同桌的妳

玉面小飞龙要有的，纨绔子弟要有的，仙一样的女神要有的，执着暗恋半辈子要有的，头一抬，遮天蔽日无穷无尽的林荫道也要有的，光点从最恰当的角度透进来，打在70，80后的45度角上，末了，王菲的歌要仙一样的出来，空灵如花，不染纤尘，这是大众的《致青春》；五颗星。

远渡重洋要有的，《山楂树》一样的瓜子脸要有的，青梅竹马的套路要有的，装着明信片的木箱要有的（而且要带到美国并且要再带回来），《同桌的你》，以及胖胖的高晓松老师也要有的，十年后，我们虽然没有在一起，但是记忆终有成全，我们相顾无言，硬巴巴的挤出所有的执念，你看，现实多么残忍，你看，我们多爱青春，这是《同桌的你》；负五颗星。

不得不承认，从预告片里周冬雨革命烈士的那第一声“XX,我们已经回不去了！

”我就感到万分不详，所以《同桌的你》的起评分基本上定位在1颗半；而看完之后，对不起，我连半颗星都不想给你。

它们之间真有那么大的差距？

要我说：只有一点本质的不同：前者是幻觉，后者是脑瘸。

故事不重要，虽然《同桌的你》根本就跟个小学生瞎写的故事一样；但没有人是真的要去重温一遍自己青春故事的：那些或许远不精彩却异常憋屈的成长，那些不可述的黑洞，即使我们要看，电影会演么？

退一步，演员也不重要。

虽然林更新和周冬雨几乎都跟灵气二字沾不了边，虽然这两位都处在一个青春已逝，而成熟仍远的尴尬期，但我重申：没有人是要真的去看青春的自己的，大学里，没有阮莞的裸妆，也没有周冬雨的粉底。

大多数人的致青春，浮夸而浅尝辄止，我们要的不是故事，也不是角色，是幻觉。

《同桌的你》没有，每个角色，甚至是配角，都演的如此刻意，又如此出戏。

《同桌的你》没有，周冬雨的姐妹们都像是十里洋场的风月姐妹，不关心的时候冷言冷语到极致，关心的时候，永远那么配合剧情。

《同桌的你》没有，有角色的，都是符号化的，更多，连符号都没有，编剧在哪里？

编剧去哪儿？

周冬雨的丈夫就是一定要很有钱很粗暴？

（抱歉我记不起她在剧中的角色名）《同桌的你》没有，没有逻辑，没有原因，连巧妙的嵌入时代背景都懒得巧妙，直接硬塞给你。

....其实，我不用这么叫真，其实，我们也不必这么爱青春，仿佛不爱青春，不恋同桌就OUT了似的。

其实，我们不必这么爱青春，因为，青春或许并没有爱过我们。

那些苦闷到顶点的午后和清晨，还有看着试卷上每道题都在否定自己的岁月，青春给我们的是想死的心。

那些你心动的念头，大多都被泼了冷水，大人们的丑恶，让你变得害怕和冷峻。

像那只，你在学校旁，从小贩手里买来的被染了色的小黄鸡，你也不知道为什么，懦弱而懒惰的，葬送了时间，那些你不得已而为之，自欺欺人的选择，一遍又一遍的走过荒谬的边缘，没有人知道，没有人爱过，那些情欲最初萌发的日夜。

还好，电影里有。

有白裙子飞扬啊飞扬，有郑微和陈孝正的终成眷属，有阮莞的青春不朽，我们的青春，似乎还有坟墓。

而事实是，它们死无葬身。

何须如此刻薄，对一部《同桌的你》？

我想，你要怀旧，你要赚钱，你要话题，至少得给我幻觉，如果我看到的只是脑瘸，那么，在多年之后，在目送青春一光年之后；我依旧觉得自己，和每每想起青春来一样，发了疯的想退票，觉得自己，还是那个傻逼。

这部电影，是从那首著名的《同桌的你》引申出去的，类似的，还有《栀子花开》《外婆的澎湖湾》，一首流传已久的歌曲，似乎一定有什么故事，也似乎一定要把它拍成电影，才算圆满。

于是我开始期待李春波的《小芳》，郑智化的《水手》，李琛的《窗外》。

翻看最近几年关于青春的电影，大都串联了95年至今的所有大事件：千禧年、大使馆被炸、911、申奥、非典，真是换几个主角，就能拼一部青春回忆影片；同时还有的就是不变的桥段：单车、高考、打架、流产、出国、父母棒打鸳鸯，我连说“俗”的兴趣都没有了。

