新女友

剧情真的很棒，好久没碰到这么好看的电影了。

遇见了新的人，可以激发自己新的潜在的一面。

片子每个画面都好美，电影的开场真的还挺出乎意料的，让人觉得很新颖。

男主也真的很美丽，扮女装，一点违和感都没有啊，还很惊艳！

故事就是那个故事，剧情设计得很好啊，有些地方，让人莫名地紧张起来。

克莱尔作为女主，很有层次感，从刚开始作为劳拉的闺蜜，为她梳头，青春期看她和别的男生在一起，时不时望去的眼神，在电影院里那种不舒服又假装的感觉，婚礼上，小孩子洗礼的时候，病房里握着劳拉的手陪她死去，悼念的时候。

整部戏都时刻暗示着克莱尔对劳拉的那份情谊，是闺蜜还是爱慕？

后来，她又很享受和维吉尼亚呆在一起的感觉，逛街时，情不自禁流露出的喜爱，真的满满都是演技！

表达地很棒，至少让我这样的小白都看懂了 喜欢死了！

幸好女主遇到了维吉尼亚，她才找到了她自己，她才拥有了自己最幸福，又最真实的自己。

真好！

法国人思想前卫，真的前卫！

是时候摆上法国的国家格言：liberté,equalité,fraternité.自由，平等，博爱。

这三个词诠释得太到位了。

回到电影，有两个问题值得琢磨，第一，戴维是男儿身，但却向往成为女人，并爱上克莱尔，她这种爱是同性恋还是异性恋呢？

结尾也颇令人寻味，两个好朋友手牵手接前闺蜜（前妻）的孩子放学，那么和克莱尔的丈夫离开她了吗？

很有可能不哦，西方已刮起open marriage（开放式婚姻）的浪潮，现在甚至有人公然挑战爱情的专一性排他性，你瞧我们三个人也可以生活得很其乐融融。

有段时间我看电影代入感很强，觉得电影里面的角色就是我自己，或者在某个情景下的自己或将来的自己。

这是因为刚脱离未成年，走向成年，迫不及待想要拥抱世界。

那样的状态下，我看场电影常常精疲力竭，或者过分激动。

而看这部电影时，我感觉自己完全剥离在外了，虽然我也有个从小玩到大的闺蜜，我也想像过我们会参加对方的婚礼，当对方孩子的干妈，但电影是电影，离我生活未免还是太远。

但不代表没有思考和无法接受。

我支持电影的“去标签”态度，不仅仅是在爱情上，任何事物任何人，都不需要标签来定义。

我渴望生活在一个世界，没有任何条条框框，每个人每朵花都可以自由生长。

什么疯子傻子异装癖同性恋，都不存在。

不一定要谁理解谁，但谁与谁一定互相包容。

哈我是在谈一个乌托邦了。

电影的情节处理得很干净，完完全全在讲情爱，没有过多的主题扰乱，算是比较纯粹又启迪人思考的好电影。

看完電影，迷惑萬分。

哪怕將潛意識、同性雙性戀的概念整個搬進去思考，都覺得作為故事中男女主個體來講，前後想法太不連貫太缺乏解釋。

女主看到男主變裝的第一反應是社會意識中的「不正常」，「噁心」，卻很快順理成章地接受了，至於想法的變化過程，幾乎看不到。

如果女主因為男主變裝後產生的親密姐妹關係而愛上這種「約會」，那麼，1）她很缺非常好的同性朋友，因為她大可從與其他女性的相處中找回這種感覺，而非一個扮成女人的男人，這樣未免太費周章；2）她潛意識裏的確愛女人，只是多年苦苦壓抑。

關於1），電影中並無清楚交代，2）的例證則是酒吧跳舞一段，女同接近她，她卻逃開了，回到弗吉尼亞身邊，這意味著她愛的依然只是閨蜜本人，并移情於與閨蜜有著共同聯繫，卻失去男性特徵的閨蜜老公，將之作為閨蜜的化身。

那麼問題來了，如果她有女同傾向，卻只愛那一個女人，是否有些不合常理？

最令人無法理解的就是戴維發出的「我是一個女人」的短信，如片中所示，戴維有易裝癖，那麼，1）他會被女性魅力爆棚的女性吸引，因為可以每日欣賞；2）他會潛意識裡希望成為一個女人，那麼與之相應的，他也應該會希望發揮女性的魅力，吸引男人才對。

