你还活着

人生百态，为别人而活，只是活着的，还有庆幸还活着的。

心理医生道出了人们自私自利的一面，就像梦到可怕梦境的司机和想逃离现实觉得没人理解自己的胖女人一样，主观的强迫诉说自己的不幸，并不会考虑别人或者是观众。

（其实梦境那段抽桌布真是太好笑了。

）最后导致医生也自私自利的只管开药而且多多益善了。

军乐队号手床上那段亦然，自说自话，各干各的事。

原来各个国家理发师都是话唠么。

空洞无用的会议，戈朗直接倒地让我想起了It狂人里原公司领导说完话后直接跳楼的一幕。

遇到虔诚的信徒祈祷，神父还要多次说明要关门了，讽刺。

酒馆老板总是说最后一轮要酒，来日方长，但最后一次却没有。

结尾的飞机就是开篇梦到的飞机轰炸吧。

意外和明天不知道哪个先到，及时行乐，好好对待每个人、每一天。

影片一开始，就注意到屋中的奇特光线，没有强光，没有暗角，男人趴在床上。

不禁想起Jeff Wall。

不过加拿大人的作品远没有这位Roy Andersson干净是真的干净哦布光，场景，人物，真实中间透着怪异。

当一个男人（后来送花被夹在门里的那位）隐出在怨念胖大妈身后的树旁，不禁一乐，这构图，这颜色，这人物，很是现在摄影流行的调调么。

接下来的场景，简直就是流动的彩色胶片，目光所及之处全是细节，导演一丝不苟的处理着每点每滴，所有人物的表演，无论是近景还是远景，都是中心，没有夸张的动作表情，没有强烈的光线和色彩，甚至于道具---比如宠物---都是一丝不苟（就是那只狼狗叫的太过了），从老师哭泣的那个场景，开始注意窗外的布置，不禁感叹Roy Andersson去转行做摄影肯定也很火。

很喜欢这样的电影，比看某些照片更调动人的情绪，像精神病医生抱怨和被胖老婆压在身下的大号手那几个场景，简直就是张嘴说话的照片么---表情始终如一。

ps:看到imdb有人写Roy Andersson用了3年时间拍这部影片,决不是虚言啊

我有时会忘记我的角色以为自己被一条疯狂的鲸鱼带走了这鲸鱼不是别的恰恰就是这个世界——萨特 你，还活着。

我该用什么语气说出这4个字？

高兴？

因为你毕竟还活着；惊讶？

没想到你居然还活着；憎恨？

巴不得你可以不活着；还是，无奈？

一声叹息，因为“你”就是“我”。

在琐碎的抱怨和任性的小脾气里，一幅关于生活的手卷缓缓铺开。

没有强盗，没有英雄，没有不共戴天的大风大浪，甚至连个有钱人都没。

一切热烈的求索都走到了灰白的尽头。

既没有绝对的偶像，也无法祛除生活本身的无奈，那么，接下来呢？

一个胖女人不断嘟囔，说世上没人理解她；一个老师突然哭了，因为早上和老公吵架；一个理发师把中间的头发刨掉就任性地跑了，因为顾客嫌他罗嗦；一个瘦骨嶙峋的男人背着一顶硕大的圆号，仿佛在吹奏一朵长在背上的牵牛花。

还有一场突如其来的暴雨，一个赶不上电梯的精神病医生，一个呆坐在轮椅上的老妇人，一个喜欢摇滚吉他手的年轻姑娘，一个不断重复“这是最后一拨，明天又是崭新”的酒吧老板......所有人都带着一种细小的情感生活。

