大内密探灵灵狗

以前只有几个电视频道也不会觉得无聊，现在上百个台任选，却觉得没什么好看的，有人说选择越多，人就越孤独，我是个经常感到孤独的人，我叫诸葛头秋，人最孤独，莫过于置身于一堆人群中，却无人理会的时候 杀手温，杀手涛。

我不卖身，我卖子宫。

亲爱的，如果天若有情，忘不了的话，就保持通话，得闲饮茶。

如果爱上一个女人，就别管她精神有没有问题，因为当你爱上一个人时，精神已经是有问题了。

扮刘德华是过时，但，刘德华本身是不会过时的。

如果你觉得太色情的话，请你继续。

能帶給你快樂的那個人 也就是帶給你痛苦的人 你從他身上得到快樂 痛苦已在醞釀。

人都会追求幸福，但是越幸福，他们就会越焦虑.你喜欢的那个人会带给你幸福，但同时他也是会伤害你的一个人"生活中除去那些不怎么美好的事 其实,剩下的那些都是挺美好的." 电影是不会骗人的。

借著兩點說愛你（王祖蓝问杜汶泽来历时，杜望着室内的电影硬碟名称编撰道——）：（杜）……好，你咁想知道我的过去， 那就要从我既“少年往事”开始讲起，“我们这一家 ， 真系讲得上…用“千言万语”都讲唔晒 ，. 我个人比较“早熟” ， 但系我有“一个好爸爸”，佢可以称得上系… “三峡好人” ， 个个都叫佢做“福伯” ，但系有一天，他跟他的同乡到香港去，去做…“省港旗兵” ，（蓝）…“省港旗兵”？？

（杜）…“省港旗兵”！！

（杜）……他仲去咗一个地方，叫做…“九龙冰室”， 响里面撞到一个“大只佬” ， 搞咗坛“断背山” ， 仲多了个绰号叫做… ，“雀圣” ， 佢留低俾我老母既，就只系得一封“情书” ， 信里面写住：“亲爱的”… 如果“天若有情”， “忘不了”的话 ，就“保持通话”， “得闲饮茶” ，睇完这封信之后，“我阿妈发仔瘟” ，“女人四十”，走去搵咗一间“舞厅”去做“金鸡” ，表面上她系“谈谈情、跳跳舞”果种 ，其实她嘅原则系… “我不卖身，我卖子宫” （蓝）你老母真伟大！

. 请问你老母响哪间舞厅做呢？

， 我知，百乐门 （杜）…“系“新精武门” （蓝） 好舞厅 （杜）…“ 佢响呢间“新精武门”度遇到“黑社会” ，呢个“大佬”系条“古惑仔”嚟， 佢“只手遮天” （蓝）“只手遮天”咁犀利… ， 佢既势力一定好大，边个社团？

叫咩嘢哥呢？

（杜）…“ 长恨哥 (按：粤语「长恨哥」跟电影《长恨歌》同音) ， 呢个长恨哥当然想同我老母…啦 但系我老母仲厉害 ，每一天都“家有囍事” ，梗有“姨妈的后现代生活”嚟探佢 ， 当然，佢都支持唔到“十二夜” ，到最后，都是做咗“阿嫂” ，后来呢个长恨哥佢“江湖告急” ，他逼我老母改咗个西洋名，叫“伊沙贝拉” ，仲迫要她拍西片“AV” （蓝）你老母一生实在太传奇勒 ，请问部AV叫咩名呢？

（杜）…“ 藉著两点说爱你” (按：粤语「藉著两点说爱你」跟电影《藉著雨点说爱你》相若) （蓝）一定系一部好纯朴既作品勒 （杜）… 其后，她参加咗“四仔旅行团” ，但始终还系“四条大路通阴间”，无几耐，“迷失东京”既我老母，亦都系逃不过呢一个… “窒息” ，我带著我老母既遗体 ，用“一半海水，一半火焰” ，送她到“下一站，天国” ，但系可恶既长恨哥冇放弃过追杀我 ，他仲落咗“标杀令”，令我“十面埋伏” （蓝） 咁…咁最后点呀？

（杜）… 最后点呀…最后点呀？

，最后冇事 (按：粤语「最后冇事」跟电影《最后武士》相若)

