意外

银河映像的电影，好像是欧美两大类型电影的集合体。

角色架构上借鉴了像霍华德·霍克斯的冒险片：总有一个针对专项任务开展行动的具有较高专业素质团队；队长，也就是男主人公，沉稳果断具有领袖气质；为了使角色性格更有层次感，制造更多戏剧冲突，通常会设置一个年长的男性成员，和一个年青的女性成员，等等。

而影片的其他几个方面，因袭的却是与霍克斯的冒险喜剧浪漫迥然不同的法式犯罪惊悚的风格：强调演员简约内敛的表演，风格相对写实节奏相对舒缓，最终提供一个火山爆发式的震撼结尾（通常涉及宿命论母题）。

在这样的风格框架下，银河导演们所要做的就是寻找适合题材依照模式编排情节塑造角色，最终制出成品。

而郑保瑞此次的银河流水线作业之所以不太成功，主要是第一个选材环节上出了问题。

影片的确有个很像《跟踪》却更加华丽的开场。

可在了解到四人团队的干的是“制造意外买凶杀人”的勾当后却不免疑惑骤生：这样一种充斥着高度不确定性的东东，怎么可能成为职业罪犯的谋生手段？

例如第一次行动。

之前的诸多步骤，甚至当事人下车后的站位，姑且忽略不计。

可你怎么保证高空落下的玻璃碎片足以将其毙命？

第二次的“雨夜行动”占据了更多的篇幅。

其中古天乐因天气和队员状态等原因数次取消行动。

这或许是导演用来增强故事的真实感，说明制造“意外”也不总是像第一次那么顺利和完美。

可他似乎忽略了一个最基本的逻辑问题：有哪个保险受益人，愿意出现在被保险人被杀现场？

既然“意外杀人”在逻辑上如此难以把握，为什么编导还要勉为其难地拿来使用？

个人胡乱揣测，这多少与上面提及的银河风格有关。

港片如要提供惊悚悬疑，十有八九离不开犯罪。

而要锁定犯罪，角色身份就只能局限于警察和罪犯两个行当。

同时，刻意追求的“群戏模式”，则进一步压缩了选择空间。

比如义警忠魂、独行杀手之类的故事便只能被排除在外。

那么所剩下的，无非就是扫黑小队、组织窃听、协作跟踪、甚至小偷公司等有限的几类。

可糟糕的是，这些真实职业背景的题材已相继被银河等公司搬上过银幕！

再拍，无异于拾人牙慧。

怎么办？

牛群讲话，“死人都吃了两遍了，现在只能吃活人了”。

于是开始凭空杜撰职业，于是就有了这个“意外杀手组”。

特定风格下的题材创新有相当的难度，因此就需要在角色刻画上多做文章。

但遗憾地是，本片在这方面做的也不太让人满意。

通常情况下，当影片的主人公是杀手时，为了使角色更加立体丰满，免不了引入一些良心救赎之类的心理描写。

可意外的是，《意外》却没有！

原本曾认为那个“帮派老大”的身份，是一种善良本性的暗示。

可当看到四人一如既往地实施对那个无辜老者的谋杀，才发觉导演本无意探讨道德底线的问题。

他只关注于讲一个经验丰富同时爱疑神疑鬼的冷血杀手的故事。

公平地说，对于引发古天乐猜疑心理的诸多细节，编导的确下不少功夫。

不仅前面以“烟屁事件”作铺垫，后面所发生的事件也都在保持模糊性的同时，力争做到能够自圆其说。

比如，新闻报道，卡车司机受伤不省人事。

潜台词是：如果是杀手，会玩自己的命？

古家被盗后，警察特别强调：小偷洗劫了大楼里的很多家。

潜台词是：没有专门针对你哦！

老伯精神恍惚记忆丧失。

潜台词是：很可能是自己跳的楼！

……但考虑的过多过于周全，反而成为影片一大败笔。

因为如果单提其中一个，都可被解释为“意外”。

可包起来一股脑地起扔过来，只有傻瓜才会相信是“意外”！

结尾的处理也是同样问题。

“人算不如天算”的构思要比《跟踪》来的更为合理流畅。

但之后的“恶有恶报”则过于拖沓。

莫不如将两者合二为一。

至于演员方面，对古天乐和林雪两人已经严重审美疲劳。

一成不变的造型做派。

夸张点说，把两人片中镜头截一个出来，你甚至都分不清这是哪部电影。

相比之下，冯淬帆就够新，虽然也够老。

对任贤齐没有好感，特别是开口说话。

两个女人的气质都不错，可惜戏份太少。

最可恶的是导演，你要玩床戏就像人李导那样敬业一点。

结果一个正面，脖子以上，另一个倒是腰部以上，可惜是后背！

还不知道是不是替身。

劍走偏鋒的鄭保瑞加入風格凌厲的銀河映像，這樣的強強聯合對於影迷的意義不言自明。

單說我自己，作為銀河飯屎，同時也是《狗咬狗》的推崇者，聽到這個消息著實興奮了一段時間。

二者碰撞會產生怎樣的化學反應？

鄭的首部銀河作品《意外》便要在眾目睽睽下交出第一份答卷。

《意外》拍了一年多，千呼萬喚始出來。

看了之後，卻發現這份答卷的成績很尷尬──它的確非常“銀河”，但是卻不見了“鄭保瑞”。

鄭保瑞的風格，看過他片子的人應該都清楚。

簡單說來，激烈、暴力、污穢到極點，產生奇特美感，絕望中仍有希望。

然而這曾經鮮明的一切，在《意外》中蕩然無蹤。

《意》主題上的宿命、黑色、團隊精神，視覺上的高對比度攝影、頂光運用、強化的空間感、舞台式走位，無一不是由杜琪峰建立的銀河映像標誌風格，標誌到若是抹去頭尾字幕的導演姓名，大概99%的人都不會知道這部電影原來是鄭保瑞拍的。

