时间: 2003年9月8日 出处:网易影视频道网址:http://ent.163.com/edit/000908/000908_61720.html1.我为什么要拍“鬼子戏”?
姜文说:这部电影不仅是再现日本军队当年的暴行,更是出于一种警世的责任。
在这部影片里,日本军屠杀的是真正的中国老百姓、中国平民。
而事实上,当年日本军也确实杀过很多中国老百姓。
我的老家唐山就发生过这样的惨案。
我想通过这部影片告诉日本观众:你们要真正面对这段历史,别想再否认。
我也想以此告诫中国观众:面对恶人,我们不能无端地报以善良。
面对这些已经发生的事实,中国人和日本人都应该有一个正确的认识,才能避免这种事再发生。
2.我为什么对中日文化比较感兴趣?
姜文说:1982年我在中戏上学时,班上来了一拨儿日本留学生,和我们同龄,关系也特好,走的时候依依惜别,甚至有和我们班同学谈恋爱的。
当时我就很奇怪,他们和我小时看的抗日电影中的松井之类的日本鬼子说的都是一样的话,怎么态度和人的精神面貌却和松井他们那么不一样?
他们和松井他们也就是差一代人,二者形象却怎么也重叠不到一起。
从那时起,我就带着这个问题听了很多亲历过抗日战争者的讲述,后来有机会去日本时也看了很多听了很多,看了许多如《菊花与刀》之类的人类学、社会学著作……到现在,我渐渐地能把这两类日本人的形象重叠到一起了,他们其实就是一回事,只不过在不同环境下表现形式不同而已。
这就令我毛骨悚然:一个温文尔雅的日本人很容易变成一个我们印象中的日本兵。
3.我为什么重视日本这个对手?
姜文说:日本善于学习和研究中国,我们面对的是一个有优点的敌人。
如果我们不能正视这些优点而是将其模糊掉,不承认它,就会面临失败的危险与灾难。
半个世纪前的那一场侵略战争就是明证。
这是每一个中国人都该认真思考的问题,我觉得鲁迅思想的形成和他对国民性的批判,与他年轻时在日本呆过,产生过比较有很大关系。
我觉得一场灾难的发生并不可怕,真正可怕的是灾难过后我们不能深入地研究和总结这场灾难的根源。
正是这种想法促使我一直想拍一个中日间的故事。
4.我为什么给《鬼子来了》选择刘星的音乐?
姜文说:《鬼子来了》的故事原本“隐藏”在我为拍电影而看过的众多小说之中,并没有清晰地凸现出来。
而最终诱发灵感的是两张风格迥异的 CD,一盘是日本军歌,另一盘是当代音乐隐士刘星的专辑《一意孤行》。
前者激昂有力中带有霸道倾向,后者则尽得中国文化超脱与空灵的真谛。
我从日本军歌中听出了民谣式的儿童歌曲的痕迹,其中有一种青春期的无法控制的疯狂和理想,这种疯狂如果被邪恶的力量所引导很容易做出意想不到的暴行。
对于《一意孤行》的境界,我非常欣赏。
但要想达到这种高境界,必须有“日本军歌”那样的实力做基础,否则只能是“商女不知亡国恨”了。
5.我为什么特别看重“翻译官”在影片中的作用?
姜文说:我曾经选了好几个关于中日战争的题材,其中有《生存》。
我看中的就是《生存》中的这一点——一个本来没有介入战争的村庄,突然来了一个日本兵和一个翻译,他们怎样互相面对?
而由于这个翻译的作用,本来善良的老百姓不能正确地认识对面的敌人,以至于自大、膨胀,使用了错误的手段。
这其中有残暴敌人的问题,更有翻译官因为私欲而误导的问题,于是事情开始往意想不到的方向发展,故事的这个核是我非常看好的。
6.我为什么对日本朋友抱有戒心?
姜文说:当年在中戏谈笑甚欢的日本留学生朋友,遇到特定的历史环境一瞬间就会变成大屠杀的刽子手。
这种两面性是很好地重叠在日本人身上的。
就像我们这一代人很熟悉的李玉和与鸠山,在满铁医院的时候就是“老朋友”嘛!
但是这种朋友关系挡不住鸠山当了宪兵队队长,以后把李玉和弄来坐老虎凳。
虽然不耽误请李玉和喝杯酒、谈谈佛教,但是密电码得拿出来。
这种事太多了,朋友归朋友、原则归原则,日本人的原则性和国家利益的概念非常强。
7.我为什么不总把“爱国主义”挂在嘴边?
姜文说:爱国主义不需要唤起,只要一个人还知道自己是谁,对自己的人格有一定的尊重,他就会爱自己的祖国。
鲁迅对自己民族与文化中某些问题进行讽刺与挖苦,这也是充满了爱的。
他为什么不挖苦日本去呀?
因为他是想让中国这“脖没了,比日本强了,这是最大的爱国。
反过来个别人为了自己的私欲违心地故作赞扬歌颂状,而不让人们看到问题的实质,那就像我们片子中的翻译官董汉臣一样了。
我觉得比“卖国贼”更可怕的是“爱国贼”,他们打着“爱国”的旗号,危害却比“卖国”还大。
我虽然达不到鲁迅那么高的境界,但我很崇拜和欣赏他。
他有时候表现得比较尖刻,但他看问题很准确。
而与之形成鲜明对比的是很多人看不到问题、不愿意看到问题或者看到了也不愿意说。
鲁迅这种高境界我理解就是“民族魂”。
要是有那么几百个鲁迅,这个国家就会很了不起。
8.我为什么不经常站出来对日本右翼势力的否认战争罪行之类的言行加以驳斥?
