今天看到朋友的推送公众号里面,推荐了一部叫《团圆》的电影,介绍里说“全片没有高潮”,这几个字立刻就勾起了我的兴趣。
上豆瓣搜了一下这部电影,感觉评价还挺高的,就下了班就自己窝到房间看了起来。
故事其实很简单,共同生活了50多年的老夫妻老陆与玉娥,突然收到一封来自台湾的信,写信的是玉娥因为国共内战而去台湾的前夫燕生,信中说他下个月要来上海见他。
多年后的重逢,他们决定一起去台湾,共度余生,故事就此展开。
由于历史的原因,当时有许多像玉娥与燕生这样的情侣不得不分离。
小人物的幸福时常是与大环境相关联的,有时真的是身不由己。
这让我想曾经有一个人说,其实他不关心国家到底打不打仗,只要不要影响到他家就行……要是真可以像其所言,也就不会出现那么多的悲欢离合了吧。
电影有几处场景是我让印象深刻的: 一个是燕生和玉娥两个人共处当时的房间里面,回忆当时的甜蜜。
这场戏我觉得真的是只有老戏骨才能驾驭。
我真的不会想到,坐在我面前,两位年过七旬的老人,在回忆时,我竟然能感受到他们年轻时的那份神仙眷侣般的爱情。
第二个是三个人一起吃饭唱着歌的场景。
唱的歌都各具深意:燕生唱出了思乡人的情,玉娥唱的《天涯歌女》特意改了一个字:“郎呀,患难之交恩情深”表达自己对老陆更多的是恩情而不是爱情。
而当老陆说他也会唱《香槟酒满场风》,玉蛾反问你也会唱时,老陆的回答:你也没提起唱个这个事嘛,更是呼应玉蛾之前所说,跟老陆在一起只是活着。
第三个是燕生、玉蛾、与他们儿子单独相处的画面。
在这部戏里面,大家的关注点很容易落在玉蛾与燕生的爱情上面,而忽视掉他们的儿子。
其实他们的儿子在之前的日子,也因为父亲身份的问题受到不少不公正的待遇。
无法接替养父的工作岗位,年纪不小却依旧没有成家,家里人嘴上说是一家人,其实心底还是把他当前夫的孩子对待。
这让我想起之前看过的电影《二十二》里面也有一个因为母亲是慰安妇,村里人一个不待见他,也没有成家的人。
其实,他们也是这个时代的受害者。
但是我们社会却往往忽视这个群体。
最后,总是喜欢把自己带入情景的我,也问自己的这个问题,如果多年失散的心爱的人重新出现在我面前,我会跟他走吗?
我想我的答案是不会。
谢谢你重新让我重温年轻时的悸动,但是此刻的我只想陪着身边的他一起携手看夕阳。
电影《团圆》导演 : 王全安编剧 : 王全安/金娜英文片名 :
)只看到大家的‘热烈’欢迎刘燕山回上海...乔玉娥与她的丈夫陆善民及孩子们讨论:刘燕山准备偕同乔玉娥一起回台湾的想法...---> 上海人‘典型’的‘唯利[钱]是图’或孩子们的‘尖锐’的‘批评’乔玉娥/刘燕山/陆善民“一妻二夫”的可耻/荒唐...(除了 X建国;他尊重母亲乔玉娥的选择) 完全展示...[例如: 大女儿的‘刻薄’攻击母亲乔玉娥与‘同母异父’的大哥:X建国]孩子们彼此之间的互相攻击/揭家丑...[例如: X建国的好赌/败坏家门...二女儿与她丈夫的互骂: 女:“怀疑男的有外遇”...男骂女:“十三点”...]...最后陆善民决定与乔玉娥‘离婚’...以成全刘燕山...刘燕山在某饭店款待乔玉娥与她的丈夫陆善民及孩子们:---> 感谢陆善民同意与乔玉娥离婚---成全刘燕山/乔玉娥...陆善民‘藉机’发挥...透过‘酒疯’...暗骂乔玉娥/刘燕山...最后,因过火的‘大声喧哗’得罪邻桌...一阵推拉叫骂后...陆善民‘昏倒’(轻微‘脑梗塞/出血’)...刘的妻子乔玉娥与她的丈夫陆善民在上海的家庭外(巷子内)设宴欢送刘燕山(一人回台湾)...---〉一切又回到‘原点’(除了陆善民的‘行动不良’)...刘燕山‘有所感触’的唱了<毛毛雨>...结果,饭才吃到五分之一...就倾盆大雨...