電影顯然著重於2），酒吧裡弗吉尼亞聽到「我是一個女人」時眼中的淚光便說明了這一點。

且不說這樣的一個人會正常結婚并在婚後再無如此這般的願望並不真實，就算在電影中的各種場景中，也漸漸看不到他對亡妻的愛——他的注意力已完全被成為女人的自己所吸引。

這樣的一個人，真的還會有和女性上床的欲望嗎？

若說因為克萊爾的包容而愛上她，被拒絕後才決定要徹底成為女人⋯⋯也可勉強當成原因，卻實在無法看出這樣強烈的愛的誕生依據。

至於結尾，簡直不想多作評價。

　　 翻了影評，得知小說中的女主對異性有恐懼心裡，隨身攜帶裁紙刀進行防衛。

而小說中的男主則只是喜愛變裝，卻從未產生對自己身為男性這一事實的懷疑。

最終男主卸下女性裝扮，讓女主恐懼再起，以刀具結束了男主的生命。

這樣看來，小說倒是合情合理，若是忠實原小說，一切都有了解釋。

一個骨子裡對男性厭惡懼怕，卻陰差陽錯嫁給男性，自幼迷戀同性好友而不敢發聲的女士，才有可能愛上一個變裝後失去男性氣息的男人。

而一個只以變裝為樂，而非因此產生性別認知錯亂的男性，才有可能始終如一對女性產生衝動。

性別欲望有很多種可能，但很難自相矛盾，而電影偏偏呈現了一個無法自圓其說，結尾還匆忙理想化作結的故事，實在可惜。

愛穿女裝的他並不是一個女人，請不要讓他變成女人。

之前只看过《登堂入室》（2012）、《花容月貌》（2013）、《弗兰茨》（2016）、《时光驻留》（2005），这是看的第五部欧容的电影。

和前几部观影经验不太类似，《新女友》一开头就给我一种非常强烈的拉斯·冯·提尔《忧郁症》的感受（《忧郁症》就没能看完…）以至于差点劝退，但越看到后面，渐渐越能够理解电影中人物的情感和导演的思想，所以草草记录一下。

首先，萝拉的逝世于克莱尔意味着什么？

或者说，萝拉于克莱尔意味着什么？

如果将其看作是同性之爱，那么萝拉的逝世于克莱尔而言首先意味着挚爱的消失。

因而她不可控制地任由大卫穿上萝拉的衣服，以另一个女性身份与她“交往”，这也解释了为何两人在床上情迷意乱之时，大卫突兀的阳具使得克莱尔惊慌逃窜——因为她以为正在和自己发生亲密关系的是女人/萝拉。

如果从少时女友的身份看待萝拉， 那么萝拉的离开便成为克莱尔“芭比王国”裂缝的开始。

在这里，我将克莱尔视为“未长大之少女”，因为先前萝拉的存在，因而还能够一直延续着她“芭比王国”的梦想，但当萝拉逝世后，城堡里只剩下了克莱尔一人，她无法忍受，于是为自己找到了“新女友”——维吉妮雅/女装的大卫，来填补萝拉曾经提供给克莱尔的那些女友陪伴/童年情谊。

从一组对照动作来看。

电影开头，欧容便用了一组“无缝”跨越时空的镜头展现萝拉与克莱尔从幼时到青年，互相梳头，互推秋千的美好场景，而同样的动作，出现在了后面克莱尔与维吉妮雅/大卫之间。

克莱尔与维吉妮雅的第一次外出地点，是商场——非常典型且具有女性化，同时，当两人回到那个象征“芭比王国”的幼时老家，克莱尔因一时没认出换上男装的大卫而失手摔碎盘子——这里，让克莱尔惊慌失措的不仅仅是家里有一个“陌生人”，更是因为家里有一个“男人”，而“男人”正是在克莱尔所幻想的纯女性“芭比王国”中最不可见、也最不该见到的人——因为他们，将“女孩”变成“女人”，而克莱尔则希望永远是少女。

第三个角度，如果将萝拉看作是另一半的克莱尔，整个解释或会走向一种精神分析的维度，但这里无意提及弗洛伊德，也无意提及拉康，从一种最表象的话语来理解，即克莱尔本人的双重性。

实际上，影片中每个人都具有双重性，不必谈拥有“维吉妮雅/大卫”双重身份的大卫，即使那看似最正义、无辜、清白的吉尔，也拥有双重性——当他开车路过街边，看着浓妆艳抹的性服务者时，透露出另一面未曾展现过的“邪恶”欲望。