他们体型微胖，步履缓慢，喜爱音乐，而且爱哭。

他们是北欧人。

他们在大雾中离开一辆名叫“lethe”的公交车——忘川。

只要登上卡夫之舟，顺利地渡过冥河忘川，就能抛下“你还活着”的沉重肉身，到达轻盈的彼岸。

这种对未来的冀望常常是可疑的。

因为未来是不存在的。

从装满人类大敌的潘多拉魔盒中，希腊人最后释放的，恰恰就是未来。

他们知道，乌托邦式的希望将会是人类最大的灾难——因为死亡无法避免。

于是，巨大的莫比斯悖论像天空的云朵一样悬浮。

它不分昼夜地笼罩，而你常常忽略。

你以为生活是有规律，有章法，有秩序的。

抱歉，你错了。

世界是偶然的。

物质世界的存在不是根据某种绝对的观念、思想或精神，演绎而成，它没有预设意义。

它是断裂、模糊、充满歧义和没有理由的。

它是荒诞的，而且是我们没有必要，也不可能消灭的荒诞——就像一枚忠诚的影子，一旦被意识到，便永世跟随。

那么，此刻，我又该如何念出“你，还活着”？

影片有价值的部分，不在于破除宏大叙事或揭示生活意义上的细小和荒诞。

它的能量在于，“搬演”了这一切之后，为我们指出了一条诚恳而又人道的北欧式出路——继续，让一切继续。

在宜家样板房式的极简空间内，音乐继续，眼泪继续，存在的勇气继续，对幻想的阐述和无奈也在继续的推进中一滴滴继续。

这是加缪式反抗的具体化。

置身于苦难和阳光之间，带着伤痕，继续保有地中海式的热情——明知世界冰冷，却仍尽力燃烧。

当恍悟人永远无法消除世界的荒谬之后，仍然敢于倾诉、敢于哭泣、敢于幻想、敢于脚踏实地地生活。

这比任何理论都来得真诚。

为了不浪费时间，只有把自己投身进漫长的时间之河。

这种“置身事内”的体验，使他们尽可能地享用了现有的一切，而且还带着幽默。

这是一种拒不文饰的简单逻辑——简单得令人生疑，使人在顷刻之间就受到了威胁——凭什么，他们凭什么这样？

他们带着自己的童年面对未来；他们把自己设想为一个目击者去见证荒谬；他们聚集在一起讲述了一个名叫“你还活着”的故事，而且，他们还唱歌。

那么，现在，我该用什么语气说“你，还活着”？

当看到开头这一幕，我就笑了，因为我正好趴在床上看这片子，周末慵懒的早晨，为表尊重就起身放到桌上看。

紧接着被噩梦惊醒的中年男人，拉开了小镇上一个个还活着的人。

灰色调的画风，加上有点慢动作的节奏，奠定了这个片子中的人物的生活不会是那种光鲜亮丽。

但他们却又是实实在在地活着，毕竟百分九十九的我们一生中的百分之九十九的时光是这样平淡无奇且可能有略显乏味。

那怎么办呢？

幽默，梦境，音乐，或许能添加一些色彩。

依然是罗伊.安德森的城市众生相，疏离，荒诞，怪异，幽默，讽刺，现实。

拒绝宏大叙事的片段式拼凑，小人物们的喜怒哀乐。

管弦乐队成员们一个个在家练习乐器，吵得老婆们惊声尖叫。

胖女人与胖男友闹着矛盾，随后胖女人高歌一曲，身后的追求者从大树下窜出，手拿鲜花，附和着女人的歌声。

餐厅厨房里的厨师们隔着玻璃橱窗看向窗外，一个老人推着手扶车缓慢前进，牵着的宠物狗被绳子缠住在地上拖行。

这一系列片段组合而成的开头梦幻十足。

一个参加家庭聚会的男人开着车被堵在路上，他抱怨着无聊，压抑的家庭聚会，想要做些有趣的事情来调节氛围。

于是他扯下了亲戚家餐桌上的桌布，结果露出了桌子上的纳粹标志……由于打碎了亲戚的古董瓷器，他被判电刑。

行刑时，亲戚们坐在刑房外，隔着玻璃窗观看，有的吃着爆米花，像是在看电影一样........但这一切，都只是他堵车时打发时间的幻想……一场隆重的宴会上，众人齐唱歌曲，到最后大家甚至站在凳子上歌唱。

其中一个来宾是个教授，他中途被告知儿子来电。

在与儿子的通话中，儿子找他要钱，他的儿子到处要钱，各种亲戚都被要到，这让教授倍感羞耻丢人。

但最终他还是答应了给儿子钱。

年轻女孩一心寻找自己心爱的摇滚歌手，他们曾在酒吧有过一面之缘，结果被胖女人和胖男友的争吵打断。

她来到演出后台，遇见了管弦乐队正伴随着雷声和暴雨进行着练习，但就是没有找到摇滚歌手。

在一家餐厅里，一个中年小偷偷走了不停打电话炫富和炫耀品味的光头男人的钱包。

接着小偷拿着偷来的钱结账走人，并为自己买了一套定制西服。

干了27年的精神病医生面向镜头发泄着自己的不满，他宣布不干了，不再为自私自利的病人们服务，不再讨好病人，不再给病人们找乐子.........作为一个倾听者，整日面对荒谬的精神病人话语实在让他崩溃。

