苦路十四站

场景单调，镜头一动不动，只有对白没有配乐，而且还是听不懂的德语。

让看惯了好莱坞式商业片的我纳闷，“这样的电影怎么评分还那么高？

”第一节还没看完就想关掉播放器，只是想着好不容易在射手关闭了还找到字幕，出于对射手的致敬也应该看完吧。

看完后发现整片的叙事结构还是挺严谨的,人物刻画也很细腻，十四个片段跟耶稣受难时经历的十四个过程相对应，虽然对应的关系并不是那么明显。

但也可以看出一个大概：耶稣为了赎世人的罪而牺牲了自己，玛利亚则为了赎弟弟的罪将自己祭献给上帝。

该片的宗教批判意味不言而喻，以近乎夸张的手法表现了传统宗教（教义规范）对人性的压抑，以及那些教义自身的不合理之处。。。

最后玛利亚的事迹或许可以被作为一个“奇迹”宣传，像她妈妈说的要不停向人宣讲，直到教会将其封圣为止...爸爸却站到窗前一言不发，妈妈最终也放声痛哭，没有什么能弥补失去女孩的伤痛。

看本片很开心的一点是，里面有一句话刚好纠正了我对Son of God（2014）字幕的翻译，“耶稣以彼得为基石建立了自己的教会。

”最后不免要吐槽一下，难道德国人都不看ACIM吗，都2014年了怎么还拍出这种主题的电影。

人家不早说了，罪不存在。

如果罪是真的，那么苦路就不是十四站，而是没有尽头的无限循环了...

用14个长镜头讲述了一个少女彷徨、迷失在宗教信仰与现实之间。

可能每个人（尤其是有和无宗教信仰的人之间）看完此片会有不同的理解，我最强烈感受如片名的第一个字，那便是“苦”，如果宗教信仰给我们带来的不是精神支持而是负担，那这是为了哪般呢？

在对这位母亲产生厌恶之情的同时，也不仅对她产生了一种无知的怜悯。

在我这种无信仰者看来，玛丽亚的死大概是强势的母亲一直在精神虐待她，严厉地否定和精神限制，而其他的家庭成员却并未做出任何态度上的回应，使一个无法有健全的价值观和对错观的小女孩一直活在自责和罪恶当中，没人理解，没人关心，冷漠、视而不见、或有心无力，她精神上一直受到束缚，即使是做正常的事，她信教，因此生来便有罪，一直活在负罪感中。

她没有宣泄的渠道，母亲从未给过她正常的爱，未给过宽恕，一直否定和恐吓。

向神父告解，也是一次次在告诉自己，自己是有罪的，自己犯下了好多错。

玛丽亚从未有过真正意义上的宣泄方式，和真正的沟通，所谓让她献生的上帝，更是虚无缥缈。

她孤独，自责，满负罪恶感，自我否定，严重缺爱，她被迫束缚自己，自己的思想、正常欲望，她最终没有勇气再面对这个世界，于是她逃避，以为到了天堂就能解脱了吧。

不知道最后她母亲哭的时候是什么心情，有意识到自己这种极端的宗教信仰对孩子造成的伤害吗？

她会悔悟吗？

她意识到哭之前的那些以虔诚的宗教论述为借口，企图摆脱自己的罪过是多荒诞吗？

她哭是因为伤心吗？

她如果真的伤心了，是不是内心万分挣扎，用一个宗教徒的信仰告诫自己不准悲伤呢？

玛丽亚的父亲也是个懦夫，直到最后挑棺木的时候才用沉默和远离表示对母亲的无声抗诉。

所有的极端宗教徒都是可悲的，他们觉得世界对他们充满恶意，却不知道是他们有多排斥和抵触异教徒和无信仰者。

大概这个道理可以用在很多人身上吧。

我以为基督教都是宽容且宽恕的，以为他们是温和的。

原来他们都是可悲的。

看到短评有人说最后的摇臂镜头破坏了整体的定机位的和谐，但我觉得最后的动很合理，很明显是玛丽亚的灵魂的主观镜头啊，站在远远的地方，像一个旁观者，注视着这一切，然后她的灵魂慢慢地去了她想去的天堂，伴随一束白光，化为乌有。