強強聯合造成這樣的結果，一方面似乎可以理解，畢竟該片起用的都是銀河班底，剪輯David Richardson、配樂Xavier Jamaux都是銀河重臣，劇組人員也是銀河老將，銀河人自然拍出銀河作品；同時也相當令人疑惑──要知道，美指、攝影都是鄭保瑞舊時《狗咬狗》、《軍雞》的拍檔，這些對影片視覺風格影響至深的崗位，按理說跟銀河沒啥瓜葛，為何這次突然全盤銀河化？

當然最重要的是關於創作者本身──這種對銀河風格的追求到底出自誰的意願？

相信不會是杜琪峰的要求。

杜sir這樣的聰明人，請鄭保瑞加入銀河絕不可能是為了培養出一個杜琪峰第二。

再說如果他需要執行者，已經有羅永昌在（這話說得很不厚道-_-），沒必要再製造一個複製品。

相信他看中鄭保瑞獨樹一幟的風格，一來與銀河有相通之處，二來可以為銀河增色。

所以他一直對鄭強調，“你要拍你鄭保瑞的電影”。

然而即便這樣，鄭保瑞拍出的片子仍然很杜琪峰，看來只能是鄭保瑞自己做出的選擇。

這種選擇又分有意與無意。

我不大相信是有意為之，作為電影作者，複製他人無疑是自尋死路，鄭保瑞不可能不知道。

剩下的可能性便只能是無意之舉。

這種無意識是潛移默化的──受到杜琪峰的潛移默化，受到整個銀河團隊的潛移默化，最後被吸入銀河強大的氣場中。

一入銀河深似海，不是沒有前車之鑒。

銀河成立之初，有游達志為例，《兩個只能活一個》、《暗花》、《非常突然》都是他名下作品，堪稱銀河經典，當年與游乃海合稱“二游”，如同銀河左右護法。

然而江湖盛傳這幾部片其實都由杜琪峰導演，游達志只是執行及掛名。

游達志離開銀河後，回過TVB，混過大陸拍電視劇，又混馬來西亞，拍出來的東西口碑不佳，混得一天比一天寂寂無名，似乎也印證了那個傳言。

最典型的例子還數羅永昌，做了十幾年杜琪峰的副導演和執行導演，待熬到自己獨立做導演，仍然活在“杜琪峰”三個字的陰影之下，甚至被指為老杜的山寨版（《機動部隊之同袍》、《警例》）。

他的警匪作品統統逃不開杜琪峰的影子，可惜畢竟不是杜琪峰，僅僅學到五、六成，倒是不那麼“銀河”的《每當變幻時》有點意思。

再者便是游乃海，也是多年銀河的媳婦熬成婆，待到由編劇轉去導演，《跟蹤》也毫不例外地烙上濃烈的銀河印記。

銀河的強勢，在於它在不知不覺間溶掉個性，突顯共性（所謂共性，其實是杜琪峰的個性），將所有的手下都統一為一種風格。

這樣的情況下，鄭保瑞加入銀河，幸焉，不幸焉？

作為電影人，是幸──銀河為鄭保瑞提供了更完善的製作條件（包括資金、製作週期、演員陣容等級）和更廣闊的平台（更加面向國際，如這次的威尼斯影展）。

作為電影作者，是不幸──個人風格的迷失對於創作者十分致命。

《南海十三郎》裡，傳奇編劇南海十三郎教徒弟唐滌生，“學我者生，似我者死”，“你模仿我有甚麼用，模仿得再好也是我”。

唐滌生警醒，最終自創一格，成為一代名師。

“學者生，似者死”，對於身在銀河的鄭保瑞同樣適用。

如何既吸收銀河的長處，又在銀河中找到自己，應該是鄭保瑞接下來思考的問題。

==================嘮叨完的分界線==================以上扯淡純屬由作者論出發。

若只說電影本身，一部沒有個人風格的電影不代表就不能是一部好看的電影。

《意外》其實是一部好看的電影，至少很對我這個銀河飯屎的口味。

哪怕它有點“竊聽風雲”（古天樂竊聽任賢齊的段落），有點“神槍手”（古幻想死去的老婆仍在），甚至有點“Prison Break”（-_-，真的耶，古牆上貼滿note的那些鏡頭…），都不影響它的好看──其實從創作時間上推斷，《意》比《竊》要早，跟《神》大概平行，不會是跟風，只能說導演們英雄所見略同。

