宝贝男孩

《宝贝男孩》通俗的家庭成长故事，在李毕福和哈瑞尔的配合下，流有悦耳迷人的语句。

即使应当怀疑剧情的虚实比例，但影片情节和符号的取舍，却巧妙烘托出美国独立片的纯粹色彩，勾勒甜而不腻的戏剧性。

李毕福不仅亲自上阵出演又爱又恨的父亲，还将他的心境写得富有层次，何尝不是和解？

但真正有趣的，是当影片抛出「当你穷极一生都想遗忘记忆的痛，它却化为生命无形的一部份」的命题时，竟彻底折射出李毕福的惭愧与伤痛──成长的轨迹把自己逼成最憎恨的样子。

所以这部电影并不侷限于好莱坞巨星的回忆故事框架裡，反而有家庭教育的省思馀地，父子对垒的爱恨情仇，得以被倾听、理解、和解接棒解读。

至于理性诊疗对情绪疾病患者来说，是否成为拷问或剥夺？

也是影片的一大控诉与哉问。

我能理解大众对偶像的道德要求，诚如明白影迷对于电影的期许。

《宝贝男孩》自然不是一部年度级的空前作品，相对显得俗套，但当电影有能力模糊现实与虚拟的界线，是否也能引出倾听的可能性？

西亚李毕福抛下丑闻和特效，抱着充满人性的故事走到你眼前，巨星神话顿时消散，只留下残破不堪的岁月光景，在此之后，你愿不愿意给他一次机会？

理解站在判断之前的重要性，是这部片恰巧留下的论证，尤其在沟通逐渐失效、负面标签随意贴的网络世代底下，西亚李毕福的真诚，反而让我品尝到这部电影戏内外更多层次的韵味。

记住导演阿尔玛哈勒的名字是2016年在FAMU念书时看了一部名字叫Normal Autistic Film，是一部很有力量的电影，影片去了karlovy vary film festival和柏林，但是没得奖。

和这部影片竞争获得大奖的是阿尔玛哈勒的 True Love. 《宝贝男孩》口碑大大好于其票房倒是没让我感到惊讶，这种疼痛书写向来不是主流商业影院的宠儿，而这部电影在Rotten Tomato上94%的好评绝不过誉。

好故事的基本要素之一是真诚，在这个基础上剧情片达成的是纪录片无法完成的时空穿梭。

父子的互动中作者没有放过其中的任何一个敏感神经。

儿子期待父亲的无保留支持却总落空，演员儿子付给有前科没正经工作的父亲薪水，在被触及底线之后儿子讨价还价，要求“雇员”有恰当的对“老板”的尊重，只迎来“雇员”更猛烈的报复。

结尾父亲带着儿子去高速公路附近看他种的大麻又带着儿子吸大麻，镜头在此时展现了真正的父子之爱。

这父爱毒害深重，却又真实得很。

人间很多不幸的家庭关系皆可从中找到相似之处。

脚本作者兼演员希亚·拉博夫决定自己演父亲，从我个人角度看，是选择了对父亲的理解，这是和残酷的成人世界和解的关键一步。

晚上看完期待已久的Honey Boy还是蛮喜欢的，对于豆瓣只有7.3分其实感到蛮惊讶。

Shia LaBeouf成名后的情况如果是有关注欧美电影的大概都有所了解，而他自己能够把自己的这些经历写成剧本甚至由自己来出演自己的父亲这个事其实就挺有看点的。

通过成年Otis（现实中的Shia）在戒酒康复过程中心理医生对他创伤的挖掘作为起点开始回忆童年时期的遭遇再进行虚实结合穿插叙事，演化成最后和解的表现方式，手法不能说新鲜但也算自然得体。

片中有一场小Otis与对门小姐姐在垃圾场演哑剧的戏比较喜欢，而我觉得小姐姐在这其中是扮演了缺位的母亲角色，即使小姐姐的职业比较特殊。

也许是因为同样是发生在motel的故事，总让我想起《佛罗里达乐园》(The Florida Project)，而且都同样有一个糟糕的父亲/母亲，同样是陷入自我泥潭无法自拔的状况，《佛罗利达乐园》里面威廉达佛的角色其实有点像Honey Boy里面的对门小姐姐，只是戏份没那么重。

