___标题选自Eliot的《荒原》,象征生机盎然的四月反被称作最残忍。
恰如电影设定的2021年,人们在物资最丰富的年代却更为极力寻找存在的一点意义。
电影是比《百万美元宝贝》、《激战》更为出彩的拳击手电影。
电影分为前后两篇各240分钟,对于电影也有够长的,如果是2020年的话改为12集网剧更为讨喜叭。
镜头的拍摄手法很有意思 透过墙缝和书架空白处产生太多巧妙的角度和构图,用重复的景物画面预告事件发生。
既有摄像机、无人机、监控的视角画面也时常给了细腻的面部特写镜头。
对快慢镜头的把握和远近镜头的切换功底扎实。
穿插着尽量写实且毫无避讳的音效。
而背景音乐随镜头灵活来回切换,在最爆炸的击倒瞬间非但不激情反而使用浑厚沉重的bgm。
对有性暗示和性的镜头提前进行氛围烘托,性镜头穿插的节奏把握也灵活多变。
将血浆的迸溅作为一种情感表达,在真实范围内尽情使用。
暴力的表达也是有的放矢、很多镜头通过用戛然而止虚惊一场的暴力去表达另一种暴力。
用夸张的口留涎水更真实地表现愤怒。
这部电影有着错综复杂却没有浪费一个角色的人物关系网,也有着欲言又止的台词和沉默不语的镜头。
母子情 爱情 友情 师生情 欲望与诱惑 照顾生活无法自理的老人 口吃自卑心理疾病的克服 自我救赎的拳击手的职业之路。
新次从玩世不恭变得真情流露表白,在做爱时想起师父说的赛前2周的禁欲令竟然停了下来。
另一边,自甘堕落的女子渐渐相信纯情的存在、主角所一直仇恨的人却给了亲昵稚童的温情画面。
这便是我理想中最喜爱的电影的模样。
太多演员都在别的影视中见过认识,原来霓虹好的演员转来转去也是那一群人。
前篇最喜欢的镜头就是小混混和援交女两个人搂着一起走,这样一看两个人在这世界上也没那么孤单了诶
作为一部两小时以上的电影,如果拍的内容比较一般,会让观众很煎熬,更害怕的是,电影的主角还是个你不太喜欢的演员…关于菅田将晖这个演员,由于总拍一些屌兮兮让人难以捉摸的角色,所以在心里给的评分就降了一档。
然而,用了这一下午时间看完的电影,让我对他有了新的认识,另外,自己也要反思这种主观性判定的问题🤔🤔《啊,荒野》分为前篇和后篇,且上映时间非常紧凑,仅隔了半个月,说明这部电影从一开始就是五小时的,只是分了前后篇。
日剧日影最擅长的就是升华原著,这部也不例外,本片将时间定为2021年,故事焦距于年轻人的迷茫和焦躁,因而地点选择了年轻人最集中的东京新宿区。
影片的前半段在铺垫情节的同时,以各种拍摄手法展现了当今的新宿,包括地标式建筑MODE学院新宿蚕茧大厦、狭长的生活区小巷以及歌舞伎町的灯牌,即便作为旅游片,都能感受到创作者的用心。
而生活在这复杂区域中的年轻人,充分展示了小人物的求生之道,从未想过违法乱纪,也从未想过伤害谁,却很不幸的遭到抛弃,又受到他人无端的伤害。
让我突然想起一句话,遵守法律的人都活的很艰难,而游走在边缘的人却名利双收…想想真是讽刺,但好在即便是小人物,也会找到活着的目标,并将这目标贯彻为整个生命,好不容易找到活着的意义,便会倍加珍惜虽然整部影片中啪啪啪的情节很多,但一点不影响它能排入电影史上的TOP200,因为这就是有鲜活生命感的电影,即使我们需要正能量,但刻意弘扬正能量就让人觉得反感了,因为大部分人都是平凡的,有不安、有害怕、担忧、焦虑、迷茫、愤怒和欲望,也有坚定、温情和喜悦,如此复杂的人性,想平凡的活着已属不易,能到达人生巅峰的人,是要多么幸运才能办到,而最令人惋惜的是自命不凡的认为自己一定要到达巅峰,但最终却连平凡的活着都做不到,贪婪,会让本该属于你的也烟消云散。
如同这影片的名字《啊,荒野》,这个世界就是荒野,没有既定的道路,没有明确的方向,我们呐喊着,发泄着不公平,但依然要在这恶心的世界里活着…
电影《啊,荒野》(分为前篇和后篇)是一部关于创伤的电影。
战争、灾难、死亡、抛弃、虐待。。。
这些创伤元素在电影中有条理地呈现,尤其是带有心理创伤的一代如何在与下一代的关系中复制创伤。
这是一个时间和代际的维度,也交代了创伤往往有一个创伤性的背景。
创伤会带来心理的崩溃和破碎,心理的碎片会有很多表现: 如新次强烈的摧毁欲望以及疯狂的性欲,如建二支离破碎的语言,如惠子和建二的自残以及新次父亲等人的自杀,如建二父亲的酗酒和虐待儿子,如不断出现的记忆碎片、甚至闪回。。。
创伤到底是什么呢?
