惊涛飓浪

1,女主用望远镜找男主的时候，隐忍想哭的样子，那是种恐惧和无助的感觉。

2, 镜头揭示男主的存在都是幻想，女主说I’m gonna let you go. I have to do this on my own now. 那种毅然决然的决定，了解支撑自己的人已经不在， 选择要继续勇敢的走下去。

戳中泪点， 生活中我们又何尝不是如此，孤军奋战，也要勇敢的面对。

3,女主回到男主的船上， 往事历历在目，却已天人相隔，物是人非， 那是刻苦铭心的痛吧。

即便未曾经历，亦能感同身受。

被电影的标题和海报吸引进来，还以为是美国又一部灾难大片，却没想到是这样的爱情故事。

刚开始的时候，让人只感觉上当，看到最后又被温情所感动。

男女主一起穿越大西洋遇上风暴，最后只留下女主一人。

从结局上来看，充满着遗憾，也是从结局上来看，这是爱的抉择。

从男主要求女主进入船舱开始，两人的命运就已经有了自己的方向。

双线展示最不好把控的地方就是让人容易搞混。

还好导演处理得不错。

既有了灾难后的紧张，又有前期的温馨，在悲情与甜蜜中来回切换，让人紧张又悲凉的心情，有了一定的缓冲，既交待清楚了前因后果，又让人的情绪得到了舒缓。

最开始我一直以为男主真的陪伴着女主，直到最后才发现，这一切都是女主的幻想，让人唏嘘不已。

给我印象最深刻的就是女主在得到救援后，吃苹果的那个镜头。

捧着那个苹果深深的闻了一下，闭眼确认告诉自己，这一切不是幻觉。

张口狠狠的咬下，我甚至能感受到果肉被牙齿咀嚼后在口中散发出的果香。

我想我也是出现了幻觉？

这一刻让人真实的想哭。

影片的最后向我们展示了这个故事的真实男女主角。

那种痛失吾爱的心情又弥漫了上来，心疼女主，也庆幸女主。

心疼她失去了自己最爱的那个人，也羡慕这女主，有一个人愿意用生命来换取她的安全。

这份爱不能不让人动容，感动。

也遗憾着女主不能陪她的爱直到永远，毕竟生活不是童话，王子和公主不会永远的幸福生活在一起。

女主虽然失去了她的所爱，但是他没有消沉下去，反而直面生活给他带来的创伤依旧出海扬帆远航，这种直面生活直面打击的勇气，也是十分鼓舞我的，让我对女主的钦佩又上升了一分。

生活给了我无尽的苦难，而我只是又将这些还给了生活！

真心没有印象了，其实是看过的，对于我这样的科幻灾难片迷，这部片子真的非常一般。

有空闲的可以看一看，不然还是不要浪费时间了。

没有正常的时间线，所以很难培养观众的情感，既没有宏大场面，也没有特别的煽情，不推荐。

怎么影评还有字数要求呀，不好看的片子不用写那么多吧。

总之还不如去看修女之类的恐怖片。

Picture In A FrameTom Waits - Mule VariationsSun come up it was blue and gold日出的颜色是蓝色和金色的Sun come up it was blue and gold日出的颜色是蓝色和金色的Sun come up it was blue and gold日出的颜色是蓝色和金色的Ever since I put your picture自从我把你的照片In a frame.放进相框里面 I come calling in my Sunday best我最好在周日拜访I come calling in my Sunday best我最好在周日拜访I come calling in my Sunday best我最好在周日拜访Every since I put your picture自从我把你的照片In a frame放进相框里面 I'm gonna love you我会爱你Till the wheels come off直到车轮脱落Oh yea哦，是啊 I love you baby and I always will我爱你，宝贝，我永远都会I love you baby and I always will我爱你，宝贝，我永远都会I love you baby and I always will我爱你，宝贝，我永远都会Ever since I put your picture自从我把你的照片In a frame放进相框里面这不是一部关于世界末日的灾难片。

