着实是一件无比幸福和浪漫的事情，可惜这样的机会越来越少。

实体书店一家一家地关门，就在这个月，我还在怪异电台听到了时晨的孤岛书店关门的消息，虽然我并不熟悉这位作家，但是实体书店关门的消息总是让人唏嘘的。

其实几周前的一个周末，我还在路边看到过用三轮车卖书的小书摊，但是书摊上都是些成功学啦、鸡汤之类的书，而且十有八九都是盗版，价格也是论斤称的那种，一点浪漫气息也没有……第三集绘本中的奇妙世界文案太绝了！

我特别喜欢给女儿买绘本，618、双十一、世界读书日这种时候肯定是要买一堆的，上个月看了两本适合更大一些的孩子看的儿童文学，发现儿童文学中蕴含的残酷和悲伤比我想象中更深更浓，也许是时间过了太久，我已经忘记我在那么小的时候能够接受多大程度的残酷和悲伤，总觉得孩子的世界应该充斥着真善美。

之前给女儿买过一套艺术大师系列的绘本，无论是画风还是内容，都充满了艺术气息，有反战的，有讲科技对地球的危害的，还有充满哲学气息的，不过女儿可能还是太小，兴趣并不大……其实孩子能吸收的内容远比我们想象的多，也许该给她接触更多元内容的机会吧。

第四集设计师的纸上王国，是我非常陌生的领域。

我已经非常习惯电子书了，所以在我看来，书的内容才是最重要的，至于装帧和设计都属于营销手段而已。

现在有太多书喜欢起夸张的名字，腰封上都是博眼球的推荐语和内容简介，有自己的设计理念这种事情对书籍的设计师来说恐怕是挺奢侈的一件事情。

但那些精心做出来的书确实都是艺术品，每一处细节都蕴含着丰富的内容，不逊色于书籍本身的内容。

第五集快时代阅读指南里我最羡慕的是书友会，可以一起阅读同一本书，一起分享自己的阅读体验。

目前弥补我的生活中这一出空白的应该就是博客了，我看到一本喜欢的书之后就回去搜有没有将这本书的播客，听听别人的解读，遗憾的是缺少了一些对话的感觉。

在地铁上读书的体验非常好，而且通勤的时间利用起来是非常惊人的，一个月能看完不少东西。

另外，我觉得听播客和看短视频并不会低读书一等，重要的是内容，而不是承载内容的媒介。

B站关注了小隐，去看看她的推荐。

书单这种东西对我来说并不具备太多的参考价值，当养成了读书的习惯之后，一本书总会将你带到下一本书，或者是同一个作者的作品，或者是同一类型的作品，又或者是书里提到或者借鉴的作品，完全不需要借助别人的书单。

可是排行榜呀、清单之类的东西是一种非常容易吸引人眼球的东西，我会不自觉得去看豆瓣读书的榜单，或者去关注喜欢的播客主播列出的书单，虽然大部分情况下我并不会去看他们推荐的书，发现我看过他们推荐的书，比起去看他们推荐的书带来的满足感更强，所以或许我去看书单是为了获得共鸣感吧。

冬天，适合看一点慢节奏的东西。

自然风光纪录片，八十年代老电影，裹着厚厚的毯子窝在单人沙发里，收回调倍速拉进度条的手，安安稳稳地把自己交到音乐和光影里。

《但是还有书籍》，第一季只有五集，色调温暖，不疾不徐，胡歌配的画外音平缓温和，是一部小而美的片子。

借着这部片子的话题，聊聊书。

开新书，是一件特别令我感到快乐的事情。

小心翼翼地把塑封打开一个口子，慢慢地撕开，像撕开新手机的保护膜一样。

外封总是鼓鼓胀胀的，加上腰封上常有的宣传金句，很是华丽喧嚣的样子。

拿掉外封，又往往是另一番光景，无论精装平装，内封总是简单素雅，有时遇上绒绒的布面或有着奇异纹路的内封，能摩挲着欣赏许久。

若是玩具摆件，到这一步高潮就结束了，而对一本书而言，好戏刚刚拉开序幕。

我喜欢书这样东西，就像喜欢阳光，喜欢花一样，即使把内涵和意义暂时抛开，书依然是极具吸引力的事物。

-一本书是怎么做出来的？

老旧的残稿，国外的书稿，当代作家的word文档，是如何被挖掘出来，经由编辑之手，整理，修改，校对，设计，印刷，营销，最终出现在书店的货架上，呈现在我们眼前的？

在这部纪录片里，《书海编舟记》讲了几位编辑的故事，《设计师的纸上王国》记录了图书设计师的工作方式，纪录片中展现了一些做书人的工作日常，让我们得以惊鸿一瞥。

图书出版行业，虽然时常被嘲为夕阳产业，但我一直心向往之。

关注了豆瓣上很多图书行业的人，他们日日自嘲穷困潦倒，又在拿起一本书时眼中有星芒，无奈之中可见赤诚之心。

做书这件事，做书的这群人，是我心中理想主义的现实样貌。

想到这群人，手里的书就似乎更加厚重了一点。

内容、设计、装帧、触感、气味……与一本书有关的所有元素，共同组成一个艺术品，组成一段美妙的独处时光。

有些事物，乍一听很简单，但值得细想和深挖，比如二手书。

我在19年之前从没关注过二手书买卖，4月份搬家的时候，才好好整理了一下自己的存书，在多抓鱼卖了几单。

卖了几次二手书后我发现，时不时地站在自己的书架前，带着“要不要卖二手”的念头逐本审视过去，是件对读书很有帮助的事情。

-如何重新燃起对藏书的阅读热情？

——把书扫到多抓鱼里。

已经读过一两遍，而且放置在书架上的书，是最容易被忽略的。

习惯了它一直在身边的样子，随时可以重读又永远不会重读。

直到某天打算处理二手书，把它拿下来扫码，才突然生出些留恋的感情，就像身边一个默默陪伴许久的人，突然过来跟你说再见，你才终于看见ta。

所以可以借这个动作，审视自己阅读、买卖、存书的状态，书摆在书架上，是一直在折旧的，有些书需要重读的契机，有些书需要流通起来。

以后也想要定期借助二手书的流通，来给自己的书架和头脑都疏通一下。

二手书是个特别有人情味的事物，在多抓鱼这类二手书买卖平台上，书里有划线标注是会降低收购价的，但对我而言，买到的二手书上有标注，是意外的惊喜。

书上的标记，是一本书被认真对待过的样子，是借由纸页完成的读者间的对话，是人事在时光中流转刻下的痕迹。

现在，书籍的获取是件特别容易的事情，那么多的网店全国包邮，下单最快当天就能送到家，手里有个kindle，亚马逊找到书就能推送进来，更不用说还有那么多的在线资源……可是，对书的阅读欲望，想读一本书的契机，却好像越来越难遇到了。

《但是还有书籍》是部挺好的书籍种草片，看第一集，就下单了朱岳编辑力推的袁哲生《寂寞的游戏》，关注后浪的华语文学系列，接着又把书架上范晔翻译的《百年孤独》虔诚地拿出来重读，趁着阅读欲望高涨的时候读书，是件很享受的事情。

