总算把这三部看完了,平心而论,不错,如果不是途中把漫画看完的话......,怪就怪影片那个短啊,很多东西就是一个表象,浦则很多东西都是从人性来剖析的这个社会,这东西,电影弄不明白啊,只是图个热闹而已。
这三部第一部最佳,第二部一塌糊涂,第三部那个加长版的尾巴很不错,然后阵容之强,实在是日本影史罕见,不过除了扮相,依旧会给漫迷们骂个半死,这个,一邪教片嘛。
不看漫画,此片可看!
恩。
三部一起看完,花了我整整一天时间啊,加起来总共有七个半小时的吧。
总之,很科幻,有点回到小时候看奥特曼的感觉。。。
哈哈。。。
剧情真是没话讲的啊,不愧是根据浦泽直树改编的呢自从看过MONSTER之后就很喜欢他的漫画风格,果然是我的菜呢、不过话说回来,小日本还是能想啊,总是野心勃勃地能够想出各种征服世界的方法,这也许是跟民族特性有关系的吧,日本人骨子里就有那种称霸世界的野心。。。
但是电影的主题当然是很好很阳光啦其实看到最后我还要好好地想很久才能真正想通主角几个小时候的那些个复杂人物关系,到底是谁死了谁代替了谁。。。
结构层次还是很巧妙的,想要剧透还不是能让我一句两句说清楚的呢所以还请大家自己去看了才知道20世纪少年可谓是一部大电影啊。
说到这个,看的时候我就一直在想,剧组不容易啊,好厉害啊,从哪里搞来那么多群众演员。。。
更重要的是,那么多的群众演员吐血,或者说是喷血的镜头他们一个个都演得很到位啊那颤抖,或者说是痉挛的情景,像人间地狱似地,群众演员们演得很给力啊。。。
geilivable电影最后竟然是那么温馨的情节,开头与结尾呼应什么的。。。
那种机器其实不错啊,如果能够回到过去,跟从前的自己对话。
即使不能让历史重新来过。。。
哎。。。
我都不好意思,又写这种乱七八糟没有什么水准的点评。。。
哈哈因为前面我说的都不是重点,对我来说,我是为了看一个女人才看的这电影。。
恩哼 平爱梨鉴定完毕!!!
又矮又平胸脸盘又大。。。
总之很多缺点但是!!!
我竟然不讨厌她了,我竟然感觉她是个真诚自然不做作的女孩子(其实也没那么年轻了。。。
)看来凉平的眼光跟我一样,还是不错哒啊哈哈我又瞎得瑟了。。。
恩恩,那这样的话我也就放心了。。。
leader的开心和幸福就是我的心愿了啦
无论如何,20世纪少年的三步曲加上21世纪少年已经完结了。
总体来讲,是部不错的电影吧。
但我作为漫画迷,自然不希望电影版的剧情和原著有多大的出入。
第一部的高还原度给了我惊喜,无论在剧情、分镜、对白和选角上。
但到了第二部,第三部结局了,这份心情就便变了味。
在看电影版第一部出来之前,我就一直在想,到底导演要怎么去拍“朋友”复活之后的身份问题,以及“朋友乐园”的虚拟世界和现实世界的互动呢?
结果是白担心了,编剧很有弧度地绕了过去。
也绕过了这些应该发光的剧情。
有人说终于等到了一个清楚的结局,而电影版就是为了给这些人一个交待。
“朋友”最后的身份一直存迷,是漫画里营造张力的要素。
在人物刻画方面,那是投诉最多的。
1.神乃,不用说了吧...从第二部就开始了。
而且她的普通话,为什么对方会听得懂啊!
2.丸尾,漫画里他差点就自爆了,但他这次最多充当衔接剧情。
3.十三号的剧情还可以,但高须对“朋友”的付出,以及“朋友”受害者的代表——敷岛教授的女儿呢?
