这是一条被粉丝和尬黑的评分拉锯战逼出来的影评,人生的第二条长影评是这样贡献出来的我也是万万没想到的。
(可能会有些啰嗦,但确实是比较想说的一些话,想看观影记录的请直接拉到第二部分)PART1首先说一下总体观感,电影整体水平在目前国内横向来讲,算是及格线以上,照我的观感来说其实是三星以上四星未满的状态,也就是6-7分基本都算是合理范围,个人偏向6.5左右,最终给四星也是按照我一贯的打分原则,总评分低于我的评分数的,我会适当提高一星。
但是现在有一个很奇特的现象就是正常这个评分范围的电影是二三四星居多而一星五星偏少的,但是《诛仙》完全相反,这也是我最近很深刻感受到的互联网时代的粉丝文化和原罪论。
尤其对于现在特有的IP文化来说,演员粉丝、原著粉、路人之间似乎出现了天然壁垒,大家仿佛不是生活在同一个世界,具体展开一下:1、粉丝看偶像作品一般是有滤镜的,会主动忽略一些不好或者不利的因素,所以会上来直接打五星一顿夸,从而会直接激怒原著粉,给黑粉提供素材,顺便败掉一些路人好感。
所以本身带着粉丝属性去评论,天然就是被打好标签的事情,非粉丝会直接认为你是不客观的。
2、原著粉看改编作品一般是带情绪的,因为IP影视化本来在原著粉那里就很难讨到好处,毕竟看书的人每个人心里对人物和场景都是有自己的预设的,一旦与预设不符很容易产生抵触情绪,而带着预设去看作品,不满意反而是常态,但这种不满大部分并不是恶意的也不具有特别的针对性。
3、尬黑就不一样了,一般主要是针对演员本身而言,而所谓的流量原罪基本舆论来源也在此,他们甚至不需要看到作品就可以黑出无数花样,只因为你是所谓的流量。
4、最后一类路人,其实原本是所有作品最大的观影盘,现在反而成为了存在感最低的部分,因为过誉或过损的言论,对于路人来说其实都是十分不友好的,许多徘徊在看与不看之间的人,其实是根本得不到有效的观影信息的。
正常来说,抛开十分优秀或极端烂片,正常影片评分总是集中在二三四星的评价较多的,而现在本片最多的是一三五本身就说明了现在已经是一个不客观、参考价值不高的评分了。
而接下来的观影报告,希望对于路人来说是一份有参考价值的友好的评论。
PART2《诛仙》观影报告:1、剧情方面:我没有看过原著,是否魔改不知,但是起码对于近几年仙侠电影普遍讲不明白故事的现状下,故事脉络是比较清楚的,对路人来说是比较友好的。
2、服化道方面:一言难尽,因为确实不好看,或者说不美;但是真的放到电影情景下,倒也没有那么违和,反而有几分老港片的味道;当然,这是在必须接受这个设定的前提下,正常人肯定还是更喜欢看演员们都美美的。
3、主演方面: 肖战:颜值能打,但是被衣服和化妆遮去大半;演技不说多么惊艳,但是基本的人物性格、情绪转变都有把握住,前期傻傻的时候偶尔稍有点用力过猛的感觉,但还是可爱的,入魔后表现比较出彩。
李沁:造型最好,没有之一;表现稳定,有几个镜头有惊艳到。
孟美岐:略违和,造型拖累大,且本身长相现代感太重,演技说不上来,但是却意外承包了本片大部分笑点。
唐艺昕:演技无功无过,造型不说,配音十分不贴脸,而且声音有种说不出的怪异感。
4、配角方面: 老戏骨:非常非常非常惊喜!
邱心志、叶童、姜大卫、徐少强、梁家仁还有陈孝萱!
这些人就是穿的乱七八糟往那里一坐都让人感觉很激动啊。
大黄和小灰:演技担当,笑点担当。
5、特效方面:不好定论,有的场景做的很好,有的很一般。
综上所述,是一部合格的商业爆米花电影,对于路人来说,中秋期间带朋友或家人观看算是比较适合的选择。
演艺界从来不缺乏演技优秀的老戏骨,哪怕是小妹妹文琪 张子枫的表演也可圈可点,缺乏的是好的剧本,好的编剧,一个好的能吸引观众的故事,哪怕你是请没有任何流量的演员来演,观众依然会买帐,像去年的我不是药神,今年的哪吒,哪个用了什么流量,更加没有大肆宣传,却依然能够票房口碑双丰收,这就是故事本身引起了观众的共鸣,网上自然全是自来水,自动为电影打call,恨不得把10来年不联系的小学同学都拉去看,这比什么宣传都更有价值,这才是最大的成功,说回这部电影,根据诛仙改编,能将原著理解透彻了再拍吗?
还有演员,孟路人甲这个姿色演技演碧瑶,是要黑碧瑶吗?
肖战作为非科班出身,比同样非科班出身的鹿晗 吴亦凡这些毫无代表作的所谓的不知真假的顶流好太多,至少看起不尴尬,李沁长的挺漂亮,演技也还行,不明白为啥遇不到好的资源,最后,一部电影的灵魂在于故事 故事 故事。
在一群女生的包围和尖叫中看完了《诛仙1》,看完的感受是比我预期的要好一丢丢,因为当初海报的服装和造型实在,太,丑,了,而且程小东这几年的作品很一言难尽,就感觉这个片子八九不离十是烂中之烂了。
但是整体看完了以后,果然平平凡凡的不及格了,但也还有一些可谈,尤其是肖战。
作为一个没有看过原著,也没有看过电视剧版本的纯观影者,不知道影片还原度多高。
片子最大地问题在于大概是由于为了圈钱,完整剧情被剪成两部,结果1只有95分钟,虽然搞笑部分很多,但是嘻嘻哈哈看完后才发现这不是才看了个开头吗?