我不喜欢把读书这件事单独拎出来上价值、谈情怀，越多人说“书中自有黄金屋”，就越多人说“百无一用是书生”，有人用读书立人设装高知，就有读书的人被安上表演的嫌疑……所以这部片子的角度挺好的，不必说服大家去读书，不必谈论人为什么要读书，就拍点读书的人，做书的人——开着书车环游世界的情侣，埋首故纸堆里十几年做一本书的编辑，在露台上的小花园里画画的绘本作者奶奶，地铁里给孩子讲《声律启蒙》的爷爷……这样就很好，这就是人与书一起生活的样子。

生活是一颗随时爆炸的原子弹，阅读是一座随身携带的避难所，如此而已。

《但是，还有书籍》，“但是”之前，是生活不尽如人意的无数种可能，“但是”之后，是书籍给人提供的笃定的安慰。

大家好，我是纪录片《但是还有书籍》总导演罗颖鸾（大家可以叫我挪挪）。

谢谢大家喜欢我们的片子。

荣耀归于所有的被拍摄者。

阅读是一座随身携带的避难所，让我们在这个世界以外，还拥有无数个平行世界。

我们希望以这个这个片子，记录这个时代形形色色的爱书人，捕捉和书有关的那些精彩故事，向编舟者致敬，为爱书人点赞。

片长有限，展示的也许只是这个时代阅读图景的冰山一角，也无法道尽这些爱书人、做书人的有趣可爱，但希望我们的片子成为一枚火石，点燃更多人对于书的兴趣。

（作为一个资深豆瓣潜水员，看到好多我关注了很多年的友邻都在看这部片子，真的有些紧张呀）以后每一集播出的时候，我都会在这里分享一些花絮和感受。

第一集《书海编舟记》，讲的是编辑、译者这些书籍幕后工作者的故事。

在第一个故事里，我们原本想拍的是一个像《重版出来》那样燃的故事，没想到最后拍了一个特别丧的故事。

豆瓣秃顶会会长、后浪文学主编朱岳老师，是一个表面看起来很丧、整天精神恍惚，但内心却始终有一腔热血，怀抱并坚持自己文学理想的人。

他也是我豆瓣上关注了很多年的豆红（？

），一开始是看他的小说，后来是看他在豆瓣上各种花式卖书（也因此头昏脑热购入不少书(-_-)）。

决定拍他是因为2018年年底的时候，在豆瓣上看到他写了一篇日记《我们分到了土地》https://www.douban.com/note/701393707/，写得非常好，建议大家都去看看，是那种可以“让无力者有力，让悲观者前行”的文字，看完以后真的有一种浑身打满鸡血的感觉。

看完以后我就想，这就是我想要的《重版出来》的故事。

大家在这个片子里看到的朱岳会长，是一个有点丧、有点尬，浑身上下充满冷幽默细胞，偶尔又很燃的人。

所以在他这个故事中，我们设计了很好玩的两段动画（第一段的自画像出自灵魂画手会长本长之手），在剪辑上也有别于其他故事。

看到一些观众对会长和豆瓣书店老板卿松打招呼尬聊的那个片段有所质疑。

不用怀疑，这段是我们故意放进去的，因为我们都觉得，读书人在镜头面前这种局促不安的状态，正是他们的可爱之处呀。

还有一个让我特别感动的事就是，大家知道，2018年诺贝尔文学奖得主是波兰作家奥尔加•托卡尔丘克，而这个作者作品的国内出版方呢，正是后浪。

公布得奖的那天晚上，后浪一时风头无俩，被戏称为最大赢家，而作为后浪文学主编的朱岳也于当晚在豆瓣秃顶会（恰逢豆瓣广播关停时期）发了一条豆瓣，而他第一时间说的，却是：托卡尔丘克的书大卖以后，“就有钱可以多做点原创新人”。

我们都知道，做纯文学的书，尤其是文学新人的书，是一件费力不讨好、困难重重的事，而朱岳会长这种身负使命感、心系文学未来的精神，在这个一切向KPI看齐的时代，显得尤为难能可贵。

诺奖当天我们的拍摄对象就是这么一群可爱的人呀！

第二个故事，我们拍的是中华书局学术著作出版中心主任俞国林老师，他能编、能写，还能制定国家级标准，40岁刚出头，就已经是“圈内” 知名的老编辑，还在2017年获得了首届宋云彬古籍整理奖·编辑奖。

但是呢，他并没有要这个奖金，而是将10万元奖金，直接捐给了宋云彬古籍整理出版基金，这个举动，简直不要太酷。

第三个故事里的北大外国语学院老师、《百年孤独》译者范晔老师，也是我喜欢了多年的男神（另一个是胡续冬老师(￣▽￣)），推荐大家都去看看他写的《诗人的迟缓》，文笔这样好，却一直勤勤恳恳从事翻译，可以说是功德无量了。

所以最开始联系他的时候也是抱着一种粉丝般紧张羞涩的心情。

而范晔老师呢，当时说的是要考虑一下，几天以后，我们等到了好消息。

但他同意拍摄的原因却让我们意外又惊喜，他说是因为看了我们之前做的纪录片《书迷》的一版猫迷版预告（大家有兴趣可以自行搜索观看），因为他本人和他偶像科塔萨尔一样，都是猫奴本奴。

又有才华，又率性可爱，能借拍摄之名，接近这些神仙人物，这是我觉得做纪录片最有趣的地方之一吧。

可可爱爱的范晔老师所以呢，在这里我要以一个粉丝安利的心情，摇头摆尾、臊眉搭眼地请求大家看看这个片子，看看我的爱豆们有多么地可爱有趣，也希望我们的片子，真的能帮会长多卖几本书，让他“有钱多做一些原创文学”。

P.S 昨晚在豆瓣上看到一位很支持我们的豆友发了一条很用心的长评，让我们都很感动。

但他言语之中也流露出一点失落。

在这里，我借用朱岳老师的话遥相回应一下：十万个人里面有一个人因为这个片子而重新拿起书，重新点燃起对阅读的兴趣，那我们做这个片子就值了。

那也是我们作为纪录片工作者的高光时刻了。

—————————————————————————————————————————————更新了超长版花絮 https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep301126 看到评论里有说没看到范晔老师正在翻译的书有点可惜。

其实范晔老师正在翻译的《三只忧伤的老虎》，还有俞国林老师做了十几年的另一本书《中国近三百年学术史》（刚出版不久》我们原本都有剪进正片，但因为时长关系不得不忍痛删减。

现在一次性放出来满足大家。

花絮里有范晔老师讲到对书名的斟酌（为何最后放弃了《苦虎图》），真的很期待这本“哈瓦那夜店版的《尤利西斯》（《追忆似水年华》”，据范晔老师说，这本书明年年初应该能出版了，大家可以关注一下。

还有俞国林老师晒他搜集的各个版本的《中国近三百年学术史》，以及会长跟“野生作者”们的尬聊（真是名副其实的“内向世代“编辑部啊）。

—————————————第二集《二手书的奇幻漂流》导演手记分割线———————————— 对不起，因为最近都在赶片子，所以第二集手记现在才放出来。

看到很多观众在看第二集的时候都提到了多抓鱼。

是的，没错，我们最开始策划《二手书的奇幻漂流》这集时，第一时间想到的也是多抓鱼（我们导演们都是多抓鱼的忠实用户），而且也联系上了多抓鱼，但因为他们库房正在升级不便拍摄等一些原因，最终错过了彼此。