最后，想说，终于相信那些电影老前辈说的，作为导演一定要有自己看待事物独特的角度和观点，要深入，要发现不同，这样，才是大师。

本片讲述了一个发生在一个德国天主教家庭的故事。

女主人公玛利亚在极度严格的家庭宗教生活中，努力的以自己虔诚的信念试图接近上帝，并坚信以自己的献祭能够让自闭症的弟弟开口说话。

全片借耶稣赴难的经过，以十四个篇章构成了整个故事，并在第64届柏林电影节上获得了银熊奖（最佳剧本）以及金熊奖的提名。

玛利亚在从小一个非常虔诚又排斥感极浓的天主教家庭长大，母亲的执念使得玛利亚在接受母亲的宗教教育的同时也倍感痛苦。

玛利亚虔诚地跪倒在主的面前，对于上帝的信仰，她从不怀疑。

这么强大的力量使她对母亲的对于其它同宗它教信徒的负面看法也无法反驳，只能被动的接受。

甚至在体育课上放的音乐都被玛利亚认为是撒旦的音乐而排斥，这也使她遭到周边同学的讥笑。

因为自己所相信的而被她人排斥成为了她生命的常态。

她的信仰给她内心带来的矛盾来自于自身的天性。

正值青春的美丽女孩在图书馆认识了一个同宗它教的男生。

然而这份来之不易的关系的开始也是玛利亚内心矛盾的起点。

她甚至用谎言这样违反自己信仰的方式来躲避自己母亲的询问。

文艺复兴时人们开始认识到人性的可贵，开始正视它，直面它，即使里面充满了原始的欲望，宗教的压迫与禁锢开始松动，思想的嘉年华便开始启程。

显然玛利亚的母亲从来都站在这场运动的对立面，一个执着的旧教徒，对玛利亚任何放纵的思维都严加管束，生怕些许的自由会让玛利亚堕入地狱的深渊。

在人性与信仰之间挣扎的玛利亚备受折磨，她最终选择了信仰，在自己也不了解自己的想法的混乱状态中拒绝了男生的邀请。

年少时的忧郁都是纯洁的，都是遵从被教导的良善之举的，都是顺从自己内心情感的波动的，都是不经过理性思考或是不计得失的。

这是一种多么接近于宗教的情绪。

如果在这个内心还未完全独立的年龄让宗教思想占据了自己所有的思维过程，虔诚的纯净之心便油然而生。

但这又是个危险的年龄：拼尽全力，不计后果，无所顾忌是这个年龄段的特征。

玛利亚一心想治愈弟弟的失语症是出于本心对家人的关爱，而母亲给她灌输的信仰让单纯的她找到了付诸实践的方法。

而当这个敏感的少女地觉得自己渐渐失去了母爱时，便更加无所顾忌地用自己的生命证明自己对上帝的虔诚，从而不仅能治愈救弟弟的疾病，还能获得母亲的认可和爱护。

玛利亚的本心与母亲灌输给她的想法就像硬币的两边，你会发现玛利亚的本心在自我矛盾时也从未失去（无论是帮助弟弟、获得母爱或是接受那个男生的邀请），但硬币的反面实在太过沉重，正反既是一体便备受负累，在一条艰难的路上独自前行。

