水中女妖

原创： 世界我在 异闻杂说 前天 澄蓝剔透、直击灵魂的天使之眼，纯净而神秘。

迷乱卷曲的长发和幽暗的树枝、倾轧的草丛交织在一起，异域之风扑面而来。

乍看到《水中精灵》的海报，尽管只是6.6的评分，还是满怀期待地点开了。

“很久很久以前，人类和海洋魔法世界的居民息息相关。

海洋魔法世界的居民是人类的先知、引领者。

后来人类因为贪欲，去征服大陆，离先知越来越远，进而分离。

没有指引的人类暴力不断，战争频发。

现在，海洋魔法世界派遣她们中的优秀者，冒着失去生命的风险，尝试联系人类。

而人类只需看到她们一眼，便会使生命觉醒……”影片开头，导演以动态简笔画的表现手法，为接下来的故事做好铺垫。

黑暗中，传来女人们的尖叫。

口吃、啤酒肚，带着眼镜的中年人，是公寓管理员克利夫兰·希普。

他正帮家有五朵金花的住户灭杀一只超级虫类。

导演不肯给这只吓坏五姐妹的虫子一个露脸的机会，所以，长特写镜头中的希普的扮演者——保罗的表演，还是可圈可点。

接下来出现一个年轻的、纤细的、扭动着的腰肢，它属于不爱学习的韩裔女大学生——崔荣淑。

出门的她正碰到领着新房客的希普。

新房客——法波是一位影评家，不苟言笑的他透过眼镜，眼睛一眨不眨地看着崔荣淑。

希普问荣淑是否看到夜里有人在游泳池游泳，因为公寓规定晚上七点后不许游泳。

希普带着法波，在楼道遇见自称科学实验者的瑞吉。

瑞吉故意将右臂锻炼得肌肉发达，衬得顺其自然长大的左臂很是细弱。

经过反战的利兹门口时，他的电视还是放着战争记录片。

喜爱动物的贝尔太太，连门口的脚踏垫上都是动物图案。

还有13A里一群吞烟吐雾，天南海北、荤素不忌海聊的青年。

结束一天工作的希普，回到自己的小屋，开着电视，疲惫地睡着了。

醒后夜已深，他又听到游泳池的拍水声，便上前察看，水面却平静如常。

准备离开时，钥匙掉落，在他弯腰低头的瞬间，瞥见一双伸出的手臂。

希普发出警告，不见人浮上水面，担心水游泳池里的人溺水，下水营救，结果却晕倒了。

希普醒来后，便看见身旁的纯净、美丽、忧郁的女孩，她就是海底魔法世界的精灵——斯托莉。

希普对视斯托莉直击灵魂的双眼，感觉身体发麻，发现自己居然不再口吃。

斯托莉告诉希普，她来到这栋楼的目的，是找到“通道”，“通道”是这栋楼里的一位作家，这是她知道的仅有的信息。

借助职业之便，希普开始寻访作家，他发现，不在斯托莉身边，自己口吃的毛病复发了。

他先后拜访了影评人法波、二十年前出版过书籍的贝尔太太、玩拼字游戏的德尔瑞父子、嬉皮青年，却一无所获，无意中碰到印度裔姐姐安娜和弟弟维克，经过闲谈得知，正在写《食谱》的维克，便是斯托莉要找的人。