没关系，以后也许还有再合作的机会吧。

第二集是我们美丽又厉害的杨骊珠导演做的。

这集不仅有让人眼前一亮的镜头，也有着非常扎实的纪实内容，尤其是第三个移动书车的故事。

现在想来，我们的片子也像一辆移动书车，在某时某地不经意出现，成为你生命中的一段小插曲，也让你猛然想起——自己是不是很久没看书了。

下面是珠珠导演写的手记：有时候做纪录片跟淘旧书很像，你能买到什么书和你能拍到什么、遇上谁、碰上什么事一样，真的很讲缘分。

但我相信与这几个故事的缘分也是念念不忘之后必有回响的结果。

作为本集导演，我也曾因篇幅太短而懊恼，因为与这几位主人公相处之后，我发现这集里的每个故事我都有把它们做成长片的冲动。

旧香居是台北各路文化名人经常聚集的地方，也是许多人获取文化信息的一个窗口。

只要这里稍有动静，他们就会前来一探究竟，其中也包括我们这次的到访。

旧香居的常客们汇聚在此，不仅是为了获取书籍信息，也会聊各种文化八卦，探讨学术问题，有时会为了一个观点不同吹胡子瞪眼、争论不休。

但即便前一天刚吵完架、隔天不说话，他们也能待在同一个屋子下，各看各书。

而店主吴雅慧，是一个类似主持者的角色，有很强的凝聚力和包容心，她在其中懂得如何平衡这些微妙的关系。

作为书店的第二代掌舵人，她也懂得如何在传承和革新上取得平衡，比如她和弟弟做的旧书展览。

除了片中的那几个故事，我感触的最深的还有一个故事：吴雅慧说之前有一个老先生看完展览很感慨地对她说，这里头有很多很棒的书，现在可能快被别人遗忘了，现在看到自己喜欢的书重新被现在的人看到、重新受到重视，非常感动。

吴雅慧说老先生说这话的时候眼中都泛起了泪花。

乐开书店的蜗牛和lulu是一对神仙眷侣，身体和灵魂有一个必须在路上，他们却想把两个都带上。

在线下，他们去各个地方摆书摊；在线上，他们做图书漂流活动。

他们总是把自己喜欢的事做得好玩又有趣。

还有把收藏当成业余爱好的陈晓维，我被他感动的地方在于我看到了他是如何将一件自己喜欢的事慢慢做成专业。

3万元拍到的《凯绥·珂勒惠支版画选集》并不是谁都能轻易捡漏，这是陈晓维凭着多年知识的积累，做出的别人做不了的决定和判断。

短短的二十几分钟，很难将这些人故事全部呈现出来，他们的精彩远不止我呈现的这些。

我深知拍摄者和被拍者的互相信任对拍好一部纪录片有多重要，感谢的话我一直没找到机会说，这里我真的要谢谢吴雅慧、陈晓维、蜗牛和lulu这四位主人公对我的信任及付出。

虽然目前呈现出来的内容有些许遗憾，但我想这个片子至少为很多人开启了一扇门，从外面看能看到其中一角，但如果你感兴趣，可以走进去探索更多好玩有趣的故事。

于我而言能拍到这三个故事非常地幸运，世界那么大，能通过拍纪录片认识世界上这些有趣的人也是我做纪录片最大的动力之一了。

昨天通过一名在书店工作的豆友了解到这部纪录片。

过去很少登录b站，也不会发弹幕，所以在点开视频看到满屏的“胡歌我来了！！！

”时不免有些怀疑：b站、明星、书籍，这三者能很好地融合吗？

（我当然不否认明星的阅读和b站的文化功能，在此只是表明最初的、刻板的印象）但昨晚看完后，我很久都没有睡着，倒不是因为片子拍摄的技术多灵巧，故事多动人，只是因为自己是一个较爱书的人，而我所感受到的与热门短评中写的一样：“这是视频的胜利，也是书籍的胜利！

”我没有念中文系，甚至高中时就没有选择文科。

我的职业不是编辑，不是出版人，更不是译者，但我与纪录片中的受访者们、与不是因为胡歌而观看本片的观众们一样，我们拥有一个共同的身份——读者。

比起与人交流，我似乎更喜欢在书里找答案：当我被阴郁的死亡的念头萦绕的时候，袁哲生、黄国峻给了我慰藉，“人天生喜欢躲藏，渴望消失，这是一点都不奇怪的事”。

他们的内向、敏感，甚至对死亡异乎寻常的迷恋，都让我真切地感受到“写作，就是用一种深情的方式和这个世界说再见”，而他们真正地“把生命当小说来写”。

我想我远不及他们，所以还想留下继续参与这场“寂寞的游戏”；当我因工作而沉浸于长者视角、深陷虚无的泥淖的时候，《存在主义心理治疗》救了我，叶芝的诗歌救了我，我又回到阳光下，“抖落我的枝叶和花朵”；我甚至在恋爱中受挫的时候，都会去书里找答案。

我重新认识了少年维特，发现原来也有人在爱情中是这般敏感、甚至神经质。

我又尝试通过《恋人絮语》解构爱情的厄运，并借《爱的艺术》学习如何爱人。

我想通过阅读书籍所习得的“爱的艺术”，远比近期被推上风口浪尖的“爱的技艺”（PUA）来得真诚可靠，至少不会显得轻浮……现实生活中，我的话很少，我想自己也许正是因为这样才会更多地转投向文字的世界。

因为读书于我而言，是一种交流。

这个世界上总有些人，对于世界的理解比自己要深一些，我想与他们交流。

最后，想用萨提亚的一首小诗作结：我相信，别人能给我最好的礼物，就是看见我，听见我，明白我，和触动我的心。

我能够送出的最好的礼物，就是去看、去听、去理解，及触动别人的心。

如果我们都做得到 ，我便会感到，我们真正地联结着。

也许在生活中，你很难遇到一个能与你“真正地联结着”的人。

但是，还有书籍。

书籍从一诞生，便开始了它的奇幻之旅。

从书店到读书人手中，从一个书房到另一个书房，它们在漫长的岁月中辗转流徙，不断增添新的痕迹与记忆，与人共同书写着一段段故事与传奇。

台北旧书店它所承载的能量，跟东西是更多的，我所谓的东西可能包括，历史、文化、时间，我只会想让，旧书的那个好跟那个价值，跟那个意义，我要如何地能够让它，就是更清楚地被人看到跟知道