4.漫画里最后立地成佛万丈目胤舟先生却在电影版里成了鼻涕虫。
5.“基地”里的反物质炸弹...好像没有出现过吧,那么“朋友”要用机器人毁灭世界吗?
最终章的出现终于了结了三部曲,这套《20世纪少年》系列毁誉参半,更多被视为致敬漫画原作的附产品。
因为过分追求神似以至于电影没能有多少创新,还好其中也有不多的几个亮点,通过亲手相授的第三部尾声部分,浦泽直树扭转了漫画结局的烂尾之嫌。
原作里第二个“朋友”是没有任何文字提示的人物,在电影里任凭主人公怎么绞尽脑汁,他们的记忆里也翻不出朋友的真实身份。
面具背后的朋友到底是谁,是什么原因导致了朋友要玩下去,这些只有借助回到过去的手段才被一一化解,朋友得以合二为一,拨乱反正,美好得让人陶醉。
对不同人来说,《20世纪少年》具有不同意义,摇滚迷和漫画迷的思考角度就会不尽相同,还好它们并行不悖。
回想了下,我跟这两者好像都沾不上边,喜欢的仅仅是故事设定和时代背景,不可否认也有追凶解谜的快感,然而童年的微小疏忽导致了未来世界的天翻地覆,这种想象力恐怕只有日本人才能做得出来。
世界系动画里,拆散男女主人公的原因并非门户不对有缘无分,那往往会是世界大战星际迷航。
《20世纪少年》有点反其意而为之,不起眼的、被错落的小事反而改变了地球,无限大的朋友组织用小孩子招数来制造杀机,好似捉迷藏一样经不起细究。
在草垛基地下面,那种世纪情怀跟60年代末70年代初这个时间段紧密联系在一起,伍德斯托克、阿波罗登月还有大阪世博会,这些都在电影里一一重现。
世界得到了拯救,贤知在广场上高歌,一曲唱罢就如同爱、希望与和平的伍德斯托克,要知道有多少人梦想摇滚乐能拯救地球;“朋友”自小聪慧却被贤知一派和所有人冷落,他没有清晰面目却以另一个人的名字存活,极致痛苦好比阿波罗登月时的幕后英雄柯林斯;至于遥相呼应的世博会(万国博览会),那就是整部电影和漫画的终极主题,人类的进步与和谐。
被遗忘的朋友是电影最大的悬念,“朋友”是一个最需要朋友的人,所以他叫自己朋友。
当他失去了必须的伙伴,他觉得这个世界不再需要它。
于是乎,他制造了一个惊天迷局,迫使贤知去回首往事,反省犯下的过错。
有时候常觉得小孩子是残忍的,这种残忍当然不仅限于温水煮青蛙虐待小动物,也包括互相间的伤害。
小孩子恩怨来得快去得也快,有些死性子和太聪明的,他们就会记牢一辈子。
那会作文里常有“一件小事”,《20世纪少年》的徽章之谜就这么一回事。
一方软弱闪躲害另一方有了童年阴影,走完一生都走不出。
你大可说电影放大了童年体验,然而小孩子的所作所为确确实实会影响一个人的一生,毕竟不少电影导演的开山之作就是采用切身体验进行创作。
除此之外,《20世纪少年》基本就一合格的日剧体科幻片,极尽热血的各种可能,受众人群不再局限于年轻小伙,同时还包括梦想破灭的中年大叔。
一些粗陋场景和特效制作确实会让看惯了好莱坞大片的国人失笑,然而在国人的思想深处,多数人的选择性记忆实在更加令人汗颜,那不仅仅是放弃了一个朋友那么简单。
有些东西不是真的记不起了,而是你不愿去面对。
【理财一周-东方早报-上海杂志】
去年去电影院看3章的首映的时候有一段情节始终弄不明白,今天去看见店里面有租的了,借回来仔细研究下.顺便BS下那些只会关注表象的,从很肤浅的角度去评论这部电影的人,确实这系列电影有很多不完美的地方.但也应该多关注一些别人下的苦功夫.换作是中国,无非也就是请满屏幕的解放军大哥跑来跑去嘛