顺便说一句，维克的扮演者也是本片的编剧和导演。

维克被希普带到斯托莉的面前，被斯托莉的双眸唤醒的维克，消除了思想的困惑和恐惧，听到了自己心底的声音。

斯托莉告诉维克，一个小男孩在收藏他的书，谈论他的思想的家庭长大，他的书成为男孩思想的源泉。

长大的男孩成为一个演说家，引用他书中的话，引起社会的变革，而男孩也将成为国家领袖。

同时，斯托莉发现了希普的日记，揭开了他的秘密：希普本是一位医生，在他不在家的一个夜晚，妻子和孩子被入室行窃者杀死，从此他一蹶不振，人生也因此而扭转。

显然，西方传说中的精灵，分工极为明确，除了可以唤醒人类、预知未来，却无法看到现在和过去。

这显然不能与上知天文下知地理，掐指一算，前知五百年后知五百年的国产神算相比。

斯托莉找到“通道”，完成了任务，她会被从天而降的巨鹰接走，回到她的世界。

可是她的这次回归，以被“变形狼”抓伤而告终。

仓皇中，希普带着受伤的斯托莉到了维克的住所。

通过崔荣淑和母亲的帮助，希普了解到，红眼睛、擅变化的“变形狼”惧怕“海底魔法世界”秩序的维护者—住在树上的“绿猴”。

因而，它们不会随意破坏规则攻击水中精灵，除了一只无赖的“变形狼”。

另一条重要信息是，精灵的住处，藏有一块泥土，可解“变形狼”的毒液。

为了救斯托莉，希普潜入泳池水底，一番周折后拿到了泥土。

崔荣淑告诉希普，能引起“变形狼”锲而不舍猎杀的，还有一个例外，那就是水蓝世界的女皇。

想了解更多的“海洋魔法世界”的秘密，便要装作孩子的模样，听她的母亲讲故事。

希普照做，将听到的故事转述给斯托莉，以求证。

由于斯托莉不能谈论她的世界的秘密，安娜建议她用肢体语言来回应。

在关于水蓝世界的传说中，一些普通人会无意识地来到精灵身旁，这些人拥有自己所不知道的力量，但她也不知道他们会是谁。

这些人中有象征主义者、守护者、行会、治疗者。

象征主义者解读宇宙所传达的信息；守护者直视“变形狼”的眼睛，会令其后退；行会成员手拉手可以帮助斯托莉，还有可以吸引蝴蝶，治愈精灵伤口的治疗者。

经过法波提供的线索，擅长猜字谜的德尔瑞是象征主义者，嬉皮青年是行会，贝尔太太是治疗者，而希普自己则是守护者。

他们聚在一起，策划了一场音乐会，邀请楼里所有的居民参加，以掩盖斯托莉的气味，让“变形狼”追踪不到。

在音乐聚会之前，希普认为自己作为守护者，拥有吓退“变形狼”的力量，应该尝试一下，然而他失败了，幸好被正好路过的法波撞见，“变形狼”隐身而走。

音乐聚会开始了，人们纷纷涌到广场。

还留在家的维克问了斯托莉一个问题，“是不是因为自己的作品，将会被人杀死？

”斯托莉点点头，她接着说：“人们总认为自己在世界上是孤立的，事实上，人们彼此相连，一个人的行动在某一天会影响所有人。

”斯托莉来到广场上，寸步不离的希普，迟迟没听到乐队地演奏，便快速挤过人群问询，原因是对讲机坏了，就在希普转身回到原位，斯托莉已被“变形狼”叼到灌木从中，看到希普赶来，“变形狼”丢下斯托莉遁走。

斯托莉受伤，行动失败。

沮丧的人们回到室内。

德瑞尔认为是人选错误，在对象征主义的剖析中，他忽然想到，象征主义者是他的儿子——乔伊。

经过乔伊对信息的解读，他们需要一个仪式救助斯托莉。

参加仪式的有七个姐妹组成的行会，她们将带给治疗者力量，还有一个德高望重者和一个没有秘密的人。

七个姐妹是五朵金花加上崔荣淑、安娜；利兹是德高望重的人；被自己太太到处宣讲秘密的巴布其克则是没有秘密的人。

仪式开始，7姐妹协助贝尔太太的治疗却没有效果。

关键时刻，乔伊赶来，说出治疗者是男性。

贝尔太太提出飞来的蝴蝶是希普带来的，所以说，真正的治疗者是希普。

因为斯托莉的受伤而几近崩溃的希普，在众人地鼓励下，在七姐妹的协助下，做出尝试，奇迹发生，斯托莉伤口恢复，完好无损。

于此同时，自大、严肃的影评家法波，与“变形狼”狭路相逢，在一段自己设计好的情节后，被“变形狼”吞噬。

这个可怜的家伙是本片中，唯一被“变形狼”杀死的人，可以想象本片的编剧兼导演有多憎恨影评人。

这是斯托莉最后一次回家的机会了，外面下起大雨，众人拿着扫把、棍子来到广场上。

“变形狼”也缓缓逼近。

希普挡在斯托莉身前，拿起棍子与“变形狼”对峙，电光火石间，他想到瑞吉才是真正的守护者。

果然，“变形狼”在瑞吉的注视下，慢慢后退。

这时，一声雄鹰的长鸣响彻云霄，传说中的“绿猴”也出现了，嘶咬着“变形狼”。

斯托莉被巨鹰接走，众人目送着她离开，在此过程中，助人者和被助者都获得了勇气和力量，得到了新生！

M·奈特·夏马兰（M. Night Shyamalan）一直是好莱坞类型片中导演的异类，这个印度裔的英国人，像是一个悖论。

他身在好莱坞，用着好莱坞的演员，拍着好莱坞的类型片，用着好莱坞式的宣传方式，赚着好莱坞式的票房，结果呈现在你眼前的却是散发着强烈自己哲学甚至接近于传教概念的诡异的影像，神奇的是全世界的观众和影评人似乎还都买他的帐！

