浪客剑心：京都大火篇

今晚补完了《浪客剑心京都大火篇》。

幕末到明治早期这段历史是格外富有趣味的。

这是一个新旧交替的时代。

一方面是旧时代遗留，比如剑心古雅的会话用语，另一方面则是新时代润物细无声的影响，比如依旧端着武士架子却穿着警服的警察。

这两者对剧中人物形成了很强的张力。

他们或多或少都受旧时代影响，怀揣着各自的心事和企图，将之带到了所谓的“新时代“。

这形成了剧中反派们的悲剧底色，也是包括剑心在内的人们守护新时代的动力所在。

相比于第一部，这一部进一步增添了时代背景，比如维新政府、大久保利通，池田屋事件，江户无血开城；对于人物形象的刻画也更加深入精致，甚至反派也设计的格外富有魅力。

比如剑心对逆刃剑哲学的思考与羁绊的起源，断剑在他的成长过程中起着至关重要的作用，它斩断的不仅是“影打”，更斩断了过去，迎接着未来，也让他重新拿起“真打”，成为一个真正的普通人。

最后决战的部分，当烟花照亮了京都上空之时，我的心里忽然产生了一种五味杂陈的感觉，这好像是个残酷的隐喻：幕末时代如转瞬即逝的烟火，耀眼而短暂。

我悲哀的发现，时间在无情流逝，在有些人看来尽管有种种不舍，但那个时代已然过去，不再复还，而企图复还的则只能是志志雄那样面目全非的样子，这样的时代即使再拼命留恋，亦是徒劳的。

拙文內容涵蓋了《浪客劍心》及《浪客劍心京都大火篇》電影感想, 敬請包涵。

一個隱世劍客拔刀不殺的俠客行。

近年日本大力拍攝漫畫題材的真人主演電影, 06年《死亡筆記》算是成功保住原著血脈, 演員松山健一演繹的神探L是十分準繩的選角; 有好自然有壞, 《神勇飛鷹俠》選角失當, 演員松坂桃李演不了隊長健的領導特質; 綾野剛的陰柔臉孔不是神色倨傲的Joe, 健、Joe同對頭的三角戀愛簡直是對動畫忠奸分明的顛覆混帳! 這次到浪客劍心改編為真人電影, 筆者沒有看原繪漫畫, 選角要是要求不是太苛刻, 大部份主角、配角外型算是合適。

武士封建制度因為1853年美國海軍駛入江戶灣, 強行與日本幕府簽訂《日美神奈川條約》, 結束了長達6百年的鎖國政策, 幕府瓦解, 新政權上任, 履新政要學習、採用西方槍炮, 軍人取締武士, 舊制武士配刀出鞘更快更狠比不過速度殺傷力過之無不及的槍炮。

西方子彈炸掉了武士刀掌權的年代, 武士失去了靠山, 有的淪為悍匪, 武術拔萃的是幕府權貴的雇用刺客, 劊子手手起刀落, 快速殺死目標, 是雇員維持生計及令無仇無怨死者一刀致命減輕痛苦的自我安慰減輕罪孽做法, [拔刀齋]是隱世埋名改了名字[緋村劍心]的原名, 他在一次刺殺行動不能一刀了命, 對象惦念愛人, 不肯閉目離世, 拔刀齋的刀數度厲斬, 意志頑強的目標就是不倒下, 心願未遂, 焉能倒下? 目標最後慘死, 劊子手握著雨傘, 遙望死者愛侶伏倒血肉模糊遺體慟哭, 黯然, 對方生命掌握手裡, 一揮, 是命根的殞落; 在鞘, 是殺性的鎮壓, 他悟出生命是茁壯的花, 不能以血塗污; 肉身可以殺死, 求生的心卻是滅不了, 自此殺人如麻刺客改用名為逆刃刀的配劍, 刃不開鋒, 正刃旨在擊昏敵人, 留人一命; 背刃鋒利, 對向己身, 力道稍大, 傷及己身, 自身流的血、痛, 他人同樣感受, 用心良苦是警惕不可殺生。