姜文说:因为拍了这部《鬼子来了》,近期有不少报纸请我就日本右翼分子的反动言论发表看法。
但是我认为我们最需要的不是每次日本反华势力出招的时候我们就接招,而是需要从深层次上研究这个对手,光靠拉几个名人出来义愤填膺地过一把嘴瘾无济于事。
日本对中国的态度始终没有变过,只是我们没有深入地认识到这一层,所以才一会儿看着是一衣带水的友好邻邦,一会儿看着又是军国主义的复活,这是我们需要反省的。
日本不断利用我们在群情激昂时说过的一些过嘴瘾的话来达到他们的某种目的,包括我们的一些电影都成了他们开脱罪责的例证。
比如我们老拍游击队,他们就援引有关的国际战争法称游击队员被俘后不享受正规军的战俘待遇,为他们杀人找借口。
再比如我们有一句著名的电影台词叫“一百多鬼子,二百多伪军”,他们又非常险恶地把很多杀戮的罪行推卸到中国的伪军身上。
问题不在于最近日本又发出了什么不和谐的声音,我们该怎样回击,而是在于我们应该冷静地认识我们面对的是一个什么样的邻居。
我们总说要走向世界,首先就得迈过日本这道门坎。
迈过日本,自然就走向世界了。
9.我为什么不在影片中让中国观众痛痛快快地“打”鬼子?
姜文说:拍这部电影还有一个目的,就是改变一些抗战题材的“老片”可能会给人,尤其是给日本观众造成的一些误解。
从历史的角度来看,那些片子都是很好的,确实起到了教育人民、打击敌人的作用。
但这些电影也有一些问题。
比如说,这些老电影被日本人拿到日本去放,并以此教育日本的年轻人说:你们看,中国的老百姓哪一个不是间谍,他们哪个不是不穿军装的军人?
既然他们“全民皆兵”,我们就可以对他们“全民歼灭”。
于是,我们的这些老电影成了他们掩盖当年屠杀中国平民的把柄。
但事实上,那时候我们并没有“全民皆兵”,那只是我们的一个理想。
而我们现在拍电影,就再不能给日本人这种口实了。
我觉得通过拍一部电影过嘴瘾是容易的,而且往往能很急功近利地讨点好,但是事情过去之后既不起作用又不能使观众真正进行思考。
我拍《鬼子来了》就是试图让观众明白,如果想避免我们大家都知道的那段不愉快的历史,除了过嘴瘾还有什么办法。
我不敢说《鬼子来了》给出了这个结论,事实上我一个导演和一部影片也做不到,最高的理想也就是有个方向吧!
10.我为什么不相信日本人的“友好”?
姜文说:在与日本人特别是日本年轻人的交往过程中我发现,日本右翼分子、反华势力、否认战争罪行的大有人在,并不像我们常说的那样是一小撮,只不过在那里上蹿下跳的是一小撮。
不认识到这一点我们就等于没有正视日本这个强大的对手。
另一个不好的倾向是:我们有些文艺作品经常替日本人向中国人谢罪。
而事实上不肯谢罪的日本人是一大撮,我们为什么总要用那一小撮谢罪的日本人来麻醉和满足自己呢?
《鬼子来了》这部影片中有几位日本演员,他们以前看过我拍的《阳光灿烂的日子》,很想和我合作,报酬都好商量。
但是看了剧本以后,他们有抵触情绪,拍摄过程中我们也不断发生辩论。
这批30岁左右的日本演员代表着日本的中坚力量,通过这部电影,我或多或少地改变了他们一些比较极端的想法。
我相信将来这部影片在日本上演时,观众也会像这批演员一样有所改变,至少对自己以往接受的看法有某种怀疑。
某句话是这样说的:中国人就是羊 可你非要在羊犄角上绑把刀,给弄出个火羊阵来。
这句话不是我说的,因为在若干个小时之前,中国人是狼是羊的事,我没想过如果没有网络,我想我这辈子都不会看到鬼子来了,看到这么一个脑后长了反骨的电影,这一切还要感谢我们的广电总局,它伟大而灵敏的触角还没有伸及网络这个大染缸,才得以让这些与我们官方严重背道而驰的“野电影”存活下来,网络 还真是个东西。
有人说姜文只导了三部电影,这三部电影就足以证明他是个天才,是个伟大的导演和演员。
我辈盲流一个,阳光灿烂的日子忘的差不多了,太阳照常升起压根就没看懂,但是凭直觉这不是一个烂片,倒不是说我直觉多么准,因为有时候直觉也是一种幻觉,只是因为电影所散发的一种气质让你发自内心地信任他,相信他是好的,即使是迷信。
直到看鬼子来了,我发现,用鬼才来形容姜文,或许更加恰当鬼子来了对官方和主流来说,无疑是个叛逆的刺头。
也非常理解我们的电影审查机关,作为政府的粉丝和代言人,他是不能对这么一部浑身刺毛的电影手下留情的,他们的立场很明确,思想很简单,对敌人的妥协就是对自己的残忍。
估计他们当时看片的时候肯定汗毛都竖起来了:这小子不是找禁吗?
而且我也怀疑当初姜文拍这片的时候,压根就没指望他能过。
同样是讲日军侵华,姜文选择从中国小老百姓的视角出发,看不到官方“正面”操纵和引导的痕迹。
他所表现的东西完全颠覆了我们以往的“抗日”经验。
我们在经典的抗战大片里看到的,是日本鬼子的不堪一击,是中国军民的团结一心奋勇杀敌,直到看的麻木,可以面无表情、大脑空白地去欣赏我们的地雷战把小鬼子炸的满地找牙,小兵张嘎翻着跟头耍猴似的从满是鬼子的敌营中轻松逃脱,老百姓们面对死亡时个个威武不屈大义凛然,这样说可能有点不敬,但稍微动动脑子就知道 那不是真的,可悲的是,我们已经连想都不愿想了。
关于国民劣根性,已经是一个被嚼烂了的话题了,鲁迅先生带出来以后就没停过。
很多中国人也承认这一点,但姜文拍这样一部电影,肯定还是会招人骂的,比如广电总局的发难就首先说明了这一点,你干嘛拍的这么形神兼备,这不是照着镜子骂自己么?