可我们的青春真的就是这样吗？

高中时，同桌的你，每天放晚自习之后，骑着单车，远远的跟着我回家圣诞节那天，在我的抽屉里放一张带圣诞老人的贺卡（没署名）我生日那天，在我的抽屉里放一张张信哲的专辑（没留言，除了画了一个傻丫头在傻笑）情人节那天，在我的抽屉里放一盒金帝巧克力（依然没署名）文理分科的时候，通过我的闺蜜（那个年代叫好朋友）打听我读什么高三每一次放榜的时候，站在文科班的榜单前，数着我的排名但一直到高考前，我才知道你是谁高考填志愿的时候，漫不经心的问我准备报考哪所学校上大学之后一起上课、一起图书馆自习、一起吃饭、一起吵架一起那啥啥，也没见过有几个真的去流产的也有人想来插一杠子，有想当第三者的，也有想棒打鸳鸯的日子吵吵闹闹，哭哭笑笑而过找工作的时候，已经不包分配了多半有一个去考了研究生，另一个工作供着都工作的也不管好赖工作，两个人也还是往一起凑的要出国的，也只能挥泪再见，再也不见在一起了一起租房、一起买房、还贷、买车、结婚、生子我们的青春，再次回忆起来，也真的是平淡故事永远是别人的精彩，鞋子合不合脚真的只有自己知道。

同桌的你，只是在同学聚会的时候那个让女生会想去精心打扮的借口那个让男生想多喝2杯起哄自嘲的噱头谁的人生里，没有那个借了一块橡皮的同桌的你呢。

明天你是否会想起昨天你写的日记明天你是否还惦记曾经最爱哭的你老师们都已想不起猜不出问题的你我也是偶然翻相片才想起同桌的你谁娶了多愁善感的你谁看了你的日记谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣你从前总是很小心问我借半块橡皮你也曾无意中说起喜欢跟我在一起那时候天总是很蓝日子总过得太慢你总说毕业遥遥无期转眼就各奔东西谁遇到多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁看了我给你写的信谁把它丢在风里从前的日子都远去我也会有我的妻我也会给她看相片给她讲同桌的你谁娶了多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣谁娶了多愁善感的你谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起谁给你做的嫁衣

明天你是否会想起 昨天你写的日记明天你是否还惦记 曾经最爱哭的你老师们都已想不起 猜不出问题的你我也是偶然翻相片 才想起同桌的你谁娶了多愁善感的你 谁看了你的日记谁把你的长发盘起 谁给你做的嫁衣你从前总是很小心 问我借半块橡皮你也曾无意中说起 喜欢和我在一起那时候天总是很蓝 日子总过的太慢你总说毕业遥遥无期 转眼就各奔东西谁遇到多愁善感的你 谁安慰爱哭的你谁看了我给你写的信 谁把它丢在风里从前的日子都远去 我也将有我的妻我也会给她看相片 给她讲同桌的你谁娶了多愁善感的你 谁安慰爱哭的你谁把你的长发盘起 谁给你做的嫁衣...

