[英]马克·费舍 著,王知夏 译摘自《怪异与阴森》,上海人民出版社|新行思,2024年大卫·林奇最新的两部电影——《穆赫兰道》(Mulholland Drive)和《内陆帝国》(Inland Empire)——呈现了一种激烈、紧凑的怪异感。
林奇更早期的作品,包括电影《蓝丝绒》(Blue Velvet,1986)和电视剧《双峰》(Twin Peaks,1990一1991,第三季目前正在制作中)在内,虽然常常叫人摸不着头脑,乍看之下却都有一种表面上的连贯性。
就《蓝丝绒》和《双峰》而言,至少在一开始,它们都围绕着一个理想化、刻板印象化的美国式小镇(与迪克在《时间脱节》中描写的那个小镇并没有什么不同)与各种各样的异世界或地下世界(犯罪、密教)之间的对立展开。
不同世界之间的划分总是以林奇作品中频繁出现的视觉元素之一——幕帘——为标志。
幕帘既遮盖,又暴露(绝非巧合,它们遮盖并暴露的事物之一就是银幕本身)。
它们不仅象征着一个阈限,还构成了一个阈限:一个通向外部的出口。
在2001年上映的《穆赫兰道》中,构成《蓝丝绒》和《双峰》的稳定对立结构开始崩塌。
毫无疑问,其原因之一在于镜头从小镇背景移开了,新的焦点转到了洛杉矶。
林奇对梦及其相关物一如既往的痴迷现在受到好莱坞梦工厂制造的媒介化梦想的进一步折射,并成倍放大。
好莱坞的背景催生了许多嵌套世界——戏中戏(也可能是戏中戏中戏)、试镜、被扮演的角色、幻想。
每一次嵌套都内含脱离嵌套的可能性,正如一个被公认处于本体论较低层次的事物伺机摆脱其从属地位,并寻求向更高层次的突破:来自梦境的虚构物逾越到清醒生活;试镜与周围所谓真实世界场景里发生的互动一样逼真,至少看上去如此。
然而,在《穆赫兰道》——片名显示为一个简称(Mulholland Dr.),隐隐指向了“穆赫兰的梦”(Mulholland Dream)——似乎存在一种势不可挡的趋势,即朝着反方向移动:与其说梦境被当成了现实,倒不如说一切看似真实的现实都陷进了一个梦里。
可那究竟是谁的梦呢?
对《穆赫兰道》的“标准”解读认为,电影前半部分是郁郁不得志的小演员黛安·塞尔温(娜奥米·沃茨[Naomi Watts]饰)的幻想/梦,而她的真实生活据说在电影后半部分展现出了其平凡肮脏的全貌。
在电影的前半部分,贝蒂帮助一位失忆的褐发女子(劳拉·哈灵[Laura Haring]饰)——一次谋杀未遂的受害者——寻回自己的身份。
褐发女子化名为“丽塔”,这个名字来源于她从一张电影海报上看到的丽塔·海华斯(Rita Hayworth),之后她与贝蒂发展成了恋人。
到了电影后半部分,“丽塔”摇身一变,成了功成名就的女演员卡米拉,也是黛安嫉恨的对象,而落魄、厌世的黛安则住在好菜坞一间寒碜的公寓里。
黛安雇了一个杀手去杀卡米拉,然后貌似饮弹自尽。
根据对这部影片的标准解读,野心勃勃的女演员贝蒂——她似乎不只是从小镇来到好莱坞,还来自过去(她刚刚赢得了一场吉特巴舞蹈比赛!
)——是黛安理想化的自我形象。
构建了《蓝丝绒》和《双峰》的冲突,即理想化的地方城镇与(诸多)地下世界之间的对立,现在变成了两个人物之间的对立:不谙世事的小镇姑娘贝蒂与饱受生活毒打的洛杉矶居民黛安。
在一篇题为《好莱坞的双重梦想》(“Double Dreams in Hollywood”)的网络评论中,武本蒂莫西(Timothy Takemoto)指出,这种标准解读的问题之一在于,影片的后半部分也具有独一无二的梦境氛围,并充满了夸张的戏剧化修辞,就像前半部分一样。
“一个住在好莱坞破旧公寓里的女人怎能跟一个即将与名导演结婚的电影明星有染?
她又是从哪里搞到雇用杀手的钱的?
”武本认为,影片的前半部分和后半部分都是梦境。
做梦的人不是黛安,“真正的做梦者身在别处”,而贝蒂/黛安和丽塔/卡米拉都是这个(未现身的)做梦者分崩离析的精神碎片。
不论这个观点正确与否,我认为武本至少说对了一件事,即《穆赫兰道》中有两个场景值得给予特别关注:餐馆里有关梦的场景和静寂俱乐部(Club Silencio)的场景(可能是全片中最有冲击力的片段)。
在餐馆的场景里,一个叫丹的男人正在与一个看起来像是心理医生的人谈论一个他做过两次的梦。
那个梦就发生在他们当时所在的餐馆(日落大道上的温基餐馆)。
在梦里,丹被一个满脸焦黑的疤面人吓到,此人就潜伏在餐馆后面的僻静角落。
为了战胜梦的力量,两人走到店外,去了餐馆后面,果然看到那个疤面人在那里——丹瘫倒在地,也许是晕过去了,也许死掉了。
充满矛盾魅力的静寂俱乐部场景是连接影片前后两部分的通道。
静寂俱乐部悬挂着红色的幕帘,俨然是一个阈限空间。
贝蒂和丽塔进入了俱乐部,却没有完全从里面走出来,随后她们就被黛安和卡米拉替换取代了。
我用矛盾魅力来形容这一幕,因为它表面上是在解开悬念。
犹如马格里特的作品《这不是一支烟斗》(This Is Not a Pipe)的电影版本,静寂俱乐部那场演出一方面告诉我们,我们所见到的是一个幻觉,另一方面又向我们表明我们无法把它当成幻觉。
静寂俱乐部的主持人似乎身兼魔术师和主持两种角色,他反复告诉观众(静寂俱乐部里的观众和观看《穆赫兰道》的观众):“没有乐队。
一切都事先录制好的。
这只是一盘磁带。
一个幻觉。
”一个男人从红色幕帘后面出现,作势在吹一支被消音的小号;他把小号从唇边移开,但音乐仍在继续。
当歌手瑞贝卡·德·里奥看似伤心欲绝地演唱起了罗伊·奥比森(Roy Orbison)的《哭泣》(“Crying”)时,其富有力量的表演让我们为之动容。
因此,在德·里奥倒下而音乐仍在播放的那一刻,我们不由大吃一惊。
在我们内心深处,有某种东西驱使着我们将这场表演当成现实。
毫无疑问,在电影史上所有描述幻觉的情节中,再也找不到比静寂俱乐部里的场景更不加掩饰,也更以假乱真的假戏了。
我们所看到、听到的——电影本身——的的确确是一部录制品,仅此而已。
从最老套的层面上来讲,这正是“电影魔法”必须掩盖的基础构成材料。
然而,这场戏令人难以忘怀的原因并不在于此。
它指向了在我们的主体性中发挥作用的无意识机制:一旦我们身不由己被吸进“静寂”的幻觉(同样是电影的幻觉),我们就成了吸引我们的录影本身。
然而这种幻觉不仅仅是简单的障眼法。
就像丹在餐馆里的那场戏一样,静寂俱乐部的场景也在提醒我们,梦和“幻觉”不过是导管,将我们导向平常无法面对面接触到的实在界。
梦不仅是唯有自我存在的内部,更是一个能让通往外部的“红幕帘”拉开的领域。
无论如何,也许我们最好还是不要强行赋予《穆赫兰道》以逻辑。
并不是说本片应被看成一个公开的标的物,向所有可能的解读开放。
恰恰相反,这意味着任何企图打通影片盘根错节的沟回和死路的尝试都只会消解它的奇怪性、它形式上的怪异感。
在这里,怪异感产生的原因之一在于,整部影片给人的感觉就像是似曾相识的好菜坞电影类型的一个“错误”版本。
罗杰·埃伯特评论道:“没有谜底。
甚至有可能不存在任何谜团。
”也许《穆赫兰道》是一个谜团的幻觉:我们只是迫不得已才将它当成一个可以解开的谜,才对其“错误性”、无解性视而不见,一如在静寂俱乐部里,我们被迫忽略了表演的幻觉实质。
在林奇2006年的电影《内陆帝国》里,我们在《穆赫兰道》中看到的那种滑落、松散和谜样的风格似乎变本加厉,就连理清线索的可能性都不复存在了。
尽管《内陆帝国》不乏对其他影片的借鉴,但它就算是从表面看,也不与任何好菜坞模板雷同。
如果说怪异本质上关乎阈限,那么《内陆帝国》就是一部看上去以门道为主要构成要素的影片。
对《内陆帝国》的最佳解读都准确地点出了该片如迷宫、如兔子洞般的安那其建筑。
然而其中涉及的空间是本体论意义上的,而不仅仅是物理学上的。
影片中的每一条走廊——《内陆帝国》中出现了许多林奇标志性的走廊——都有可能成为连接另一个世界的阈限空间。
但没有一个角色——说到《内陆帝国》中走马灯似的人物、臆想和碎片时,“角色”一词显得极其不恰当——可以在穿越到异世界之后还保持原来的自我不变。
在《内陆帝国》里,你就是你所置身的世界,无论那是怎样一个世界。
影片中有一个显著的符号,它属于另一种类型的阈限:洞。
香烟在丝绸上烧出的洞;阴道壁上通往肠道的洞;螺丝刀在胃里钻出的洞;兔子洞;记忆里的空洞;叙事中的漏洞;作为绝对空白的洞,是缺口,也是隧道,地狱般的一团块茎中的连接线,块茎的任意一个部分都有可能向其他部分坍塌。
香烟烫的洞可以充当全片病态心理地理学的一个转喻。
这个丝绸上的洞是一个意象,象征着摄影机及其分身,即旁观的眼睛——在《内陆帝国》中,它们的凝视总是来自窥淫癖的局部化视角。
在《内陆帝国》中,世界的生命力急剧流失,以至于我们可以讨论的不再是错乱的世界层级,而是一个受到长期性本体论式下沉影响的领域。
影片起初看上去是在讲一个女演员尼基·格雷斯(劳拉·邓恩[Laura Dern]饰)的故事,她将要在一部名为《在蓝色明天登上高处》(On High in Blue Tomorrows)的电影里扮演一个叫苏的角色。
然而,不仅这两个人物形象是不稳定的,就连让苏比尼基“更不真实”的世界层级也绝非稳固。
最后,苏似乎完全吸收了尼基这个人物,而且她也不存在于任何一部将以《在蓝色明天登上高处》为名的电影里。
“不具备主体性的自反性”,对无意识的这一绝佳描述也无比符合《内陆帝国》的迂回曲折。
尼基·格雷斯和邓恩扮演/格雷斯寄生(或分裂成)的其他一堆角色就像是去心理化的替身:我们不得不视之为谜的洞,哪怕显然(对我们而言,即便对他们而言并非如此)不存在任何解谜的希望。
“故事里有些东西跑到外面来了。
”我们得知有一部正在重新制作尼基·格雷斯的片中片的波兰电影。
《内陆帝国》看起来常常像一串脱离了一切现实基础的梦的连续片段,一个没有做梦者的梦(事实上,一切梦莫不如此,因为无意识并非主体),其中没有任何框架是稳固的,所有嵌套的尝试均以失败告终。
从心理学的角度解开影片的谜题(换句话说,就是将异常现象归因于一个或多个角色的意识错乱生出的幻觉)无疑对我们有巨大的诱惑力,但如果要忠于这部电影的独特性,我们就应当将这种诱惑拒之门外。
比起在(角色)内部寻找开启这部电影的最终钥匙,我们更有必要关注《内陆帝国》怪异的建筑结构中无处不在的奇怪褶皱、洞穴和通道,在这里,没有任何一个内部空间能够长时间稳定存在,通向外部的门道几乎可以在任何地方打开。
事前声明:《穆赫兰道》作为悬疑片影史上具有里程碑意义的独特电影,其复杂和深度都几乎盖过之前的任何作品。
也是大卫林奇最具知名度的代表作。
能够一遍看懂这部电影的人据我寡闻还没有,大部分人(99%)都被这部电影转的完全找不到方向。
很多时候,这部电影也因晦涩难懂而被许多人束之高阁,闻者有限,然而神作的光辉终究是不会被掩盖的,任何一个悬疑片的推荐榜上,《穆赫兰道》永远是其中的重头。
所以,请先看完电影再看影评,否则自己错过了,下一次出现这样的电影要好久了。
希望各位看官务必看完电影再来读,并且如果觉得写的还不错,希望能够给予几句话的评论,也算一番辛苦的支持。
理论普及:整个《穆赫兰道》可以说就是一本《梦的解析》等书籍的电影版,用电影的影画来注释弗氏的理论。
如果对这些理论比较熟悉或者怕麻烦也可以先跳过,后面的剧情解析我会标注出其依赖的理论让看官对比观察。
不过要想理解《穆赫兰道》,以下的理论支持是如何都不能缺少的。
佛洛依德认为:1.人的精神层次由浅入深分为意识、前意识和潜意识。
人的心理活动有些是能够被自己觉察到的,只要我们集中注意力,就会发觉内心不断有一个个观念、意象或情感流过,这种能够被自己意识到的心理活动叫做意识。
而一些本能冲动、被压抑的欲望或生命力却在不知不觉的潜在境界里发生,因不符合社会道德和本人的理智,无法进入意识被个体所觉察,这种潜伏着的无法被觉察的思想、观念、欲望等心理活动被称之为潜意识。
它是潜意识和意识之间的中介环节。
使用适当的努力或注意就可以提取的关于事件和体验的记忆等。
人的内心具有一种稽查作用,也就是人的精神会对那些不合理的记忆与欲望进行压抑,让它们停留在潜意识中,让人不再回忆起来,于是我们最容易忘记的事情就是这些,比如我们曾经羞辱过谁,骗过谁,借了谁钱没还等等。
但是稽查作用会被削弱,当人处于昏迷、睡眠中时,稽查作用减弱了,于是那些潜在的欲望就会冒出来,混入意识中形成梦。
所以,梦是愿望的满足。
然而,这种潜在欲望的混入必须经过伪装,否则稽查作用还是会发现,于是梦中的景象也就和现实的欲望不同了。
而且越是不被社会认同或者违背价值观的欲望,伪装和扭曲的越厉害。
2.人格分为三个部分:即自我、本我和超我:本我(Id):位于潜意识中的本能、冲动与欲望构成本我,是人格的生物面,遵循“快乐原则”。
自我(Ego):介于本我与外部世界之间,是人格的心理面。
自我的作用是一方面能使个体意识到其认识能力;另一方面使个体为了适应现实而对本我加以约束和压抑,遵循的是“现实原则”。
超我(Supergo):是人格的社会面,是“道德化的自我”由“良心”和“自我理想”组成,超我的力量是指导自我、限制本我,遵循“理想原则”。
本我在于寻求自身的生存,寻求本能欲望的满足,是必要的原动力;超我在监督、控制自我接受社会道德准则行事,以保证正常的人际关系;而自我既要反映本我的欲望,并找到途径满足本我欲望又要接受超我的监督,还有反映客观现实,分析现实的条件和自我的处境,以促使人格内部协调并保证与外界交往活动顺利进行,不平衡时则会产生心理异常。
3.心理防御机制是自我的一种防卫功能,很多时候,超我与本我之间,本我与现实之间,经常会有矛盾和冲突,这时人就会感到痛苦和焦虑,这时自我可以在不知不觉之中,以某种方式,调整一个冲突双方的关系,使超我的监察可以接受,同时本我的欲望又可以得到某种形式的满足,从而缓和焦虑,消除痛苦,这就是自我的心理防御机制。
(1)压抑:此机制是指个体将一些自我所不能接受或具有威胁性、痛苦的经验及冲动,在不知不觉中从个体的意识中“有意识”地排除抑制到潜意识里去的作用。
(2)否定:借着扭曲个体在创伤情境下的想法、情感及感觉来逃避心理上的痛苦,或将不愉快的事件“否定”,当作它根本没有发生,来获取理上暂时的安慰。
(3)退回:当人受到挫折无法应付时,即放弃已经学会的成熟态度和行为模式,使用以往较幼稚的方式来满足自己的欲望。
(4)反向:当个体的欲望和动机,不为自己的意识或社会所接受时,唯恐自己会做出,乃将其压抑至潜意识,并再以相反的行为表现在外显行为上称为反向。
(5)合理化:当个体的动机未能实现或行为不能符合社会规范时,尽量搜集一些合乎自己内心需要的理由,给自己的作为一个合理的解释,以掩饰自己的过失,以减免焦虑的痛苦和维护自尊免受伤害。
