歌声不绝

算是个很不成熟、写得很差的剧评处女作吧总算看完心心念念的Song to song相比起质疑和吐槽失望和不堪忍受我更倾向于的感受则是影片的Black humor真正意义上的来自迷茫中的诉说感卡司豪华并且人物与角色完全完全的匹配为什么这么说、高司令的温柔、浪漫下带着幼稚与些许懦弱自卑法鲨的性感、骄傲的外表下却隐藏着是衣冠禽兽华贵庄重的外表下隐藏着一个性瘾者、贪婪者最适合不过的就是鲁尼玛拉有着冰山冷淡脸+暗黑忧郁系的外表却内心中是个放浪、骚动的小婊砸完全骚动的内心与冰清玉洁的外表整合出整个人物的3D立体影像而娜塔莉波特曼则生动的表现出尽管物质她一无所有但是却有着性感高贵的气质感有着让人欲罢不能却征服不了的独特魅力虽然故事情节在很多人看来是个渣圈轮回因果报应可是我觉得这种切断式的画面以及穿插的第一视角更注重的是让观众去体验、理解、感受、回味并且切身的去经历人物自身何为经历人物？

是站在她的角度，去思考她与此同时的站在他人角度去体会一个人的阴暗面和不堪的内心阴暗中的贪念、性瘾、酗酒、自私等等充斥着感受然而经历他，或许感受到的并不是厌恶而是自身的惭愧荀子曾曰：人性本恶当站在圣人角度你只会感受到他人的不堪可当你经历过他以后或许更多的是自己内心深处的惭愧与羞耻看似杂乱的剪辑实际上更多的反应出每个人的内心如同杂乱的剪辑一样内心也是一片荒芜与无序正所谓悲剧是把有价值的东西毁灭了给人看正如影片中迷茫的自述也正如电影的名字歌至歌一瞬的美好终会被吞噬一切随歌而落#歌至歌# #歌声不绝[电影]# #song to song# #歌声不绝#

泰伦斯马利克对于影像的理解已臻化境，影片中特性各异却又似乎相同的角色仿佛成为了电影内容的一块背景，这种概念似乎可以追溯到安东尼奥尼，而非线性叙事，间断紊乱的话语又似乎有戈达尔的影子。

至于影片的内容似乎又有泰伦斯一贯的老生常谈之嫌，人与人之间的关系，人与环境的关系，以及人与信仰的关系。

只不过换了种形式而已。

诗总归是诗，换成歌声也是一种形式，不论将故事概念拓展的多么大，都该考虑是否能避免含义模糊的事实。

艾曼努尔卢贝兹基是为卓越的摄影师，他跟泰伦斯马利克简直是天生一对，影片中各个场景的构图布光以及氛围营造都展示了其对于导演意图的理解，这世上恐怕也没几个摄影师能做到如此了。

这部片子的演员阵容真的太强 因为是麻辣的死忠粉所以从去年十二月份就开始期待了。

昨天3.17北美上映的第一天 但其实只有纽约和LA有上映，而我在的纽约只有两个电影院有排片 和我之前在纽约看的coral的排片形式是一样的。

于是激动人心地以为这是一部和carol一样会让我走进电影院看三次的片子，然而——

进电影院前激动地在门口拍了海报还发了ins story. 演员阵容太强大 不可避免地一下拉高了期待值. 电影开篇碎片式的旁白让我以为电影要走意识流式的文艺片. 于是耐着性子看了二十分钟 但是毫无美感和逻辑的剪辑以及场景切换加上一点也不出彩的剧本台词让我觉得它甚至没法被称之为文艺片. 剧本和台词和爱在三部曲这样同样没有过多剧情的文艺片真的相差甚远。

本来想着如果细节铺陈做得不够或许从它宏观角度看所表达的idea还不错？

看到结尾发现它传递的idea上看也是真的很cliché——就是阅(约)尽无数人回头看发现自己最爱的还是那一个… 最大的问题可能还是排列组合的交叉配对性爱体验以及之后插入的各式各样的人都没有一个有说服性的交代 很多人和情节的出现让人觉得很唐突和不明所以。