同样《Lady In The Water》取得了不错的票房和部分资深人士对它的好评，但是仍旧不能阻挡它的怪异。

你可以说这是一部垃圾，充满了落魄底层的角色、俗气没啥高潮的幻想、神经质的自以为是的逻辑、令人难以信服的劣质童话故事和差劲儿的视觉效果，甚至还包括了导演自己赤膊上阵扮演哲学先知的自恋情结，然后像是看到一坨狗屎，嗤之以鼻转身就走，我绝对不会按照通常的观点说你没品位、没思想、不懂深沉和哲理；你也可说这是一部启示录，充满了符号象征、哲学反思和虔诚信仰，唤醒了人们对自然、神秘甚至是邪恶的原始的代号式的幻想，是导演世界观价值观的集中体现，是一度失败沉沦的受伤者重新找回信仰和力量的灵药，然后像是看到基督再现，伏地膜拜，我也绝对不会像通常的观点一样，说你故作清高姿态、盲目轻信、不懂装懂做样子。

事实上，这电影给我的感觉就是这样的怪异。

我还要说一下我总结出来的M·奈特·夏马兰的逻辑，他把他自己的那种对神秘未知的敬仰，再混合了西方宗教和东方传说甚至加上外星人理论等所有和神秘事件有关的元素，放在锅里一起煮煮煮，炖出来的，加上自己一贯的救赎信仰牺牲的哲学作味精，作出一道炖菜大餐。

按照时间顺序以他的故事发生的地点和主要涉及人员的范围开始作为衡量标准，他的野心在逐步升级，《The Sixth Sense》是主角Bruce Willis一个人和他一个人的生活环境，《Unbreakable》扩展到Bruce和Samuel Jackson两个人的，《Signs》是Mel Gibson和他的弟弟还有他的儿女，发生地点也变成了封闭之农庄，地域上在扩展，《The Village》关注的是整个封闭的小镇，主要的在挣扎着思想斗争的角色也有了增加，地域也扩展到一个很大的村庄，到了《Lady In The Water》的时候，这个集体宿舍一样的公寓怎么说也得有上百号人，而涉及到的与女主角有关联的角色怎么说也得有十个人。

所以，其实从看《The Village》的时候我就在等着，看他什么时候拍电影该讲全球人民或者全宇宙人民不带怀疑的相信他那套思想了，我一点都不会觉得稀奇。

最体现的是他自己上阵去演那个写“烹饪书”会影响未来领导人改变世界，但是却会像基督殉道一样的角色。

我不得不去想，他一定指望未来N年后，一个孩子看了他的电影，思想产生的巨变，然后带领人类进化到了一个更高境界……这种强烈的自恋，还真得让人难接受。

他还喜欢落魄的人物，不是底层的无产的，而是落魄的移民的，带着无法排解的过去的伤痛的，封闭自己的，逃避现实的，无法融合近其他人生活在边缘的人，而这些人，会真正的接到“神启”，把他们的看似在现代社会中无用的专长无限的扩大，变成了某种神圣的本领。

他们都是纯净的、虔诚的，轻易就会相信这种启示的，而他们过去的伤痛，也会在被上帝摸过额头之后，得到完美的救赎。

在《Lady In The Water》里体现得尤为严重，那个伫立在荒郊野岭的有着泳池的集体公寓里，住着的不都是这样的人。

只是在安排那些治疗者、守卫者、证人什么的时候，我以为他们是在打一个组团升级的RPG游戏……这也是我说他更像一个“炖菜大厨”的原因。

他还是嘲讽着影评人的，那个装腔作势的新房客，被工作逼迫的看一部部乏味的电影，憋不出一个字来，说了一对错误引导的判断，然后再被怪物吃掉前，回顾总结种种恐怖电影的桥断，指望自己能像小角色一样逃命，一转身还是尸骨无存，着实的讽刺了那些站着说话不腰疼的所谓影评人。

我还是不喜欢他，因为他所带来的哲思太宗教、太虔诚、太单一，到了乏味天真、没有逻辑的地步，但是并不妨碍我欣赏他，他这样坚持着拍着电影来布道，也许可以作为以后新宗教所采取的不错的传道方式。

http://img114.pp.sohu.com/images/blog/2006/12/8/20/17/10ff6e15593.jpgBLOG原文：http://gravedigger.blog.sohu.com/24321535.html每年总有那么几部电影，演员阵容豪华，投入不菲，导演也资深知名，前期宣传吊足大家的胃口，可是当你完完整整看完正片的那100分钟才发现你又被摆了一道。