整个故事只完成了铺垫,精彩的部分没上线。
男主学艺搞笑日常-意外获得神器-反派上场大战-男主黑化后草草结束了,给人不明所以的感觉,况且这个不完整的本子故事结构和节奏也是非常混乱。
张小凡的心路变化刻画不够,懵懂质朴的部分刻画很多,但由于黑化矛盾描写太少,所以黑化的时候就会感觉理由非常表象,虽然有肖战还不错演绎,但是本子薄弱实在是无力挽回。
陆雪琪对于张小凡的感情变化也是,只有两场就最后放他一命,恩,莫名其妙。
倒是老戏骨们的演绎,克制但却精彩,也很好笑。
第二个最大的败笔作为华语圈多部经典武侠作品傍身的程小东,这个片子的武术设计很不好,或者可以说就没有亮眼设计。
只有在鬼王手下鬼傀儡、猪头人、鬼戏法这几个人出现时,让人终于有了一种好像还是程小东电影的感觉。
李沁的动作干净冷冽,孟美岐野生淋漓算是及格,其他太差。
张小凡的师兄比武第一个动作直接来个飞天锁,擒拿格斗吗?
飞来飞去,拿剑来几个特效没什么好看,更不武侠,可是特效镜头,作为院线电影质感又很差。
曾经凌冽而且有几分邪气cult的武打动作是最让我着迷程小东的一点,连这点都没有了太失望。
第三个就是配音的问题,是为了赶时间吗?
太出画,不要说锦上添花了,很多台词嘴型对不上,太奇怪了,这是最基本的内容质量要求吧。
原著粉应该会有更多吐槽,毕竟也是有着广大粉丝基础的一部IP,我也不太相信原著就是我看到的这么简单薄弱。
吐槽了主要的败笔,这个电影有两点是我一开始预期错了,一个是服化,一个是关于肖战的大银幕评价。
当初被所有人吐槽的丑海报,但是整体看完后场景,美术,视觉还算合格,服装造型动态比平面好太多,并不丑。
男性角色服装造型一般,而且那个惊羽东瀛发型太丑了。
女性角色的服装虽厚重但不笨重,布料轻盈,打戏里很飘逸。
由于片子整体饱和度不高,妆发追求自然粗糙,女性妆容也不艳丽,这些的平面上丑丑的服装和整体片子的风格和质感还算契合,10万块也是能信了。
好的我开始肖战的演(cai)技(hong)分(pi)析(le)。
偶像出身转战演员最让人谈论的就是脸和演技,暑假已经在电视上见证过这张造福颜控的脸,在大荧幕上业也经得起放大。
骨相优秀,三庭五眼的比例好,更好的是面部肌肉舒展,表情自然生动,眼神专注,这些让他有了以后成为更好演员的资本。
身材精瘦,比两年前壮了好多,不过太单薄,要营造其他的形象,形体还需要改进。
关于演技上,肖战从陈情令就开始让我惊喜,这次也是。
他对于人物的理解很好,张小凡质朴善良,平平淡淡,没有魏无羡身上那种资质非凡的少年明亮感,但是更多的是有些笨拙的坚持。
肖战在这部戏里面眼神没有了尖锐和时时洋溢出来的意气风发,更多的是唯唯诺诺的小心翼翼。
黑化失手杀了师姐,愤怒清醒后眼神渐渐暗淡,眉头渐渐舒展开,眼里换成了惊诧和愧疚,失手杀人的悔恨和对于父母无法报仇的绝望相互交织,最后只剩决心让陆雪琪杀掉自己的善良。
作为一个新人演员,这一段的演绎很有层次。
他技术上还是有些生硬,但是很难得的是会琢磨肯费情,靠自己入情,这种代入法虽然能更容易把握角色和让观众共鸣,但是需要演员大量的心力投入,会很疲惫,也希望他以后可以有更多的进步。
虽是个烂片,但对于肖战来讲是一次成功的大荧幕尝试--他证明了颜值+演技,以及在票房上资方第一天就回收到成本,作为第一次的大荧幕尝试很成功了。
必须澄明一点是拍这个片子的时候他还是18线的甲乙丙,导演并不是因为他的流量而选择了他。
从他的各种采访中能看出来,他执着想要留下些东西,不光是语气上的急切和真挚,在作品的储备和产出上,他也证实了。
流量时代的人气泡沫破灭,让观众对于流量退避三舍且也更多嘲讽,但是也欣喜的看到,去年的朱一龙、邓伦,今年的李现,肖战,他们的小心翼翼,他们的珍惜和脚踏实地。
这样的爆红,希望以后看到的更多。
但这条路艰难又充满着诱惑和暗流湍急,祝好。
一星给肖战和李沁,一星给猴子和大黄。
演员合格,制作实在是太糙了《诛仙Ⅰ》(下文简称《诛仙》)由香港导演程小东执导,肖战、李沁、孟美岐等领衔主演。
在这个夏天之前,鲜少人看好这部电影。
虽然程小东曾执导过张国荣、王祖贤经典版的《倩女幽魂》,但进入新世纪后,程小东的作品反响都不理想,《诛仙》前一部作品还得追溯到2011年李连杰、黄圣依的《白蛇传说》(豆瓣4.7分)。
而这个夏天之前,肖战还没有红出圈。
《诛仙》海报但这个夏天,《陈情令》火了,肖战也一跃成为顶流,《诛仙》片方估计偷着乐,不仅省下一大笔宣发费用,还多了一大批粉丝观众。
上映前夕,《诛仙》更名为《诛仙Ⅰ》,续集已经提上日程。
《诛仙》无形中也变成了“IP+流量”的新案例。
在诸多“IP+流量”电影纷纷扑街的语境下,《诛仙》会是例外吗?