林更新演的痞气少年，周冬雨演的优秀乖乖女。

其实两个人演技啊形象啊，都是很符合的。

但这不妨碍这部电影变成一部烂片。

为什么？

正常人的世界，不会因为担心，就打破隔离病房的玻璃救人出去。

正常人的世界，不会因为两次申请没过就自暴自弃。

正常人的世界，没这么作没这么多戏剧性。

最近几年，各种青春片层出不穷。

各种渠道也都看了很多，越看越怀疑自己和编剧们生活在不同星球。

我的初中，在奥数中度过，要哭也就只有算到凌晨两点仍然解不出方程的时候，或者成绩出来我又因为粗心错了填空被骂的时候。

我的高中，在化学方程式中度过。

偶尔一次参加竞赛居然抓瞎过了，然后被押着上集训课，去大学旁听课程。

然后成绩还不能降低，所有其他的时间都在背单词背作文解数学题。

高考完的那天，我在清华提前招生的笔试班度过。

比高三还可怕的三天，早上六点到晚上十点，被迫灌输着大学物理和高数。

其实我的青春，就是大部分人的青春。

三本五年高考三年模拟，无数支写干的水笔，用不光的草稿纸，整理不完的笔记本错题本。

我不清楚为什么编剧们不愿意正视这样的日子？

我从来没有抱怨过，或者说，那种近乎苦行的生活，让现在的我仍然能在任何需要的情况下瞬间集中注意力高效率地完成工作。

我的青春，或许有些暗恋有些说不出的小情绪，但也不是成天谈情说爱约炮打胎的日子。

第一次给电影打一星，想想还有点小激动呢。

对这部电影的整体感觉题目已经表达的很明确了——这就是部混搭了致青春、那些年、中国合伙人、甚至还有微电影青春期的四不像。

商业片总是免不了要按一定的套路来拍，而且说实话像我这种品味庸俗的观众爱看的就是套路化的流水线产品，比如美国队长，变形金刚什么的。

但是电影的创作者应该明白，可以按套路照搬的是商业片的节奏和框架，但不该直接抄袭别的电影里的情节，尤其不应该抄别人都看过的电影。

哪怕是像《爱情公寓》一样去抄《老爸老妈浪漫史》等外国影视作品也比抄袭本片的目标观众群体绝对都已经看过的致青春、那些年、中国合伙人要明智。

不惜扭曲影片本身的主题来掺入所谓热门话题和卖点来自作聪明的迎合观众，这是我对电影“媚俗”行为的定义。

本片就是一部很典型的媚俗电影。

“同桌”这个关键词毫无疑问应该是离中小学的校园故事更近的，可是本片的主要舞台却是大学校园，戏份比较重的配角们也都是进入大学阶段之后登场的，这么做就是为了方便导演更肆无忌惮大刀阔斧的去山寨《致青春》，像毕业聚餐那一幕，跟《致青春》的同步率几乎都要百分之百了。

还有南斯拉夫使馆被炸这件事，本来算是个很冷门的历史事件了，虽然谁都不会忘了，但过去了也就过去了，除了一些热衷阴毛轮的军迷与伪军迷津津乐道于讨论中国飞机制造技术突飞猛进和这一事件之间若有若无的联系之外，几乎很少被提起了。

也就是《中国合伙人》去年提了一下，结果本片导演马上与时俱进的也加入了这么一段，这么些年了我看过的电影里提到这个历史事件的就这两部，你说它不是在吃《合伙人》的剩饭谁信。

拍电影的人应该有点起码的自尊，就算要抄也应该多少掩饰一下。

这么明目张胆的直接把去年上映的到现在余温未散的热门影片里的桥段扒拉过来，把观众全当成了智障，实在欺人太甚。

我对烂片的容忍能力很强，前两天甚至还鼓足勇气打算带我女朋友去看《四大名捕》（可惜遭到了残忍的拒绝）。

但是《同桌的妳》属于少有的那种能激怒我的烂片。

中国这么庞大的电影市场当然免不了会有烂片产生，但即使是烂片也应该保持自己的尊严和风骨。

像《小时代》，虽然背负了无数骂名，但你得承认这是一部很有存在感的电影，这种存在感不是因为粉丝多票房高，而是因为你凭其中的一句台词一个画面就能知道这是小时代而不是别的玩意。

如果说一部部烂片就像一坨坨屎，那么《同桌的妳》应该是最稀的那一坨，因为它烂的都不成形了。

上一次因为烂片而有愤怒的感觉还是《富春山[哔]图》。

不过本片比《富》还是强了不少的。

《富》是看海报就知道不是什么好货色，这一部则是要看了预告片才能辨别出它的烂。

光看海报的话，两个打扮的青春靓丽的主角还是挺有吸引力的。

结局部分是最让人难以理解的，只能解释为导演在很认真的抄《那些年》之余还是想稍微标新立异一点的，于是我们就看到了这么拧巴的结局。

《那些年》虽然不是大团圆结局，但最起码很阳光，那个新郎官纵使长得不帅，可也算是有点幽默感，还是具备了作为一个男人的基本吸引力的。

本片最后的那一块奇葩男就让人有些费解了。

女主角条件也不差，找个经济条件好的同时还具备正常人的情商的老公应该不难吧，居然能从茫茫人海中挑出这一粒人渣中的战斗渣，也是蛮拼的。

有人发微博质疑本片的结局太过阴暗，高晓松还很自鸣得意的表示自己原来编写了个更阴暗的，说这样是为了展现青春的残酷。

青春这玩意谁没有，用得着你来展现它的残酷吗。

再说，高晓松一个出身名门的社会成功人士绞尽脑汁的写一个普通屌丝的失意人生，而且还怎么拧巴怎么来，我从中感受到的不是一个青春过来人想要踏踏实实讲故事的诚恳，而是一个居高临下者充满恶意的讥讽。