前篇里有一段对话: 惠子:我们到底为什么会来到这世上呢?
建二:或许为了与人相连吧。
惠子:你有和谁相连过吗?
建二:。。。
某种程度上,创伤就是关系的断裂。
失去了一个重要的人,甚至从来没有过,因此不知道自己是谁、归属哪里、走向何方、没有安全感。。。
当新次和建二来到堀口的拳击俱乐部时,他们之间建立了情感上的关系。
有人开始关心他们,对他们寄予希望,同时也激活内心的痛苦回忆和恐惧。
他们在一个社会认可的有规则的拳击中表达攻击和敌意,在这样的氛围和关系中,创伤慢慢修复。。。
本文共3739字,预计阅读时间8分钟。
《啊,荒野》是我个人来讲菅田将晖目前的最佳作品。
看演员情报,苏打拍摄前篇时与《银魂》重合,最后一天凌晨拍完则直接进入了《校阅女孩》的剧组,去演“超绝大帅哥”,有够分裂的。
影片改编自寺山修司生前唯一长篇小说,前后篇总长五小时有余,获得日本第42届报知映画赏,菅田则夺得有日本奥斯卡之称的日本电影学院奖最优秀男主演赏。
背景设在近未来的东京新宿区,讲述经历迥异却又宿命般纠缠的二人「新次」(菅田将晖 饰)和「建二」(梁益准 饰)相遇并向职业拳击界进发的故事。
影片的宣传标语之一是“击碎孤独”,然而全片看完,却如同身处荒野,周遭尽是虚无。
新宿2021年,新宿。
新次进拉面店要了一碗拉面。
店外传来爆炸声,邻座的客人和拉面师傅随即出门查看。
新次在店门口掀开帘子朝外望了几眼,人们因为近在眼前的爆炸逃散开来。
他不发一言,转身再度进入店内,坐在桌前大口吞咽客人留下的拉面。
至此拉开故事序幕。
繁华商业区新宿,高层建筑云集,灯红酒绿的歌舞伎町即在此处。
影片里老龄化问题已成社会重担,死亡率居高不下,导致往日的风月场所摇身一变成为老人院,挥着球棒的京子打趣道:“风俗店变成老人院,婚礼会馆也改成殡仪馆了。
”在曾经的歌舞伎町情侣酒店里死去的老人们,会否也料想到这般的荒诞场景?