一对恋人出海，遇到了飓风，船翻了。

男孩儿掉进了海里，女孩儿变得很强大，将男孩儿救了起来，就这样在海上漂着，数着日子，等着被人发现，等着被救援。

电影就那么放着，当作一个背景，也没什么特别的。

男孩儿的腿骨折了，白碴儿的骨头露了出来，我就见不得这样的画面。

当男孩儿弹着吉他，为女孩儿唱着歌，镜头再转回来时，原来男孩儿在的地方空了。

最后，当女孩儿得救后，又回到他们一起出海的那艘船上，Tom Waits那标志性的沧桑的声音响起，于是我对这部电影的评价又多加了一颗星。

＊你陪我渡过的每一个夜晚你为我准备的每一份早餐你为我拍摄的每一张照片你对我说的每一句晚安＊

真实事件改编，公海拍摄，文艺动人的感情。

希望以后能再看一遍未删减版，简单而又惊心动魄的故事迸发出的巨大感情。

男女主演员都是关注过的年轻演员，穿插切换的叙事手法，在最后得知男主早已死去的事实时迸发出巨大的魅力。

影片中很多美景衬托的情感表达，观感十分舒适。

影片片尾出出现的角色人物原型，看着平凡普通，但眼神又独特坚毅。

片子整体不错。

几小时过去了，还不能抑制脑海中闪回的电影画面。

大溪地这颗南太平洋上的明珠用美丽这么单薄的词藻已经不足以形容。

大溪地是一个有太多故事可聊的地方，这里是后印象派大师保罗·高更画作里高频重现、后半生蜜汁迷恋甚至葬身骸骨的地方，是证明古印第安人在石器时代用大型联排木筏横渡四千多海里顺着洋流一路从秘鲁西去最终漂流到达的终点。

这里也是Richard航行了大半个地球遇到Tammy的地方。

飓风发生过，所有人都希望Richard能活着，可41天的漂流后Tammy说出那句“Richard，I might let you go”时，我第一次掉眼泪了。

是的，没错，其实在片头已有隐含画面交代，Richard早已在海难中沉没在南太平洋海底。

只是我们都不愿意接受这种结局，所以跟Tammy一样选择深深地执念，让Richard一直活在脑子里舍不得放他离开！

最后，Tammy剪了短发回到大溪地一遍遍回顾所有和Richard走过的地方，最终回到Richard的船上看到整面墙挂满两个人的合影，没想到BGM居然响起了我心中那首Tom Waits的《Picture in a frame》，“I love you baby and always will,ever since I put your picture in a frame”这时，我脑子里回放的都是Richard跪在船板上用蹩脚的语言和自己做的那枚不起眼丑skr人的破戒指向Tammy求婚的画面。

这一刻应该是Tammy最幸福的时刻了吧！

偷瞄了下左右观众，原来不只是我，大家都在默默哭泣，一部不足3500万投资的电影赚足了眼泪。

“你愿意陪我航海环游世界吗？

”一个来自7岁目睹母亲上吊自杀，另一个来自15岁未婚少女妈妈one night stand的家庭，就这样两个诞生成长于不完美原生家庭的人，用对对方的渴望和陪伴完成了对彼此的救赎。

真实事件中的Tammy自海难发生后至今一直没有停止航海，也许只有在深海中感受船身划破风浪的声音，或者独自穿越孤寂的地平线时，才能找到与Richard不断的联结。

这个寒冷的冬天，你值得走进电影院去看这一部无法严格分类的电影，当然别忘记带上你心爱的ta，如此在你哭泣时能有人递给你纸巾借你肩膀依靠。

如果没有也没关系，放下所有防备，一个人去对爱情进行96分钟的朝圣，也会让你学会如何在下一段感情中更加珍惜。

《惊涛骇浪》，爱你无归期！

我，一直都在！

以上！

Vanessa Fueng,于哈尔滨！

电影《惊涛飓浪》讲述了一对热爱航海的恋人，在太平洋海域遭遇四级飓风“雷蒙德”，并艰难自救的故事。

电影刻画出了最真实的灾难画面，在超过每小时140英里的风速下，海面掀起高达40英尺的海浪，他们乘坐的帆艇在海上毫无方向的漂流，随时都有被海浪吞没的风险。

飓风过后，在帆艇内部一片狼藉、航海设施被毁的情况下启了漫长的海上漂流。

在《#海王#》超强霸榜的同时，还有一部不是很起眼的片子，《惊涛飓浪》，可以说真是有点生不逢时，为什么这么说呢，因为他的对手是《海王》和《狗十三》，我们说好导演不少，但没拍过烂片的资深导演就很少了（张艺谋陈凯歌都轮不上），而恰恰温子仁和曹保平都没拍过烂片的，属于历史罕见。