也许这是高晓松老师在用他独特的方式激励和鞭策我们这些年轻屌丝去奋斗吧，不过我更倾向于理解为这是他在那部还算有诚意的《大武生》因为选了不讨喜的全偶像阵容而被电影观众喷成狗以后心智失常，所以监制并编剧了现在这么一坨东西出来报复社会。

这电影唯一还算有点良心的就是结尾最后两秒钟了闪回到两位主角年轻时扣了一下题。

那个演周冬雨年轻时的小演员原来在去年《宫锁沉香》里也演了类似的角色，快要成为年轻版周冬雨的特型演员了。

《宫锁沉香》也是部把我看醉了的大烂片，拜那部电影所赐，我成功的建立起了对小时代系列的喜爱。

最后说一下这部电影最让我不能忍的地方：盗版的体积居然高达2.6G，这种片出什么1080P格式啊！

我等了三个月，愣是没出标清版rmv[哔]资源，害我费了老大劲才搞下来，还让不让我这种穷逼观众愉快的看烂片了？

人与人之间基本的信任呢？

内地的青春片总要叙述一段老套的跌宕起伏、刻骨铭心的情节：漂亮的学霸女神和吊儿郎当但血气方刚的学渣（或者帅气的学霸班草和文静秀气自卑的学酥）成为同桌，渐渐二人互生情愫，随即陷入隐蔽的热恋，分歧、争执，期间二人都经历人生的起起伏伏，最终却没能走到一起。

其实同桌的你和爱情无关一样满是回忆：课间还闹不和，一到课堂测验便建立统一战线并肩作战，都不希望对方因为考不好被老师请家长，正好都偏科，各自擅长一两门功课，永远分工明确，一个负责动脑做题，另一个负责动笔抄，但测验一结束就迅速反目，嘲讽抄袭的那位是单细胞生物；全班都在传你两的绯闻，上课说悄悄话被老师一起罚站时，全班都在咳嗽起哄，但各自心里早已有了喜欢的人，你和TA就是没走到一起，你们也没能和自己喜欢的人走到一起；毕业多年后的同学聚会，TA邀你和唱两首歌，一首你最爱的歌，一首TA 最爱的歌，尽管上学时相互鄙视彼此喜欢的歌。

同桌的你们，是整个学生时代最美的回忆，愿你们一切都好！

冲着同桌两字第一次在电影院里陪一堆小情侣看了部国产爱情片还是上映第一天。

虽然已经做好了被雷得外焦里嫩的心理准备，但总体来说还是个有趣的片子嘛〜最大的槽点莫过于混乱的时间线，跨越十多年的场景画风高度统一男主发型永远时尚酷炫女主永远文艺清新对白永远青春浪漫总不过时2003 2013画面切换毫无违和感，但冲着男女主角激萌的身高差Mike隋由内而外遍地侧漏的贱人本色淋浴头下林更新的小鲜肉和四处安放的笑点，我就不吐槽女主非要去斯坦福死活不肯申请个差一点的学校哪怕去美国玩一圈而宁可十年与深爱的偶吧中美两隔每日扒在谷歌地图上当跟踪狂这种奇葩设定和结婚典礼扑面而来的小学校长带六年级女生教堂开房的诡异视感了。

还有十四爷我错了，当年真不该嫌弃你长得歪的（就这样我还关注了你微博两年其实我是真爱啊！

）。

其实全片最让我泪目的时刻是当年一声不吭的面瘫君李潇十年后戴着金丝眼镜西装笔挺端着酒杯滔滔不绝地说完了他大学四年说的所有话，而那个外向多话的广播主持人却成为了一个沉默寡言的小城管，男女主角啰嗦了100分钟都没把＂爱情敌不过现实＂这个主题说明白，这俩小配角一出场直接就把这两句话定义死了。

“明天你是否会想起，昨天你写的日记，明天你是否还惦记，曾经最爱哭的你... ... ... ..”:当周小栀穿着婚纱站在教堂里的那一刻，她的心情却久久不能平复，现实总是让我们纷纷错过，留下的却是痛苦的回忆，多么希望林一在教堂里的那一幕想象变为现实，牵着她的手一起跨出殿堂，摆脱世俗和麻木的人生，去怀抱儿时属于我们那自由自在无忧无虑的生活。

