首先要说的是,这种一听名字就知道类型的美剧,不太适合推荐给mm,当然,如果出现一听名字就对这片子感兴趣的非干物女,那就赶紧娶了吧,理工宅男们。
本片名称要是改成《英雄双行奥德赛》,倒有可能吸引住mm。
早就被《生活大爆炸》的各种轰炸和捏它熏了个遍,终于一口气下了整部剧集包括电视电影,然后开始慢慢当作调整疲劳大脑的粮食。
开始看前几集的时候,好几次实在是想关掉播放器然后对整个文件夹shift+delete,不过,一想到这片子获奖无数赞誉无数,而且制作成本不低和演员们都在卖力演出,就忍着慢慢看,终于,啃掉了第一季。
第一季最后几集终于让我痛快了一把,我希望看到的剧情终于大跨步的前行,当黑道长相的舰长被韩裔长相的美女崩了几枪的时候,我知道,这片子终于知道怎么制造能吸引观众坚持下去的悬念了。
第一季和03年的迷你电影,都感觉有点儿故事有余但气势不足,让人感觉不到两个冲突集团的碰撞,不是那种全星球蘑菇云的东西,而是主要人物之间的冲突。
而且第一季的前几集,一直有点儿温温尔雅,就像当时的4400,过于刻画人物情感的科幻片,就像充满了景物描写散文的侦探小说,实在是种煎熬,要知道,看这片子的大部分都是理工宅男,不是文科青年,我们不是来看细腻的人物感情刻画的。
所以,感谢导演在片子里放了很多美女演员。
p.s.,女总统长的很像我的初中班主任,我最敬仰的老师之一。
目不转睛的看完第一季,着急上火的看完第二季,有点失望的看完第三季,按着快进看完第四季。
中间还穿插着几部前传,网络剧,一口气看完了《太空堡垒卡拉狄加》。
乘着自己思潮滚滚冒泡,赶紧给大家呈现一下,免得夜长梦多。
1. 对于从未看过《太空堡垒》,喜欢科幻/剧情/太空机甲类型的,有宿命轮回情结、对人类未来忧心忡忡、喜欢探讨人性在极端条件下赤裸裸暴露的朋友,强烈推荐该剧,这将是你难得的娱乐时光。
至少,你在华语电影电视里绝对找不到类似的。
目前中国甚至还没有一部科幻剧,更别提这么高水准的了。
*****************题外话开始********************这里要吐槽一下目前的电视剧流派。
“大陆:革命建国谍战型,宫里女人勾心斗角或者什么大帝传奇,城市剧中关于婆媳、买房、警察之类的,或者翻拍各种神话剧。
韩剧:基于历史型、灰姑娘/青蛙王子型,中间穿插绝症、同父异母、异母同父、争夺家产之类的各种煽情催泪或者刻意搞笑的元素。
港台剧:10年前领先大陆,现在只能偶尔博得关注(毕竟地方小,人少,演员、布景实力都远不及大陆)。
英剧:以短小的剧集为主,少而精。
美剧:类型丰富,体量较大,初期惊艳,中期不错,到大家都反胃了,就结束了。
”从台词服装设计、剧情曲折有趣、流行猎奇等创作角度说,欧美的的确先进。
但弱点是商业化过了头,不知道见好就收,因此经常一个好故事,为了榨取更多的商业价值,被刻意拉长,最后不是草率结尾就是干脆没有尾巴就被砍了。
从而损失了其艺术价值。
*****************题外话结束**********************2.对于已经观看过《太空堡垒》的人,这里来深入探讨一下其优缺点,欢迎大家拍砖。
总的来说,这是一部上乘之作。
2.1 优点2.1.1 最简单的,就是人物性格塑造的比较鲜明、立体、丰满。
这是好的作品共有的特点。
与之相对的就是人物性格的脸谱化,人物非黑即白。
相比较这些或者好的不食人间烟火,或者坏的连他打个喷嚏都让人心惊胆战的人物,我们更喜欢不完美的人物。
2.1.2 悬念的设置,在1,2,两季中让人真实欲罢不能。
2.1.3 天马行空的想象力。
这也是科幻剧的重要魅力之一。
能够让人在有生之年看到不可能看到的未来。
这满足了人们好奇的天性,也在一定程度上缓解了人们对于人生苦短的焦虑和遗憾。
人类创造机器,机器反叛人类的情节并不是十分新鲜。
亮点在于故事中Cylon重生、有限个model的设定。
厚重的机械感,和并不落后的视觉效果都为该剧加分。
2.1.4 如果只有科幻的元素,没有让人思考的内涵,那么剧集只能是简单的爆米花。
该剧提出并展现了很多关于人性、人类价值观的命题:忠诚和背叛,牺牲部分和救赎多数,服从和反叛,人类生存和民主自由的关系,是否该用永恒的生命换取对短暂生命意义的追寻,生死关头个人的选择。
还有很多复杂的命题和探讨,这里就 不再一一列举。
在面对这些问题的时候,不同人的不同回答,同一个人在不同时刻的不同回答,都让人思考和回味。
在一个事关整个人类生死存亡的背景下,关于这些严肃但重要的问题的讨论不会让人感觉空洞,而是让人沉浸在思索中。
2.2 不足2.2.1 剧中主角几乎个个都是神棍。
寻找地球的路线图,不是依靠科学,而是依靠神的托梦、依靠先知的一些神神鬼鬼、似是而非的话语。
剧情的推动,很大一部分都是由这些预言、托梦之类的东西实现的。
剧中最伟大的科学家,除了一开始在他脑海中幻象指引下,发明了个检测Cylon的仪器以外,到3,4季,干脆摇身一变,成了一个宗教领袖,不停地在嘴里唠叨些玄而又玄的话。
实际上,本剧并没有多少严格的科学色彩,更多的是弥漫的一种神秘主义的气息。
简而言之,就是伪科幻。
这对于坚信科学每前进一步,人类的愚昧就减少一分的人来说,对于我们这些很早就被马克思熏陶的无神论者而言,这种玄而又玄的唯心色彩,非常不感冒。
所谓的科幻,应该是打开一扇窗,窥探科技带给人类的深刻影响,而不是科学是龙套或包装,所谓的神灵反倒成了主角,并且这些神神叨叨的东西绕的人头疼。
这种情况在故事的1,2季还不突出,越到后来,越是明显。
我们接受一些不可捉摸的因素在关键时刻推动了事情的发展,但不能让这些摸不着头脑的因素作为整个故事唯一的推动力。
2.2.2 剧中,大量对话都包含对人性的探究。
但是就像味精一样,少放一点,是道好菜。
如果放多就太过火了。
剧中,每个人都是哲学家。
各种人物的演讲更是家常便饭。
我不禁要问,这么说话究竟累不累?
2.2.3 当然,剧本存在一些前后逻辑不一致,演员临时退出从而使得编剧不得不将其写死等等小的瑕疵。
最后,说一下最喜欢的角色,非主角:神父卡维尔。
关于他的出场不多,《计划》中有对他的一些较为详细的交代。
英文Battleship 就是简体中文的“战列舰”——相信这个名词大家都不陌生——也是香港人、日本人口中的“战舰”(和战列舰一个意思,不是大陆语境下“军舰”的同义语的“战舰”),我不知道民国和台湾管这个叫什么英文Battlecruiser 就是简体中文的“战列巡洋舰”——相信这个名词大家都不陌生——也是香港人、日本人口中的“巡洋战舰”在炮舰退出历史舞台之前,BattleXX都是主力舰所以我觉得,BattleStar,其实相当于BattleStarShip。
而且,毫无疑问,BattleStar就是人类太空武力中的“主力舰”。
“战星”这名字信而不达,雅不雅则见仁见智“太空堡垒”这名字,既不信也不达,因为它分明不是堡垒而是军舰嘛... ... 更重要的是动画片《太空堡垒》的名字已经深入人心了,这样有意无意地混淆,对这两部作品都称不上尊重吧?
有没有更好的译名?