错就错在你点的太透了,中国人讲究含蓄,隔着窗户纸看人,你把这层窗户纸捅破了,把人衣裳扒干净了,一些好面子的中国人就会不好意思,如芒刺在背,不骂你骂谁。
电影中我们看到中国人在一系列幼稚可笑行径中所表现出来的懦弱、愚昧、麻木和市井,有人说丑化了中国人,有的镜头和情节确实有些夸张和戏谑的成分,但为什么我们大多数人还是相信那些镜像就是真实的中国人的形象,其实每个人心中都有一个判断是非的标准,黑白真假,很多人一看就明白了,一些东西也不是你骂两句、喊几个响亮的口号就能改变的事实。
与其护着掩着,不如赤裸裸扒开来看,或许还有进步的余地。
即使是矫情和一厢情愿的揣测,我还是愿意将姜文的所为解读为爱之深责之切。
70年前我们有过那样惨痛的历史,中国付出了无数的生命,经历了那样漫长的黑暗,今天的中国人不能只看到被过虑的符号化的光辉和伟大,更要看到真实的、有血有肉的具体的个人和族群,他或许是残酷的、或许是阴暗的,但他是真实的。
看到二脖子六旺八婶子一个个把头伸桌子上那副窝里斗的神勇;八婶子不要老脸唱小曲,颇有商女不知亡国恨隔江犹唱后庭花的风骨;六旺对着日本人发酒疯灌输自己的生存之道,肝都颤了。
中国人骨子里有种羊性的温顺和善良,别人对我们好一点,就受宠若惊似的巴不得给人掏心掏肺,我相信这个时候我们中国人是真心实意的,可敌人的心呢,他们只会把你掏心窝子的善良当做得寸进尺的机会,顺杆爬。
这会给你好脸色,眨眼的功夫变得凶神恶煞了,我们只有挨宰的份。
南京大屠杀的时候,几个日本兵押着两万中国人去样子江边送死,那样的景象真的不敢想也不愿想,一闭上眼睛,就是几个猎人在驱赶一群羊。
当然,我们也有反抗,疯七爷去兑现他“一手一个掐吧死俩”的诺言,马大三最后近乎疯狂的复仇。
疯七爷是有血性的,他的反抗让人肃然起敬,马大三则是陷入绝境后的自救,他彻底的醒悟,不再幻想和寄希望于任何人。
他死前的一抬头,是大彻大悟后的释然,已经没有了对死亡的恐惧。
头颅滚落到地上,眨眼三下,嘴角微微上扬,仿佛是在嘲弄那些麻木的围观者和迂腐的国民军官,清醒地死去比麻木的活着更有价值。
但马大三和疯七爷却不是中国人的典型,他们更多是被赋予了一种戏剧性来为电影服务,当时更多的中国老百姓,在痛失家乡和亲人后,沉默地活下来。
压迫和仇恨激发了马大三的狼性,中国人的羊性却最终让他成为了一只孤狼。
某人说中国人天生具有尚武基因,我希望这是真的,可是历史很不幸的证明,中国人的尚武基因貌似还是隐性的。
当日本的小学生喊着“为天皇而死”的时候,中国的同龄孩子却在光着屁股问日本兵要糖吃,所以当年一个成了张牙舞爪的狼,另一个却成了待宰的羔羊。
我们都期待和平和安稳,可是这种美好的希冀不会因为一句中×友好就万事大吉,全世界老百姓骨子里其实都是善良的,但架不住政府和精英们有意无意的忽悠,不定哪天鬼子又来了。
今天的中国人已经不是羊了,却因为历史基因问题也没蜕变成狼,我想就算成不了狼,我们也得装一大尾巴狼的样子。
在抗战末期山海关附近的一个小村庄。
农民们阴错阳差地犯了东郭先生的错误,相信了被俘的日本军曹,用他向日本人换粮食。
当村民庆祝满载粮食的鬼子来了时,欢宴化作屠场。
一番嗜血后,日军上司宣布天皇下令投降---而这命令,早在他们行凶前便已接到。
最终,冲入日军俘虏营地大开杀戒的复仇者,因违反停战协定被处以死刑……但最终村民们取得了最后的胜利和为之付出的代价。
看完这部影片我了解了那些为了新中国的建立前仆后继、不屈不饶的战斗英雄和革命先烈。
从而更加珍惜来之不易的幸福生活,也向革命先烈致敬!
我不信姜文接受访谈时的那段鬼话,就像我不信有关部门封杀该片时说的那堆屁话一样。
该怎么看这部电影?
姜文不会在接受访谈的时候告诉你,说完场面话,他一边躲着偷笑去了。
反正这片足够大家在里头各取所需。
——你说这是南郭先生的现实主义寓言,那不错;你说这是国民劣根性的荒诞派呐喊,那也成;甚者你可以去追究那个“我”究竟是谁,随你便。
反正看完该片都觉着被扇了嘴巴子,最多奇怪左脸挨了这么一下,为啥右脸跟着疼呢?
为啥?
因为谁也不愿意去正视自己人性中最深不可测,却又最脆弱最卑微的东西——那就是兽性。
不去正视,那么,或不承认,或退而求其次,或左脸换右脸——管他哪儿疼。
片子里头的街头艺人有一句唱得好,说日本皇军和咱中国人六百年前是一家,献媚献得着实明修栈道。
为啥有有这一出?
为了和结尾对国军的歌功颂德作对比?
那只是一小部分。
而恰恰要真正理解这片子,首先得好好理解这句话。
翻译说,日本人生气客气一个样——中国人何尝不然?