这部《lady in the water》的海报足够的惊艳，把女主角照出了妖精气质（不过看了电影才发现这不过是个幻象），再加上充满神秘气息的剧情简介，我认为这应该又是一部魔幻类的佳作，加之导演Shyamalan以往的名气（第六感 牢不可破），至少也是一部好象《格林兄弟》一样的童话新编。

不过现在已经没了买DVD的习惯，照旧DOWN了一版帝国的RMVB来观赏。

看了50分钟后开始感觉到本片的无聊，几度昏昏欲睡，喝了两杯咖啡才顶住周公他老人家的召唤，到了最后20分钟我几乎是拖着进度条想看看导演还有没什么能拿出手的伎俩，总也算完整的看下来了吧。

回味一下，首先浮现在脑子里的居然是那个总在莫名其妙歇斯底里的韩国老太，影片的发展证明她是个神仙一般的人物，男主角一旦遇见不明白的魔界事务就去找她咨询，老太总是先莫名的来一通“老娘不和西方人说话”的表演，然后再作一大段演讲，告诉男主角一些连女主角（那个妖精）也不明白的规矩。

于是男主角自以为得之，仿佛老太就是一个游戏攻略一样的指引着整个事件的发展方向。

再说说男主角，电影中他是个有着惨痛过去的公寓管理员，怎么惨痛？

不外乎妻子在他不在家的时候被歹徒杀死，从此之后他就变成了一个沉默寡言的男人，一个有点口吃的好心人。

在他遇见女主角不久恰好听见了韩国老太的演说，于是他醍醐灌顶，明白了女主角她不是一个人（好耳熟啊，读的时候重音要放在“人”上）我想他如果生在中国的话必然是李大师的忠实拥趸，我或许可以让他相信我就是上帝本人……反正他是抛弃了正常人的思考方式全身心的投入到魔界事务中去了，但是我实在不明白的一点是如此伟大的一个人为什么不给我们漂亮的女主角一件内衣穿？

（厄，如果是她经常需要淋水的话一件泳衣也是不错的选择）剩下的就是这个公寓中住着的各色房客了，他们根据女妖的需要（或者说韩国老太的需要）组成了浩浩荡荡的后援团，其中的怪鸡人物不一而足，比如坚持只锻炼一半身体的自恋男，他乐于看见自己的右臂比左臂粗上3圈；再比如韩国老太的叛逆女儿，以无比的耐心当着她老妈和男主角的传话筒。

总之这个公寓中藏龙卧虎，各种变态最后都会发现自己变态品质的用处。

最后不可避免的谈到了这部影片的成本问题，我实在看不出拍这100分钟的胶片比2集韩国电视剧的成本高多少，场景就是一幢公寓和公寓所带的游泳池，基本没用特技和电脑制作。

(什么？

你说那个魔兽？

我实在看不出那玩意和狗有什么不同）但是小制作绝不是粗制滥造，看看前一阵出品的，不卖弄酷眩的特技，纯以故事情节取胜，整个影片看下来张力十足。

再比如去年的《SAW》，一样是投入不多的小制作，走的是在运用拍摄手法上下功夫的路子，震撼的闪回镜头让人连呼过瘾。

这部《lady in the water》的致命之处在于他挑战了影迷的智商，可笑的是Shyamalan居然称自己的剧本是“完美的故事”。

本片如果作为构建和谐社会的宣传片，当为一部分人喜闻乐见，至于想看经典惊悚片的朋友还是走开些吧PS：虽然是一部彻头彻尾的烂片，但是鉴于Shyamalan的名气恐怕还是会有一批人解构本片以挖掘导演都不知道的“内涵”， 去BAIDU了一下，果然如是……