从小说《诛仙》说起电影《诛仙》属于仙侠题材。
自2005年由胡歌、刘亦菲等主演的《仙剑奇侠传》之后,仙侠影视剧——尤其是仙侠剧,便如雨后春笋般冒了出来,并且诞生了好几部爆款。
比如2014年的《古剑奇谭》,2015年的《花千骨》,2016年的《青云志》,2017年的《三生三世十里桃花》,2018年的《香蜜沉沉烬如霜》……除了少数改编自游戏,仙侠影视剧几乎都是改编自仙侠小说。
《诛仙》亦然。
仙侠与武侠,都有“侠”,行侠仗义、保护苍生;更大的差别在于,二者的世界观设定不同。
武侠是一个真实的、唯物的江湖,是古代现实社会的延伸,武侠的江湖里只有“人”。
仙侠涉及的世界,更加广阔,除了人之外,还有神、魔、仙、妖、鬼等;其主要依托中国上古神话传说,故事背景虚化,武侠、神话、传说、佛教、道教、修仙等多种元素无所不包。
因此,从创作上说,仙侠更为自由,可以充分发挥创作者恣意纵横、天马行空的奇妙想象力。
但也因为自由,缺乏武侠小说的成熟范式,仙侠小说质量良莠不齐,多数创作者只会放不懂收,天马行空最后成了天花乱坠、胡编乱造。
《诛仙》则是当代仙侠小说里比较经典的作品。
《诛仙》的作者是萧鼎(原名张戬)。
小说约创作于2003年至2007年,长达120万字,拥有广泛的读者群,甚至被誉为“后金庸时代的武侠圣经”。
在《诛仙》设定的世界里,神州浩土,广浩无边,千载以来正魔两道争斗不休,百余年前,魔教入侵中原大地,以青云门为首的正道,解除了上古神兵诛仙剑的封印,正魔大战,以青云大获全胜,魔教全面溃败而告终。
然而,魔教从未放弃过入住中原之念。
有一天,青云门附近一个小村落惨遭灭门,幸存的两位遗孤被青云门收养,其中之一便是主角张小凡。
张小凡被正道之首的青云门收为弟子。
在修习仙术的过程中,张小凡先后对青梅竹马的师姐田灵儿、师姐陆雪琪、魔教宗主之女碧瑶产生了情愫。
青云门掌门人误会张小凡已叛入魔教,使用诛仙古剑劈向他,碧瑶为他挡下了这致命一击,魂飞魄散。
电影《诛仙》,肖战饰演张小凡深受打击的张小凡叛入魔教,成为噬血成性、人人闻名丧胆的“血公子”鬼厉。
最后他复活碧瑶失败,几乎崩溃,在陆雪琪的照顾和鼓励之下,他战胜了心魔,得到诛仙古剑,杀死魔教鬼王,成为拯救苍生的英雄。
张小凡“黑化”从大的故事框架上看,小说《诛仙》并未超脱仙侠小说的普遍套路,都是主角幼年经历变故,但身怀异能或者经过高人指点,习学仙法,在正邪大战中崭露头角,收获爱情与友情,并一路打怪升级,最后打败大BOSS,成为大英雄,体现出善恶有报、邪不胜正的理念。
主人公往往也会有一段禁忌虐恋。
因为仙侠故事中六界混杂,所以禁忌之恋常体现为人与妖/魔之恋,或者人与仙/神之恋。
《诛仙》中,碧瑶的母亲是九尾狐,碧瑶身上也有“妖”的血缘。
她和张小凡的感情未能善终,因为正魔殊途,他们的爱情成了牺牲品。
孟美岐饰演的碧瑶,是“妖女”由此,仙侠小说普遍会对正/魔的划分表示怀疑。
小说中大部分人物认同的理念是,正魔泾渭分明,你是正派,你就是正义的,你得跟“邪魔歪道”划清界限;你是魔教,你就是十恶不赦必须除之而后快。
但实际上,魔教之中亦有大善之人,正派里也有伪君子和真小人,过于执迷所谓正派魔教的划分,本身就是一种“入魔”。
除此,《诛仙》更有超越一般仙侠小说的地方,这也是它从汗牛充栋的同类型作品中脱颖而出的原因。
一则,《诛仙》文学功底极好,借鉴吸收了大量中国神话传说和古典文学因素,气势磅礴、想象恢宏、文笔优美。
二则,与众多仙侠小说沦为打怪升级的“爽文”和“种马文”不同,《诛仙》的主线是人与命运的抗争,是“永失我爱”的虐心,它带有强烈的悲剧性色彩,少了轻佻的快感,多了厚重的现实感。
张小凡“永失我爱”再则,也是最为关键的是,《诛仙》经由人物与命运的悲剧性抗争,既反思了正/魔、善/恶的粗暴划分,还超越了这一划分,凸显出人对命运的主宰。
这就是小说中一再出现的出自老子《道德经》中的一句话,“天地不仁,以万物为刍狗”。
刍狗是草扎的狗,古代祭祀时用草扎的狗来代替活的狗作为祭品,祭祀完就丢弃。
天地不仁指的是天地不像人有人心,因此也没有感情,不怜悯万物,任其自生自灭。
小说借用这句话,不是想渲染悲观,而是强调:天地不仁,众生平等,个体的命运掌握在自己手中,正邪无界,一切皆由自己选择。
就像《哪吒之魔童降世》中那句著名的台词说的,“我命由我不由天”。
哪怕你出身正道,但心有歹念,那正道也是魔;假若你出身魔教,但心怀善念,那魔教也是正道。
小说中,张小凡经历了从正道堕入魔教,再从魔教回归正道的过程,但他最后既没有回归青云门,也不是进入魔教,而是超然于二者之外,挣脱了仙侠世界正/魔划分的束缚与压迫,也不为空洞的“侠”所绑架。
有宿命感的孤独,也有宿命感的燃。
《青云志》的教训近年来,有不少仙侠小说改编成影视剧,有成功的案例,也有严重扑街的。
庞大的书粉,充分验证了“水能载舟,亦能覆舟”的道理,如果书粉能够成功转化为忠实观众,那么事半功倍;如果书粉成为反对者,这也往往让剧集的命运蒙尘。
书粉们的主要诉求是:请尊重原著。
但事实上,从小说到影视剧必然经过调整与改编,毕竟影视剧与小说不同。
影视剧是集体创作的产物,除了小说构建的剧本外,它还有服化道、特效、灯光、摄影、表演、导演调度等等,它们都影响了影视剧的呈现效果。