拭目以待鄭保瑞下一部銀河作品。

导演太过刻意，奇巧淫技无所不用其极，加法样的堆砌，让这片子充满了精彩的小章节段落。

因为太过考虑各种细微末节，反而导致整体结构拖沓，应该扣人心弦的悬念反而没有给人紧张迫切的效果。

观看过程中如同片中的古天乐一样，冗长监视过程中颇感烦躁郁闷 大段无对白的嘶嘶作响的画面曾让我一度怀疑自家音响故障，跟杨德昌有的一比。

虽然偶有不明就里的场面暗示什么事情的发生，但故事梗的铺垫实在有些长且乏味，不断提醒自己坚持坚持，高潮在后面呢，期待最后打破所有沉闷的一鸣惊人。

可等到结尾字幕放出时，慢慢淤积如鼓胀气球的紧张感没有一针扎下去释放紧张的畅快感，反而不知所措，如同拳师出手落空，生命不能承受之轻。

非常不爽。

意外是指由外部作用导致的死亡，包括火灾、溺水等自然灾难；或工伤、医疗事故、交通事故、自杀、他杀、受伤害等人为事故致死。

本片的意外除了他杀和受伤害之外均包括在内，即刻意用意外来掩盖谋杀。

但片中让导演和观众津津乐道的各种意外在我来看却是本片最大的缺点。

如果要用意外来掩盖谋杀，那应该用什么样的意外？

应该是那种普通到让人麻木的意外吧？

交通事故 医疗事故 药物不良反应 火灾溺水 食物中毒 酒精中毒等等。

如果是片中太过意外的意外，会不会太过彰显这种意外的特殊性而引起注意呢。

本来就想着要低调低调，又不是搞杀手行为艺术，费力劳神反而起不到效果。

三次意外都太过牵强，说说我的看法：1、玻璃坠楼。

普通人开车遇到这种情况，谁会手痒到去扯条幅？

直接把条幅从车上移开不就好了？

2、雨中触电。

在很短时间里，先要把风筝放起来， 把风筝剪断让其正好落在电缆上保证缠在上面让风筝线垂至合适高度，成功实施的可能性实在微乎其微。

上帝是不掷骰子的。

如果有人反复练习成功者请告知本人删除这部分文字。

3、停车场消防开关爆头。

开关冲破车窗玻璃 还能挟惯性高速爆头，这哪里是消防开关，这分明是一颗子弹。

刚开始看时期待甚高，尤其是半辈子童鞋五分钟预告片评论神乎其神让人心驰神往，但看完之后感觉不过尔尔，还怀疑自己是不是看到国产阉割版本。

导演是不是刻意想要达到某种风格高度，顺便拍拍大佬的马屁。

用力过猛导致失去平衡呢？

无凭无据，姑妄说之。

PS：刚刚看到黑龙江煤矿事故，灵光偶现。

当下如果想要一个人出意外，最好的方法是：送他到大陆来。

转帖我国每年非正常死亡人数根据官方数据统计，中国每年800多万人非正常死亡！

其中80%应该属于责任事故。

　　北京理工大学经济学教授，中国问题学创始人胡星斗说：“中国人各种非正常死亡均占世界的70%以上。

”单项统计：　　 　　1. 每年因自杀死亡者高达28.7万 （来源：上海心理谘询网—中国首家自杀预防机构负责人悬梁自尽；光明网—中国每年有28.7万人死于自杀）。

　　 　　2. 中国每年约有20万人死于药物不良反应 （来源：中国新闻网—每年20万人死于合格药品 人大代表呼吁救济赔偿）。

　　 　　3. 每年医疗事故死亡20万人（保守估算，实际可能远高于此） 。

https*://bg.kathleenandreg.com/　　 　　4. 中国每年死于尘肺病约5,000人（估算。

来源：宁波市海曙区妇女联合会）5.中国每年有25万人死于结核病（来源：中国健康世界网—中国每年有二十五万人死于结核病） 。

　　 　　6. 2008年全国共报告甲、乙类传染病发病354万余例，死亡1.2万余人。

（来源：新华网—2008年全国法定传染病报告死亡率较上年下降） 。

　　 　　7. 中国每年道路交通事故死亡约10万（来源：海口市公安局交巡警支队—我国每年因交通事故死亡超10万人 居世界第一） 。

　　 　　8. 中国目前每年工伤事故死亡约13万多人，现在还远高于这个数字（来源：摘自倍可亲网讯—中央党校研究室周天勇博士：中国经济的危机 ）。

　　 　　9. 每年触电死亡约3,000人 （来源：飞华健康网—家用怎么用更安全）。

　　 　　10. 我国火灾年平均损失近200亿元，并有2300多民众伤亡 。

　　 　　11. 全国每年1.6万中小学生非正常死亡（来源：钦州教育信息网—全国每年1.6万中小学生非正常死亡 8成可避免）；3,000大学生非正常死亡（圣彼得堡华人协会—每年3千大学生非正常死亡）。

　　 　　12. 中国每年死刑执行近万宗 （来源：被删除，按1万人计算）。

　　 　　13. 各类刑事案件死亡年均近7万人 。

　　 　　14. 广州每年产生约1,200具无主尸体。

15. 中国每年因使用不当导致农药中毒的死亡人数达上万人 （也按1万计算）。

　　 　　16. 每年食物中毒死亡数万（按1万计算）。

　　 　　17. 1986年因酒精中毒死亡9,830人 。

　　 　　18. 我国每年过劳死人数达60万（飞华健康网—《韩国经济》：中国过劳死一年60万）。

　　 　　19. 经由不安全注射传播的肝炎和爱滋病，已导致39万中国人提早死亡，并造成六百八十九万寿命年的损失（来源：人民网—【中央电视台】卫生部：不安全注射导致39万中国人提前死亡）。