神谷薰是神谷活心流道場傳人, 她修的是不殺活留口劍術。

然而, 弱肉強食, 以血立威的世道刀口不沾血釋義註定湮沒, 首集門人稀落, 劍心到來, 其拔刀持不殺正道之心同道場主人教授活留口劍心殊途同歸, 不殺刀刃殺敗借拔刀齋名字行兇的鵜堂刃衛, 仁義衛道大勝殺生無情, 續作門生増多, 大有仁愛劍道開枝散葉趨勢。

村落小弟雙親慘遭虛殺, 小孩獲救後村民強行拉了孩子持利器的手, 要他戮進麻繩綁紮了的兇手解仇, 小孩害怕猶豫, 劍心制止, 小孩殺了仇家又怎樣? 仇人家屬查明後不是會前來討血債嗎? 恨不能經殺害抒解, 循環不息的恨是要一方放下屠刀, 立地成仁, 大人為什麼要迫小孩下手? 村民務農為生, 封公守法, 他們不敢行私刑, 卻要死者直屬報仇, 一旦開了缺口, 血染紅了理智寬裕, 村民大可堂而皇之的殺死侵略村莊的人, 一生帶血過活, 弄髒村民遠離市集過簡單生活的鄉土氣息。

電影動員5,000人拍攝, 場面浩翰, 現今電影製作費龐大, 要是電影改編劇情稍有失誤, 或是不得原著神髓, 票房或會失算, 截至目前, 《浪客劍心京都大火篇》票房收益約45億日元, 超越同是14年上演的漫畫真人改編電影《羅馬浴場2》, 電影是否本年日本電影票房冠軍言之尚早, 以戲論戲, 電影片長139分鐘, 沒有悶場, 打鬥場面佔了6成, 激烈燦爛, 招式多變, 改變以往武士片數招決勝負的套路, 電影是續集, 有充足鋪墊吸引觀眾購票看結局篇, 電影完結時有女觀眾輕喊:[還未完嗎?] 語氣有影片不是該完了嗎? 到底應不應進場看第三集的感嘆。

觀眾, 入院前可以查詢電影資訊, 如覺得電影因要在百多分鐘高度濃縮的交待劇情, 令片子含糊, 羞辱了原作, 這不是觀眾所願; 本地茶餐廳晚餐索價平均70至80元, 等同一張戲票價錢, 看齊三部曲共花費210元, 約7小時的觀影時光, 欣賞執導、劇情、拍攝、演員、服裝、美術、配樂, 音效物超所值, 電影製片商故然要盡心盡力出品好電影; 觀眾亦要體諒電影幕後團體苦心, 不要一味發怨言, 拜託, 拜託。

Patrick Chan寫於2014年9月13日

看完《浪客剑心》第二部和第三部大电影，处于新旧时代交替的剑心，在交替之中被碾压，剑心是一个悲剧人物，想要背负起安定和平的理念，却又无法做到，内心深知新政府可能也未必能够实现，但是仍旧愿意去相信。

维新派的原始远景在十几年之后也有了变化，坚持的武士精神也成了政治交易的一部分。

不满太平和对西方列强唯唯诺诺的志志雄真实，企图创造大混乱，以求自己理想的实现。

志志雄真实在十年前的战役中所拥有的强烈求生意识，正是他在群攻、火烧之后仍旧存活和能够轻易打败剑心的原因，但当剑心不断地被提醒要活下去，剑心也终于发现了求死是不难的，而求死之后如何让自己拥有求生的信念则是更加重要的，这也是为什么最后志志雄真实还是被打败了。

正真能够让人前进的不是不畏死亡，而是自己在面临死亡时的求生欲，这种求生欲不同于不折手段的活下去，而是那种有希望的抗争和努力。

大火烧过的森林因为有生的希望才能终有一日郁郁葱葱，一个人、一个民族乃至一个国家都是如此。

在希望之上则是对和平的坚持，这种和平不是站队，剑心选择的和平是理想主义式的和平，厌恶了维新政府以和平之名犯下的杀戮之罪离开的剑心，虽然十年之后还是选择帮助明治政府，但是这并不代表剑心认为他们是和平的，只不过是因为明治政府是其中看起来更有希望更可能和平的一方罢了。

