天使A

使跌落，立地成人，那是文德斯的柏林；凡人跌落，幸遇天使，这是吕克.贝松的巴黎。

导演镜头里的天使之城偏爱黑白，似乎那是救赎的颜色。

多年前，放言只“导演”十部电影的吕克.贝松终于迎来了自己的终结篇，他是“欧罗巴”的上帝，安排天上的美女安吉拉，成为一个有美丽心灵的伟大妓女，并以性格分析大师的水准，去救赎一个叫安德烈的唯物主义倒霉蛋，让他还清债务，成为自由人，拥有自信，并学会爱的表达。

巴黎的浪漫灵魂也因美丽心灵的妓女而延续，《茶花女》如此、大革命时期丹东身边那个以个体伦理大于集体公义的女子也如此。

一个如安德烈般的落魄者遇到这样的女子该是多大的幸事，他最终也让天使褪掉翅膀，享受人间短暂的幸福。

作为吕克.贝松曾经许诺过的“终结篇”，《天使A》并没有将视点调得太高，表达太伟大的艺术情怀。

在这个拒绝大师的娱乐至上时代，吕克.贝松当然也成为不了大师，于是他依然惯性地延续了自己工厂“欧罗巴”凛冽的影像风格，让作品永远具有畅快的观赏性。

没什么是不能食言的，我不相信这是其最后一部“导演”作品，尽管他在片中教育我们不要撒谎。

Angela 很美，五官立体，深邃的眼睛，鼻梁挺直，脸颊瘦削，一头银色的齐短发。

身材修长，身姿优雅。

那一套纯黑的内衣也相当有品位。

安德烈那过于温柔过于文艺的一面，让人好笑。

Angela的心，安德烈不懂如何去回应。

Angela为何为安德烈违规，Angela“暴走”前与安德烈的对视以及之后的“暴走”行为，安德烈不理解。

我也是不理解。

但是有一股莫名的感动，以及对于自己过分愚蠢的一种无奈。

第三次观影，我依然是不解风情。

安德烈的“反暴走”是一段深情的高潮。

Angela的演技在眼神里充分体现出来，那种慌乱，那种六神无主，那种没有选择的略带一点绝望的想要找到出路的眼神。

那种眼神恰好是我想看到的。

奇迹般顿悟的安德烈形象高大起来，压制得6尺高的Angela倚着墙，不得不摆出小白兔一般被害怕被爱情抓住的姿势。

不过后面的Angela的泪目又显得逊色了，不知道是否是之前的表演太过精彩的缘故。

在有些时候能捕捉到Angela难得的流露出悲伤的眼神，比如（49:15） 当安德烈对她的表白（即是说明自己是天使的事实）表示完全不相信甚至开起自以为是的玩笑的时候。

--会想，安德烈是否必须要落魄到要自杀，才会遇到到Angela并感受她的关怀，才会重生，才会去爱。

---好想去奥地利的布拉格，去捕捉到卡夫卡看过的在布拉格广场遗留下来的夕阳；好想去日本的六条柳巷，希望能够遇到一位类似于出云阿国或吉野太夫一般的女子；好想去欧洲之星上坐一坐，想着什么时候在我目所能及的座位上有一位名叫伊桑霍克的男子跟一位名叫朱丽叶戴尔比的女士在交谈着；好想去法国的凡尔赛湖的桥上面，用画笔描绘出一位Angela的天使在一边哭泣一边和一位矮他一个头的摩洛哥男子倾诉着什么的场景。

---如果Angela不是身高六尺的金发美女，不是身着黑色性感的紧身裙，不是有着那么勾人神魄的眼神和深入灵魂的语言。

安德烈也许就不会爱上她。

如果天使A没有黑白的艺术处理，没有那一幅幅如风景画的美丽镜头，也许我也不会爱上这部电影。

美，是具有欺骗性的，但是我却没有抵抗其欺骗性本质的办法和能力。

--有些对白挺有意思，摘一两句。

“你从天上来就告诉我是个牡蛎？

”“你会选择什么样的装束？

”“荡妇（pi-da-si）”“那样很适合你”“谢谢。

”“请理解我是一个失败者，我还有很多事要处理，一个荡妇会从天上来帮我吗？

”“人类总是一样，需要证据。

”“我想做爱，当我觉得自由的时候。

”在短评里，我写到，我嫉妒我憎恨影片开头那位过度胆小的懦弱的安德烈。

但是看到他在酒店走廊对Angela的深情告白，他在清晨的巴黎街头呼唤找寻Angela的身影的时候，他在Angela张开翅膀将要飞离他而去的时候，他勇敢地挽留住Angela的时候，我被感动震慑住了。