又说中国人杀不杀人一个样——日本人何尝不然?
换言之,姜文在片里几次三番在暗示,这不是说中国人,也不是说日本人,俺说的就是人,人性,奴性与兽性的粘连。
中国驴上了日本马——就是对此的一种隐喻,大家都一样,岂止六百年前是一家?
生存,是人性与兽性既对立又统一的一面。
为了生存,两个民族各有一套自己的哲学。
中国人是“好死不如赖活着”,日本人用“武士道精神”掩盖死亡的恐惧,无所谓对错是非,不过是在战争的大背景下,两者人性的一面被掩盖,奴性兽性的一面得以强化了。
看看挂甲屯人的贪婪,愚昧——这个作为主线表达得淋漓尽致,不必细表。
那日本人呢?
真就只是简单的恩将仇报吗?
为什么野野树能下手杀死他每天经过都不忘给糖的孩子?
为什么花屋从最初的视死如归变成了后来的求生若渴再到最后的举刀剖腹?
为什么酒冢队长一开始觉得花屋没死是一种耻辱死最后却制止了他武士道精神的自戕?
为什么花屋是挂甲屯屠杀中下第一刀的人?
——那个喝醉酒在酒冢肩上乱拍的村人道出了真相:恐惧——你要不怕,你开什么枪?
——被说中了?
他知道的太多了!
无论是中国式的奴性,还是日本式的兽性,不过是在战争之下对于恐惧的一种反应和碰撞。
而这背后的文化调教出来的行为模式大大超出了人性本身的思考。
当然,这些文化根深蒂固,却又脆弱不堪。
被逼到极致的姜文照样会拿起斧头去砍鬼子,而猝不及防的鬼子也将武士道精神放到了九霄云外,按照人类的本能四处逃窜。
最终,大家不过是战争的卒子,酒冢取下花屋的刀,武士道精神也可以因为战争的失败而歇一歇。
而国家的战争结束了,一个人的战争才刚开始,姜文最后死的时候在笑,也许是因为他发现只有自己真正脱离了这个棋盘。
姜文对于人性的观察和刻画实在是到了一丝不挂的境地了。
所以这片除了反战之外,也是“反文化”的,或者说,它用一种割肉互啖的方式揭示,反思文化与人性的内质。
先且说这么些。
对于人性表象的深入挖掘,也使得这部片子获得了值得挖掘的生命力,也许每看一遍都会看出些新的东西出来。
改天想从其他角度再道一道这部让我爱不释手的片子。
最后,在看了豆瓣上许多人的评论回帖后,我想打个比方。
要有人把你扒个一丝不挂,当众指出你就是个性无能,那么,你完全不承认——那你是主张封杀该片的那一拨;你承认了一部分,但为它找了许多理由各种定义——那你是说这片好却说不到点子上的那一拨;你坦然接受了——那你就是给这片颁奖的那一拨。
四年前曾经偷偷摸摸的看了这部被封杀的电影,感觉并不深刻,就是因为封杀才看的,人都有逆反心理,你越是不让我看,我偏要看。
所以这部经典之作在我的心态下看到鬼子火烧挂甲台时就没看下去,事实证明我错了,与经典失之交臂!
四年后又一次看到了这部电影,怀着无聊的心情用它来敷衍时间,据说这部电影还是经过姜文无数次剪辑才成片的,少见的国产长篇!
不过看完,我感觉姜文真的是下苦功了,这部长达140分钟的电影,用黑白镜头来表示,直到结束时,才有了一个彩色的画面,可人已消亡,幕也落下...这场黑色幽默如同电影一样还真是黑啊!
貌似当年封杀的原因就是因为这部抗日的电影没有出现一名光荣的抗日DY,而且姜文那时也不听话,私底下送到国外参展还拿了奖回来!
不过抗日英雄还是存在的,那就是影片开头的那个:“我”,这个“我”莫名其妙的就将俘虏的鬼子花屋小三郎和汉奸董汉臣扔到有鬼子驻扎的挂甲台村民马大三家,然后撒手不管,留下的是马大三以及挂甲台全村的恐慌!
围绕如何处理这两个来了的鬼子,全村折腾的大半年,最后愚昧的村民决定送还日本人,并天真的以为还可以换回粮食!
当粮食送到村里,高兴的村民和日军联欢时,却成了鬼子宣布投降前最后的大屠杀!
不在场的马大三得以幸存,可此时的他已经完全扭曲了,长期的压迫已经让他疯狂,他化妆成烟卷商人孤身杀如日俘营,可最后还是让自己的同胞逮捕,并公审处决,可笑的是,对他执行死刑的就是他的俘虏花屋小三郎,前者是愚昧,后者是冲动莽撞,也是愚昧.....我看来姜文是华语导演中最会暗喻的导演!
他总是拿着放大镜把每个年代的特性找到最深刻的那面,并且不动声色的让人难堪,让人无地自容!
这是一部抗日战争题材的电影,至今我看过最好的抗日影片!
因为这部电影没有炫耀,他揭露了战争的残酷,还有人性,那一代中国人的劣根性,也许也是每一代!