电影结束前(刘燕山回台湾后的一年后的旧暦新年)已搬到新居的乔玉娥与她的丈夫陆善民及外孙女娜娜一共三人吃‘团圆’饭...(其他孩子们皆无故‘缺席’; 娜娜的男友去美国...)...电影进行到第34分钟歌声(女声)..."浮云散 明月照人来团圆美满 今朝最清浅池塘 鸳鸯戏水......"飘荡在窗外......当刘燕山/乔玉娥在当年见面的小旅馆内...商量如何与陆善民‘善后’...之后的场景是编导安排幼儿园的一群小孩唱起歌曲:<送别>...随后的‘荒謬’场景是乔玉娥/陆善民两人当初是无‘结婚证’的婚姻...两人要离婚...得先‘结婚’---两人得 拿到‘结婚证’后才能办理‘离婚’...-电影的高潮戏是电影进行到第70分钟刘燕山/乔玉娥/陆善民三人的‘摊牌’宴席...‘民国38年’(刘燕山说起往事...)---> "1949年" (陆善民‘立刻’纠正...)‘...那天很冷,下着大雨...‘国民党大军撤退’...’??? (乔玉娥/陆善民皆怀疑刘燕山‘记错’了...)"1949年2月14日"...陆善民说起他的‘记忆’:"“解放军”开进上海"..."占领了码头,那天出了个大太阳...".....乔玉娥更不解了...看着刘燕山...“(约好)...那天在十六铺码头见面...”...“(国民党部队撤退)在吴淞码头...那天我[乔玉娥]记得...是天上是打雷打闪呀(上海话)...”===> 个人的‘口述’往事 ...会有如此大的‘差别’?
何况是‘正史’!
......接着...刘燕山开始唱歌(台湾的背景)...更‘妙’的是乔玉娥也唱起(周璇)<天涯歌女>...“觅呀觅知音”(看着陆善民...并与他碰杯饮酒...)..."小妹妹唱歌郎弹琴"(看着刘燕山...并与他碰杯饮酒...)...‘郎呀...咱们是一条心’(先看着陆善民...再看着刘燕山...三人饮酒...)...“郎呀...患难之交恩情深...”(看着陆善民...并与他碰杯...看着刘燕山...并与他碰杯...饮酒...)...接着...刘燕山说出(对着陆善民)...“...我不打算带玉娥走了...”......刘燕山(只有一个最后的愿望)请求陆善民允许他与乔玉娥合唱一首<香槟酒满场飞>[他/她第一次见面时...的歌]...(结果...陆善民也会唱...)...刘燕山/乔玉娥/陆善民三人一起高声场唱着<香槟酒满场飞>...“香槟酒气满场飞,钗光鬓影晃来回,爵士乐声响,对对满场飞。
嗨!… …”[---> 石挥在《大马戏团》演出的慕容天锡...曾手舞足蹈地唱起了“香槟酒满场飞”来......]电影进行到第91分钟歌声(<月圆花好> [周璇 唱])"浮云散 明月照人来团圆美满 今朝最清浅池塘 鸳鸯戏水红裳翠盖 并蒂莲开双双对对 恩恩爱爱这园风儿向着好花吹柔情蜜意满人间"再度响起......电影内的‘旁观者’: 外孙女娜娜[莫小奇 饰演]在上海一直陪同老(男)人刘燕生...似乎带领观众们...看着一连串的团圆‘梦’起‘梦’灭..."并包畜养,无异细钜""斥遣浮华,好此绨纻"2013年2月16日 观影2013年2月18日 整理---卢燕 饰演 乔玉娥徐才根 饰演 陆善民凌峰 饰演 刘燕生郁百杨 饰演 大儿子 X建国马晓晴 饰演 大女儿 陆爱华莫小奇 饰演 外孙女娜娜金娜 饰演 二女儿 陆新华薛国平 饰演 女婿 李麒-在1938年,百代唱片公司就出版了一张唱片《满场飞》,流行于灯红酒绿的上海滩。
歌中唱道:“香槟酒气满场飞,钗光鬓影晃来回;爵士乐声响,跳伦巴才够味;你这样乱摆我这样随,你这样美貌我这样醉……” 《满场飞》的演唱者为张帆,曲作者为黎锦光(笔名金钢)——他后来的代表作有李香兰唱红的《夜来香》、欧阳飞莺唱红的《香格里拉》。