反观历史，即使是有着远大理想的明治政府，日本最终还是走上了军国主义的道路，犯下了不可饶恕的罪行。

《浪客剑心》是很棒的作品，不仅仅是武士精神，也有对社会巨变的剖析，对战争的斥责和厌恶，每个人都会看到自己当下能看到的，而我则在这部电影中看到了更多的社会变化和人物挣扎。

8.5，其实我有预感这一部可能是系列里的高峰本想给个五星来的但薰二度被绑，我心想:这下该死了吧最后狗血入海我还是咯噔了一下但这一部关于剑心的理念部分衔接地很好上一部如果只是一种执念的话，那这一部就加入了更多的时代意义狮子王的绑带装束并不是偶然，而是一种“仇恨”的象征，一种对大久保的“俾斯麦”政府的反噬它警醒着人们幕末的亡魂始终盘旋在新政府的上空而面对这种复仇，就连剑心的“活人”剑也被折断“这暴露了剑心的理念内部有其弱小的地方，所以他需要外部的支撑”我觉得是这部最大的意义然而故人也随着刀断仙逝，剑心该用什么去支撑自己呢？

最后这把“真打”的横空出世让剑心醒悟了“我を切り、鍛えて、幾星霜。

子に恨まれん、とも、孫の世名のため”剑心在千钧一发之际还是下了杀意，但这把怀着美好愿望的刀阻止了他“原来，故人也是相信着我的啊，原来我并不是孤身一人啊”剑心在面对时代无法弥合的仇恨时，再次重拾了自己的理念

商业片 没了解过原作 剑心出发的初衷让人感觉是新政府输对了密码一样 有点牵强（可能设定什么的） 就让我很难代入v 后面看到风车往青空家里跑也不知道为啥 如果上一个镜头加一个宝宝在玩风车坏了或者在看风车也好啊 这样总的不会太牵强 感觉剧情上为了推进而推进 薰的人设感觉也有点问题 决一生死的时候叫剑心不要杀人... 还有一点不知道是不是人物性格的问题 剑心和薰之间没有什么过强的羁绊吧 演出来感觉是生死之交🥐

-志志雄被捅那么多下，不烧也该死透了，导演下手略狠。

-苍紫怎么看都是八十年代大龄摇滚青年元芳燕双鹰。

-濑田不够美型，找块小鲜肉很难么？

不过一直跳脚的还原不错。

-方治是进藤桑演的，神经质有点儿过了。

-由美酱风韵不错。

-操的仙鹤飞腿上镜率颇高，不过没喊出名来。

-不知阿曾还是近江女，是个眼镜娘，连正脸都没给。

-阿张很到位，大小眼都演出来了。

杀人刀双刃亮点没说明。

真打砍完阿张以后白木刀把没碎，剑心的功力没体现啊。

-看到真打刀铭的时候泪点又低了。

-翁老一开始拿把刀，后来轰勾棍也上场了。

-没有剑舞，回天六连斩前五下都砍竹子了。

-貌似安慈没涂眼影。

-夷腕坊体型太小，怎么看也塞不下活人，导演还想不想拍人诛真人了？

-第一部角色设定基本都接受了，除了左之助，戏份砍就砍吧，二重劲没学就没学吧，别说看脸了，听他说话都别扭。

-师匠太帅了。

作为浪客剑心的脑残粉，我有多爱这部漫画，我就有多爱这个电影。

和上集一样没有毁心目中的经典，很多细节都和原著一样，包括人物还原；除了苍紫这个角色，长相气质全无，连他要找剑心的原因也改的乱七八糟，原著里个个人物塑造的都很丰满，电影可能受篇幅所限没法顾全，动作戏又让人眼前一亮，配乐依旧出彩。