玛利亚虽然没有放弃前行，但母亲的想法让玛利亚的道路走得极度艰难，甚至扭曲。

唯一让玛利亚能够得到内心上安抚的是寄宿在她家的一个法国留学生。

玛利亚总是羡慕她成熟稳重，其实这也是她内心中自己理想的形象。

年少时的单纯总是向往长大，因为长大了就没有了现在的烦恼。

在玛利亚的心中，如果成为了那个姐姐，似乎一切的痛苦就会烟消云散了。

但其实，信仰对人的影响，其久远及深刻，难以估量，苦楚又岂会消失。

我想很多观影者会认为这是一部抨击极端宗教分子的电影。

我不以为然。

片尾玛利亚的弟弟开口说玛利亚去哪了。

这让人瞠目的“奇迹”，是不是上帝来过了的证明？

无论如何，我们似乎隐约地感到了玛利亚的信仰得到了回报和认可。

这当然不是导演对原教徒做法的认可，而是对信念的认可，这股力量可以超越极限，打破常识，被现在的世人冠以“奇迹”之名。

玛利亚循着自己想帮助弟弟的本心，一路艰行，终于实现了自己的目标。

相反，母亲最后的哭泣，则是她潜意识里对自己所信的奇迹之说的质疑，也是痛失爱女后的悔恨。

题外话。

什么是正真的信仰呢？

它是好是坏呢？

什么样信仰能给人带来幸福呢？

信仰或是信念是一种执念，是一种无需证明，无条件信服的终极理念和奋斗目标。

让一种观点成为学说本已不易，让其成为一个人的终身信仰几乎难于登天。

信仰凌驾理性，能让人疯狂，能让人超越，能让人觉得不可战胜，虽千万人吾往矣。

然若信仰与人本心背道而驰，便痛苦万分，虽获力，终是自毁，万不可行。

唯与天心本性合一的信仰方能长久坚定，与日俱增，牢不可摧，以致一生无悔。

辟如宗教信仰便是极好的信仰，人文信仰也是难得的善道，它们都能在某个关键时刻予以指引，赋予力量，给予关怀，远离颠倒梦想、是非苦痛。

故而吾以为，信仰远比简单的原则、底线、准则要强大的多，然需每日蓄养，更需持之以恒，终能成就。。。

作为一部获得柏林电影节最佳剧本银熊奖的作品，《苦路十四站》有着典型的“欧范儿”。

14个段落，14个生活切片，14个长镜头，一个少女从生到死，在短短的时间内。

从第一个镜头开始，那间逼仄的房间，横平竖直的构图，就会让你不自觉地想到尤里西•塞德尔的《天堂：信仰》，而且越往后看，还会使你联想到蒙吉的《山之外》。

是的，《苦路十四站》和那两部优秀的片子有着类似的主题，并且显露着同样优异的光芒，甚至相比之下，它更加节制、内敛。

所以那种令人憋闷到无处诉说，又想发泄的感觉会愈发强烈。

中学生玛利亚是个虔诚的天主教徒，自从陷入其中，就自觉远离了一些世俗生活的“诱惑”。

流行音乐、男孩的亲近、打扮自己、拍照等等一切原本无比正常的，属于年轻姑娘的日常欢愉都被她看做是不洁的。

她只想“献祭于上帝”。

其实，这种对于世俗欢愉的放弃，并非没有内心的挣扎。

作为一个青春期的少女，她无法抑制自己对于穿衣打扮的天性热爱，也必须面对来自心爱男孩儿的约会邀请，但她一次次通过“忏悔”把这一切压抑下去。

她不理解自己为什么如此虔诚却还会被魔鬼搅扰，也不知道自己到底算不算得上罪孽深重。

《苦路十四站》绝没有把这个题材拍摄成对于怪异、边缘人群的猎奇，而是把这个小姑娘植入了一个最普通的现实背景。

在德国这个如今多元、开放的社会中，像玛利亚这样的女孩儿注定是“奇葩”式的存在，但电影的视角没有一丝歧视甚或俯视，导演通过非常“端正”的角度，正面描述了这个女孩陷入的每一次纠结。