这罕见时刻让《惊涛飓浪》赶上了。

更不巧的是，和《海王》都属于海洋题材，那边海王召唤帝王蟹召唤八尾可以肆无忌惮，这边一个浪头就让男主丧失能力，那边海后身着皮衣皮裤性感无比，这边女主在灾难面前形象尽失，好几次都是真空上镜，所以我看完《海王》再看本片，多少有点做完跳跃运动后做整理运动的感觉。

要说的是，本片不是烂片，本片取材自轰动全美的太平洋飓风海难事件，1983年，塔米与理查德相遇并坠入爱河，两个热爱航海的年轻人订婚后却因为一次横渡太平洋改变了命运，为了还原真实现场，导演还到当年海难的真实发生地大溪地取景，还是挺上心的。

但也难称得上好片，同样是头部以下不能动弹，看看人家任素汐；同样是绝境某生存，看看人家阿汤叔；同样是一场漂流，看看人家少年派。

爱情与灾难，叙述与闪回，双线的手法较为朴实，最后要升华，其手法又太雷同于《鲨海》等电影，片名叫惊涛飓浪，情感体验上还是风平浪静了点。

影前预习课，为数不多的、不被买通（这点简直稀缺）、提供观影前“有效信息”的豆瓣号，欢迎关注。

《惊涛飓浪》实地取景大溪地，更着重于用真实的电影手法来还原全美十大真实灾难之一的太平洋飓风海难事件。

1983年，来自美国加州圣地亚哥的24岁姑娘塔米·奥尔德姆与未婚夫理查德驾驶哈扎娜号从大溪地返回圣地亚哥，在海上遇到飓风后失事，经历生死离别、漫长的等待与绝望后，在海上漂流了41天，塔米最终获救。

看电影时好几次让我想起了马尔克斯那本著名的《一个海难幸存者的故事》，书里说，看见海鸟就表示离海岸近了，因为海鸟没有办法飞越重洋，只能在岸边近处飞翔，电影无疑也还原了这些微妙的细节。

电影一开始时，飓浪已经袭过，女主角塔米从几乎被海水湮没大半的船舱中醒来，四周一片狼藉，受伤的她不顾自身安危，担心着未婚夫的安全，勉力奋起，四处寻求解决方法，终于冲开各种羁绊，来到甲板上。

甲板上也是一片狼藉，船杆早已断裂，船帆跌落在海水里，各种设备被风暴袭过之后惨不忍睹，更惨的是原本跟她一起航海的未婚夫理查德已经不见了踪影。

镜头从塔米失望焦虑的脸上一转，从下往上飘高，鸟瞰视角之下，塔米和船显得那么微不足道，变得越来越小，镜头所及之处只有一片白茫茫的汪洋大海，被狂风巨浪袭击过后的一叶小小扁舟，在大自然面前是那么不堪一击。

茫茫大海中，塔米一个人随浪漂浮，船艇被毁，没有食物没有水，缺乏救援，悲伤袭来，孤独难耐，只能迷茫向前，是多么的渺小与无助。

《惊涛飓浪》 没有采用通常的时间顺序叙事手法，而是把现实与回忆交叉剪辑，将遇难前与遇难后分成两条线穿插叙述，用两条并行的故事线来讲述塔米与未婚夫理查德相遇相知相爱，一起出海航行，却不幸遭遇飓风狂狼最后遇难的故事。

这部电影的类型很难定义，看似灾难片实际上更像是文艺爱情片，看到最后才发现是一部励志片。

1983年，24岁的塔米来到南太平洋大溪地，她高中毕业后一直到处打工，四海漂流，她想环游世界，什么工都打，她酷酷地说，“I do whatever takes me to the next place”。