虽然这电影是可圈可点不过··最后的结局的确是20迷必看的经典之作当男主角略显沧桑的歌声响起我们才真正的感觉到了一切的结束这不是什么凸显个人英雄主义的故事男主也没有排山倒海的实力他只是一个普通的人类他只是单纯的抱有“大家都能安心回家,谁也阻挡不了”的心情一直以旁观者角度观看的我们 却被浦泽拉入了虚拟的世界在这个世界我们是主角的知己正义的伙伴与恶势力相比我们是如此的不堪一击但是因为那一首歌所带来的信念我们却是所向无敌当歌声持续到大家都落下了激动的泪水特别是黑围脖男深情的檫掉泪水我真的不知自己是什么感觉一个故事完结带来的悲伤为片中世界终于得救而喜悦每一次重看都是有不同的感受本来只是一首普通的歌曲突然听见也不会留意·但是当他在毁灭世界的阴谋被破坏的时候响起这首歌可能就是无法表达心情的全世界人民最好的选择了于是我决定利用校广播员的便利身份学习贤知的先进技术……………………
少年,月球,阴影作者:kamiyu 日期:2009-07-21“阿波罗11号”载人登陆月球40周年,阿姆斯特朗、埃奥尔德林、科林斯三位依然健在,近日的40周年活动之际,三位当年太空人在媒体和人类的关注下,再次上演人生难得的showtime.关于“登月”,40年来都不断有人说是个大骗局,有说人类登月画面是在好莱坞制片厂拍摄的产物,其阴谋论与当年里根推广“星球大战”计划引诱苏联跟进投入耗尽国力目标类似。
但无论是制片厂登月山寨制作,还是人类真的已经去到月球踩场,是为月面建造基地发展月球殖民推动月面房地产的付诸事实。
阿姆斯特朗比起埃奥尔德林、科林斯两位,依然是一线与二线明星的区别。
对人类而言,登月真相与月球的背面一样,永远是阴影的一部分,无法呈现在眼球。
对科林斯而言,他永远是阿姆斯特朗的阴影,在媒体的镁光灯对着阿姆斯特朗直接照射之际,侧面部分才是他。
活在阴影下的力量,能催生毁灭的动力。
《二十世纪少年》与科林斯一样感同身受的“朋友”,注视着太空,同样感叹。
“我是科林斯兹,我从月球的轨道上,看阿姆斯特朗和奥尔德林着陆月球。
虽然月球就在眼前,我却无法踏上月球表面就回地球了。
”20年前,在广州的登月酒店对面的科学馆,去看过过一次登月展览,当时的主要卖点,月球车和月球石展出,现在回想,80年代的广州,怎么可能会有真的月球车,10成是山寨。
而那块比我尾指甲还要小的“月球石”,不过是“广州万丈目胤舟”骗我这样的小孩的放课后道具罢了。
作为少年,能有如此热情去一次广州看一个这样的展览。
是因为那时候,我也是一个在阴影下成长着的服部而已。
明年的上海万博,“上海万丈目胤舟”正等着大家来访呢。
去进步与调谐吧。
今天一小步,人类一大步。
还是看漫画吧电影的导演太屎了!
破坏了这部神作!
這就是在人生之中再平凡不過的經歷--每個小孩子都會幻想出一個冒險的故事,然后和一群小孩子將各自的幻想拋出來,還寫了甚麼預言之書,并建立了一個秘密基地假裝自己是行俠仗義的地球保衛隊。
大家常常聚集在這個秘密基地,幻想著如果面對種種的災難將怎么克服。
然后最后一年的小學生涯的夏天結束,大家也將各奔前程,然后隨著時間的流逝,就逐漸的淡忘了當時的一切。
你我都應該有這樣的經驗吧?