即制造“合理”的解释来解释遮掩自我的伤害。
(6)酸葡萄:当自己所追求的东西因自己能力不够而无法取得时,就加以贬抑和打击。
(7)甜柠檬:与酸葡萄相反的,另一种自卫机制是甜柠檬,此方法是指企图说服自己和别人,自己所做成或拥有的已是最佳的抉择。
(8)推诿:此种自卫机制是指将个人的缺点或失败,推诿于其他理由,找人担带其过错,个人心灵之平静。
(9)仪式与抵消:无论人有意或无意犯错,都会感到不安,尤其是当事情牵连他人,令他人无辜受伤害和损失时,的确会很内疚和自责,倘若我们用象征式的事情和行动来尝试抵消已经发生的不愉快事件,以减轻心理上的罪恶感,这种方式,称为仪式与抵消。
(10)隔离:所谓“隔离”是把部分的事实从意识境界中加以隔离,不让自己意识到,以免引起精神上的不愉快。
最常被隔离的是与事实相关的个人感觉部分,因为此种感觉易引起焦虑与不安。
(11)理想化:在理想化过程中,当事人往往对某些人或某些事与物作了过高的评价。
这种高估的态度,很容易将事实的真相扭曲和美化,以致脱离了现实。
(12)分裂:有些人在生活中的行为表现,时常出现矛盾与不协调的情况。
且有时在同一时期,在不同的环境或生活范畴,会有十分相反的行为出现。
在心理分析中,我们可以说他们是将意识割裂为二,在采用分裂防卫机制。
(13)转移:转移是指原先对某些对象的情感、欲望或态度,因某种原因,(如不合社会规范或具有危险性或不为自我意识所允许等)无法向其对象直接表现,而把它转移到一个较安全、较为大家所接受的对象身上,以减轻自己心理上的焦虑。
(14)幻想:当人无法处理现实生活中的困难,或是无法忍受一些情绪的困扰时,将自己暂时离开现实,在幻想的世界中得到内心的平静和达到在现实生活中无法经历的满足,称为“幻想”。
(15)补偿:当个体因本身生理或心理上的缺陷致使目的不能达成时,改以其他方式来弥补这些缺陷,以减轻其焦虑,建立其自尊心,称为补偿。
分为积极性补偿和消极性补偿。
(16)认同:“认同”意指个体向比自己地位或成就高的人的认同,以消除个体在现实生活中因无法获得成功或满足时,而产生的挫折所带来的焦虑。
(17)升华:将一些本能的行动如饥饿、性欲或攻击的内驱力转移到一些自己或社会所接纳的范围时,就是“升华”。
上面的17条,虽然没有全部出现在《穆赫兰道》之中,但是为了全面也就一并罗列了。
后面我会指出其中对应的是哪几条,凭借这些才能逐条分析这部晦涩的电影的背后,发掘出真正的事实。
现在,正式开始《穆赫兰道》的鉴赏。
以前有过很多描写梦的电影,比如黑泽明的《梦》;很多描写心理的电影,比如马丁斯科塞斯的《禁闭岛》;很多悬疑片,比如大卫芬奇的《七宗罪》。
但是从来没有一部将噩梦如此复杂而宏大的以影像的方式呈现出来,如此诡异而杰出的表现一场谋杀案。
《穆赫兰道》是一部很杰出的悬疑片,无论其手法,其故事,其人物都堪称神作。
大卫林奇的确是鬼才。
影片开头的先是一段音乐,变化虚幻的背景下是一些真人、真人的镜像还有影子在跳舞。
这就是在暗示佛洛依德的精神层次理论。
即意识、前意识与潜意识(见理论普及1.)。
然后开始出现一张床,近景镜头的特写,伴随着熟睡的呼吸声,微微略带紧张的呻吟表示睡觉的人正在做噩梦。
于是,下面整个电影正式开始了,整个90%的部分都是这个漫长的噩梦。
下面我们刨丁解牛来细细拆开每一个情节。
究竟梦境在哪里结束,一直以来存在诸多分歧,下面我把梦境和不确定的地方分段标号逐一展开罗列。
1.镜头的开始既是电影名字也是那个路牌:“穆赫兰道”。
年轻的演员棕发美女坐在车上,车在穆赫兰道停下了,吃惊的她问司机A为什么停在这,司机A拿出了枪赶她下车,这时一辆车突然冲过来正撞在他们车上,所有人都遇难了,只有棕发女子活了下来,她跌跌撞撞的来到了一座别墅,别墅的女主人是一个老妇B,正好收拾行李出远门,来到别墅,女子就晕倒了。
电影公司的幕后黑手互相打电话通知,车里的女孩失踪了。
2.警笛声中,镜头转到了日落大道的维琪斯餐馆里,年轻人C和老者D坐在窗边一边用膳一边聊天。
C在右边,D在左边。
年轻人的煎蛋和肉都摆在桌上没动过,果汁和咖啡也没喝过,老人则都吃的差不多了。
C说他只喜欢来这一家维琪斯餐馆,因为他曾经做了两次噩梦,梦到在这一家餐馆里面,既不是白天也不是黑夜,他很害怕,看见D站在身后的吧台旁边,也是受到惊吓的样子,因为C可以穿过墙壁看见一个很恐怖的男人,他们都是被他吓的。
于是C就来这家店,看是否会遇到那个恐怖的人,以此来消除自己的恐惧。
D先走到了吧台边,然后他们一起出来走到餐厅后面,墙上写了一个绿色的标语“入口”。
墙后面突然出现一个恐怖的浑身肮脏男人,即一个乞丐,于是C当场被吓到在地。
3.金发少女贝蒂从加拿大安大略省来好莱坞发展,渴望当一名演员,飞机上认识了一对和蔼的老夫妇E和F,下飞机后在机场道别,老夫妇对贝蒂亲切鼓励与祝福。
然后贝蒂被主动搭客的出租车接走,而老夫妇则坐着一辆加长礼车离开,车上老夫妇流露出诡异、僵硬而扭曲的笑容。
贝蒂来到了好莱坞的姨妈家中,姨妈就是之前出远门的老妇B,姨妈在好莱坞很有影响力,人脉很广,而且房子很豪华。
贝蒂受到了管理员(还是房东什么的)的热情欢迎,这人自称叫可可,看见院子里的狗屎,她很生气,不喜欢宠物,并且讲述了以前一个住客养了一只袋鼠在院子里(果然是在做梦)。
可可热情周到的接待令贝蒂很欣慰,交给她钥匙以后可可离开了,并且告诉贝蒂如果有任何需要可以联系她。
贝蒂开始欣赏房间,在浴室里,透过玻璃发现有人在里边洗澡,就是那个之前溜进来的棕发女子。
棕发女子因为车祸失忆了,于是透过镜子看见墙上的海报给自己取名为莉塔,并且告诉了贝蒂自己出了车祸。
贝蒂以为莉塔是姨妈的好友所以没有在意,然后贝蒂开始讲述自己的好莱坞梦。
贝蒂发现莉塔头上的伤,于是希望给她找医生,莉塔拒绝了,她说自己只是需要睡一觉就好,于是莉塔睡着了,贝蒂替她盖上了被子。
4.画面又转到了一栋高楼里,房间中几个人在谈话,年轻的导演叫亚当,和他同侧的他的经理人罗伯特史密斯在跟他解释,希望他能够在拍戏时重新挑选的女主角使用他们推荐的人选。
侧边坐了两个人,年轻人达比先生和一个老头,后来进来了两个人,卡氏兄弟,他们给亚当看了一张照片,照片中的金发女人叫卡米拉罗斯,要求他选这个人为新的女主角。
卡氏兄弟很严肃,气氛也很尴尬。
达比为卡氏兄弟中年深色衣服的点了一杯蒸馏咖啡,所有人都要求亚当选照片上的人为女主角,亚当不同意,沉默中咖啡送来了,当那人喝了一小口,就因为十分挑剔的口味而把咖啡吐在了餐巾上。
沉默被打破了,卡氏兄弟以剥夺亚当导演这部电影的权力来要挟,逼迫其就范。
亚当愤怒之下离开了,来到楼下,他看见卡氏兄弟的车,于是用高尔夫球杆砸破了那车的车窗、车盖和车灯然后驾着自己的敞篷跑车逃逸。
而卡氏兄弟则来见了电影公司幕后老大,罗科先生,告诉他亚当不愿意换人,罗科示意他坚决逼迫其就范。
罗科作为电影黑幕的幕后老大,坐在一间密室中间的一把椅子上,几乎不动,房屋里铺着厚厚的地毯,四周拉着厚重的窗帘,身后有一个保安,隔着玻璃与外界交流,通过天花板上的屏幕观看外面的情况。
他也几乎不说话,每句话都是一两个单词,而且断断续续。
是一个完全与外界隔绝的人。
阴沉而古怪。
5.画面转到了一个办公室,两个男人相谈甚欢。
坐在桌子后面的男人G,一头长发,咬着牙签,举止扭捏。
而站着的男人H则吸着烟。
然后两个人聊到了桌上的一本黑色的书,黑名册,“用电话号码写成的世界历史”(什么鬼东西,做梦呢,所以都很怪异)。
H突然走进G掏出无声手枪枪杀了G,擦干净指纹伪装G自杀现场时手枪走火穿过墙壁打到了隔壁的一个女人,女人尖叫了一声。
杀手H无奈只有来到隔壁,看到肥胖的女人只是受了轻伤,于是要将她拉到之前的房间杀人灭口,却又被清洁工看见了,无奈又枪杀了清洁工,这时吸尘器噪鸣,于是他又用枪打坏吸尘器,结果吸尘器里冒出的烟雾触发了火警警报,倒霉的杀手H匆忙的擦干净指纹,拿着黑书从窗外的火警逃生通道逃逸。
出来后他和一男一女两个同伴吃着东西聊天,女子对H很暧昧,而另一个男子则对女子很轻浮,女子问H要了香烟,另外一个男子主动帮她点火,H问女子是不是能找到一个黑发可能有些狼狈的白人女子,这个杀手估计就是电影公司的人,正在寻找失踪的莉塔。
她答应帮他留意。
6.莉塔醒来了,贝蒂和姨妈通电话,发现了莉塔不是其好友,姨妈让贝蒂报警,贝蒂拒绝搪塞过去了。
莉塔开始哭泣,向贝蒂道出了真相,自己车祸后失忆了,不知道自己的身份和名字,贝蒂和她一起打开了莉塔随身带来的小包,里面是大捆的钞票和一把蓝色的玩具钥匙,而莉塔对此完全毫不知情。
两人疑惑之时,莉塔想起来自己曾经去过穆赫兰道,于是贝蒂强烈要求两人出去确认一下穆赫兰道是否发生过车祸。
两人藏起了莉塔的包,然后出门打电话,确认了昨晚穆赫兰道确实发生了一场车祸。
两人来到日落大道的维琪斯餐馆,此时门口写着“入口”的牌子变成了蓝色。
莉塔坐在左边,贝蒂坐在右边(此处请和前面的2中对比)。
两人在报纸上没有找到关于车祸的报道。
女服务员来倒咖啡时,名牌上写着叫戴安。
莉塔看见这个名字想起来一个名字“戴安赛尔温”,她认为这就是她的名字,于是查询电话本找到了电话号码,贝蒂给这个号码打了个电话,此时贝蒂说“给自己打电话很奇怪”。
电话没人接,只有语音录音,但是声音不是莉塔的,不过确实莉塔很熟悉的声音。
两人开始猜测各种可能性。
7.导演亚当开车在路上接到电话,通知他片场被强行关闭了,让他来看看,亚当拒绝了,说自己要回家。
亚当回到家中,由于时间与以往不同,正好撞见自己的妻子罗琳和一个肌肉男I通奸在床,两人毫不顾忌亚当。
亚当愤怒之下将一罐粉色的油漆倒进了妻子的珠宝盒,毁掉了其所有的首饰。
然后发生争执,被肌肉男I打得很狼狈,满身油漆,流鼻血,并且被赶出门去了。
之后电影公司派人来亚当家找亚当,一个大胖子和亚当的妻子发生了争执打了起来,罗琳和她的奸夫想把胖子赶走,却被胖子轻松打倒在地。
城里一个破旧的小旅馆里,老板科基敲开了亚当的门,告诉他亚当的信用卡被冻结了,银行刚刚派人来告知亚当的银行账户已经没钱了。
亚当很惊异,以现金付了住宿费。
科基却一本正经的对他说“我有责任告诉你,不管你躲在哪里,他们都能找到你”。
亚当震惊的告别了科基,打了电话给自己的女秘书辛西娅确定情况,辛西娅告诉他他已经破产了,并且告诉他一个叫牛仔的人和这件事牵涉很深,建议他去找这个人,告诉他牛仔在峡谷顶上等他,并且又暗示他可以到她那里过夜,亚当拒绝了(看来亚当也是有外遇的)。
真是怪异啊,事情越来越怪异了。
8.贝蒂和莉塔查到了戴安的住宅地址,这时响起了敲门声,门口站着一个披着黑纱的神秘诡异的老妇露易丝,她询问贝蒂是谁,贝蒂说自己是露丝的侄女,露易丝大呼她不是这样说的,她说有人要遇到麻烦了,有人要倒大霉了。
这时可可出现了,露易丝向她抱怨有人在自己的房间里不肯走,希望可可去赶走那人。
可可向贝蒂道歉,并且将第二天试镜的台词交给了贝蒂。
带着露易丝离开了。
而莉塔却像是受了很大的惊吓。
9.亚当开车来到山上峡谷顶,见到了一个怪异的围栏,走进去之后灯一闪一闪的亮了。
果然走出来了一个牛仔。
牛仔表情僵硬,说话语气怪异,他对亚当说:态度决定人生。
并且让亚当停下来反省自己。
他让亚当第二天回去上班,选女主角的时候要让每个人都去表演,但是必须选事先定好的那个卡米拉,其他角色都由导演自定。
最后,牛仔说“如果你做的好,可以再见到我一次;如果做的不好,会再见到我两次”。
然后牛仔消失在黑暗中,灯又灭了。
10.第二天早上,贝蒂准备去面试新角色,出发前与莉塔对台词。
可可来了,看见了陌生人莉塔,然后很不高兴的对贝蒂提起了昨晚露易丝的预言。
然后贝蒂出门去试镜了,姨妈露丝在好莱坞的老友们热情的帮助了贝蒂,并且贝蒂在他们面前的试演很出色,得到了这些人的一致赞扬。
然后来到了片场,导演亚当正在选女主角,很多人都上台表演了。
但是当金发女孩卡米拉出现时,导演很不情愿的选了她。
而亚当回头的时候,正好和贝蒂目光相对,两人似乎突然心灵相通了。
但是贝蒂却突然以帮莉塔为由逃离了片场。
11.贝蒂和莉塔打车来到查到的地址,路上看见了让莉塔害怕的人,当他们找到地址的房子时里面的女子J却告诉她们戴安不住在12号而是17号,他们交换了房屋。
而且戴安借了自己的东西还没有还。
两人来到17号,从窗子爬进去却发现一具穿黑衣的腐烂的女尸躺在黄色床垫粉色毯子的床上,死因不明,没有手枪之类的东西。
这时邻居J来敲门找戴安还东西,她们不敢答应,然后迅速逃了回去。
莉塔剪掉了自己的长发,戴上了金色的假发。
晚上,莉塔和贝蒂睡在同一张床上,互道晚安时,两人发生了关系(好大胆的场面),并且表露了互相的爱慕之心。
半夜,莉塔开始做梦,嘴里开始不停的用西班牙语念叨“寂静”和“没有乐队”。
醒来之后,莉塔要求贝蒂和她去一个地方。
午夜2点,两个金发姑娘打车来到了一个叫做“寂静”的剧院。
刚刚走进去,台上的黑衣男子就开始用西班牙语大喊:“没有乐队”,“一切都是录音,只不过是一盘磁带”。
响起了诡异而空灵的喇叭声。
他又说:“一切都是幻觉”。
男子在闪光中化为烟雾消失。
二楼的看台上坐着一个蓝头发化妆诡异的女人。
红衣老者报幕后,一个叫做丽贝卡德里奥的女高音开始演唱了。
空旷的剧院里,歌声优美、忧伤而诡异。
莉塔和贝蒂开始哭泣。
突然歌者晕倒被抬走了,歌声还在继续。
这时贝蒂发现旁边出现了一个手提包,里面有一个蓝色的立方盒子。
回到家里,莉塔转身去拿自己包里的蓝色钥匙,贝蒂则突然就不见了,莉塔独自打开了盒子,突然整个镜头一起坠入了漆黑的盒子中,然后盒子掉在了地上。
12.同一个房间内,进来一个老妇,就是开始出远门的那个老妇B,也就是梦里贝蒂的姨妈露丝。
她环视了一下房间,好像在找什么,地上什么都没有。
13.这时镜头继续转,到了另一个房间里,也就是之前戴安的房间,床上睡了一个黑衣的女子。
场景和之前女尸的场景一样。
这时9中的牛仔进门来说了句“美女,起床了”。
镜头再转回来的时候,熟睡的女子变成了一具女尸。
天亮了,还是这个房间里,注意,此时是粉色床垫黄色毯子的床上熟睡着一个白衣女子戴安,有人敲门把她惊醒了。
打开门,是女邻居J,问她要被借走的灯和盘子。
戴安告诉她顺便拿走自己的烟灰缸,桌上此时放着一把蓝色的钥匙,和之前那个玩具蓝钥匙不同。
临走前,J告诉戴安那两个探员又来找过戴安了。
(此处请联系11中对比)回到房间,转身,疲倦而头发凌乱的戴安看见了一个棕发女子(注意和之前4和10中那个金发的卡米拉不同),她很高兴的叫了出来:“卡米拉!