一伙住在公寓里的怪人。

一个杜撰出来的古老的童话。

把城市生活中的普通角色，他们的细节，转化成一个虚幻故事的素材，导演的想象力值得肯定。

paul giamatti演技不错。

imdb评分6.2似乎低了一点。

不得不承认海报的作用,就像领导常常教育我的--给读者第一印象的就是方寸间的好奇于欲望.PS:我是做装帧设计的:D真的不喜欢这个中文译名:水中女妖,一位为了人类的未来而铤而走险的神圣仙女就这样被译成的妖精:S 唉遗憾言归正传电影开始的一段传说深深吸引并感动着我,以至于影片中的一些笨拙手法都被这感动所掩盖.很好的一个开头,很好的一段故事,如果把电影设置在那个遥远的过去,或许就会是一部指环王一样的史诗巨作了.但是故事是发生在现代,一个出租公寓的这样一个狭小的空间之内,不有些免局限了.情节上不是很连贯,就事论事的一步一步走到最后,人物刻画很简单,每个人的性格单一而有些偏执,一个枕边故事分几段从一个疯狂的韩国妇人口中不情愿的讲述出来,而恰恰这个妇人知道很多故事的关键细节...不得不承认这样简单的叙述会让人有些失望了,唯一让没有看过的人悬念的就是纳芙是否会回到她的蓝色家园,是否会因为她不能回去而人类就不再得到她们的眷顾,再也得不到她们的帮助?还好还好,最终还是大功告成,所以蓝色家园的仙女们不会忘记人类,这个传说还将得以流传.或许我们可以从孩子的角度来看这个片子.而少一些技巧和含义上的评价,这会是一个很好的有关人类最总会走向光明的魔幻电影,那样就会有意义的多了:D

一砣可爱的人演的一出可爱的成人童话. 先是被海报上那个美丽的女人吸引, 一双透彻的眸子. 然后是片头故事背景介绍的讲述方式很赞. 接着发现Paul Giamatti这个家伙也在, 也看了他不少片子了, 每次看他那两个肿得跟灯泡似的眼睛都乐了不行,哈哈. 虽然剧情有点传统or土or幼稚, 那种天生我材必有用, 每个人的特质都是上天精心安排的,blahblah. 一开始还奇怪为啥先知要找个印度人来演, 查了一下, 他, 他居然是导演...寒.anyway, a not bad bedtime story.

开篇一段简单的动画，配合解说，甚至让我联想到魔戒的开篇。

这段动画讲述水中的精灵失去了与人类长久的联系，失去精灵指引的人类饱受战争之苦。

现在有些精灵又重新寻找人类，甚至牺牲自己。

动画画面幼稚简朴，好象只是一个讲给小孩的简单的故事，但其中融合了史诗，神话，童话，寓言的神秘色彩，透露出多种经典主题的气氛，包括了背叛、启示、救赎和牺牲。

这种双重气质让人仿佛在听人类生活现实和幻想奇异等色彩融合的重要历史故事。

这个故事实际有两层意思。

女妖给人以启示，指引人类的同时也完成自身的使命。

被她所影响的人也辨认出自己的内在期望，各自找寻自己恰当的位置完善自身，激发出自身的潜能，成为保护女妖注定需要的人，发挥自己的作用。

作家Vick，受到女妖启发，感受到象针扎一样的灵感。

他不再受自我怀疑的困扰，写出了一本将对后来影响巨大的书。

公寓管理员克里夫兰的家庭曾遭受事故，妻子和孩子都丧失了生命，克里夫兰从这一事件中受到沉重的打击，改变了自己的生活方式，并且不再相信自己的能力。

女妖带来的影响是双向的，最后在治愈者治愈女妖的同时治愈了自己心灵深处的伤痕。

另外一层意义则是导演对自己创作过程和心理的投射。

在创作的过程中“他必须不惜一切代价去阐明(interpret), 治疗(heal), 和守护(guard) 他的‘故事’，必须杀死自我批判的潜意识(critics)，并保卫自己的创造性不被一切外来因素(creatures) 的干扰。

