地狱之家

所有演说过的词，所有演唱过的歌，都不过是回声而已……

古希腊神话里面的爱情悲剧，歌剧和电影结合的很糟糕，太多的电影情节，依靠视听叙事的后期制作，而且非常不连贯的故事联结和情感积累，看完之后没有任何内心触动。男主的唱的挺好，女主选角不好，这60花的不值。

原型是希臘悲劇「奧菲歐與尤麗狄西」，參考格魯克的歌劇版本，詠歎調激昂，在都靈LED虛擬攝影棚拍攝，佈景風格感強烈。水上公車聯想《神隱少女》，對弈場景致敬伯格曼《第七封印》，某些場景莫名浮世繪風。一些啟發：黑暗空間的電話和水；I'm with you everytime you sing；海報上的轉場。

剧情感觉和泰剧一样离谱，但是歌剧片段也都还不错。

说通俗点，就是 【经典歌剧大串烧】哈哈！我想，这个作品，难就难在，为装起这好些个经典，新作的盘子，也得够一流啊！这多少是要点能耐的！形式上，虚幻为主，而每一幕都让人惊叹，品味很高，很高雅。其中甚至有一段 国画氛围。且我觉得并不突兀。让人惊叹这些创作者的见识和品味！能在影院感受一个这么 另类的品类（不是电影 不是歌剧录播 不是纪录片）。真心是难忘的体验！更何况，音乐动听，影院音效更是庞大震撼。我惊叹于故事讲述方式（这个盘子）的巧妙！让人把梦幻与现实最终联系在了一起，仿佛在表达一个：经典艺术 就像哲学，无论各时代的口味和形式如何变幻，精神的内核都一样，且早早被经典 精炼的揭示到位了。而这种现实与虚幻的对比，为歌剧经典故事中，或神话 或奇幻的情节，提供了合理的载体。

女主角演技不行啊，但是唱的太好了，一开口就是耳朵享受时刻。是一个悲伤的爱情故事，还是戏中戏设置。本来以为偏舞台，看完发现已经非常电影化了，布景的虚假加重了抽象的冲突，但是演员演技都不太行。

演技差。一个歌剧迷的主体间性。最后的具体叙事根本没必要，在观众眼里沦为线性解谜，前面对神话中死亡、回忆、存在与虚无的营造多有灵韵，还不忘自我指涉，这些深邃的当代演绎都散架了，很掉价。总体仍是对经典歌剧影像化再创作的有机探索，蝴蝶夫人的东方画风、不同年代的收听设备、生活场景的蒙太奇、被赶进剧院看到自己在演唱等等。

推荐

我记得我中午吃的不是菌子吧？感觉像是梦到哪句说哪句，说连贯吧又不太连贯，说不连贯吧看到最后倒是都能对应在一起……但怎么说呢还是有点形式远大于内容了

太喜欢了

这种艺术形式还是第一次看到，结合了歌剧（经典唱段很多），舞台剧，音乐剧，电影（有外景，有摄影棚拍摄），但情节没看懂。以后估计这种艺术形式不会再看了。喜欢歌剧，对歌剧有一定了解的可以去看看，《蝴蝶夫人》的唱段，背景类似浮世绘（我想到的是神奈川冲浪里和凯风快晴），一曲终了，一只蝴蝶飞出来。歌词契合本片，而舞台背景契合《蝴蝶夫人》歌剧本身。#百老汇万国城#

光听歌剧选段都值了

歌剧电影展 @卢米埃。忍着看一半还是离场了，结合得糟糕透顶（不时质问自己：为什么不去看真正在舞台上表演的高清录像），外景质感尤其难以接受。不唱时的表演拿电影标准看也是毫无说服力（是的文森特卡索也被我炮轰），镜头的切换非常MV质感。

新颖

欣赏不来前面大量的虚假布景，演员表演至男主与死神对弈的一场油腻到了顶峰，也就音乐能听了，维瓦尔第还是这样悦耳啊

看完理解了片名，日蚀的咏叹调 Arias for the Eclipse. 熟悉的歌剧名曲用这样的一个故事串起来还是很有意思的！简而言之就是歌剧版的坠入，然后再嵌入了一个神话故事里。台词包含了英语法语意大利语，现代莎士比亚的调调，但是放到这个故事框架里又很合理很适合很美。另外，百丽宫你这次影展名字叫歌剧影展，那再多来几部大都会的歌剧好不好！！！

一般

女主角唱得太好了🥹虽然演技不行，但开口是天籁这个拼接形式么，也算体会过了。2025.7.26，第九届国家大剧院国际歌剧电影节。

第九届国家大剧院国际歌剧电影展

演的太好了，非常推荐，值得一看，希望大家多多支持