对于一个孩子12岁的年纪可以说是一个小大人了，特别是更早接触社会的童星心智会更显成熟，影片里小Otis与父亲的对话、反抗、恳求都显得父亲更像个孩子；自私的父母让孩子夹在两人的电话中当一个传声筒，这比亲眼看着父母吵架来的更有“沉浸感”，从而反衬出父母是多么的幼稚。

后面尝试与父亲“谈判”失败，被父亲更是现实狠狠地扇了一巴掌，那么小的孩子注定无法逃脱父亲的枷锁，家庭的桎梏，这种无力感是能引发观众共情的。

这些显得弱势的反抗可以看做是叛逆期来临前的对于父权挑战的开端，但最让人唏嘘的是Otis终究无法逃脱“如父如子”的魔咒也因为酗酒而毁了自己。

争吵结束后的拉钩和爸爸教儿子“飞叶子”的父子“温馨”时刻反而是妥协和沉沦。

拉钩是妥协，妥协对应成年后与父亲幻想在影片结尾展现出来的和解，这种和解恰恰是对于已经“如父如子”的妥协。

故事里小Otis的遭遇让人心疼要有一部分归功于Noah Jupe，无辜的大眼睛加上越来越成熟的演技调动观众的情绪，至少我是被触动了。

看了三四部Noah的电影这是第一部算主演的吧，确实让人期待。

反观Shia La Beouf，或许是他父亲本身就是这样，但这种咆哮派演技体现不出什么高级感。

摄影和配乐也挺讨喜，摄影上一直觉得他们所住motel的灯光特别《亡命驾驶》特别NWR，后来一查真的是《霓虹恶魔》的摄影；配乐上旋律蛮好听的，就是影片调子确实不适合大段大段的铺配乐所以也就没有什么发挥空间了。

虽然结尾稍显草草收场但是整部电影下来完成度还是不错，而且影片已经去到差不多90分钟，如果再行进下去未免有点故作呻吟。

相对于男性导演更多的是呈现一个第三视角故事，这种感情细腻的私人情绪自传电影由女性导演来呈现是会更让人容易进入，就如影片中的男导师只是给你方法去宣泄情绪，而真正让Otis释放的还是女心理医生的“化骨绵掌”。

p.s. 电影里看到小孩子抽烟甚至飞叶子真的有点不适。

我的90分电影。

感情真挚诚恳，Shia LaBeouf演自己父亲的时候一定是揉碎了心去演吧，要我这种可以relate又爱哭的人真的几乎无法做到。

一部让我揪着心看完的电影。

童年时因为还不够聪明去分析于是经过时间冲淡后忘记用“自我”感知去感受的伤疤上的痂被揭开了一点，我听到它流血了。

幸亏我小时候足够笨，足够容易忘记。

Otis给Fka Twings钱的时候让我泪流不止，一个没有得到过良性的爱的小孩第一次碰到爱不知所措，童年的阴影需要一辈子去治愈这话不假，我18岁选择的纹身是否在暗示今天的我？

小Noah太会演了是我见过的最会演的小孩，又那么可爱，好像我弟弟，好想抱在怀里揉。

细节处理很暖心，我喜欢没有明显第三幕的结束方式，如果我当导演这就是我天然的最爱的结束风格。

虽然逻辑上没有很懂主角如何和和解的，或许他只是拾起美好的回忆并且放下仇恨了吧。

写东西总让我有一些感悟，特别是非常relatable的时候。

允许我说一些题外话：我希望我自己有疑问就提，自信一点，趁着还记得赶紧用笔写下来，这对未来对人生的解读，思考乃至出书都是好素材。

电影的魅力真的很大，两个小时去了解一个人的一生，在别人的故事里寻找自己丢失的碎片，不仅是欣赏艺术，也是在自我寻找。

我们不知道对方经历了什么，所以像Fka Twings一样看到需要情感帮助的人，哪怕是一句温暖的问候，也请不要觉得羞愧。

This world is already fucked up, please don't contribute to be another fucker. 推荐每一个人都去读书和接受文化教育，就算无法改变世界，那就请留着当做是一种对自己未来的孩子的负责任的爱护吧。

每个人本应是可爱的小孩，不要为了苦痛放弃自己可爱。

尤佩小卷发真可爱，可惜有一个混蛋父亲，喜怒无常、偏执疯狂，拒绝与儿子的情感，又不断PUA儿子、贬低母亲，让儿子离不开自己。

或许父亲的不安、狂躁和暴力，归因于他的更混蛋的父亲（爷爷）和糟糕的家庭，让他生命和情感遭受缺失和痛苦，或许他也想要当一个好父亲，但他并没有掌握适当的方法，反而在自卑和恐惧中走向更坏的结果。