电影里的新宿街头1966年,寺山修司出版的《啊,荒野》虚构了一个昭和新宿。
当时以寺山为代表的众多艺术从业者活跃在新宿,他爱上新宿的后街,从芝加哥诗人尼尔森·阿尔格伦那里借来一句诗,把歌舞伎唤作“霓虹灯下的荒野”。
新宿在充斥各大摩天楼的同时亦有着穷街陋巷,夜晚凌乱而堕落,却有着一种奇怪的麻痹效果,仿佛置身其中便可忘却孤独。
寺山合作的摄影师森山大道在和荒木经惟合作的摄影集《新宿》里这么写道:“没有任何一个地方,可以像新宿一样,有着如此巨大的穷巷气。
” “当我们在一条充满手垢的小巷子里尝试排出一系列的词语,好比混乱、泛滥、欲望、鄙俗、罪恶、猥亵、污浊……其中每一个都能完全代表新宿。
”然而,这片区的另一面又极其现代,在存有阴霾的同时展现了发达的文明。
新宿本身,即代表着城市化后的荒野。
《社会奉献方案法》及自杀问题影片中虚构了一部《社会奉献方案法》:鼓励借用奖学金的学生及正在返还奖学金的年轻人组成志愿者团队,在免除一部分偿还金额的同时,让他们参加一年的(老年)看护服务,或是加入自卫队为世界和平做贡献。
政府意在此解决长时间以来护工人员及自卫队队员紧缺的问题。
时间线设定的2021年,值东日本大地震后十年,十年前失去工作、去清除放射污染的人数不胜数。
根据堀口在酒馆所说,“那是一切化为乌有的2011年4月24日”,酒馆老板把手头的四十万全部投到赛马三冠赛的初赛里。
同一时间段,芳子和母亲阿节成为受灾者,在临建房里住了一段时间。
自卫队的维和任务则突出了救助自然灾害。
影片里第一次直白展现自杀,是自卫队员去七尾的学校宣传《社会奉献方案法》。
男生小牧在自卫队员说话时起身走到窗前,回头看了七尾一眼,翻窗跳了下去。
(法规里标榜的“义务奉献”由此成为巨大的讽刺,并在故事进行到2022年时由自愿制改为义务制)七尾因此加入了反自杀组织,并认识了曾经的自卫队员、现今说着自杀实则无论如何想要活下去的二木建夫。
反自杀节的舞台装置(网络直播)一方面,在大社会压抑背景下的自杀人数持续增长,另一方面,反自杀组织对路人的采访几乎是戏谑的。
如组织负责人川崎所说,多数自杀者想要自杀无非是做做样子,真实死去的则默默如蝼蚁般。
像是为了印证自己的理论,在防自杀节的最后,川崎在搭出的巨大白色装置上让四位失去生欲的人现场自杀,四人中的三人哭泣着挣脱绳索逃开,其中一位更是十年前核电泄露事故的相关人员。
而留在台上的二木建夫,作为原自卫官二等陆尉,被指责是部下自杀的真凶,则对川崎说出“生命是不分轻重的”,仿佛他才是那个反自杀的践行者。
新次和建二泽村新次,一度靠电话诈骗老人过活。
过去的同伙里,大哥刘辉被同伴裕二背叛,殴打至双腿瘫痪。
余下作鸟兽散,各谋生路。
得知裕二的下落后前往对方所在的星云拳击馆挑衅。
由此碰上在馆口派发自家拳击训练场招募传单的堀口,以及那个又是处男、又结巴、又胆小、一遇事就脸红、但是力量却奇大的男人,建二。
二木建二,31岁,患有口吃,在理发店做理发师,手艺可以说很好。
日常捧着一本《续·口吃的治疗方法》,常去大久保站的一家韩餐馆吃饭。
是个金钱、女人、头脑、朋友一样都没有的男人。
这样的二人,在走投无路时一齐出现在了海洋搏击馆的门口。
由五丁目废弃工厂改造的训练场里,堀口兀自擦着拳击手套,看到来人后打了声招呼:“呦”。
二人的训练和相处日常是影片里为数不多的温暖之处。
睡上下铺,挤着同一个洗脸池前刷牙,洗澡时玩闹,为塑形而了无生趣地啃着生包菜。
笨蛋新次在堀口说要为职业考核的笔试看书时一脸坦荡地问道:“我看不了书,有漫画吗?
通过漫画讲解的营养学什么的。
” 新次个性乖张,却意外是个懂礼貌的人,称年长自己的建二“大哥”。
大哥建二,胆小内向,憧憬着性格外放的新次,在那本《续·口吃的治疗方法》上的空白处画着新次的速写,“我想像你一样”。
唏嘘的是,天赋更多的那个是建二。
训练场里训练的二人在拳击里,更恨对手的一方会赢。
拥有最多恨意的人,将被授予冠军的荣誉。
所以,恨吧!