期待下一集，完结篇的意思是拍成三部曲就不再继续了？

别啊！

追忆篇也拍吧，电影中段有惊喜，出现巴的背影，十字伤的由来拍成电影才算给这个系列一个好的完结。

片尾比古清十郎登场，永远都记得那句：春观夜樱，夏望繁星，秋赏满月，冬会初雪十几年前看的漫画，有些内容有点模糊了，找时间翻翻漫画去。

首先本片的笑点真的就在左之助身上吧，凭着莽夫的热血，总是赤手空拳的向前冲，连过河时也想要效仿剑心当初撑杆跳，可惜不是一个水平23333。

熏的作用到底是什么？

是剑心最后不杀人的提醒，还是他的帮助？

当她在火烧夜打斗时，武力值真的担忧，每次作为这个角色在想，她和其他人一起战斗是在帮助，可到了剑心身边就会成为累赘。

所以剑心心中真的是喜欢她还是更多的为了保护和她一样的人。

砂糖的剑心承担的太多，难道不论在哪个时代强者都要被利用吗？

当他们拥有能力的时候同样也肩负了责任，可当他想要选择正义的一方时，被时代利用时，怎么会知道哪个是对哪个是错？

不得不说这部电影承载了很多，剑心说当他看到出生在太平盛世的孩子是多么的幸福时，知道他所守护的，真的戳到。

在我们太平盛世，已经没有人想到要守护什么了。

每个时代的阶段，都需要英雄，需要一个具体化让我们精神崇拜的对象。

在明治维新时期，日本经济也好，社会面貌也好，正是高速发展的时代。

剑心在幕末选择了他以为的正义，可却是刽子手。

这个英雄在慢慢弥补自己心中的伤痕，在一点一点补救过去的杀戮。

剑是凶器，就算怎么花言巧语也不能辩解的。

佐藤健的剑心说实话是这波真人潮里比较靠谱。

动作利落，能卖萌能凶目，说来还真是极品。

虽然还是能挑出许多不是太好的细节，但是整体上京都大火篇还是让人相对满意的作品。

而且冲这样，续集必然更精彩。

毕竟福山雅治大叔在最后的那个亮相虽然落魄，但仍旧帅气逼人。

其实说来，齐藤一帅了点，四乃森苍紫戾气重了点，薰小姐萌了点，左之助傻了点，再往下面说也说不出什么不好的地方了。

无非就是服装道具什么的。

哦，濑田宗次郎整体感觉挺好的，就是脑袋不够圆，长相也略丑了些。

不过在几个特写镜头的地方表现还可以。

尤其是刺杀大久保的时候让人产生无限的邪恶幻想。

好吧，期待下一篇

前一部也有这个问题，你要慈悲为怀、要赎罪，所以不杀，这都没问题，但遇上穷凶极恶奔着要你命的对手还不下杀手，反而把自己和周围的无辜民众置于危险境地，这就很让人皱眉头了。

比如说从第一部里观柳别墅前的混战开始，本来只要肯下杀手，敌人杀一个少一个，可偏偏不，被打败过的敌人过了会儿又重新站起来攻击你，本来做一次的工作量瞬间翻了两三倍，经历了这么大的体力消耗之后还能跟没事儿人似的又打了三场硬仗，太过脱离实际，多多少少让人出戏。

如果说第一部的'不杀“还能勉强让观众自圆其说——毕竟是剑心嘛，设定上该世界观里最强，前面打的也都是杂兵，后面几个认真起来都能秒，就算因为不杀让自己陷入危险境地也可能有”赎罪寻死”的意思在，总的来说还不至于影响观感，那第二部的“不杀”就比较让人接受不了了。