因为我想到自己，在同样的情况下，未必能有那样的勇气去面对自己。

又或者是我太认真了。

大家都看得出来这是部励志片，中心思想是要爱自己，尊重自己，有自己才有未来。

就像天使姐姐说的，“我的生活如何好如何糟，都无改于你的生活。

为何不把对我的兴趣，转移到对自己的兴趣上呢？

” 揭示中心思想的是天使按着男主，在镜子前对他自己说我爱你那段。

虽然多少觉得前头铺垫的不够，中心思想揭示的有些突兀，颇有说教味，看的时侯还是觉得，应该放给跟男主类似的小混混们看，比很多励志片都触动人心。

只是再触动人心的励志片都比生活来得温情，男主有天使帮助一步步爬出泥淖，可现实中我们只有靠自己，还要面对社会的人情冷暖种种障碍。

不过即使真的有天使，能不能获救也跟个人造化有关。

这哥们虽然谎话连篇，不自尊不自爱，好歹还保留了怜香惜玉的优秀品质，看到ppmm跳河会去救，也不愿mm卖身替自己还债。

所以天使姐姐这色相也牺牲得值，男主再没干借债赌博要她卖身还债的事。

想想警幻仙子，同为超能力人士，渡的却是大情种宝二爷，祭出可卿mm都木用，只好感慨一句“痴儿竟尚未悟”。

能不能被渡要看个人造化，能不能渡人却要看个人能力。

自己还是泥菩萨一尊，却总想着去渡别人：精神可嘉，付诸实践却是愚蠢。

——而在实用主义至上的现在，精神上的嘉一下都不会有，直接被视作愚蠢了。

所以渡人的，心态要淡然，眼光要长远，先把自己渡了再去渡别人——至于到时侯你想渡的那个人还在不在，能不能被你渡，那就要看丫的造化了。

天使姐姐的长腿非常赞！

还有那面容，妖娆而纯真，实在让人难以抗拒。

当片尾字幕出现的时候 我才明白为什么她会现在才推荐这部法国电影给我看 我想也许几年前 我根本不会明白 也不会为之触动 但是至少现在我开始理解我们的故事了很早就说过 一部电影的评价好与坏都是自己的主观意识 如果它可以使你产生共鸣 那它对于你就是优秀的 也许正因为这样 我是一边笑一边流泪看完的 可能因为我现在的生活就像电影开始的时候男主角一样 三十岁依旧没有太多收获 一团糟 很容易被生活中的任何小事和自己击倒 但是我知道天使其实已经在我的身边了她从一开始就像面镜子 在支撑我 照出我内心的脆弱 但是她不像其他人那样窃喜因获得了我的弱点 而是从其他面给我自信 让我迂回的面对它并战胜它 她总是在听我的牢骚 但从不评价 她总是鼓励我做其他开心的事情 他不会强制改变我的个性 改变我的生活 她对任何我认为正确的事情都会给予支持 尽管有些事情并不好 但是这会让我自己慢慢明白生活中真正合适自己的态度和做事方法我想 其实每个人心中都有一个天使 也许我们生活和工作中需要太多的谎言和所谓“技巧”来维持 但是只要我们还愿意付出 有着善良 仁慈的心 如果没有放弃 我相信她必定会出现 无论她是实质还是虚构的 其实她就像是自己内心的一面镜子 让你寻找到善良的内心时 她必定会出现在你的眼前