马大三是最普通不过的中国农民:善良,愚昧,迷信,胆小,懦弱。
这两个鬼子折磨了他大半年,想杀,却怕日本人发现,也怕另一面来要人交不出来,最重要的是他迷信,不敢杀,怕招报应,怕自己女人怀鬼胎,可当其他村民一次次逼的他无路可走时,两个鬼子提出了送回县城换粮食给村民的想法让他看到了希望,就因为他的坚持,鬼子回到了大本营,而且也得到了粮食,在这里,姜文狠狠讽刺了一把,翻译官建议日军队长不用执行契约,结果却招来一句奚落:“我们日本人不像你们中国人那样不讲信用。
”这句话对我来说真的是太刺耳了。
这部反映那一代黑暗的电影被封杀也是因为当代的害怕,应为他真实,姜文在影片中有的俩段也正好反映了这个现象,一刀刘和国民党军官。
一个说的自己经验丰富,杀人从不理亏,还享受世代供奉,慈喜八大臣都是他砍的头,却连个日本俘虏都杀不了。
一个耀武扬威的,借口什么停战条约,代表政府代表人民判了马大三的罪。
对鬼子都下不去手,对老百姓却都很凶残。
果真是“攘外必先安内”的代表。
这部黑白片子最后在马大三的抬起的头颅被斩断时,用马大三的眼睛看到了颜色,鲜红的颜色显得触目惊心。
-“为了最后那片红,把前面所有部分都拍成黑白两色是值得的。
”(姜文语) 这部片子的结局是挂甲台整个村落在大火中消失在鬼子的屠刀下,而国军的抗战将领又让斧劈日本战俘的马大三被已经被俘的小鬼子花屋砍下了头颅。
这就是中国人的悲哀。
为什么一个大陆被一个小岛蹂躏那么多年,是当局的无能,更多的是当代老百姓的劣根性,好客的国人,美美的招待了外族二百年!
这些年中来也有人振臂一呼,可这扬起的手臂往往并不是被外人折断,都是自己人的黑手!
很多时候,不是别人的凶残和强大,而是我们自己的愚昧和自残。
鬼子来了么?
真的来了么?
他其实没有来,因为他一直在心中!
又看了一遍,讽刺得实在是太对门了。
为什么日军总是扇村民耳光?
因为奴才只懂得这套暴力统治的方式,被打得越狠它才越乖,鲁迅在那篇《 聪明人和傻子和奴才》说得很清楚了 奴才总不过是寻人诉苦。
只要这样,也只能这样。
有一日,他遇到一个聪明人。
“先生!
”他悲哀地说,眼泪联成一线,就从眼角上直流下来。
“你知道的。
我所过的简直不是人的生活。
吃的是一天未必有一餐,这一餐又不过是高粱皮,连猪狗都不要吃的,尚且只有一小碗……”“这实在令人同情。
”聪明人也惨然说。
“可不是么!
”他高兴了。
“可是做工是昼夜无休息的:清早担水晚烧饭,上午跑街夜磨面,晴洗衣裳雨张伞,冬烧汽炉夏打扇。
半夜要煨银耳,侍候主人耍钱;头钱从来没分,有时还挨皮鞭……。
”“唉唉……”聪明人叹息着,眼圈有些发红,似乎要下泪。
“先生!
我这样是敷衍不下去的。
我总得另外想法子。
可是什么法子呢?
……”“我想,你总会好起来……”“是么?
但愿如此。
可是我对先生诉了冤苦,又得你的同情和慰安,已经舒坦得不少了。
可见天理没有灭绝……”但是,不几日,他又不平起来了,仍然寻人去诉苦。
“先生!
”他流着眼泪说,“你知道的。
我住的简直比猪窠还不如。
主人并不将我当人;他对他的叭儿狗还要好到几万倍……”“混帐!
”那人大叫起来,使他吃惊了。
那人是一个傻子。
“先生,我住的只是一间破小屋,又湿,又阴,满是臭虫,睡下去就咬得真可以。
秽气冲着鼻子,四面又没有一个窗……。
”“你不会要你的主人开一个窗的么?
”“这怎么行?
……”“那么,你带我去看去!
”傻子跟奴才到他屋外,动手就砸那泥墙。
“先生!
你干什么?
”他大惊地说。
“我给你打开一个窗洞来。
”“这不行!
主人要骂的!
”“管他呢!
”他仍然砸。
“人来呀!
强盗在毁咱们的屋子了!
快来呀!
迟一点可要打出窟窿来了!
……”他哭嚷着,在地上团团地打滚。
一群奴才都出来,将傻子赶走。
听到了喊声,慢慢地最后出来的是主人。
“有强盗要来毁咱们的屋子,我首先叫喊起来,大家一同把他赶走了。
”他恭敬而得胜地说。
“你不错。
”主人这样夸奖他。
这一天就来了许多慰问的人,聪明人也在内。
“先生。
这回因为我有功,主人夸奖了我了。
你先前说我总会好起来,实在是有先见之明……。
”他大有希望似的高兴地说。
“可不是么……”聪明人也代为高兴似的回答他。
一九二五年十二月二十六日 结合后面日军又给孩子糖果的情节,打个巴掌给个糖果。
这是从古至今的驭民之术
2000年姜文应该是37岁,不到40的年纪能对人性的洞察至此程度,很难想象他37年所经历的是何等丰富与残酷。
鬼子来了是所有反映抗战题材的电影中抓角度最独特的一部:全片总共不过4、5个场景,没有大场面,主角是大字不识的底层小农,故事情节并不复杂也没有高智商的斗智斗勇。
统供就这么点料,姜文却能以小见大,极尽细致的刻画揭露了人的内心和思想斗争的全过程。
如此真实深刻又接地气的人心诠释,让陆川的《南京南京》也望尘莫及。
向姜文致敬。
我理解的姜文试图表达的人心:当善良又愚蠢的羊和凶狠残酷的狼相遇的时候,羊总是想竭尽所能的迁就狼以图保命,然而狼永远是狼,羊反抗与否最后都是个死,所有的和平只能是伪善暂时的,可愚蠢的羊看不透,该反抗的时候自欺欺人不反抗,等到终于醒悟拿起武器冲向狼的时候,游戏规则已经不允许了。
愚蠢比懦弱可怕,在愚蠢面前,再多的善良只能徒增愚蠢的程度。
这自然就解释了为何此片遭到长期禁映:1,歌颂中日亲善事实的民间故事,历史上是真实存在的。
2,国人的窝里斗、外面怂,从最底层根植在这块苦难深重的土地上,在霓虹国人的强大精神原子弹面前,是那么的卑鄙、龌龊和让人心碎的同情。
3,当上一代人已成为懦弱甚至不分善恶之生存至上的卫道士的时候,其下一代必然会受这种影响而自小麻木、自私的成长。
影片为最大程度还原那个年代的味道,除了最后1分钟回归彩色画面,其余的全黑白画面,这让视觉上很难受,但极度夸张且快速切换的面部特写和纪实性镜头拍摄手法缓解了黑白高强对比度带来的视觉上的不适,让你有种像与全村老乡挤在大队公社看一台破黑白电视的兴奋感。
这是部比让子弹飞强10倍的好电影!