恨吧。
通过职业考核后,“新宿新次”和“推子建二”诞生。
出道战里,新次秉持着恨意KO了对手。
建二在蔬菜摊见过对手后,便无法挥出拳头。
支撑建二出拳的动力,从来不是恨,是不想被人遗忘,是想与他人连接的心情。
如他在结尾处几乎失去意识地站在擂台上,放弃反击后数着击向自己的拳头,内心喃喃着:我在这里,就在这里。
所以,想你来爱我。
而新次,前期支撑他打拳击的理由是在擂台上击溃裕二为刘辉报仇。
幼年时被母亲抛弃在教堂里,之后持续受到欺侮,自己拿起铁锹反抗,此时站出来制止他并对自己说出“不会再有人欺负你了”的是刘辉。
所以看到双腿瘫痪坐在轮椅上的刘辉选择原谅裕二时,他难以理解。
恨意支撑着他挥拳。
在战胜裕二后,则陷入了茫然,“你这样就满足了吗”?
仿佛是在诘问自己。
既流不出泪,将他打倒后,也还残留着暧昧不明的能量,赢了之后没想到只有空虚。
因幼时被母亲抛弃,他本能地害怕失去、害怕断绝与他人的联系,因此才会对“背叛”了拳击馆和自己的建二如此愤怒。
随着建二离去,洗手池前只剩下了一支牙刷。
致新宿新次: 我决定转去山寺训练馆了。
一直以来我无论做什么,都是跟随着你的意思,唯有这次,我是自己思考过后得出了结论,看来我好像一直想和你战一场。
我终于也下定决心要成为一名拳击手。
新宿新次,我想和你一战。
剩下来的牙膏,请你一个人用完吧。
再见。
承蒙关照了。
谢谢你,阿新。
推子建二 粉色绣花鞋和窒息的亲缘关系新次的女友芳子有一对粉色绣花童鞋。
地震发生时,她试穿着这双鞋。
地震后,在临建房住了一段时间,她留下了母亲阿节独自离开。
在拉面店「甲州屋」工作的同时她会偶尔去站街,惯常在结束服务后偷窃对方钱物。
遇到新次后进入了一段相对稳定的恋爱关系。
最想摆脱的是和母亲之间的联系。
影片里的粉色绣花鞋喻指亲缘联系。
新次,建二和芳子去海边玩时芳子带着鞋并把它们扔进了海里。
但是傍晚又在海滩看到了被海浪卷回的鞋。
前一秒还笑着说小时候听歌手唱歌得到救赎的芳子下一秒便泣不成声。
那是无论如何想要挣脱却依旧摆脱不了的亲缘。
在海滩边捡到绣花鞋影片的主角们都被过去亲缘的联结所纠缠着。
建二幼年母亲去世,十岁时被父亲建夫从韩国带到日本生活。
即便成年也会遭受殴打。
想独自一人生活却难以逃脱父亲的桎梏。
只能徒自在屋里嘶吼宣泄着,无法忍受时便伤害自己。
成为拳手后再度见到失明的建夫,愤恨着,终于揪起对方的衣领质问道:“为什么把我带到这里来?
为什么把我带过来?
为什么?
为什么!
”这个男人的性格悲剧基本是由建夫造成的。
新次幼年父亲自杀,十岁时被母亲京子带到教堂遗弃。
再度相见时京子是训练场二房东宫木的秘书,自己除了打拳外,在宫木负责的情侣酒店改造的老人院里当护工。
多年后和母亲说的第一句话是:“那时候你拖着的老爸重吗?