　　 　　20. 中国每年癌症新发病例为220万人，因癌症死亡人数为160万人。

（来源：公众健康—中国肺癌死亡率居癌症之首 癌症发病率上升）。

　　21. 中国因食品污染导致5岁以下的儿童死亡应在200万以上（估算。

全世界因食物污染导致5岁以下儿童死亡达300万，安北京理工大学经济学教授胡星斗《可怕的死亡定律——中国人各种非正常死亡均占世界的70%以上》计算，中国每年有210万5岁以下的儿童因食物污染导致死亡。

依据：医学教育网—我国食品安全与食线性疾病控制对策）。

　　22. 我国每年由室内污染引起的死亡人数高达11.1万人（来源：新浪网—我国每年由室内污染引起的死亡人数高达11.1万）。

　　23. 全国每年因装修污染引发呼吸道感染而死亡的儿童高达210万；其中100多万5岁以下儿童的死因与室内空气污染有关。

（来源：光明网—每年杀死210万儿童！

凶手何以逍遥）。

　　24. 每年因空气污染死亡65万人！

（来源：江苏都市网—中国每年因空气污染致死人数达世界第一 65万）。

　　——合计：877万以上，扣除可能存在重复部分，同时考虑统计不全部分，每年非正常死亡远超800万！

其中80%应该属于责任事故。

作为今年征战威尼斯的银河映像作品，《意外》延展着杜琪峰和“银河”团队的精细与深度，全片就是古天乐饰演的杀手团伙头目“大脑”的独舞，剧情集中于对一个高智商杀人者内心格局的深度刻画，对血肉之躯心理承受极限的一种探寻。