与他人的接触会激发出双重性/另一面的自我。

克莱尔的双重性便表现在一面是传统社会所规训、期盼的正常女性，另一面是潜藏的女同性恋身份。

萝拉的存在便是对其潜藏身份/另一半自我的证明与提醒，当萝拉消失，另一半的自我便无人寄托，也无人知晓，更无人可诉。

因而当大卫以女人/萝拉形象再次出现，于克莱尔而言，便是另一半的自我再次降临，因为“维吉妮雅”的出现，克莱尔再度变得完整。

但影片中同样暗示了，另一半的自我并不为这个社会所容纳。

如吉尔在对街边女性产生欲望后，超我对本我的立刻规训一样，如在克莱尔与大卫站在一起前，大卫从未穿着女装走出过家门（萝拉虽然离开，但萝拉的家成为了大卫的“芭比王国”），克莱尔对萝拉/维吉妮雅/大卫的欲望，同样无法言说。

当她为了萝拉痛苦不堪时，她的丈夫吉尔跟她说：“你要忘记萝拉，那是大卫的事。

”在这里，父权制度走向前景，“萝拉是大卫的事”无疑是在重复一道申令：女性是男性的附属。

从以上三层萝拉于克莱尔的意义入手，再看电影便会发现，实际上这正是一部讲述“未成长少女”如何在旧时“芭比城堡”坍塌后，重新找回完整自我，并重建母系社会的故事，这个过程中，她的同伴是一位性倒错男性。

如果说波伏娃的《第二性》向我们揭示了所谓“女性”身份是后天建构的，那么影片最后那个非常激进，甚至可以说“科幻”的镜头，便将导演欧容的立场表露无遗：两个母亲和一个女孩在布满阳光的草坪小路间走向远方。

这个镜头所传递出的生育闭环内，没有任何男性的位置，女性通过自我受精完成了生命/种族的延续。

献膝盖！

欧容始终致力于各种越界。

虽说旧三观在8年前就已被一部相似结构题材的<肥皂>拆毁重组，但看到此片时仍是有新鲜的惊诧和感动。

灵魂何具性别？

欧容拆去性别性向的藩篱，让一切所谓同性恋异性恋之类的无聊划分和定义都消融崩解在这107分钟里。

片末夕阳下的和谐图景，是对酷儿时代的希冀亦是展望。

看这部电影的时候，我油然而生了一种身在法国的幸福感：我没有生活在文化沙漠。

这部电影的精巧，是剧情的一波三折而不落俗套，是每一个镜头的设计，是每一个演员精确的眼神，举手投足的到位，但这一切的基础是导演对于人类微妙情感的准确把握。

就像一件没有瑕疵的珠宝，让人爱不释手，看了又看。

和上一周出来的Woody Allen的《魔力月光》这么放在一起，《魔力月光》就显得单薄而仓促了不少。

Ozon惯用的风格就是在柔软Cashmere的环境下，注入微辣的元素。

各种看起来善良风俗所不可接受的，都变得自然而有人情味儿。

开头两个女孩的桥段，让我一度以为是白娘子和小青的法国版。

然而人类情感永远没有那么多cliches。

Claire对Laura是嫉妒是爱是占有，Claire对David是对Laura爱的延伸，是对女性的渴望，还是被无可抗拒的眼神和欲望所勾引。

每个人对自己欲望小小的抗争和压抑，以及压抑之后的弹跳。

不是法国人trop compliqués,只是他们善于体会其中的complexité.我有时候挺讨厌法国人，他们的细腻和微妙，让你觉得生活很累。

有时候又不得不惊叹这种个性带来的奇迹和美妙。

对于需要生活不是一蔬一饭的人，对于追求平静生活中英雄梦想的人来说，如果你的触点和味蕊多一点，你的理解多一些，爱情啊生活啊自然就不一样了。

看到主角那么想当女人感到好羞愧 感觉什么性别对于我而言没什么所谓 人生的苦已经超脱性别之外了 42424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242