一个十年，隔断了千丝万缕，时间禁不住考验，过去的美好化作了闪耀的繁星只能让我们遥望，那些曾经的许诺给了我们可以笑着去梦的理由，虽然想哭却又感觉到甜。

林一对周小栀说：“总有一天，我会带你去一个只有我们俩个人的地方。

”而小栀和林一这对曾经的时间情侣，用相处时刻搭造了一个5201314的浪漫时光童话，这些点滴的纯粹在那个真空的年代里迸发出的火热和激情，到现在看来仅仅是一场甜蜜的梦，深藏且铭记！

明天的你是否还会留恋过往时光？

那份守护在心底的纯真又是否被现实继承？

两个人眼光对视的那一刻，我想所有观众都在脑海中闪回电影中他们的那些经历和承诺，这就是宿命，相爱的两个人最终却不能够在一起，记忆并不等于真相。

“你从前总是很小心，问我借半块橡皮，你也曾无意中说起，喜欢跟我在一起... ... ... ..”：影片在回顾俩人儿时学堂生活的时候，无论是道具、音乐还是各种场景，浮光掠影把我们带到了自己的童年时代，让观众有了更多的共鸣。

大白兔奶糖、小孔眼镜、口琴、486电脑、录音机，贴纸条游戏等等这些元素让我们想起了自己过去的青涩年华。

小虎队的歌曲《爱》，那首《we are the champion》，老狼的《同桌的你》曾经让我们激昂的曲调，此刻只有陶醉在那份熟悉的感动中。

在电影中高考、911事件、游行、非典、驻南大使馆被炸等新闻事件历历在目，这些潜在的“三维空间”结合观影人的心理是很容易让观众触动和接受的。

偷录女生宿舍，考试耳机作弊，与情敌互殴，逃避管理员的追赶，早恋被处分，旅馆开房等等这些情节的运用为观众还原了一个真实的过去。

语言对话也真挚坦诚，林一嘶喊的那句“你做我女朋友，我就跟你走”，周小栀雨中哭诉一句“我永远都不想离开你。

”听似平淡的对话却触动了我们内心的灵魂。

童年就是那么简单和纯真，以至于让我们在这个丢失的年代去无限期的缅怀。

“那时候天总是很蓝，日子总过得太慢，你总说毕业遥遥无期，转眼就各奔东西... ... ... ..”：为什么对于很多青春类电影总是要和出国留学联系起来呢？

我想可能是要运用距离和时间的反差来深刻诠释情感的变迁，这已经成为了重要的表达方式之一。

似乎所有的人都在抱怨学涯生活太短暂，因为那时候有了太多的美好和快乐，即使痛苦也是收获，他让我们学会了经历，也知道该如何挽救和珍惜，毕竟是我们走向社会的垫脚石，是为了实现自己的目标而演练，所以今后无论它如何成为你的梦，醒来后的你终归会笑看人生。

对于剧情发展到林一出国就业有了自己的妻，与小栀一别就是十年光景，而她也有了未婚夫的时候，我还是对编剧有些异议的，首先这部分叙述非常的短，剧情发展是一带而过。

其次，对于两个人十年一直没有联络以至于各自身边发生着不同变化的诠释太牵强，很容易让观众一下子就猜到了结局。

落入了青春类电影的俗套中。

也许导演是为了突出光阴荏苒的效应，也许是为了观众精心打造一个高期望之后的反差效应，总之与精细的学涯时代描述相比，似乎少了点什么，味道也突然变了。

“谁娶了多愁伤感的你，谁安慰爱哭的你，谁把你的长发盘起，谁给你做的嫁衣... ... ... ..”：电影是想夸大一个与周小栀蛮不般配的男主角形象，甚至于让他的个性表现太过鲜明而让观影人一下子萌生反感，虽然没有交代他们的相识过程，但是已经不那么重要了。

林一在婚礼现场的心里挣扎最后没有打破宁静，最终也没有逃过聚散无常的人生世事，也许爱情真的只能在回忆里得到完整。

林一在美国的妻子以及小栀的丈夫都不是他们自己想要的那个人，酒后的那些话道出了两个人内心真实的想法，其实小栀也一直试图联系并且关注着林一在美国生活的一点一滴，甚至每一个街道，每一个超市都被她熟悉的挂在嘴边，而林一也一直珍藏着他最珍贵的一份感情，可能这就是有缘无份，我们总把最庸俗最肤浅的信誓旦旦当作今生无悔的海誓山盟，当现实让我们认识到一切的时候，那个被错过的季节就永远不会再浮现。