你终于回来了。
”这里为了区分,我们称这个卡米拉为卡米拉X。
可是戴安表情突然变得很激动。
然后镜头一晃戴安又恢复正常,头发也很整齐的站在刚刚卡米拉X站的位置,开始冲咖啡,那个咖啡杯和维琪斯餐馆的一模一样。
戴安拿着咖啡走到客厅,看见卡米拉X半裸着躺在沙发上,镜头再次转回来的时候,刚刚还穿着睡衣的戴安也变成半裸的了,还是拿着那杯咖啡,她兴奋的把咖啡放到桌上,此时钥匙不见了,烟灰缸又出现了(联系13)。
戴安问卡米拉X,刚刚你说什么。
卡米拉X说你令我疯狂。
戴安正准备和卡米拉X做爱,卡米拉X强行拒绝了,告诉她,因为那个男人的关系,她们不能这样了。
14.镜头转到了片场,戴安站在远处看着卡米拉X在拍戏,她和导演关系亲密,当导游要打发所有人离开时,卡米拉X要求戴安留下,单独观赏她和导演接吻,嫉妒和怒火在戴安心中燃烧。
回到家,她不再见卡米拉X,每次来访都将其赶走。
伤心欲绝的戴安开始在房中自慰,视线经常在模糊,然后疯狂的她甚至开始捣自己的下体。
突然电话铃响了(联系6中打电话的场景)。
时间突然变成了晚上,戴安的衣服又变了,她接起电话,是卡米拉X打来的,告诉她派车来接她去一个地方。
车里,视线中出现了穆赫兰道的路牌。
司机A突然把车停下来,金发的戴安问了影片开头棕发女人同样的问题,为什么要停在这里。
卡米拉X从山上走下来,引领着戴安穿过一条捷径密道来到了山顶的别墅。
这里是导演亚当的住宅。
可可出现了,此时她是亚当的母亲。
15.晚宴上,戴安开始讲述自己的身世,并且留意观察了周围的宾客。
卡米拉X会说西班牙语。
戴安讲述了自己从加拿大安大略来好莱坞发展,她的姨妈曾经在好莱坞工作,过世后留了些钱给她,所以一次吉特巴舞比赛的优胜使得她想要来好莱坞拍戏。
在一场电影女主角的竞选中,导演鲍勃布鲁克根本没有考虑戴安,就选了卡米拉X当女主角,卡米拉X一炮而红,而戴安则暗淡无光,不过她们却成为了一对同性恋情人,卡米拉X时常帮助落魄的戴安在一些自己的戏里演小角色。
这时卡米拉X开始和亚当调情,这时戴安开始喝咖啡,心中很不爽,对面一个深色衣服的老头正看着自己,这人就是卡氏兄弟中吐咖啡的那个人。
这时,一个金发女郎走过来了,和卡米拉X接吻,还用暧昧的眼神看着戴安,这个金发女郎又是10中面试时登场的那个卡米拉,金发女郎离开了,走进了一间房,从里面又走出了一个牛仔装束的人,也就是前面出现牛仔。
戴安彻底崩溃了。
16.戴安听到两人似乎要宣布结婚,失态把杯子碰下去了,突然惊醒过来,发现自己在日落大道的维琪斯餐馆里,还是之前两次出现的那个位置,这次戴安坐在左边,对面是杀手。
(对比4和6)杀手就是5中的杀手。
她刚刚发梦把盘子杯子碰到了地上。
这时服务员过来加咖啡,戴安看见了她的名字叫贝蒂(联系6)。
杀手没有喝咖啡,手上拿着一本黑色的书。
戴安把钱和照片给了杀手。
杀手拿出一把蓝钥匙(13中的那把),告诉她事成之后可以找到一个东西用钥匙来打开。
这时戴安抬头看见吧台旁边站着一个人正在看着他们的谈话。
这人是2中的那个青年C。
17.夜晚,一个乞丐手里坐在墙后面,手里拿着一个蓝色的盒子,把它装进了一个纸袋扔在地上(见2中的魔鬼)。
盒子里走出来一对老年夫妇,3中的E和F。
他们尖叫着走了开去。
戴安家中,她一个人惴惴不安的坐在沙发上,桌上是那把蓝色的钥匙还有那个和店里一样的咖啡杯,没有烟灰缸。
这时想起了敲门声,门缝里,E和F爬了进来。
并且变大了,两个老人做出诡异的姿势追逐着戴安,满脸都是恐怖的笑容,戴安在尖叫中倒在床上,拿出手枪对着自己的嘴开了一枪(对比11和13),烟雾中一切都消失了。
片尾,魔鬼般的乞丐,光亮美丽的戴安出现在繁华的好莱坞背景下,一切像一场梦一样。
镜头再度转到寂静剧院,2楼那个蓝色头发的女人最后用西班牙语说了一句寂静。
全片结束。
以上就是全片支离破碎的镜头,也许很混乱,下面我们来解读这些剧情是什么意思。
也许有很多种说法,我先说最广泛被认可的说法。
先把真相说一遍,然后再代入以上17个画面来解读是什么意思。
戴安从小在加拿大安大略长大,受到姨妈的影响想要成为一个演员,舞蹈大赛获奖后就孤身来到好莱坞发展。
依靠姨妈留下的一点钱,戴安租了一套房子住住好莱坞。
但是自己的演艺事业并不理想。
在一场选女主角的试镜中,输给了一个名叫卡米拉的棕发女子。
但是也和卡米拉成为了同性恋情人。
卡米拉成为了著名影星,而戴安默默无闻。
依靠卡米拉的帮助,戴安可以在一些戏里演小配角。
又是一场电影中,导演亚当和女主角卡米拉相爱,戴安受不了这个刺激。
于是戴安不再见卡米拉。
自慰的时候却依然在幻想卡米拉的影子。
最终,在晚宴上,戴安看到的一幕幕令她彻底崩溃了,于是由爱生恨,她不惜花钱找来了杀手,要她杀掉卡米拉。
杀手给了她一把钥匙,要她事成之后去找餐馆后面的乞丐拿一个盒子,打开就可以证明卡米拉已经死了。
打开盒子后,里面出现了一对老夫妇,像魔鬼一样追逐戴安,恐惧之下,戴安拿枪自杀了。
梦是戴安在拿到盒子知道卡米拉已经死了之后做的,也是临死之前的一种回忆与幻觉。
我认为这里包含了双重梦境,嵌套在一起,最外面的就是整部电影一直到结束,第二层也是一开始,知道卡米拉死了,于是戴安睡着的时候做了一个梦,一直到牛仔来敲门的时候,第二层梦才醒过来,醒过来其实还在濒死的幻觉梦境中,发现是邻居J在敲门要拿东西,此时的戴安满脸憔悴,头发凌乱,卡米拉死了,可是自己的精神依然很痛苦,所以转身的时候,她看见了卡米拉的幻觉,而且沉浸在了以前和卡米拉的性爱幻想之中。
卡米拉却告诉她不能再这样了,因为自己已经爱上了亚当。
幻觉再度转向了另一个场面,就是片场的那一幕,然后戴安开始回忆自己怎样拒绝了卡米拉,怎样又禁不住诱惑去了晚宴以至于最后买凶杀人,一直想啊想啊,到了晚上天黑了,她还孤独的坐在沙发上回忆,然后被幻想的老夫妇恶魔逼死。
为什么是双重梦境呢,很多人认为后面的都是写实了,具体我会在下面分析,这里先说一个顺序问题。
从女邻居敲门到晚宴,似乎都符合一个时间与顺序的逻辑,可以认为晚宴等场景都是邻居敲门时候的回忆,但是晚宴打碎东西惊醒发现自己在餐馆时,这里就不能解释了,因为这个应该是发生在邻居敲门之前,不能回忆白日梦之前和之后的时间先后发生错位颠倒,所以认为后面其实是另一层梦境比较恰当。
这样也比较好解释结局的女人是什么意思了。
现在我们来逐一分析以上的部分。
A.这个梦中的开始和自己去晚宴的路上看见的一样的场景,穆赫兰道的路牌。
车中的棕发女子是现实里的卡米拉,自己坐车从这里经过时却被引向了那个让自己心碎的晚宴,而此时她让卡米拉也在这里遭遇惊现。
现实中明明是自己派人杀了卡米拉,此时却是司机A要杀她,司机A是电影公司的杀手,这里就是因为自己无法接受自己杀害卡米拉的事实,所以将罪责推诿于电影公司。
见理论支持的(8)。
由于戴安其实不希望卡米拉死去,她很后悔,见13中,杀害卡米拉之后戴安又幻想出了卡米拉还活着站在自己身边的情况。
所以在这个场景中,女孩没有死,而是一个人逃了出来,在夜晚的街道上奔跑。
这里就是仪式化与抵消,见(9)。
最后跑到空屋里睡着了。
佛洛依德的书里认为,梦中出现的空屋多指代女人的身体,一个人代表性欲。
戴安的心底是很渴望卡米拉的,但是这种感情又是很复杂的,于是这里出现了(13)中的转移现象。
卡米拉也应该是爱我的啊,我很孤独,我很渴望卡米拉,卡米拉也应该是这样对我的,所以梦中代表卡米拉的女子一个人在空旷的街道上奔跑,逃进空屋(女性的身体)里睡着了(因为这样很舒服,得到自己渴望的身体终于释怀了)。
车祸,我觉得可能是某种现实里卡米拉真实的死因,在这里卡米拉异化的莉塔从车祸里逃生了,现实也许不是这样,同时被车撞也经常代指强奸或者性交,这个在后面我再解释。
两个警察的对话很有意思,他们找到了一个耳环,但是不知道是谁的,其实开始我们可以看见莉塔是带着耳环的,那么耳环为什么只有一个了,因为杀手拿走了,现实里杀手要拿一件东西去给戴安看,证实卡米拉死了,耳环就是那个东西,所以梦里莉塔的耳环也不见了。
B.维琪斯餐馆,正是戴安和杀手谈判的地方,当时有一个目击者青年C站在吧台旁边看着他们。
现实里戴安坐在左边,杀手坐在右边。
梦里,左边坐着的是老人D,右边是那个目击者C。
C讲述说自己做梦看见D在吧台边被吓到了,而一起出门去看时却真的被墙后面的乞丐吓到。
这里的伪装和错位比较多。
首先,戴安在这里转移(13)为了青年C,他多次噩梦这家餐厅,而且梦中的鬼怪是那个乞丐的样子,最后他看见送来罪恶的乞丐,正如看见恶鬼一样被吓趴下了,因为自己是没有勇气去面对拿着卡米拉死亡证据的乞丐的,所以让这个C去好了,并且C目睹了自己不希望被发现的秘密,所以潜意识里戴安也希望青年死去。
老年D是现实里的青年和杀手共同融合成的,现实里有两个人听到了这次谈话,一个人是杀手,杀手当时不喝咖啡,所以梦里的D也一样什么都不吃不喝,只是听着C(戴安)讲述,并且现实里是杀手指引了戴安去找乞丐拿盒子的,所以梦里也是D指引C去墙后面看到魔鬼。
而另一个听者青年知道了戴安的阴谋,自然是很震惊的站在吧台看着他们,所以在梦里,C对D说他梦见D曾经很害怕的站在吧台处。
D在梦中作为一个听者,同时融合了两者的特点。
C.贝蒂正是戴安在梦中的主要形象,贝蒂这个名字,是与杀手谈话是那个女招待的名字(见16)。
现实中的贝蒂已经是完全失败的人生了,一切都没有了,最后这个梦里,她希望一切都像梦想中自己应该有的人生一样,这里就是否定,见(2)。
她否定了到现在为止自己失意的人生。
并且她理想化了一个自己,见(11)。
这里的贝蒂,年轻漂亮,来自加拿大的安大略,自己的姨妈不仅没有死,而且在好莱坞很有影响力,她只是出去度假了,所以不在家而已,这里对没有死这个假象,给出了“合理化”的想象,见(5),这里也是心理的隔离,见(10)。
姨妈的人脉和影响使得自己在好莱坞前途无量。
遇到的老夫妇,对贝蒂关怀备至,但是联系其在车里的诡异的笑容以及最后作为逼死戴安的幻觉中的恶魔,再联系现实中戴安的成长经历,推测出他们可能是戴安小时候的监护人。
戴安对这对夫妇是什么感觉,由亲切又可怕。
联系A中撞车的推测以及戴安何以成为了一个纯粹的女同性恋。