加上,影视剧业已形成一套比较稳定的审美系统,与小说又不完全相同,当小说影视化时,需要在剧本上做调整以符合观众感受。
在改编成电影之前,《诛仙》先有了剧版《青云志》,由李易峰、赵丽颖、杨紫等主演。
但《青云志》口碑惨淡,既得罪了书粉,也没能吸引普通观众。
剧版《青云志》海报根据电视剧的审美范式,《青云志》的一些改动还是合理的,比如适当增加了张小凡与碧瑶的互动,增加渝州城作为正魔两派交汇的缓冲地带等,不过,从大方向看,剧版的改编是典型的“去之精华”。
原著中,张小凡资质愚钝,心性坚韧,经历坎坷,多数时候被命运推着走,身不由己。
也正因为命运的碾压,逼得张小凡一再追索正/魔,善/恶的界限,并激发张小凡对抗命运的勇气和决心。
这些都让小说产生了一种悲剧的崇高感。
但剧版中,张小凡则成了典型的“大男主”,天选之子、天资聪慧、智勇双全,一路上有编剧金手指罩着,人物的个性缺乏深刻的变化,人物与命运之间的紧张感也消失了。
“天地不仁,以万物为刍狗”的深刻内涵并未体现出来。
除了张小凡之外,陆雪琪、林惊羽、秦无炎等主要角色,都不同程度地存在着人设崩塌。
与此同时,小说的感情线被魔改。
碧瑶与张小凡硬是画蛇添足增加了一个幼时的救命之恩;空灵的陆雪琪变成了单恋张小凡的“面瘫”……原著中干净、清爽、动人的感情线,在剧中成了含糊不清的多角恋。
总之,《青云志》又原原本本地回到了仙侠剧的一切套路中,失去了超越性。
这也是给影版留下了宝贵的经验教训。
肖战表现合格,制作不及格之前,仙侠题材主要还是以剧集的形式出现,《诛仙》是为数不多的大银幕电影。
影版的改编有两大困难。
一则,仙侠小说动辄百万字,叙事繁琐,人物关系复杂,压缩成一部电影很考验编剧功力;二则,仙侠中“仙气”的视觉呈现,对特效要求非常高。
剧版或者网大版,因为屏幕较小,观众对于特效的瑕疵还是有较大的忍耐度;但如果是在大银幕上,任何瑕疵都会被放到最大,五毛特效会严重影响质感。
电影《诛仙》的第一个刺眼问题是:制作的确是太粗糙了。
显然,片方一开始也没料到肖战会大火,制作成本应该比较有限。
特效是一分钱一分货,结果就是《诛仙》的特效跟观众在电视剧和网络电影中看到的差不多:有那么一个形似,但不逼真、不细腻,仙气全无。
比如,七脉会武在小说和《青云志》中都是重头戏,是特效大展身手的时候,但影版为了省钱拍得非常简略,更离谱的是,几场对决,玩的竟然是肉搏、摔跤这样的把戏。
这也好意思叫“仙侠”?
最后关头大战鬼王,特效倒是有了,但逻辑全无,青云山弟子剑阵煞有介事,直接被鬼王打得七零八落。
特效只为展现青云弟子去送死?
特效投入有限还需特别一提的是,电影配音尴尬至极,口型几乎都对不上。
既做不到现场收音,也做不到演员原声配音,制作态度很让人怀疑。
第二个问题出在剧本上。
但锅,不该只甩给编剧。
影版《诛仙》排名第一的署名编剧是申捷,他编剧的《鸡毛飞上天》《白鹿原》都是非常成功的作品,功力不用质疑。
公正地说,影版充分规避了剧版的几个问题。
比如,张小凡的成长线完全立住了,肖战的演技是合格的,张小凡从单纯懵懂到痛苦黑化的变化,他诠释得比较到位。
尤其是张小凡单纯时期,编剧通过颇多台词与情节上的反差,以及狗与猴的抢戏,创造了多个笑点,喜剧色彩鲜明,也可体现出此时的张小凡是无忧无虑的。
肖战表现不错而张小凡的感情线,除了与碧瑶的情感进展稍显突兀外(吻戏估计会惹怒书粉),其他基本立住了。
尤其是跟剧版相比,张小凡对师姐田灵儿的单恋,冰冷高傲的陆雪琪对张小凡的动心,表现得都比较细腻。
李沁饰演的陆雪琪虽戏份并不是很多,但形象比较立体那么,剧本问题出在哪里?
前文已有强调,小说《诛仙》的核心魅力是“天地不仁,以万物为刍狗”的“逆天改命”精神。
而影版《诛仙》中,这一精神一丁点都没有体现——因为电影在张小凡“黑化”的那一刻,就戛然而止了,估计片方是想在下一部中再予以呈现。
虽然不少电影有续集,甚至还形成了一个电影系列,但前提是,每一部电影都应该是一个单独、完整的个体,观众无论从哪一部进入,它都自成一体。
电影《诛仙》不是,它是那种戛然而止型的,电影还没有讲完,但因为时长、因为片方想多拍一部或几部,所以硬生生地分割成了几部。
就比如,你能想象《哪吒之魔童降世》分割为上下两部电影上映吗?
只要精简得当,电影《诛仙》是可以在一部电影里讲完故事的;电影并非没有冗余的部分,比如张小凡对师姐田灵儿的单恋、师兄弟间插科打诨的日常,都不妨略写,甚至可以剔除。
如果要分为两部或几部上映也可以,剧本就得下功夫,不拘泥于原著,让每一部能够独立成篇。
但电影《诛仙》既不独立,也不够精炼,它让那些非书粉也非演员粉的观众感到尴尬——电影到底要讲什么?
为什么就这样结束了?
《诛仙》上映之前,网上很多人说该片是“IP+流量”还行不行的又一次考验。
暂且不论电影拍摄时,肖战还不算流量,但凭这回肖战的表现来看,流量并不是没有演技的代名词。
“IP+流量”不是原罪,该批评的是,借着“IP+流量”的名号想要急功近利:制作上投入有限,又急不可耐想利用续集赚一笔。
电影《诛仙》的问题不在IP,也不在肖战或孟美岐等流量,制作方得反思了——一定得拍续集才能把故事讲清楚吗?
