入侵者
L'intrus,闯入者,The Intruder
导演:克莱尔·德尼
主演:米歇尔·索博,格莱戈尔·科林,Yekaterina Golubeva
类型:电影地区:法国语言:法语,英语,俄语,韩语年份:2004
简介:Louis is a brooding loner who lives with two large white dogs in a forest near the French-Swiss border. His estranged son Sidney lives with his wife in a vil..详细 >
自我的裂变,肇始于器质性的异化,父系秩序的双重疏离(显隐、寻父、寻子),异质空间中试图溯洄开局、却只留下沉重的肉身的终局。摄影不错,尤其是主观感官与速度。
啊啊啊啊啊啊啊 喜欢!可能是我看到的最喜欢的claire denis了!比beau travail还要喜欢。好优雅 the editing is so elegant, and within the elegance, there’s naturally certain mystery.
几乎只靠关键局部的身体、动作和表情搭配环境就构筑出了一种印象
有意思
真没看出来怎么好。镜头琐碎凌乱,剪辑乱七八糟,完全没有过度和提示。时间空间都没有交代,人物关系也不明确。没睡着只能说我忍耐系数高。
2022.9.19
想起了林奇的《内陆帝国》,无意识的操纵观者的情绪
6.5/10
6/10。德尼的每一个镜头都在时空逻辑复杂的闪回与跃进中展开,观众试图把握事件、组织细节的努力在高度不确定性的叙事面前统统受挫。开场是一个黑暗中样貌模糊的女人,她点燃了一支烟,等到后面补叙,才隐约明白她见证了一桩谋杀,独居在法瑞边境上森林小屋的老水手谋杀了一个外来的闯入者,随后他远赴韩国,通过黑市器官贩子移植新的心脏,并出发去南太平洋寻找多年前遗弃的儿子,却只得怀抱着失意的幻想在岛屿上游荡,其绝望情绪引发出浓烈的毁灭气息来,他被仇家用飞奔的马拖拽着,死于白茫茫的冰面。心脏移植对身体而言具有外来性,水手失去的不仅是老化的心脏,还有自我和身份的完整性,这令人联想到德尼的母题:边界和异国造成个体的无归属感。一系列手术后的排异反应,使人成为自己的陌生人,而人在同化闯入者的同时又通过暴力手段摧毁其差异性。
从电影的诸种元素而来,他异性如此强烈地刺激我们:电影就像一具(一具?)身体,塞满了来自别处的器官,缝合处留下一个永远不会闭合的空隙,如南希所说,“closed open”。
在似睡不睡之间顿悟意识的拓扑学 亢奋的头脑与疲惫的躯体 也是一种“抵御入侵”😪
音乐的力量:病变的过程使其不再那么趋于真空的电影,克莱尔德尼深知拍摄的过程如同信息素(亦或是血液)的流失,场面调度无可避免地会变成一部泄气的电影。同一场戏渐变区隔出尽可能多的细节(剃须刀的声音,而镜头反打过去在雾凇的森林往上走)阿兰巴迪欧“由爱而走向政治”的典范
缓慢细致隐晦,台词偏少更多用镜头语言讲述,路易换心后开始寻找私生子,不知是否换心换掉了他的冷酷残忍,但他之前的冷酷残忍会给他惩罚,疏远儿子,抛弃狗狗,杀死入侵者,结局就是失去一切。
有很多诗意的片断,但叙述实在太晦涩了,精神好的时候要再看一遍。很喜欢Stuart Staples的配乐。
Nancy寫得明明白白的東西都拍不好。
[BAMPFA] 光线、色彩和声音都相当细腻,但我更相信语言和镜头的力量
4.4 皮肤电影、身体电影、感官电影
最近五星有点不太值钱。
在德尼的《入侵者》中,让·吕克·南希原作中关于移植心脏以及药品,医疗设施的法国式的哲学写作无法在影片中直接出现,而是将其放置于电影化的知觉之中,生成为影像心脏性的排异反应:海德格尔式的本真性田园生活以及后现代绝对内部的语言转向变得不再可能,强度性地投射出异于欧洲的空间,对应着三种不同的知觉模式:瑞士的雪山(眩晕),韩国釜山(黑暗,疏离,噪音语言)以及“德尼风格”的南太平洋小岛。它们总是暗示了与某种过往的叙事性联系,Louis却无法根据回溯性实现希区柯克-弗洛伊德式的合法救赎,他身上的排异反应与此同时又被外界排异,正如同影片开场的暗示,德尼的视角是后殖民的焦虑,将隐喻归还于喻体。
看不懂