撇开宗教对人性的禁锢这种老生常谈的大话题，《苦路十四站》其实还给出了很多世俗层面的困境展示。

从世俗原因上分析，玛利亚陷入某种极端情绪，是因为她的弟弟。

小男孩到了该说话的年龄一直无法学会讲话，四处求医未果。

神父偶然间的一句“或许是上帝的旨意”，似乎给了她某种来自灵光一闪的开释，玛利亚决定奉献自己，以求得让弟弟痊愈。

其实，这是一种对于现实中绝望境遇的抵抗，只是这让自己陷入了某种心理疾患的渊薮。

而另外一个层面，玛利亚的家庭看似和睦，但危机重重。

母亲有典型的躁郁症倾向。

她被不会说话的小儿子的疾病困扰，也因为自己是虔诚的教徒而变得偏执，她无法做到一个称职的、世俗意义上的母亲，只会在高声斥责和无效的安抚之间摇摆。

而父亲的角色更加有趣，整个电影中，父亲只有三四句台词，还都是“过一会就会好的。

”这种无效的话。

某种程度上说，父亲是缺席的。

焦躁、强势的母亲加上沉默、弱势的父亲，在很多心理学的研究中被认为，这样的原生家庭，是造成子女心理障碍的最典型的温床。

所以，从这个角度来讲，这部电影不仅仅把逼问的镜头指向教会，不仅仅让人们思考极端的信仰如何变成禁锢自身的威权，而且也指向了我们身边的环境。

如果不是父母的失职，玛利亚最终不会死去。

这个女孩冬天脱掉外套，故意让自己生病，不正常进食，拒绝体育课，被同龄人嘲笑，这一切，父母都像从未发觉。

与这种极端脱离于现实的，不负责的角色相对，导演安排了几个“正常”的角色，在玛利亚家中做保姆的留学生，希望和玛利亚交朋友的隔壁班男生以及医院的医生，但最终，这些正常的外部世俗力量败给了来自内部的——家庭内部和精神内部——变异的力量。

那些灰暗的物质困住了一个年轻人。

玛利亚因为长期持续性流感和营养不良死去，这在当今的欧洲似乎是个巨大的讽刺。

它嘲讽的其实是冷漠。

挑选棺材时，母亲从癫狂转而痛哭的时刻，如此令人崩溃。

从电影本体上讲，《苦路十四站》也很有野心。

很多镜头都一动不动地对准一个人或者一群人，你可以像是就在现场的旁观者一样，把目光从一张张面孔上扫过，去分析他们的细微的表情。

伴随这种故意呆板的镜头，一个布道的声音总在一旁一直诉说着。

除了第一场戏，神父出现在镜头之中，大多数时候，来自“高处”的话语只有声音而没有形象。

这更增添了神秘感。

这是个奇妙的隐喻，因为我们每个人都可能陷入某种固执而极端的情绪，走着自认为正确道路，却最终跌落下悬崖。

（文/杨时旸）

这应该是我第一次接触完全关于宗教的电影。

可能导演只用14个固定的镜头也是想描述某些时候宗教的死板。

我是无神论者，但有时候会信佛，可能他们的祷告在我们看来是无用的，但有时你不得不承认某种“巧合”让我们不得不在生活中寻找一个信仰。

这几天看关于胡歌和DT的采访，他们都有提到了自己的信仰。

有时候我也在想，确实人生中的彷徨会让你不知所措，而信仰有时会为你指明方向，但从另一方面来看有时信仰也是一个人懦弱胆怯的体现。

看了《V字仇杀队》我才深刻的认识到思想统治的威力。

也许这也是为什么大多数的革命要从文化开始，比如文艺复兴。

或许只是简单的一幅画就可以有很多追随者。

人的贪婪也便因此产生，控制是人的欲望之一，我们都享受统治的欲望。

而有时信仰也会让我们产生这样的欲望。

也或许是对信仰的理解偏差致使少女的死亡，但是我一直相信如果你有信仰一定要抱有诚心。

对天主教不是很了解，对原教旨天主教更是不明白了。

其实我觉得神父对几个少年和玛利亚告解时说的话并没有什么可指责的，作为对信仰的解读和忠实，没有到愚信的地步吧。

玛利亚会产生那么极端的献祭的想法多数还是出自家庭，那个强势的母亲，有没有一点利用宗教教条来达到自己时刻控制别人的目的呢。

电影展现了很多现代社会理念和原教主义的冲突，比如玛利亚认为流行音乐是撒旦的音乐，她拒绝跟着跑圈，老师为了尊重她的信仰，停止了音乐，其他人就说了：为什么要宽容玛利亚一个人的信仰，别人的选择就不加考虑了吗。