如若拍续集,第一部只能如此仓促收尾吗?
——版权属于澎湃新闻【有戏】——
我不想说编剧、导演什么了,你对我怎么样真的无所谓,但真的不可以这么对《诛仙》的,真的不可以!
它承载了太多仙迷的关于“忠、孝、情、恩、义”的念想,关于“正邪之分,人间正义”的思考,仙侠背后所承载的理念与所欲播下的“种子”,你们为什么统统要搅碎,要毁灭?
为什么?
我想发出小凡在得知真相时的怒吼,为什么要骗我,为什么要这么对我?
剧情,非常好的诠释了一个词,“断章取义”!
整个剧情七零八落,不忍卒看,尤其是小凡和碧瑶的感情线,推进得极为尴尬~人设,全部崩盘!
他们的表象后的世界完全没有展现!
张小凡,看似木讷,实则内秀于中,为什么变得既油腻又呆傻~陆雪琪,傲娇+怨妇双结合,哪这么多话的~碧瑶,水绿衣裳,俏皮,灵动,内心隐有哀伤,虽处魔教却内心善良,对情的诠释更是令人动容,为什么变成内外婊样?
我特热妈惹法克!!!!!!!!
一星给《诛仙》这个名字,一星给演员背后角色的名字。
首先作为书粉,看了小说这么多年,看到剧照第一眼就想拒绝这部电影,根本就没有原著的感觉!
碧瑶这个造型简直是不能忍的!
说到碧瑶,刚好才看到有书粉评论说诛仙的基本内核都有了,我想问问碧瑶的合欢铃呢!
哪去了?!
其他滴血洞、天书什么的我都不说了,合欢铃和诛仙剑直接是关系都后面张小凡变成鬼厉的重要剧情线索了,这都省了,还叫什么内核都在?
你真的看过书吗?
你真的是书粉嘛?
来搞笑的吗?
李沁演的陆雪琪感觉是有的,但是剪辑成什么鬼了,莫名其妙的!
什么重要场景、剧情要不就是省,要不就是尬!
抛开原著粉来说,小师妹田灵儿最后被张小凡一棒打了,还唤醒了成魔的张小凡,按编剧这么编下去不应该是最后抱着小师妹走吗?
神尼玛莫名其妙抱着碧瑶走了,这不是为了圆回书里的剧情而来的吗!
还有这个场景,打架不说要多宏伟,你个比武像是摔跤比赛,要么就一招留个背影给你自由想象,你好歹是个青云修仙比武啊!
最重要的是我觉得他们的台词真的是好出戏啊,我不知道其他人有没有跟我是共鸣的,作为一部国语电影的配音,让我感觉我在看电影频道的外国中文配音片。
还有还有……我都不想写了,真的气人!
服装造型和道具:青云门变丐帮 变成移动窗帘连锁公司青云门总店 碧瑶和田灵儿变成肯德基甜筒站移动摊位 幽姬从万剑一见了都说美的美人变成得了白化病的大嘴食人妖 小说里琥珀朱绫变成能根据田儿衣服颜色自动变换的ai智能高端武器 噬血珠是从一颗圆珠变成不规则的石头 摄魂棒从黑色短棒变成超长超粗灰色树枝 杜必书的骰子武器彻底消失 太多了 说不过来了人设:田不易是个看上去有点憨的大胖子好么电影里的精壮大汉是谁?
田不易很爱苏茹好么电影里烤鸭都不舍得分给老婆?
碧瑶是个充满灵气的姑娘不是愚不可及的蠢逼👌?!
陆雪琪是高冷人设不是怨妇人设好嘛!!
林惊羽是一眼就被人看出练武奇才的帅小伙儿不是电影里这个眯眯眼路人脸的群演好嘛!
曾书书是有点调皮的公子哥不是带着个破烂帽子的傻逼好嘛!
青云山名门正派电影里变成全体爱偷看女弟子练功的猥琐男聚集地 鬼王宗和青龙都是翩翩君子 儒雅文人的样子不是电影里这种妖魔鬼怪的样子!!
鬼王深爱他的女儿碧瑶 电影里当个手下再用 当真槽口无多剧情:剧情我应该怎么说呢 感情线莫名其妙 碧瑶和张小凡 陆雪琪和张小凡都是生死线上培养出来的真感情 不是随随便便聊个天就聊出真爱的 小说里鬼王宗联合其他三大派攻打青云都损兵折将还没能攻打下来 电影里一个鬼王宗就把七脉首座给干趴了?
田不易和入了魔的道玄都能打的起劲电影里连个陆雪琪都挡不了了??
还把杜必书给写死了?!
我日哦演技 没有的东西我就不多说了 就说一下上了热搜又被立马撤了的那段 张小凡是被邪气如体 不是吃了含笑半步癫 你笑个屁哦 张小凡只有在知道父母被杀真相后癫狂大笑 但那不是发神经的笑 那是对自己的嘲笑 对自己前半生的嘲笑 不说了 我要吃点东西安慰下自己
一星给曾经的诛仙、给过去的情怀,一星给陆雪琪,其他一言难尽。
(原来给了两星,粉丝骚操作一直留言打扰,那就再降一星好了👌)烂就一个字。
朋友,你能想象一部电影的高潮部分——七脉会武、正魔大战等重头戏毫无场景布置和特效加持,就像是网络电影一样廉价和尴尬嘛?
嗯???
比武场地连基本的台子和特效都没有,就在光秃秃的极丑的黄沙之间,态度敷衍得浑然就像忘记加特效的未完成品,我被片方买热搜吹水的勇气震惊到了。
(超大声:粉丝控评时到底是哪来的脸??