《满场飞》定位于“舞蹈歌曲”,旋律吸收了伦巴舞曲的欢快节奏。
http://baike.baidu.com/view/5796541.htm
局外人对于刘燕生来说,在上海陆家他就是个局外人,虽然他和玉娥育有一个孩子,并彼此记挂对方。
1949年,刘燕生随蒋介石部队撤退台湾,阴差阳错和妻子玉娥分开,一别就是几十年,彼时,他和玉娥已有孩子。
在台湾的刘燕生被派镇守金门,故土虽一江之隔却归期遥遥,遂娶妻生子。
刘燕生没料到还能回大陆,已为鳏夫的他想起了大陆那头曾经的沧海。
可沧海已是桑田,玉娥和老陆已相伴多年,育有二女。
刘燕生的到来打破了这个上海小弄堂里小家庭的平静,也揭开了尘封几十年特殊历史下的往事。
“我和你爸几十年了,有恩情,我和刘燕生只有一年,有感情。
”刘燕生很庆幸,玉娥对自己念念不忘,他和她执手相伴,回忆往昔,在众人异样的眼光和指点下。
刘燕生要带走玉娥,老陆同意了,酒席上的一番话却道出他的委屈:我这生第一次拍结婚照是为了离婚,荒唐,荒唐......”“我想不通啊,我们这几十年又算什么?
”玉娥用好人来评价老陆,这个人因为娶她断送了自己大好的前程,被批斗被侮辱,仿佛他活着就是为了她,可玉娥没有好好去了解这个守护了她一辈子的男子。
刘燕生终究没有和玉娥一起走,他对老陆说他带不走她。
是那一锅佛跳墙让玉娥清醒了吧,此时站在他面前的刘燕生已然不是那个纯良的人,他的记忆中有另一个女人的影子,生活中有另一个女人的气息,当这个女人逝去,刘燕生才想起了多年前的自己。
是老陆的中风让他清醒了吧,可能与老陆最初的结合是被现实逼迫,可几十年的被爱已不自觉地把两人融为一体,熟悉得好像左手与右手,亏欠也好,补偿也罢,玉娥觉得自己应该留下来照顾老陆。
刘燕生的告别宴突遇一场暴雨,只身躲在檐下的他和陆家人格格不入,从一开始,那突兀的国语已让刘燕生变成了陌生人。
对于陆家他只是一个远道而来的客人,这片故土也已然是回不去的故乡,物是人非,当年的人事不会在原地等他。
把这段记忆酿成酒喝下吧,当成歌吟唱吧,不要试图去唤醒,命运就像那一天的天气,谁也说不清到底是雨是闪是晴。
世事一场大梦,人生几度秋凉
电影《团圆》开篇就是一家三代围着饭桌,孙女边吃饭,边读一封来自台湾的信,其他人则在她吃饭的间歇点评信里的内容。
信来自台湾,是外婆玉娥的“国民党”前夫刘燕生寄来的。
大意是,当年因为离开大陆比较匆忙,自此一别三十多年,现在有个机会,可以回大陆参观,想来看看玉娥。
信中最关键一点是提到在台湾的老婆已经去世,自己孤身一人。
这封信像个炸弹,点燃了所有人的情绪。
信并不是征求意见,反倒更像一份通知。
老兵刘燕生如期而至,自然免不了吃饭接风洗尘。
在那个组织生活渗透到普通人日常生活方方面面的年代,这个上海的小弄堂也吹起小号敲起鼓,小学生穿新涂红地站在弄堂口对台湾访客表示欢迎,甚至于街道领导也列席家庭聚餐。
这样的席间除了客套的欢迎,两个旧情人几乎没有交流。
玉娥的现任老公老陆作为大方的主人地邀请刘燕生住在家里,柴米油盐开门事,接下来又是一顿顿的家常饭。
老陆这个省了一辈子的人居然花400元买了4只大螃蟹招待刘燕生。
在东方明珠还没有建起来的八十年代初,大部分普通人也不过刚刚温饱没几年,这样的四只大螃蟹仿佛一种贿赂,希望刘燕生能够吃好喝好——走好。
这顿饭也吃得和气,因为刘燕生和玉娥还是没有私下谈心的机会。
终于找到理由两个人出去走走,在孙女的带领下,两个人来到玉娥和老陆用拆迁补偿款在外滩边上买的在建房里参观。
玉娥多年的疑惑终于问出来,当年我去你要我和你会合的码头,为什么没见到你,乌泱泱的都是人,但就是没见到你?