”当时他作为护工照顾的婆婆去世了。
他背着她走出老人院,默默把她放在裹尸板上。
在雨里,萌发出想要了解过去的父亲的想法。
新次的父亲泽村久光,曾是建二的父亲二木建夫的队员。
在京子寄给新次的《归国队员的黑暗》一书中写道:泽村久光的妻子京子小姐,直接点名指责二等陆尉。
丈夫在派遣地遭受严重殴打,由于没有在当地得到充分的治疗,因苦于后遗症而自杀。
这是一起谋杀案,是谋杀。
至此,新次和建二,及他们父辈的恩怨成为完整的闭合圈。
寺山在《死在田园》里描绘道,主人公“我”试图篡改记忆却弑母失败,想要独立于母亲却徒劳无功,记忆里的自己依旧被囚禁在母亲的桎梏里。
难以从记忆里解脱,无论身处何地,过去和亲缘依旧捆绑着自己,父辈的仇恨顾自顺延下来。
不知情的建二,知情而因此痛苦的新次,在最后的擂台上,一个因放弃仇恨而求死,一个选择毁灭对方而试图获得新的活下去的理由。
京子在场下咆哮着“杀了他”。
建夫的指甲盒从手中落下。
几近失去意识的新次脑海里浮现出一片森林,鸽子飞过,自己独自走着。
瀑布边是裸女的背影。
“我们活在最美丽最肮脏的国度里。
”他笑着这么讲着。
场外的新宿响起新一轮的爆炸声。
憎恨与爱可以将人与人相连,但爱多么难求。
健二放下源于父亲的苦闷后心中是没有恨的,但为了在拳击场上站下去,他强迫自己选择朝夕共处的新次为憎恨的对象。
最后一场比赛无关两人之前建立的所有友谊与惺惺相惜,不论攻击的一方还是承受的一方都以自己的行为向着世界呐喊:“我在这里,好好地站着,我就在这里,还在战斗。
所以,请你爱我。
”台下的观众也不论两人身份为何,关系怎样,在他们心中,台上战斗着的身影何尝不是他们自己。
在屏幕外看着电影的我们,真正看的又何尝不是我们自己呢。
首先个人是没看小说的,仅从电影观后感角度说说。
因为电影分前篇后篇,而且剧情是相接的,所以大部分感想放到后篇才写吧。
前篇主要讲述两个主人公的来历和为什么要走上拳击这条路。
其中穿插了女主角的身世,女主角的身世是反映2011年日本大海啸这件事,连带出因这次灾难而被唾骂的电力公司职员,而这名职员又与另一群所谓“防自杀”的团体扯上关系。
看起来剧情比较乱,但内容其实很简单的,留着后篇再说。
但电影中毋庸置疑的一点是,很多地方都比较极端,因为本人比较少看日本电影,但印象中,日本演员表情表演也算比较正常,但这部电影,特别是男主角新次的面部表情真的有点夸张。
不过可以从另一个角度看,主人公的来历并不简单。
后篇再说......
最晚熬夜到3点看完了整部,2小时44分的电影里只有这几个片段能让我最先想起,那个在众人面前直播自杀的防自杀小组队长也太讽刺了。
1.防自杀小组队长自杀前说:人类最后患上的最严重得病,名为希望得病。
推子建二父:即便如此也只能活下去了,在这恶心的市上。。。。
2.翻开建二的本子最后页写着怀着极致的恨意活着,不仅仅是在拳击这件事上,憎吧!
憎吧!
憎吧!
日本人的自杀率、老龄化、穷人的走投无路,被生活所迫不得已这样堕落下去,拿命换钱,以命相搏。
电影分上下两篇,豆瓣评分前篇8.4,后篇8.6,是一套有深度值得思考的电影。
前篇基调非常的灰暗,主要是外界给人们带来的压力和刺激,急需要一个突破口来释放。
当诸多社会问题与人性和生命价值交织一起的时候,很多人是如此的麻木和冷漠,这种精神上的悲哀是短期内无法愈合的。
特别是前面有人宣讲加入自卫队的时候,一个学生从座位上走到窗户边跳了下去,这期间没有一个人询问他或者阻拦他,大家的眼睛不瞎心已经瞎了。
所以后篇开始在精神层面做设计,尽管它并不励志,甚至在过度表达肮脏的世界正在摧毁美好的理想,可依旧有一个建二。
他用自己的一言一行成为了影片中最特别的存在,也是最积极正面的体现。