因为整个剧情安排的不自然 导致即使演员们的颜值再怎么高 看他们在make out的scene中表露出的沉醉的表情还是无法感同身受 总之所有的sexual scene讲真让人感觉不到性爱的美妙. 但这也可能是无法驾驭open relationship的人无法体会的美吧。

但是再仔细想想，片子里面的法鲨演的似乎是一个3P性瘾强迫症(???) 这和他之前演的SHAME里面的性瘾患者相比真的太没有说服力了。

SHAME里面的他的眼神动作行为无时无刻不让人感受到他即将喷张却努力压抑住的性欲 那种sexual tension是铺陈在电影的每一个细节里的，但是在song to song里面的他的这种性格形象缺少太多细节上的补充和说服 经常让人觉得很莫名其妙。

可能还是导演的野心太大吧 既想要表达一种混乱自由的性欲又想要描绘主角们“复杂”、“形而上”的心理。

最后导致两个方面都做得不够好。

但也不是没有亮点的. 我是Rooney Mara的死忠粉 个人觉得包括麻辣在内的几个主演——狗司令、法鲨、娜塔莉波特曼等的演技应该是发挥正常的 毕竟能把这样一部“自由”到懒散的片子演到这样的程度 可能只有他们能驾驭了. 个别狗司令和麻辣的恋爱镜头还是甜的让人见识到真·罗曼蒂克的. 虽然这部电影的cinematography真的不出色 甚至我觉得挺糟糕的 但是美国西南部实在太美了 看的过程中就已经把它放在之后春假旅行的wish list上了. 总之 看完是挺失望的. 全片从呈现方式到呈现的内容都不是我所期待的 但看在麻辣的份上还是打个三星吧。

当然以上仅代表个人立场 对这部片子感觉curious的朋友们可以自己去看看

当初yumbi在豆瓣音乐首发《万物死》时，一定想不到有一天自己的歌能被拍成电影。

还是青春疼痛版的。

不用找了，这歌已经被和谐了。

可惜，那mv拍得多带劲啊。

导演这几年可能被人下了降头。

除此之外我不接受一切理由，只有这个能勉强维持他在我心中的形象。

仔细想想，近年来唯一能在立意、阵容和形式主义上和此片一决高下的片，大概只能是，摆渡人吧。

鲁妮再也不是当年大魔王手下的小白兔了文/整理：Dongdong 部分配图：深秋小屋独家鲁妮·玛拉为什么叫她小白兔？

因为她在《卡罗尔》里在大魔王的攻势下乖巧的如一只小白兔

然而，鲁妮并不是小白兔这次鲁妮又和贝纳尼丝·玛尔洛以及娜塔莉·波特曼搞姬

这就是今天小屋要推荐的《song to song》（歌声不断）2017年3月17日美国上映

尽管觉得电影海报缺乏创意很像1990年莫多瓦执导的《捆着我，绑着我》

（左边《Song to Song》海报，右边《捆着我，绑着我》海报） 但看到主演的阵容还是要看一看哒

你没看错，这次大魔王布兰切特和鲁妮又在一个剧组演戏了。

不过，这次大魔王并没有和鲁妮有交集，她俩在剧中甚至上了同一个男人！

那么，《Song to song》讲的是怎样一个故事呢？

我们可以来理一下主演的关系——

Faye和BV是一对恋人，Cook和BV是音乐上的搭档关系（制作人和音乐人）Cook又是Faye的前任，并且在和BV相爱时，并没有和Cook终结恋人关系。

Cook之后又爱上unknown，并和unknown结婚，但Cook性瘾成灾，到处勾搭女生，嫖娼不断，导致和unknown的关系破裂。

因为工作上的不合，BV和Cook最终决裂。

Faye一直不清楚自己到底要什么，和BV分手后，又和一个姑娘搞在一起。

BV则和Amanda展开了一段忘年恋。

而这些人之间的故事，都成了一个个划不上句号的结果。

事实上，想通过这部电影来了解一个完整的故事是不可能的。

为什么？

Dongdong看完此片初浅小结了影片的三个特点。

1影片使用了手持、摇臂拍摄，全程只有一个机位，在演员和演员对话时，几乎没有镜头切换，虽然摄影师对建筑的画面构图相当美，但是镜头左右、上下移动，加上使用了广角，所以，看的时候，难免会让观众感觉到画面晕眩。