水妖，既故事，是脆弱的，只有不顾一切地保护，她才能够回家，故事才能完成。

”（见tailup的评论）人们过去经历了一些伤害，治愈的方法就是正视这些事情，通过语言重新讲述，创造出新的故事 这同时也会治愈事情对自己造成的创伤。

或者在大鱼里也表现过类似的观点。

这似乎是总结创作和讲故事的功能了，具有元小说的性质。

本来这个电影的脚本就来自导演给自己小孩临睡前讲的故事。

剧中的一段情节也透露出这样的信息。

当韩裔母亲不想继续讲故事时，只有克里夫兰表现得象是一个听故事的小孩，女士才会继续讲下去。

这也是每个给小孩讲故事的人所怀有的疑问。

孩子是否能辨认出故事深层的含义呢？

如果不明白的话还能不能理解这个故事呢？

等他们成长以后也许会更好的理解故事其中的意味。

然而一方面是给小朋友看的睡前故事，另一方面又具有丰富的文化意味。

影片将一些贯穿许多的经典故事中的原始抽象的意象和母题提炼出来。

比如守护人类的精灵，人类对精灵的背叛和疏远。

精灵为指引人类所做出的牺牲。

通过考验成为精灵女王。

通过精灵的救赎抚慰人类的心灵。

容格认为原始意象即原型是一个或作为精灵、男子，或作为重复出现的形象，创造性的幻想一旦自由表现，常常透露出神话意象。

这些意象乃是我们祖先的无数典型经验所公式化了的结果。

仿佛它们是无数同类经验在心灵上的积淀物。

影片中出现的水的意象，就象征创造的神秘性，诞生－死亡－复活，净化与赎救，繁殖与生长。

影片也包含弗雷德?格林（ Wilfred L.Guerin ）等人归纳的原型母题和英雄原型。

原型妇女的意象有（1） 伟大母亲、善良母亲、大地母亲：与诞生、温暖、保护、肥沃、生长、丰富有关；也象征无意识。

（2） 恐怖母亲（女巫，女术士，女妖）：与恐怖、危险和死亡有关。

（3） 情人（公主或"漂亮女子"）：是灵感和精神满足的体现。

实际上电影里称为精灵更为恰当，而不是女妖。

所以可能并没有第2点的意味。

另外女妖周围的人是追寻和领悟英雄原型的混合。

他必须完成十分艰难的任务，与妖怪战斗，解开难解之谜，越过难以逾越的障碍，为的是保护公主。

并且经受考验，由无知、稚嫩到领悟到自己的责任。

导演夏马兰没有被过去的作品和评论束缚住，体现了完全的自由。

就像在影片中做的那样，他把评论家杀死了。

评论的人能够明白通常故事里出现的人物的意义，节奏和作用。

但是却认为是刻板的套路的安排。

所以只是期望类似的故事，满足自己脑中想象的形象。

就像看了第六感感觉很好，就一直期望导演拍出类似的故事。

实际上导演每部影片都借用了故事的外壳做了深层的意义的阐发，并且保证每个故事都是新鲜的，都是具有创造性的，都是别人没有从这个角度讲过的。

如果这个故事一旦脱离了固有的模式，给出新的发展空间和意义，刻板的评论家就完全不能明白了，并且给出了错误的指引和理解。

这里也是导演对于评论家和观众一点点嘲讽吧。

那么偷懒的观众，只希望看一个惊悚或悬念影片，被情节牵着鼻子走，而不是主动敏锐的和导演的意图交流。

这样的观众很可能会觉得本片无聊，不知讲了什么，而且画面灰暗，会大失所望。

影片中一处情节，评论家问克里夫兰，为什么电影的结尾老是俗套的男女主角在雨中亲吻呢？

克里夫兰则答到，因为这是体现心灵的救赎和清洗。

实际上处处包含的救赎、牺牲、启示、保护、治愈的母题，让本片无时无刻相当温暖，且抓紧神经。

因为这是人所面临的精神危机的时候所获得的希望的亮光。

让我观影时时泪流。

如果看懂了此片，会对那些批评的论调感到哑然失笑。

表现的手法和节奏有以前的作品具有同样的水准，但这种特殊的意味和他已往的作品完全不类似。

说什么夏马兰江朗才尽了，超越不了自己了，这些都很可笑。

只是这部片为什么不适合大众接受呢？

从别人的好恶中猜测影片实际的水准，这始终是一个迷。

如果说是不够敏感，也许会被大家当成是一种侮辱。

但我很难找出其他的解释。

不过我承认这部片完全不适合当作商业大片全面推广，应该象第六感当年一样在艺术院线作小范围放映。

连导演自己都觉得推广的策略不适合。

IMDB上评分为6.3，但是10分满分的比例占23.8％，比其他分数比例都高。

8－10分的比例和占50.6％，说明还是有相当多的人喜欢本片，并且评论存在两级分化的趋势。

本片的表演其实不是重点，当然布莱斯?达拉斯?霍华德完全称职的表现了女妖的未开化的纯真，脆弱，恍惚，象是一个有点笨的涉世不深的小孩子。