前篇故事发生在2021年,主角新次属于游手好闲的无业青年,因被裕二出卖刚刚从少管所出来,想报仇却已经打不过人家。
建二从小有口吃极度不自信,同新次一样有着孤独和不甘,于是他们进入了海洋拳击馆。
两人刻苦训练,励志要成为职业拳手,首秀比赛新次就获得了胜利,只因他心中有恨,恨意让他越发拥有动力和冲劲去拼搏,甚至让他有点失去了理智。
电影还涉及到两个比较深刻的社会问题,一是老龄化一是自卫队征兵,两件事还有自然和人为灾难作背景。
生活上的压抑已经使很多年轻人选择了自杀,因为活着比死更需要勇气。
影片中大量自杀的新闻不仅折磨着年轻人,也折磨着成年人和老年人,不分职业不分贵贱,可以想象的到这种氛围下生活的人,心理必然会逐步扭曲。
后篇故事是次年2022年,反社会奉献法依旧持续,而新次的偏执更加严重了,他的目标从来都是复仇,而非拳台冠军。
当新次终于战胜了裕二时,建二却换了拳馆,对于新次来讲无异于又一次的被判,再一次加重了他心中的恨。
新次和建二的战斗更像是一场爱与恨的发泄,新次的那句大哥和最后的一击,估计导演是想通过建二的牺牲来化解新次的仇恨,不过懒人觉得新次只会越恨越狠,以此来麻痹自己。
拳馆的关门与身边人的离开同后篇的主题很贴合,即便新次拿到拳王,他依旧是一个孤独的人,不仅身边孤独,内心也是孤独的。
虽然不认为新次会从偏执中醒来,但无可否认最后他的精神世界应该是崩了,因为他失去了让他继续下去的理由。
新次为了不让自己唯唯诺诺地活着,他选择疯癫对抗世界,结果建二的精神永远站在了台上,他却成了现实中不愿清醒的懦夫。
这个片看的人真的少啊…………少到竟然几乎热评被菅田将晖的粉丝承包了【【【我没有不喜欢苏打哈我就是觉得只通过一个演员判断整个片子的影评口吻有种莫名的烂片即视感【【好歹我也是为了寺山修司原作去看的【虽然除了那个自杀秀在画面上有那么一丢丢寺山修司感不过其实也有点像《狼狈》啊hhh,大量的激情戏【【【以及。。
出现在片里的山寺先生【【这个片子拍得一点都不寺山修司啊!!!
不过不是说不好啦毕竟也只有一个寺山修司嘛。。。
很多地方还是很动人的。。
那句很多人说了的“人类最后的顽疾,是希望啊。
”虽然很不喜欢这个。。
看长相就让我觉得是个变态的角色【【但是类似这样的话,却是我自己在极度痛苦的时候说过的。。。
所以看到那里还蛮触动的【【其实这个分数我都觉得有点高了,因为导演在叙事上显然不是个很有章法的人,对于两条主线的剪辑可以说是比较乱的,对于每个人的故事背景和羁绊的交代,又都有那么点意犹未尽不甚舒服的感觉,明明可以集中讲好的故事,却又偏偏全部散在那里没有形成凝聚的力量吧。。。
不过分开来讲的话,故事在种种细节的刻画上都有很多打动人的东西在,每个人之间的羁绊,以及很套路但依旧很动人的,在社会最底层的艰难生存的人们互相依赖着活下去的感觉 都让我很动容但是合在一起看就让人很错乱。。。
拳击的那个故事,两个主人公,各自也牵扯出一些过去的羁绊,新次与母亲、新次与芳子,芳子与母亲,新次与裕二和刘辉,新次与建二,健二与父亲,虽然牵扯到很多复杂的人物关系,但那条线拍的还蛮有黑暗现实版《明日之丈》的感觉,虽然也有没头没尾的断掉了的毛病。。
不过总体还是让我感动到了好几次。。。
另一条线(虽然在后篇就个么直接没了。。
自杀那个。。
感觉独立起来看也很棒的,但是莫名其妙散掉了不说,虽然勉强和主线建立了联系,但却很生硬啊【【好几次新次像是只为了仇恨而活着那种拼命的癫狂的样子都让我浑身起鸡皮疙瘩得难受呜【褒义的褒义的【以及对芳子告白那段还莫名有点纯情日剧的即视感可爱死了哈哈哈【【可惜立刻就一点都不纯情了hhhhh【在寝室看得略尴尬不得不快进🙊🙊但是几条线都不明不白地没了【对芳子还算有个夜色中的回眸“就大概是再也追不上这个人了“的交代的感觉。。