但过分刻意却单薄的情节架构，少了许多回味的余地。

只要仔细爬梳，从杜琪峰和银河这些年的作品中，不难找到一条香港人精神现实的线索。

巴掌大一块地盘，曾经诞生过华语电影最振奋人心的杰作，对港片烂熟于心的人对香港的街景几乎了如指掌。

就在这个逼仄的空间内，这些年银河小心翼翼的经营着自己的传奇，在日渐向欧洲市场靠拢中，形成迥异于其他华语片的犀利风格。

银河出品的片子，无论导演是谁，其实都有共同的印记。

黑色压抑的题材和氛围，在写实和悬疑之间游走的叙事风格，群像人物大智若愚充满质感的表演，视觉上的高对比度摄影、顶光运用等等说来亦是如数家珍。

而这部《意外》凸现了宿命主题，其心理悬疑的气氛很容易让我联想到《死神来了》，但与《死》的过分戏剧性相比是另一种现实感强烈的格局。

其凌厉多变的摄影角度和影像风格，摇曳出人物内心的丰富动变。

“大脑”古天乐领导一个专门制造“意外”假象一次次成功杀人的杀手团队，作为主谋“大脑”偏执的坚信一切皆不可能“意外”，皆是有人蓄意策划，他最终死于自己内心的鬼祟。

片子有一个不错的开头，能抓住人心，随着同伙一个个死去，仅剩大脑一人在狐疑、报复中走向恐惧、极端。

但整个片子的戏剧张力在不到中段时已经耗尽，剩下的剧情就是跟着被偏执抽干的古天乐奔跑，奔向一个因果报应的蹩脚结局。

日全食的结尾和任贤齐一刀的利索收尾，似乎想要张扬出一种悲剧的诗意，但还是雕琢痕迹重了些。

银河的确是具有强大原创力的团队，以至于个人风格凌厉的导演郑保瑞，在本片中也收藏锋芒，只看到银河风格，实在是一件值得玩味的事情。

也许银河这种机制会成为阻碍个人创造力的罪魁。

正如那两场女上位的床戏，是创意还是呆板？

但愿我这只是杞人忧天。

《狗咬狗》-大爱，粗犷凌厉，cult味十足；《军鸡》-偏了视觉系，漫画感出来了，震撼力稍差，但总算还是郑保瑞。

听说杜琪峰收了郑保瑞，强强联手打造《意外》，等得我心痒难当。

通过制造天衣无缝的意外来完成谋杀，这题材也是相当地对味。

高清，粤语版，在这个寒风萧杀的冬夜，真适合来看这样一部片子，哈哈。

第一场暗杀已经很银河系了，空间感十足的团队合作，轻灵的舞台式走位，每个人的位置都交代得干净利落，赏心悦目。

《枪火》《PTU》《大事件》《神探》《文雀》，我们已多次见识并赞赏过。

随着一次真正的意外摧毁了这个原本合作无间的团队，影片开始转入心理惊悚，依稀又见银河系一贯的宿命黑暗的人性刻画。

只可惜，没了《神探》的奇思妙想，这段已开始有冗长拖沓之感。

（这里顺便感叹叶璇死得还真是干脆啊呵呵）最后的收官大戏依旧银河，高对比度的摄影烘托了日食下漫天风尘中任贤齐女友的一袭红衣，煞是养眼。

本以为这场死人多少能看到点郑保瑞，结果，还是失望了。

古天乐的死，是为了能够引进么？

没给他来个意外，有点破坏整体感啊。

片，仍是部好片，银河的好片。

郑保瑞？

安息。

很失望。

当初银河映像起意收编郑保瑞，自然是看中了他的风格：黑暗惊恐，疯狂强烈。

杜琪峰想当然地认为把他纳入麾下，肯定会给银河系统注入一股令人兴奋的黑色血液。

后来就传出了郑保瑞用银河的班底拍《意外》的消息，想象一下银河与郑氏两种风格势必碰撞出的火花，着实期待。

现在终于看到了结果。

故事内容不怎么觉得意外，电影风格却相当意外。

整部电影从头到脚流淌的都是银河映像的风格，郑保瑞的个人风格竟然完全泯灭了。

原因应该有两个方面，一个是杜琪峰从中掣肘。

杜大炮是一个控制力极强的人，从游达志到韦家辉，都对他敢怒不敢言，最后只能弃银河而去，所以按常理，杜琪峰是会干涉郑保瑞的。

另一方面是郑保瑞主动投诚。

郑保瑞从前自己拍电影虽然放荡不羁，但是他一直心慕银河映像，在当时很多银河系的电影里都有他讨好式的参与。

现在终于作为银河干将拍片了，心里肯定有点诚惶诚恐，不敢再率性而为了。

一个想掌控，一个想讨好，自然一拍即合。

其实简单地说，《意外》就是郑保瑞向银河映像和杜琪峰缴纳的一份投名状。

从此，小郑就是实打实的银河兄弟了。

对于这部片子的评价，我选择了“力荐”。

倒不是说这种题材有多新，拍摄有多创意。

而是对于我个人而言，在今夜这个特殊的时刻，看了这部早就存在于电脑的片子，的确也很是有戏剧性的。

为什么是这一晚呢？

为什么不是别的片子呢？

偶然中想必多多少少也有些必然的因素，尽管我是不尽相信命运的，可身边的种种却总是嘲弄般地向我开炮。

越是渴望些什么，就越让你不可企及越是惧怕些什么，就越让你无从闪避就像今夜，我无可避免的失眠了。

之所以说无可避免，是因为这个事实已经摆在眼前，它是无可厚非的存在形式。

究其原因，乃是“本我”在不断加倍地利用着“自我”和“超我”，就像《意外》中的“老大”一样，小事做大，大事做绝！

再究其原因，我和“老大”似乎有些共同点！

心理学讲到人会有一种叫做“疑病” 的心理，根据我的实践判断，这种心理似乎最容易出现在当外部环境对自己所造成的矛盾凸显的时候。

怎么理解呢，我认为“疑病”的最初乃是一种消极的、逃避的心理状态，为自己找一个出口，或者说转移自己的注意力，所谓“以毒攻毒”，或者说某种意义上的“登泰山而小天下”；当注意力被转移到自己设下的圈子里以后，我们又往往很难走出来。

有些时候甚至比认识世界还要难上好多嘞！

因为世界是陌生的，我们用着各自信仰的方法论去摸索，推敲，所有的成果都是既新鲜又未知的，在这个大的框架里面，我们或许会走弯路，但过不了多久，就算是别人，也会帮你认识到自己方向或方式的不妥。

然则，倘若要把认知挂在自己的身上，那恐怕就不是这么简单了。

“疑病”本来就是自导自演的一出戏（在这里特别强调，不论男女，只要是人，天生就是演员，存在着就注定着演戏，关键是要演哪几出，难点是要怎么演），人作为探索的主体是有绝对控制权的，因为在这个框架内，探索的主体和对象是同一的。

具体地讲，以自己的世界观造出来的精神世界，再用自己的方法论去探索，那我们说，这是不是一个best match？

它完全达到了100%的契合呀！

那你说在这样的一个世界里，我们怎么能够轻易地就走出来了呢？

在这个自己创造出来的世界里，自我判断，自我实现，自我鉴赏和批判，所有的东西都由一个人来完成，显然，这个过程的最终结果无非是使这个主题彻底地脱离外部世界。

而当这两个世界在某种情况下又要相互交叉，在某一个范围内又要发生接触或者碰撞的时候，矛盾就凸现出来了。

这样的的矛盾可大可小，小的不谈，而大的完全可以使人孤立出来，也就是我们常说的“精神病”。

有的人说，“精神病人简直完全丧失了自我”，我想，我们不应该孤立的看待这个问题。

在心理学的范畴内，弗洛伊德提出了“本我”、“自我”、“超我”的观点，它们分别是这样的含义：本我（英文：id）是在潜意识型态下的思想，（拉丁字为“it”，原德文字则为“Es”）代表思绪的原始程序——人最为原始的、属满足本能冲动的欲望，如饥饿、生气、性欲等。