Solo lau/文陈庆嘉在《内衣少女》之后又奉献出了一部绝佳的作品，《人间喜剧》很容易让人联想起彭浩翔的《买凶拍人》。

同样是电影人和杀手的最佳拍档，同样是充满颠覆意味的黑色幽默故事，但《人间喜剧》更加梦幻，也更让人感动。

《人间喜剧》虽然看起来是一部笑料密集的港式喜剧片，但实则是一个梦。

杜汶泽饰演的司徒春运从大海的方向走来，最终又回到了银幕上，于是一切不言而喻，很显然这是陈庆嘉刻意为之的设计，他在告诉我们电影中的一切都只是个梦。

当然最后司徒春运的回归，也正是梦再次想照进了现实，因为这本就是一个关于香港电影的梦，是影迷或者说影痴们写给港片的一封情书。

香港这个弹丸之地能被称为东方好莱坞，其电影工业的繁荣程度可想而知。

事实上香港电影也早已成为一种植根于本土的独特文化，一直在深深扎根于港人的生活。

上世纪60年代邵氏黄梅调电影兴起，李翰祥等导演在银幕上虚构出一个美丽的家国梦境，以此让海外华人寄托思念故乡之情。

“六七事件”之后，香港社会矛盾重重，此时张彻、胡金铨、张鑫炎等老一辈电影大师开创了“彩色武侠新世纪”，一时间阳刚壮烈的武侠片蔚然成风，也为港人提供了一个宣泄心理焦虑和不满的渠道。

70年代初香港经济开始腾飞，李小龙功夫片惊艳全球，正肯定了这一时期港人追逐自我价值的观念。

许冠文的喜剧片走红香江，也迎合了当时香港盛行的市井功利心态。

70年代末80年代初香港经济持续高速发展，成龙、洪金宝等人开创了功夫喜剧的先河，徐克、许鞍华等一大批专门电影人才也回归本土引领电影新浪潮。

之后香港电影进入黄金十年，佳作不断，而且一大批香港电影人开始积极的北上寻求开拓新的电影市场，同时在香港本土周星驰无厘头喜剧也开始风靡，这些都极大地充实了港人的生活。

当然这种文化的兴旺景观，也反映出香港社会经济的繁荣。

97之后虽然港片世道低迷，但以杜琪峰为代表的银河映像推出了一系列独具风格的黑社会题材佳片，也真实客观的反应了回归前后港人复杂的心理和情绪。

总体来说香港电影文化一路伴随着香港这座城市的发展，杜汶泽在电影中重复地说“到底是电影影响了我们杀手，还是我们杀手影响了电影，”正是在说港片一直在影响和丰富着港人的生活，而港人的生活和需求也影响着港产片的创作。

《人间喜剧》中处处可见导演对于经典电影的戏仿，而且不单单是港片，比如《叶问》里的连续快拳、《变脸》中的教堂白鸽，《枪火》中的众杀手见面，《PTU》中的巷内拷问，还有杜汶泽恶搞日本片名《借着雨点说爱你》，并且拿《集结号》来恶搞通讯进步，还模仿刘德华和梁朝伟的经典片段等等。

最让人感动的还是他看着一堆碟片的名字即兴编故事，那些我们耳熟能详的片名都被他用搞笑的方式列出来，足见电影文化对于影迷的影响程度之深，简直就是生活中不可或缺的重要组成部分。

当然有些港人也真的因为电影才有了自己的美梦和理想，比如李小龙电影之于周星驰。

当然最美好的是香港电影不但改变了港人，也改变了很多香港之外的影迷，最典型的当属昆丁。

大陆更是有一批像魏君子、竹聿名、雷公、宇木林、云飞扬等等这些钟情于港片的影痴，香港电影对于这些人的青春而言，不单单是迎合了青春期荷尔蒙的过火癫狂，更多的还是认知另一片天地的窗口，并且他们的人生轨迹也真的因为电影而改变。