刘燕生的解释是,我们当时走得急,那天天气也不好,国民党的军官士兵及其家属一共只有两艘船,一艘军舰,一艘客轮,客轮很小,挤上去的人很少。
后来军舰还被击沉了。
我能活下来实属幸运。
这看似合理的解释其实并没有回答玉娥的困惑。
孙女也适时地因一通电话离开了,两个人又去寻找当年定情的小旅馆。
在逼仄的楼梯上,刘燕生说,自己在台湾的老婆是个很喜欢吃醋的女人。
玉娥紧接着就问,那么是不是如果她没有去世,你也不会想到我?
刘燕生没有回答。
两个人找到当年的定情的房间,回忆起恋爱时的美好。
刘燕生顺势提议,带玉娥回台湾,去宜兰的海边买栋房子,冬暖夏凉,一起度过余生。
被生活摧残得完全没有自我的玉娥终于等来了解救自己的“王子”,虽然是老王子,但不妨碍带自己去别处生活。
玉娥答应了,两个人像一对初恋定情的年轻人怀着热切的心情回去和老陆谈。
老陆这个一生因为娶了国民党“遗孀”的共产党军官而窝囊了一辈子的男人,居然爽快的答应了,还安慰玉娥,为了孩子为了家庭操劳一辈子,是时候该为自己活着了。
接着,两个人开始去办理离婚手续。
到了民政局因为没有结婚证办不了离婚,两个穿着簇新的人只好去拍结婚照,办理结婚证。
拿到结婚证后马上去隔壁的房间办离婚,这下却因为夫妻共同购买的期房没有拿到房产,无法进行财产分割办理不了离婚。
闹了这样的乌龙后,两个原本不受法律保护的夫妻此刻才终于成了夫妻。
一家人又去饭店聚餐了,席间老陆自嘲到:没想到啊,没想到啊,我混了一辈子领结婚证,居然是为了离婚。
回忆了自己因为娶了玉娥还早早结束的仕途生涯,而文革期间自己也因此所受的委屈。
这个沉默寡言的男人,终于肯让所有人看看自己的付出,却不幸因为激动和酒精的作用,中风了。
中风的老陆终于留下了玉娥,刘燕生做了一顿十全大补汤和几个菜犒劳老陆,三个人吃吃喝喝似也解开了心结。
这是整部戏中最妙的一段,老陆客气的坚持让他们俩去台湾,刘燕生和玉娥愧疚地拒绝提议。
又回忆当年分别的事情,才发现刘燕生当年离开的码头和他要玉娥来会合的码头根本不是一个码头,而老陆作为解放军接管上海登陆的码头,才是玉娥最终去的那个码头。
动乱的年代,爱情是最后一个被邀请上船的。
电影是典型的四段式故事讲法,要说缺点还是剧本稍有些弱。
很多需要追问的地方,都语焉不详地一笔带过,比如如果台湾的妻子没去世,是否刘燕生还会想起来寻找玉娥等,这些关键问题因为没有解释,也让观众无法理解玉娥愿意随刘燕生去台湾的理由,除了一条,玉娥以为,那段和刘燕生在一起的不到一年时间的自由恋爱是自己一生仅有的美好岁月,也是心向往之的爱情。
而从一开始就是因为想找个依靠而结合的老陆,在往后庸常的岁月里,因为苦难大于幸福,所以最终也没能培养出爱情。
这是一部成本极低的小电影,因为几乎所有的情景都是围绕着吃饭。
七顿饭的功夫讲完了三个老人的一生,生的貌美的玉娥依旧老来俏,一口吴侬软语让乡音难改鬓毛衰的刘燕生念念不忘,更是让寡言少语的老陆为她默默付出一生。
留下来的玉娥,封存起的往事。
那个在玉娥心里住了一生的男人,临了也无法给她最后的温暖;倒是老陆,这个放弃一切只为了保护玉娥的男人,陪着她走完了所有的艰难与幸福,最后还是没能换到一条通往玉娥内心的路。
这年头,已经很难有机会在大银幕上看到一部沪语电影了,也难怪,电影作为强势的大众文化产品,自然要考虑跨地域传播的效果。