对兄弟基情那段。。。。
真的就随随便便扔掉了啊。。。
亏我还对刘辉保护小新次的那段看得基情澎湃………不是【看得还蛮感动的。。
结果打完裕二后面就没了就没了…………以及后篇的结局我还蛮喜欢的 虽然超级像《明日之丈》。。。
大柔光的升格镜头下空荡荡的拳击场,新次在数着数【虽然有装逼之嫌【【但我是真的蛮动容的。。
以及呼喊着“我,一直在这里,所以,希望你来爱我”这样的话。
从我的理解上来看,拳击对于新次也好建二也好,都是活着的意义啊,在这么肮脏的,令人绝望的国度里,所剩无几的那点美丽的东西。。
曾经的新次为了仇恨而活着,而当仇恨也似乎令人非常不过瘾地不了了之,他只剩下拳击本身了。
就像建二的父亲在听到的“你的儿子,被人群包围着,站在中央,在战斗着。
”之后释然地去世。
那里也很让人感动吧。
我觉得这个片子里的好几条线独立开来看其实都很好,在各个角度延展开都可以构成独立的情感与故事,影片的交代的节奏我觉得也很好,恰当好处的细腻吧,但是真的不适合用来做电影。。。
幸好有被剪成电视剧的版本虽然我没找到【【这种节奏做电视剧真的刚刚好吧叙事容量也充足了【【拍成电影真的有各种冗杂堆叠。。
又缺乏高潮的感觉。。。
嘛毕竟电影还是得有个主线的嘛……好吧大概因为这个片叙事有点乱搞的我自己也说话颠三倒四的【【【【总之还是很感谢,所有的故事和人物带给我的那些感动,不过觉得是可以拍的更好的故事。
以上。
僕はここにいる、ちゃんとここにいる、だから、愛してほしい《あゝ、荒野》五个多小时,看完了貌似冗长实际却不枯燥的《あゝ、荒野》前后篇,内心久久不能平静,一种无法言说却又真实存在的憋闷。
电影最后建二独白:僕はここにいる、ちゃんとここにいる、だから、愛してほしい(我在这里,就在这里,所以,想要你爱我)。
完成不能自持,回望过往,经历种种,不过希望等来你爱我。
凡俗如世间你我,都希望爱与被爱吧。
电影围绕新次、建二、芳子三个人的故事展开,暴力、拳击、性、死亡。
看似灰暗的边缘小人物,每一个个体放大之后都有其隐秘而脆弱的过往,亦有其努力想要攥取的前程,不一定美好,却十分珍贵。
前篇围绕三人迷惘的现在与不堪的过往交织:父亲自杀,被母亲遗弃的新次,因妨碍公务囚禁三年刚刚出狱,没钱无业无住所;母亲身亡,长期被父亲虐待无法正常表达的口吃建二,理发师,赚的钱不够父亲买烟买酒,想逃离,却没有勇气;从来不知道父亲是谁,母亲关系混乱,在311地震中母亲腿残之后逃离至新宿的芳子,拉面店打工,靠与不同的男人发生关系获得额外的金钱。
另外一条隐线是大学生组织的自杀防卫组织,探寻死亡的方式与意义。
与《怒り》不同,这里的三个人故事交织在一起:新次被打建二帮了他,然后两个人因为不同的原因一起进了拳击社;新次因与芳子发生关系而结识了芳子,而剧中所有的性不过是为了排解与推动剧情,所谓大尺度,正在于其真实。
新次表白那一段真实而不做作:我不是什么好人,但从现在开始我想好好练拳击,希望你也不要再做坏事。
而最后一面分开的那一段也冷峻而干脆:芳子追了数个街头,穿过红绿灯将落下的毛巾还给新次,镜头给了新次越来越远的身影,芳子在红绿灯路口回望的眼神。
也许这就是他们关系最好的诠释,不是爱情,更是迷惘孤独的个体互相排解与惺惺相惜。
无比渴望理解却又不敢完全交付真心,可我却依然希望你能爱我。
新次与建二进了同一间拳击社,朝夕相处,却无法真正建立关联。
后篇种种不过铺垫最后一幕,迷惘而孤独的两人唯有在拳击赛场上才建立真正的关联。
而过往经历种种,不过为了告诉你:我在这里,我就在这里,所以,我想要你爱我啊。
迷惘与孤独,是每一代人的青春都需要去直面的话题,而内心需要的不过是爱与被爱。