所幸的是，儿子虽然受到“原生家庭”的影响，但他还是努力做出改变，同过去和解，改除恶习，学习如何自我完善。

社会化最初和最重要的群体和场所就是家庭，生命早期在家庭中建构而成，而社会化中越早的部分持久力越强对个人的决定性也强。

所以有原生家庭的说法，但这往往是将自己的当下的所有问题归咎于父母的不良习惯或错误教育方式，这并不适当。

家庭对人的影响不仅在于父母和其他长辈，还有社会环境、同辈群体和个人境遇等多方面因素影响，而且个人随着成长是逐步脱离原初家庭影响的，在所有影响因素中自我占据了绝大多数的位置，可以说从统计学上来说，自致因素是主导个人生命历程的主要因素。

更何况一味埋怨也已成为定局的过去毫无意义，若要改变命运的惯性，还要靠从此刻出发的切实的努力。

个人的所有回忆就是个人的全部历史，那些时不时翻涌上来的过去就是让我之所以为我的深层记忆，那些或好或坏的、或故意或意外的、不加选择的记忆共同塑造了个人的底色，过去已然发生，回忆无法遗忘，但当下可以改变，未来可以重写。

HONEY BOY

刚开始只是因为看到Vimeo上的短片《Love me like you hate me》,对Shia LaBeuf产生了好奇，在里面他与Margaret Qualley在一起演绎一对恋人，用动作和肢体表现了一对恋人相爱的状态，那种拧巴着害怕失去的亲密关系像一个循环，他们交织在一起，渴望分离又渴望FORVER，像极了任何一段Relationship。

于是想了解他更多，我去看了HONEY BOY，哭的我停不下来，看这部电影的时候我就像是陷入了从人在孩童时期有意识的时：1999-2014,When I Was Fifteen的时候的循环，我回到以前，看着以前那时候的自己，那个幼稚不懂事的小女孩，那些过去留下的伤疤，I found my peace.

Love Me Like You Hate Me (2020)暂无评分2020 / 美国 / 爱情 短片 音乐 / 希亚·拉博夫 玛格丽特·库里我喜欢HONEY BOY：小男孩坐在爸爸的摩托车上 落日照在他们的身上 他张开手臂，拥抱爸爸的腰，身边掠过的是荒凉的景色，爸爸对他有着很多期待，

但他只是电影中的小丑，像全片贯穿的公鸡，爸爸讲的那些Stupid Jokes，表现父亲是一个失败者，而儿子却在Holleywood大放光彩的童星，爸爸试图掌控着他的一切，教着他那些自认为正确的世界观，当时我只是觉得父亲虽然爱着Honeyboy,但他又忍不住嫉妒着他，因为没任何人喜欢他，女人看不上他，他是酒鬼，还是Rapist,对儿子来说，父亲是他仰望的对象，他学着抽烟。

父亲保护过度了，愤世嫉俗地把那些资产阶级代表的那一类：TOM，世人眼里成功的人推入了泳池，也代表着他对这一切的反抗。

渐渐代入的是这一段：1.父亲在和电话中的母亲争吵，大骂自己每天拼死拼活，就是为了这个男孩，还有也揭示了他差点强奸她母亲使她不得不从移动的车中跳出来的旧事，于是男孩在废弃的停车场砸车，我觉得那时候他应该感觉到自己是多余的人吧，他是那个罪魁祸首，如果他没有存活也就没有这些痛苦发生。

Otis独自抽烟2.他在游泳池遇到的邻家女孩，抱住他，温暖着他，他是她唯一的温暖。

他们两个相处模式就是不讲话，只是玩着那些手指游戏，没有倾诉没有抱怨，他们互相感知着对方，FKA演的角色我太喜欢了，带着自己酷酷的小性格，神秘却又充满温暖

结尾处：爸爸对儿子说：Nobody’s mad at me其实最后大家都Find 属于自己的PeaceOtis最后载着爸爸开着摩托车行驶在公路上3.喜欢的电影台词：just give me a fucking cigarette,dad

YOU这一段的音效处理太棒The only thing my father gave me that was of any value is pain我爸爸给我留下唯一的东西就是痛苦一粒种子必须完全摧毁自己才能变成一朵花虽然暴力却有意义

