中转站
Port Authority,曼哈顿恋舞曲(台),港务局
导演:达尼埃尔·莱索维茨
主演:菲恩·怀特海德,麦考尔·隆巴蒂,蕾娜·布鲁姆,路易莎·克劳瑟,Eddie Plaza
类型:电影地区:美国,法国语言:英语年份:2019
简介:《敦刻尔克》男主芬恩·怀特海德、跨性别新人演员Leyna Bloom主演了马丁·斯科塞斯监制新片《港务局》(Port Authority),讲述一个男孩与跨性别女子的爱情故事。该片最近已杀青,才公布信息。 新人导演Danielle Lessovitz执导,McCaul Lombardi(《美国甜心》)也出演。背景..详细 >
还不错,到后面男主愿意面对现实,不再选择性坦诚做结尾。既然不能在一起那在一个圈子也好
舞蹈片段最动人,底层的生活永远打破你的想象,而爱情大概也是在“I don't know" 中若隐若现。睡了十分钟....
American cliché with a nice twist. 刻意营造冲突但解决很好,the whiteboy realness笑cry. Fionn真可爱。
前半段对纽约地下舞厅文化,以及跨性别小圈子群像速写流露出速写欧洲电影的自由散漫氛围,鲜活而迷人。后半段逐渐失去了引人入胜的魅力,暴露出创作者短视平庸的眼光。开始以白人直男的目光去观察这个性少数群体,并走向了《自由的语言》的反面,这不再是一部以跨性别女性为核心的爱情故事,导演也不再对这个群体所承受的社会压力感兴趣。
Whiteboy realness好可爱。
3.4
再光鲜亮丽的城市也有阴暗潮湿的丑陋,我们都是活在童话中的卡通,现实总是一道不愿揭示的伤疤。一部集中探讨“跨性别”族群的电影,这种类型较以往来说也是第一次看到,起码儿新鲜感还是有的,但有的可能也只剩下新鲜感了。空洞而流于形式的讲述,让电影失去了本该具有的艺术感,仿佛也只是在窥探跨性别一族别样的生活。通过一个封闭青年逐渐释放内心的历程,也只是在侧面映衬着主体族群的生活色彩,我还是挺期待导演会留给我们一个什么样的思考,但似乎并没有,只是向观众展现了这个世界上还存有情感的另外一种可能,也是相当大比例的人不曾认识到的事实。
强调议题的部分自然令人反感,但二人回归日常对话时有合理的状态,因此局部3.5
holy fuck this shit touches me. whether it's about sexuality minorities or whatever, the sensitive love is everything. also identify your love before you love.
fionns been dealing with his mother issue his whole career. love the balcony scene
曼哈顿恋舞曲。全片挥发着一种梦幻迷离的气息,让人迷醉,废墟的美感,虚无的空灵。不断游走的镜头对准了被时代抛弃却抱团自立的LGBT黑人舞者们,白人男孩从最初闯入者到最后的融入,从彷徨到坚定,从欺骗到坦诚。这是成长,更是爱的驱动。ps:敦刻尔克男主演的太好了。
另一时空情境下的《姿态》,当代纽约的另一面:Kiki舞、移民、地下舞厅、同志人群...种种文化符号穿插在主角之间的情感叙事中流动。它或许仍不够完美(部分叙事线很散乱),但却胜在导演有意识地捕捉了其中的精神和自信的活力,新演员演得好棒。
狗血又心疼 最后一幕竟然把我看哭了
男孩爱上女孩,却发现女孩本来是男孩的故事。可能是年纪大了,看到HE结局就忍不住姨母笑。感谢POSE对变性舞厅边缘文化的普及,也给所有诚实做自己笔芯~(“敦克尔克”男主让人蜜汁怜爱啊,这孩子自带小鹿buff~)
Port Authority @2020-10-24 04:24:39
莫名其妙的剧情
劇情無亮点,表演無突破,觀影過程中突然不能再繼續看.....也許是同影看的太多了以至于這类重复的題材已無法吸引看下去了⋯⋯女一是真的跨女吧?
75/100。你以为的高楼林立车水马龙的纽约在这部电影里全都被撕碎,你能看到的只是这座大都市中不被人知的底层人们的奋力挣扎,就在这样的背景下故事展开了。不过在我看来,这部电影不仅仅是一个玩世不恭的男人在爱上跨性别女子之后的个人转变过程,这更像是一种人在遇到一中足以冲击他所有既设概念之后如何接着往下走的某种选择。一方面他周围的熟人和他自己的本性让他尽力去避免走进那个“不对”的世界,但另一方面那个世界于他身上点亮的真挚的光又让他不得不重新选择道路。这个“大苹果”就像标题说的那样宛若一个中转站,在灯红酒绿之间你发现自己已经站定在了那个必然出现的十字路口前,是要继续维持着那可笑的“自尊”,还是选择踏出新的步伐,很显然已经给出了答案。 @2020-11-05 13:36:48 @2021-12-23 01:12:05
够迷幻 但有时候会觉得剧情有点破碎
大概所有讲述现代人复杂身份困境的作品都会得到斯科塞斯的赏识与青睐。与很多聚焦主流社会迫于压力而不得不接纳性少数群体的「政治正确」影片不同,在《中转站》里,作者选择了一个「反其道而行之」的女性视角:让一个保守的异性恋者尝试去融入LGBTQ圈。正如我们看到的那样,传统价值观倾向的男主角既是一个不被「纽约精神」包容的边缘人,同时也是一个被「边缘文化」排斥的流浪汉,作为弱势家族中的一员,男主角越是被女主角和他们之间的爱情吸引,影片越是能够凸显和说明身份认同对于跨性别人群的重要性。爱情的不辞而别既是爱情在《中转站》里的本真状态,也是传统与现代彼此冲突的写照。最终「白人男孩」迈出了积极而有力的一步:大概只有收起那些倒人胃口的言论或目光,真实地展示出交流的诚意,这对跨文化相爱的恋人才能毫无顾忌地谈恋爱吧。