对酷儿来说，情欲的探索和体验，可以是没有始点也没有终点的永远未完成状态。

因此也许可以认为，自由的情欲表达是没有一个功成名就的“解放”状态的，因为它没有本质，没有“唯一真相”，也没有一个高潮式的终点。

这部电影的好处在于把情欲元素尽可能多地摆了出来，然而，它仅仅是“多元”，却并没有流动。

影片传达出来的并不是一个“体验”情欲的过程，而依然是一个本质主义的、发现真相的、“由压抑到解放”的故事。

这里并不是说这种励志型故事不可以。

我想，情欲的多元可以两种途径来展现，一种是侧重表达碎片化且流动的私人感受（从内向外看），一种是侧重在它相对完整和固定的公共政治性状态（从外向内看）。

如果要展现前者，影片就需要展现私人的情欲张力（在每一个状态中的“不同”纠结，并且这种纠结无法彻底完成；甚至于，不同纠结之间的转换在一定程度上是可逆的）；而如果影片要表现后者，就必须要展现出为何压抑的政治/社会原因。

（前者意味着不存在一个唯一真实的自我，因此“自我”永不可能完全表达；后者意味着存在一个唯一真实的自我，而之所以“暂时”没有完全表达的原因是社会政治环境——因此，逐步破除掉这些外在压抑，这个自我就可以被完全表达。

）可影片二者都没有做到。

我认为影片的失败在于其贪多求全又样样不全。

我猜测导演是否想对两方面进行调和并综合表现，而这个调和似乎失败了，变成了一部扭扭捏捏、不伦不类的，仿佛文艺片和商业片都想霸占、又都没霸占好的四不像。

片名“新女友”，显然一语双关既指男主也指女主，他们互为“新女友”。

（对于戴维，克莱尔是他的新女友；对于克莱尔，弗吉尼亚是她的新女友。

二人的旧女友都是罗拉。

）那么问题来了，为什么他们需要互为新女友？

男主戴维的情欲展现在“私”与“公”两个状态之间的改变（或者说是由流动到固定，由碎片到整体的转变），并非以罗拉的死亡为转折点，而是以克莱尔的发现为转折点。

似乎可以认为，男主在单独相处、和罗拉相处、和孩子单独相处的时候，他极具个人化的性向性别都不成为一个“问题”；换言之，他可以安然享受“模糊的自我”而没有把自身情欲“社会化”“政治化”“标签化”的必要——也就是说，虽然有一定的社会压力，但这个压力不成为他不能享受自我的缘由。

而被克莱尔发现之后，他依次开始了：有出柜压力→初步出柜的惊喜→出柜挫败→出柜成功 的具有明显方向性的变化过程。

为什么戴维之前不需要为自身情欲定性，而之后就必须要为自身情欲定性？

唯一的解释是，因为克莱尔不是罗拉——罗拉安于私的状态，而克莱尔不安于私的状态。

如果影片要在政治正确的公共领域和无所谓政治正确与否的私人领域均衡表现了话，戴维和旧女友罗拉的状态就应当和戴维与新女友克莱尔的状态一样自由、完整、快乐——起码也要同等分量。

可影片显然不是如此。

因为戴维情欲的社会化并不是被迫的，而是自愿的，他的惊喜、他的愤怒、他的痛苦与最终的成功，都使得戴维在“旧”女友面前是否有过完全”自愿“”主动“"美好”“真诚”的状态打上了问号，而呈现给观众一种似乎只有政治化了的、定型了的性别性向才更有价值的倾向。

（因为对于他于旧女友前的状态叙述完全通过自述，只是孤证。

那就有两种可能：一是确实如此；二是他那时还没发现“真相”，所以那时以为的快乐其实不够快乐。

而后文的发展完全只印证了第二种可能。

）这似乎使人认为，戴维的性向和性别其实是有一个唯一“真相”的（这个真相就是他是个女人o(╯□╰)o），）而这个真相只有在“新女友”时期才开始踏上寻求之路。

再重申一遍，这样讲故事不是不可以，我本人也不是酷儿理论的狂热粉丝；但如果要这样，前面几乎一半时间试图走向酷儿导向的戴维+罗拉故事就显得冗废而拖沓。

而至于克莱尔为什么不能安于私的状态？

只能认为她与小说中的克莱尔不同，她的情欲可被定性、可被完成。

——如上文所言，按照电影提供的思路，把克莱尔隐喻为戴维的社会化面向，把戴维隐喻为克莱尔的内在面向，这依然可以是一个好故事。

然而，这个单线条的克莱尔的来龙去脉，导演却并没有解释清楚。

她为什么一开始要压抑对罗拉的感情？

仅仅说成是“尚未觉醒”或因为有了丈夫显然是不够说服力的。

（很显然的对比是，罗拉接受了戴维的易装癖好；而克莱尔的丈夫虽然怀疑过克莱尔与罗拉有“基情”却并没有显示出激烈反对的征兆，克莱尔却并没有坦率过。

这意味着就影片所展现的社会状态里，夫妻之间有接受真实彼此的可能性；那么克莱尔的所谓“被压抑”就失去了外在理由）；但即使我们接受这个（脑补过的）解释，那又为何在看到戴维易装而被触动而显然已经觉醒之后依然继续压抑？