一部牛b的片首先要建立在符合逻辑的基础上。
一部涉及历史的牛b片除了要符合逻辑,还应当尊重历史,真实还原人性和民族性。
这句话给的是《鬼子来了》。
但是,基于国情,广电总局特别喜欢YY,因为自己的G 点自己最清楚,撸起来高潮来的比较快,所以我们国内看到的抗日题材影片一般都是限制级的。
很多人一直骂广电总局,说总局老是用行政手段干涉老百姓的文化生活,但是我觉得这里面有很大的误解,广电总局其实是个好部门,他们一直特别委屈,是个遭到广大群众最多误会的部门。
你想啊,人家数十年如一日坚持不懈的给你审批和发放限制级电影,试问在全世界还有哪个国家的政府相关部门可以做得到?!
你们还有什么不满意的?!
操!!
《鬼子来了》的牛B在于整部戏,真实!
如果看多了国内的战争戏,早点地比如说《小兵张嘎》、《地雷战》、《地道战》,近点的比如《我的兄弟叫顺溜》,大家一定会得出一个统一的印象:日本鬼子是一群走路都蔫巴蔫巴的家伙,跟天天抽鸦片的似的,每次出城总要奏着“当当当当”的进行曲,还有一个满嘴“太君太君”、点头哈腰的汉奸带路,然后走到半路,我早已埋伏好的游击队(注意,一定是我游击队,不是国军)中一位浓眉大眼、胡子剃得比用吉列锋速3还干净的队员,目光锐利的盯着小鬼子,一挥枪,喊一句冲啊,于是我游击队的男男女女老老少少一股脑从地下冒出来,边冲边打枪,当然有些情况下后面还有人打炮,日本鬼子顿时乱作一团,无用的反击几下后即抱头鼠窜,瞬间被毫发无伤的我游击队全歼!
这基本是我国抗日战争片的标准情节,对不对?
其实总体还是比较健康的,因为一般情况下都是打枪,很少出现打炮的情节。
前面说了,我很敬佩广电总局,因为他们一直承受巨大的压力,默默为广大人民群众愤青五毛奉献高质量的限制级电影。
但是因为这种电影的内容确实少儿不宜,我得有谴责对象,我这人比较怂,捡软柿子捏,于是我选择骂导演和编剧。
马勒嘎巴子的sb导演你知道经过军事化训练的士兵和民兵最大的差别是什么么?
纪律性。
日本人最大的特点是什么?
纪律性。
日本人是有军事传统的民族,武士道思想简直就是为职业军队准备的,效忠天皇、荣誉战死是其军人的坚定信念。
这造就了二战期间极具战斗力的军队。
美国人在太平洋战场上,打了一系列艰苦卓绝的战役,付出了重大的伤亡,才取得了战略优势。
这在HBO的《太平洋战争》系列剧中有很大的笔墨。
日军坚守太平洋各岛,有些岛屿上守军基本是全部战死,还有很多见防守无望集体自杀。
如此的日军到了中国的电视剧中就成了上述的“和谐版本”,这有点玩过了。
我觉得导演的思路是有问题的:因为你拍的是抗日题材就要站到民族的高度,因为站到了民族的高度就要丑化你的对手。
这其实并不对。
我很崇敬抗日时期的中国军人和人民,他们付出了重大的牺牲保家卫国,正因为这样,真实还原那个年代的战争情况,方才足以说明抗日战争的伟大。
还有就是简单说说装备,抗战期间,国军前期的装备是“汉阳造”步枪,其射程仅为日军步枪的一半,精度也较日军的装备打折扣。
加上日军还有机械化部队,东北和台湾这两个已经经营的很好的资源后方。
所以不要说国军不努力抗战,士气是有的,不丢中国人的脸,实在是装备太坑爹了。
你光着屁股去跟攻防速魔法魔抗都加满全身好装备的对手PK,打成这样真是不容易了。
另外我游击队中不外乎几个文盲农民,前身大多是钉子户劳改犯流氓土匪之类的,怎么就能这么牛b?
爆破专家(《地雷战》)、战术专家(《地道战》)甚至连牛B的狙击手都出现了(《我的兄弟叫顺溜》),SB导演编剧,稳重点好么?
看这些片曾经导致我产生了一种错觉,我觉得我肯定错过了一些重大的史实资料。
比如毛泽东的《论持久战》,这些资料对于我游击队的属性加成数据提升一定有某种神秘的作用,才打造出来这样一只在党领导下的抗日中流砥柱。
一部历史片的底线是按照事情的原始面貌来讲故事,这是基本要求。
却一直没实现,直到《鬼子来了》。
《鬼子来了》是神鬼之作,不止因为追求真实,它在做抗日电影该做的事情:反思和探讨。
观看前任何猜度都是徒劳的,所以聚精会神的去看就是对这部片子最好的赞赏。
我很佩服姜文的才华,真的。
他有讲故事的才能,有平等对待和尊重观众的真诚,也有按照自己想法去讲故事的勇气和追求。
这部片子对中国人和日本人的描写较为客观。
挂甲台的村民们没见过世面,贪婪,小气,反复无常,懦弱,若干个人物把这些特质反应的淋漓尽致。
几场冲突戏非常到位。
主人公马大三是个反传统的非经典人物,他的身上并不多些浪漫主义的英雄气质,也不足以扭转整个事情的方向。
吴大维演的国军军官,成功在于吴大维演的蹩脚。
因为这个军官就是个蹩脚的人物。
他背后的两个美国人很有象征意义。
这部片子没法公映,我想是在结尾那一段。
过于震撼!