就我个人来说,“太空战舰”也比前两个好
说GALACTICA是科幻不假,但从细节上来看,这部剧集不是一部科幻片,最多可以算是软科幻。
我认为称之为架空电视剧更恰当。
人们已经可以进行超时空航行却治疗不了癌症,当舰长中枪之后竟然需要外科手术来救命,里面的枪械,战场救治物品都是基于现代社会的相关技术,或者说根本就是现代社会存在的技术。
笔墨在哪儿,在于人性的讨论,在于对宗教的致意。
GALACTICA是一部很好的剧集,至少环环相扣的剧情可以引人入胜。
如果你想看到一部硬派科幻片那么GALACTICA不适合你。
但如果想看到一部情节紧凑,充满玄疑的剧集,如果想看到对人性有深刻反思的片子,再或者你是一个对宗教有兴趣的人,那么GALACTICA向你强烈推荐。
只是冲着片中激烈的枪战场面,恢弘而真实的空战镜头,GALACTICA值得一看。
作为科幻类美剧的经典作品,太空堡垒卡拉狄加拍了4季,共73集。
从开篇至结尾,故事紧紧围绕寻找人类的第13个、也许是仅存的一个“殖民地”——地球的线索进行。
在这一过程中,人类在经历了与赛昂人的无数交锋与斗智斗勇后,双方终于在最后关头达成和解,合力寻找到了两个种族生存繁衍的唯一希望——共同生存下去。
而赛昂人与人类之女赫拉,也成为了今天人类的祖先。
不可否认,卡拉狄加的故事让人有一种似曾相识的熟悉感,其中包含着诸如机器人反叛、人性探讨和生死观等我们熟悉的影视元素。
但是,这丝毫没有影响我们对他的期待和看过之后的震撼感与难以回避的思索。
从人类被自己的大意与傲慢毁灭从而不得不放弃家园,流浪太空;到赛昂人在古地球犯下与自己的创造者一样的错误而走向衰亡;我们必须承认,这不仅是对当今人类社会的真实投射,更是对当代人的心灵责问。
卡拉狄加一路穿过浩淼的星空,人们经历着人性最原始、也最难以捉摸的各种弱点的折磨,“也许你们根本不值得拯救”这一句从赛昂人嘴里说出的话语无疑是对人性深处那无法救赎的罪恶的诘问。
当几近绝望的人类在最后一刻为奔向家园做出最后的选择时,他们终于成功了。
飞船掠过月球的刹那瞬间,地球,以最美丽和纯洁的姿态出现在伤痕累累的人类面前,这是一块希望之地,也是曾经辉煌过的种族最后的家园,一切从头开始,一切又是那么熟悉。
也许有一天我们能像自己的祖先那样探索恒宇,但是,我们是否在重复昨日的悲剧,我们是否真的值得拯救。
女总统彻底信任经文,让人觉得多少跟她自己的自大有关,她和博士两个神棍,一个嗑药,一个神经分裂;一个觉得自己神之一指拯救人类,一个觉得自己是带领人类找到圣地的领袖;到目前为止,神秘主义一方并不讨喜,观众是质疑的。
btw,一个在战时带领人类的领袖,能够让一个敌对cylon对她产生这么大的影响,真的不讨喜。
不能是陷阱么?
轮回往复的世界观再次被强调。
神的使徒?
还是幻想自大狂?
星巴克本身有着宗教倾向,竟然被地球是谎言的事稍一打击就违反军令孤身会caprica找神箭了,而且还不顾一个cylon主舰看这kobol,很多人坠落在那里无法救援的危机。
这个转向也有点扯。
在最危急最危急的时候,将自己和一切交给上帝,这是个非常危险的理念。
如果这个理念在后面持续重复,并且不经检视和反思,那么整个剧集在我这里都决称不上神剧了。
宗教信仰,甚至世界观可以讨论,可以思考;但单方面的宣扬神秘主义,宣扬一神教理念,就没啥意思了。
sharon太惨了,在痛苦之际,博士一顿心理暗示,直接推sharon去自杀,博士手段够狠的。
之后又因为 星巴克搞幺蛾子,adama孤注一掷,逼的sharon去做几乎是自杀的任务,并且在确认自己身份后,核爆了自己的同类,回来对着adama连开两枪,如果不是其他人按住,她能把adama打成筛子。
cylons的计划到底是什么?
caprica故事线上,他们想要一个两个种族结合的孩子,这个孩子显然是让双方和解的重要媒介。
多个cylon都谈到信仰和上帝,他们中肯定有人比博士和总统还要笃信经文。
那么所有的一切,都是为了演绎经文,并最终与人类一起到达地球?
主舰上等着sharon,一个舰队的cylon,不要了。
caprica上其实也等着星巴克,但其实也没打算真的拦住。
博士被6号多次暗示要离开卡拉狄加避祸,目前还没说明,有一个坑。
小李子再一次站到了民主制度这一边“不能因为总统做了个愚蠢的决定,就摧毁民主制度。
”这个话还挺有力度的,虽然跟战时不太搭......而总统为了避免流血,自愿被擒。
在这正的民主制度下,总统在任期内、权力内哪怕做错,也只能任由她错,或者由其他民主机制去限制,直接军事拿下总统,那么总统就从来都不具备权力,而是纯粹的军管。
这种理念在战争时期,连续几个错误下来,损失是不可挽回的。
——————————————————————————第11集,民主主题?
第一次对这个系列有点失望十二代表会议,Zerek是代表之一,博士也是代表之一非常可惜的是,在这个故事里,Zerek并不代表一种民主理念,既然刺客和配合刺客的几个人都是Zerek安排的,一旦当选副总统后,他就打算刺杀总统并获取代总统位置,那么他就只是一个把民主程序当做获取权利工具的人,一个非常善于山东民众情绪的野心家而已。
这样的人物和情节安排,真的没啥深度。
唯一值得思考的,就是民主程序往往是低效的,因为它确实会被人利用,从而造成混乱。
博士这种人,通过一次“冤狱”,几次演讲就能高票当选,也是对民主制度极容易被操控的一种嘲讽。
大副的夫人和Zerek两个自私而无底线的家伙达成了某种同盟,zerek说刺客不是他杀的,又埋了一个坑。
Caprica线又蜗牛爬了一步,西洛终于意识到身边的人是cylon_______________________________________第10集 很棒的战斗故事果然,女总统的幻想与卷轴中记录的先知寓言一致,意味着人类历史中,先知会多次出现。
博士随便指了一个引爆点,这也能蒙准.....博士的信仰进一步得到增强,然而在博士这里,却成了另类的自大。
“一切都发生过,一切还会再发生一遍” 第二次出现,意味着整个故事是一种轮回。
——————————————————————————第8集、第9集,人与cylons第8集,女总统做梦看到了未来,是 超越人与cylons的力量继续起作用 ,还是因为她为了抑制癌症而三倍剂量吃的药起作用?
这就像博士与6号一样,给观众困惑的余地,上帝?
还是先知本身是神经病?
女总统和博士,恐怕会在后续持续扮演先知的角色,并且困惑与自己是否真的受到了天启。
这集中的cylon囚犯和星巴克的对话,成功引入了cylon人是否有灵魂的问题,以及人在与cylon的斗争中,如何看待人造生命的问题。
cylon囚犯带来的adama的身份问题,在第9集继续发酵,彼此间的不信任终于在最高层面爆发。
sharon身份确认,而allen身份是开放式的。
caprica上的剧情线终于有内容了,两个cylon人的对话暗示cylon人内部的立场分歧,关于人的情感体验,同时地球上的sharon已经因为情感而背离cylon计划。
【女总统为什么对allen这个名字敏感?
】从第7集开始,留下的坑与不解越来越多......——————————————————第7集 上帝小小露一手这集可笔记的可太多了母星科波的宗教好像是多神教?
而6号相信的是一神教。
the only god, true god.先不谈宗教因素,想要提升一个人的权威,那么就用一个错误的方式质疑他,诱使大众,自发的反驳质疑,从而自发的捍卫这个人的权威。
社会心理学管这个方法叫“有毒的寄生虫”,当大众产生抗体,后续的任何质疑,哪怕是更加有理有力的质疑,也会被已经形成的抗体惯性反驳。
这一集里,博士并没有真正虔诚的信上帝,他是被绝境逼的。
【 红色眼镜 的意义是?