（其压抑之深，反应在她对戴维的愤怒与谴责上。

——就像戴维所好奇的，为何克莱尔可以向丈夫透露戴维是gay，却不愿透露戴维是异装癖？

其丈夫却并没有怎么care这些。

）非常重要的一点是，影片并没有呈现出一个【大众喜好judge他人私生活】的社会氛围。

克莱尔频频说戴维有病是因为她自己觉得自己有病，她坚持说戴维是女人是因为她想要一个女友。

可是为什么为什么为什么？？

在这个问题上，影片几乎没有给出任何线索；甚至完全没有给出罗拉的反应（假设她是因为罗拉的拒绝而压抑的，还好歹算是一个原因；可整部电影罗拉的存在简直犹如花瓶；如果把克莱尔刻板化，罗拉的形象就最好饱满些；可既然罗拉被设定为不在场，那克莱尔就不要被描述成如此平面而没有张力。

）——唯一的线索是从开始就设置了一个天主教的背景。

但只用宗教背景来解释实在有点牵强，不觉得吗？

好歹也起码说下他们是宗教极右派禁止同性恋也好啊！！

我以为，影片的最大败笔在于把女主人公的情欲解读成一元的、单线条的，并进而把她的情欲刻板化。

一个女人爱上了一个异装癖的男人，但又落荒而逃，这可以是一个非常有趣的故事，体现了永不能到达的情欲张力，它完全可以是一个逼格很高很哲理的故事。

可是导演把它表现成什么了呢？

通过对克莱尔和罗拉之间的暧昧情愫的大肆渲染，和之后罗拉的不在场却犹如在场的不断强调，尤其是两场梦的隐喻，给出了一个定型的、僵硬的暗示：克莱尔是一个不能出柜的les，她对这个异装癖的迷恋不过是她对逝去恋人迷恋的折射，她在释放了自身情欲（或者说合法化了同性恋情欲）之后获得新生（以怀孕为象征）。

（这里并不指她一定要变成同性恋，而是说合法化自身情欲，或者说被社会认可完全之后，或者说获得了一个合法性别形象身份之后，自身情欲由不稳定达到了一种稳定的状态，至于这个稳定的状态是否一定是同性恋则另当别论。

）浪费了一个好故事，我只能这么说。

（简言之，这本来可以是一个“新女友”的精彩故事，而电影却只肤浅的表达了一个“我是女人”的故事。

sigh）——————————————————————综合来看，这里的伪酷儿元素不过是个装潢。

抛去这些，整个故事不就是【我的闺蜜和我的男人上床了】的三角恋故事+【其实我只是还没发现灵魂之爱】的劈腿有理、真爱至上的好莱坞爱情大片吗！

另外，整个观影效果实在略差。

剧情太过predictable了。

当我看到男主从旅馆里跑到马路上时，心里就疾呼“千万不要被撞车啊”！！

结果就真撞了。。

然后“千万不要成植物人啊”！

结果就真昏迷不醒了。。。

看到女主给他唱歌的时候就一万个许愿“千万不要醒来啊！

”结果就真他妈醒了而且一醒来就活蹦乱跳的了。。。

简直有在看天朝片的即视感………………（其实即使影片表达的不够深入，但把后小部分掐掉也不至于让这个缺陷这么明显；退一步说，即使存在这个缺陷，如果把最后的结尾表达的魔幻一点或更开放式结局一点，也使得故事至少make sense——你相信唱一首歌就能把重症患者唱醒吗！

）还有就是在我看来演员的表演实在没有说服力。

本来还对这个导演挺感冒的。。

这次真的好失望。

很想知道它到底为什么评分这么高。。。。。

本片的亮点只有：觉得那首歌很好动听、那个酒吧里的t很帅、还有那个婴儿的笑很萌。

好喜欢这部我认为可作为LGBT宣传片的电影。

跟看过的一些涉及跨性别话题的电影比，欧蓉这部新女友温暖平和，虽然也有着探索过程中的纠结，但总体是舒适宜人的，不像其他刻意或者不经意的“艺术化”沉闷或妖孽，让一般人云里雾里或不可亲近。