本我为与生俱来的，亦为人格结构的基础，日后自我及超我即是以本我为基础而发展。

本我的目的在于遵循享乐原则，追求个体的生物性需求如食物的饱足与性欲的满足，以及避免痛苦。

自我（ego）这个概念是许多心理学学派所建构的关键概念，虽然各派的用法不尽相同，但大致上共通是指个人有意识的部分。

自我是人格的心理组成部分。

这里，现实原则暂时中止了快乐原则。

由此，个体学会区分心灵中的思想与围绕着个体的外在世界的思想。

自我在自身和其环境中进行调节。

佛洛伊德认为自我是人格的执行者。

超我（super-ego）是人格结构中的管制者，由完美原则支配，属于人格结构中的道德部份。

在佛洛伊德的学说中，超我是父亲形象与文化规范的符号内化，由于对客体的冲突，超我倾向于站在“本我”的原始渴望的反对立场，而对“自我”带有侵略性。

超我以道德心的形式运作，维持个体的道德感、回避禁忌。

按照这个体系来说，“本我”所指代的人的内核是与“超我”所代表的完美道德相对立的，也就是说，人性本恶（这和中国传统文化有差异，但不在这里作讨论）。

而恶之所以为恶，是因为人们认识到了什么是善，可善又是怎么来的呢？

这是一个先有鸡，还是先有鸡蛋的问题吗？

我说，是的！

善、恶，鸡、鸡蛋都是演化过来的，只不过鸡和鸡蛋是生物的演化过程，而善与恶，乃是意识形态的演化过程。

回到主题，自我孤立出来的人的“本我”的呼唤是什么呢？

我想，不能笼统地说这就是一种恶的、侵略的呼唤，因为它实际上是一种需求的呼唤，是一种自我满足的呼唤。

而需要满足些甚么呢？

这一切都是建立在意识形态和公民道德的长期作用下的。

即“本我”、“自我”、“超我”三者的关系是辩证统一的!它们三者的关系是——“本我”是“自我”和“超我”的外在表现；“超我”是“本我”和“自我”内在要求；“本我”是“自我”和“超我”的内在属性。

它们三者共同构成了完整的精神上的人。

今夜的我和《意外》的他，都是属于陷入到了无穷无尽的炼狱般情结的演员，随着“本我”的对“超我”和“自我”长期作用下的各种道德的，危机感的，占有欲的，斗争性的需求的呼唤，势必会把我和他推向万劫不复的地狱！

这是必然还是命运？

我不相信命运，因为人总是能够适时地改变自己的命运！

我更不屈服于必然，因为必然往往都能转化为或然、不尽然、甚至是不然！

因此，推荐《意外》的理由便在于他将整个过程演绎了一遍。

若是提高些来讲，可以说它在某些方面具有很高的“历史”的参考价值。

电影是虚拟的，但它是人类社会的产物，因此，电影里的一切事物都和人类的社会活动有关。

这也是为何本片能够恰巧在这个我所睡不着的夜晚给我以冲击与思考。

从艺术审美的角度上讲，在对《意外》的鉴赏中我已经轻而易举地达到了共鸣的状态，其表现有“心跳加速”和“鸡皮疙瘩”，当然，这只是通俗讲法的一部分。

有共鸣，说明我的鉴赏是有效的，能引起共鸣，说明这个作品是成功的。

但是，尽管如此，我确实还没有到达宁静的状态。

所谓精神食粮是否只能在一段时间内起到效益呢？

等到了下一餐的时间，饥饿的神经是否又会肆意的发出咆哮声呢？

我想，这不是没有可能的，因为此时此刻，我依然被痛苦和烦恼折磨着，担心着需要或者不需要担心的事实或者假象。

扰我心智者，原因可有万种，然我之所思绝不荒诞，更非无病呻吟，按本文之导向，无非是有些庸人自扰的意思。

终未曾揭示，乃不便提及尔，诸君莫怪。

后记.影片仅仅观赏了一遍，因此，无法谈及批评意见，乃是怕信口雌黄，伤了某些。

（本文纯属个人观点，仅供参考；未经许可，切勿转载，更勿断章取义，以免殃及无辜；得过是非，不吝指教）

原址：http://www.haimaxuan.com/forum/read.php?tid=309作者：小龙虾这是一个商业片泛滥的时代，这是一个港产电影为在内地分一杯羹而频频向电检制度妥协的时代，这是一个内地观众花钱都看不到完整电影的时代。

在这样的背景下，以老杜为首的银河团队，却花费17个月的时间去打造一部一开始就没想过在内地上映的《意外》，且不论电影本身如何，只这份不为钱低头的气节，首先便是值得尊敬的。

叶璇，这是我不远万里跑到HK看首映的动机。

璇的戏份不多，但表现可圈可点。

若不是角色设置的缺陷，完全可以超过冯淬帆的阿伯成为本片的第二亮点（古仔角色的戏份和可发挥空间都是其他角色望尘莫及的）。

本可以成为本片紧张严肃氛围下调剂品的感情戏，结果却变成了没头没尾无言的结局，女人的角色身份也只能停留在杀手甲的层面上，而无法成为决定剧情走向的关键人物。

这就像拍戏时给了对手一个火花，对手却还你一盆冷水，结果两人之间就缺少了一种能打动观众的互动。

只能说郑保瑞导演之前的风格多重于暴力美学，对感情戏的驾驭还有待加强。

在银河的电影中女人虽然戏份不多却往往关键无比，所以角色的完整性尤为重要，而这并不是增加一点戏份就可以弥补的。

抛开角色缺陷不说，至少叶璇的表演已经交足了满分。

冷酷的杀手、痴情的下属这两种截然相反的身份都集中在一个人身上并有血有肉的展现在了观众面前，女人这个角色台词不多，所有情感都要靠眼神和表情传达出来，而叶璇也确实做到了媒体所说的“意在言外”，将女人对大脑压抑的痴情表现的淋漓尽致。