】Shelly Godfrey的消失证明了更强大力量的存在,“上帝”的存在博士代表了观众的无神论视角,与上帝信仰争论,并带领观众随着他一起接受至少在Galactic的世界,上帝是存在的。
某种超越人类与cylons的力量是存在的。
一则误导信息,制作人 Glen A. Larson信奉the church of latter-day saint, 俗称魔门教。
这个人是78年系列的制作人,不是03这个系列。
且即便在老版里,这个制作人也并没有夹带摩门教义。
他的宗教信仰背景对78版和03版真的都没啥影响。
但这个故事的设定,是在太空环境的故事镜像了一个现实世界,讨论现实问题,同时也是一种迷失人类朝圣之旅的寓言故事。
6号试图色诱adama......poor thing地球上的俩人终于papa了_______________________第6集 非常值得玩味:独立法庭被军事取缔如果前一集还在讨论情感对制度的破坏,这集可能开始直接讨论民主制度本身的问题,即人的错误永远存在,相互监督没有穷尽。
在本科幻片中表现为人形cylons造成的问题 ,也可以抽象为,当军队内部出现腐败,无法自查,此时一个独立于军方的调查机构是有必要的,它可以规避军方的腐败问题。
但是谁又去监督独立调查机构。
在这集里,Adama指控调查员被权力欲冲昏了头脑,然后直接用他的君权取缔了独立调查法庭,现实中,非战时军头不一定有这个权利, 如果独立法庭真的被人的私心干扰 ,那么谁来监督独立法庭。
这算是本剧持续进行的对民主的讨论吧。
换一个角度,调查员不管其动机是否被私心影响,确实在一步步接近真相。
虽然修理团队内部相互包庇,但chief和sharon依然被查出存在问题。
而adama完全基于chief无法取代的实际考虑和对chief的信任,而选择无视调查结果。
也间接失去了就出sharon的机会,为后续埋下隐患。
在这集,人形cylons的秘密公布于众,两个人物进一步丰满,一个是adama,他是一个极端实用主义者,什么制度,什么主义,把事办成最重要,adama是完全不在乎所谓程序正义的,我相信他的行事方法,有时是高效的,有时又会导致严重问题,比如sharon的持续存在。
chief,是一个好人.....对下属非常好,也非常受下属的拥戴。
然而这样的好人,最容易成为腐败的保护伞,也成为制度难以攻克的人造成的问题。
___________________________第4、5集 星巴克是绝对大女主,以及以权谋私用了两集的时间的一个故事,专门用来讲清楚星巴克这个人物,以及她与Adama父子的纠葛。
这两集的篇幅里,博士和地球上的那两位也只是很敷衍的交代了一下,女主地位确立无疑。
当然,这两集其实还交代一个很重要的概念,人是会感情用事的,是无法避免的。
这集的两个前后呼应的例子,星巴克感情用事,害死了李的哥哥;Adama父子感情用事,直接绑架整个建队4万5千人的命去赌星巴克的生还希望。
最关键的是什么,人类的组织结构,并没有有效的机制制止当权者的感情用事,其实说得再直白一点,就是以权谋私。
无论大副还是总统,都只能建议、规劝。
我很好奇,关于以权谋私这个概念,以及围绕它的思考,会不会在后续剧情中继续展开。
——————————————第3集 小李子大名叫阿波罗好吧,这集是纯纯的讲明白Lee Adama这个人物。
Apollo是神,是可以和解敌对势力的,而人是有私欲的,是抱团的,只能选择一方或另一方。
从实际剧情看,小李子代表的是人类文明的理念,包括法治、民主、自由等等。
人是有野蛮的一面的,奥林匹克事件等等,选择一部分人生,另一部分人死。
这个决策既是领袖个人需要承担的责任,他也必须由人民进行赋权。
彩蛋:这里Lee面对的对手Zerek的扮演者,实际是78年原版中的阿波罗,他们的对手戏相当于是两版阿波罗的对决。
博士在这集里要核弹头来做筛选器,似乎是6号真的给了他一个方法,是不是有效,往后看。
btw,这里感觉博士和小李成立很鲜明的对照,博士虽然聪明,理性,但也是自私、自大,并且即时享乐的。
博士在6号的引领下载成长,似乎在讲个人层面人性与文明的调和。
而小李与他老爸和总统的关系,似乎在讲从整体社会政治层面,人性与文明的关系。
也许,这些就是cylon不停换着方式施压的目的,去向他们的父母学习————————————————————————————————第2集 奥林匹克号是个骗招因为sharon这个随时苏醒的cylon的存在,基本可以确定她潜意识里分分钟都在给cylon主力舰队发位置。
也就是说cylons主力要想重复第一集的操作,没33分钟追击一次,是完全可以。
为什么是33分钟,这个第一集提出的问题,不知道后边能不能填上。
那么奥林匹克号就并不是cylon追踪的唯一抓手,但cylon故意在奥林匹克号出现后才出现,并且在奥林匹克号被毁后停止追踪。
其目的,就是让sharon,甚至还有更多的cylon卧底的身份做好。
直到炸水,才再次暴露。
这也是为什么炸水后,小李立刻回过味,击毁奥林匹克可能是错的。
(其实并没错,毕竟装了核弹冲过来,就是逼你击毁的)不知道这算不算一个bug,cylon如果想要弄死这5万人,持续不停追击就可以了,做好卧底们的身份,也无非是换种方法弄死这5万人。
唯一的解释是,弄死你们不是目的,换着法施压才是目的。
另外,从科学家脑子里6号的表现,以及地球上另一个sharon的表现来看,cylon好像对跟人类生个娃有执念。
按照对第一个死掉的人形cylon的解刨结果来看,虽然底层材质是合成的,但器官完全一致。
cylon生孩子应该是没问题的。
太空堡垒卡拉狄加 时间线应该是这样:三千五百年前,十三个殖民星球之一地球上的人类造出了塞昂武士然后研发了人型塞昂,之后人形塞昂可以自然生育,因此废弃了下载复活技术,千年之后人与机器间爆发了战争,五个塞昂人活下来,想去另外十二个殖民地通知上面的人类不要进行有关塞昂机器的研究,途中在科波上留下来寻找地球的线索。
但是由于那时星际旅行技术的限制,以亚光速旅行的五人到达十二殖民地的时候已经是两千年之后,然而这时正好赶上塞昂武士与人类的战争,塞昂战败,五人于是加入塞昂武士帮他们研究人形塞昂以及复活技术(此时塞昂武士自身技术已经发展到半人形也就是混合体)。
第一个造出来卡维尔,然后又造了其余七个,其中一个因为卡维尔的嫉妒被他杀死了,然后卡维尔因为不满五人造物者对自己的创造,原话差不多是本可以利用高技术创造更高端的身体,感受更宽广的光谱射线,而不是再以人类为模板,被束缚在这个脆弱的皮囊里,卡维尔把五人囚禁然后植入记忆扔到了人类群体里,想让他们感受作为人类的痛苦,以便于回归的时候意识到他们造物时候的错误。
之后爆发了塞昂人对人类的屠杀。
这时候第一季开始,当然上面一切的的揭晓都是第四季剧终季时。
(后面有更新) 卡维尔一直都知道终极五人的事,但是对其他六人封锁了这段记忆,并且设为禁止谈论。
卡维尔对艾伦有点类似于孩子对母亲的叛逆,之后在新卡布兰卡上折磨索尔睡艾伦,有点虐父恋母的情节。
1、内线:很深刻,四五万人几十艘船相当于一个小型的国家,剧中讨论了很多方面的问题,政治、人性、爱情、宗教、媒体、舆论…… 关于政治,貌似导演想表达关于在极端条件下扔坚持民主人权的重要性,但是我看到的更是在相对理智相对信息掌握更多的情况下领导者专治独裁的重要性。
被煽动情绪的愚民不配拥有权利,并且在不掌握一手信息以及无法或者不愿考虑全局情况下,议会代表投票制度存在很大的缺陷。
代表制度容易着重于小团体利益而非集体利益并且容易因为权利争夺而造成极大的政治内耗,因此无产阶级专政的先天优势就在于尽可能让统治阶级忽略自身利益。
而且菩萨手段救一人一世,雷霆手段救万人万世。
但是在这种情况下,如何服众又是一个问题(所以我很佩服中国共产党现行的体制机制,此前提是我相信最高领导层是绝对英明与信息掌握的),剧中就很巧妙的让劳拉与上将结合在了一起,利用阿达玛的军事力量和劳拉的宗教信仰将五万人的舰队凝聚在一起。
国外科幻很容易牵扯到宗教,这让我很理解不了,不是说高等教育人才已经大部分不信教了么。
虽然说科学发展到最后会靠拢宗教,但是对宗教的盲目迷信实在无法理喻。
当然,极端痛苦极端无望的条件下,宗教是最容易抓住人心的东西,最初的宗教就是诞生在这样的条件下,劳拉在一开始以及盖亚斯在最后号召信徒,都是利用了(在我看来完全是无病呻吟的废话)宗教说教。
宗教和爱,是西方科幻完全无法理解的两个要素,举例海伯利安,最终女主穿越空间的原因竟然是领会了爱的真谛…… 剧中处理很无力的一个点是资本主义制度下,在资本消失后社会秩序的维持缺乏合理性,或者说在现有制度下根本不可能维持,举例说像钛灵船上的矿工,资本消失后他们找不到工作的理由,剧中最终处理结果是找人轮换,强行结束罢工。
可能编剧只是想表现在舰队中存在的内部矛盾,但是不涉及体制改革,这个问题无法解决,于是只能草草了事。
但是编剧或者说总统跟上将出彩的地方在于给予人类以目标,类似于诉诸宗教,即找寻地球的希望,这一点在整个航程中维护了舰队的安稳。
但是也在发现地球是个垃圾场之后直接导致舰队叛变,剧中对群体心理的把握很到位,群体无意识,群体低智商,愚民暴乱等等,当然根本还是在于群体性的恐慌与无希望。
因此我想说明现行中国社会制度的优越性,中国掌握这些舰队,绝对不会出现罢工叛乱现象,中国现行制度优点就在于可以让普通人找到自身或自身工作的价值,而不是简单诉诸于资本。
这是社会主义制度本源上的优越性,物质够用的前提下追求精神上的财富与满足,但是现在好多人却反之羡慕西方…坚定坚持四个自信!!!