或者有点象少数派报告里的女预言者的形象。

音乐也完美的表现了主题，传达出惊恐紧张的气氛，和温暖的希望的气氛。

最后我想谢谢tailup 。

Thank you,tailup。

You are the interpreter too。

目前我看到你是唯一一个做出这样深入理解和阐述的人。

我是否对这部影片说得太多太好，会让观众期望落空呢？

只是如果大家因为评论而错过了这部影片，如果是热爱解读影片所传达的深层含义的人，一定要给这个影片一个机会。

<故事結構>就小朋友聽的故事而言 這個故事的本身就已經有點複雜了 再加上導演的編劇設計則出現了成人的角度與幽默其中一段在男主角找到了擅長分析故事情節的人後利用他的分析也找到了公寓裡適合的治療者、公聽會、守護者及解謎者但是整個情況在後來卻失控地未朝故事該有的結果發展這時候 分析故事的人剛好遇上史鋼他一邊用老掉牙的故事情節去分析以說服自己遇上怪物應該會沒事而事實上...他還是被史鋼給殺了這回應了 為什麼水精靈在其他人的幫助下還是受傷了...而原本被判定該是故事角色的人全都錯了接著呢.. 真正能夠分析的人竟然是個不起眼的小孩他可以透過玉米片的盒子看到應該具備什麼條件的人可以成為公聽會的人及證人這也說明了 最終可以理解故事性及接受真實生活中的不可能的人-就是小孩子其實影片是如導演一貫的作風 例如布魯斯威利演的那部<驚心動魄>一樣會引誘你往一個方向走去 並且讓你認為一切都合理至極卻又突如其來地來個大轉彎 挑戰人的邏輯觀念片中到處留有伏筆 不仔細的話就會漏掉這些線索就這點而言 又是一部像是給大人看的電影另外如導演所講 他很小心地去掌握真實生活與童話之間的平衡性認真回想片中的情節就可以感覺得到：水精靈並非童話中的有翅膀 有魔法而是長得像人一般的女孩 只是她住在水裡說話輕聲飄邈 有預知能力凶狠的史鋼 是長得像巨型犬的怪獸身上的毛皮就如草地一般無人性的制裁者 可能就是躲在樹上大隻猴子只是他們殘暴無比這些就像身邊在平常不過的動物 確有著威脅殺傷人的能力在拍攝上 也不會過於清晰的看見這些怪物 因為這樣太過頭了還是透過自己的想像來嚇人 才是最恐怖的手法甚至 主角的名字的設計也有著特別的意涵男主角--Cleverland 代表懸崖峭壁 是真實人生中的苦水精靈--Story 本身就是個夢幻故事的意思很有趣吧...總的來說 不用去受限看這部片應該是要以看兒童故事的角度還是成人的童話的心情也不要因為片名或是DVD的分類而有了預設的心情或立場如果你以驚悚片的角度去看 那麼你將會失望甚至想罵髒話也不要因為之前拍過的影片而對他有相同口味的期待這樣看影片才會是一種樂趣與享受<氣氛。

節奏>仔細的看這部片會發現編劇兼導演的奈特夏馬蘭的用心由於這是一個再簡單不過的床邊故事所以影片氣氛的營造就像是自己躺在床上聽著人家講著故事一般不疾不徐的節奏 說話的聲調與配樂都讓人必須仔細的聽就像快睡著一樣 但卻因為好奇故事中人物的發展 而必須專注的傾聽每個細節<色彩。

視覺>整部片除了故事的結構讓人欣賞之外視覺畫面的呈現更是令人印象深刻色彩的運用是很突顯公寓社區裡相同的房間格局因為住著不同民族與階層的人 而有著不同的陳設與裝潢從裝潢與擺設可以猜出正在描述的角色的個性與民族的特性在建築與環境的配合上方正的公寓使用大量的白色 環境周圍有個藍色不規則形狀的泳池 及整片綠色的草地色塊的呈現與組合很妙 暗藏了一些寓意：住在公寓大多數的人們 他們的思想是受限制的 (他們不認為故事中的人物竟可能存在於現實中) 白色的使用 好比這故事中的人類只是個陪襯的角色不規則形狀的泳池 裡面有個未知的湛藍世界存在著而代表自然原始的綠色 有著擅躲藏的史鋼與制裁者等怪獸在伺機而動還有 人物的穿著與髮型比較像是50、60年代的人會這麼設計 也許是因為片中希望運用多元豐富的色彩來呼應這是一個童話的構圖也可能是觀片者所屬的時代正盛行復古潮流 有著嚮往的心理因此將這樣的東西放進電影中 觀者容易被帶入一個夢幻的境地另外在拍攝的角度上會發現導演及攝影執導很講究構圖與色調也非常喜歡用俯視的角度來拍攝 或是在畫面裡留給觀者很多個人想像的空間這在奈特夏馬蘭導的其他片裡例如<陰森林> 也可以很明顯的感覺得到這導演的個人風格可是很強烈的當然 也在這裡可以清楚的看得出來杜可風一貫的風格呢所以 光就欣賞攝影的角度來看這部片 就夠讓人滿足的哩..http://cinzia.blogbus.com