2电影全片使用跳剪，甚至不按时间顺序剪辑，对于习惯性看叙事故事的观众来说，通过碎片化的情节和跳剪画面要自己脑补出有逻辑的故事线，恐怕也是导演给观众出的难题吧。

然而，电影中一直反复出现的一句台词是——“你害怕什么？

”

BV对Faye问过：“你害怕什么？

”Cook对unknown问过，你害怕什么？

Faye在被妹纸撩的时候，被妹纸问，你害怕吗？

甚至Cook面对那些妓女都问道：“什么让你害怕？

”

害怕的答案多种多样，有的保持沉默，有的顾左言他。

甚至在问完“你害怕什么”时，影片出现了一段黑白默片的片段，从屋子里追出一个丧心病狂的男人，用斧子把一男一女砍死。

男主在这段默片片段中独白道：“我曾经和你一样，但后来我不知道我要什么。

”导演让影片里的角色一次又一次热恋，一次又一次失恋，最终告诉观众，人们害怕的是相互伤害和孤独。

你爱的时候，迷恋她的情话，不爱的时候，她说话的声音你都讨厌。

这就是爱情的短暂给人的迷惘。

亲情在剧中也是以一种焦虑不安、支离破碎呈现。

Faye的父亲对女儿举棋不定的爱的不安。

BV的妈妈对儿子爱上和自己差不多年龄的女人的不安（演BV妈妈的演员琳达·伊蒙曾出演拉拉片☞《珍妮的婚礼》里的妈妈）BV去看瘫痪的爸爸时，忍不住泪流满面……

我们逃得过爱情的责难却终究逃不过亲情的自咎 3影片没有什么台词，都是零零碎碎的独白，导演泰伦斯·马力克和王家卫不一样的地方是，王家卫善于大段大段的日记式的独白，而泰伦斯让演员在剧中的独白更像角色脑子里某一刻的感性念想。