我们可以大胆猜测也许戴安少年时候的监护人,虽然对她很好,但是对其实施过性侵犯,所以这种心理阴影一直留存在戴安的心底,深深的潜意识中,经过如此多的扭曲以这对老夫妇的形象出现。
梦里的可可呢,也是自己姨妈的转移,因为现实中的可可曾经在晚宴上唯一对戴安的遭遇表示过同情,戴安潜意识里对其很有好感,同时过时的姨妈在梦里出远门了,戴安多么希望姨妈能留在自己身边照顾自己啊。
于是,可可以管理者的形象出现了,处处帮助和照顾戴安的生活起居。
这时,姨妈的死被“隔离”了,“否定”了,姨妈出远门是“合理”的解释,可可被“转移”为了另一个照顾自己的“姨妈”。
莉塔的出现和现实完全相反了,现实中的莉塔是那个成功的卡米拉,戴安祈求多次也不能挽回卡米拉的心,但是梦境中的莉塔却是软弱而孤独的,她需要贝蒂来帮助自己,来收留自己,照顾自己。
现实里戴安希望卡米拉依靠自己,爱自己,可是不可能,只有在梦里以这种颠倒来“补偿”自己的心愿,见(15)。
后面不在具体联系前面的理论一一指出了,只叙述解释,感兴趣的可以自己对比。
D.亚当在现实里很成功,并且夺走了自己的爱人。
于是在这个梦境中,亚当不得不面对压力。
电影公司的黑幕要求其选自己推荐的女主角“卡米拉”。
但是亚当很反感这个卡米拉,拒绝顽抗。
梦境里的卡米拉是现实中的卡米拉以及片尾那个卡米拉的同性情人的融合。
这里,戴安当然希望亚当不喜欢卡米拉,这样卡米拉就不会被夺走了,也希望卡米拉不会被选上,所以让梦中的亚当来表示反对选卡米拉为女主角。
但是照片中的卡米拉却是那个金发女情人,因为戴安并不想赤裸裸的反对卡米拉,所以只有替换了卡米拉的相貌,并且也同时表达了对这个金发女人的反感。
那个喝咖啡的男人让人很不舒服,正是结局宴会上一直盯着戴安的男人,这给他留下了深刻的印象,所以此处男人变成了卡氏兄弟之一,变成了黑幕的手下。
这里要谈谈咖啡在梦里的意义,咖啡在整部电影中多次出现,戴安在和杀手聊天时在喝咖啡,幻想昔日与卡米拉性爱并且痛苦的发现不过是幻觉时也在喝咖啡,最后的晚宴上那个尴尬而愤怒的场景也在喝咖啡。
潜意识里,咖啡已经成了痛苦相伴的东西。
所以梦里2中那个紧张的青年C在喝咖啡,这里的卡氏兄弟吐咖啡,都是以咖啡来表现弗氏的理论。
最后那个黑幕老大,是戴安幻想出来的,所以这个角色看起来很幼稚,就像小孩想象中的坏人,或者卡通片里的反派,处处诡异也处处不合理。
E.杀手杀人的镜头很有意思,现实中杀手与戴安交谈时,手边放着一本黑色的书。
到了梦里,杀手就是为了抢这部黑色的书。
戴安不希望卡米拉被杀,她很后悔,所以让杀手出了一系列的错误,一直被发现,一直被目击,直到警铃响逃走。
这里有两层意思,第一是担心自己雇凶杀人被发现,所以梦里杀手杀人出现了一系列的目击者和错误,最后警铃大响。
第二层意思就是希望可以挽回卡米拉被杀的悲剧。
杀手要杀的目标,就是那个长发男人,他很扭曲的样子很像一个女人,这是卡米拉在梦里的异化,而且死前镜头给了一个长发男子头发的特写,上面有血,还有烧焦的痕迹。
这是不是在暗示现实里杀手其实就是开车撞死了卡米拉呢。
这和一开始莉塔坐在车里被撞相吻合。
杀手和他的两个同伴很有意思,那个女子没有戴胸罩,而且手上有瘀伤,仿佛是被强暴过,杀手要她去找黑发女子(莉塔)。
这个女子可能就是现实里的戴安,这里也印证了戴安曾经被强暴,此时现实里是她找的杀手杀人,在梦里推诿成了这样一个女子帮杀手找到目标。
F.包里出现的大量现金,是现实中戴安收买杀手的那一捆现金的增值复制,现实中这样一捆钱换走了卡米拉的生命,梦里,卡米拉的化身莉塔背着很多捆不知道哪里来的钱,这既是在反映现实里卡米拉是个很有钱的人,也是表示卡米拉不应该只被一捆钱就买走了,是很有价值的才对。
钥匙,在这里变成了长条状的玩具钥匙。
为什么是莉塔带着钥匙呢,佛洛依德认为梦里出现的长条状的东西代表男性生殖器,这里的莉塔带着这样一个东西,正好符合现实里两人的同性恋关系。
女同之中,必然有一个代表男性的强硬,一个代表女性依赖于前者,现实里戴安是一直依靠着强势而卓越的卡米拉的,卡米拉象征着同性爱中的男性,所以梦里即使莉塔已经被颠倒为依靠者,但是身上依然带着这个象征男性性器官的东西,依然是现实的一种扭曲反映。
并且钥匙本身也是卡米拉死关键的东西。
两人来到餐馆,莉塔坐在左边,贝蒂在右边,现实中是戴安坐在左边,杀手坐在右边。
女服务员的名牌上写的不是贝蒂,而是戴安,这正好和现实相反。
这里两人给这个叫戴安的人打电话,贝蒂说了一句“给自己打电话很奇怪”,这就道出了实情,是啊,“贝蒂”打给“戴安”,确实是一个人!
G.导演撞见妻子罗琳通奸的梦,正好报复了现实里亚当抢走自己的爱人。
在梦里也让你的爱人被抢走吧。
现实里的亚当很成功,很“强大”。
所以梦里抢走其妻子的男人也是很强大的肌肉男,将隐性的强大变为了显性的强大。
背景音乐很戏谑,正是调戏亚当给了戴安欣喜的感觉。
然而戴安对抛弃自己的卡米拉也是不满的,对这种出轨也很痛恨,所以电影公司又出现了,派出了一个更“大”的人把两人都狠狠揍了一顿。
亚当落魄不已,突然破产了,躲在破旧的旅馆里,但是还是逃不出电影公司的手心。
戴安很讨厌亚当,所以不仅要夺走其当导演选人的权力,其爱情,还有他的金钱以及一切一切。
H.露易丝的出现很诡异,她直接宣告了不安,让梦境开始恶化。
并且这里露易丝说有人进了她的房子不走,而且还引用露丝姨妈的话来说有人要糟糕。
这里充满了强烈的不安,还是一样的,房子代表女性的身体,这里其实又是转移了,借露易丝来说卡米拉的身体被夺走,这很让人不安。
又借露易丝转达露丝的话来表达愤怒:有人要死了。
I.牛仔的出场很神秘,因为在晚宴上牛仔就是一个神秘的人,众宾客都是礼服为何会有这样一个怪人,这点给戴安留下了深刻的印象,所以牛仔在梦中也是怪人。
他成了威胁亚当的最有力的人物。
尤其是很富戏剧化的表现,带有浓烈的想象色彩。
并且戴安又借了牛仔的口来批评亚当是一个狂妄的人,应该好好反省自己的作为。
J.早上的两场戏很有意思,第一次是莉塔和贝蒂演的,此时两人真的像要杀人一样,态度很强硬,这代表了现实里戴安对卡米拉的恨,她真的像杀死她,因为她背叛并且取笑她。
而与那个男演员演时,同样的场景则变得柔肠百倍,因为戴安其实是深爱卡米拉的,现实里卡米拉也一直是扮演着同性中代表男性的一方,戴安对其充满依赖与爱恋,此时就将卡米拉伪装成了这个男人,来抒发自己的爱慕。
前面说过可以猜测戴安小时候被长辈性侵犯,这里也可以看出来,为什么她梦里亲密的男人这么老呢?
可可来时的这一幕又是很多争议的地方,因为在整部戏里,莉塔似乎都没有和外人交流和接触过,几乎都是贝蒂在打交道,这里也一样,联系到贝蒂第一次见莉塔是在玻璃后面,莉塔取名是看见镜子里的海报,以及后面戴安看见卡米拉的影像消失变成戴安自己时,还有就是下面莉塔换上金色假发之后,两人其实长的很像,于是很多人认为其实从一开始只有一个人,戴安精神分裂了。
片场和导演擦出火花的一幕,说明了现实中戴安希望自己被选中,可是选女主角的导演根本就没考虑过戴安,此时她给了自己一个“合理”的理由,其实导演是看中了自己的,只不过自己因为为了莉塔放弃了。
这也是在委婉的说明希望当初卡米拉能够为了自己,为了爱情放弃一些东西。
K.遇到女邻居的一幕,莉塔和贝蒂得知女邻居与梦里的戴安交换了房屋,而现在戴安居住的房屋正是现实里戴安租住的房屋。
床上的死尸名叫戴安,可是样子却是现实里的卡米拉。
这里,戴安既在梦中幻想卡米拉的死状,也是希望自己可以代替卡米拉去死,所以死者叫戴安,死在一个和现实里戴安家一样的地方。
交换房屋也是交换身体的意思。
但是此时邻居来敲门,现实里也有同样的场景,梦里邻居来敲门,里面是尸体,而现实中则是将戴安从沉睡中唤醒。
这里出现矛盾了,因为现实中的此刻是发生在梦境之后的,而梦里却出现了自己梦醒时的状况,很难解释,所以此处有人认为其实整个电影是双重的梦境,第一层是戴安临死前回忆自己的一生,第二层是这个回忆中的戴安做了一个梦,梦发生了嵌套。
第一个梦一直延续到结尾才结束,蓝头发女人说寂静代表着戴安意识的消失,自己死去。
梦里的梦则是在女邻居来敲门时被唤醒。
逃回去之后莉塔带上了金色的假发并且和贝蒂做爱。
这里第一层解释是戴安日思夜想和卡米拉做爱,此刻终于实现了梦想,假发是不是意味着曾经卡米拉对自己的情感其实并不真切。
还有一种解释就是刚刚所说的人格分裂,卡米拉就是戴安假象出来的,两人的爱恋其实自己很自恋。
因为自恋,所以觉得自己应该很成功,可是现实是失败,于是就假象出了卡米拉这样一个假象。
但是梦里潜意识告诉你,你们其实都有一头金发,那个莉塔是戴着假发的,其实你们是一个人。
本来以为很甜蜜的结局被打破了,因为现实里结局就不是甜蜜的,所以大脑开始纠正两人爱恋的梦是不真实的,也就是稽查作用。
于是,她们来到了寂静剧院。
寂静剧院这一部分是最难理解的,第一个黑衣人在台上高呼“没有乐队”,“那只是录音,是磁带”,“一切都是幻觉”。
这就是在暗示,你在做梦,你只是反复沉浸在幻觉之中,你看见的,你们的爱,都是你生活的一盘磁带,是一个录音,你只是再反复那些逝去的东西。
黑衣人演示了很多动作,让你以为是真实的在有人发声,可是他停下来时候,声音还有,正如他嘴里说的“都是录音”。
然后,女高音开始唱歌,歌声嘹亮,幽婉动人,凄凉深情,歌的大意就是戴安心中所想和所经历的一切,所以贝蒂和莉塔开始哭泣,这也可以佐证似乎两人是一个人。
并且两人还开始抽搐,因为歌声唤醒了两人的记忆,此时也可以一定的佐证关于性侵犯的说法,那种悲伤、恐惧加快感的表情确实很费解。
我在最后会附上歌词以及翻译。
当女高音突然晕倒时,歌声还在持续,回忆刚刚男高音说的“一切都是录音”,我们知道此时也是录音。
原来这一出戏是假的啊,可是它那么生动传神,感染了听众,唱出了戴安心中的痛苦。
人生如戏,人生如梦,一切都只是虚幻而已!
好莱坞的繁华是虚幻,她们曾经的情感是虚情,卡米拉和亚当的感情难道又是真情么?
亚当的财富和影响力也是虚幻!
一切都是假的!
这里既是影片的意义所在,也是戴安心底最大的期望和幻想。
此时梦中人感情开始剧烈变化,大脑已经察觉出来了,所以寂静剧院也是梦境接近尾声的象征,那空灵的歌声,和那高呼都是虚幻也是在唤醒沉睡的人。
最后一击出现了,那个盒子出现了!