旧香居，是一家主营绝版书、珍本书的旧书店，从1979年吴雅慧的父亲经营至今，已经走过了整整40个年头。

2003年，吴雅慧从父亲手中接任，成为了旧香居的第二代掌舵人。

童年的成长环境，满足了吴雅慧对书籍的渴求，这里是她与未知世界连接的一种途径。

但她从未想过，在这堆散发着油墨和霉味的泛黄纸页中，竟然潜藏着宝贝，直到一次意外的发现。

（《国菓图鉴》）

这本让吴雅慧如获至宝的书，出版于1937年，是日本画家绘制的和菓子图鉴。

精美的木刻制版和印刷、500册的限量印数，让它在市面上一书难求。

《国菓图鉴》的发现，开启了吴雅慧对旧书的全新认知。

在浩瀚的旧书世界里与一件尘封已久的宝藏不期而遇，给她带来了前所未有的触动。

从那时起，她渐渐明白，为什么会有人花那么多钱来找父亲买书，她对父亲的工作也多了一份敬意。

从废品站收书，到路边摆摊，再到有了固定门店，吴雅慧的父亲一步步将旧香居打造成了台湾旧书界无人不知的一块招牌。

我们在整理到那一批书的时候，竟然发现好多我爸爸的字迹跟笔迹，因为我父亲写的数字是非常特别，尤其我爸爸写的8，就是非常地龙飞凤舞，就是一个很夸张的数学写法，我觉得那一幕是让我觉得很精彩的，一个卖书人，最终又从另外一个，买书回来的过程当中，发现自己卖出去的书，我觉得整个轮回是很有趣的，感觉那个书，它就是跟着人漂流到不同的地方去，然后最终流着流着流着，又流回你身边了，这是一种很深的缘分

靠着吴雅慧父亲的经营，旧香居赢得了一大批藏书家的信赖，也成为众多藏书家散书的好去处，而如何继承和发扬父亲打下的这份基业，成为吴雅慧一直在思考的问题。

留学法国期间寻访百年老书店的经历，给了她一些启发，让她萌生了将旧香居做成专业古旧书店的想法。

为了打破传统旧书脏、乱、旧，论斤称的印象，在近15年的时间里，吴雅慧和弟弟将他们几十万册的藏书慢慢整理成系列，开办了不同主题的旧书展览。

从“五十年代中小学课本展”，到“三十年代新文学珍本展”，再到“五四光影期刊展”，他们希望尽自己的力量，让这些备受冷落的旧书重新被人们发现和珍视。

你或许不能回到那个时代，但你能借用一个物件，感同身受进入的那个氛围，我觉得对我来说这就是，旧书最迷人的地方，我希望能够把古书做得更精致，更专业，不只是把书当成二手书，或者是用一种很廉价的方式，也可以说更文化的方式去呈现它，不只是一个买卖，可能对更多人来说，它更像一个生活应该有的态度

在旧书店短暂中转之后，二手书又整装待发，开始下一段旅程，等候与爱书人惊喜相遇。

北京

每隔一段时间，陈晓维都会与一帮爱书人聚会。

将新近淘到的好书拿出来分享，是这些书迷们的例行节目。

我们这个书友的聚会就是，互相显摆显摆自己的东西，这就是一种，藏书一个重要的乐趣之一，因为藏书的人其实都很寂寞，因为你平时收藏这些东西，没人愿意听你聊这个东西，别人也听不懂，get不到你那个点，你到底是痴迷在哪儿，所以只有我们这些人在一起，我们才能互相理解，

版本、品相、题签，在陈晓维这样的书迷心中，书的价值自有另一套标准。

对他来说，二手书最有意思的地方，不仅在于精美、稀有，更在于念念不忘之后的必有回响。

（《凯绥·珂勒惠支版画选集》）

凯绥·珂勒惠支是(二十世纪)三十年代，德国的一个女的版画家，她是那种关心大众疾苦的那种，所以她描绘了很多下层人民的生活，鲁迅可能也是心有所感，所以他托人在国外买了很多原版的版画，然后把它印成了这本书

这本4开大的画册出版于1936年，由鲁迅先生编译，从内容筛选到装帧，全都由他“手自经营”，耗费了整整一年时间。

由于印制精良，成本高昂，总共才印了103部，在民国时期就已经有市无价。

这个书最早，我是在唐弢的《晦庵书话》上看到讲这本书，因为我们都知道，唐弢先生是收藏新文学的泰山北斗，等于是，这个书出版了以后，他曾经给鲁迅写过信，说想求一本，这个书非常非常地少，鲁迅书，这个书我早就送没了，以后再给你想想办法，没想到过没多久，许广平先生亲自来找到他，然后把一个线装本送给他，然后他还特别说明，这个线装本编号是十二号

这本埋藏着一段时代曲折往事的书，让陈晓维印象深刻，但他并没有想到，在这本书出版七十多年后，自己居然会在拍卖会上与它相遇。

我一翻开书我吓一跳，我一看上面鲁迅亲笔写的，“十二”两个字，我说这不就是，唐弢在文章里说的，他那个镇库之物吗

由于拍卖图录的提要，只写了“版画选集”四个字，这本书并没有引起太多注意。

在一番毫不激烈的竞拍后，陈晓维以3万多元的低价将它收入囊中。

等于是买到了一个祖师爷的宝贝，你就觉得很高兴，所以就觉得这个东西好像，我收藏新文学这么多年，得到这个东西，觉得冥冥中是如有神助这种感觉

从2002年开始走上藏书这条路，陈晓维已经在他的书房里收藏了两万余册的古旧书。

由于中学时期迷恋鲁迅的文字，他的藏书多以新文学版本为主。

这些书有些是早年从旧书摊捡漏而来，有些是从拍卖会高价竞拍而得，还有些是从熟悉的书贩友人手中求得。

它们兜兜转转，几易其主，带着不同的记忆与故事，又来到了陈晓维的书房。

喜欢一个作家，并且收藏他的书，一方面是因为你喜欢他的作品，另一方面你是觉得他这个人跟你自己的内心有很多共通之处，比如说沈从文那种对世界的态度，他对世界是不去计较，不去争夺

沈从文民国时期出版的书素来难以搜集，陈晓维四十多本的收藏量，在沈从文专题收藏领域可以说是数一数二。

（《边城》）最初版本

以藏书为起点，陈晓维在旧书世界里越走越深，他像侦探一样考据旧书的历史，根据书中的痕迹探寻前人的故事。

他与友人一起开过书店，目睹和经历了旧书业的兴衰。

他将这些书人书事以生动鲜活的笔触写下来，先后出版了三本书话，记录了人与书之间一幕幕离合得失的故事和旧书业罕为人知的传奇。

书本身是一个故事，写书的人身上又有个故事，书的流转又是一个故事，所以其实你买了一本书，你不是收获了这本书，你收获了好几个故事

我想即使到我生命的最后，我可能写的所有东西都是跟书有关的，有些是跟我收藏的古书有关的，有些是跟我生活的时代里边的人物有关的，从七十年代末到现在的这几十年，是中国一个剧变的时期

对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种，把它收集起来，放在一个自然保护区里，然后我就是保护区的这个区长，把它保护起来，让它们能够在里面，很好的生活延续下去

二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊，牵扯出一段段妙不可言的缘分，也由此形成了独有的生态系统。