这是今年我看到的最好看的一部电影！！！

同类的题材，《和平武士》感觉很妙很touch，而《angle-A》直抵内心，这就是美国片跟欧洲片的区别吧。

吕克贝松的看过两部，第五元素荒诞没逻辑（只喜欢蓝色外星人唱歌那段），bigblue压抑得难受（海太美啦，我有做潜水员或者海员的梦麽，嘻嘻），完全没期待会看到这么棒一部片子，这是他的第十部，传说中的收官之作。

这完全是首给巴黎的情诗，黑白画面层次丰富，明信片般精致干净，铁塔教堂大桥塞纳河，光线云朵，据说全部拍摄于夏日的破晓时分，我爱那些长镜头。

这不是部普通意义的爱情片，讲得更多的是心灵——接纳与爱。

一个绝境中的男子，他认为自己又丑又笨，不被人看重，需要有人陪伴才显得自己重要，别人的恭维会让他高兴得失去判断，他满口谎言怯懦无力，嫌弃自己害怕去爱，像一只“怕海水的牡蛎”(这比喻相当法国)，这时候天使出现了，她说“我就是你的倒影，你的形象，我就是你”，在天使的帮助下，他找回了内在的自己，学会如何爱，不再言行不一的说谎，重新发现周遭的美好（那两段描述巴黎夜晚与清晨的台词，诗一样美）。

很棒不是吗？

也许每个人心中都住着一位天使，等待被唤醒。

配乐也不错，主演各有特色，都不是土生法国人，这是不是展现了法国文化的多元化呢？

天使Rie Rasmussen拿烟的模样，标准法国女人范儿，其实她是丹麦人，维多利亚秘密的模特。

骗子Jamel Debbouze 是摩纳哥后裔，喜剧演员出身，一点都看不来（不仅又想起邮差，喜剧演员都是伟大的演员呀）。

在影片最后落水那一幕才发现他右手一直放在口袋里，真是观察不敏锐呀。

　　有专家说，每个人脑海中都先天预存了一个爱侣的图像，寻偶条件往往由此而来。

图尔大学的教授阿兰科尔班更悬，他在《致命的气体与花的芳香——气味的历史》中提到，所有感情的来源，全依仗一个叫鼻犁器的器官作出的反应。

这种天赋爱欲的学说很得欧洲人喜欢，尤其在法国，大家普遍认为：人是具有欲望的动物，情爱谈不上逻辑且早有其神圣莫测的质地。

　　可惜造化弄人，非逻辑性爱情往往命运多舛。

　　 　　多年以前，37度2是“法式非逻辑性绝望狂爱”的代名词，它属于红极一时的女演员贝雅特瑞丝一切源自一部颇具争议的同名旧片。

多年以后，不再有同样的角色把出版社的门漆上红漆、在比萨店与客人大打出手、出于疯狂把眼睛挖出来、使爱她的人杀了她......也不再有同样的演员以义工身份前往监狱探访犯人、与犯人一见钟情、在布雷斯特监狱里举行轰动一时的婚礼。

　　塞纳河边的树叶落了几次，贝雅特瑞丝的面孔被笼上一层水雾。

当她的名字又出现在娱乐版头条，人们无比震惊－－贝雅特瑞丝的丈夫，因2001年10月于莫隆强暴、殴打以及非法关押一名29岁的少妇，在瓦讷被莫尔比昂省重罪法庭判处12年徒刑。