在大溪地，她遇见了有一艘小船的理查德，生性不羁、热爱自由的两个人一拍即合，互为soul mate的两人在清凉的山谷里跳水凫水，在热闹非凡的集市上把鸡蛋花插在头发上，在浪漫的音乐声中翩翩起舞，最后求婚订下终身，但因为受人所托，两人决定乘哈扎娜号返回加州圣地亚哥。

电影中有很多唯美的风景，湛蓝大海的大溪地，碧绿清澈的山谷幽泉，海上落日彩霞满天，男主女主还对此进行一番争辩，彩霞的颜色到底是莫奈红还是石榴红。

影片采取多地实景拍摄，海洋、深潜戏份众多，毕竟电影是由曾经三获冰岛艾达奖最佳导演的巴塔萨·科马库导演的，摄影则是由三度荣获奥斯卡金像奖最佳摄影师的罗伯特·理查森进行掌镜。

电影的选角无疑非常成功，女主角塔米由曾提名金球奖最佳女配的好莱坞影星谢琳·伍德蕾饰演，而影片的男主则是在电影《遇见你之前》中帅绝人寰的山姆·克拉弗林饰演。

电影的选角无比重要，因为这部电影大半以上的画面和情节只有男女主角两个人进行演绎。

电影原型塔米在经历海难时只有24岁，1991年出生的谢琳·伍德蕾出演时也只有26岁，据说为了演好塔米经历海难后的悲伤、憔悴与无助，谢琳连续两周每日只摄入350卡路里的食物，每天在水中拍摄长达12到14个小时。

电影画面中多次高清地显露出她脸上被晒伤的伤痕和雀斑，嘴唇上干裂的唇皮，杂乱干枯的头发和无助绝望的神情，演到最后瘦成了人干，非常的真实。

作为水手，谢琳下水捕鱼，扎船帆，绑绳索各种都非常熟练，必定戏外也是下过很大的苦功，女主角这种为了艺术真实而自我牺牲的精神，跟我大天朝无数为了爱美而只要P图的年轻演员一比，真是高下立现。

不幸中的万幸，很快塔米在望远镜中发现了落水的理查德，他幸运地浮在救生艇的一大块木板上，塔米把理查德救回到了船艇上，却不幸发现他左腿受伤异常严重，肋骨断裂，失去了生活自理的能力，更别说航海了。

原本只是业务水手的塔米不得不承担起了照顾理查德、收拾船艇的任务，一个人继续掌控航行漂流，为了生存各种奋力自求，谢琳把塔米遭遇灭顶灾难后的独自守候与沉着坚强表现得淋漓尽致。

在塔米无数次要崩溃，要挺不下去的时候，理查德都会安抚她，用最无私最温柔的爱给了她无数次继续活下去的勇气和希望。

生活中有无数的灾难，飓风狂浪只是其中的一种，这部电影以飓风海难为契机，通过塔米漂流中的自救行为，表现出了女性令人震撼的生命力与意志力，在巨大的灾难面前女性无比顽强的生命力令人动容，让人对女性的潜能与力量有了更多的敬意与思考。

十几岁时，一位姐姐曾带我去学校放映厅看著名影片《人鬼情未了》，剧情非常经典，看完后非常不解，女主在男主死后这么痛苦，为什么不一死了之，死了就可以永远在一起，毕竟阴阳分离两个人都这么痛苦？！

姐姐给我解释因为女主还有自己的人生，爱情只是其中一部分，虽然是很重要的一部分。

那时候完全不能够get这种解释。

年轻时以为爱情生死攸关，世界都是是非题，非黑即白，姐姐的解释完全不能理解。

几年后，在姑姑家用DVD看完了闻名遐迩的《泰坦尼克号》，冰凉刺骨的海水里，杰克叮嘱罗丝一定要好好地活下去，他说，“你会得救，会活下去，会生好多的孩子，子孙满堂，你会长寿，是死在暖和的床上，不是这儿，不是今晚，不是这么死，你懂吗？