但是剧中提出的一个观点很现实,在那种条件下,阶级固化成为定局,矿工可能一辈子就当矿工了,被误会的勤工俭学的学生可能也一辈子当矿工了,这是任何制度都无法解决的无奈,再崇高的精神价值也无法抗拒没有希望的未来或者是物质羡慕。
关于爱情,劳拉,本身即善人又是将死之人,以一腔热忱打动了一开始不屑于小学教师当总统的上将,到最终爱情的产生,剧中相当感人的一条线。
这是我看过这么多剧加电影中对爱情处理的最为丰满的一部,李跟星巴跟sam跟小杜,xo跟妻子,chief跟妻子和布玛,雅典娜跟西洛……尤以上将跟劳拉最感人至深,与年龄阅历相符的深沉的爱,前者则有热烈激情的、家庭琐事的,总之很丰满。
其中第三季第十集吧,有一集加长版的把一场拳击晚宴将李和星巴的感情纠葛穿插在一起,印象深刻。
舰队上人的感情混乱摇摆,估计与心中空虚无依有关,人们需要一种情感去替代恐惧,最廉价最方便的就是性与爱情。
但是最终各色感情都有了定性,可见危机状况下建立的关系稳定性还是有的。
2、外线:对于人类与塞昂人战争,吐槽宗教,之后再写,现在看到s04e10还没有定性 继续 从第二季(应该是)赫拉的出现,剧中就不断在暗示她是关键,她作为人与塞昂混血的身份直接导致我以为剧情会朝着人与塞昂结合的方向发展,结果竟然只是她作为神的棋子为人类引路。
这一切都发生过,也将继续发生,当卡拉狄加完成最后一次跳跃身下显示出月球的陨石坑,镜头抬起出现非洲的大陆轮廓时,我才恍然认识到剧情如何,我前面写的时间线竟然迟了十五万年😂 整部剧的外线主题就是人类与机器人的纠葛,机器人对人类就像前面类似于卡维尔对待艾伦,造物对造物者的反叛,按照我一开始的理解,如前面所说,我以为在神的指引下机器人与人类会和谐共存,没想到最后还是分道扬镳。
人类历史相当于关机重启,然后再次走向与塞昂人的纠葛,剧情设定很出乎意料,果然历史都是轮回的。
对于神这一存在,科幻离不开高级存在这一假说,可以理解。
我们人类这一物种,在宇宙中遨游追逐,可能只是在鱼缸里来回穿梭,偶尔神看累了看不下去了,就让几条鱼发出神的声音做出神的指示。
按剧中所示,神让一切如此循环,是想得到一个人与塞昂和谐的画面,或者说不会走向毁灭的人类种群,而塞昂就像是人类造出来的进行自我毁灭的机器,愿我们不负神意。
塞昂人存在缺陷,之一就是一开始存在的复活技术,可以复活就意味着不会珍惜,同时伴随着痛苦的累加。
生命存在的意义就是害怕失去而来的珍惜,珍惜时间珍惜生命珍惜身边的人,但是这需要强大的理性才能舍弃复活这一诱人的技术,卡维尔显然不能,他追求的是物理感触上的享受,感受暗物质感受x射线,而不是把目光放在人与人或者塞昂与塞昂之间的感情,其他塞昂人可以看出一直在追求爱这一概念,比如六号一直追问盖亚斯是不是爱她,以及盖亚斯在允许她访问安全代码后对她说我爱你的时候六号的表情。
人与人之间的感情才是人存在的价值所在。
3、几点不合理: 星巴最后按赫拉的音符输入坐标,成功跟舰队汇合,说明舰队之前定好的坐标就是现在的地球,也就是地球2在之前的可居住星球探测中就已经发现了,也就是说在上将决定营救赫拉之前人类就决定移民地球2,而后来塞昂飞船毁灭卡拉狄加逃脱这纯属偶然,所以说计划制定纯属创造第二个新卡布里卡?
还有上将决定营救赫拉这一点不太符合形象设定,我没看出赫拉的重要性在哪,我唯一觉得重要就是其混血的身份让塞昂与人类悟到协同发展才是硬道理,结果最后还分道扬镳… 还有就是塞昂的战力实在是弱鸡,剧情强行削弱,无可厚非吧。
再一个是布玛的人设,翻脸真快,剧情需要随时翻脸,同样是翻脸李的变化显得还稍微合理,算是坚持正义却没有鉴定立场。
3、几点细节:剧里边布景道具蛮用心,卡拉狄加上的内景;空战沙盘上的飞船模型;塞昂武士的装甲,外勤的表面是亚光质感,飞船内部的是镜面效果
2016年10月30日凌晨00:30看完主剧(不包括电影版和访谈录等)。
看完大结局,尽管还有些疑问,但终于明白了那句"All this has happened before,and it will happen again."是什么寓意,也知道了Gaius Baltar幻想中的Six和Caprica Six幻想中的Gaius Baltar是什么身份,还有了对"God has a plan."的个人理解。
Gaius Baltar,这样一个自私、好色的人类天才,间接导致200亿人死亡,最后竟然有如此完美的结局,而Caprica Six,作为Cylon间谍,也对十二殖民地的人类灭亡负有重大责任,最后也获得了救赎,并且拥有了象征人类与Cylons融合、和解的新生一代(如同Hera)。
毫无疑问,Gaius Baltar与Caprica之间是真爱,Athena和Helo之前也是。
可见,人类与Cylons可以有真爱,而Cylons之间也有真爱,Saul老头和Ellen之前也是难舍难分,终修正果。
爱,是本剧的真谛,也是人类和Cylons和解的根本原因。
试想,当Cylons以人类的外表和感情取代了冷冰冰的Centurions,成为一个敢爱敢恨的人形Cylon,那他们究竟与人类还有多大差别?当Admiral Adama放下了对Cylons几十年的仇恨,真正接纳与他共事30年的Saul,并和他一起面对政变者的威胁;当Cylon rebels放弃了复生的能力,愿意与人类和谐相处,如同一个8号所说,"这是好事,我们和他们一样了"。
当不依赖于重生,Cylons对生命就拥有了全新的体会,这是他们的一次进化,这一次,他们与人类平等了,而人类也可以欣然接纳。
在本剧中,God's plan贯穿全剧(笔者尚未看Plan)。
在笔者看来,God's plan包括了Cylons对人类的核灭绝,Cylons的内战和人类与Cylons种族融合,重获新生。
本剧中God是一个虚无缥缈的存在,而Gaius Baltar幻想中的Six和Caprica Six幻想中的Gaius Baltar的可以认为是God's plan的引导者,或者是天使。
剧末,两对天使对话中指代God的是it,可见God很有可能不是神话中的有形存在。
在笔者看来,Gaius Baltar和Caprica Six获得救赎的根本原因是他们是God' plan的执行者。
这犹如圣经故事,而Gaius Baltar和Caprica Six既扮演了毁灭者而扮演了挪亚的角色。
Cylons的核打击犹如大洪水,象征着God对堕落人类的否定,因此God选择了Gaius Baltar和Caprica Six通过Cylon之手几乎完全毁灭人类,而Cylon最后也因为内战,以Cavil为首的邪恶一派最终覆灭。
可以说,God给了人类和Cylon新的开始。
在God眼里,人类和Cylon是平等的,他们都是God的孩子,最后两个种族放弃战争,选择融合,可以认为是God's will的执行。
但God's plan还没有结束,在人类与Cylons共同生存了150000年的现代,我们又开始重走人类和Cylon的老路,当新型robot逐渐完善,当我们一步步地腐化堕落,当收音机里响起那首变调的Cylons觉醒曲,两个天使的对话富有深意。
All this has happened before,the real problem is,will it happen again,and again… 这是对人类命运的思考,也是对自己的审视。
也许,在未来的一天,机器人崛起,God's plan将会再次被执行,然后又是另一部Battlestar Galactica. 在本剧中,包含了太多的元素,战争,宗教,神话,政治,经济,人性,恰恰相反,科幻的元素并不是特别突出,但这无损其科幻史诗的地位。
看完本剧,给人一种宿命般的无助之感,仿佛冥冥之中自有天意一般。
God,是一个千古疑问。
作为可以超光速跳跃,驰骋宇宙的人类舰队,也捉摸不透God的意愿,作为现代人类,当科学发展超越了我们的灵魂,我们却痴迷于科技,而直接抛弃了God.而当灾难来临,我们还能埋怨God吗?God并不一定是真实的有形存在,也可以是暗中操纵一切的自然规律。