曾經那麼要好的玩伴都不太記得起來了,更別說是一些面目模糊,不在玩伴名單上的人,對吧?
可是你有沒有想到過,那些你你已經不記得而且不跟他們玩的人,是不是還深深的記得你呢?
甚至你從來沒有察覺,他是多么的渴望跟你成為朋友?
這就是《20世紀少年》的主角賢知的際遇,他并不知道有一年的夏天,他做的一件事改變了某個人的命運,甚至是改變了世界的命運。
那個不在玩伴之列的“朋友”并不把他和朋友們的想法當成是小孩子的幻想,甚至將他們在預言之書想像出來的災難延伸讓開來加以實現,執行多年計劃的報復行動……『20 世紀少年』(20せいきしょうねん、20th Century Boys),是浦澤直樹的長篇漫畫,1999年到2006年於Big Comic Spirits連載。
完結篇名為『21世紀少年』,2007年1月到7月連載。
單行本『20世紀少年』全22卷,『21世紀少年』全2卷。
(資料來自維基百科)這篇長篇漫畫深受好評得獎無數。
我本身是沒有看過漫畫,但是卻相當喜歡電影版。
首先是因為它集齊了日本的實力派中生代演員如唐澤壽明、常盤貴子、豐川悅司、黑木瞳等同場飆戲,這樣的卡士實在是很難得。
然后就是他的故事的鋪陳和改編也很好,弄了個三部曲將故事交代清楚,不趕時間的做法是相當值得贊賞的。
這部戲很深刻的描寫了日本戰后20世紀那個夢想再度萌芽的年代。
加上背景是定在離我童年不遠的70年代開始說起,那個時代社區孩子們都會互相認識、容易滿足于舊玩意兒,所以電影的氣氛讓人分外的有親切感。
可是,對于現代的年輕人也許感受力不大,因為懷舊的感覺太濃了些。
這部三部曲集科幻、推理及奇幻於一身,是種很特別的呈現。
隨著故事的繼續的延伸,也探討了預言末世論對現代人空虛心靈造成的影響,這是現代科學與宗教神跡之間的矛盾沖突。
同時,這部電影也探討了『莫因惡小而為之』的價值觀。
有的時候我們太輕率,殊不知自己做一些事可以造就好人,然而做了另一件事很可能就會造就出一個壞人。
因為不知道自己不在乎的一次錯誤行為或者是決定,也許就是往后人生逆轉的一個關鍵。
片中的主角賢知從美化所有有關自己和朋友的記憶到終于整理出正確的記憶,就是這樣的一個過程。
原來有的時候坦誠地面對自己的回憶,誠心的對待每一個人,才是一種救贖。
其實在校園內欺負同學的行為在日本一直是個問題,也是很多電影小說的題材。
20世紀少年也有探討這項問題,而整個故事的發展和校園的欺凌問題有很大的關聯;也是故事的主線。
日本是有很多學生因為在學校被欺凌而自殺的國家。
很多時候大家都輕視校園欺凌及暴力事件的傷害性,但其實真的不能只是當成是孩子之間打打鬧鬧而已。
最近看見常常出現那種嚴重校園欺凌事件的視頻,讓我不禁但又是不是這種歪風已經吹到馬來西亞,也會漸漸的傷害到很多人,造成很多學生的性格扭曲;甚至自殺。
或者,就像電影的情節那般,造就了一個“杰出”的“恐怖分子”?
說回電影的美中不足之處,就是太細節的東西還是無法做出深入的交代。
畢竟是經歷長時間連載的漫畫,而一般上漫畫改編的作品制作群都會有不小心就認為“是讀者你就該知道他們之間的關系”的弊病,而結果讓像我這樣的沒看過漫畫的觀眾在有些情節和人物關系上還是感覺沒頭沒腦的……而且這部電影牽連的人物也很多,加上是三部曲結果看得時候觀眾真的是記憶力要很好;不然極可能會把人物關系給搞混。
或者這也是為甚麼很多時候在電影上畫之后會刺激很多人去看原著的原因吧?