日本人在知道战败的情况下对村民进行了血腥的屠杀,成为国军战俘后还得到了优待,没有受到任何惩罚,国军军官说日本人也是人,你要对他们讲人道。
基督教讲“eye for an eye”,以眼还眼,别人给你的屈辱理当原样奉还。
这段除了说明某些人的是贱B还能是什么?
这才是汉奸!
而那个复仇的中国人,却背负了骂名而被惩罚。
各种反讽,黑色幽默,你懂的。
这一刻,愤青们,我真心实意的和你们在一起。
中国人是在浑浑噩噩中体验了天降的胜利。
这种胜利带来麻痹的愉悦和错误的幻觉,精神上的胜利却从未取得。
当电影中1945年日本战败的时候,所有日军都是笔挺站在那里,接受的是天皇下达的投降命令,而不是战场上的失败。
对于中国人来说,这是一个很大的遗憾.PS;1、日军的根据地取景地在河北蔚县的西固庄,现在是旅游景点;2、另一处根据地应当是黄花城水长城。
《鬼子来了》是一部黑白电影。
按照姜文的说法,它的色彩本身就是内容。
为了影片最后砍头的那抹鲜红的画面,值得将整部电影拍成黑白片。
除此之外,影片还有很多全局性的镜头特点,如特写镜头很多,没有大范围的运动镜头,手持摄影的镜头很多等。
姜文曾说过:一个导演,就看前三部。
个人觉得这句话虽然谈不上真理,但还是有一定道理的。
不说别人,就拿姜文自己来说,从他的前三部便基本能看出姜式电影的大致风格了。
创下票房奇迹的《阳光灿烂的日子》、被光腚肿菊禁播的《鬼子来了》、褒贬不一且票房惨败的《太阳照常升起》,他的这三部影片每一部都充满了话题,都是值得探究和回味的作品。
开片时的马大三是个懦弱而又自私的男人。
他与鱼儿云雨在床,发出嘿嘿的笑声。
鱼儿说,快些快些,你不要停下来。
他不愿吹灭油灯,想要看着他身下的女人,完全不顾鱼儿是否难为情,他一定要看着她。
于是,麻烦因着那油灯,找上了门。
大三顺手便把责任和担子推到了全村人头上。
一件沉重的事情,一个人背负是种折磨,若交给大伙一块背负,便可以是件挺好玩的事了。
就好像我们小时侯在玩过家家,和长大了之后对很多事情的煞有介事。
最是记得那顿饺子。
那样的年头,去哪找白面呢。
硬生生地被那中国小子糊弄,恶狠狠地赌上承诺借一还八。
自己舍不得吃就算了,大着肚子的鱼儿也吃不到嘴的东西,就全给了那两个俘虏。
这与他们杀鸡保命那段是有着相同本质的。
只是,到了这个节骨眼上的大三,不再自私过度。
他有了他爱的女人,他那女人的肚子里还怀有他的孩子。
他要娶她。
一脑子的幸福全是老实巴交的本分幸福。
再要说的就是下不了手杀人的那段。
鱼儿有着中国妇女传统的迷信思想,贤惠温顺之余,毕竟是短了见识且很有些泼性。
这时的大三理应让他的女人认识到时局的严重。
男人是应用睿智的眼光去眺望长远的。
可他却恰恰是在这最不该伏在女人裙下的时候伏在了女人裙下。
杵逆全村只为讨好他的女人。
我们宁可大三是黄天霸,也不愿他在这节骨眼上犯起善良的毛病。
活下的两人就又是包袱。
没有人忍心动手,健康着的人没有人敢。
只有那病榻上的老头将那重复的话喊了半年多:“我一手掐巴死两……”何等的年轻,何等的窝囊。
若说曾经他的精力都在床上的女人身体里,那么没了女人的他的精力又去了哪?
这不是我们想要的,但这却是真实的。
真实的,属于大三的愚昧。
可怕的是,大三还把这愚昧进一步的扩展,他就像一名传教士,用他的愚昧蛊惑了全村。
杀身之祸伴着他们的短浅逼近。
在那场聪明的杀戮里,我在想,如果村子哪怕有一个人有日本军队队长那样合乎逻辑的思维的话,也就不至于有这样的下场。
不得不说这样的死也还算仁慈。
死之前,全村人尚且沉浸在大喜大乐里,献丑的献丑,高歌的高歌。
大婶年龄不小了,嗓音却还婉转,小嘴尚且动人。
只是,我一直一直都在想,她藏在抽屉里的白面,不是一次就用完了吧。
那剩下的,她是准备做什么用的呢?
还有那个被推下了井的人,为什么他不干脆先在井底躲一阵子再出来呢。
那么多米倾泻而下,那被大米埋葬的死法是怎么样的难受?
还有,那六车米,在大火下面,是不是都成了爆米花?