就象电影里反复提到的，这就是一部现代版的Bedtime story，故事本身应该很吸引人，但是电影却表现的很平静，感觉导演是故意压低了故事性，尽量以一种平静的口吻讲述，就好像在哄小孩子睡觉一样。

故事的场景很普通，Narf的样子也很普通，没有那种fairy lady的感觉，其他各种守护者的样子也一般的可以，童话故事的现实版本可能就是这样，每个人都有自己的童话，平静却也精彩，所以就象片中Narf所说的一句话“万物都有他的存在的使命“这可能就是导演想表达的。

导演除了讽刺了一下评论家以外（导演肯定知道这部片子不会招他们的喜欢，所以不如用这种方式堵住他们的嘴，也可以说是一种小小的挑衅），故事中那个即将改变人类命运的作家或者说被赋予了引领人类历史的家伙，被刻意安排成了印度人可能也算他是对自己身份的一种肯定，或者说是对自己民族文化的自豪感，这个设定有那么点camp。

《禍水》( Lady in the Water) 的導演是 Night Shyamalan，即是執導《鬼眼》、《不死劫》、《驚兆》、《森魔》的那一位。

相信許多朋友都是被《禍水》的宣傳海報吸引，才購票入場的。

我看的雖然是影碟，但也不妨先從《禍水》的海報設計說起。

海報的中間是非常清晰的一副女性臉孔，明白讓人知道這就是片中的「紅顏」。

海報的四邊、紅顏的周圍都纏繞著藤蔓樹枝似的東西，湖水藍的用色與水的意象相應，又令人想到這是海底的景象。

右下角一個模糊的人影手執電筒似在尋覓甚麼，看真點，四周糾纏著的藤蔓樹枝裡又似乎隱藏著幾隻無以名之的異物......相信觀眾都是預期即將觀看的會是一齣驚慄恐怖的鬼怪片吧？

我們都錯了，這其實是一個床頭故事，即大人在小孩床前說著讓小孩們乖乖睡覺的那種。

《禍水》明顯告訴觀眾它是一齣小本製作的電影，之中沒有恐怖驚嚇位，沒有出名、叫座的演員，沒有曲折離奇的劇情，連特技也只是僅可接受的水平。

全片只有一個導演或編劇想帶給大家的中心思想，和一些瑣瑣碎碎的小意念。

《禍水》說的，是人對童話故事的重拾，大人亦應保存赤子之心。

此外，導演希望提醒大家無論你有多平凡，都有自己存在的價值，都會有你的使命。

沒錯，又是老調。

有趣的是從內容安排或拍攝手法中流露的一些瑣碎的小意念。

因為要遵守規則，所以女主角絲朵莉（Story）永遠對眾人的詢問語言不詳，所以身為男主角的大廈管理員希基蘭只能透過住客之一的韓籍女大學生向她那不懂英語的母親了解關於水精靈的床頭故事。

明明雙方可以坐下來坦承溝通的，卻每每選擇了迂迴的模式。

每個人都有自己存在的價值，都會有他的使命，這是電影的要旨。

可是，人每每都不自知自己的使命為何，不知道自己最適合擔任哪一個崗位。

因為他們都犯了兩個毛病，不是人云亦云盲目依別人的說話去做，就是主觀太強以為自己想的必然正確。

片中所有人，包括女主角Story，都不知道自己的使命何在。

片中讓女主角Story回家的計畫之所以多次失敗，歸根究底是找錯了人，各人其實並不在做自己應做的事情，搞錯了自己的使命。

住客們毫無質疑的相信大廈管理員的話，擔任各式各樣本不應由他們擔任的「使命」，結果任務總是做不好，還連累了女主角Story被怪獸襲擊。

大廈管理員也是一樣，一心想保護女主角Story的他，自自然然以故事中的「守護者」自居，靠影評人給予的所謂線索而四出尋找故事中的其他成員，結果當然找錯了對象，最後發現自己原來是「治療者」而不是「守護者」，一切都是他「想當然」的強烈主觀所致。

都說「紅顏禍水」，這次惹禍的卻是一個滿臉鬍鬚的大男人。

片中負責維持水世界的秩序，阻止草怪物史鋼 (Scrunt)違規襲擊絲朵莉的魔人叫做殺無赦(Tartutic)，片中形容殺無赦是異常凶殘、極度邪惡的妖物，卻是眾人所冀望出現，負責執行水世界法律的正義使者。

多麼弔詭的一個設定！

Night Shyamalan 執導的電影，繼《鬼眼》之後口碑似乎每況愈下，這次的小本製作，在資源限制下，更能反映出導演的取向，不知觀眾的口碑又會如何？