就大中华地区的情况而言,由于官方语言建立在北方语系的基础之上,吴侬软语在电影对白中的地位也就日趋下降——这跟春晚其实是一个道理。
所以,在大银幕上听到字正腔圆的上海市井方言时,那种感觉很奇妙,而且,由于《团圆》的小成本文艺片性质,已经基本断了在商业院线里公映的念想——就目前内地的电影放映制度而言,不能在商业院线里公映,也就意味着没办法跟广大观众见面了——也就是说,绝大多数上海观众是看不到《团圆》的(当然《团圆》真公映了他们也不一定会去看)。
于是,位于北京一隅的某个文艺电影放映场所便成了能一睹《团圆》真容的稀罕地界。
其实《团圆》的剧情并不复杂,就是讲一个国民党老兵从台湾回沪探亲,想跟失散多年的妻子团聚的故事——不过当你坐在北京的电影院里看着操持沪语对白讲述上海老弄堂故事的胶片时,那种感觉无疑有点穿越。
《团圆》是有意反商业化叙事的,影片被导演王全安处理得很恬淡,不过德国摄影师卢茨很显功力,在一个个节奏平稳的长镜头中,卢茨把王全安对日常生活的体察细致入微的展现了出来。
故事的发生地被安置在上海,这显然是导演的有意安排。
时至今日,经过现代化洗礼的上海已经成为当代中国的一个醒目符号,但凡与发达、时尚、开放沾边的意象,上海都是当仁不让的形象代言人。
不过上海又是多面的,对一个常住人口超过千万的大都会来说,发展的不平衡不可避免的反映在这个城市的每一个角落——但不管怎么说,《团圆》把镜头聚焦在了一个有些破败的老弄堂里,对于习惯了在影像中捕捉上海“繁华”一面的我们,这当然有些视觉挑战。
你不能指责王全安遮蔽了上海,事实上,上海的锦绣身段在《团圆》中仍能被我们一览无余,东方明珠、金茂大厦、外滩这些时尚地标在电影中仍是随处可见,一个有趣的镜头是:在绵长的弄堂远端,东方明珠的身影婀娜多姿的矗立在蓝天下……去过上海的人都知道,这是实景拍摄——上海就像一个百变女郎,换一个角度看就会有截然不同的味道。
片中的戏剧冲突完全集中在家庭内部,当台湾老兵提出想接妻子去台湾颐养天年时,这个上海小市民家庭的内部矛盾一发不可收拾:对于台湾老兵带来的“巨额赔偿费”,几个子女为如何分割而大打出手。
应当说,这是家庭伦理剧的常用路数,看电视剧多的观众都有经验,矛盾就是郁积到这一刻才能爆发的。
台湾老兵就像一个闯入者,而上海弄堂里的平静家庭则被这个不速之客搅得天翻地覆——这实在有些吊诡,当两岸度尽数十年劫波,失散的亲人终于相聚时,他们却发现自己处于一个无比尴尬的境地,而这种尴尬又集中通过老兵的旧妻传达了出来:一方面,她跟台湾老兵生离死别,还为他生下了孩子,并度过了数十年的艰难岁月;但另一方面,她又是这个家庭的妻子、母亲,她是这个家庭“神圣不可分割”的一部分。
为此,导演王全安精心设置了一场台湾老兵和上海夫妇共饮的戏,在一个意味深长的长镜头里,旧妻坐在中间,台湾老兵和旧妻现在的丈夫(一位解放军老兵)分坐两端,两人共同抒发着大半生的国仇家怨,所说是血浓于水,但多年的隔阂不仅让二人的现在有了分隔,这种分隔甚至波及到了二人的记忆中:台湾老兵说他离开上海那天狂风暴雨,解放军老兵则说上海解放的那天是艳阳高照。
的确是艳阳高照,如今的上海,正处在一个经济社会飞速发展的盛世阶段,全社会都沐浴在正午的阳光里,繁花似锦、发展如涛,但正午的阳光下,也挥不掉那一绺深埋的乡愁。
最后,台湾老兵只好孑然一身返回台湾。