電影再怎么好也還是不夠詳盡呢!
總之這是一部不錯的電影三部曲,一貫日本人的爽快的拍攝作風,值得一看。
嗯,至此我才终于把这部融合了热血科学冒险巨大机器人心理宗教教团音乐摇滚嬉皮精神正义伙伴征服世界的小孩子闹剧看到了结局。
连载超过7年,我记得03年梦总上3000在介绍青年漫时以不无怨念的语气介绍它的时候说:对于还没看过《20世纪少年》的人只有一句话可说:“你们是幸运的。
”对于不小心看了《20世纪少年》的人只能说:“着急也没用,陪你一起慢慢等吧。
”这话当真说到点子上了。
第二部开场便是新宿街常盘庄。
(可惜常盘庄的喜欢捶打章鱼老女人房东没有出场,否则不知道饰演雪次的常盘贵子该作何感想)熟悉的各路角色纷纷出场,小泉的表情好到位,中国帮讲话全都是港腔……藤木直人出场让我很惊喜,他来演的软脚虾警探也是非常可爱啊,可惜戏份删减太多了,定清藤子漫画家搭档神马的演员都非常神似还是春波夫演歌者最像的啦!
看到失吹丈的时候我不禁又哑然失笑,从福星小子到功夫旋风儿,日本漫画家的从不吝惜对雪白的丈的敬意。
嗯,对铁血男儿的敬意。
就如雪次口中说出的台词:与其看空泛的恋爱故事,我更想看到为了保卫地球和平的男子汉的奋战。
其实整部20世纪里都充满向漫画典故致敬的味道,不用说童年随处可见的老漫画,常盘庄本身就是最好的例证,常盘贵子则无非只是个点缀,几个出场的漫画家身上藤子手冢之类的影子,还不用说电影版里已经删除了的软脚虾警探银河铁道999的扮相。
其实最想说的还是贤知这个主角,其实怎么看都是一个相当没用的主角吧,绝对不是最强,比起暗线的阿区大起大落的经历和绝好身手无疑显得平凡是吧,还中途失踪了15年(电影整整一集),追究那时他的行踪居然也只是失去记忆四处流浪,起先还有些热血愤青像,等到再出现时就完全吊儿郎当一身痞气了,最重要的是居然还给做为大魔王的“朋友”下跪道歉,这是作为正义伙伴绝对不会做的事情对吧。
但其实这倒霉孩子从始至终身上都贯彻着一种嬉皮精神,音乐摇滚爱和和平。
物化文明埋葬了田园牧歌,这是与格子间一样的小超市的规整生活格格不入的生活方式,一种对于自然天性的回归。
从他在校园里放起20th Century Boys的摇滚乐拿着扫帚在楼道屋顶嚎叫,第二次出场时典型嬉皮士扮相,还有那句名言:别勉强自己,如果觉得自己生命有危险的话,就立刻逃跑,千万不能死。
一首唱着咖喱的香味和回家的路的歌叫人们忘记恐惧聚集起来,这是暴力革命都做不到的,他做到的是凝聚人的心灵。
所以到最后他成为了一种阿甘式的精神象征,一种崇尚自由和平和自然的豁达天性。
而不是教宗领袖。
gutalala sutalala还有不得不说的是,对于看过这部漫画的人来说能看见从它在纸质漫画载体到如此到位的呈现银屏上的感觉真好,这又是一个完善商业运作的最好例证,对于国人来说未尝不是可以借鉴的路诶。
每集都会出现在标题右上角的:“本格科学冒险映画”看着也好是让人心生羡慕啊。
本周大作 《20世纪少年:第三部 我们的旗帜》 20th Century Boys The Last Chapter Our Flag 导演:堤幸彦 版本:DVDRip 推荐指数:★★★“朋友”统治了世界,人类将要面临灭顶之灾时,贤知和阿区如约归来并打败了“朋友”,对方的真实面目也宣告破解。
《20世纪少年》就此收尾,这里再提漫画改编的好坏与否已显得多余。
就电影来说,第三部依然延续了前两部的薄弱点,影片始终无法消除那些不和谐因素———由于太过追求漫画真人化,剧中人物的言行动机和身份设定总让人觉得有些跳脱,对漫画迷以外的人群难以产生强大的带入效应。
这可能是“日本制造”的通病,但对于《20世纪少年》却是致命的,它会让电影变得无法叫人信服。