说这是一部LGBT宣传片而不是单纯的跨性别电影是因为人家要说的更多是性多元话题，涉及到了性别多元还有性向的多元。

大卫是跨性别，自我认同是女性，性向也很明确是女性，他和劳拉在一起时，劳拉尊重他的易装需求，但是并没有完全接受，大卫可以从劳拉身上取得对女性的信息从而在一定程度上得到满足，当劳拉去世，需求又回来了。

克莱尔作为劳拉的密友从片头的短暂闪回来看，我有点不知可否，总觉得两个人的闺蜜是件很危险的事情（见“呼吸")，当克莱尔第一次见到女装的大卫，即弗吉尼亚后表现出意料之外的愉悦时，我立马反应过来，克莱尔有拉拉情节，她对劳拉那不置可否的状态出自她对劳拉的爱欲而非友情。

大卫因为克莱尔的”理解“或者”纵容“放开了自己，并率先自我认同，他/她在劳拉的坟前说的”男孩来自卷心菜，女孩来自花朵，我生于菜花“更多是对自己的释然。

反而克莱尔长期压抑自己，在弗吉尼亚出现前她可能都不明白自己的潜在的拉拉性向，这位有了男性身体，女性外表大卫/弗吉尼亚的出现让克莱尔意识到自己欲望的同时在某些地方更加迷惑和纠结，自己到底喜欢的是作为男人的大卫，还是女装下的弗吉尼亚，这是她闺蜜的丈夫，她教女的父亲，自己也已婚却对一个跨性别产生情愫，种种压力下的克莱尔比跨性别状态下的大卫还要痛苦。

克莱尔无法自我认同也反应出社会普遍对LGBT人群的态度，就像克莱尔说的：同性恋总比异装癖强吧，这种反歧视条幅下的歧视和不认同，其杀伤力可能更盛。

大卫和克莱尔那场床戏真的很妙，突然间所有的标签都没有了，床上是两个女人还是一男一女，还是什么什么貌似都不重要了，可惜当时的克莱尔还没有完全认同，当她触及到大卫的男性特质时，她瞬间醒过来，她跟大卫说因为你不是女人，大卫/弗吉尼亚受到伤害后的眼神和眼泪让我好心痛啊。

好在欧蓉不是后妈款（这要是阿莫多瓦或者多兰来拍，铁定一场悲剧），克莱尔在大卫出车祸后总算释然，她唤醒弗吉尼亚的那首歌也是自己的解放曲吧。

最后克莱尔和弗吉尼亚在7年后牵手出现接露西放学，弗吉尼亚依然是跨性别，她没有变性，克莱尔怀孕了，所以事实上克莱尔是接受了弗吉尼亚男性的生理并很好的加以利用，这样简单的镜头再次点题，大卫/弗吉尼亚的跨性别到底有多严肃，到底到什么程度，克莱尔到底喜欢的是女人还是男人还是啥其实真的不重要，也没必要非得非此即彼，说得再直白一点，大家开心就好。

看到克莱尔和维吉尼亚去酒店然后克莱尔意识到维吉尼亚是男性时，她是抗拒的。

那他抗拒的是男性这个身份还是戴维是劳拉的丈夫？

但克莱尔跟她丈夫的关系感觉蛮正常的。

是因为克莱尔不能接受失去劳拉的事实把维吉尼亚当成了替代品还是爱上了维吉尼亚或者戴维？

我已经蒙圈了。。。。。。

克莱尔对劳拉的仅仅是朋友之爱还是爱？

嗯～克莱尔在劳拉面前没有充分的展现女性之美，甚至在丈夫面前也不怎么展现，在维吉尼亚面前就展现的比较多，呃～维吉尼亚是一个全新的女友，也许真的不是爱情，它是一种很微妙的超过朋友低于恋人的一种亲密的连接。

还是有点疑惑。

不疑惑了～克莱尔和维吉尼亚的友情已经完全超过了和劳拉的友谊和爱。

不用拘泥于戴维的性别，对，不用拘泥。

就能解释的通了。

反正能解释我自己的疑惑了。

这是一种并非男闺密和恋人的闺密之情。

binggo!