而有的人尝试让书籍突破固有的循环，开始更为奇妙的旅程。

上海lulu和蜗牛是上海的一对80后夫妻，也是一家书店的店主。

每个周末，他们都会去各个书店、书市淘书，再将这些四处搜寻来的书分享给更多的人。

从租书、图书漂流到快闪移动书店，蜗牛和lulu一直尝试以各种好玩有趣的方式，勾起人们对阅读的兴趣。

而喜爱阅读和旅行的他们，一直以来还有一个梦想——载一车精选挑选的书，与心爱的人一起开一辆书车漫游中国。

2018年，蜗牛和lulu在寻找新址重开实体店的间隙，决定启动这个酝酿已久的计划。

苏州花桥

并不是说是非常多的人越来越爱阅读了，其实很多人他是有阅读的诉求的，只是可能没有碰到把他这个阅读的欲望，给勾起来的这个契机点

当你阅读足够便捷的时候，比如就出现在他的办公楼下的时候，他就会过来看看书，来选选书

我觉得书籍让人与人发生一些链接的，一个很好的媒介，不同的地方摆书摊的时候，也会邂逅一些不同有趣的人和书友，因为书的话，人和人可以成为朋友，因为书，大家更容易做一些交流，就是每次碰到把自己喜欢的书推荐给别人，然后别人也非常喜欢，很开心的买走的时候，确实是会让自己非常感动

蜗牛和lulu的移动书摊从上海出发，经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地，行程九千多公里，跨越11个省份，出现在咖啡馆前、音乐节上、水果摊间、菜市场里，邂逅了无数有趣的人和故事，也成为许多人日常生活中的一段小插曲

上海岑卜村岑卜村的年轻人大多外出打工，只有老人和小孩留守乡村，村民们好奇这两个人为何跑到乡下来卖书，也担心他们一本书都卖不出去。

书就希望它被看，对于比如说上海这个大城市，可能相对书店会更多一些，但是可能在很多的地方，一些小城市，小县城，或者是一些乡村里面，书店是非常稀少的一个东西，他平时也很难接触到一些书籍，因为我们希望让很多的书籍出现在它原本可能不会出现的地方

当我看到这些乡村里的人，去翻阅这些书籍，内心会有更大的一个满足感和幸福感，他虽然没有从我们书店买走书，可能对他的影响没有那么大，但是如果说没有书摊，去摆到他们村里面，也没有机会接触到一些书

其实我觉得，有些幸福感不是用金钱去衡量的，它可能一种分享，就会带来一种幸福感

所有美好的东西都是免费的，比如阳光，空气和水

我成立读书俱乐部，已经3年了。

一开始在微信群，微信公众号，现在在知识星球。

这三年一刻也没有停止读书，并且非常高兴找到这么多喜欢读书的小伙伴，和我一起读书。

2019年，为了更好的给粉丝输出，开始倒逼自己学习一些干货类书籍，做笔记，做思维导图，一口气做到10月份，才开始放松下来，读一读小说。

这一读，心里居然开始涌动起来，捧起小说的我，是那么的快乐。

可能我这辈子一半的时间，都是躲在书里的吧，一想到这种安全舒适的感觉，就开始沉迷无法自拔。

闻着书香都让我兴奋。

说到这，不得不提起最近这部超级火爆的B站纪录片——《但是还有书籍》B站出品，胡歌配音，讲述人和书籍之间的关系豆瓣9.4分的高分，B站9.9分！

这个年代，依然有那么多人喜欢读书啊。

一共五集，第一集是讲三个从事书籍相关工作的爱书人。

其中最有趣的，就是后浪文学出版社的编辑朱岳。

其实我在豆瓣上早就关注了朱岳，果然戏里戏外都一样，聪明绝顶没头发。

朱岳形容自己上班，就是枯燥的每天打卡，看书，看稿，然后一天就过去了。

感觉和我也挺像，每天不停的看电影，看书，写书评影评，推荐，日复一日。

他形容自己的工作，就是给上帝打杂的，因为作者是上帝，编辑是打杂。

他的梦想，就是发现一部可以震惊世界的好书。

比如《百年孤独》这样的。

有一次，他真的发现了一本好书，台湾作家袁哲生《寂寞的游戏》，朱岳说这本书不输给任何一个西方文学大家。

可惜作者袁哲生39岁自杀了，否则可以撑起文学的江山。

朱岳对这本书爱不释手，推荐给自己的好朋友，希望可以帮忙推广。

结果好朋友看都不看一眼，说这种书我不看，也不推。

然后朱岳直接把这个好朋友拉黑了。

其实我非常理解拉黑这个操作。

所谓书，如果就只是消遣或者商业产品，那确实以销量为主。

但是这个新媒体发达的年代，人们真的缺少娱乐吗？

一本看过就忘的书，和那些一闪而过的10秒小视频到底有什么区别？

毛姆在《刀锋》中曾经写过一句话，说一个作家呕心沥血几十年的作品，就被人放在床头随意翻动两下，实在是令人心疼。

而如今，人们连翻都不翻了，身为出版界的人，【看都不看一眼】，一点机会都不给。

那么以后像《百年孤独》这种奇书，怕是再难有了。

这几年来，我读书的胃口越来越大，只能去找过去的那些古书，冷门书来读，有时候饥渴难耐，求一好书而不得。

这时候，想想还在替我们筛选好书的编辑，真希望他的理想快点实现，这样我这种书虫也有得读。

第二集，讲的是一对上海的80后夫妇，蜗牛和lulu，开了一家二手书旧书店。

两个人一直都很想去旅行，但是又放不下自己的书店，于是最后做了一个决定，开着车，拉着一车的书去旅游。

对于爱书的人来说，真的想不到还有比拉着一车精挑细选的书去旅游更浪漫的事了。

Lulu和蜗牛一边旅游，一边在各个城市的闹市区，把书摆出来，供人挑选，阅读。

他们说，并不是人们不爱读书了，很多人是有阅读诉求的，只是可能没有碰到把阅读欲望勾起来的一个契机点。

当阅读便捷的时候，人们就会过来读书。

他们不仅在城市里，也在没什么人乡村摆摊。

对那些看上去都不怎么识字的人，他们也丝毫不嫌弃。

哪怕是新书，也随便翻阅。

书，就希望被人看。

他们给农民量身推荐书籍，居然还卖出去好几本。

蜗牛和lulu的移动书摊，从上海出发，经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地，跨越11个省，他们一边把好书推荐给全中国的人，一边完成自己环游世界的梦想。

茫茫人海，能够找到一个和自己梦想契合的灵魂伴侣，实现大部分人想做不敢做的事，实在是又幸运又伟大。

其实，像lulu和蜗牛这样的老板，只是尘世里平凡的角色，若不是这个纪录片，也根本不会有人注意到他们。

每个读书人，都有一个诗意的世界，我们何尝不愿得黄金三百万，交尽美人名士，更结尽、燕邯侠子。

然而到最后，各自都走上了自己的平凡之路。

世界也许不会被读书人改变，但读书人可以改变自己。

在这部纪录片里，看到那么多和我一样爱好相同的人，真的感觉到无比的温馨。

人生，也许注定会失败我们会感空虚无意义。

这个时候你要把自己和目标之间的关系搞清楚，也许你会失败，但你和目标之间这一点小小的希望，就是你活着的动力，就是你应该做的，也是只能做到的。

活在当下，别管人生的意义什么样，别管以后什么样，你现在做了什么，你就是什么。

躲进书里，人生哪怕不堪，但所幸还有书籍。

我也是业余读者，这些都是比较基础的东西了，算作抛砖引玉，展开一张阅读地图。

等待业内大佬指正和详细介绍。

首先科普下民营出版公司，譬如这一集提到的后浪，以及下文将提到的新经典、理想国等。

看书要看出版社这句话在十几年前没问题，现在就不能说正确了。

除了中华书局、上海译文出版社这些国营单位外，许多好书都是由民营出版公司编辑出版发行，但是由于只有国营出版社可以拿到书号出版，所以它们必须与出版社合作（譬如新经典常常与南海出版合作）。