”他还说，“我还有一个心愿，你必须答应，要活下去，决不放弃，无论发生什么，无论希望多么渺茫，快答应我，罗丝，答应我，一定做到。

” 罗丝把无比珍贵的海洋之心扔入了海底，让它陪伴杰克，而用杰克给她的爱和勇气过完了无悔的一生，完美地诠释了什么是真正的爱。

爱，就是好好活下去。

84年后，罗丝儿孙绕膝，子孙满堂，变成了白发苍苍的老太太，终于活成了杰克希望的幸福模样。

在电影中，因为缺少食物和水，塔米无数次昏迷，二十多天后在某次昏迷中醒来时，对已经无力支撑活下去的理查德说，“I might let you go”。

对最爱的人放手，意料之外又是情理之中，凄美无比，但也有一种因爱而生的解脱。

此时才发现理查德并不在船上，没有理查德陪伴的塔米，变得更坚强，她改变了自己的生活习惯，即使是素食主义者，为了活命，她不得已违背自己的信仰，拿起鱼叉潜水，勇敢捕鱼，即使在一开始她拒绝捕鱼时曾说过，“I don't want others to suffer”。

捕到鱼之后，她眼中含着泪大口大口地把鱼剥了吞下去，只是为了生存，为了活下去，好好地活下去，在漂流了41天后，塔米终于获救。

观察力强的人大概会发现，理查德在海难之后在船上的存在，大概是类似于《少年派》中派在海上漂流所想象出来的那只大老虎，一切都是幻象，都是为了让自己活下去的自我保护机制。

电影最后，把电影原型塔米与理查德的照片po了出来，一张张泛黄的照片一一划过画面，会发现电影选角很厉害，男女主角都与原型相似度极高，还有女主驾船杨帆出海的视频，字幕打出“塔米从来没有停止航行”（“Tami never stopped sailing”），真的让人油然而生出一种敬意。

想一想，毕竟在美国著名作家保罗·奥斯特的《幻影书》里，男主角因为妻子儿子飞机失事之后再也不敢坐飞机的情节，相比之下，让人觉得女主真是不得不让人佩服，真正做到了从哪里跌倒就从哪里爬起来。

其实在电影之外，真实生活中，在海难之后，得救的塔米也曾经一度消沉，她对生活失去了信心，她觉得自己再也不会爱，再也不幸福了，但最后她意识到摆脱过去阴影的唯一办法就是勇敢地去面对曾经的黑暗。

于是在海难之后的第十五年，塔米在自己的回忆录《红色天空》中写下了海难的遭遇和人生的感悟，影片就是改编自她的回忆录。

她在传记中写道，“我很庆幸生活在女性有发言权的时代。

以前总听说男人能战胜狼、男人能征服海，是时候展现女性的力量了，她们可以克服生活中的任何障碍。

”看电影时，有人在身旁说，男女主角都不美，皮相太普通，因为纪实的电影拍摄手法，自然不会对男女主的皮相进行美化。

但我觉得女主对生活勇敢和顽强也是一种很难得的美，这种美是超越了普通意义的美。

因为美不仅仅是皮相之美，更重要的是体现了生活真谛的态度之美。

男女主对于人生价值的追求是非常形而上的，他们不追求物质的享受，更多是精神上对自由的向往，对生命的渴求。

海难之后，永失我爱，也要好好的活下去，活成幸福的模样，因为这才是爱你的人、你爱的人希望你成为的模样。

不太会写影评。

看电影本身就是一件私人的事情，就写一下私人的观影体验吧。

今天在学校绞尽脑汁赶due，晚上想看个电影放松一下，家旁边影院同期上映的电影里，在Breaking In, Book Club和Adrift里面纠结了一下，最终买了Adrift的票。

其实我本人不是非常喜欢灾难生存这类电影，但是非常喜欢和海洋有关的片子，完全是预告片里40英尺巨浪打下来的那一秒吸引了我。

作为一个在美生活六年的中国人，看到这种电影还是很有文化冲击感。

电影是个很美国化的故事。

全篇是从女主的视角来拍摄的。

女主生活在圣地亚哥，母亲十五岁时怀了她，她十六岁那年母亲带她去酒吧庆祝。

她父亲很少出现，她由爷爷奶奶养大，完成高中学业是出于对家人的责任感("I own her to finish high school")，而不是对自己的人生规划。

在港口海关问她是什么职业，她愣了下，笑说我做任何能让我到达下一个目的地的工作("I do whatever takes me to the next place")。