)特效玩半路消失就算了,剧情还毫无智商可言,草庙村惨案的罪魁祸首居然是NPC田不易一句话戳破,全程毫无铺垫着实让人……服化造更是尬到发指,剧情老土,笑点毫无营养,男女主的感情线更是全程尴尬且毫无cp感,简直就像在凑时长一般,最后的高潮部分突然来个生死相依情深意重令人倍感迷惑🙄️碧瑶的造型和男女主吻戏非常之辣眼睛,两个主演的演技实在太一般了。
女主的演技从电影圈的角度来说直接就是不合格,配音不贴脸,口型对不上,中间念台词还卡壳……男主也是流于表面,张小凡一个在小说里全村被屠自幼失怙,性格木讷寡言前期略微呆愣甚至有点小自卑,后期偏执入魔冷酷无情的角色,竟然硬生生演成了呆萌逗比爱撒娇的人设??
以前我还嫌弃李易峰面瘫,现在想想,至少李易峰的小凡能让我有一丢丢的熟悉感,这个张小凡真是一言难尽。
张小凡前期是纯善老实!
不是娇俏撒娇呆萌娘!!
感情线部分:男女主山洞里剖白心迹诉说过去的时候,一个一脸面瘫地说母亲为了自己而死,一个一脸梦游地说自己从小父母双亡?
毫无真情实感,全程尴尬!
入魔的高潮戏份也让人无法感同身受,表情管理和演技都让人出戏,所以能不能别吹演技了??
碧瑶就更不用说了,全程太妹式演技,挡剑的高光时刻更是毫无美感,鬼王宗说撤就撤不管小公主?
剧情逻辑呢?
碧瑶一个唯美悲情灵动哀婉的少女直接变成搞笑役,感情线真是莫名其妙,生硬尴尬得槽多无口😶(男女主的粉丝们真的不怕被嘲么?
)最后是我的陆雪琪,全程没有一件白衣,戏份少到让人迷惑,导演说给陆雪琪加点戏份丰满人设根本就是胡扯,甚至连高光戏份都全被女配们分走了,好一个名存实亡的女主,我真的好气!!
最不能容忍的两段:01小凡入魔陆雪琪唤醒他,这段改成了田灵儿;02“陆雪琪以命担保”改成了田灵儿;田灵儿的戏份什么时候这么多了??
全片概括起来就是:服化廉价、演技尴尬、剧情魔改、编剧司马😊片方割粉丝韭菜的态度非常专业👍 感情线尬得一批,武戏毫无美感,高潮部分全程崩坏,根本远远够不上好电影的水平,更完全和“良心”二字不沾边,就算微博热搜再多吹得再好,路人不瞎谢谢。
奉劝粉丝们别再控评了,原著粉选择直接死亡,呵呵。
听说这部片还有第二部,这是不彻底搞臭《诛仙》这个ip不甘心是么?
制片方到底怎么想的???
PS:本来因为B站各类拉郎剪辑对肖战充满好感算是他早期颜粉,今晚因为《诛仙》和热搜空瓶粉转路,今后如无真香意外不会再关注了。
(营销也请适可而止吧,皇帝的新衣那么好看么?
凭一己之力带着CQL刷上豆瓣8.1,拉低整个豆瓣评分体系曾经的严谨性,真的让我恶心到了)
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片 刚从电影院出来,收获了一次特别奇妙的观影体验: 全场所有角色里,演得最好的是个猴,第二好的是根棍,第三好的是条狗。
如果你觉得好奇,顺手一搜,就会发现中秋档根本没有一部叫做《孙悟空大战哮天犬》的电影。
当然没有这部电影,因为我说的其实是《诛仙Ⅰ》。
我真傻,真的。
我单知道国产翻拍电影好不到哪里去(比如《小小的愿望》),应该长个心眼;但怎么老是记不住国产IP电影也是个大坑呢?
看完《诛仙Ⅰ》,菩萨都不知道我心里有多难过!
不过《上海堡垒》应该知道。
亏我进电影院之前还反复对自己进行心理建设:哪怕电影版拍得不好,那还能比5.4和4.4的两部《青云志》还差吗?
但实际情况是,电影版不少地方的确还不如剧版。
作为IP向的电影,原著粉和路人观众的观感当然是不一样的。
《诛仙》的小说我也一本本追过,也就腆着脸把自己算成半个原著粉,从原著粉的角度来聊聊这部电影。
不管是原著粉还是路人,有一点是一样的,都想看奇诡壮丽的仙侠世界和夺人眼球的特效。
给观众以视觉享受,按说是商业片的基本要求,但《诛仙Ⅰ》没做到位。
首先服化道特别不走心。
你就看这个海报,三个女主角,女一头上一个包,女二头上两个包,女三头上全是包(女一女二女三的事一会解释)。
造型师对丸子头到底有什么怨念?