(刊载于《东方早报》2011年10月14日B9版)
人过五十,身边的苦消息就变多了。
特别是朋友们的苦消息,个人疾病、家庭矛盾、工作困境、创业难关,都是没有选择的那种苦,都是有后悔药你也不愿意去吃的那种苦,生怕更苦。
这时候,鲁迅会说:希望是本无所谓有,无所谓无的。
这正如地上的路;其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。
良药苦口,好电影更苦,但作为朋友,当然,必须,也只能做到,有药送药,有好电影推荐,让朋友知道:“苦日子总会过去,无非是再一次等待”
《团圆》这部电影,用“霸王别姬”的气氛,讲了一个“小兵抛妻”的故事。
虽然在电影结尾,小兵再一次抛弃了他的妻子,但是我跟他的妻子一样,既不鄙视他也不怨恨他,相信还有希望,继续等待再一次的团圆。
因为,我能理解他的苦。
作为一名观众,自称能理解一部电影中角色的苦,有什么用呢?
可以当证据用,向我的朋友证明,我虽然很久很久没有你的消息,但是,如果你有什么需要我做的事情,Call me.I will do my best.再讲一个真实的《团圆》故事,一位父亲来北京探亲,看自己正在创业的儿子。
他的儿子在一家叫EPARK的共享空间办公,创业加班,加班加到不用打卡、更没周末。
老爷子为了多跟儿子在一起一会儿,从周日到周日,连续8天,天天都跟儿子一起去上班,以访客的名义在共享办公的大厅里,独自等待。
困了,就随便躺在一个沙发上。
渴了,就喝免费的茶跟咖啡。
无聊了,就刷刷手机。
饿了,他就忍着,等跟儿子一起吃外卖的午餐,晚餐,加班餐。
他是整个办公大厅里,唯一一个没在工作、也不需要工作的人。
不对,他有工作。
他每天的工作,就是拿着一个充电宝,等待父子一起下班回家的那一刻。
你说他苦吗?
我说他甜啊。
备注:王全安导演,马晓晴参演,台词全部是上海话的电影,《团圆》Apart Together (2010)
总体而言是部不错的电影,拍摄技巧、演员表演都十分到位。
但关于人性情感,个人觉得有点过于理想主义,一是玉娥和老刘只在一起一年即分开,四十年后等回来一个糟老头,怎么还会有那么深的感情,愿意抛弃一家人去台湾,现实中四年不见,心中也就再无波澜,难道真会有永恒的爱情?
二是老陆表现的太过大度,无法理解,爱情都是自私的,没有人会将爱人拱手相送,杀父之仇、夺妻之恨,辛辛苦苦四十年,忍受各种不公待遇,最后说一句话就要走,这让人怎么接受,难道真会有那么无私的爱情?
也许电影就是想歌颂这种永恒无私的爱情吧。
他要回来了。
刘燕生和玉娥分离的时间已接近一个花甲,时隔多年,两人都已经被岁月折磨到不大能认出彼此。
刘燕生见到玉娥的第一句话竟是:“你是玉娥吧,我是刘燕生。
”当年随部队去台湾,本想着两三日便能回来接上妻儿团聚,未曾想这一别后再见竟是沧海桑田,玉娥早已和老陆组建了家庭并生了两个女儿。
刘燕生这次回来的目的就是想带玉娥回台湾颐养天年,以弥补这么多年分别的遗憾。
这一切,老陆都看在眼里,他心里跟明镜儿似的,他当然是不希望玉娥走的,可是他又能说什么呢。
玉娥带刘燕生去她和老陆买的新房子参观,提起当年刘燕生走后生活的痛苦和艰辛,若不是老陆对她不离不弃,她早就抱着儿子跳河了。
现在他回来了,何尝不是要她再次面对分离的伤痛,这对于老陆来说是多么的不公平!