林一和小栀的爱情比起那些只向往而没有经历过的人已经显得非常完美，幸福也不仅仅是要一个结果来验证，在追忆中感受，在遗憾中收场，电影过后的反思，就像电影中给我们留下深刻印象的两段奔跑的场景一样，我们要超脱世俗，打破常规，自由自在，闯出心中的那片海，让自己的青春不留遗憾。

——没那个水平就别想着叙述历史，没那个人文就别想着“非死不可”94年的《阿甘正传》击败了《肖申克的救赎》很大一方面原因是它通过阿甘的故事，穿插着美国的历史，感动了美国人内心的小情怀，显然《同桌的你》也想做到这点，甚至通过电视画面的转场让我不得不想起《阿甘》，可是每次重要的历史事件，都是来的如此牵强！！！

尼玛！！

上着上着课大使馆就被炸了！！

尼玛，高中生那么爱国，最后还不是去了大美利坚？

您是想强调岁月的变迁么？

可特么人家是为了妹子啊！

这片子绝逼不是文科生写出的故事，活脱脱的理科生的证明题！

证明什么？

证明我们是80’后！

所以整个片子被塞得满满当当，几个让我印象深刻的镜头全部似曾相识！

1.开房那段戏，两个人坐在标准间，《坏未来》更有感觉一点有木有！

2.非典那段，与《80‘后》类似的情节，也就那段隐喻镜头的剪辑还算的上不错3.伪浪漫的“5201314”你是想证明男主角有多快？

从时间与爱情的角度上而言，赶不上《1000’s计划》4.最后臆想的抢婚部分，比《毕业生》来的更刺激更浪漫，可是毫无感情铺垫，重点是整个电影院的大神们都当真了！

他们真的当真了！

还特么的鼓掌了！！

回到现实竟然还大喊：“啊！！？

” ......啊你妹啊！！！

5.关于小彩蛋“非死不可”（facebook）...林一叙述了社交网络的“六度分隔”基础理论，一个传一个，最后传到老外耳朵里，之后老外跟“马克伯格”通话，趣解了facebook的创立，个人觉得是影片一大笑点，尼玛大家不认识马克伯格有木有！！

导演你丫知不知道中国不让用facebook啊有木有！！

电影院有人在喊“人人网”啊有木有！！

你特么怎么不喊“豆瓣”啊有木有！！！

丫只有看吐奶的那段才会笑啊是不是！！！

—————————————分割线————————————学校附近的影院，《同桌的你》场场爆满，可见观影群众对于青春题材电影的热衷度，“青春”也变成了票房的铁饭碗对于几部比较热门的青春影片，稍微的对比一下。

《致我们终将逝去的青春》与其相比，本片全程欢乐，尿点不多但故事线索太弱，跳跃感太强。

对于“青春”的还原度远不如《致青春》，说白了就是拿个铁皮青蛙，买块大白兔，改了个色调，就叫回忆了。

《那些年，我们一起追过的女孩》与其相比，感情线弱，想表达纯爱，可周冬雨又堕胎；想表现友情，可兄弟们只不过是打过两次架，最后重新相聚，却又被贴上的身份的标签。

《中国合伙人》同样都是有美国梦的故事，签证那段的镜头感也十分相像，但出国什么的显得太容易，生活也没有任何压力，在美国的生活并没有让人产生改变，只不过是拉远的距离，与邓超相比不够失败，与《致青春》中的陈孝正相比不够魅力。

《女朋友，男朋友》相比，感情冲突太弱，那个老外完全没造成过任何压力，只是为本片添加了一点喜剧效果。

《小时代》......好吧，还是这个片子各方面强点。

男主林更新外形条件不错，也绝逼不是面瘫。

郭帆导演，高晓松监制在观影之前我写了这样一句话“六十年代的青春臆想与八十年代的情感杂糅”总而言之，《同桌的你》想表现的太多，杂糅的元素也太多，到了最后留下的就不多了。

希望这些能帮助大家观影，欢迎各种批评指教！

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同桌的妳～就这四个字都充满了回忆～都不行了，不怕你们笑话，我都哭完了，都泣不成声了，因为剧情让我想起了我们的青春，因为同桌在身边时候是我们最风华正茂的时候，可是现在的我们不再懵懂，不再那么年少轻狂了，青春其实已经走过了我们的身旁～我们长大了～～～其实让我们真正感触的是我们也许好久未见我们的老同学、许久未联系我们的同桌，老同学/同桌，你还好吗？

好久不见