电影中所有的人物交织在一起,又给人一种完全的不真实感。
新次的父亲因为建二父亲当年在军队时的虐待,不堪忍受欺辱而自缢身亡;母亲抛弃他离开后做了他未来拳击社boss的情人。
建二的父亲想要自杀却没有勇气,最后被自杀防卫组织收容,自杀防卫组织中被队长性侵怀孕流产的女子最后被建二解救。
建二的父亲在拳击场最后搏击的观看中离开了人世。
芳子的母亲来到东京与拳击社教练发生了关系。
而所有的这一切交织在一起,不过一场虚幻,整部电影亦如此。
时代的迷茫,个体的孤独放在东京的生活背景下,更显得尖锐与不可避免。
日式电影中的边缘小人物,千辛万苦,一场徒劳。
尽管如此,我却依然希望等你爱我。
http://mp.weixin.qq.com/s/U5-mDuP7k7NEk__aQ9I5Lg
这片颜值和演技真高……我理解两部分的互文关系,但是故事风格实在差异过大,副线结尾的中二感飙上天,我还以为在看弹丸论破……主线部分的演员表现也远胜过副线,导演是不是把副线给外包了?我觉得没有必要把社会背景铺陈得那么清楚,含蓄地一带而过就足够了。
激励前行的是恨。电影加上体育元素,大多都是励志类,但这个电影反其道,恰恰展现了丧。
下载
人类最后患上最严重的病,名为希望。
无助社会下的边缘人群
导演缺少删掉多余的能力
令人生厌!空有一套社会问题的架子,实质却极其幼稚和小家子气。剧情和台词的设计简直令人发指,是我最讨厌的那一套日本做派。裕二和新次天桥上的那段对白,当裕二喊道我有多么多么努力时,我当时就心想别吧,不会把人打残的原因就是什么“我多努力你们却不认可我”吧,结果还真是。这样令人无语的剧情比比皆是,自杀委员会那条线简直看不下去,一口一句“这个世界病了”“要在这个恶心的世界上活下去”,让我一度怀疑这是个漫改电影🙄
什么东西。。好刻奇
不要看,很让人心累疲惫!——
好几条线,混乱。接近三个小时,像看日剧
看了两小时弃了,一开始以为是男版安藤樱,结果不是。
剧情慢慢展开,前篇像是后篇的前传和背景介绍。如果单从这一部来看,我印象最深的是新次的恨意。那恨意很有力量很汹涌,很报复但也很自强。我很喜欢这种恨意。去恨去战斗总比举手投降好,当然这只是我的看法。也许在别人看来,那不是投降,是拒绝参与或宽容或之类的。但我的确是更喜欢恨意和报复,更喜欢加倍奉还,如果有人伤害到我在乎的人的话。
挥拳!向一无所知的世界挥拳!向一无所有的未来挥拳!向义无反顾的梦想挥拳!PS:苏打的床戏,厉害咯!
真的厉害了
啊,难看,这讲的什么,丧少年学拳击,丧少女援交镜头巨抖
平淡到让我只想感叹:床戏好多啊,感觉都是真的呢???(小声bb )苏打颜值一如既往忽高忽低
本身是个昭和气息极浓厚、《坏孩子的天空》式的故事,中山裕介格外地好,至于小圈子的人物关系,倒是符合了那句“所有人最终都会聚集于新宿”,但自杀者那条线嘛…
没有一段喜欢的,但这么长时间连起来看倒也不枯燥。
看了一百部菅田将晖的片也无动于衷我的坚持毁于此刻
四⭐半。接近160分鐘的時長內容真的很充實,除了把目光放在幾位主角身上之外,導演還留了時間給東京這座城市。防自殺小組這條線看似和主角團的關聯不大,但對導演闡述電影主題卻有著重要的作用。而主線也充分發揮了日本電影的特色,能夠把喪和燃在同一部電影裡結合起來,又完全沒有相互排斥。我最喜歡的是導演的拍攝方式,一種非常生活化的,去電影感的拍攝方法,拍做愛就是完全沒有美感,就是原始的樣子,拍拳賽也沒有花哨的運鏡,就是你來我往的對打。這種去電影感的風格反而使得電影想要表達的主題更加具象和強烈。就像最後用一場自殺直播把主題推向高潮一樣,導演的敘事能力非常有功底,很多場戲的情緒傳達都很準確。主角們的演出也非常賣力,可以看出台前幕後都是認真鉚足勁想要拿出一部傑作的態度。