所以，碎片的画面+自说自话的独白，相信普通观众会忍不住拉进度条的。

友情提示，72:16分是你们爱看的撩妹技能😜

最后，dongdong个人挺喜欢电影中对同性之间和谐的感觉用水的漩涡作的比喻。

后台回复 Song to Song 获取全片观看END

满屏的腰，和娜塔莉快要溢出来的MILF感。

作为性瘾者的法鲨想睡她甚至结婚，与她三P。

一个保守的宗教信徒流露出的禁欲感和再看似不和谐多角性爱中透露出的被胁迫感，看得我颅内高潮，因为我知道她很爽，只是过不了高潮之后的精神拷问。

蜂腰大胸骚气外露，我想是不是所有美国快餐店都用女侍应食诱顾客啊，这可能是他们的营销策略，至少我看电影和美剧里是这么认为的。

麻辣的骚就像是她骨子里自带的，是克制的，但是弥散在空气中，罩着一层浪漫的柔光，很容易让人觉得那就是爱情。

《CAROL》里有大魔王教科书式的演技和麻辣高潮时自然的潮红，即便这样，我仍不绝任何CP感，看不到爱。

作为麻辣的颜粉，直到这部电影才让我意识到原因。

一种天生的疏离感，在禁欲和肆意之间，性爱的主宰者，电影里和法鲨，高司令，法国拉拉的几段情缘，看是他们在她身上索取，实则她在怜悯施舍。

《CAROL》的小白兔在这里攻气十足，

幻肢都硬了。

至于导演想讲什么我不知道，先锋性的摄影手法和是否对摇滚乐致敬，我不予置评。

R级片，能把性拍得如此高级，不湿不硬，没有生理反应，只有幻肢高潮。

PS:导演琐碎的剪切和摇晃的镜头，时刻让我感觉是在看阉割版的慌张中无法好好享受颅内高潮。

电影说了一些只要不是太玩世不恭就都会想过几次的那种事情，但表达方式实在是有魅力。

一般来说，相声才是语言的艺术，电影不是，所以旁白在电影里的地位一直不高。

不能确定究竟是泰伦斯·马力克对它有心抬举，还是一众演员念台词的时候离话筒太近，这一次这些画面之外的声音意外地并不显得多余。

相反，它们让演员找到了一个工具，可以用它对着你的耳朵一直吹，吹到你能感觉到他们身体的存在、看懂他们的角色为止。

身体上的吸引是电影想要表现的一点，角色的构建也有很大一部分通过心理活动来完成，而旁白恰好能同时胜任这两个任务：因为声音可以作为原始吸引力的载体，语言又能传递更具有文学性的那部分信息——声音和语言共同组成的演员们贴近话筒念出的那些台词，也就是旁白。

鉴于和娜塔莉·波特曼一样绝望的人还是少，一个人的人生从一个阶段到下一个阶段，中间的麻烦说不定就是鲁妮·玛拉或者瑞恩·高斯林式的。

泰伦斯·马力克没怎么说之前的叛逆，也没怎么说之后的和解，用了两个小时，就讲了一个中间怎么拐弯儿的故事。

歌声不绝这部电影，真的太文艺了。

喃喃的将心事道来，却让你不忍心错过任何一个细节。

那些我们恋爱中的小心事，就这样被电影这样放大，我们看着电影的同时，也在审视着自己的感情。

为了加深理解，看了几篇影评。

他们说的很专业，对人物个性剖析的很透彻，她们的所思所想，让我深思自己对这部电影的感觉，感觉和他们很不一样，或者我是个小白人，想的时候没有太多的背景牵连，写下这篇影评整理一下思绪，也希望带给读者一些启发。

菲伊是一个看起来柔弱但却极其勇敢的女孩。

她尝试任何事情，来寻找自己真正喜欢的，包括和法鲨在一起，暴力的性爱，来找寻自身的存在感。

在遇见高司令之前，她从未感觉到情感的共鸣，其他男人喜欢她，她尝试迎合各种男人，但他们从来只喜欢她的肉体，能给她的也只有金钱。

至于她和法鲨之间的感情，法鲨从未曾停止过找寻生活中的刺激点，他能给予菲伊只有金钱，至于他自己，他都不确定生活中自己想要的是什么。

菲伊在我看来是一个单纯纯粹的人，她有过很多关系，感觉很乱，但抛开这些她有着纯粹的灵魂。

她无法对高司令许诺，因为她感觉自己无法兑现承诺。

她很自责内疚，她感觉自己对高司令有所隐瞒，自己配不上高司令。

她深深的爱上了高司令，她想要忘记，想要惩罚自己，哪怕低到了尘埃，也无法获得高司令的原谅。

但再次遇见高司令，还是那样深爱着他，并愿意追随他。

在爱情中，她一直勇敢尝试，有时甚至责怪自己是个坏女孩，自己不配被爱，被宽恕，但是还是有个灵魂依恋着你，爱着你的所有，兜兜转转仍然去找到你，在结尾的时候感觉特别暖，感觉自己也很幸运，格外的想他。