虽说日本人的科幻理念很好,但落实到科幻片上面,却经常会制造噩梦。
好在《20世纪少年》的卖点不在于推崇技术而在于情怀,如果你连这点都读不出来,那么这个系列将会是拖沓冗长的折磨。
如果已经适应了热血神乃的造型,对披头散发的两位老男人也有所感情,顺便赏几眼老中青三代国民级女优的集体现身,那看完第三部不会是件太痛苦的事情。
为了应对原作烂尾的批评声音同时保持一定的新鲜悬念,第三部对压轴的朋友真面目进行了较大改动,十分钟穿越结尾有点算得上力挽狂澜。
那温柔一笔不仅压制了前面演唱会的大场面,更是带出了电影的核心主题:少年时代的朋友、摇滚乐对内心的改变,如果我们都能坦然相待、真心面对,有些事情肯定不会变得那么糟糕。
同处于世博会到来的年代,面对毁掉的理想和梦想,20世纪少年们是不是早已遗忘了当初的美好时光。
如果需要一个象征性总结,《20世纪少年》系列在票房上是成功了,然而比起人们期待中的票房奇迹,它只能算是及格线上的产品。
尽管也有观众对选角的神似表达了赞许,然而细心之下毛病多多,如何解决这些麻烦则远在堤幸彦的能力之外。
【新京报】 ■ 前作回顾 第一部 电影讲述了东京血腥之夜前的故事,在便利店做事的贤知沦为一凡夫,不知不觉中他被卷入了“朋友”设下的巨大圈套。
第一部出现时面对了无数质疑声音,还好电影严格按照漫画人物进行选角,众多小人物可谓熠熠生辉。
电影照搬了漫画的双线叙事,来回切换,结果童年故事被肢解得相当破碎,导致漫画迷有所不满。
第二部 2015年“朋友”和友民党控制了一切,神乃要找出2000年夜晚的真相,同时《新预言书》出现。
如果第一部还算尽职尽责的话,第二部就充分暴露了堤幸彦的想掌控而不能———线索纷乱,找不到头绪。
再者上一部的人物退居次要位置,整部电影无人压场,而励志和热血的主题也没有表现。
使电影有点滑稽搞笑又有点说不出味道。
http://www.douban.com/note/63879000/http://epaper.bjnews.com.cn/images/2010-03/19/C16/c16319c.pdf
喜欢看克制的“爱”,但下次请多一点糖
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
这段感情就像电影的名字一样,假期是美好的,但是也会有结束的那天
海边那段简直太暧昧了。喜欢这种克制、点到为止有想象空间的安排。
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
好看好看求女同性恋们都去看!!!年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.
两位老师化学反应太好了☺️
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
故事很短,一个晚上,仅仅只有一个喝醉了的晚上我们之间的界限变得模糊,但依旧无法跨越。把记忆封存进草莓酒罐中,留住永不褪色的冬天我记得每次旅行的最后几天,想到之后一切的生活都会如此乏味,还有好多好多情感无法理清,只能拼死把所有能够抓住的塞进记忆之中,那我们其实一直都知道,时间会冲淡所有的一切,我们之间没有“不可战胜的夏天”。是想一直看一直看然后直到把剧本的每一个细节理清
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
最悲伤的事情,假期结束了。
两位女主很有化学反应!姐姐到最后好宠
看得我死了
战争与和平改成和平,罪与罚改成与!非常好电影!
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。