多数时候出版社只起到卖书号和做审查的作用，在版权页的责任编辑处挂个名，对书的质量影响不大。

所以主要还是看出版公司。

出版公司常常会在书籍顶端和封面处有自己的logo以提高识别度（譬如读客的那只熊猫），但也有例外，崇尚简约的读库就不会贴logo上去。

第一集分三部分，首先是后浪文学部的朱岳老师。

第一次看到活着，啊不是，活动着的朱岳会长还是很激动的。

后浪文学部如会长的介绍大约分三部分：外国文学、华语文学和原创文学。

外国文学譬如视频中提到的《往事与随想》，以及刚拿了诺贝尔文学奖的奥尔加。

往事与随想9.2[俄] 赫尔岑 / 2018 / 四川人民出版社

白天的房子，夜晚的房子8.6[波兰] 奥尔加·托卡尔丘克 / 2017 / 四川人民出版社这些年后浪出版了许多在大陆尚未有名气的台湾和马来西亚等地的华语文学，袁哲生、黄锦树……形成后浪·华语文学系列（最好进入豆瓣书籍卡片界面后下拉看“丛书系列”，很好的拓宽阅读面的方式，以下提到的书也一样），虽然它们已获得当地或者国际的认可，在大陆却还是名气不大。

寂寞的游戏8.4袁哲生 / 2017 / 北京联合出版公司

雨8.2[马来西亚] 黄锦树 / 2018 / 四川人民出版社会长也提到了一些较为经典的非大陆华语文学如张大春、朱天心、骆以军，以及没提到的更知名的白先勇、龙应台等等，他们则是由另一家优秀的出版公司理想国出版。

譬如大热门畅销书《目送》，常被催更的张大春《大唐李白》。

理想国从前是广西师大出版社创立的，后来独立了出来。

理想国译丛（黑拱门M系列）是其代表书系，引进了大量外国历史文化著作。

大唐李白8.1张大春 / 2014 / 广西师范大学出版社

孽子9.2白先勇 / 2015 / 广西师范大学出版社第二部分是中华书局的俞国林老师，古籍出版和近代学者这方面不是很懂，留个白。

第三部分是范晔老师。

三部分分别是华语文学、古籍出版和外国文学还是很有代表性的。

范晔老师提到自己的引路人，赵振江老师，也是拉美文学研究和翻译领域的前辈了，譬如译了《马丁·菲耶罗》和聂鲁达诗集。

新版陈黎的聂鲁达诗集《二十首情诗和一首绝望的歌》则由新经典出版。

马丁·菲耶罗8.0(阿根廷)埃尔南德斯 José Hernández / 1984 / 湖南人民出版社

二十首情诗和一首绝望的歌8.1[智利] 巴勃罗·聂鲁达 / 2014 / 南海出版公司《百年孤独》，曾经马尔克斯来到中国发现遍地盗版翻译，一气之下决定死后150年也不授权给中国出自己的作品。

新经典的编辑去磨了至少四年加上高额版权费，才获得了第一个正版授权。

其他版本除非专门去找否则已很难见到。

后来新经典陆陆续续出了马尔克斯的其他作品，现已蔚为大观。

最新的一本是他的非虚构纪实《米格尔在智利的地下行动》。

一桩事先张扬的凶杀案8.8[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 / 2013 / 南海出版公司

米格尔在智利的地下行动8.2[哥伦比亚]加西亚·马尔克斯 / 2019 / 南海出版公司科塔萨尔的《万火归一》，范晔老师这一单行本如今已经绝版了。

也是新经典，出了一套四本的科塔萨尔短篇小说全集，《被占的宅子》《南方高速》《有人在周围走动》，随着《我们如此热爱格伦达》本月刚刚上市，这一套终于出全了。

《万火归一》收录于第二本，《南方高速》。

虽然这一套并不由范晔老师翻译，但也是很可靠的。

许多青年拉美译者像译了马尔克斯的也参与了这套科塔萨尔。

南方高速8.8[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔 / 2017 / 南海出版公司

我们如此热爱格伦达8.5[阿根廷]胡里奥·科塔萨尔 / 2019 / 南海出版公司波拉尼奥则是在世纪文景出版，比如被毕赣“碰瓷”的《地球上最后的夜晚》，比如范晔老师译的诗集《未知大学》。

文景在外国文学出版方面也很值得关注，帕慕克、托尔金、周作人的日本译作……封面设计也都非常漂亮。

2019的诺贝尔文学奖获得者彼得·汉德克的书就是在文景。

地球上最后的夜晚8.3罗贝托·波拉尼奥 / 2013 / 上海人民出版社

未知大学8.6[智利] 罗贝托·波拉尼奥 / 2017 / 上海人民出版社提到了鲁尔福，说拉美文学是块肥沃的土地，墨西哥作家胡安·鲁尔福就是证据之一，代表作是《佩德罗·巴拉莫》《燃烧的原野》。

译林出版社即将在2020年出版鲁尔福的新版文集，上一版已是八年前。

佩德罗·巴拉莫9.0[墨西哥] 胡安·鲁尔福 / 2011 / 译林出版社

燃烧的原野8.7[墨西哥]胡安·鲁尔福 / 2011 / 译林出版社此外，范晔老师还在主持后浪的西语文学补完计划。

此一丛书刚起步，但看得出后浪的“野心”。

帝国轶闻8.9[墨西哥] 费尔南多·德尔帕索 / 2019 / 四川人民出版社

秘鲁传说8.4[秘] 里卡多·帕尔马 / 2020 / 四川人民出版社期待接下来摄制组带来更多的内容，进理想国和新经典的编辑部拍一拍，见到更多从前只闻大名的老师们……

这一集讲的是书籍设计师的故事。

在这集里，我们并非要表达读纸质书就是一种”政治正确“，而是让更多人了解，纸质书在记录和叙述功能之外， 被赋予的更多内涵、美感和意义。

本集由最“艺术范儿”的导演王悦阳执导，在她的镜头里，三个做书人的故事，也呈现出一种似水流年的意味。

下面是她写的导演手记。

—————————————————————————————————————————————2020年的第一天夜里和团队的朋友们一起看了我拍摄的这一集，虽然已经看过很多很多遍，但是想到这一遍过后，它将不再有什么改变，永远留在那里了，还是觉得很特别。

在决定这一集的主题是设计师后我兴奋地（瞎）想这一集在视觉上绝对是非常有表现力的：想象一摞洁白赤裸的稿件经过设计师的手改头换面，这就和那些教人穿衣或者装修房子的节目一样总能吸引人耐着性子看下去……可是临了才发现，原来那些最富有魅力的变化场景都发生在这些设计师的脑子里，而且它们大都已经发生过了。