拿着盒子放到床上,贝蒂失踪了。
此时还是两种解释,第一种就是戴安无力与卡米拉一起面对真相,所以在梦里抹去了自己。
第二个是两人是一个人,此时到了真相揭露的时候了,那个盒子里装的就是自己,自己其实已经被自己雇的人杀死了,只是不相信自己死了,临死前在做梦而已,此时打开盒子,就是梦醒之时,就是真相,所以另一个自己的镜像不见了。
无论是哪种推测,真相都是残酷的,梦境不允许再进行下去,稽查作用已经强行将人拉离了幻觉,所以盒子里是什么,不知道,一片漆黑中梦结束了。
L.对于这样一个镜头,也有诸多的争议,有人认为从始至终,只有这个镜头是真实发生的,梦里的房间有盒子掉在地上,现实里地上却没有东西,出远门的老妇B也在屋子里。
这个老妇B我已经说过其实指代的是戴安的姨妈,梦里是贝蒂的姨妈。
如果认为此时还在梦里,也就是认定为双重梦境的结构,那么这个场景就比较好解释了,此时梦中的梦已经结束了,但是梦还在继续。
这个露丝出现过两次,第一次是出远门,并且回房拿钥匙的时候没有看见藏在床下面的莉塔,第二次就是这一次进房没有看见盒子。
两次都是在梦中,两次都没有看见应该看见的东西。
这里其实这个梦中的露丝姨妈也转移了一部分戴安现实中监护人的形象,戴安没有提过自己童年的生活,唯一提到的就是好莱坞的姨妈,前面通过对老夫妇E、F的分析我们知道她童年的监护人也许很和蔼,而且对其实施过性侵犯,但是其实也很少过问戴安的实际生活情况,只是满足其物质需要,并不关心戴安的心理。
所以此时梦中的这个露丝也一样,她本该关注到戴安最关注的需要和情感,可是她淡漠的忽视了。
M.牛仔出现的这个场景也很费解,牛仔对床上的女子说该起床了美女,然后女子就变成了尸体。
这里也证实了其实只是梦中的梦正在苏醒,而第一层的梦境还在继续。
女子变成尸体,其实就是美好的幻想被拉回了残酷的现实。
在里层梦境中,贝蒂和莉塔互相爱慕了,这是现实中戴安最渴望的结局,可是这是美梦,已经被唤醒了,所以以外层梦境中女子变成尸体的残酷现实来说明,卡米拉已经死了。
这时,颜色变化,第一层梦境醒过来了,有人敲门把睡觉的戴安唤醒了。
这时的场景和之前梦里那个场景相对应。
这里只有认为此时是外层梦境才能解释,因为里层梦境把现实扭曲的很厉害,而这时的外层梦境再次出现同样的场景,只是类似于回忆与纠正,告诉梦者之前的梦是错的,是“虚幻”的。
此时的梦境,戴安就是戴安,卡米拉就是卡米拉,不需要梦境的伪装了,因为这时是类似于回忆了。
这里出现的咖啡杯也是很有意思的,因为它们和餐馆中的一样,所以也可以说,这里依然是梦,所以这些小东西没有什么改变。
所以,此时出现幻觉也很容易理解了,一开始戴安看见了卡米拉,她的表情由开心变为痛苦。
这里可以理解为发现自己是幻觉,卡米拉已经跟着亚当跑了。
另一种理解是发现卡米拉其实已经死了。
还可以理解为意识到其实没有卡米拉,一切只是自己捏造出来的。
几个记忆在这里扭曲交错重叠,第一个记忆就是开门邻居来拿东西。
第二个记忆是头发和面容变了之后,冲咖啡的一小段。
第三个记忆是拿着咖啡回到客厅衣服改变。
许多场景在这里交融重叠了。
N.又一个破碎的场景,片段记忆转到了片场。
又一个破碎的记忆转到了自慰。
然后再转到了电话响。
此时记忆如潮水一样涌上来。
印象深刻的往事历历在目。
自慰的这个场景也很值得分析,她使劲的捣自己的下体,这个场景即使恨卡米拉拿自己发泄,又何尝不是童年性侵犯的反噬呢?
而电话的地方,出现了一个烟灰缸,这个地方很怪异,因为戴安是不吸烟的,那么现实里肯定不应该出现烟灰缸,烟蒂上还有口红印,说明了什么,这些烟可能是卡米拉留下的,但是她们已经分开了,外面桌子上的烟灰缸里都没烟头,为什么这里有,之前的梦中出现过一个吸烟的女子,就是之前杀手的同伴,杀手要她去找黑发女子(莉塔),我之前分析过,这个女子是戴安自己的异化,那么现实中是什么情况呢,所以我推测现实中是杀手问了戴安卡米拉的情况,戴安帮助杀手找到了卡米拉,杀手撞死了对方,此时依然是在梦中,所以烟蒂就暗示了戴安就是之前那个女子,对找到卡米拉并且害死她有着很大的责任,只不过在这里被扭曲了。
去穆赫兰道的这里和之前又重叠了,这个和之前两次敲门一样,这里也是第一层梦对第二层的纠正。
但是因为还是在梦里,这里的隐喻也就改变了。
司机A说给你一个惊喜,结果这个惊喜却是引向一个噩梦,所以里层梦境里司机直接就要杀死莉塔。
而此时,卡米拉却出现了,带领着戴安穿过隐秘的小路去了那个宴会。
戴安的情绪先是不安疑惑,然后是惊喜,然后是痛苦。
这一小段就是浓缩了整个戴安与卡米拉之间的故事。
隐秘的小路捷径是关键的理解。
戴安本来很无依无靠的来好莱坞发展,对一切都抱有陌生的恐惧与不安,此时,卡米拉在惊喜中出现了,两人相处的时间,同性恋是隐秘的,而卡米拉对戴安的帮助则是捷径。
但是最终却通往了痛苦的宴会。
O.晚宴,很多人都说是现实,但是我认为这里是梦境,现实里也有晚宴,但是这里的晚宴是现实的一个扭曲。
首先晚宴上出现的人,神情也好,穿着也好都很奇怪。
尤其这一场晚餐,现实里如果有这样一场晚餐,那么就是戴安和卡米拉最后的晚餐,所以梦里的晚宴里也是这样,对于卡米拉既和亚当调情,又和金发女接吻,在座的人完全没有什么反应,都漠视了,尤其可可根本就没有看见这么一回事,记得可可应该是一个很挑剔的形象,曾经说过,有麻烦就一定要处理掉它,可是这里只有麻木,只有戴安一个人孤零零的痛苦。
晚宴上戴安讲述身世时自动滤去了自己的童年,周围的人有各种表情各种心态。
这个宴会其实也是真实的好莱坞的缩影,在这里,大家都只顾自己,根本不顾他人,记得寂静剧院里的歌声么,一切都是幻觉!
这里的晚餐似乎是达芬奇《最后的晚餐》的写实,和那个盒子隐喻潘多拉的盒子一样。
很有深度和意义。
P.这里时空错乱了,梦中的她又一次从梦中的梦中醒来,发现自己在餐馆,和杀手谈判。
Q.这里又是梦境,但是将要醒来了,乞丐拿着那个盒子,代表着戴安最深恐惧的盒子,掉在地上,被火光映红了。
这就是真实卡米拉被车撞死的真相。
童年时期的监护人变成恶魔出现了,这童年的噩梦再次出现了,他们曾经伤害过自己,自己好不容易跑到好莱坞来,结果其实是另一场噩梦。
后悔的自己想象出来的恶鬼就是童年给予自己最深伤害的人。
罪孽深重的戴安在恐惧中自杀了。
一切消失在一片白烟之中,也就是梦醒了,梦真的醒了。
片尾的解读:那些浮华的灯光也好,自己想象中的成功形象也好,都笼罩在恶魔乞丐的双眼之下,这是一个复杂的感情,梦想破碎了。
回到寂静剧院,那个蓝色头发的女人说了一句寂静。
蓝头发的女人出现了两次,可是都是一个旁观者的形象,仿佛与什么都没有关系。
哀伤而漠然的眼神,仿佛什么都无视。
这是一个见证者的形象。
戴安很后悔,对自己的整个人生都充满了绝望,她希望什么都没发生,她希望一切都是梦,可是现实是残酷的,这个超然的蓝发女人寄予了自己一种希望。
西方的戏剧也好很多都会出现一个这样旁观的客观者的角色,经常是神,这里这个女人的造型很诡异,显然超现实了。
整个寂静剧院都是超现实的梦境。
最后这个“寂静”。
就是告诉戴安一切都结束了,你放开手,灵魂就飘向了天国的彼岸,没有感觉了。
所以最后这一幕才是梦真正醒来的时候,才是一切结束的时候。
分析完了,虽然写了这么多,其实这部电影还有很多可以说的。
很多可以挖掘的,很多的可能性。
最后,附上寂静剧院的那首歌:Llorando 哭泣I was alright for a while 我可以暂得平静I could smile for a while 也可以重绽笑颜but I saw you last night 但昨晚与你相遇you held my hand so tight 你停下脚步问候as you stopped to say hello 如此紧握我的手oh you wished me well 哦 你祝我安好you couldn't tell 那时你却未察觉that I'd been 我一直为你哭泣crying over you 一直一直crying over you 为你哭泣and you said so long 然后你向我道别left me standing all alone 只剩我独自停留alone and crying crying crying crying 唯有泪水陪伴我it's hard to understand 也许没人能明白but the touch of your hand 但你手掌的余温can start me crying 能使我不禁落泪I thought that I was over you 我以为已经忘记but it's true so true 但真实无法逃避I love you even more 我只能更加爱你than I did before 爱你更胜过往日but darling what can I do 亲爱的我该如何for you don't love me 当你已不再爱我and I'll always be 我还会一直哭泣crying over you 一直一直crying over you 为你哭泣yes now you're gone 是的你已经离去and from this moment on 而我从现在开始I'll be crying, crying, crying, crying 会不断为你哭泣over you再来一个附注。
大卫林奇对于解读这部电影给予的十个提示:1.Pay particular attention to the beginning of the film: at least two clues are revealed before the credits. 2.Notice appearances of the red lampshade. 3.Can you hear the title of the film that Adam Kesher is auditioning actresses for? Is it mentioned again? 4.An accident is a terrible event... Notice the location of the accident. 5.Who gives a key, and why? 6.Notice the robe, the ashtray, the coffee cup. 7.What is felt, realised and gathered at the club Silencio? 8.Did talent alone help Camilla? 9.Note the occurrences surrounding the man behind 'Winkies' 10.Where is Aunt Ruth?
本文纯粹以个人发泄为目的。
自从前些天看过穆赫兰道,脑袋天旋地转一直思索不停,看了一些分析后有一些头绪,但是依然控制不住思索各种线索,导致连续几天失眠,神经衰弱。
摆脱一个人的最好的办法是彻底了解他,而摆脱一个东西也是一样。
如果不能够彻底了解,那么他的神秘感会永远折磨着你。
写这样一篇东西的目的就是,进行一个冷酷的、理智的分析,让我能够完全摆脱这部电影,以后不再触碰。
本文的分析基于很多同类型的分析,以及自己观影的感觉。
如有雷同,也许是巧合,也许是自己沉迷于某些分析不能自拔,而具体是哪些谁的分析我也不能在此给出注释。
本文不求名不求利,故莫追究版权。
另外,我对弗洛伊德和梦的解析基本不了解,也莫怪本文不够专业。
Diane的个人经历要研究电影的细节,首先必须将影片的整体结构做一简单的梳理,所以下面我以时间顺序简单叙述一下这部电影主人公的故事,也就是Diane的个人历史。
Diane,据她自己讲述,她出生于加拿大安大略省(此处不能确定其真实性,因为同样有可能的是Diane编造了自己的身世以博得同情),被祖父母抚养长大(并非姨父母)。
祖父母曾经热衷于一种名为jettiburg的舞蹈,并且曾经非常风光。
小时候的Diane看到祖父母风光的一面,这成为了她励志成为好莱坞演员的最初动机。
但是在青春期阶段,具体来说是12到16岁,Diane经历了一段不幸的日子,她被祖父(或者是祖父的朋友)性虐待,而祖母和其他家庭成员(包括姨母)对此事知情但却选择了不闻不问。
这对Diane的一生产生了极其恶劣的影响,使她的性心理变得扭曲,渴望得到正常男人的爱但又不再相信男人,以至于后来加入les行列,以及从事应召女郎的工作。
但是,除了性虐这一面,祖父母在其他方面对Diane还是照顾有加的,并且也对她期许颇深,希望她能够在演艺圈成功。
在17岁这一年,Diane离开家乡来到好莱坞投奔姨母,她的姨母是好莱坞从业者,具体来说是一位星探。
姨母对Diane非常好,但是没过多久她就去世了。
失去了姨母的指导和保护,Diane在好莱坞找不到立足之地,姨母留下的钱也很快花光。
这时的Diane濒临破产,原来的住所她已经负担不起,于是她搬入了洛杉矶市区的破旧旅馆,房门号为16。
期间为了还债,她时常从事卖淫,而最后终于通过卖淫的收入还清了债务,并且租了一套破旧公寓,也就是2590 Sierra Bonita Ave,12号。
不久,一部小成本影片《西尔维娅北方故事》(Sylvia North Story)征选女主角,Diane参加试镜,但是导演Bob Brooker没有选择她,而是选择了经过潜规则的Camilla Rhodes。
就是在这次试镜活动中,Diane与Camilla成为好友,后来成为室友,成为室友后关系更进一步,成为同性恋人。
在成为上一步电影女主角之后,Camilla通过出卖色相,事业蒸蒸日上,担纲了多部电影的女主角,后来因为钱月赚越多选择搬离了Diane破旧的公寓,但是却经常悄悄戴着假发回来与Diane幽会。
在这期间,Camilla也经常帮助Diane,让她在自己主演的电影中出演一些小角色,但条件都是要跟制片上床。
直到在主演Adam Kesher导演的作品时,Camilla因为说戏与导演Adam擦出火花,而Adam刚刚离过婚,两人遂开始了亲密关系。
虽然Camilla仍然经常与Diane在家中做爱,但是她也在渐渐提示Diane分手。
Diane对此有所察觉,所以自己也越来越痛苦。
她找过心理医生,医生建议她换一个新的环境,摆脱过去与Camilla一起生活过得环境,于是她与住在17号的邻居互换房间。
在一次拍摄过程中,Adam和Camilla激吻,站在一旁的Diane妒火中烧,后来将赶来道歉的Camilla赶出家门,而后又痛苦的在沙发上一边哭泣一边自慰。
当晚,Camilla邀请Diane参加一个party,Diane答应。
车开到一半,司机对Diane说,给你一个惊喜。
随后Camilla从旁出现说,来,我们走捷径。
Diane原来满心欢喜的以为Camilla又会回到自己身边了,但是赶到party后发现原来是Adam的房子,而Camilla和Adam依然卿卿我我。
宴会上,Diane与Adam,Camilla以及Adam的母亲Coco同坐一席。
Camilla和Adam继续亲热,而Camilla甚至还和另一位女演员舌吻,这导致Diane的嫉妒和愤怒。
Coco问及Diane过去的经历,Diane述说了一些自己的不幸遭遇,而Coco表示同情。
随后Adam和Camilla宣布婚讯,同时Coco的对此的表情极为不屑。
这使得Diane彻底崩溃,意识到Camilla再也不会回到自己身边了,由此萌生了杀念。
既然得不到你,就要毁灭你。
第二天,在Winkie’s餐馆,她联系了一个过去曾与自己上过床的杀手,准备雇用他杀死Camilla。
杀手告诉他,如果事成,Diane将会看到一把蓝色钥匙,说着便展示了蓝色钥匙。
几天后,杀手将蓝色钥匙送到Diane家中,放在了茶几上。
Diane这时便知Camilla已死,自己感到罪孽深重,头痛欲裂,只好上床睡觉。
这一觉睡了很久很久,做了一个很长很长的梦,也就是这部电影前四分之三所展示的。
在梦中,Diane将自己童年的遭遇、梦想,以及近期的悲惨状况和遇到的人联系了起来。
这一觉后来被敲门声打断,是邻居过来拿自己剩下的东西,并且告诉她警察来找过她。
这时候Diane心中既充满了负罪的恐惧,也充满了对Camilla的思念。
在煮咖啡的时候,甚至出现了幻觉Camilla复活了,自己欣喜若狂。
但是终于意识到这时幻觉之后,Diane回过神来,煮好咖啡,坐在沙发上盯着蓝色钥匙发呆,回想最近发生的事情,自己是如何的悲惨,以及为什么要杀死Camilla。
她在沙发上呆呆坐了一整天,直到晚上,突然听到了急促的敲门声。
这个时候的Diane心里早已崩溃,变得神志不清。
她一方面幻想这有可能是警察找上门来,要将自己绳之以法,并对此产生恐惧;而眼前幻想的画面却是祖父母狰狞的面庞向自己逼近,似乎童年的痛苦经历和祖父母的期许一起向自己压了过来。
她完全崩溃,倒在床上,吞枪自杀。
了解了Diane的个人历史之后,我们来逐一分析影片的各个场景。
要知道,Diane梦中的场景都是根据她的真实经历投射的。
梦醒之后,Diane又回忆了几天以来发生过的事情,也出现了一些幻觉。
所以,电影里面的所有场景可以分为现实、梦境和幻觉。
场景分析第一部分:影片开头1. 幻觉。
电影一开始出现了一群身着50年代服装的男男女女跳起了所谓jetterburg的舞蹈,该舞蹈乱七八糟,随意性极大。
大家欢快地跳着跳着,镜头出现了Diane和她祖父母模糊的面孔。
这时,背景渐黑,剩下Diane一人,出现喝彩声,有人喊着“Betty!!