当宗教神学论者的积极鼓冲,和无神论者用奥卡姆剃刀原理否决一切,人类的灵魂在两种抉择中徘徊迷失,作为一个敬畏未知的人,我既不是彻底的崇尚科学至上者,也并非对宗教不屑一顾者。
个人认为,早期的宗教源于对未知的敬畏,而随着我们对这种未知力量的物化,从而产生了以人为蓝本的god,并随着人类灵魂的腐化而逐渐扭曲了这种思想。
随着科学的进步,我们便抛弃了god,并失去了这种敬畏。
然而,归根结底,灵魂也是有待商榷的东西,总而言之,人类的无知与堕落使我们走向毁灭,而救赎与反省则使我们拥抱新生。
God何在?只需时刻铭记于心即是。
在剧尾,人形Cylon把Baseship交给了Centurion,结束了对他们的统治,对于它们将走向何方,命运如何,我们只有感慨:宇宙之大,一切自有天意! 作为一个非资深剧迷,浅谈本人对美剧的感受:每一部好剧如同初恋,给人以刻骨铭心之感,它们让我悲喜两重天。
当我看完BSG,有一种宿愿满足的短暂喜悦,但随之而来的是深深的失落,如同整个心也被掏空。
也许,将来我还会重看这部剧,但那种惊喜感已是一去不复返了。
1克林贡语(Klingon),世界上学习人数最多的人造语言,甚至超过了世界语和托尔金的精灵语。
1988年,未来的克林贡文化(贡献)专家正在路上。
1988年,时年24的罗纳德·D· 摩尔(Ronald Dowl Moore)携女友突入《星际旅行:下一代》(Star Trek: The Next Generation、后略TNG)片场围观,当时片场正在拍的那集TNG叫做“时间平方”(s213 Time Squared、首播于1989年4月3日)。
罗纳德·D· 摩尔在片场观光期间将一份剧本(确切地说Spec Script)递给吉恩·罗登贝瑞(Gene Roddenberry)的众多助理之一、对方姓什名谁未详。
罗纳德·D· 摩尔有备而来。
吉恩·罗登贝瑞其人便是Star Trek系列之主创(Created by/Creator),著名电视编剧、制片人、以及未来学家,德州人,养成于天使之城,入学过多所大学但从未毕业,驾着飞机参与过二战,战后转行商业小飞员,不过不久后步上其父后尘,加入了美国第二大警局洛杉矶分部。
但你明白的,人们不是因为他穿制服才喜欢上他的。
吉恩·罗登贝瑞后来去拍科幻剧集了。
对于教师与兼职橄榄球教练的学校警卫之子、更为彻底的加州土著罗纳德·D· 摩尔来说,高中就涉足编编写写,大学跑去东部念政治,拿着海军预备役军官训练团奖学金当起了兄弟会组织卡帕阿尔法协会(Kappa Alpha Society)康乃尔大学分会秘书长之职,大四时再也提不起兴致学习,后续的情况与吉恩·罗登贝瑞如出一辙,不了了之,而因为高中时的膝盖伤患最后他更是被取消了加入海军的春秋大梦。
有鉴于此,罗纳德·D· 摩尔把自己描述成“正在重新满血中的天主教徒”(recovering Catholic),以及一个不可知论者。
这两个标签日后在他所创作的故事中亦是闪闪发光。
罗纳德·D· 摩尔围观TNG片场三年后,吉恩·罗登贝瑞仙逝。
吉恩·罗登贝瑞死于心力衰竭,他的名字被留在了星光大道、同时也被送上了太空(当然是骨灰部分)。
吉恩·罗登贝瑞成了一颗地上的星和另一颗天上的星。
这时候的罗纳德·D· 摩尔正在努力成为另一种形式的海军途中,重燃未遂的梦想,征程是星辰大海。
罗纳德·D· 摩尔的剧本没能直接交到吉恩·罗登贝瑞的手里。
罗纳德·D· 摩尔围观TNG片场七个月后,他的剧本落入迈克尔·皮勒(Michael Piller)之手,其人是TNG的执行制片(Executive Producer)、多年后和其子肖恩(Shawn Piller)共同策划了金爷(Stephen King)《死亡地带》(The Dead Zone)的剧集版。
《死亡地带》于2002年6月16日在USA Network首播,并创下六百四十万的收视纪录,同时亦打破了当时USA Network的首播收视纪录。
直到两年后《4400》以七百四十万的首播收视盖过风头。
两剧均在2007年因为收视率过低而相继取消。
像《太空堡垒卡拉狄卡》、《迷失》那样完满落幕的幻想剧集其实凤毛麟角。
迈克尔·皮勒卖下了罗纳德·D· 摩尔的剧本。
迈克尔·皮勒于2005年11月2日死于头颈部癌,家中辞世,华年57。
被买走的罗纳德·D· 摩尔剧本就是后来的《羁绊》(The Bonding),TNG S305,本系列53集,全系列制作编号(Production code)153,首播于1989年10月23日,也就是克林贡专家围观“时间平方”片场大约一年之后。
2罗纳德·D· 摩尔共参与了《星际旅行:下一代》(Star Trek: The Next Generation)27集编剧,《星际旅行:深空九号》(Star Trek: Deep Space Nine、后略DSN)29集编剧,以及2集《星际旅行:航海家号》(Star Trek: Voyager、后略STV)的编剧。
从未过问过《星际旅行:进取号》(Star Trek: Enterprise)。
在罗纳德·D· 摩尔的创作中,其中基于克林贡背景的剧本最为人称道。
罗纳德·D· 摩尔因为他的Spec Script(Speculative Screenplay:可称之为公开向贩卖剧本,相对于创作团体创作的个人向剧本兜售、当然具体情况各有不同)而得到创作第二个剧本的机会(后来的TNG S310 “The Defector”),进而他进入了创作团队成为一名剧本编辑(Script Editor)。
两年后,罗纳德·D· 摩尔成为TNG的联合制片人(Co-Producer)。
最后成功晋升为TNG最后一季的制片人(Producer),那已经是1994年的事了。
多半时候,罗纳德·D· 摩尔并非一个人埋头苦干,与人搭档编剧是件常事。
这其中他与布兰农·布莱加(Brannon Braga)多次合作。
严然黄金拍档。
除了Star Trek系列以外,布兰农·布莱加主创的近作包括被ABC腰斩的《未来闪影》(FlashForward),以及早前担任制片被CBS腰斩的《致命临界点》(Threshold)、两季执行制片担当随后便被FOX取消的《24》。
多灾多难。
亲密无间犹如罗纳德·D· 摩尔和布兰农·布莱加,他们在TNG时代曾有过一段美好时光,两人共同创作的TNG剧终落幕集《所有美好之物……》(All Good Things…;1994年5月23日首播、此后频繁重播),荣获了1995年度的雨果奖最佳剧集(Hugo Award for Best Dramatic Presentation);TNG系列同获此殊荣的只有之前1993年度的单集《暖暖内含光》(S525 The Inner Light、首播于1992年6月1日),当然此集故事出自另一位自由作者(freelance writer)摩根·甘戴尔(Morgan Gendel)之手——你可以琢磨为什么弗兰克·德拉邦特(Frank Darabont)曾一度考虑开掉《行尸走肉》(The Walkin Dead)的创作组而募集公开剧本的意图,因为模式化容易让人厌倦、而自由作者则是新鲜血液显然更具灵光。
不过,与《暖暖内含光》合称TNG双璧的却并非《所有美好之物……》,而是罗纳德·D· 摩尔编剧的另一个单集,也就是《一家人》(S402 Family、首播于1990年10月1日)。
罗纳德·D· 摩尔和布兰农·布莱加二人还同时负责了TNG系列两部大受好评的大电影《星际旅行7:斗转星移》(Star Trek: Generations)和《星际旅行8:第一类接触》(Star Trek: First Contact)。
罗纳德·D· 摩尔于第三季的时候加入的DSN,他初入TNG时也正是第三季,两剧均为七季而竭;Star Trek第八部电影正是在此期间二人亲密无间的合作产物,此外此间还包括了电影《碟中碟2》(Mission: Impossible II)的共同创作,不过剧本后来被罗伯特·唐尼(Robert Towne)重写,二人只得了一个原创故事(Story by)的名头。