首先是神谷薰的问题，神谷薰这个角色塑造得很呆板。

神谷薰本应是既担心情人剑心的安危，又害怕剑心一旦杀了人就又会变成从前的刽子手，甚至离自己而去，处在这种两难困境中的少女。

但电影里完全没有体现出神谷薰这个人物的内心，只是一个劲儿地叫剑心“不要杀人！

不要杀人！

”，导致最后给人的观感是这样的：剑心要去救别人的孩子，你喊“不要杀人”，一个婴儿的命、一个家庭的幸福对你来说还不如一个杀人如麻、拿孩子试刀的变态重要是吗 ;混战中，队友要给准备火烧京都的志志雄手下最后一击，你痛击队友拉偏架，让他不要杀人。

志志雄手下杀你队友你不管，队友杀敌你马上跳出来阻拦，你真的不是志志雄派来搅局的吗 ；剑心对战十本刀和志志雄本人，如此危机的情况你一出场第一句还是让剑心不要杀人......喂，要不是身为观众知道主角不会死，这种情况按常理来说不是剑心能不能活都是个未知数吗，你是对剑心的本事有多自信啊，还"不要杀人“，你老情人就被人杀了你还劝他手下留情，神谷薰你其实是志志雄手下十本刀第十一本，来对剑心用美人计的是也不是？

神谷薰这个角色的平面是整部戏里”不杀“从一种”历经沧桑却仍然向往天真“的价值观变成了不顾实际情况、损己利人的口号，尤其是当这句口号还是从自己人嘴里说出来的时候，更有了一种”儿子坑老子“般的搞笑感。

另一个问题和第一部一样，过分强调”不杀“带来的不真实感。

如果说第一部还能用主角的能力值和赎罪心来解释的话，那第二部当神谷薰和弥彦也开始践行”不杀“原则后，观感就开始崩坏了。

众所周知，”制服他人“是要比”杀伤对方“困难得多的，对付一个穷凶极恶的歹徒至少要配两个警察，因为歹徒是怀着破坏、大不了鱼死网破的狠劲儿来行动的，而警察的目的是制服对方，并没有杀伤对方的意愿。

同理，怀着“不杀”之心去面对一群带着杀心的恶徒时，想要保全自己，要么逃命，要么有人护你，要么你武力值明显高出对方一截。

而我们的乡下道场馆主神谷薰和小孩子弥彦就这样各自拿着一根长棍子一根短棍子在一群亡命之徒中间七进七出还只受了点轻伤，说实话，两人就算死在这里或者缺胳膊少腿也很正常，但没有，让人感受到了一股浓浓的全靠主角光环的味道，或许对很多漫改电影来说算不上缺点，但对浪客剑心这样一部漫改电影中的翘楚，一部漫画中夸张的妆容、技能都还原得不突兀，甚至还挺有真实感的佳作来说，这种“不杀'带来的战力上的崩坏就显得很扎眼了。

如果改成神谷薰和弥彦二人在战场上奋力杀敌，靠着通力协作浴血奋战，来一个杀一个来两个杀一双，伤口的鲜血和敌人的鲜血混在一起染红了衣衫，最后终于扛到胜利的一刻二人精疲力尽地坐倒下去，这样我是相信的。

说句题外话，现实生活中大家都喜欢和平，但在幻想作品里大家应该还是喜欢看”主角紧要关头为了重要的事物，不能不、不得不破戒，露出刽子手人斩拔刀斋的本性，终于把作恶多端的敌人送去见马克思“的精彩的打打杀杀，同时心里也出了口恶气。

主角破戒后内心的矛盾与纠结又会更上一个层次，这种痛苦纠结的心理描写也是一大看点。

而不是像现在这样，该杀的不杀，这其实也是一种傲慢和自私，对自己身手的傲慢，以及为了自己心里好受点就在阻止恶行的时候放水，从而将无辜路人的生命置于危险中的自私，真的想拯救民众、让民众生活在安稳和幸福之中的话，该做的反而是玷污自己的手，自己承担黑暗让他人获得光明。

人斩拔刀斋时期攒下的负罪感是因为那时剑心杀的是敌对面的人，而不是纯粹的恶人，而现在，他明明自由了，不再需要听命于组织来决定暗杀的对象，却为什么在对面真的需要斩杀的恶人时，那双握着逆刃刀的手却犹豫了呢？