说着便哭泣了起来,刘燕生只得无奈地拍拍玉娥的肩膀说着:“不哭,不哭!
”回家后,玉娥正犹豫着怎么跟老陆开口,只见他抱着四只昂贵无比的螃蟹回来了,说要做给刘燕生和她吃,老陆是节俭了一辈子的人,一分钱都要掰成两半花,玉娥看到此情景,刚到嘴边的话又咽了下去。
子女们听说了母亲要随刘燕生走的消息都纷纷站出来抗议,母亲若走了,家也就散了。
这时候,老陆站出来,把子女们一一骂走,让他们不要多管闲事,殊不知,最不舍得玉娥走的人不就是老陆么?
老陆要和玉娥离婚,这样她才能名正言顺随刘燕生走,到了办事处,工作人员告诉他们,他们没有结婚证明,如果要离婚必须先结婚,拿了结婚证再来离婚,他们那个年代哪来的结婚证这一说,亲戚朋友聚在一起吃个酒就当作是结婚了,没办法,他俩只得去对面先领个结婚证,领完证,在工作人员的祝贺声中又过来办理离婚。
结果被告知没有财产分割协议等办理不了离婚,俩人只得悻悻而回。
事已至此,先吃饭吧。
大家来到饭馆吃饭,几杯酒下肚,老陆终于控制不住,内心的酸楚委屈不吐不快,他心里明白玉娥跟刘燕生的感情,他完全能接受,只要玉娥开心,他就高兴,这是他一辈子的宗旨。
只是他想不通,就像他说的:“我们这几十年又算什么名堂呢......?
”说完在与旁人的争吵中脑溢血中风生命垂危...... 当分离的命运再次降临,历史总是惊人的相似!
玉娥无法抗拒再次分离的痛苦,还是在当年相同的上海码头,她再次送走了自己深爱的刘燕生......很爱很爱你,所以愿意......
“浮云散,明月照人来,团圆美满今朝最。
” 阔别数十年再相逢,可谓是相见时难别亦难,可相逢即可,团圆亦难,两个人之间的事却不能由两个人说了算。
片中两首歌印象深刻,一首是刘燕生驻守金门时思乡之曲,“这是孩子们年轻的故乡,也是我们最后的家园,多少年又是多少年,它收藏了我的梦,我的爱,我的伤痛,我的希望”。
听到此歌让我想起了当年为台湾老兵创作的《爸爸的草鞋》,背井离乡,故园难回的悲伤是痛彻心扉的。
另一首是卢燕的《天涯歌女》,她与刘燕生当日码头一别,几乎已成永别,“天涯海角觅知音……”几十年来的酸甜苦辣在推杯换盏中缓缓流出。
徐才根也把老陆的形象演绎的入木三分,颇有味道。
世上又有几件事能称心如意呢,就如电影中一家人终于团圆地在一起吃个饭,突然天降大雨,众人齐在屋檐下看雨水瓢泼,令人心酸。
想来导演让凌峰在《团圆》中扮演台湾老兵别有深意,凌峰生于青岛,长于台湾,1985年获得台湾第二十届金钟奖最佳男歌手奖,恰走红之际,1987年转行拍摄电视系列片《八千里路云和月》,历尽磨难,最终于1987年11月11日开拍此电视系列片,并亲自担任主持,成为第一位到大陆拍片的台湾艺人,撞开了两岸近40年的封冻,成为两岸文化交流的摆渡者,历尽艰辛,但百折不挠。
希望那艘倦航的船儿早日靠港……
王全安是尊重叙事传统的导演,他的电影一般讲述在特定环境里的特殊人群,有封闭感,有猎奇性。
但这次《团圆》却突破了他的以往,他将视角放大,描述出一个特殊的历史背景造成的族群的离散,以三个老人、一个家庭为核心来呈现。
全文看这里吧,豆瓣老是要审:(http://ent.sina.com.cn/r/m/2010-02-13/09042875818.shtml
小梦一别四十年,再见已然鬓如霜。高潮在三人把酒欢歌时,没有老泪纵横,只有英姿不减当年,老演员真不是盖的。前面略显荒诞,也不理解女人的心理,和老陆在一起过了几十年日子,他为她牺牲了所有,这个才是真感情吧,怎么可能在垂暮之年一拍屁股和结婚仅一年就去了台湾从此杳无音讯几十年的刘燕生走
如果玉娥和老刘走了,老陆很可怜,但是老陆是共产党的兵,老刘是国民党的兵,我们是讲国共合作却也更会战略战术。。所以玉娥还是留下来了吧。可是子女啊。。过节也总是不回来,都顾自己的小家,辛苦一辈子的老人也只能孤单的吃“团圆”饭。老陆说得好:人不吃饭就完蛋了吃吃吃,都吃光。
想起了自己的外婆和外公了,虽然没有类似的经历,但还是有很多感触,尤其结尾那些对话 比如 以前房子小 很热闹 房子大了 反倒没人来了 真是扎心了。外孙女是要重蹈外婆的覆辙么?