陈庆嘉非常聪明的在电影里设置了薛凯琪这一角色，她甜美、动人、激情，但又是间歇性的暴力狂，让王祖蓝又爱又怕。

这一形象多么像香港电影啊，令人着迷，让人神往，却也经常不尽人意，特别是97之后。

但电影最后王祖蓝终于在杜汶泽的启发下，懂得了承担，去找寻昨日的爱。

其实也是导演自己的希望钟情于港片的影迷对港片抱有信心，宽容地接受现状，毕竟香港电影人也在积极地寻找一条最适宜自我发展的道路。

前段时间看李欧梵先生的《我的观影自传》，上面有一篇题目是香港电影文化需要影痴，当时看到这一行字的时候很感动。

不论香港电影的现状如何，香港电影文化在未来会不会真的如学者们所预言的那样会消失掉，真正重要的是我们的青春曾因港产片而激情似火或柔情似水，无论是录像厅岁月还是盗版碟时光，那些银幕光影都承载和寄托着太多人的梦想。

我们都是影痴，都曾因港片而动情，所以我们也对香港电影充满了美好的祝愿。

《人间喜剧》，巴尔扎克的作品，但在香港导演陈庆嘉、秦小珍的孕育下，却是一部充满戏剧冲突、黑色幽默、不低俗的这个杀手不太冷作品。

影片开始，两个杀手（杜汶泽、许绍雄）大陆杀手在夕阳下，慢慢、寂静地踏进香港这片土地，连许绍雄的名字也充满戏剧化地叫“夕阳”，给人一种无生气、无感觉的世界。

对，无错，其实整部影片都是以一个杀手（杜汶泽）的国度去描绘——冷酷、无情感、毁灭。

但偏偏却戏剧化地遇上了热心的孤独编剧（王祖蓝）。

从此杀手的世界起到变化，影片的感觉亦慢慢地渗杂着点点的温情。

“一个杀手系唔可以有朋友，因为他要保持着对世界的冷酷”，“我系无朋友的，有朋友的感觉真好”，“杀手系要去毁灭生命，偏偏今次我拯救左一个新生命”，“不要理会你爱的人有无神经病，因为爱上一个人已经系神经病”。。。

确实，这种戏剧冲突，何尝不是在生活中比比皆是，好一部《人间喜剧》，哈。。。

"生活中除去那些不怎么美好的事 其实,剩下的那些都是挺美好的."这么看来 其实我也并没有那么消极厌世刚才看完的电影<人间喜剧>探讨了友情 爱情 与 男人的话题友情是自然而然的维护 当你被欺负时 我会主动站出来为你主持公道把那个嚣张的家伙打的满地找牙 再配上一句帅气的台词"你凭什么打我朋友?"其实在说这句话之前 我还没有把你当不朋友只是不自觉的 你对我很好 我喜欢和你在一起 跟你一块的时候很开心 很融洽我们竟慢慢成了朋友 也就那么几天之内的事情... 友情一下子建立了 深厚了再怎么残忍的事情 我也无法对你做出了爱情是那个姑娘你很喜欢她 想要跟她在一起 却又很怕她你想要给她幸福 她也想要 可是当幸福真的要来临了 她却害怕了谁都容易在爱情之中迷失了自己 她就是 她迷失了自己 那个暴虐狂怒歇斯底里不可理喻的并不是真的她你看见了 你害怕了 这样的姑娘你扛不住了 你也许需要的是那个腼腆的 会羞红了脸的她不是有神经病的她 即使你还是很想念 即使你们彼此都很想念 也无法再见了是因为没有害怕吧? 就是因为害怕吧你做出了喜欢她的决定 却没有做好承当喜欢上她以后她可能会带给你的种种你不可以只喜欢温柔贤惠的她 却在她最失控的时候指责她 说出伤害她的话 哎呀呀 好受伤啊..她的娇纵也只是对你而已 你不该说你不要她 她会以为你从没爱过她的啊...不该这样啊 不应该哇喜欢一个人你就要接受她的全部 不要管她是不是有精神病如果有 你就不爱她了? 呵呵 如果真的如此 那么你现在就离开吧别什么放不下 舍不得的 你不是真的爱她当你抱起她的时候 承受的不是她身体的重量 是你对她的责任和担当我把大肚子女孩的故事当作番外来看的 当她叉腰一个个教室的把那个搞大她肚子的男人翻出来的时候我想这个小女孩也算豁出去了 她不知道自己妈妈在哪 爸爸不管她 搞大她肚子的男孩还不要她 她才17岁其实我想对那女孩说 如果一个男人对你不负责 你应该对自己负责!她去复仇了 当那个怂小孩被大叔拽出来的时候 当他跪着诉说自己的错误 还解释说其实自己并没有爽到的时候我就想 男人就特么这么下半身动物? 没爽到你就能耐了? 好吧 你还是自己去打手枪吧 玩女人的事 你还是过几年再考虑吧好吧 那姑娘没有要死要活要自杀 杀手也没有杀她 她开心的活下来了 生了孩子 3年以后依旧青春洋溢的还是会有其他洋溢青春 没脑袋不怕死的小青年再向她求爱 什么你生过孩子 不介意 你爸妈离婚 不介意 各种的原因借口都不是问题想起<雪地里的蜗牛庵列> 李澄表说他枣说爱他的原因 因为有一天 恋人会因为同样的原因就离开了..真悲催..一提到爱情 特么话题就沉重了.