”分析:有文章说这是Diane对自己童年舞蹈获奖经历的重现,就像后来Diane在Adam家party上所介绍的那样。
但我之所以说这一段时幻觉,原因如下。
其一,jetterburg是一种在四五十年代流行的舞蹈,如今已经很少有人跳。
如影片中所显示,跳舞者的穿着是四五十年代的服装。
本片拍于九十年代末,根据片中一些汽车的款式,可以看出本片叙述的故事至少发生于九十年代。
而Diane的年龄应当是接近三十岁,在十几岁的时候,也就是七八十年代,jetterburg已经不流行,而且从来没有举办过所谓jetterburg比赛。
其二,仔细听喝彩声,可以听的出有人大喊Betty。
而Betty这个名字是Diane在梦中使用的假名,所以可以推测出所谓的舞蹈比赛获奖是Diane虚构的。
但是这一段情节至少为我们显示了Diane的梦想和一些小时候的经历,也就是她希望自己能够在舞台上出人头地,而抚养他长大的祖父母在jetterburg舞方面曾经非常风光,她希望自己和祖父母一样风光。
2. 现实。
镜头开始出现红色床单,以及一人酣睡沉重的喘息声,同时继续闪现Betty幻想中自己舞蹈获奖的风光场面。
接着镜头对准红色被单,隐没在黑暗之中。
分析:这一段为我们暗示,有人正在睡觉,而睡觉的人正是Betty/Diane,此人准备进入梦境。
第二部分:梦境3. 穆赫兰道路牌出现,一辆豪华轿车在路上行驶,同时出现洛杉矶夜色。
一女子坐在车上(Camilla/Rita),车突然停了,女子问怎么回事,司机拿出手枪说“下车”。
此时,飙车一族正在高速反方向驶来。
在副驾驶正在拉Rita下车时,飙车族迎面与豪华轿车相撞。
无人幸免,除了Rita,她从车底爬出,头部受伤,随后沿着小路向山下走去。
途中遇到一辆蓝色货车,Rita受到惊吓。
随后躲入小区的灌木丛中,看见两个路人,晕倒。
需要注意的一个细节是,Rita在车上带着耳环,而车祸后耳环不见了。
分析:这一幕是Diane赴Adam处参加party途中经历的投射,同时也掺杂了一些真实Camilla死因的暗示。
在现实中,Diane乘坐豪华轿车赶赴party,中途司机毫无预兆的停车,Diane受到惊吓,司机解释说,这是一个惊喜,随后Camilla来接Diane。
这一段经历是这个梦境构成的主体来源。
而出现的车祸则蕴含着两层意思,有两个现实来源:1. 车祸出现的地点在穆赫兰道,也就是Adam豪宅附近,而在Adam的party上,出现了让Diane极为痛苦的场面,这让Diane将这场Party视为一场accident。
在大卫·芬奇给出的十个提示中也说到了这一点。
所以在梦中,Diane自然而然的将车祸地点选在了自己认为发生了“大事故”的穆赫兰道上。
2. Diane逃跑途中遇到蓝色货车受到惊吓。
因为这是在Diane的梦里,看见蓝色货车受到惊吓的应当是Diane。
联系到后来出现的蓝色钥匙说明Camilla已死,Diane不愿面对此事,而且作为杀人始作俑者的Diane是有可能知道Camilla的具体死法是什么。
所以若在梦中投射出蓝色货车以及车祸,说明Camilla的死法很有可能是车祸,蓝色钥匙有可能是货车钥匙。
另一个佐证是,车祸之后Rita的耳环不见了。
而在影片最后的蓝色盒子里所谓的Camilla遗骸正是耳环,这说明有可能是车祸使Camilla丧生。
蓝色货车3. 警察和救护车出现,勘查事故现场。
警探甲对警探乙说,“发现了这个(耳环)。
”乙说道“可能没什么关系。
”甲:“死者中有戴耳环的吗?
”乙:“没有。
可能是其它人留下的。
”分析:这个场景来源于Diane后来被警探调查的真实经历。
邻居在Diane睡醒后来拿东西,顺便提到“那两个警探又来找过你”。
又来找过,说明在做梦之前的真实世界中警探来过一次,而且拿着耳环这个证物。
据推测,那一次Diane应当是勉强搪塞过去了,所以在梦中警察乙说道“可能没什么关系。
”但是“可能是其他人留下的”这句话,仍然证明警探对此案存有疑心,这反映了Diane心中的恐惧。
4. Rita醒转,看到老妇人在收拾行李,“还剩下一个包”。
老妇人实际上是Diane记忆中的姨母,在梦中打算去加拿大度假。
老妇人和司机在往车上装行李,Rita趁机跑进房中,而老妇人抬眼一看,看到了Rita,却没有说什么,继续回房拿包。
进门以后,姨母拿包,拿走钥匙,Rita藏在桌子底下。
分析:这个梦境的现实来源是所谓“姨母和其他家庭成员”对Diane性虐事件的态度。
姨母收拾行李准备走,反映的是她马上就要去世(现实中确实去世)。
而“还剩下一个包”,反映的想法是,“这一辈子,我对Diane很好,但就只有性虐这件事对她亏欠太多。
”但是,姨母明明看到了陌生人Rita闯进了房间,但是却选择了不闻不问,这反映出了当初姨母对待Diane被性虐的态度,不闻不问。
5. Winkie’s餐馆路人甲Dan与心理医生的场景。
Dan向心理医生倾诉一个噩梦,说在这家餐厅曾经遇到恐怖的人,就在餐厅背后。
而那一次梦中,心理医生正在结账。
Dan还说,梦中的场景是半黑半白的,没有灯光,他非常害怕。
Dan可以透过墙看到恶魔,而且真的非常害怕再看到他。
所以Dan再来这里是为了看看到底有没有这个人,他想消除这种恐惧感。
走到后院,恶魔在墙后出现,Dan被当场吓死。
分析:这是Diane将自己放在了Dan的视角,换句话说,这个场景中Dan就是Diane。
Dan之所以说梦中的场景是半黑半白的,是因为这家餐厅的位置在日落大道(sunset blvd)。
除了这个特定位置,Diane梦到这家餐厅的另一个原因是他曾经确实来过这里,就是与杀手商量杀死Camilla的时候。
在这个意义上,这家餐厅是Diane负罪感开始的地方,而墙后的恶魔正代表了Diane心中的恶魔,也就是恐惧。
所以墙后的恶魔在现实中并不存在,他存在于Diane的心中。
作为Diane在梦中的载体,Dan见到恶魔后立即被吓死,而在现实中,Diane也是由于承受不了内心的负罪和恐惧,最后自杀。
(Btw,该恶魔是由一位叫Aaron的女演员扮演的,从这个角度来说这也表明了该恶魔的性别属性,也就是属于Diane)。
这个梦境的另一个来源是Diane有可能曾经找过心理医生,来倾诉自己女伴的背叛。
所以心理医生在这个情节中出现,是一种过去经历的投射。
6. Rita躲在姨母家里。
好莱坞背后大佬打电话告诉下属,那个女孩还没找到。
下属打另一个电话,告诉一个体毛很多的男人,“没什么变化”。
男人打另一通电话,但是没有人接。
分析:这里的逻辑链有些复杂。
在梦的场景中,Rita遇到了事故,所以“没有找到的女孩”应当是Rita。
好莱坞背后大佬打电话告诉下属女孩没有找到的原因是,大佬本来要求这个女孩提供性服务,以换取出镜机会,但是女孩没有找到。
下属打电话给体毛男人要求寻找,体毛男人则打了另一通电话。
这里需要注意的是,体毛男这一通电话达到了现实中的Diane家,红色灯罩和烟灰缸还有烟头可以证明,因为这样的摆设再后来Diane在家接到Camilla电话的时候再次出现过。
电话最终打到Diane家表达了两层意思:1. Rita/Camilla的事故是Diane造成的;2. Camilla和Diane在现实生活中都被潜规则过。
红色灯罩,红灯,红灯区,红色,在西方文化氛围中代表妓女,这个可不是乱猜的。
而红色灯罩下面的灯柱带有拜占庭图案(Byzantine conspiracy),表达的意义是此事非常复杂。
所以实在猜不透体毛男在这里到底代表什么。
这个场景是Diane对现实生活的混合:自己杀了Camilla,所以电话追到了家里来;顺带反映一下黑暗的好莱坞潜规则。
7. Betty/Diane携手祖母出现在洛杉矶国际机场。
一出候机楼,阳光明媚,而Betty的脸上也写满了阳光。
祖母在梦中的角色是飞机旅伴。
分手之际,老太太祝Betty飞黄腾达,一直藏在后面的老头也出来道别。
出租车司机将Betty的包放在后备箱,问去哪,Betty说,1612 Havenhurst,脸上依旧写满了阳光。
与此同时,老太太和老头坐在一辆加长林肯上,脸上露出诡异的笑容,而林肯车前出现的正是Rita车祸后出现的蓝色货车。
分析:这一个场景十分诡异,信息量极大。
镜头前表现的是非常阳光有朝气有活力充满希望的场景,但是音乐却听起来阴森诡异。
首先,祖父母在梦中并不是他们的现实身份,而与Betty只是萍水相逢的旅伴。
这梦中的场景说明,Diane觉得,自己的祖父母如果是陌生人该多好,萍水相逢,对自己如此之好,期许之深。
而正是多一层亲情的关系使Diane和祖父有过于亲近的机会,以致出现了性虐。
在机场Betty与二老的谈话也可以看出其家庭关系,Diane与祖母关系更加亲密,而祖父则经常隐身其后。
第二,在梦中的镜头前Betty表现出的精神状态略显夸张,而这正是为了与现实中的Diane作对比,用来说明Diane希望自己成为一个什么样的人,以及梦中和现实的差距。
在梦中,Betty非常自信、阳光、待人和善,而现实中的Diane则是另一个极端,弱小、阴郁、冷漠,处处需要比她更强势的Camilla提携和保护。
第三,留意Betty的目的地,也就是Ruth姨妈的地址。
1612 Havenhurst,首先看数字,1612。
16和12这两个数字在电影中反复出现。
除了此处,Adam到破旅馆避难的门牌号是16,试镜的时候有一首歌叫“我爱你的16个理由”,Diane现实中原来住在12号,后来搬到17号(避开了16号)。
这两个数字反复出现,说明他们在Diane人生中有重要意义。
各方推测的结果是,Diane在12到16岁期间经常遭受祖父或其朋友的性侵,生活悲惨。
再来看Havenhurst,haven的意思是避难所,所以Diane现实中来到洛杉矶投奔姑妈,在Diane看来终于逃离了祖父的魔爪,逃离了12-16岁痛苦的日子,来到了安息之所。
据此推断,性侵之事应当和姨妈无关,而是祖父所为,但姨妈也没有对Diane进行宽慰。
有分析说Diane是被姨父母抚养长大,而性侵的是姨父,梦中的姨妈是Diane心中理想姨妈的造型。
上面的分析可以说明,并不是这样。
第四,老头老太太的诡异笑容。
老头和老太太在电影中没有真实身份,但是他们在舞蹈比赛的场景中出现过,一般认为是Diane现实中的祖父母。
所以,虽然在机场到别的时候二老对Betty非常亲切,但是坐在车里却露出了诡异的笑容,这被认为是因为他们都与Diane的性侵有关,有可能不是他们所为(前面说到有可能是祖父的朋友)但至少他们知情。
而他们笑得同时,前面出现了那辆蓝色的货车。
第五,关于蓝色货车。
蓝色货车在这里已经是第二次出现,第一次是Rita车祸后在路上遇到。
另外,影片中蓝色的物件和场景多次出现,比如蓝色钥匙,蓝色盒子,寂静酒吧蓝色的氛围,酒吧包厢上蓝色头发的妇人,Diane自杀后蓝色的烟雾,甚至我们可以注意到Betty在这个场景中的旅行箱也是蓝色的。
所以蓝色在这部电影中可以被解释为Diane人生中的包袱,而这个包袱的成分非常复杂,包括:少年时性虐的经历、杀死Camilla的负罪感,以及对祖父母对自己期许的辜负。
影片最后,祖父母正是从蓝色盒子中出来将Diane逼向死亡,所以蓝色这个包袱也是最终导致Diane自杀的根本原因。
7. Betty来到姨妈的豪宅,管家Coco对Betty非常和善,将钥匙给了Betty,Betty参观姨妈豪宅,最后发现Rita。
分析:有两个需要注意的地方。
首先是Coco。
她作为现实生活中存在的人,实际身份是Adam的母亲。
在梦境中,Coco对Betty非常和善,这样和善的印象来自于现实中,在Adam宴会上Coco对于Diane遭遇表达过同情,而且Coco对于Adam和Camilla的婚事表示不屑一顾,这更增加了Diane对于Coco的好感,于是Diane把这种好感投射到了梦境中。
有更进一步的分析认为,真正主使杀Camilla的人其实是Coco。
因为在现实中,当Diane赴宴迟到时,Coco的面色曾经表露出不悦,这说明她是一个不容许一丁点不顺眼的事情出现在自己眼前的人。
这样的性格同样投射到了Diane的梦中,在带Betty进入豪宅的路上,Coco对狗屎主人的言辞,以及对袋鼠主人辛辣的讽刺。
所以当宴会上Adam和Camilla宣布婚讯的时候,Coco表示不屑。
因为作为好莱坞大导演的母亲,她一定知道Camilla是通过潜规则上位的,所以在她眼里Camilla是一个荡妇,不配入门。
再加上宴会中Coco看出Diane对Adam和Camilla的婚事非常愤怒,所以她暗中指使Diane干掉Camilla。
在梦中,是她把钥匙交给了Betty,分析认为这里的门房钥匙就是指现实中那把蓝色钥匙。
而雇佣杀手的钱也来自于Coco。
在没有其他证据的情况下,这样的逻辑也有一定道理。
另外一个需要注意的地方是姨妈家里的陈设,特别是有两幅画具有特殊的影射意义。
一幅名叫Beatrice Cenci,画的是一个少女,而背后的典故是这位名叫Cenci的少女曾经遭到自己父亲疯狂的性虐待,少女最后杀死了父亲,但是自己被判死刑。
这幅画就是少女临行前所画。
这幅画之所以会出现在Diane的梦境中,就是因为此画是Diane年少时期受到性虐的变相表达。
另外还有一副带有中国元素的画,此画有落款,署名“黄开强、刘珠爱敬赠”,“恭贺开业之喜”。
如果仅仅分析两人的中国名字可以发现一些端倪。
黄开强,在这里有可能代表Camilla,暗指她利用美色打开自己的演艺之路,“用黄打开变强的道路”。
而刘珠爱,用拼音写出来是Liu Zhuai,也就是“留住爱”,在这里很显然代表Diane很想留住自己的爱人,Camilla。
这也是现实生活的投射。
8. Betty在浴室发现Rita,Rita因为失忆忘了自己的名字,看到墙上Rita Hayworth的海报随口说自己叫Rita。
后来与Betty交谈。
Rita感觉头晕,说想睡觉。
分析:仔细聆听Betty与Rita在浴室的对话,可以感受出Betty在对话中处于强势,一直在主动,而Rita则表现的非常不知所措,说话瑟瑟发抖。
这与现实是相反的。
现实的二人关系中,Diane是弱势的一方,需要强势的Camilla保护和提携。
而在两人的爱情关系中Diane也是弱势的一方,痴恋Camilla却被抛弃。
这是两人现实中不平衡关系的投射。
看到了墙上Rita Hayworth的海报,Rita随口说出自己叫Rita。