原本一出浸透着历史与时代感的家庭剧被活生生地折磨成一出三位老人玩过家家的游戏。典型的学院出生,一切依套路来又没有能力超越。剧情、人物就像是用菜刀削的,满是缺口。剧情的不合理,正如人物的不可信,细节安排刻意而显得蹩脚。不知道王全安看侯孝贤或曼多萨是什么感觉,应该满是汗颜。
故事还不错,没拍好,完全可以再展开一点。。这编剧水平也得柏林最佳编剧,08年王小帅的《左右》也得过,柏林的最佳编剧未免也太好拿了吧。。--2010年第60届柏林最佳编剧
一个现实题材的故事,但是可信度不高,导致情感完全无法投入,演员的表演出戏严重,松散的剧本完全无法捏合一个完整的情节,连起码的韵味也没有。也很好奇,这个剧本为什么可以拿到柏林最佳编剧?
很难过生活了一辈子的老太太还是觉得台湾人好
人嘛,还是要吃好喝好……要我的话,会改得更加有戏剧张力一点,一生的陪伴抵不过一年的感情,老太太你糊涂啊!他是台湾老婆不在了才想起来找你的!
单薄了点。
故事假,感情浮誇,導演功力不行。白鹿原拍那麼爛很正常。
一般。
敍事的確流暢,但電影整體呈現出來的感染力實在不怎麽樣。
无聊无趣,三观崩坏
摸到四星了。整体上还是比较克制的,演老陆的徐才根把握的最好,运镜上整体风格比较统一,调度还是可以的,有人物,有情怀,有塑造,有造型,比较完整。79分
编剧讨巧,如同大家所说有些做作,戏骨支撑,诚而不精。
从演员的诞生过来的
好题材好演员,但并没拍深入,其实在这种情况面前,每个人的心态都应是极其复杂的,肯定有真情真意的成分,但肯定也少不了现实的盘算计较,玉娥和燕生的心情还算合理,老陆就大方的有点匪夷所思,儿女们的反对孙女的恋爱烦恼更是草草了事,吵吵嚷嚷一阵就过去了,居然又涉及房子又涉及钱又涉及赡养老人都没有爆发任何现实矛盾,这是上海人吗?最后把一个极其现实的题材拍出了言情剧的架空感,多一星当然是给表演。
多的一颗星给上海话电影。拍的捉襟见肘,剧情的拧巴和不通畅,偶尔转景会有bug而且总是觉得演员有些拧巴。虽然几个舞台剧场式的长镜头还不错。再有,老外真好骗。当你不了解一个国家的文化和人情世故的时候,千万别以为你看懂了,能欣赏,评鉴这个国家的电影。
这片子算是带了一点点“主旋律”的,主题里面关乎了大陆台湾问题,这算是一个不错的出发点。后面的话题围绕“三角黄昏恋”,感觉有点像许鞍华的片子。还算不错。★★★☆
真的让我想起《小城之春》了