代理检察官认为31岁的被告“仍很危险”，要求判处他14年徒刑。

　　 　　三天的庭审期间贝雅特瑞丝聆听了法庭辩论，她决定在开庭第一天出庭作证。

巴黎冬天的细雪纷纷扬扬，媒体使法庭拥堵不堪。

万众瞩目之下贝雅特瑞丝面目素淡：“我知道我丈夫的所作所为。

”当陪审团置疑她在婚姻生活中的人身安全，她宣布：“如果我为我的人身安全担忧，我就不会嫁给他了。

” 　　 　　人们说：“他们居然没有结束。

”只要塞纳河水还在流动，他们就难以结束。

如果塞纳河干枯了呢？

我打赌，它不会完全干涸。

过几百年再看吧，或者更长时间。

时间没到，贝雅特瑞丝夫妇还没达到他们欲望的尽头。

他们还储存着许多喜悦、恐惧、智慧、顽固，许多意想不到的东西。

这些难以想象的东西，有待于变成平淡无奇，而人们期待戏剧化，就象流浪汉遇见天使A。

　　 　　 　　2006年1月的一个傍晚，我决定去看《Angle-A》。

除了对非逻辑性爱情的一些向往，还有怅然。

吕克.贝松曾宣布一生只拍10部电影，没有经过几次期待和失望的起落，9部电影已经成为记忆。

《Subway》（地铁）和《Grand bleu》（碧海蓝天）使凯撒奖评委惊呼天才出现；《Leon profess》（杀手莱昂）令法国影评界认为他丧失了初期的人文精神；《 Fifth Element》（第五元素）, 之后的《贞德》被指浪费了恢宏的历史题材和马尔科维奇......一盒胶片还剩下最后一张，作为法国最具有国际影响的商业导演和制片人，吕克.贝松在时隔六年之后推出自己的第十部电影：黑白故事片《Angle-A》。

这不是他第一次使用黑白胶片，22年前的《Le dernier cambat》（最后的战役）曾是当年的一次独立探索。

　　 　　新年的票房争斗战使放映厅里只有几对情侣、一个小男孩和我。

从天使的翅膀开始颤抖的刹那，周围满溢着平静。

吕克.贝松的摄影机不甘心呆在角落，看着每个人做这做那。

它喜欢寻找一个最巴黎的角度，让故事和人物都变成背景。

整个故事简单得仿佛一首老香颂，亮而不艳，哀而不伤。

场面处理简洁犀利，吕克.贝松着力表现的，不是跳入河中的天使A，而是她溅起的水花、惊起的鸥鸟和男主角内心的水流变化...... 　　 　　在这里，当然，我来讲讲那个流浪汉。

他值得一提，他和巴黎，和我们相称。

对了，一切都因为：落魄的流浪汉在某个下午倏然明白：只要转过身去，世界便不存在。

巴黎的强烈阳光，没能治愈人生的阴暗。

流浪汉象卓别林一样游走，任人宰割。

他自己也认为唯一的救赎是：当厌倦透顶的时候到来，自然重生，如四季流转，万物循环。

可是还有一种例外。

地球上人类的卑微命运让人想到在地球之外有可能存在的生命。

于是，她出现了。

在亚历山大三世桥上，象所有人梦想的一样。

毫无疑问，流浪汉将爱上天使。

　　 　　厄普代克有一次说到男性爱情的本质：“男人无非是想回到母亲的怀抱，重尝那引人欲泣的肉体的美妙滋味。

”流浪汉想必对这句话该是颇有感慨，如同对人生的悲喜际遇深有体会。

他的非逻辑性爱情象一场拯救。

它给他一座城堡。

巴赫在他的合唱中颂扬它，高乃依和拉辛在他们的精神感恩歌中，在他们评论圣诗的神圣作品中，荷马在《伊利亚特》和《奥德赛》中都歌唱过它。

一切的改变都是为谁？

A的身影越来越模糊地隐匿在塞纳河的夏日雾气中，2005年你对她说“我爱你”，其实她是你的守护天使。

　　 　　电影即将在无言中落幕，周围只剩下那卷发的小男孩和我。

不久，下一轮放映又将开始。

看得出，混杂在宏篇制作中的《Angle-A》并不讨巧。

影迷们认为吕克最适合暴力人文片。

过于简单的《Angle-A》索然无味。

尽管，谁都对影片的唯美镜头抱有好感，但也有人觉得看一串会动的黑白明信片没什么吸引力。

另外，媒体对吕克的选角风波议论纷纷。

首先，他选用了新的女主角。

最为引人注目的是，法国骚乱刚刚结束，吕克既由一名摩洛哥演员出演男主角。

贾梅勒也已经六年没做主角，虽然《天使爱美丽》（Amelie ）里的小伙计和《女王的任务》（Mission cleopetra ）里的埃及建筑师给人留下深刻印象，但是作为男主角，还只是99年的喜剧《 天空，小鸟和你妈》（Le ciel, Les oiseaux,et ta mere）。