因此现在呈现出的状态大部分是拍摄对象对设计思路的陈述，这也就成为了我的一个遗憾。

还能想起很多琐碎的细节，宁成春老师工作室播放着古筝曲的cd机，何浩老师工作室卫生间马桶旁诡异的塑像，薄英的工作室里那个沉重的来自他祖母的小木桌。

这些细节不合适变为影像放入片中，但正是这些细节让这些人的形象在我心中更加立体，也让这一集片子成为它现在的样子。

我对宁成春老师的大露台印象深刻。

至今记得他在那个空旷的露台上，看着眼前的北京，告诉我们他记忆里北京的样子：“这儿是平地，那儿是菜园子”。

那时我清楚感受到时间。

回到屋里，他总客气地要给我们倒茶。

他翻着自己整理的他设计过的书封，从60年代的开始，一直给我们讲到如今的设计。

关于片中所提到的网格设计方法，宁老师不厌其烦地给我解释了三四遍，我花了很久去理解，因为考虑到篇幅的关系，没有放在片中。

我不是专业人士，也尚不能对此作出评价，但这种方法一直为宁老师所用，他也颇为推崇，如有需要可以了解看看。

何浩老师是位非常低调的设计师，在网上能搜到的关于他的报道非常少，可是他的履历却很有震慑力，与他合作的都是非常卓越的艺术家。

认识之后，发现何浩老师是个特别幽默的人。

有一次他一本正经地问我：“你说现在为啥没人谈恋爱了，都养猫？

”走在路上，他问我：“很多人学纯艺，你说说，纯艺可咋学呀？

”我们去公园拍摄的时候，我请他去草地上蹲着拍一些意象式镜头，拍完他说：“这镜头我感觉会显得特寂寞，跟那（nei）相亲节目男嘉宾vcr似的。

” 因此我没胆用那个镜头，我从此也没胆再拍那种镜头。

在与他的交谈的过程中我想那些恰到好处的设计真都“事出有因”。

他说冬天的湖面上，在某一些时间会泛出各种各样微妙的色彩，他总爱散步到那里去观察那些色彩。

薄英是我们第二集《二手书的奇幻漂流》中的陈晓维老师的朋友，这个故事可以说是陈晓维老师带来的，在这儿再次感谢他。

在他的那篇《薄英，充和，桃花鱼》中，我第一次知道了这个立体、丰富、动人的故事。

它不仅讲书，也讲人，是我们第一个确定下来要拍的故事。

我在出发的前几天，忽然想起来去查所谓“桃花鱼”究竟是什么。

一查才知道它是一种淡水水母，据说张充和在重庆嘉陵江中见到这种生物，因此写下《桃花鱼》。

在正要退出那个网页时，我瞥到它们的照片，才恍然发现我竟然见过桃花鱼！

在我还只17岁的时候，忽然有一天学校的小池塘里出现了一群指甲盖大小的透明水母，那些日子我每一天午饭后都去那里看它们。

曾有一次我甚至明确地想到：有一天我会再次回忆起此时此刻。

这件事令我开始神经兮兮，怀疑着是否有神有话要对 我说。

但至少可以确信，这件事让我对这个故事更多了一份喜爱。

我感受到一种难以言喻的美感，若是没人把关，我很可能会把这个故事弄成一个唯美乡村mv。

在薄英家的后院，种着几棵他为了纪念对他来说重要的人们的小树，其中有一棵就是给张充和的。

薄英说张充和对墨的喜爱深深地影响了他，在他的画作中，墨是极为重要的元素。

薄英有一只纯黑色的小狗，名字叫做“inky”，这个名字来源于“ink”，也就是“墨”。

我想从某种程度上，是我的拍摄对象自己导演了各自的故事。

只荣幸我能拥有这样的机会，走进属于他们的空间去和他们交谈，再截取他们生活的一个侧面，呈现给大家看。

编辑出版，相对小众的行业。

但是还有《但是还有书籍》这样的片子出炉， 不能不让编辑们提神振气。

由此萌生了动笔的想法。

以编辑之眼去看《书海编舟记》，职业病是免不了的：首先就会尽力去看，这个片子，都有什么书被推荐，什么书上镜了（有没有自己单位的书）…… 我主要聊三点：一、片中被推荐的书；二、片中“入镜”的书；三、片中其他有意思的细节。

两种思路贯穿其间：“书究”思路，找寻片中书的镜头及相关细节；编导思路，排片的人有意用书的镜头表达什么，无意间又有哪些亮点细节。

——我的想法是，不只是盘点罗列出现了什么，还要看出现的镜头背后的东西。

【第一节 朱岳——后浪】 问题 一：朱岳老师推荐什么 （一）外国文学

往事与随想9.2[俄] 赫尔岑 / 2018 / 四川人民出版社 根据朱岳的言语，再看后浪版的译者，可推断当年让他着迷的《往事与随想》旧版是人民文学出版社的。

太古和其他的时间8.9[波兰] 奥尔加·托卡尔丘克 / 2017 / 四川人民出版社

白天的房子，夜晚的房子8.6[波兰] 奥尔加·托卡尔丘克 / 2017 / 四川人民出版社 这两本，推荐的地在片尾作了推荐（彩蛋？

）。

个人也有印象：书先出了，豆瓣推了一阵《太古》然后作者获诺奖，书才蹿红的。

有时爆款就是这么“不期而至”。

（二）中国文学

王考8.3童伟格 / 2019 / 四川人民出版社

度外8.0黄国峻 / 2019 / 四川人民出版社 度外这本，从排片角度，值得一提。

该片描绘朱岳编辑生活时，朱岳在豆瓣“打（刷）分”的，就是《度外》。

此后，在拍摄后浪编辑室书架时，又几度有《度外》的影子。

远处红黄色的《发条橙子》很突出

寂寞的游戏8.4袁哲生 / 2017 / 北京联合出版公司

送行8.6袁哲生 / 2019 / 四川人民出版社 （三）原创文学

大河深处7.7东来 / 2019 / 四川文艺出版社

迁徙的间隙7.5董劼 / 2019 / 四川文艺出版社

隐歌雀6.7不有 / 2019 / 四川文艺出版社 “火之组”三本，是他们主推的。

其他“无意”进入镜头的，无法一一细聊了。

其中下面这本值得一提，朱岳不只是编者，也是作者。

说部之乱7.7朱岳 / 2015 / 北京联合出版公司 这本书是朱岳在抽出《寂寞的游戏》时出现的。

问题二：朱岳和他的编辑们读什么

《象征、交换与死亡》《西洋世界军事史》……（不由地摸了摸头发）

左手边：《儒林外史》左边出现了老版本的《儒林外史》(话说，朱老师《说部之乱》都出了，那除了《儒林》，“说部”之书《聊斋志异》等等敢情也要看起来?)【第二节 俞国林——中华书局】 问题一：俞老师他们编什么书孟森著作集https://book.douban.com/series/2093容庚学术著作集https://book.douban.com/series/12441陈梦家学术著作集https://book.douban.com/series/12379其中，孟森是两度被提到的。