电影还是很乐观的，我觉得导演编剧还是很仁慈的，至少里面三个人都得到了好的改变，所以叫人间喜剧吧三个各自迷茫，边缘，混沌的人（矮子，杀手，少孕妇）却互相影响着对方，神奇得弥补了对方的不足，最后得到救赎与改变。

（矮子告诉杀手什么是友情，杀手告诉矮子什么是男人少女告诉杀手什么是生命，杀手告诉少女什么是人生）蛮有共鸣的片子 比如矮子对那个精神病女友的前中后三段改变现代人都很不敢爱即使有了感觉还是会很理性的挑三拣四，或者很在乎身边人的看法。

说好听点是理性 说难听是胆小，人无完人，左顾右盼，怎么可能找到完美。

最可怕的事 这样的胆小会成为习惯 最后成为人的一生与其说很多人在理性与感性间纠结，说白了 就是不够勇敢。

找个理由让自己退缩何其简单，但是简单的动作应该是不会带来幸福的，幸福是要付出代价与风险，否则如何显其珍贵。

最后矮子抱起女友说，我现在是真的可以抱起你了。

矮子抱起女生之后 两个人变成了一个高大的人影看来这个时候的男人才是最高大的感人呢杀手逃进大荧幕，那一段很有象征意味，似乎也跟一开始夕阳所说的杀手行业已经是夕阳行业想呼应敢作敢为 率性的杀手在这个无聊而复杂的世界似乎很难生存，最后只能进入那个没有束缚的电影世界里。

也算是找到了最后的归宿。

我不是个勇敢的人所以尼采的查拉图斯如是说里的句子：勇敢才是美 作为id希望勉励自己 不想做继续做顾虑周全的所谓聪明人 希望成为一个简单莽夫

现在电影里越来越多的搞基，完全不用意淫，这两口子一个腹黑闷骚大叔攻，一个忠犬电车单纯受，搭不搭的两口子生活快乐就好你生病我喂粥，你淋雨我撑伞，你有危险我为你抛出烟雾弹，你要构思我为你出谋划策。。。

嘛，基情的部分已经数不胜数了说点正经的喜剧不是像相声，几句话就让人狂笑不停，喜剧是一个完整的故事，让观众可以一直到走出戏院还舒服的笑着我看的电影不多，记住的就更少了，但是开头部分的电影大串烧，基本都是耳熟能详的，总觉得“啊，又是一部恶搞片”的时候，它却开始奏起自己的路线诸葛小朋友和他的女朋友之间就是赤果果的家庭暴力，只不过和普通的家庭暴力男女角色互换了那句许诺就像是一句咒语，一切噩梦的开始是一句“我永远。。。

”，噩梦的结束是“我永远不。。。

”永远两个字，是多么可怕的许诺（对不起，我已经跑题了）我最喜欢的诸葛小朋友对他女朋友大喊我永远不会爱你上一个对杜汶泽印象深刻的是头文字D，他依然是那么正直的搞笑，说着有哲理的话却让人忍不住笑出来各位路人都很眼熟，可惜我面孔识别障碍，看着眼熟就是想不起来是谁，比如那两个在沙滩上涂防晒霜晒恩爱的死GAY啦，还有那几只最后出现了几分钟的警察拉，还有BB妈妈的新男友啊，都很眼熟啊还想问下最后他们三个互相开枪的那段还像是恶搞的吧，那出处是哪个电影啊，球出处= =以上，我很认真的写的影评。。。。