但不仅仅是发型奇葩,《诛仙Ⅰ》整体的造型设计跟《捉妖记》很像。
妆面和服装都透着一股子脏劲,你要不说这是修仙门派青云门,我都能把他当丐帮。
既然是仙侠题材,大家肯定期待那种“御剑乘风来,除魔天地间”的飘逸与洒脱,当然也希望人物是仙风道骨、飘然出尘的。
结果看到的却是丐帮大会,我看着还是挺难接受的。
再来聊聊特效,《诛仙Ⅰ》的特效,不管是质还是量,都没有突出的地方。
这特效倒说不上五毛,但没有什么很震撼的点。
唯一惊艳到我的,应该就是鬼王的手下登场的时候,又是鬼娃傀儡,又是猪头人身的。
虽然有点魔改的意思,但却看着还是很有想象力,也很有邪典气质的。
还有不知道路人观众有没有感觉,这片子文戏和打戏的很不平衡,“七脉会武”的情节没有像样的打戏。
所以等于是看了七八十分钟的文戏,到了结尾才看了十几分钟打戏,感觉还是有点闷。
得亏中间猴子狗子棍子提供了不少笑料,调节了气氛。
这里重点表扬大黄和小灰,没有用特效制作,但看着就是神还原。
电影还时不时插了一些荤段子,电影才算没有一闷到底,不过就是略显猥琐。
除了视觉效果,原著粉还想看的,是原著里宏大的世界与设定被一一还原,主角们有血有肉地在屏幕上重生,那些个名场面和名情节也再度在眼前重演。
但《诛仙Ⅰ》没还原原著上,做的是相当差了。
先说人物,李沁演的陆雪琪和唐艺昕演的田灵儿,没有多少争议,起码有个形似。
大家最看不惯的应该就是孟美岐演的碧瑶:既无形似,更无神似。
原著里讲得很清楚,碧瑶是一袭水绿衣衫,指间伤心花,腰悬合欢铃。
但导演可倒好,碧瑶什么颜色都可以穿,但就是不准穿绿的。
更让人目瞪口呆的是,电影删掉了滴血洞的情节,这也就意味着碧瑶不会有合欢铃了。
这么说吧,这就等于改编《西游记》却不给孙悟空金箍棒,吴承恩都不敢这么改。
碧瑶童年有着被母亲割肉喂食才活下来的悲惨遭遇,所以这个角色表面活泼刁蛮,但内心却是感性脆弱的。
但演员的演绎没有体现任何层次感,这个碧瑶看着不像是魔教妖女,反而像个缺心眼的二傻子。
尤其她说出“男人出门怎么能不带棍儿呢”那句台词的时候,普通观众可能觉得好笑或是厌恶,但原著粉丝那感觉就是被喂了坨翔。
其他对人物的改动也不在少数,比如说青云门从上到下都是猥琐的偷窥狂啊,林惊羽梳了个相扑运动员的髻头,造型和颜值都非常辣眼睛。
再就是各种魔改,前面已经说了碧瑶没有合欢铃,但后面的剧情才是改到连萧鼎都不认识。
我想问一个路人都能回答出来的问题:《诛仙》为什么叫诛仙?
这当然和青云门的镇派至宝诛仙剑有关。
电影中还改编了碧瑶为张小凡挡诛仙剑的情节,但是所谓的诛仙剑阵没有诛仙剑,全都是人。
碧瑶最后为小凡挡下的也不是诛仙剑,而是陆雪琪的天琊剑。
也就是说自始至终都没出现诛仙剑,所以这电影凭什么叫《诛仙》?
电影涵盖了《诛仙》前两本书的剧情,删去和魔改的剧情我给大家简单总结下: 删掉了下山历练的情节,自然也没有死灵渊滴血洞,没有天书玄火鉴,没有黑水玄蛇。
摄魂棒出现后碧瑶轻松混进青云门,青云门上下毫无察觉。
七脉会武时张小凡对决陆雪琪的时候,陆雪琪没用神剑御雷真诀。
没有四灵血阵的鬼王一个人吊打七脉首座。
陆雪琪用天琊剑刺伤碧瑶后,接着又捅了杜必书和田不易,而张小凡把田灵儿锤了个生死不知。
我觉得有必要老调重弹:戏说不是胡说,改编不是乱编!
最后说下爱情。
读过《诛仙》的人,很少不为其中的爱情动容。
一百多分钟要讲清楚张小凡和三个女人的爱恨纠缠真的不容易,所以势必会有取舍。
但按照导演现在讲故事的方式,给路人观众的感觉就是,田灵儿才是女一,碧瑶的戏份次之,陆雪琪的感情戏最少也最突兀。
田灵儿虽然重要,但远远比不上碧瑶和陆雪琪,所以这俩人才该是真正的重点。
不过删掉了死灵渊和滴血洞的戏,陆雪琪以及碧瑶和张小凡也就没有了同生共死的经历。
他们之间的感情也显得特别虚一点没有感染力。
碧瑶一直是想抢噬魂棒,根本没有感情发展的余地,结果两人莫名其妙就在花海亲上了??
陆雪琪那就更扯蛋了,在七脉会武之前被张小凡偷窥了,七脉会武开始时就对张小凡有了好感,按导演的逻辑就是,陆雪琪是因为被偷窥所以爱上了张小凡。
编剧你这不光不懂《诛仙》,你连爱情都不懂啊。
《诛仙》电影上映之后,百度诛仙吧的吧主第一时间发帖开喷,看过《诛仙》原著再去看电影的,也大多对电影很不满。
原著粉出离愤怒,是应该的。
随着《诛仙》电影的上映,走进电影院的,不仅仅是原著粉那一代人。
我看的那一场,人虽然不多,但比我年长20岁以上的观众,有;比我年轻20岁以上的,也有。
有些人是带着父母和子女来看的,或许是想让他们也感受一下当年让自己热血澎湃的那本书和那些人。
但等电影结束灯光亮起,结果是,《诛仙Ⅰ》不仅粉丝看不下去,路人也夸不出口。
我们每一代人都在经历这样一种困境:喜欢的东西永远不被上一代和下一代人理解。
我们追过的杰伦俊杰,爱看的海贼火影,读过的诛仙悟空,玩过的魔兽刀塔,在上一代下一代看来都是不足道也。
本来电影是足以打破这种年代壁,可以向大家证明,让我们热泪盈眶的那些东西,是有价值的。
我们的青春,一点也不廉价。
但质量如此下乘的《诛仙》,真的不配代表任何人的青春,只是让我们蒙羞。
我们都清楚的知道,这不算《诛仙》。
正因为它是《诛仙》,所以我有些没法原谅。
我只是可惜,所有情怀,最后都难逃被作为生意的命运。
值得一提的是,《诛仙Ⅰ》在豆瓣上开分6.7,现在已经跌到5.4,微博猫眼等其他平台也一路下滑,在猫眼上《诛仙Ⅰ》的分数甚至不敌《小小的愿望》。
前段时间,《上海堡垒》上映一周后下映观众们纷纷额手称庆,觉得流量电影即将走向末日,中国电影的环境将会大为改观。
有时候中国观众真是有些盲目乐观: 《我不是药神》上映后大家纷纷觉得中国电影要崛起了,结果一个月后就等来了《爱情公寓》。
《流浪地球》上映后大家又觉得中国科幻要崛起了,结果五个月后等来了《上海堡垒》。
《上海堡垒》的破产,只是意味着曾经流量经济的代表人物鹿晗走下神坛,流量时代还远未结束。
不过流量本身是坏事吗?