实际上,由于这是在Diane的梦中,Rita这个名字是Diane为Camilla起好的。
Rita这个名字的来源很有深意。
首先,Rita Hayworth本人有西班牙血统,是典型的Hispanic,这与现实中Camilla的Hispanic身份相符。
第二,四十年代的Rita Hayworth是好莱坞性感女星的鼻祖,早于玛丽莲·梦露。
而在那个保守的年代,性感女人被认为是荡妇,所以Rita Hayworth当年饱受非议。
至于Rita Hayworth本人,她结过五次婚,亦可以被当做荡妇的标准。
所以,Diane在梦中用Rita这个名字来影射Camilla现实生活中的所作所为。
Btw,肖申克的救赎中,Andy用来掩饰越狱工程的第一张海报就是Rita Hayworth。
Rita出浴后与Betty的交谈同样深有含义。
谈话中,Betty继续处于主动,Rita没有说话。
Betty说道“我希望可以成为实力派演员,不要用脸蛋吃饭。
但是你知道,有些人是两者兼备的。
”这句话反应的是现实,表现出Diane对于用潜规则上位的Camilla不齿。
但是她继续说有些人使两者兼备的,说明她对Camilla有爱屋及乌之情,同样肯定Camilla有实力。
更有分析说,之后的情节全部都是Rita睡着之后所做的梦,也就是梦中梦。
这样的话水就太深了,不在此分析了。
9. Adam被逼选角。
会议室内,经纪人和公司劝Adam重选女主角,这时进来两个有背景的大人物(应该是之前的轮椅大佬派来的),给了Adam一张照片,显示该女星名叫Camilla Rhodes(这是梦境中的Camilla,金色头发,与现实中的Camilla不是一个人),而且态度极其恶劣。
秃顶者将用来招待的咖啡吐了出来,而后来Adam拒绝使用该女星时,有头发的人则直接进行了恐吓。
从会议室出来之后,Adam砸烂了两位大人物的车。
而在另一边,下属向大佬通知Adam不愿意要这位被推荐的女星,大佬直接下令停止投资。
分析:这个场景一方面反映了Diane对好莱坞潜规则的印象,另一方面在梦中对Adam进行了报复,因为他在现实中夺走了自己的爱人,因而在梦中她希望Adam穷途末路。
现实中,Camilla通过肉体关系得到了很多角色,Diane认为Camilla就是通过这种关系通过幕后大佬推动获得女主角位置的。
梦中的大佬推荐金发Camilla,就是现实在梦中的投射。
在梦中,Adam拒绝使用金发的Camilla,则是Diane希望现实中Adam和Camilla分手的投射。
秃顶大佬在现实中与Diane有过眼神交汇,那是在Adam的宴会上,这个人物在梦中就成了大佬的原型。
另外,梦中的Adam与现实的Adam是相反的,梦中的Adam从内到外都是失魂落魄穷途末路的,头发像方便面,走路猥琐,穿衣邋遢,而现实中的Adam风度翩翩,是典型的成功男人形象。
10. 蹩脚杀手。
在洛杉矶市区的一件办公楼内,两位男子在交谈,他们似乎是多年未见的朋友。
两人谈到近况,金发男(杀手)说自己一直在为那个人做事,长发男感叹世道不好混。
杀手说希望长发男不要卷入那场车祸,长发男说没关系。
随后他们聊到一个黑名单,长发男很得意的说,那是用电话书写成的历史。
杀手迅速拔出手枪杀死长发男,然后用手帕擦拭手枪销毁指纹,试图制造自杀的现场。
没想到擦手枪的时候不小心扣动扳机,打中了隔壁的肥婆女职员。
杀手跑过去制服女职员,却被一个清洁工发现。
杀手很无奈,本来只想杀一个人,却只好将三个人都杀了。
最后他希望用枪打中吸尘器使其断电,不料引发了烟雾警报器,杀手垂足顿胸,只好逃离。
分析:这个场景与之前的情节没有关联,完全是根据Diane过去经历的投射。
来源有两个:1. 这个场景的情节来自Diane的恐惧,Diane希望杀手能够干净利落不留痕迹的干掉Camilla,但是出于对被绳之以法的恐惧,Diane在梦中梦到的杀手错误百出,留下诸多可疑证据;2. 场景的地点和人物来源于Diane过去做妓女的经历,被杀手干掉的长发男很有可能是当年的招妓中介,他手中的所谓黑名单,“用电话写成的历史”,其实是妓女的电话本。
另外,长发男提到车祸,也从侧面反映了干掉Camilla的手段确实是车祸,Diane对此心虚。
最后,长发男是被爆头的,但是他死后的头发出现了烧焦的痕迹,发尖出现了血滴,这很显然不是爆头造成的。
作为梦中的投射,Diane很可能将Camilla的死状投射到了这个人身上(注意,这个人和Camilla有相似之处,除了性别不同,两人都是长黑发。
Diane之所以在梦中将这个与Camilla对应的角色塑造为男人,是因为在两人的恋爱关系中,Camilla处于强势地位,也就是一般情况下男人的地位),就是车祸引起大火,失血过多而死。
11. Betty给姨妈打电话,得知姨妈并不认识Rita,但是她不愿意报警。
进去看Rita发现她已经醒来,Betty告诉她姨妈不认识她,让她报警,但是Rita开始哭泣,说出了实情,说自己失忆了,不知道自己是谁。
Betty说看看钱包就知道你是谁了,结果钱包里出现了大叠美金,以及一个棱锥型的蓝色钥匙。
分析:敏锐的人看到这里依稀可以感觉出这是梦境,因为按照常理,Betty不会这样对待一个陌生人,而她的第一想法是去保护者个人。
塑造这个场景的用意是,由于Diane在现实生活中处于弱势,所以他希望在梦中成为强者,保护自己的爱人。
这一点从Rita哭泣,不知所措,以及Betty的冷静可以看出。
钱包的现实主人其实是Diane,而在现实中,钱包里只装了一千美元,而梦里至少有七八千,这是梦境的一个夸张呈现。
另外,现实中的正常蓝色钥匙也被夸张成了棱锥型。
12. 杀手与妓女。
杀手买午饭,出门碰到了妓女。
杀手问,要不要上床,妓女说,别在这儿啊,你给我跟烟就行。
杀手说,最近有没有见到黑发的白人女孩,可能有点蓬头垢面的。
妓女说,没有。
杀手说,好好帮我留意。
随后上了蓝色货车。
分析:这一段场景是Diane对自己的妓女经历和谋杀Camilla的经历进行了组合。
可以看出的是,Diane基本是按照自己的形象装扮梦中的妓女的,只是梦中的妓女显得更加误会,而且不戴胸罩,走路风骚。
其他诸如短金发、蓝色短袖都与Diane一样。
问嫖客要烟应该是Diane过去作为妓女的一段经历,这也证明了Diane其实会抽烟,只是在现实中没有表现出来(没有亲口抽过,但是烟灰缸里有一大堆烟头)。
杀手问道有没有黑发白人女孩,这里很明显指的是Camilla,这是Diane雇佣杀手干掉Camilla的投射。
最后,蓝色货车又一次出现,更加证明Diane对这辆车有极其深刻的印象,极有可能是杀害Camilla的凶器。
13. Adam捉奸在床。
郁闷的Adam开车回家,发现老婆与游泳池清洁工在床上私通,Adam为了泄愤,将老婆的首饰灌上了粉色油漆。
随后,Adam被老婆和情夫赶出了家。
最后,一个打手扮相的人闯进来找Adam,老婆和情夫哄他出去,但是一一被打手制服。
分析:Diane做这一段梦有两个目的,第一仍然是报复Adam,第二是影射Camilla的不忠。
报复Adam的心态是,你夺走了我的爱人,我就要让你尝尝爱人被夺走的滋味。
而这一情节在现实当中是有基础的,因为Adam的老婆在现实中确实与游泳池清洁工偷吃,宴会中Adam提到要感谢当地法院,“我得到了房子,而她只得到了男人”。
而这一段Adam妻子所扮演的角色实际上是Camilla。
在此,Diane实际上是通过Adam表明了自己对于爱人背叛的态度:Adam毁掉了妻子最心爱的珠宝,而Diane则是要毁掉Camilla。
打手在这里扮演的角色是真实世界里的杀手,干掉了梦中象征Camilla出轨的老婆(或许加上情夫)。
14. Betty帮助Rita回忆过去的事情。
Rita想起车祸发生的地点是穆赫兰道,两人最后决定打电话询问警察穆赫兰道当晚有没有发生车祸。
打电话给警察局之后,警察局确认穆赫兰道确实发生了车祸。
分析:这一幕主要表现的仍然是梦境与现实的反差,也就是Betty强势与Rita弱势的对比。
而打电话的情节应当来自于现实,也就是在雇佣杀手之后,杀手确实用蓝色货车制造了车祸,杀死Camilla。
Diane从别的渠道有所耳闻,打电话问过警察局,确认是否发生过车祸。
15. Betty与Rita在Winkie’s餐厅,Rita看到了服务员的胸牌上面的名字是Diane,于是似乎想起了自己名叫Diane Selwyn,于是两人回到豪宅,查黄页,查到了地址和电话。
Betty打电话过去,听到了语音信箱录音,Rita说那不是自己的声音,Betty说确实有可能不是,但是有可能是你的室友。
分析:如果看到后面,会发现Betty这个名字在现实中是来自于Winkie’s的服务员Betty的,而在梦境中Diane使用了这个名字。
也许有了这个灵感,Diane在梦中让Rita看到了Diane这个名字,并把它当做自己的名字。
从这个角度就更可以看出在梦中,Rita实际上在扮演真实的Diane。
这一点在后面我会详加论述。
另外,Betty提到有可能是你室友的声音,说明在现实中Diane和Camilla曾经是室友这个事实投射了进来。
16. Adam的窘境。
Adam像丧家之犬一样躲在了洛杉矶downtown的破旅馆,住在16号房。
但是旅馆老板告诉他信用卡不能用了,银行的人说Adam的资产被冻结了,并且告诫Adam要小心。
回屋后Adam给秘书打电话,秘书说“你已经破产了”,并且告诉他应当去见一个叫牛仔的人。
分析:Diane将自己过去的遭遇按在了Adam身上。
在姨妈去世以后,Diane将姨妈留下的钱很快花光,濒临破产。
无奈之下,搬入了这一家叫做Park Hotel的旅馆,而老板过来告诉她,信用卡不能用了。
无奈之下她只好用卖身赚的钱先付了房钱。
另外,16号房同样有影射意义。
前文提到,12到16岁是Diane的噩梦,她受到了性侵。
所以,16号房在梦中的影射意义就是苦难的日子,按到了Adam头上。
17. 在豪宅内,Betty劝说Rita应该去那个地址探访一下,这时候有人来敲门,是一个陌生女人,身穿黑衣,表情恐怖。
她提示说,有人要有麻烦了。
后来Coco过来把这个人拉走,然后给了Betty第二天试镜的台词。
分析:像路人甲Dan一样,这个身穿黑衣的女人再次充当了Diane内心恐惧的化身。
Diane杀了Camilla,内心充满被绳之以法的恐惧,而这个女人正是印证了Camilla将会遇到麻烦。
而在梦中,黑衣女人所知的麻烦似乎还有另一层意思:她使劲往屋里看,似乎看到了Rita,而Rita一个劲儿的往旁边躲,这似乎表明在现实生活中,Rita所代表的Camilla遇到了麻烦,她遭到了谋杀。
18. Adam到山上会见牛仔。
Adam开车到了一个很隐秘而阴森的地方,灯亮,牛仔出现,相互寒暄之后,开始了下面一段对话。
牛仔:麻烦你从那个破旅馆出来见我。
Adam:你想干什么?
牛仔:哈,来了个直肠子。
那我就直话直说。
有时候一个人的态度决定了这个人的一生,你同意吗?
Adam:同意。
牛仔:你是在奉承我还是你真的同意?
Adam:我真的同意。
牛仔:那我刚才说什么了?
Adam:一个人的态度决定了这个人的一生。
牛仔:那你既然你说你同意,就是说你是个不在乎自己过得好不好的人?
Adam:这话什么意思?
牛仔:停下来反省一下吧,拜托。
Adam:好的,我正在反省。
牛仔:不是,你根本没有在反省,你太自以为是了。
现在我希望你反省,不要再自以为是了。
尝试一下。
Adam:到底怎么回事?
你到底想让我干什么?
牛仔:如果有一辆双层车,这两双层车需要几个司机?
Adam:一个。
牛仔:所以现在是我在开这两双层车,如果你态度端正的话,你可以一起乘我的车。
Adam:好的。
牛仔:你明天回去工作,但是女主角一定要重选。
你会让许多女孩试镜。
当你试到那个女孩的时候,你就说“就是她了”。
其他角色仍然由你定夺,但是女主角你不能定。
如果你表现出色的话,你还能见到我一次。
如果表现不好的话,你还得见我两次。
之后,牛仔离去,灯灭。
分析:很多分析对牛仔的含义一筹莫展。
但是我们如果根据Diane过去遭受的经历,可以发现牛仔在这里扮演的角色是性虐的施虐人。
这里的性虐包括两个方面,一是祖父或其朋友对Diane的施虐,另一个是Diane踏入好莱坞后遭遇潜规则的施虐人。
在这个场景中,牛仔扮演的是第二个角色。
这里,如果将这段对话还原到Diane的真实生活中,只要将牛仔说的最后一段话按照Diane的角度稍加改动,我们会发现这段对话完全可以成为当Diane第一次受到潜规则时,Diane和好莱坞某制片人的对话,Diane说Adam的台词,牛仔说制片人的台词。
所以,这个场景的来源是Diane第一次遭受潜规则时的场景。
刚刚接触潜规则的Diane是稚嫩的,无邪的,她的反应理应非常直接,但却遭到了施虐者的无情打压。
同时这一幕的场景也反映出了Diane在第一次被潜规则时的情绪反应:阴森恐怖。
至于牛仔的形象来源,他是Diane在Adam宴会上随机看到的一个牛仔打扮的人,这个人便存留在Diane的记忆中,在梦中扮演了这个角色。
换一个角度的话同样可以理解这段对话。
我们也可以将牛仔设定为Diane的代言人,而出于报复Adam夺我所爱的动机,Diane在梦中通过牛仔惩罚Adam。
也就是说,如果一个人遭受了道德的潜规则,这个人会比别人更加接受这套规则,并且更加疯狂的折磨别人。
大家听过科学家拿猴子做过类似实验:笼子里关了一只猴子,关了很久,过了一阵科学家放进另一只猴子,这个时候更加强壮的猴子就会用暴力使弱小的猴子屈服,这样两个阶级形成了。
再过一阵,放进第三只猴子,不用最强壮的猴子动手,原先被打败的那只猴子便会非常疯狂的殴打新进来的猴子,比原来自己被打的时候更加凶狠,迫使新进来的猴子处于自己淫威之下,以维持现有的社会等级。
这就是道德的形成。
而潜规则,就是这种不道德的道德。
Diane在梦中,完全可以出于这种心理动机来折磨Adam。
至于牛仔所扮演的第一重角色,也就是祖父或朋友性虐儿时的Diane,在Diane梦醒之时有所暗示,稍后会提到。
19. Betty与Rita在家里对台词。
对完之后,Coco看到了Rita,然后叫Betty出来,说,你姨妈打来电话说要弄清楚那到底是谁。
Betty替Rita辩护说,那是我的朋友,住两天就走。
Rita继续说道,我相信你会处理好这件事的,别让我失望。
昨晚那个女人说迟早会出事的,如果真的有事,马上给我解决掉。
Betty回房,Rita问,我在这儿是不是不太好?