不废话而能准确传达出角色本身的情感，这已经是对一个演员演技的最好证明。

当然对粉丝来说，叶璇的杀手扮相，已经足够花痴了。

古天乐饰演的大脑绝对是全片最中心的人物，不但所有意外都由他展开，而且更深层次的人性剖析也是对准他，没有足够功力是撑不起这个足金分量的角色的。

古天乐在影片后半部分几乎没有台词的情况下将大脑谨慎、猜疑、恐惧的心情一一表现到位，不过导演过于追求悬疑，很多地方点到即止，反而让我在结束后有几个地方想不明白。

任贤齐作为宣传上的另一男主角戏份少的让我惊讶，而且并没有太多地方可以发挥，这个角色仅仅是为了照出大脑内心的阴暗而存在的，而照没照出，则取决于古天乐的表现。

也许就像任贤齐采访时说的，导演要他演出普通人的那份不存在感，而他也确实演好了，好到这角色唯一让人记住的只有和他老婆的床戏还有最后给大脑的那一刀，也不知是他的成功还是角色的悲哀。

配角方面，冯淬帆的阿伯是全戏的关键人物，最后的疑团都由他解开；林雪则延续了他一惯的角色风格，没有惊喜，也不致被人遗忘；饰演任贤齐老婆的韩雨芹，因为最后证实了意外可以真的是意外，本是一个较为关键的人物，却没有被她演出关键的感觉，也和任贤齐的角色一样消失在了记忆里。

全片剧情紧凑，精彩的暗杀CASE让观众有跃跃欲试的感觉，大脑跟踪窃听陈芳洲此段显得相对沉闷，幸好最后大脑的反击使本片达致高潮，但最后剧情在陈芳洲捅了大脑一刀后戛然而止，成为最大败笔。

也许导演认为加入银河，就必须要继承银河的宿命论；也许导演发现金木水火土的五行中缺少了一味金，便在最后加了上去；也许导演要的效果是意犹未尽，可惜带给我的只有莫名其妙。

其实只要在大脑将死之际让他有那么点回忆，就能给全片划上一个完美的句号。

回忆起因为猜疑而被他杀掉的女人，那么感情线就能搭起来，而不再只是单行线。

若回忆起他的老婆，就可以首尾相应，大脑通过制造意外假象杀人，完全是因为他不相信自己的老婆是单纯的死于交通意外，他做这么多案子都是为了证明，所有意外都能被人为制造出来，可以说，她老婆是一切的因，这从大脑每次成功后都要回到居所和幻想出的老婆缠绵一番就可知。

所以若最后带上回忆，那么一切也就有了果。

套用一句最近很流行的话，大脑制造的就不再是意外，而是寂寞。

可惜，银幕上只有大脑不断抽搐的脸部特写，和陈芳洲不知所措的侧影。

http://axinlove.com/2009/11/accident/《意外[Accident]》古天乐上位by @xinl.ve 091115推荐观看，以下严重剧透。

第66届威尼斯国际电影节竞赛电影，2009年多伦多国际电影节观摩电影，《意外[Accident]》应该是作为一名游客旅行了一趟。

银河映像的奇诡叙事，除了香港本土的金像奖，一贯都不受其它奖项的青睐。

银河注重的警匪和黑帮的类型电影，在精神层面的探索存在着一层包裹的茧，脱壳于香港电影传统的束缚—-注重电影的趣味性，忽视或无力去深沉追寻精神困境的出路。

杜琪峰的《神探[Mad Detective]》寻找异国编剧是为一种尝试，《意外[Accident]》片中老大（古天乐）追问真实，也是轻微地触碰了下议题。

意外[Accident]还是谋杀[Assassins]，身边发生的种种事情到底是人为，还是一系列巧合滚成的雪球朝你冲来，若你身在其中如何辨别？

每一次偶然，特别是导致某人死亡的悲剧发生的偶然，是人还是上天的导演？

若是上天，那你只能哀叹命运的无奈，但若是人，那便是有人有心作恶，时刻提高警惕可能是避免危险的有效办法。

事实的答案，银河映像的导演郑宝瑞没有太吊人胃口。

简单分析下本片中的几处“意外”事故，基本上都有明确的答案（非悬疑剧的路数）。

首先是片头中老大妻子的车祸。

这一环节的主要功用是表达老大的至情至性，而事故的原因与后来老大一伙制造和经历的意外无太大关系，略过车祸意外的原因不谈是可以的。

第二段黑帮头目的死亡原因则非常明确。

经过剪辑的镜头在事件一开始时，就把疑问指向了胖子、女人和老头等几个人身上，在确认目标死亡后，四个主要人物的聚首则表明意外其实是人为。

受雇以意外手段杀人而收取佣金是这四人的工作。

更明确强调“意外”就是“暗杀”的环节是四人接受了新的订单。

老大和胖子观察委托人和目标，然后四人一起讨论并筹备杀人手段的全过程。

相当精彩的情节安排，至少包括子弑父的人伦惨剧，电影后半段未知的走向和“真假难辨”的计中计等几个方面的内容。

儿子为什么要请人杀害父亲？

原因可以是一部书，也可以是几个词、一句话。

《意外[Accident]》用极简的几个场景就交代了儿子不满父亲已经要依赖轮椅的时候还把持着家业当铺，因而动了杀机，康熙四十年的太子胤礽，《Der Knochenmann[The Bone Man]》里餐馆老爹的儿子。