胖女人的追求者手拿鲜花敲开了胖女人的房门，当他伸出手中的鲜花展现给胖女人时，胖女人绝情的关上了门，而花则卡在了门缝里，尴尬不已。

一个瘦成皮包骨的男人与肥的流油的老婆采取女上男下的体位啪啪，女人不断发出呻吟声，而男人则不断念叨银行基金赔钱的烦心事。

一个公司员工为了参加一个重要会议而提前去理发。

结果因为交流不畅和态度问题他惹恼了理发师，理发师强行推光了他中间的头发，只剩下两边两撮头发........最后理发师消气后帮他剪成了光头........光头的他来到公司开会，结果领导由于业绩下降压力太大而猝死在地.......女孩幻想着自己穿着婚纱和心爱的摇滚歌手在房间里共度二人世界，歌手为她弹着吉他，窗外的景色不断变换，房子如列车般行驶，最后慢慢停下，窗外的人们涌向窗前给他们送上祝福，随后列车再次启动，驶向远方。

只可惜，这一切浪漫戏码都只是一厢情愿的幻想。

最后在众人的注视下，大量轰炸机出现在城市上空，就如开头从睡梦中惊醒的男人所说，他做了一个炸弹从空中落下的噩梦，既恐惧又期待。

当片尾那一大群的轰炸机入境城市上空，我猜想，好吧，你们这些活得不耐烦的中老年人，现在应该感叹着迎接生命的终结呢？

还是，死到临头突发忏悔，来一个生命的警钟，停止抱怨和哀愁？

《你还活着》里充斥着一堆中老年人。

年老色衰的胖女人，了无生趣的的士司机，被理财绑架自由的大号手，摔破古董被判死刑坐电椅的老头，神散形不散的中年乐团，一对吵嘴导致工作中崩溃的夫妻，听精神病人倾诉听到快发病的医生，送花被打枪的中年啤酒男，老借儿子钱的孩奴。。。

当一堆中年人以高度集中的姿态填满一个个社会分配的小空间，密集到一部影片中，而且充斥着悲观、消极、无力和空洞等负面情绪，影片的色调很难像海报上那般的晴空万里，节奏欢快。

而是一部忧郁沉闷的，带着小尖锐的现实主义电影。

Roy Andersson像是一个出神入化的木偶操线师，扯动着画面里的几个木偶，操纵的却是观众的小情绪。

木偶在舞台上完成它们的人生体验，他们的童年要玩很多游戏，青少年要面对很诱惑，享受很多未知，成年时要为了稳定的生活努力，到了中年，配乐会玩点小深沉，带点小沙哑，画面会带点小悲壮。

事业还不如意的，爱情还未中意的，生活不太满意的，都很惶恐。

这个惶恐很容易转化为唠叨不休和无奈悲凉，因为器官的老化衰弱的不只是体力，连精神能量也在枯竭中。

是啊，不敢再像年少时期那样无畏的往前冲了，而且要是有个万一，不知道还能不能承受。

于是，小人物的哀与愁尽情的在舞台上演绎。

可是属于他们的色调好像不太明媚。

小人物的辛酸无聊和晚景凄凉渲染出了灰色中带点蓝的半饱和浊度，但镜头勾画出他们的心理语言的同时并没有大剂量的洒狗血炮制温情，而是统一在不规则的小段落里穿插着步调和谐的静止镜头，让小人物跳脱出他们的生活，用发呆来深化，或者制造黑色幽默。

这种幽默看似诙谐，但却创造出更大的冲突感。

更大的冲突感也是最大的点睛之作在于爱上摇滚长发男青年mikey的anna，相别于这些几乎死水般的中年人，她的基调是高昂的。

因为，她至少敢于主动出手，搭讪mikey，即便mikey再也没来过酒吧，她陷入单相思的忧伤中，她还是很勇敢，因为，她至少还会做梦。

她梦到她穿着洁白的婚纱在一辆长得像房屋的火车上，车厢中，mikey和她一起向窗外的粉丝打招呼。

即便是温情的白日梦，至少，anna还有。

虽然，白日梦不一定带来好的结局。

　欧洲的一个非常独立的电影．叙事怪异．我胡乱起个名字叫乱叙吧．　探讨了人生．也探讨了活着的意思．诠释了人与人之间是无法沟通的．任何沟通都是多余的．而且会盾入黑暗的空洞中．爱与被爱．　影片开始的几件小事诠释了生存的阴暗，冰冷，悲哀．后面用吉他美妙的过载声音展现了生存的美好，理想，欢喜，善良．　影片在小的细节上刻画的非常仔细．如那个女孩从出场到自己在美梦中的新娘到最后在空地上大喊．都穿着那双粉红色的靴子．那靴子暗示着什么．暗示着残酷的现实社会．女孩在自己的梦中实现了理想实现了希望．而那紧紧是自己的一个小理想．小理想在现实的环境里是多么的脆弱．于是梦醒了回到现实依然是脚踏着那双靴子在空地上大喊．还有那个晚上在家练习大圆号的中年人．估计在他的生活中没有人会理解他．惟独那只大圆号是他唯一的老伙伴．表现了生活的无奈．　其实个人觉得这部影片都可以不用对白了．完全用画面演绎．用电影演绎电影．　　本片的拍摄手法和叙事都非常的另类．不向所有人推荐．　最后支持独立电影．