算是美国比较常见的中下层生活，家庭零散，不成整体，勉强高中毕业，没有受过高等教育，生活就是由着兴趣来。

对于我这种按部就班上学，每天都在忙毕业，愁工作，纠结未来房子车子小孩幼儿园的人来说，女主属于无法带入，但可以理解的一个浪漫主义角色。

女主是素食主义者，喜欢冲浪和旅行。

在港口认识了拥有一艘小船的男主。

两个人一见钟情，在山间跳溪那段拍得绝美。

男主的形象比较不连贯，妈妈在他七岁时自杀，其他背景没怎么交代。

男主受人之托要把一艘船开到圣地亚哥，女主犹豫了一下决定跟去，还给妈妈写了明信片说，我决定回家看看。

编剧和导演还是蛮厉害的，属于show not tell的类型。

不是直接交代一堆背景，而是在细节处微妙地展示人物背景对人物性格的影响。

后面的故事就是两个人在海上度过浪漫的一段时间，看日落，求婚，直到遭遇飓风。

女主如何在风暴过后海上漂流了四十多天，坚持着直到被搭救。

只不过导演没有用平铺直叙的手法，而是巧妙地混剪了风暴前后两条时间线。

算不上高级的手法，比如记忆碎片，但还是比直接讲有点意思。

女主的精神支柱是她从海上救起的受伤的男主，但影片最后揭晓只是女主的幻觉。

不是悬疑片，不存在什么剧透不剧透。

影片从一开始就给了很多暗示，也算是导演的show not tell吧。

只不过很容易猜，导致揭露的时候没有太震惊的感觉，只是有点让人难过。

有几个culture shock的地方。

其实来美多年，也算不上shock了，只是让我感觉很“美国”的片刻。

一个是美国人对peanut butter的热爱。

影院一片爆笑。

一个是女主风暴后在船舱里找到几瓶酒和几支雪茄，兴奋地说，我们要有个派对啦（“We're gonna have a party!”）。

我一直很难理解美国人对酒精和药物带来的单纯兴奋感的执念，因为在我看来只是化学物质刺激神经的虚无快乐。

女主抱着受伤的男主说亲爱的你需要喝点水，然后把酒瓶怼到男主嘴里的时候我都震惊了。

虽然男主也只是想象中的，但是酒精难道不会使人更快脱水吗......中间还有个细节是女主和想象中的男主对话，两个人都因为缺少食物很虚弱了，女主表示拒绝下海捕鱼，说了句我不想让其他人（鱼）遭受痛苦（“I don't want others to suffer”）。

也是让我有点震惊的一个地方，想到了什邡罗汉寺地震期间开放给孕妇的事情。

生死关头还在管鱼会不会受苦，这可能也是导演想刻意体现女主性格的一个点吧。

不过我个人觉得有点不自然，也可能是因为我不是素食主义者，无法理解类似的想法。

包括到了最后，放了真实事件的男女主照片（不得不说选角真的很厉害，男女主都超像），还有女主的视频，字幕打出“塔米从来没有停止航行”（“Tami never stopped sailing”），也是让我觉得困惑又敬佩。

作为一个贪生怕死的人，跳个伞蹦个极已经是我的极限。

过马路被疯狂司机闯红灯蹭了一下，吓得我之后半年过马路都有心理阴影，真的很难站在女主的角度去理解如何经过这么大的灾难，还能勇敢面对。

就片论片，我觉得三星水准。

一个人海上漂流四十天，没什么情节波动的话，是很难拍好的一个题材。

灾难爱情片，我觉得催泪的地方恰到好处，灾难的场景也达到了。

另外女主演员shailene woodley的大长腿太好看了。

本人也很敬业，到最后瘦成人干，太惨了。

片名叫Adrift，直译过来是漂浮，也有随波逐流的意思。

我觉得翻成惊涛飓浪有些不妥，因为其实女主的旅程后半段就只是在随波逐流，女主的前半生也只是个小人物，有些随遇而安，居无定所的意味。

只是看到“塔米从来没有停止航行”的那个视频的那一瞬间，她是稳稳扎在海底的锚，我才是随波逐流的那一个。