就像最近《哪吒》的大火,是各路媒体和观众自发安利,也是搭了流量的顺风车。
流量它本身没错,我们批评流量的时候,往往是不满流量造成的倒错,原本应该跻身上流的好作品无人问津,烂作品却大行其道。
我们在批评流量明星的时候,也大多是觉得他才不配位。
所以我觉得《上海堡垒》后最有意义的变化,不是流量的失灵,而是流量明星里出现“能者上庸者下”的机制,观众群体开始逼着小鲜肉进步了。
在聊起这部电影的时候,相信很多人会提到肖战,他的演技在一众鲜肉当中很不错,人也很努力。
虽然对于张小凡这个角色,他没有做得很好,但还是有可圈可点的地方。
而且,能看到他的进步。
比起彻底拒绝小鲜肉,我觉得如果流量小鲜肉要开始苦练演技,那才是观众影迷的幸事。
槽点太多不够写。
任贤齐 - 诛仙恋 好听极了!
_腾讯视频
首先,诛仙是个仙侠故事,你这个妆造是什么鬼,照搬捉妖记真的一点诚意都没有,青云门你告诉我你们几块布包一包就是修仙门派嘛,还有打架大家都那么武侠的嘛???
徒手的,用剑的,加点光都没有的嘛???
大家的法器呢!!!
只有张小凡有个烧火棍的吗???
七脉会武没有擂台只有小山丘,如果比赛是个小高潮,你陆雪琪和小凡打的时候,神剑御雷真诀都不放的吗,烧火棍写得太bug了吧。
陆雪琪刚出来的时候还行,李沁还是贴人物的,够仙的。
换了紫色的衣服就差点味道了。
张小凡造型还行,但性格有点OCC,碧瑶,,,
我吐槽不动了好吧,头上那么多包,我以为是快乐星球里的冰柠檬嘞(虽然我没看过)
,整个人都崩了。
还有你的合欢铃呢!!!!!
(大声:林惊羽!!!
你是不是去东瀛了啊,这个发型也太八格牙路了吧!!!
你踏马是个大帅比啊!!!
) 再是剧情,苍天啊,改编不是乱编啊,请向原著粉谢罪好嘛,既然你标注了改编自萧鼎诛仙,就好好改啊,电影时长缘故,剧情压缩没办法,但是主线非常不明显,原著党都只能按照零碎的片段拼凑出故事,非原著党可能根本无法感受到小说带来的那种魅力,别把大IP的好牌打的稀碎啊,真的一点不还原就算了,好多感情戏来的莫名其妙好吧,特别强行,(部分搞笑剧情为了搞笑而搞笑,快餐电影只能走这种模式了嘛)感觉故事拍的一点层次都没有,没有循序渐进,代入感很差。
人物塑造上,真的很单薄,原著张小凡是个普通但是很努力的人,电影里变成了一个恋爱脑憨憨的运气爆棚的小伙子。
你不能为了剧情而剧情吧,碧瑶是一个灵动的女孩子,电影里造型开始整个人物就崩了,偷拿烧火棍那一段我真的看的尴尬癌都犯了(虽然全场在笑),还有在滴血洞里,莫名其妙的吐露自己的故事,虽然小说是有但是就觉得突然来那么一下,两人好像还不是特别熟叭,剧情铺垫不够,花海打啵就更加狗血了!!!
(这里我想死一死,你是偶像剧嘛!!!???
一定要来一个意外亲亲才带感吗???
你特么不能用手捂嘴巴一定要用嘴巴吗!!!
很干净吗!!!!
)陆雪琪的造型还是OK的,但是出场那段空中杂技,我求求你真的让阿伟死了好多次了尴尬死DBQ。。。
这里还要疯狂吐槽配音!!!
你们这个剧组那么缺钱的嘛???
不用演员原声就算了,后期全员配音,你好歹请个配的还行的吧!
田灵儿这个配音一不贴脸,二好多片段都特别僵,年龄感也不对。
田不易一开口,我就?????
塑料普通话哇,讲道理个人特色有点出戏噢。
还有穿帮!!!
最后陆雪琪刺张小凡那儿,远景镜头只有他俩,近景的时候,地上有杜必书和田不易噢,真的,走点心行吧。。。
水麒麟真的只是个吃货,门派有难鬼王来袭,也不出来康康吗???
还我大竹峰的竹子啊,你这后山都是树,怎么没有竹子呢,而且电影有关小凡修炼辛苦的地方很少,包括修习青云门的技法和天音的,后来莫名其妙就被鬼王打出了三合一(运气真的好),之前记错了,草庙灭村是宋大仁发现的,但是人家是御剑飞过草庙村上空才看到灭村的情形的噢。
全场最佳大黄小灰。
文笔太差无力吐槽。
自闭儿童睡了,心好累。
就不能好好拍个电影吗。
同档期的罗小黑战记,小小的愿望都很有诚意,吃着IP流量的你们,导演编剧求求你们好好出个作品好吗???
诛仙小说OK,电影真的不OK。
也许演员演的可以,但是整体呈现的效果太差了。
吐完槽,感觉要被骂。
微博上,好多人在吹,我不明白啊,真的不明白啊,我枯了,就是因为爱诛仙,所以怕毁了他,我可能严格了一点点叭。
晚安。
两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,好细腻的表达,两个短发女人都太有魅力啦,精彩!
看得我死了
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
吻戏呢?!
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
丰富的感情流动 不管是群像还是两个老师的塑造 假期结束了 戏剧结束了 但会永远记得这个夏天和你的眼睛颜色
这段感情就像电影的名字一样,假期是美好的,但是也会有结束的那天
喜欢年上,俩人都很可爱很有魅力,喜欢最后分别的部分“你知道她的眼睛是什么颜色吗”
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
高潮是你和她在一起高兴的快要死掉的那种感觉年上莫名有咩姨的感觉
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
关于一些短暂 关于一些回忆 关于一些夏日的痛虽然不是在夏季“无论发生什么 夏日终属于你”
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。