还是与《二楼传来的歌声》风格一样。

长镜头、慢节奏、没有联系的人物与情节；里面的主角，贫富老少，都度过着糟糕的一天...这样的电影的确很适合来描述在瑞典的生活状况，福柯也说过，他是在瑞典这种慢悠悠的国家里才染上了写作的恶习的...我想瑞典是一个能让人沉淀下来去做一件需要时间的事情的地方。

导演非常讲究镜头、人物的摆位、主要人物与次要人物的情节张力、对白的象征意义...觉得他实在是非常细心又严谨的导演。

如果没有看电影，单单看剧本，也应该是一部非常有意思的小说。

可惜我还是对于慢节奏的东西不感冒，还是逃脱不了瞌睡的命运。

不过我朋友倒从头到尾地看完了。

这的确没有可比性。

值得研究的是他的镜头，在《二楼》里，一个场景的镜头几乎不变任何角度，有点像北野武所追求的那种“一个镜头就是一副完美的画”的境界。

在《你还活着》里镜头稍微流动了些，没那么死了，也更有了些戏谑感。

似乎在他的影片中他更关注中老年人的生活，里面的老女人都被刻画的十分肤浅、滑稽、性欲十足，或者唠唠叨叨、不停抱怨...我觉得这一点在他自己的生活中应该深有体会吧...看的出来他是一个有着无限活力的老人，一个对一成不变的生活感到疲倦的老人，一个没有停止去探索，思考着的老人。

一个会因为老婆一成不变的性要求而赌气的老人。

总的来说，可爱的老人。

这让他的影片有了艺术戏剧所缺少的幽默感和世俗感——这更能引起普通人的共鸣。

镜头数： 60 SHOTS / 时长：93分 / 平均镜头时长：93 秒ROY ANDERSSON ｜ 导演 编剧 GUSTAV DANIELSSON ｜摄影BENNY ANDERSSON ｜音乐ANNA MÄRTA WAERN ｜ 剪辑电影中串联了数十个阴暗而又搞笑的小故事，既有因严重失职而被处死的怪诞噩梦，也有嫁给自己最喜欢的乐队贝斯手并从此过上幸福生活的温馨美梦。

书中的人物都渴望被理解，正如他们经常说的那样，他们都有自己忧郁的生活和雨天的愿望，希望在灰暗和压抑的世界里获得幸福。

芬兰大师阿基.考里斯马基善于以冷淡舒缓的表演，以故事的方式表现生活的状态，贾木许善于抽离故事，描述生活或意境，瑞典大师罗伊安德森，善于以冷幽默的方式，散碎的情节，僵硬缓慢的表演，固定镜头，把生活和心灵的压抑、困顿丝丝入扣的表现出来。

安德森的长篇电影《枝寒雀静》、《二楼传来的歌声》、《你还活着》，堪称冷幽默式的语言集萃。

老人要打开酒瓶饮一杯，猝然倒地死掉，妻子不知道，仍然欢快的哼着小曲，生命是何等的脆弱，谁知道下一刻会发生什么事情啊。

一位点完餐就倒地死掉，美食，大家还是要分享掉的。

满面愁苦的推销员，到处推销带来欢乐的玩具。

大堵车，寸步难行，人们躲在酒馆里发牢骚，呵呵，这就不如我国民了，高速堵车，组团跳广场舞啊。

经济疲软，人们需要安慰，借机推销耶稣像，耶稣在十字架上荡秋千，没想到不仅没能在银行账户上添一个零，反而赔了，把耶稣扔到垃圾堆上，用汽车压的粉碎。

老人推着小车前行，小狗被拖在地上苦苦挣扎。

理发师压不住愤怒，给顾客来了个鬼剃头。

精妙的语言小故事，一个个令人捧腹，又发人深省。

风格化到诡异的画面，是一大特色。

没有主光源，给人物和建筑投下明媚的阳光和分明的影子，这事没有。

冷浅色调，极简单的家具布置，干净凝固的画面，演员表情僵硬，估计脸上涂了白粉，惨白的像个死人，音乐诙谐幽默，回味悠长。

夸张，文艺的重口味。

就像西班牙画家达利的作品，风格诡异抽象奇妙，打破传统的观影思维，耐人寻味。

《你还活着》中，大号手躺在床上，对生活牢骚满腹，絮叨担忧养老金的损失，肥胖的老婆趴在身上蠕动，爽的叫好。

一边悲愤，一边叫好，这就是生活。

是抓住活着的当下及时行乐呢？

还是为未来的生活愁苦担忧，你自个选吧。

我选抓住当下的生活。