谢谢能读完的朋友（真的有能读完的么，这么烂）

《人間喜劇》首宗名義已經點明這戲是想探討電影與現實交涉的關係。

殺手司徒春運（杜文澤飾）在開場的獨白問道，究竟是現實裏的殺手影響了電影殺手的形象，還是電影殺手的形象影響現實殺手的行事為人呢？

其實不單是殺手這一角色，我們可以對整部戲的三個典型角色──殺手、無能男和獅吼女──發出相似的問題︰究竟是現實的男無能和女獅吼才有無能男和獅吼女的電影形象，還是反過來是先有電影形象才有現實呢？

不過，此片並不是要回答究竟是雞先還是蛋先的問題，而是要說明在現在以影像為主的社會中，我們是透過電影去理解世界。

當諸葛頭揪（王祖藍飾）問及司徒春運的身世時，司徒春運就如《K歌之王》以歌名串連成歌詞般，以中外戲名穿鑿附會成他父母的故事。

當中固然笑料百出，但若說《K歌之王》表明我們是透過流行曲去學習愛情，那麼司徒春運以電影名串出來的故事也表明，我們是透過不同的電影去想像他人的故事。

不少就香港回歸後電影的討論都提出了「無能男」這個形象。

這個形象大概始於2003年幾部電影（如《戀上你的床》、《失憶界女王》和《百年好合》）中的弱男形象，其中尤以古天樂演出最有代表性。

此後，香港電影裏的男性再無八、九十年代的英雄雄風，而大都轉變成無能男了。

這戲也有典型的無能男，就是諸葛頭揪。

他固然個子短小，事業也無成，一副細心關心人的住家少男形象。

相對於無能男，同期香港電影出現了「獅吼女」，此片中諸葛頭揪的女友天愛（薛凱琪飾）和懷孕少女（羅凱珊飾）都屬此類。

天愛因童年的傷痛形成性格分裂，在情愛最安全的情況下心生疑慮，疑慮到甚至要打要咬以確保諸葛頭揪的愛；而羅凱珊所飾的少女因一次性行為要懷孕，後來就聘請了殺手司徒春運要殺經手人（經手的中學生同樣是無能男的代表）。

在這個無能男與獅吼女的格局中，殺手成為了他們的救贖，他們的代父。

殺手形象固然來自八十年代吳宇森的英雄片，但這個變胖變矮的殺手其實是變形自《買凶拍人》殺手阿Bart（葛民輝飾），八十年代的英雄已經步入中年，雖然殺人技法依然，但身形已大不如前。

沒有雄糾糾的氣勢，但這片中司徒春運依然擔當了救贖的角色。

就無能男來說，他一方面以殺手的實際經驗充當顧問，在諸葛頭揪的編劇路上幫了他一把，一方面在片末以鎗迫使諸葛頭揪拿出男人的承擔，面對對性格分裂又經常打他的天愛的愛。

就獅吼女來說，他陪伴了想要他殺她的懷孕少女最後一夜，並在最後使懷孕少女跳過無能中學生的創傷，使她願意承擔和迎接肚裏的新生命，而司徒春運則被少女認定為無可取代的BB爸爸。

最有趣的時，在司徒春運在陪伴少女走最後一夜時，少女想要完成她拍片的夢想，就在隊道中與殺手玩了個互拍的遊戲。

就在司徒春運要投入角色扮演少女故事中的舞蹈家時，他就在鏡頭前轉換了四個形象。

先是一個轉身來個劉德華的pose，但少女說劉德華已經過時；再來是一個眼睛向上斜望的梁朝偉pose，少女又嫌只有眼神沒有對白；再來就是右手前左手後的甄子丹詠春pose；最後就是梁朝偉加甄子丹的葉問pose，詠春手加口呷著煙。

劉德華、梁朝偉和甄子丹都是近十年電影上很重要的男性形象，不過最後都不合少女的口味，反而是葛民輝和杜文澤這種「穩重」的殺手是她的心頭好，成為她的救贖所在。

透過杜文澤對三位男演員熒幕形象的扮演，觀眾看到熒幕形象的虛幻性。

電影可以給觀眾投射想像，同樣可以讓觀眾抽離現實。

電影中插入了兩段「致敬片段」（看來像是戲仿多於致敬），導演以完全截斷諸葛頭揪和司徒春運另外生出來的夢幻空間來表達。

先是一段《集結號》唯軍命是從的壯烈場面，戲仿了不顧人命只顧軍令的中國抗戰英雄形象；再來一段開宗名義是致敬《喋血雙雄》其實是揉合了《奪面雙雄》的教堂鎗戰場面，全程以英語對話，這固然帶出喜劇感，但同時表明承繼《喋血雙雄》中超越黑白的義氣英雄的，並不是香港電影，而是西方的荷理活。