I’m gonna make a movie for U,dad.4.那些细节：开头爸爸在种植植物，在铲土，后面发现原来是在种植大麻 这也就是为什么在他参加治疗小组，面对一个演讲的人说的那番话：Man,I thought if god was real,he built me with a only question I can answer, and that’s what you got to do,you got to answer that question,you got ultimately save yourself,突然发怒咒骂着离开。

他不愿意去Save Himself。

儿子与他拉手，他拉了一会就瞬间放开长大之后的儿子在Rehab中遇到的黑人朋友其实无意间起着治愈着他的作用，他觉得目前的这一切就是wasting his fucking time,he was stuck there.但是他无意间讲的自己的表哥在监狱里度过了整整八年，看似不经意，其实是在告诉他你并不是在浪费时间。

一部揭露演员早年生活的自传体电影。

自传正在流行。

《痛苦与荣耀》，《纪念品》，现在是《宝贝男孩》：所有这些都是关于帮助塑造成年人生活的年轻的折磨和创伤。

希亚·拉博夫正在成为好莱坞最有天赋的叛逆天才。

他脱光了衣服。

他在拉斯·冯·提尔的《色情狂》中表现得淋漓尽致，在安德里亚·阿诺德的《美国甜心》中表现得游刃有余。

现在，在自编的《宝贝男孩》中，他重新演绎了自己的童年。

拉博夫不演自己，甚至20多岁的“奥蒂斯”（《被抹去的男孩》中的卢卡斯·赫奇斯饰）也没有，他在加州康复中心的大量闪回构成了叙事。

他扮演奥蒂斯/希亚的虐待父亲，一个有前科的罪犯和曾经的牛仔小丑，被他自己的儿子雇佣来陪伴他作为一个冉冉升起的童星。

拉博夫和英国男演员诺亚·朱佩在美国电影中成为固定搭档（《奇迹》、《寂静之地》），这对爱恨交加的二人组表现得非常出色。

“爸爸老板”桑尼，但是桑尼的工资让爸爸活了下来，继续工作。

爸爸不会打电话给疏远的妈妈（从未见过），所以桑尼以演员的表现力，通过传递双方的谈话来扮演电话的角色。

这是一部狂躁的悲喜剧，由阿尔玛·哈勒执导。

这里有争斗和大喊大叫，有眼泪，也有和平条约的尝试。

当父亲殴打这位温文尔雅的导师时，奥蒂斯抗议地喊道:“你是性犯罪者，他是联邦雇员。

”（我们认为，所谓的“性侵犯”，或者说唯一被提及的，是把一个女孩从行驶中的汽车上推下来。

）作为演员、编剧和自画像家，拉博夫把事情安排得井井有条，瞄得很准。

这是一个无情的故事，对富于机智、同情和洞察力的观众有着电影般的仁慈。

By：Danny Leigh

好疼，他是怎么做到的，去刻画这么一部去探知自己最痛的一面，演技真的很好，看得人揪心，但又会有暖心的地方，一个从来没有直面善意的孩子，那一刻是该多么无助，童年，我们很多时候对童年的描述都是：美好的，有趣的，幸福的，但是相对应也有，难过的，遗憾的，而童年的痛是很难消化的，我就是在一个单亲的家庭长大，从小我就和外婆一起生活，对父母的爱可以说是没有什么概念，我当时就很想有个人和我说:你的爸爸妈妈是爱你的，他们不是不要你！