电视编剧客座电影编剧的其实不在少数,同期的乔斯·韦登(Joss Whedon)也是相当活跃;而如今的情况自然是更多的电视人走向大荧屏,但电影人也对电视剧业界进行了疯狂反噬。
罗纳德·D· 摩尔最初以监制(Supervising Producer)的身份加入的DSN,但两季后便荣升为了联合执行制片(Co-Executive Producer),1999年DSN剧终后,于STV第六季时转入后者制片组(Production Staff)。
此时,罗纳德·D· 摩尔的旧日搭档布兰农·布莱加则早已是该剧的执行制片。
几周后,罗纳德·D· 摩尔出走剧组。
从以后的访谈看来,这不过是个一山不能容二虎的实例。
跟不久前《行尸走肉》——一部电影人掌权的僵尸剧——的阶级内部斗争如出一辙,虽然不尽相同的阶级矛盾。
罗纳德·D· 摩尔是个实干派,而布兰农·布莱加则一心只想让他挂个名。
于是昔日手足矛盾激化,最后的结果就如前所叙,罗纳德·D· 摩尔只为STV留下了了了两集剧本,而且最后剧本的标题字面“Barge of the Dead”不禁让人觉得影射了布兰农·布莱加(Brannon Braga)。
STV与TNG、DSN一样,都终于第七季。
不过一年有余的时间却毁掉一场交情,这便是好莱坞的名利场。
至于罗纳德·D· 摩尔,对于他本人来说,Star Trek已成伤心之物,物是人非,自认缘分已尽头。
由布兰农·布莱加参与主创的《星际旅行:进取号》,Star Trek系列的最后一部剧集(目前为止),于STV剧终的同年开播,四季之后,于2005年5月13日拉下大幕。
从TNG开始的复兴,历经一十八年后,Star Trek系列至此在小屏幕方面沉默至今。
布兰农·布莱加成了Star Trek的关门大猩猩,从某种程度上说。
而罗纳德·D· 摩尔则暂时陷入了两个星空之间的真空地带。
在这里,一场嘉年华上演。
3等你离开自己所钟爱之物和人,你才有更多机会、发现更多所爱。
或者让所爱找上你。
处于空窗期的罗纳德·D· 摩尔在2000年以联合执行制片人的身份进入《E星恋》(Roswell)第二季,此后总共参与了其中十集的编剧,包括一些最受欢迎的单集(比如说S202 Ask Not、S217 Cry Your Name等),最后他和该剧主创杰森·卡蒂姆斯(Jason Katims)合作了该系列的剧终集《毕业》(Graduation),为该剧在第三季拉下帷幕。
2002年,罗纳德·D· 摩尔为WB拍了个基于美国奇幻女作家安妮·麦卡芙瑞(Anne Mccaffrey)原作《龙骑士柏恩》(Dragonriders of Pern)系列的试播集(Pilot)。
摄制只花了短短几天功夫。
金主方面干扰颇大,指手划脚,而且完全不跟罗纳德·D· 摩尔协商,随意删改剧情氛围、走向,并欲图往乔斯·韦登的《捉鬼少女巴菲》(Buffy: The Vampire Slayer)方向靠拢,最后变得跟安妮·麦卡芙瑞的世界相去甚远。
作为柏恩系列的粉丝,一番折腾之后,理念至上主义者罗纳德·D· 摩尔最终拒绝了金主,并把版权交还给了原作者。
2006年的时候该系列为铜心娱乐所购得,这一次是作为大荧屏作品的预定。
不过,就像罗纳德·D· 摩尔此生已有的众多遭遇,与此失之交臂,对双方来说,都是只能用时间去确定的塞翁失马。
人生不一定要患得患失,人生都该干脆一点,这样比较容易寻找新的起点。
事实上,通常都会有很多新起点。
同年,某一个企划,在布莱恩·辛格(Bryan Singer)和汤姆·德桑托(Tom DeSanto)——前者以《X战警》(X-Men)的导演身份为人所知,并成为之后《豪斯》(House)的众多制片之一;而后者则是《X战警》(X-Men)的制片、以及之后迈克尔·贝(Michael Bay)的《变形金刚》(Transformers )三部曲的制片——在两人未果的情况下,大卫·艾克(David Eick)找上了罗纳德·D· 摩尔。
二人曾在《好坏对对碰》(Good vs Evil)中共事过,那是2000年左右,在《E星恋》之前,罗纳德·D· 摩尔曾受聘为该剧顾问制片(Consulting Producer)。
大卫·艾克带来的这个新企划就是环球(Universal)打算翻拍的四小时的《太空堡垒卡拉狄卡》(Battlestar Galactica、后略BSG)的迷你剧计划。
罗纳德·D· 摩尔欣然创作了剧本,并留了让迷你剧发展为常规剧的余地。
之前未遂的布莱恩·辛格,在多年后《太空堡垒卡拉狄卡》成为经典热门剧集后,再一次宣布翻拍BSG,当然,还是翻拍原来1970年代格林·拉森(Glen A. Larson、BSG中的frak便系他所创,除了BSG还创作了霹雳游侠、电脑人等不朽经典)的那个版本,这一次将是大荧屏,不过相较罗纳德·D· 摩尔的大幅度世界观重构,这个大荧屏版本相信会更接近古色古香的原作。
如果未出差池的话,我们能在2012年看到布莱恩·辛格的BSG。
不过世事总难料。
当大卫·艾克找上罗纳德·D· 摩尔的同时,HBO也瞄上了他。
这就是丹尼尔·柯淖夫(Daniel Knauf)主创的、被罗纳德·D· 摩尔称之为史上最复杂的剧集之一的《嘉年华》(Carnivàle)。
事实上,本剧给人的感觉确实犹如大卫·林奇(David Lynch)附体。
HBO给罗纳德·D· 摩尔预定的职位是个大角色,剧集运作人(Showrunner)。
这个Showrunner的角色一般得具备编剧和制片两种资质,而且,由从属看的话,多半是属于全美编剧公会(WGA)背景,在工作名单(Staff)中却又一般挂制片之名;所以,全美制片人公会(PGA)方面对这个职位一般多有微言,认为WGA鼓吹的这个概念其实是编剧在抢专业制片人的饭碗。
好莱坞的另一种名利场。
不过我们无从知晓当年是否上演过任何硝烟,但中途HBO心猿意马地将该要职转授于亨利·布拉默尔(Henry Bromell)、这位近期担任了AMC的阴谋剧《无路可退》(Rubicon)的制片(一季遭取消)。
这样,前者就只能得到了一个区区编剧顾问的职位聊以自慰。
罗纳德·D· 摩尔居然接受了HBO的怜悯。
其实这也并非不能想象,因为本剧的性质(现实系)确实能让他的想象得到一番尽情施展。
跟日本动画监督中的现实系达人高桥良辅自有一番相像,罗纳德·D· 摩尔的世界观把握从某种程度上来说更在于故事之上,讲故事的方式而不是故事本身,这恐怕也是众多制片人、金主们投之以桃的动机所在。
在于《嘉年华》,好事多磨。
其实是一波三折。
不久后,亨利·布拉默尔居然退出了剧组。
因此,罗纳德·D· 摩尔失之东隅、收之桑榆,再次成了本剧的剧集运作人。
作为本剧主创的丹尼尔·柯淖夫则被HBO全权赋予预算掌管,同时参与了首集的编剧,以及与罗纳德·D· 摩尔合作的第二集,以及与亨利·布拉默尔合作的第三集这也是亨利的唯一一集。
罗纳德·D· 摩尔最终参与了《嘉年华》其中3集编剧,包括第一季的季终集。
第一季结束后,罗纳德·D· 摩尔离开了《嘉年华》,前往Scifi报道、接受了他人生第一次的全职执行制片之职。
《嘉年华》于2003年9月7日首播时曾打破了HBO的收视纪录,2004年荣获五项艾美大奖(Emmy Award)、以及十项更多提名。
HBO曾欣然为本剧作了6季预定,但自从罗纳德·D· 摩尔离开后,丹尼尔·柯淖夫一人苦撑大局,在第二季收视每况愈下的情况下,HBO最终无奈取消了该剧。
《嘉年华》,作为异色题材的一个重要标杆(亦标本),就现实系奇幻并以诅咒为主题的晦涩故事来说,在故事以外也实在做的不赖,居然能让整整四季预定打了水漂。
当然,跟罗纳德·D· 摩尔有关之人多多少少都沾上晦气,那只是巧合。
4不管是《星球大战》(Star Wars)系列、还是老版的《太空堡垒卡拉狄卡》,其实旦凡太空歌剧都无不留有效仿1960年代《星际旅行:原初》(Star Trek:The Original Series)的痕迹并受其激励。
但也有青出于蓝的情况。
在一段小为失意的低谷之后,罗纳德·D· 摩尔人生最辉煌的时期接踵而至。