脑子里蒸腾出许多奇怪的想法。
那些未尽的事尚未被完成,那些主事的人就这样消失了。
多多少少有一些悲凉。
这悲凉在大三深夜摇撸于冷湖之上的动作里就已经预见了。
一直挥不去的是鱼儿那可爱的小儿子。
那么疼爱他的日本军叔叔,天天早上都会多给他一粒糖的日本军叔叔,怎么会突然拿起军刀朝他刺下去呢。
他是在环抱着日本人的腰的时候被害的,死后双手依然保持着拥抱的姿态,双手间的弧度正是日本军叔叔腰的尺码。
那惊恐的,圆睁的双眼。
他不明白,他不明白,他永远都不会明白了。
这样,大三才愤怒起来。
可这时,他已经不该愤怒了。
你看,造化弄人。
总是才刚赶上,时势就过。
他马大三当然是有血有肉的汉子,他积攒着的愤怒一旦爆发便是一座火山。
可是不合时宜,已经不合时宜了呀。
杀掉被俘虏的那几个日本人又如何呢,挂甲台村能在烈火里重生么?
杀了几个落魄的日军,换来自己的死亡。
其实,每个政府都是国家机器,又哪里能够按照人性办事。
这事怪不得政府。
于是,我在想,鱼儿还活着么,她肚子里的孩子还活着么。
她们怎么办?
中国农民是善良的,是好人。同时却也是愚笨的,是软弱的。软弱往往导致善良变质成为受欺。
也是姜文的电影,虽然不如阳光灿烂的日子好玩有趣,但是其深度和探讨的问题能弥补其他不足,后来有点闷。但是反映的事物却是很真实的。
从此,“大哥大嫂过年好” 在耳边经久回荡……
汉是平民帝国,把春秋的血统贵族革了;唐是包容帝国,把魏晋的门阀豪门革了。中华文明本土不可能产生世界性宗教,因此贵族到平民,豪门到寒门,上品与下品,无本土宗教的农耕文明,儒家对“善”的解释只针对个人对天下,而天下对个人却不明。“恶”来了,个人该如何?外人来欺,如何对待,缺到骨子里了
嘲讽地太多了,戏剧化地太多了,跟侮辱智商一样,没有刺痛我,反而让我看得很厌倦。被压迫者只会更怯懦,妄想以愚善换来别人的公平。都吊着嗓子说话,真累。
该片完成于1999年,在国内审片时被指有损中国人形象,面临修改压力。2000年4月,姜文未通过审查却私自将该片送往第53届戛纳国际电影节参赛,引起国家电影局反感,要求3家制作公司从戛纳电影节上撤回该影片,但没想到该片却一举获得戛纳电影节的评委会大奖。2002年4月27日,《鬼子来了》正式在日本公映,而此前日本五大暴力集团曾发传真到发行公司,说本片一旦在日本放映将不保证日方演员安全。由于《鬼子来了》具有极大的冲击力,很多日本影院在其放映结束后经常出现混乱不堪的场面,观影者的不同情绪异常尖锐地对立着,而一位日本影评人指出:“鉴赏后的混乱正是名作的证明”。
在抗战这个题材上,找不到比这部片子做得更好的了。与之相比,陆川简直是坨狗屎。
被“大哥大嫂过年好”洗脑了,可真敢写啊,姜文确实是贫到不行,某些段落简直没完没了,可架不住他这横竖都溢的才华啊... 而且不光剧本好,演员一个个也都特有劲儿。结尾更是好上加好,最后吴大维的港台腔呜里哇啦宣扬什么民主和人性,那讽刺力真是max级别的。。 #162min版
太闷,个人评3星,给2星中和
这为啥是喜剧,除了那句大哥大嫂好,也没觉得哪里好笑啊。看评论说这剧很高级,但咱也看不懂啊。黑白的看的也费劲,也不知道想表达个啥。
这是姜文最好片。让人为民族落泪。
日本子,来一个毙一个刨坑儿埋了,知不道
久仰大名结果看完并不是很喜欢,好多地方都特别混乱,比起最后让鬼子来处决开头的“我”把战俘交给群众更让我迷惑,开始担心战俘营奥运会会不会暴雷了
#HKIFF# 162min戛纳版。故事讲得节奏极好,应该是姜文最好的电影了。(而且姜文(也只有)在演农民的时候演得最好!)
曾经记得赵本山谈姜文的鬼子来了,他说姜文一个劲在那跺脚说这电影有多好有多好,你一个人叫好有什么用呢?拍的这玩意儿自个看着难受,观众也不待见,两头你总得占一头吧……要不然你图个什么呢?后来看过之后才知道,即使如本山大叔这等成就,其境界还是低姜文太多太多了!
哈哈哈,和满江红一样烂,满江红真是烂片之王,无冕烂片之王。它的控评也挺严重的一切说满江红不好的评价都会被删,至少我的就是这样,而且我还是转发关于满江红的新闻报道,是正儿八经的新闻报道,比如说济南一个学校组织学生自费徒步看满江红,还有知乎上别人用龙门镖局的影视截图来吐槽满江红。我就转发了这两个,然后就一直给我控评,我转一次给我删一次,转一次删一次,还给我发警告信。
caonimagewangbagaozi
看前半部分我还真的以为是个喜剧片,虽然已经预感到了后面可能不会好,鬼子的不是人我是预料到的,但是能他们这么不当人我倒是没想到。其实那几次马大三组织的会议中,床上的那个老头就已经给出了答案,杀了他们。但是旧时期的人们仁慈短视,愚笨麻木,最后一步一步的把自己送到了鬼子的刀下,唯一反抗的只有那个老人。最让人生气的还得是国民党杀自己人,却不去杀日本人,还让那个小三郎去杀马大三,我真的看到那里把我气疯。(最后再说一句,谁!谁把他归到喜剧片的?谁!!!)
我奶奶说她小时候上的是日本人开的学校,她印象中的日本人见人都点头哈腰的,并不作恶,作恶的是还乡团。而我姥姥嘴里的日本人可是坏事不少做,难以置信的是她们的娘家才距离几十里路。怀有朴素狭隘价值观的农民面对外来的日本人到底是个怎样的态度,眼下的生存为大啊。
剧情处处意外,言语完全苍白。英文名实在太深刻了。