利用轮椅、钥匙和谦恭的儿子，郑导演寥寥数笔就交代了原因，功力非凡。

当四人筹划好“意外”方案，却总是等不来合适动手时机时，电影接下去的走向具有无限可能。

老大因车祸失去了爱人，观众心生怜惜。

“第一出”意外杀死的是一个黑帮头目，且死人在小巷内跋扈的举止使人生厌，那他死就死吧，四人除害也不算恶。

若要唯利是图杀害普通人，助纣为虐地替某人杀父，当若真做了，观众就不会再与四人站在一起（本片最后四人的结局也表明此点）。

时机一直不到，挣扎的不只有是否继续动手，还有四人能否从良的可能，电影的走向非常不确定。

真得杀了一个普通人会是一个结局，而中途住手又是另外一个版本的电影。

银河映像的焦点是黑社会，但还是有道义的黑社会，要杀一个无辜人，“代价”很高。

下雨夜杀人天，时机还是等到，四人动手干掉了目标。

与此同时，自己的一伙人遭遇了“意外”，老大逃过一劫，胖子被车撞死，老头变得痴痴傻傻，女人安然无恙。

这样的情节变故为接下去古天乐和任贤齐的对手戏开了场，也触碰了疑心生暗病的议题—-真是意外还是老大自己的臆想。

看毕电影的观众是电影的全知，大概已经认可了下雨天胖子是因为意外而被车撞死。

真是这样么？

老大在日食的当口回想整个事件，为任贤齐饰演的保险员寻找种种合理解释的“闪回”，难道不也是一种臆想么？

死人不会说话，胖子和女人都死了，意外还是暗杀不能指望他俩。

老头独自一人待着的时候，依然嗫嗫要吃药，那肯定不是演戏。

十分悲恸的保险员依然还是有黑手的嫌疑。

老大清楚的只是自己的疑问，计中计还是存在未完全揭露的疑问—-此段是我个人的“意外”。

团伙分崩离析，遗留老大一人面对心理问题。

有明确答案的悬疑和心理游戏没有太多趣味，后续情节不细谈。

影片分析结束，古天乐出演银河映像电影的老大值得一谈，这表明古天乐已经在银河映像里上位。

看看银河映像系列电影的主角和配角，刘青云、任达华、吴镇宇、林雪、林家栋，哪一个不是以演技著称？

一直被认为靠外形吃饭的古天乐，哪有实力可言。

从《门徒》开始不计形象，到《窃听风云[Overheard]》有情有义，直至本片出任为小弟搽屁股的老大（一直都是刘青云的专利），戏份也是要演员担的起才行。

《意外[Accident]》还不到《枪火》、《暗战》那样经典，但杜琪峰为古天乐量身订做一部杰作也不是没有可能。

任贤齐都来银行跑第二次龙套，戏份不也增加了很多么。

一直不得志的张家辉都凭《证人[Beast Stalker]》赢得了金像奖，条件优太多的古天乐跟着银河映像应该有肉吃。

—————-叶璇饰演的女人明显应该是林熙蕾的角色，嫌戏份少，林不愿意来？

Assassins.2009.DVDRip.XviD-GAYGAY

这部片子是一个友邻强烈推荐看的，我看了两遍，够了，嗯，一部可以看两遍甚至以上的片子么，应该是不错的了。

上来就是一个死于意外的女人，我承认，但时我也觉得那不可能是意外。

开篇那里，其实是有破绽的，要是有个比较那个的警察在的话。

不难看到，古天乐在看见那么惨烈的一幕时表现得与众不同，甚至有些过了，这样的画面，他还吸着饮料，还记得要把喝完的放到袋子里，真要是有个厉害点的警察，一定会觉得这人可疑。

记得他们打乒乓球的的地方，好假呀，特别是女人和胖子打的时候，动作太假，她的注意力不在球上，胖子打得这么有力，她手还是这么温柔得打出去。

有一点我不明白，导演为什么要设计乒乓球这一段呢？

再说说下一个“ 意外” ，这应该是结局的导火线了吧，胖子死了，他说，这不是意外。

其实，我们可以看出来，胖子的死是因为阿伯，至少阿伯的不正常，一定和胖子的死有关。

在看到中间的时候，我甚至有想法，觉得阿伯是装疯的。

接着，差不多就进入高潮了，古天乐开始怀疑，除了阿伯，他谁都怀疑，可以说他是很可悲的，他监听任贤齐的生活，跟踪，偷看，他一直很镇定，直到任贤齐的老婆回来，他开始联想，他开始嫉妒，所以更进一步得引发他对其的怀疑。

其实，他根本没有什么多的证据证明任贤齐是制造意外的主谋，只因为他经常出现在他眼前，导致他相信的原因一个是阿伯坠楼，另一个就是任贤齐和老婆的甜蜜。

个人感觉后者占比重更大一些。

最后的一幕，是我最喜欢的，可以看出任贤齐的角色，真的很傻，他杀了他，但依旧不知道他为什么要害他，他的疑问一直在，冲动杀人，他要坐牢，呵呵。

他死的应该很开心了，因为他知道他老婆确实是死于意外，因为他终于相信没有要害他，全是自己想出来的了，他死了就可以看见他老婆了。

古天乐的角色是一个很谨慎的人，门上的叶子就可以证明。

这就告诉我们，以后开人家的门看一下有没有叶子。