这就是接受Scifi和大卫·艾克的邀请,基于旧版进行的《太空堡垒卡拉狄卡》全新的二次展开(re-imagining),而刚刚经历《嘉年华》的洗礼,罗纳德·D· 摩尔将比原作更严肃的现实系基调注入这部翻拍(Remake)的太空歌剧——政治、宗教、未知元素就像他的灵魂附体了本剧。
罗纳德·D· 摩尔40岁的时候,自从当年围观TNG片场一别已16年,因为前一年BSG迷你剧的出色表现,获得常规剧集机会的BSG于2004年10月18日于英国天空一台频道(Sky One)首播、随后于次年的1月14日在美国的科幻频道(即SciFi Channel、如今已更名了的Syfy)进行了第一、二集的连播,进而进入每周的例行播放。
与当年《星际旅行:下一代》一样,从此《太空堡垒卡拉狄卡》成为了土星奖(Saturn Award)常客,更别提其它各种名目繁多的奖项提名与归属,而各种最佳剧集榜单也频频将之纳入其中,如果这恰巧是个科幻/幻想剧榜单的话,它更是通常位例榜首。
而至于罗纳德·D· 摩尔本人,则以BSG首集《33》既TNG剧终集之后再一次荣获雨果奖最佳剧集奖,距离上一次恰好十年。
罗纳德·D· 摩尔负责了BSG系列包括迷你剧在内的、以及其它12集的编剧参与;除了编剧以外,他还第一次执导,自编自导了S412《一个不安跟随我的灵魂》(A Disquiet Follows My Soul)。
在此后的BSG衍生剧《卡布里卡》(Caprica)中,罗纳德·D· 摩尔再次执筒,但剧本并不是自己的;他只不过参与了《卡布里卡》的首集编剧,仅此而已。
BSG于2009年3月20日以一个超常规的双倍时长的剧终集拉下帷幕,剧终集由罗纳德·D· 摩尔撰写了剧本,并由同样执导了迷你剧与常规剧首集的导演迈克尔·赖默(Michael Rymer)善始善终。
不久,作为BSG系列的新生,《卡布里卡》随之被提上议程。
《卡布里卡》的剧集运作人一开始是乔斯·韦登派系的女性编剧、制片人简·艾斯潘森(Jane Espenson),她在BSG第一部电视电影《太空堡垒卡拉狄加:利刃》(Battlestar Galactica: Razor)之后加入的BSG剧组,并成为BSG的第二部电视电影《太空堡垒卡拉狄加:计划》(Battlestar Galactica: The Plan)的编剧(另外一提、这部电视电影的导演是本剧的主演”William Adama”Edward James Olmos)。
除了五集的常规集,她另参与了BSG三部网络剧的最后一部《太空堡垒卡拉狄加:敌人的面孔》(Battlestar Galactica: The Face of the Enemy)的编剧,此短剧剧情承接s411与罗纳德·D· 摩尔导演处女作s412《一个不安跟随我的灵魂》。
简·艾斯潘森曾以《捉鬼少女巴菲》的编剧参与获得2003年度的雨果奖最佳剧集的奖项,如今她将在HBO改编自乔治·R·R·马丁(George R.R. Martin)冰与火之歌系列(A Song of Ice and Fire)的架空史诗大剧《权力的游戏》(Game of Thrones)和移师美国男性向频道StarZ的《神秘博士》(Doctor Who)衍生剧《火炬木》(Torchwood)第四季中继续施展才华。
不过,她确实没能在《卡布里卡》中得到好机会,她的剧集运作人权力不久便被拥有《绝望主妇》总编剧(Head Writer)和联合执行制片人背景的凯文·墨菲(Kevin Murphy)所接管。
一个是女性制片人,一个是拥有女性剧运作经验的男性制片人,对于明显女性向定位的这部BSG衍生剧,似乎二者都难以取舍。
不过,事实证明,功成名就的罗纳德·D· 摩尔在本剧中更多时候只是挂名,但可惜暂时还没有人能取代他的位置,在缺少他的整体世界观感的再一次二次展开(re-imagining)和故事进程节奏规划的情况下,《卡布里卡》,Scifi更替为Syfy前的最后闭幕之作,电视史上第一部家族传奇式的科幻剧集,变得难以足够吸引人,并最终腰斩、在前后两任剧集运作人合作的剧本中遗憾地落幕。
虽然事实上BSG衍生剧的念头在BSG第二季开始时便早有打算,但直到最后却都仍是昙花一现。
被腰斩的《卡布里卡》是如此,而接下来与罗纳德·D· 摩尔第一次真正脱了关系的新衍生剧由网络剧提为试播剧的《太空堡垒卡拉狄加:铬血》(Battlestar Galactica: Blood and Chrome)的企划也只能以期待的心态观望了。
除了与DSN、STV、BSG、《卡布里卡》、《死亡地带》等剧的著名编剧兼制片迈克尔·泰勒(Michael Taylor)共同主创的《太空堡垒卡拉狄加:铬血》以外,大卫·艾克一如既往地忙碌着。
他曾试图与《E星恋》的杰森·卡帝斯联手再度缔造一个二次展开(re-imagining)奇迹NBC的《无敌女金刚》(Bionic Woman),不过后者跑路了,《幸运数字斯莱文》(Lucky Number Slevin)编剧另一个杰森、杰森·斯米诺维奇(Jason Smilovic)的加入并未让局面得到改观。
《无敌女金刚》的首集其实酷得紧,但剧情模式和进程造成了无可避免的可悲腰斩。
此次失手后,大卫·艾克与超级英雄死磕上了,他至少还会和吉尔莫·德尔·托罗(Guillermo del Toro)在ABC的《绿巨人》(Hulk)中再尝试一遍。
大家都在很努力地创造着新生事物,但不管如何,毫不夸张地说,从此科幻剧史确确实实是进入了一个后BSG时代。
随着Star Trek剧集系列、《星际之门》(Stargate SG1)、《太空堡垒卡拉狄卡》、直至《迷失》(LOST)的相继落幕,毫无疑问代表了一个时代的终结。
仿佛过去十年的火焰、新世纪第一个十年已然燃烧殆尽。
但这样的十年,只消出现《萤火虫》(Firefly)、《太空堡垒卡拉狄卡》、《神秘博士》(Doctor Who 2005)这样三部新剧,那这就是一个值得的十年。
十年又十年。
宇航员将吉恩·罗登贝瑞的骨灰送上太空顺便窝在太空舱中追看《太空堡垒卡拉狄卡》的时代已经结束了。
5下一个十年、下一个时代将会属于谁?
2009年,罗纳德·D· 摩尔和迈克尔·泰勒为FOX共同主创了一部混杂了太空歌剧、西部片、真人秀、赛伯朋克等诸多元素叫《虚空》(Virtuality)的前导剧(Pilot)。
不过可惜未被发展成常规剧。
不久,罗纳德·D· 摩尔为《怪形前传》(The Thing)所作的剧本被废弃,不过近又有传言他被选为亚历克斯·普罗亚斯(Alex Proyas)打着威尔·史密斯(Will Smith)刻印的《机械公敌2》(I, Robot 2)的编剧。
不过,在这个崭新十年的伊始,罗纳德·D· 摩尔的重头戏则是Syfy母公司NBC的大手笔。
NBC为独占罗纳德·D· 摩尔的这部主创新剧而向联邦通讯委员会(FCC)支付了200万美元的独占惩罚金。
前BSG三名演员,包括博士詹姆斯·卡利斯(James Callis)、6号翠西亚·希弗(Tricia Helfer)、以及小Adama吉米·巴姆博(Jamie Bambe)目前都已再次聚首于罗纳德·D· 摩尔这部新剧名下,连同《卡布里卡》的埃塞·莫拉雷斯(Esai Morales)、《超人前传》的克斯汀·克鲁克(Kristin Kreuk)等人。
一个有趣的事实:目前收视最高的剧本剧集是CBS动辙上两千万的《海军罪案调查处》(NCIS)——事实上,除了真人秀节目,上两千万收视的怪物基本没有、何况是一部已经播至第八季的剧集;而过去十年,哪个系列的奇幻电影掏走了最多观众的口袋,毫无疑问,哈利·波特系列(Harry Potter)。
这是一部被描述为“成人版哈利·波特”(Harry Potter for grown-ups)的犯罪现场调查(CSI)。
这部以热门犯罪剧模式为载体的现实系奇幻剧,名为《十七区特警》(17th Precinct)。
从Scifi/Syfy到NBC,从有线电视网到公共电视网,借助投人所好或曰喜闻乐见的外壳,超越城(Excelsior)的故事,洛杉矶的近未来re-imagining,吉恩·罗登贝瑞的魔法警局,Futurpunk,如果NBC有幸给予机会,罗纳德·D· 摩尔是否能开创另一个幻想时代呢?