玛利亚绝食以至于得了厌食症，却要求接受圣餐，也就是这小小的一块面包吧让严重厌食的玛利亚气绝，这强烈的冲突真的很凉飕飕。

我想想我们崇尚多元化，那自愿选择这样的信仰和生命存在方式也应该得到尊重的吧，但我现在真的很难接受啊，愚信的界限到底在哪里。

·玛丽亚因为成长的环境而成为极端天主教教会的一员·又因母亲的苛责，促进她渴望主的爱，因而成为虔诚的教徒·教会极端的思想加上她的虔诚，使抵挡撒旦的斗争，潜移默化地成为了她的思想枷锁（十字架）·令她承认自己正常的人性为罪，甚至那些未曾有过念头的、未曾明白的罪也被神父引导为“已犯”·带着层层的定罪回到温暖的现实中却不感到被安慰，反而觉得是撒旦的诡计令其痛苦，实际上是十字架的枷锁令她痛苦，因为那是反人性的·既然觉得自己罪孽深重，不如用最高层次的献祭来对付；既然灵粮才是最重要的，那何必追求五谷杂粮·圣餐是受主祝福的，怎么会害自己，然而就是因为圣餐换来了死亡·教会的思想不会说那是一场悲剧，而会是神的旨意，更何况玛丽亚一死就“换来”了弟弟开口说话，这不可能是悲剧，不可能是咒诅，而是神迹。

然而，哪怕是信仰坚定的母亲，哪怕是一直苛刻的母亲，最终也崩溃，显露出正常的母性，教条与其系统下自欺欺人的谎言无法洗净人性，因为人性不是因被古蛇引诱出来的罪，不是羞耻，而是神/道的恩典。

享受世间的美好，活得开心快乐才是最重要的。

整个电影的过程让我想到了《苏菲的世界》里的一句话，凭什么有些东西就可以说它为神圣的信仰，有些去说他是封建迷信。

经过了这十四站，女主真的被耶稣选中了么？

正常人和基督徒对于这个问题一定有着天壤之别的回答。

这个电影真的是既想给他5分，又想给他负5分。

看完真心觉得出生在一个无宗教信仰的家庭、身边的人们多数都是唯物主义论者是多么的幸福。

最让我无语的是在女主刚死不久，她那个不会说话的弟弟竟然如所有看着她死去的人所愿，开口说话了。

也许整部电影都传达了一种讽刺的意味，和宗教对现代社会矛盾的反思，但是这个镜头让我感觉这一段是完全偏向伪人性的宗教“信仰”的，让我等理智的人好不舒服，这个镜头是我们多不想看到的结局。

《苦路十四站》看上去是一部表现天主教信仰在当代社会的危机和矛盾的电影。

这个故事更触目惊心的，是平庸的，甚至微小的恶。

它们平时以爱的名义兴风作浪，直到摧毁你之前还跟会跟你细声耳语，“我这都是为你好啊”。

它是玛利亚母亲没完没了的抱怨和训话，让周围人不得不顺从她的强大意志，屈服于这个女人的控制欲和占有欲；它是神父的圣餐，这口吞咽耗尽了病危的玛利亚最后的力气。

玛利亚在家庭中受到冷落，而信仰也没有让她在现实生活中得到更多的理解和爱。

死几乎是她能主动选择做的唯一的事。

活着就是受难，成全神迹不如说是一个意外。

玛利亚的弟弟终于开口说话了，也许该为玛利亚愿望成真高兴，但我更为她感到难过。

挑棺材的时候，玛利亚的母亲终于忍不住掩面痛哭，谁都明白，强权专制的母亲正在为自己平时的所作所为付出代价。

她咆哮着让自己的女儿拒绝福音音乐，拒绝初恋，拒绝当下的快乐，只是为了信仰的纯洁，为了自己心安。

无论她想要如何弥补都已经来不及了。

对上帝的爱没有让这些人去爱更多的人。

他们活得敏感狭窄，拒绝这个世界，也被这个世界拒绝。

最后的镜头里，挖土机在给玛利亚的坟坑填土，与玛利亚之前想象中光荣美好的成圣场景相差太大。

只有暗恋她的少年默默在一旁，放下一支白玫瑰。

玛利亚，到底有什么值得放弃生命？

你在世上真的有过快乐吗？