好在更多的非种族主义者认为“法国兴盛于移民” 他们有人成为艺术家，因而使法国文化更为丰富......显然，吕克贝松的收山之作很可能使男主角Jamel成为继齐达内之后最成功的阿拉伯移民。

　　 　　散场时，小男孩转过身问：这是真的吗？

我说，是的，中国的仙女也爱流浪汉。

回家的路上，经过亚历山大三世桥。

几个表情茫然的流浪者躲在老建筑的阴影里。

白胡子醉鬼突然跑上结冰的人行道，他抓住一个衣裳褴褛的老太婆，两人先是撕打漫骂然后跳舞嬉戏。

那么古怪、那么丑陋、那么悲惨、那么快乐。

你救了他 还..是他救了你他害了你 还是..你害了你自己真正的天使就是这个样子的 默默的跟在你身后 失去了自己 甚至已经不再知道自己是谁又有多少人能够做到这样呢 所以天使成为一个职业 而并非对人的夸奖之词 因..为没人配的上难道 这真的是Luc Besson的最后一部电影了么 完满了么就 我宁愿他自己打自己脸然后接着拍 别再用什么监制的身份糊弄我们了请

据说是吕克·贝松最后一部作品，什么七年酝酿、十五页纲要，传得神乎其神，没想到是关于天使堕落凡间的流浪汉奇遇记。

故事实在很简单，篇幅也控制得很精短，没有了导演从前拿手的那种火爆的特技、华丽的场面和跌宕起伏的情节，反而走起了文艺片路线探讨哲学本我问题，这恐怕是贝松迷们始料不及的。

只是主题还是让人摸不着头脑，天使一再提及自己是男主角的一部分，而且两人的名字安吉拉和安德烈听上去很是相似，这恐怕已是很明确的暗示了，即高大丰满的天使代表了男主角自信的一面，她的到来只是要帮助男主角重拾生活的信心，面对镜子说话的那段明摆着就是自我的面对和审视。

一开场男主角说了一大串话，但百分之九十都是夸夸其谈的骗人伎俩，到最后只缩略成“我名叫安德烈”这一句，这样的呼应表明他已经认清了自己的定位。

本来这样的设计还是很有想法，但穿插进两人之间的爱情后就显得比较弱了，突然生出翅膀要飞走，但堕水上岸后翅膀又突然消失了，最后的大起大落令我大为迷茫。

另外，不知道是不是字幕的缘故，听他们从头到尾絮絮叨叨似乎讲了很多东西，但能留下深刻印象的并不多，为本来平淡的剧情更添沉闷。

当然，本片值得称道的是画面的精致，虽然是黑白色，但始终保持着细腻的感觉，把巴黎的夜景展现得很美，给人一种老式爱情片的怀旧感。

顺带一提的是，吕克·贝松的女主角气质都不错，从《这个杀手不太冷》里的稚嫩小女孩到《第五元素》里火红的头发，到如今身材曼妙的黑衣天使，总让人眼前一亮。

从这方面来说，他的退出也是男影迷们的一大损失吧。

这部电影能看懂的人大多是自卑过，边缘过、被忽列过的。

在拼命摆脱这些困扰的时候，每一秒钟不是在期待自己的爱情，自己的希望，自己的好运气早点来到。

你没法忽略自己的弱点和只有自己知道的秘密，你为这些秘密忽略这自己，祈求好事早点来临。

只有你勇敢的站在镜子面前，眼睁睁的瞅着那个自己最熟悉的脸，他是如此的陌生，如此倒霉，如此不惹人瞩目，自卑的甚至想打架、打人、吵架。

你看着镜子里面的自己

当世界只剩下黑和白灰色的建筑和黑色的影子以及太阳底下,发光的桥面耀眼的碎钻似的河水光晕美的让人晕眩矮个子的满怀善良的忧郁男人在遇见天使后,才发现这个世界并不是想象的那么糟糕有太多的细节和美丽被忽视"当没有人给你爱的时候，你就很难爱自己 "好好爱自己身边的人吧不管他/她的曾经是非因为他们是你的影子，你的映像，他们就是自己的碎片