看到其他影评说结尾很突兀，而我感觉只不过一种顿悟吧，再次遇见，发现还是最深爱着他。

在我心里，菲伊不过是勇敢坚守爱的好女孩。

高司令拥有着一个有趣的灵魂。

在电影中，他的形象是付出型包容型的，但是在他看似毫不在乎的面孔下，他其实很在意。

他一直都知道菲伊对他有所隐瞒，从一开始努力忽视不见，到后来的紧紧相逼，两人情感破裂。

他其实也很自责，他不知道该如何做来挽回即将破碎的感情。

他也无法让别人为他停留，他怕自己无法实现承诺。

他就是那种在感情中即将进入新的阶段，害怕踏出新的一步的人。

可是无论在现实生活中，还是电影中，想要任何一方不做取舍，感情真的难以维系，会随风飘散吧。

但更爱他的一方，也会为他做出舍弃，追随他回归到质朴的生活中吧。

菲伊这样，而高司令在经历生活的变故，最想回到的也是菲伊的旁边。

爱情中总有这样的魔力，让软弱的人变得坚强，让随意的人变的执着。

爱情，就是见过了万千人，仍最想念你。

是不是突然感觉，爱情那么飘忽不定的事，让人格外安心。

法鲨，一个在生活中追求刺激的人。

惹火的音乐能刺激到他，暴力的性爱刺激着他，还有生活中各种各样新奇的事刺激着他。

他通过刺激，来感觉自己活着。

他通过和娜塔莉结婚，来证明自己被爱着。

他曾经是迷恋菲伊的身体的，但她发现灵魂已经不在自己身上的人，变的豪无生趣。

他是嫉妒高司令的，他们那种纯粹的爱情，他很向往。

他也希望有人是真心爱着他的，他娶了娜塔沙。

他拥有了娜塔沙，她就像自己的私人用品，从来没有真心的为她考虑过。

他带她感受着自己的喜爱的暴力的一切，只希望自己承受更高的刺激，未曾想娜塔沙的接受能力。

娜塔沙最后选择了死亡，或许她感觉自己可有可无，或许她感受不到法鲨的爱，或许法鲨给她的超过了承受范围却无法活着摆脱。

她死了，像花朵落入泥土。

但她的母亲太可怜了，失去了对于自己来说最重要的，几乎崩溃疯掉。

生活是绚烂多彩的，人们可以选择活在这个假象中不再醒来。

我们若不谈爱，只谈情，我们也可以见一个爱一个，直到老去。

但是生活最终还是归于平淡，一切还要返璞归真，我们也无从避免去考虑我们真正想要的是什么。

对的人对于我们那种灵魂的吸引，要超过性，高于爱。

爱真的很有意思，看似那么脆弱的东西，却让我们那么安心，支持着我们走了很远。

最后，愿我们忠于自己，忠于爱。

❤️

He just projected his life philosophy on these tangled up chaotic relationships,his movie theory on the composition of songs.Even judging by traditional story-telling standard,it's pretty logical,just not much of drama.And the movement of cameras may actually cause dizziness and sickness

这部R级的摇滚电影，除了看女王凯特·布兰切特与高司令滚床单，高司令与龙纹身女孩鲁妮·玛拉滚床单，鲁妮·玛拉与Frank法斯宾德滚床单，法斯宾德与玛蒂达娜塔丽·波特曼滚床单之外，还能看到什么？

——编者按

高司令主演的这部历时6年拍摄的音乐电影，终于可以让翘首以盼多年的影迷们，把伸长的脖子收回来了。

看完这部片子之后，作为乐迷的我，必须得说，《歌声不绝》要比他后来拍摄的《爱乐之城》好看。

《歌声不绝》由美国泰斗级电影导演泰伦斯·马力克自编自导，这位在电影史上活跃了近半个世纪的导演，交出来的作品寥寥可数，但是部部都是佳作——

天堂之日

细细的红线

生命之树相比以往的几部片子，《歌声不绝》的卡司阵容，堪称非常强大。

有目前正炙手可热的男星瑞恩·高斯林、人气爆棚的女演员鲁妮·玛拉、娜塔莉·波特曼、凯特·布兰切特以及深得文艺青年喜爱的迈克尔·法斯宾德。

这部拍摄周期长达6年的作品，讲述一段围绕在3个音乐人之间的爱情关系。

他们在追求摇滚、成名的路上，却也经历了背叛与诱惑。

性，作为诱惑，也作为一种道德和精神危机，将这种主要的异性恋故事与同性恋意识联系起来。

抽离掉最基本的爱情故事，以及各种滚床单的戏码。

导演用镜头完美地呈现了这个世界现场音乐之都——德克萨斯当下的地下音乐场景。

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5ODAyMzUyMA==&mid=2650964040&idx=1&sn=c24847e1cef6e9d482ef24a7da7f62f2&chksm=bd2738478a50b151cbbb3812cbfd42bd93caeefd8205bb7a47abe8d1f4a3f33a2f5bcfd089ef#rd转载请联系本人