拭目以待。
http://ethermetic.com/archives/2835
目前看过的幻想剧集个人排名TOP5: 1、Battlestar Galactica/太空堡垒卡拉狄加 2、Firefly/萤火虫 3、Stargate SG1/星际之门·SG1小队 4、Carnivale/嘉年华 5、Taken/动持在这五部剧集中目前已经完结的有Firefly,Carnivale和Taken,而SG1也终结在即,只有BSG将会一路走下去!
以下我对他们稍稍做了些联系和比较。
一直以来对于Carnivale场景所所营造的一种陈旧的时代感颇为深刻;对于BSG,前几季觉得场景的营造也非常的成功,但是为知道成功在哪里,而第三季我终于是悟到了,就是那种单纯清爽,介于温暖和冰冷之间但实际上最终上还是让人感觉冷冷的色调——很像陶《寂寞的城市》MV的那种感觉,这是一种太空寂寞孤儿的色调——虽然太空里会有很多星星。
就第三季来说,人物造型简直趋向于完美,比如于对糟老头 Tigh上尉的重“包装”,Lee令人惊异的转型(看到那个大肚子的时候真的是非常非常的惊讶!!!
),再有就是对于Cylon人演员人型的挑选,不管是男女还是老头都型的掉渣啊!!!
在这五个剧集中,BSG和Carnivale的内质其实是很像的,美术都做得很好,画面感觉非常棒,配乐方面也是无可挑剔的,而且都不约而同地披上了一层宗教的色彩,都隐隐约约传递给我们一种深深的宿命感以及使命感。
对于所有的Cylon来说,对于他们来说更多的是宿命感,一种不知名的宿命感促使他们去寻找某种东西,就是故事一开头所说的他们的“PLAN”;而对于人类来说,对于他们来说,更多的是使命感的牵引,对于拯救人类这个种族的使命感;而对于像Baltar,Sharont和Number6这样的角色,他们因为夹杂在各自的种族之间,再加上各人情感上的因素,让他们在宿命感和使命感之间痛苦地挣扎着选择着——从某种意义上来说,我觉得Baltar这个异常矛盾的角色塑造是相当的成功的,我觉得一般人都是这个样子,在个人和群体之间总是有徘徊和失衡的时候,BSG的剧情中有好几次有过这样的场景,比如说第二季最后以及第三季最初的时候,Baltar的眼泪,明知不可为却还是去做了的眼泪,就像是一个孩子,我知道这样做是不对的,但是我不想受到伤害,我就只做一次——然后有第一次就有第二次,但是每次都会流泪,其实Baltar这个角色是很像《哭泣杀手》里的那个每次杀人时都会为对方流眼泪的杀手,对于他们两者来说,有一种使命感或宿命感或暗示或驱使着他们去做他们原来并不愿意去做的事情。
在配乐方面Firefly与BSG的最为接近,都是以凯尔特音乐为主的配乐。
Firefly的时代设定非常的像Cowboy Bebop,一般SF的太空故事大概都会这么设定,所以这时候最重要的甚至几乎不是剧情本身,而是讲故事的节奏,容智的对白,这一点上Firefly的导演Joss Whedon做的跟CB的监督渡边信一郎一样的出色,同样的西部风情,同样的悠闲节奏,导演对于音乐的品味也相当的出众——渡边信一郎是个音乐口味非常出众的人,比如在Samurai Champloo里选取hip-hop在Cowboy Bebop里选取Jazz,Rock;而JW是个音乐口味非常奇怪的人,这样的感觉大概是来自于Buffly的配乐,金属,POP,好像根本不能和吸血鬼故事结合起来,感觉起来非常的不舒服,但是,看完之后会觉得,这样校园剧形式的奇幻故事这样的安排可能会是最合适的,而在Firefly里,你完全就可以了解到JW对音乐的理解是多么的出众,太空加凯尔特式的配乐,显得悠远舒缓多情,这一点里,比如在BSGs03ep03中摧人泪下的Adama与Lee告别的那场戏,就是这样的音乐——这是凯尔特音乐的一种感觉,而凯尔特音乐的另一种感觉,使命感,沉重感,比如说战斗时的气氛渲染,听到那样的鼓声,即使战斗还没开始,我们便知道一触即发了!
在这五个剧集中,牵扯到太空的题材包括了除Carnivale外其它的全部四部剧集,所以我们现在所要说的话题是空战的部分。
前面说了Firefly的故事主要还是在于故事的节奏性,而且它尚且还都不能跟CB的空战相提并论;而Taken就根本不涉及到这个方面;所以主要还是BSG和SG1的比较。
SG1的空战基本上都不会涉及到节奏的问题,它的空战只是为了剧情的需要或单单是为了带来一个高潮,就如那场声势浩大的南极保卫战;而BSG的空战则更注重于细节,而细节往往是重现某种真实的手段。
在BSG空战的细节中更注重于空战期间对于人物心理的揣测和描绘,而不是具体的战斗场景,人物以及空战之间双方战机都以纪录片式摇晃镜头的取景方式记录,则更加的让人感觉到了一种前所未有的真实感,也把BSG带上了一个太空史诗的高度!
从史诗高度和真实感塑造方面来衡量我的TOP5里的几个剧集的话,会是BSG,Carnivale和Taken,前面我们说了BSG与Carnivale的关系,现在我们来说一下基于故事所带给我们的启示——哲理性的启示方面的比较,Taken与BSG之间的比较。
看过Taken的人一定会印象深刻,那个小女孩对我们说的一字一句,都会让人情不自禁地带来深深的思考;而对于BSG这样的故事,它故事本身就是一个可以让人思考到当机的哲理,人与人之间的,Cylon与cylon之间的,人与Cylon之间的,对立,共存,爱情,友情,父子亲情,母子亲情……我注意到最近的几集字幕组的同志们都会把一句Adama舰长意味深长的话放在故事开始之前,做的帅!
SO SAY WE ALL!BSG最高!!!
(文/len calvin)PS.不过要是现在的话,Doctor Who绝对是与Firefly、Battlestar Galactica排在前三的不二之选!
神马玩意
私以为被过誉了
没看完,浪费时间。。
面对屠杀以屠杀的方式回击,就已经失掉了战争
神作
只记得在第一季里,军阀和小眼睛总统都比较令人厌烦。天才神经病科学家的角色基本设定是有点儿冒险的,好歹居然勉强习惯了。
迷你剧完善的闭塞小团体模型在这一整季中继续得到完善,从不眠逃亡到内斗互耗,从民主质疑到和平演变,从既视幻觉到宗教神棍,从“人”工智能到“这太他妈多感情戏了……”两方,三地,四万人的架构在分出数方(细分到人)的前提下搭载了封闭模型所能试验的相当多玩法。
只是再一次证明了SF题材与我无缘……
希望越大,失望越大。我不是科幻迷,但基本的物理常识还是有的,剧中的编剧明显是脑子进水了的,直接把一部科幻片拍成了一部爱情、文艺和阴谋等各种混合体的片子,照搬各种生活中的素材。越来越觉得豆瓣上太多文艺狗了,能从一部逻辑混乱的软科幻中分析出一大堆哲理,吹捧成神作。
一部披着科幻皮的宗教+意识形态宫廷剧。可谓是美国福音派信徒的终极大杀器,怪不得能这么火。
比前传的迷你剧弱一点吧。。
就发展轮回和民主的讨论,我觉得这部超越了星际之门
片中关于间谍cylon在被激活前一直以为自己是人类的设定 颇像Philip K.Dick的两部小说<Impostor>和<Second Variety>的结合
没有一个让我喜欢的角色和演员
弃
不知道有没有耐性看完后面的三季...
看了五集。感觉分开这么高,真是徒有虚名,纯纯就是一个挂着SF羊头,卖室内剧的狗肉,每集一个小故事,无惊无险水过去
看过的电视剧,完全没印象。。
说实话 看的不是很明白。。可能要结合背景吧。。。可惜偶米有复习
赛隆人不再追击之后,基本就回到美剧的老套路上,可惜。13集都在盯着一艘船,还是有些单调乏味,也看不到多元文化和人种,赛隆人凭着两个精虫上脑的傻叉就能这么持久地渗透搞破坏也是够烦人的,专注在政治演进的试验场还是对的,不要太分心了。三星半。