電影插入這兩段戲仿，正正表現了這兩種從電影來的英雄形象的虛幻性及不切現實。

最後還是回到司徒春運這個如佬如父般的殺手形象。

影片中，這三種角色類型的三角關係還可以深挖下去。

第一是國族問題。

司徒春運看似是承繼了八十年代香港的英雄形象和二千年代穩重殺手形象形成新一代的代父角色，然而司徒春運與其他人物最大不同的是，他是來自北方的南來殺手（操帶有普通口音的廣東話，因此也特別多諧音粗口，製造笑料）。

司徒春運說，在這年頭，殺手（在片中可看作是電影的比喻）是夕陽工業，但香港這個低迷的市道，還是要靠北方南來的人才能重震雄風。

第二則是性別問題。

電影寄予新一代的無能男和獅吼女能夠重拾對自身和對生命的承擔，然而在殺手的格局底下，救贖所在依然是男性，女性在新一代抬頭中沒有角色。

其实这部影片，最大的成功，在于一部貌似恶搞的，不切实际的影片，让人能耐心的看完，还会让人有一点启发，与醒悟.比什么中港合拍的，还是内地的类似影片，强了不知道多少个档次了，但这也是一部港产血统，很强的电影，因为从电影中，我们看到了苦中作乐，和港人一贯的乐观，向上的精神。

杜汶泽的演技就不用说了，王祖蓝，是从《月光宝盒》先看到他的，然后是《72家租客》。

他的表演都能让人记住，尤其月光里的那段台词，真的把星爷的感觉演出来了，希望他加油。

人间，总有喜剧的角度，总有喜剧的国度。

结尾这个充满积极励志意味的总结，让100分钟的诙谐氛围有了一个恢弘高调的尾声。

对杜汶泽的印象，是从《头文字D》里那个很傻很怂但也有义气的家伙开始的。

这个矮墩墩的胖子好像天生有一种让人无法忽视和讨厌的力量。

无论是狡猾的坏笑还是一本正经的面无表情，都看起来真实可信，富有深意。

似乎，他就是一个从你身边走上银幕的路人甲，又在银幕中还原投影着你的生活。

这几年越来越多的人开始走进电影院，开始将电影作为业余生活的一个重要组成部分。

的确，花不算多的钱，不算多的时间，就能短暂跳出现实而投入到一种可能你无法真正接触到的生活中去，电影，无论如何都是人类史上一个伟大的创造。

而究竟是电影影响了生活，还是生活影响着电影，其实这自然是双方的互相作用。

在这其中，喜剧应该是接受度最高的一个电影类型。

老少皆宜，男女通吃。

在压力繁重的都市，喜剧更是一剂副作用小药效高的治愈良方。

只是人们的眼界越开阔，见识得越多，就越难以为打动。

导演编剧作家们发现，笑料越来越难以获得，笑点越来越难以把握。

是生活中没有了喜剧么？

当然不是。

《人间喜剧》中对于一些电影的无厘头引借，多少能引发观者的会心一笑。

一个情节，不同角度，就可以发展成不同的表现题材。

引申到生活，一件事情，不同角度，也会引发不同观点。

点与点碰撞而获得的火花，也许就是你生活中最闪光的时刻。

《人间喜剧》不是一部宏大的史诗。

无论怎么评价它也只是一道甜点，一出小品。

你不需要绞尽脑汁揣摩个中深意，它已经以最直白的方式告诉了你那些道理——人间，处处喜剧。

可是王祖蓝也没有在差！

记得好久之前看他演唱《浮夸》，眼睛都要瞪圆，他竟然如此嗓音！

且此人的搞笑也一直保持着较高水准，各种豁得出去，总叫人对他心存赞赏。

而薛凯琪的脖子实在是太长了！

可她的娇嗔与暴力也很迷人，大概很多男孩子是拒绝不了的吧？

然后讨论区里有人求王祖蓝的润唇膏是怎么回事............