多么渴望这句话，但没有，很希望以后大家不管在遇到什么样的人的时候，都保持一点善意，给他们的世界多点美好吧

真的看哭了，无限心疼片中的小男孩，不管这是不是希亚·拉博夫的真实经历，没有人会看到这样一个12岁的孩子在父亲打骂和负面影响下成长而不难过的。

如果这真的是希亚·拉博夫的真实经历，只能说，看完本片，你可能会理解和深深同情他。

也了解他为何当初会从成名后就各种负面新闻缠身。

无数电影告诉我们，很多人长大后的悲剧人生都是与童年的不幸有关，他们不是有混蛋父母，就是根本没父母。

父母，对一个人的成长影响之大，简直没有办法用语言形容。

不仅是言谈身教，还有基因遗传。

基本上，一对不优秀的父母，别想养出一个优秀的孩子。

这样说，有些人可能会说：“哼，凡事没绝对。

” 可是，现实就是如此。

不信你试试。

有些人觉得自己的人生不好是运气不好，生的孩子说不定会比自己幸运，希亚·拉博夫用亲身经历告诉你：这真的是妄想。

你的人生决定了你后代的人生。

你的悲剧将会成为你后代的悲剧。

片中的小男孩名为Otis，但其实是希亚·拉博夫的化身。

虽然他具有表演天赋和可爱的样貌也是父母给的，但父亲的酗酒、吸毒，坏脾气，犯罪前科和不上进等等这些负面的内容，显然不可能不影响到他。

所以他后来也成为了一个酗酒、暴躁的人也不足为奇了。

整部电影就是在说，他的父亲是他成为现在这样的主要原因，是不可避免的。

但最后，他依然希望能在多年后谅解父亲，这虽然很感人，但作为旁观者，真心难以被感动，反而觉得：“这样的爸爸没因为虐待孩子被抓走已经很不错了。

”影片在主角的童年和成年之间不断切换，有时是有点乱，但三位男主角的表演实在太精彩，掩盖了缺陷，让人觉得每个段落都不浪费。

看好本片在颁奖季表演类别有所斩获。

卢卡斯·赫奇斯出道以来还没演过烂片，这次演技再上一层楼。

虽然他长得不像 希亚·拉博夫 ，但却把声音、动作，特别是说话的语速和暴躁个性学得特别像，甚至很多时候你都能从他身上看到希亚·拉博夫年轻时的样子。

诺亚·尤佩实在太可爱，而且演得特别好，无时无刻不让人心疼。

看着这么小的孩子在父亲的怂恿下开始吸烟，真的已经足够我为他大哭一场了。

（悄悄说，如果金翅雀让他去演男主小时候，影片的评价肯定不会这么低。

）诺亚·尤佩在另一部《福特与法拉利》中就显然没有机会展示这样的演技，但他依然是不得多得的潜力新星。

希亚·拉博夫在本片中也是他最杰出的一次表演，有时很难分清他是在演出还是“作自己” 。

大部分明星都是死后或晚年才有机会把自己的人生搬上银幕，但他这么年轻就可以把这个故事拍成电影，正是因为这样的Child abuse无时无刻不发生在任何地方，真的是一个相当严肃和值得关注的话题。

就算他不是一个为人熟悉的演员，这样的故事也值得一讲。

以前的《月光男孩》(Moonlight)和《The Florida Project》其实都有涉及这类内容，都曾塑造出类似的““糟糕父母”，特别是《The Florida Project》与本片很类似，这类话题的电影往往都容易获得好评，因为大家都不希望有任何孩子再被这样对待。

不负责的父母是电影中永恒的反派。

生一个孩子不好好养，就等于是给这个人间带来了一个新的恶魔或牺牲品。

Big fish and Honey boy 有感最近兩天看了兩部以父親角色為題材的電影，前者是溫暖夢幻的故事，而後者則是尖銳虐傷的故事。

但共通點是都展現了父親這一個角色的方方面面。

有一句耳熟能詳的話“每個父母也是第一次當父母。

”這世界上沒有一節課可以教我們成長，也沒有一節課教我們爸爸媽媽如何當一個合格的父母。

大魚裡面的父親長期工作在外，沒有很多時間陪伴和見證自己的孩子成長，但是他把自己在外打拼的故事編織成一個個動人心弦的童話故事，或者並不全是真實，但也並不虛假，裡面暗藏著這位父親對孩子的愛。

我明明知道現實很殘酷，但是在我的故事裡面你可以選擇相信未來會美好的，或者你可以選擇去做夢去追夢，僅管它可能不是真實的，僅管它可能不會實現，但是你要有想像的能力與追夢的決心。

寶貝男孩裡的父親則殘酷無情很多，他讓我想起了我自己的父親，他從來也不知道什麼是好的教育。

在環境下，他只能逞強地去擔當父親這個角色，無疑是不合格的，同時他所做的這一切給孩子心目中留下了深深的陰影。

他的懦弱無能讓孩子早早地承擔起了他這個年齡不應該承擔的責任和思考。

Every Family is Dysfunctional in a Certain Way.男孩從未長大，他們只是偽裝成了爸爸。

假設是我，我會離開這個無能的父親，我似乎無法像戲中男孩一樣勇敢地陪伴著一個酗酒吸毒暴力的父親身邊。

我總是覺得bigfish 裡面的孩子比honey boy 的孩子更幸福，因為父親為他編織了一個個美妙的夢，可是他卻拼命地去逃離去戳破這一切，想要追求所謂的真相，可是其實普通的真相不過如是而已。