好字！

顾颉刚全集9.4顾颉刚 / 2010 / 中华书局

“西南联大”，成为了这本书的一大卖点，让小众的学术事业有了大众化的关注度。

片中提到郑天挺的书受各大媒体推荐，而我们再从镜头看，郑天挺的日记，是平摆在书店的——可见这类书，还得到了线下实体书店的推荐。

销量开心ing

而绝大多数的书的“待遇”，如上图（架上是中华书局的古籍书系）……学术终究还是寂寞的事业，还有很多学术精品在架上等待着懂它的人们去发现

销量开心ing+2像上面，书店平摆的书，更醒目。

郑天挺、梅贻琦的书信，能进入推荐之列，是幸运的。

（细看，还有台湾郭廷以的书）

郑天挺西南联大日记9.1郑天挺 俞国林点校 / 2018 / 中华书局

我们看看俞老师的案头《仰顾山房书信集》——仰顾山房，就是俞老师本人。

该片还有一处给了俞老师档案的镜头，涵盖了《文献家通考》《孟森书信集》《陈梦家书信集》《宋云彬文集日记》《徐旭生文集》等各类已出、未出图书资料档案。

正如片中所说，背后都是“十几年如一日的努力”。

问题二：俞老师读什么书？

读史阅世六十年8.4何炳棣 / 2009 / 广西师范大学出版社 一个细节：俞老师从书柜里拿出这本书，翻到书信的那页，可以看到，早就脱胶了——可见平时这本被翻了多少次。

另一个细节，很考究。

俞老师在图书馆书架中逛。

先拿了本线装书，——以镜头语言彰显他编校学术经典的身份（渊博的学识）。

这本线装书没看出来是哪本然后，俞老师又拿了一本翻阅。

有意无意间，他挑的书，就是和中国近代学术史相关的书——《吴宓日记》!

左上角书眉，可知是《吴宓日记》当时，俞老师提到：别人提到的一句话，他就去寻。

《吴宓日记》正是这一类的好资料。

中国近代学术史，作为这一节的主线，通过前前后后出现的书串了起来：《郑天挺西南联大日记》、《吴宓日记》、《读史阅世六十年》、梁启超《中国近三百年学术史》等等，前后呼应。

关于梁启超《中国近三百年学术史》，编导可能唯恐梁启超署名太小，用了下面更形象地方式做了展现。

地国家图书馆北海古籍馆？

——印象模糊——刚得到网友指正，不是国图但其实细心看，俞老师生活中处处有梁启超，从他的档案袋，再到此处《梁启超手稿精粹》，均如此。

问题三：俞老师他们怎么编书 其一，核对原文。

片中提到，俞老师他们常常编一本书，要去比对多个版本，经常要跑档案馆图书馆。

可能为了看观众对他们工作辛苦，有更形象的理解。

编导挑的俞老师工作场景，是查微缩胶卷。

很累，很费眼，也可见俞老师的耐心与细心。

地点：国家图书馆老馆这种镜头很能让人感受到“工匠精神”。

此处，俞老师核对的是《万斯同先生传》，核对后，他说：漏抄了“人受其”三字！

刘文武《清文精选》那么，俞老师为什么要对《万斯同先生传》？

最大的可能，是片中提到的梁启超《中国近三百年学术史》，书中提到了钱大昕或者万斯同。

（近三百年，自然主要是清代）其二，录入尊重原文。

有一处，俞老师提到某个字不能类推简化。

关于“类推简化”：《现代汉语词典》第7版，有些字，就被类推简化了。

比如赵孟頫，现在右边要写成简体的页；智yi高僧，左、右两边现在也被类推简化为（岂页）。

此次他们谈的问题，可能是，遇到的生僻字，偏旁部首里面有繁体，词典里也找不到，可不可以按照国家《一简表》里对一些偏旁部首的简化方式，类推简化。

另一处，对比郑天挺先生日记原稿，和中华书局整理出版的版本，可见，原来汉字数字的写法，被保留了。

其他细节/花絮

巴黎贝甜和编校工作，出入古今中西之间……【第三节 范晔——西语译者】一、主推的书

万火归一8.7[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔 / 2009 / 人民文学出版社

百年孤独9.3[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 / 2011 / 南海出版公司 最近看到图书馆上架了《加西亚·马尔克斯访谈录》，又看到此片谈《百年孤独》，不由感叹拉美文学的热度。

我在地铁上，就看到有人在读这本(范晔译本)。

加西亚·马尔克斯访谈录8.5[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 [美]吉恩·贝尔-维亚达 编 / 2019 / 南京大学出版社 二、问题：范晔老师读什么？

右上那本，是八大爷的

内在经验8.9[法]乔治·巴塔耶 / 2017 / 生活·读书·新知三联书店他的书，目前南大社、拜德雅出的比较多，大家可以去看下。

《百年孤寂》，是《百年孤独》的台版，豆瓣找不到和这本书封面一样的版本。

因为范晔要翻译《百年孤独》，所以这个版本摆在案头。

（或者，这本是范老师译本的台版？

） 【总结：三节之间的关系】 这部片，是个三角（环形）的结构。

先华语/现代/小众/文学（策划），后中华/近代/小众/学术经典（整理点校），再外国/现代/大众/文学经典（翻译）。

三节看似相对独立，实则前后呼应。

先看——从第一节到第二节，从后浪到中华的过渡。

华语/现代/小众/文学（策划）VS中华/近代/小众/学术经典（整理点校），编导选取了两者间的共同性——看稿子——来做前后镜头过渡。

在连续的旁白中，悄悄地从后浪编辑的改稿镜头，切到了中华书局编辑改稿。

再看——第一节与第三节的联系。

第一节，朱岳说：如果我发现一个《百年孤独》，那我觉得我做编辑这个职业也值了。

而第三节，聊的正是《百年孤独》！

聊的还是文学小说。

我们看了第二节，不会忘了开头。

这是编导的“有心之笔”。

而无意间，还有一些有意思的细节——朱岳等编辑也关注拉美，看西语文学。

这一摞老书，除了著名的《马丁·伊登》，还有《拉丁美洲被切开的血管》（这书已经再版），以及西班牙作家的作品《君走我不留》。

阅读面，是朱、范二人的又一交集。

最后，三位老师的联系。

细片中重点展现的三位老师共性所在是“编书”，但细究起来三位老师不只是编辑，其实都是作者。

朱岳除了编书，自己也写小说；俞国林做古籍整理点校，点校是一种著述方式，而不只是出版社的编辑校对；范晔做翻译，而有一说法是“翻译是一种再创造(翻译即创作?)”。

总之，他们所做的其实超越了狭义的“编”(编校修改)，都在参与创作…… 三个板块，三十几分钟，彼此交织，“编”出了编辑们的日常，与理想。

【按】写这篇时，是按我旧文 《书影寻踪：《大江大河》，那代人的书，那代人的路》的思路去走，写完才对比发现《书海编舟记》已有下列文章，盘点片中的书。

不过每篇文章都有自己的特点，我的立意也不在于详尽列举所有出现的书（因为没有买B站会员，享受1080p的画质……）不足之处，欢迎指正哈。

https://movie.douban.com/review/12092404/https://movie.douban.com/review/12091728/https://movie.douban.com/review/12092244/