Betty说,没事,都好着呢,我马上要去试镜了。
之后出现了两个带黑色墨镜的人坐在一辆豪华轿车上,然后Betty坐上一辆出租车,赶赴试镜现场。
分析:当然,试镜台词隐含深意,其实是反映了Diane少年时遭受性侵犯的对话,这个我将在下一幕具体说明。
这一幕的焦点在于Coco和Betty的对话。
这段对话部分地支持了我之前提到过的一种理论,也就是Coco是Diane杀死Camilla的幕后主使。
在梦境中,Coco如同在现实中一样,摆出一副顺我者昌逆我者亡的姿态,要求Betty立即处理掉麻烦。
在现实中,这可以引申为Coco要求Diane迅速除掉自己不屑一顾的Camilla。
另外,由于两个黑色墨镜人的出现和梦境情节没有必然联系,我们只能把它联系到现实当中,也就是两个警探正在关注着Diane,这样的恐惧在Diane的梦中时刻体现着。
20. 试镜第一幕。
Betty满怀期待地进入片场,制片人为Betty一一介绍。
之后,试镜开始:Betty:你还没走?
男:我回来了,这不正如你所愿吗?
Betty:没人想看见你!
男:真的?
Betty:我父母就在楼上,他们以为你已经走了。
男:那又怎样?
很惊讶吧?
Betty:我要叫他们,我要叫我爸爸下来。
男:你不会的。
(手放在Betty的屁屁上,同时Betty的手也将男人的手按在自己屁屁上)Betty:你会玩死你自己的。。。
如果你想要恐吓我,没有用的。
男:你知道我怎么想,也不是很难满足嘛。
(两人似乎已经情难自禁)Betty:出去。。。。
(低声耳语)。。。
要不我叫我爸下来。。。
他很信任你的。。。
你是他最好的朋友。
这一切总会结束的。。。
(这时的Betty已经有点语无伦次,甚至导致语法错误,她本应该说you are my dad’s best friend,但是却说成you is my dad’s best friend,这表明她已经意乱情迷)男:那你呢?
如果这样的话你爸该怎么看你?
Betty:别。。。。
别说了。。。
你一开始就这么说。。。。
如果我把事情告诉他们,你会被抓起来。。。
所以你快走吧。。。
在。。。
(Betty这时候已经无法把持)男:什么?
(两人激吻)Betty:在我。。。
在我杀了你之前男:那他们也会把你抓起来的。
Betty:我恨你。。。
我恨我们两个!
试镜结束。
Betty的表现令所有人惊叹,大家弹冠相庆。
随后Betty和著名女演员兼星探和她的助手走出片场。
星探对男演员的表现大加鞭挞,虽然她已和男演员结婚十年。
但是对Betty的演技赞赏有加。
分析:这一段试镜是本片的经典之作,信息量极大,同时也表现出了娜奥米·沃茨精湛的演技。
第一,这一段基本完整地反映出Diane少年时期遭受性侵犯的完整画面,以及Diane当时的心态,也就是说,Diane的这一段梦境是对自己青春期性侵犯经历的投射。
青春期刚刚开始性发育的Diane,作为一个女人,对男人的身体是渴望的,这一点从试镜中两人的肢体动作和语气中可以看出(Betty主动地将男人的手按住自己的屁屁,以及对话中显示出的对情欲不可自拔)。
但是在他面前的是一个老男人,与她祖父同一辈的男人,这样的男人不能够给她少男少女恋爱般的承诺。
这样畸形的关系,导致Diane青春期时期形成的男女关系变得畸形,认为男女之间没感情,只有身体需求。
所以,后来的Diane在心理信任层面不再相信男人,而只会将身体需求诉诸于男人,但是将感情关系寄托于女人,于是后来她可以接受去做妓女,因为那样只是满足身体需求,但是真挚的爱情却给了女人,也就是Camilla。
“在我杀了你之前”“那他们也会把你抓起来的!
”这样的对话是对之前提到的Beatrice Cenci油画的完美诠释。
“我恨我们两个!
”这句话表现出了Diane内心的矛盾:一方面,她恨这个老男人将自己的身体据为己有,却不能给自己任何感情上的承诺;但另一方面,少女的情欲却让自己沉迷于与这个老男人的性关系中不能自拔。
就在上一幕,当Betty和Rita对台词的时候,Betty还评论道,“这台词好蹩脚”。
但是到了试镜场合,Betty立刻展现出惊人演技(这和她童年的经历分不开)。
这是因为,Betty在家里对台词的时候表现的自我是梦中希望的那个纯真无邪的自我Diane,但是到了让自己情难自禁的场合,自己的经历又让性侵犯表演变得严丝合缝。
第二,在制片人(作为Betty姨母的好友)在介绍众人的时候,相信大家注意到了导演叫做Bob Brooker,这位就是后来在现实中,在Adam宴会上Diane提到的让自己在《西尔维娅北方故事》中落选的导演。
在宴会中,Diane暗示Camilla是通过出卖肉体才使得制片方选中她。
而这一点在这一幕展现的淋漓尽致:在Betty试镜过程中,导演Bob没有主动发表任何评论,每次都是制片人提示他“Bob,你有什么要提醒的?
你有什么要评论的?
”之后,Bob才象征性的给出一些提示和评论。
这一点证明Bob是一个非常没有主意的导演,一直受到制片方的摆布。
而Diane在现实中的落选也是因为Bob受到了制片方的影响,选择了出卖肉体的Camilla而没有选择她。
第三,本情节中的星探大妈和制片大叔,以及演员大叔,是有指代的。
请注意,星探大妈在出了片场之后评论道,他妈的,真是太烂了。
以至于Betty以为她是在说自己。
实际上星探大妈自己澄清道,我是在说Wally(制片人),“他是20年前过气的人了”(暗示他很老)。
同时,秘书也将性侵实际操作者的老男人(Woody)批判一番。
所以,在Diane的梦里,星探大妈指代的是自己的祖母,因为祖母待自己非常好。
而Wally,也就是制片人,指代的是Diane的祖父,他看着自己的朋友(片场中的Woody,老男人)对孙女进行性侵,却没有任何表示。
当然,老男人演员Woody代表的是实际上完成性侵行为的祖父的朋友。
所以,由于Diane对自己的祖母印象较好,所以祖母(星探)在梦中对祖父(Wally)的行为大加鞭挞(星探同时承认自己与Wally已经结婚十年,这更加表明Diane的梦中,这两人是夫妻关系,而且是自己的祖父母,并且祖母对祖父的行为非常不齿)。
而秘书的话则从侧面反映了,Diane对向自己实施性侵的祖父的朋友(也就是片场的老男人Woody)非常憎恨。
第四,本情节还反映了纯真无邪的Diane对好莱坞选角不切实际的期望。
由于这个情节发生在在Diane的梦中,也就是Betty的认知(Betty代表纯真无邪的Diane),所以Betty认为好莱坞选角就应该这样,制片人选贤举能,而不是像现实中那样,女星出卖肉体就可以上位,如同Camilla。
第五,在试镜之前,老男人演员还提到了之前试镜的一个女演员,“黑头发的女孩”,说这个女孩说台词太快了,把他自己也带快了。
当然,在Diane的梦中,黑头发女孩是指Camilla。
这是Diane在梦中对自己不幸现实的弥补,希望自己能够在Bob导演的电影中战胜Camilla。
另外,试镜过程中Betty所穿的衣服与杀手与妓女对话的情节中,妓女所穿的衣服颜色相同,只是少了两个袖子。
这也是Diane过去妓女生活中一部分的投射。
20. 试镜第二幕。
星探大妈看到Betty非常出色,就把她带到了Adam的片场,希望推荐她演Adam的电影。
Adam正在挑选女演员。
第一个女演员正在唱一首歌,叫做“我爱你的16个理由”。
第二个试镜要挑选《西尔维娅北方故事》的女主角,Adam问道,下一个是谁,助手回答“Camilla Rhodes”。
Adam一怔,意识到这就是大佬逼迫他选的女演员。
于是在试镜同时叫来大佬,说“This is the girl”。
同时,他看到了同在片场的Betty,两人两次四目交汇,似乎擦出了火花。
但是Betty想起她约了Rita一起去找Diane Selwyn,所以提前走了。
分析:有三个元素需要分析。
第一,第一个试镜所唱的歌叫做“我爱你的16个理由”。
我们发现16这个数字再次出现,这是Diane心中难以忘记的年龄。
而歌词所唱的,很有可能就是Diane爱Camilla的理由。
同时,主唱周围有四名伴唱歌手,分为两对,每一对都由一黑一白两人组成,这反映的是Diane心中“半黑半白”的恐惧感(在Winkie’s,Dan的对话中出现过)。
第二,《西尔维娅北方故事》这个名字是有深意的。
1965年有一部电影叫做《西尔维娅》,主人公的名字叫做Sylvia West。
她14岁时被继父强暴,此后对生活失去了希望,沦为妓女。
最后在一位女性友人的帮助下重新燃起生活的希望(当然,主人公和女性友人成为les),成为了一个成功的诗人。
我们发现,除了最后的结局,电影主人公的人生轨迹和Diane是何其相似。
而为什么在穆赫兰道中将电影名字换成了《西尔维娅北方故事》,加进去“北方故事”四个字,是因为Diane来自北方的加拿大,而这个“北方故事”就成了Diane的故事。
我认为导演使用这个名字是为了给观众提供Diane足够的背景知识,所以Diane做过妓女这一段经历应该是真实的。
第三,在现实中,《西尔维娅北方故事》是Bob Brooker的一部小成本影片,而在梦中却成了Adam的大片。
Adam在梦中被迫选择了金发“Camilla”,这一点与现实相似,但是此Camilla非彼Camilla。
而且,在梦中Adam和Betty四目交汇,擦出爱的火花(仔细听西尔维娅北方故事插曲的歌词,写得就是两个人互萌好感小鹿乱撞的心态,与当时场景十分契合),说明Diane心中认为,如果不是被强迫,Adam会选自己,而不是Camilla。
这是对现实的报复。
最后,想起了自己与Rita有约,Betty毫不犹豫地冲出了片场。
这说明Diane对Camilla的爱已经超越了自己对演艺事业的追求,也反映出现实中Diane一定为Camilla做过很多牺牲。
所以Camilla后来的背叛才会使Diane难以接受,以致动了杀念。
15. Betty和Rita坐上出租车去寻访梦中的Diane Selwyn。
快到目的地时,Rita看到车上坐了两个戴墨镜的人物,害怕地躲了起来,并且让司机绕到后门。
两人进入院子,门牌显示Diane住在12号。
Rita又看到了令她害怕的人物,两人又躲了起来。
敲12号房门,出现一个不男不女的女人,Betty问是Diane吗?
女人回答说,她住17号,我跟她换房子了,而且她已经好几天没露面了。
Betty说我去给她留个条,女人说我跟你们一起去,我有东西还在他那儿。
但是过来了一个电话,女人说你们先去吧,我接电话。
Betty和Rita找到12号,门是锁的,Betty从窗户翻了进去,打开了门。
Betty捂着鼻子,显然有难闻的味道。
两人进屋探索,发现床上有一具女尸,头部已经腐烂。
Rita吓得大叫,Diane捂住了她的嘴。
两人失魂落魄跑出来,已经被吓坏。
分析:这一幕梦境,Diane将继续将自己投射在Rita和Betty两个人身上。
Rita看到的戴墨镜人物是现实中调查Diane的警探的投射,所以Rita感到害怕。
不男不女的人物在影片中有什么寓意实在很难懂。
有分析说,这个女人才是Diane现实中的性伴侣,不好理解。
但是可以看到的是梦境中有关这个女人的情节几乎跟现实是相同的,两人确实换了公寓,不男不女确实有东西放在Diane房间,Diane在杀了Camilla后确实很久都没有露面(现实是三周)。
如果不想太多的话,可以理解为这个人物是从现实直接投射过来的。
此外,换房间也是现实中发生过的事情。
12对于Diane是一个悲惨的数字,她在心理医生的建议下,换到了17号。
进入房子,发现死尸。
这个死尸的死状与片尾Diane自杀的死状一模一样,只是梦中的死尸是Camilla,因为头发是黑色的,脸虽然已经腐烂,但是仍然依稀可辨。
所以梦中的Rita以为看到自己死了,所以惊恐万分,吓得大叫。
而Betty却非常镇定。
在这里,Diane将自己带入的是Rita,她知道Camilla已经死了,而且自己对她的死也非常悔恨,所以借Rita来表达自己的惊恐与伤心。
至于为什么死尸的姿势和Diane死时一模一样?
是因为Diane这一觉就是以这个姿势睡的,梦醒的第一个镜头可以证明。
而她所梦到的死状最终又成为了她自己的死状,或许这是梦境对现实世界的影响,就像盗梦空间的主题一样。
16. 回到家,由于看到了“自己”的死状,Rita非常害怕,不想看到自己现在的模样,所以企图剪头发。
Betty给了她一顶假发,Rita好多了。
晚上睡觉,Betty对Rita说,你在家里不用戴假发的,过来到床上睡吧。
Rita拿掉浴巾,全裸上床。
Rita谢谢Betty为她所做的一切。
说晚安后,两人开始激吻,然后做爱。
分析:假发在现实中是有来源的,在Camilla大红大紫之后,为了掩人耳目,她经常带着假发来与Diane幽会。
而两人做爱则完全是现实的写照。
在梦中,Rita首先勾引了Betty,所以现实中的情况应当类似,也就是Camilla勾引了Diane。
而当Betty的欲火被完全唤起了以后,她深情地对Rita说“我想跟你在一起”“我爱上你了”,而Rita对此完全没有回应。
这里反映的现实情况是,Diane真的是全心全意爱着Camilla,而Camilla很可能只是将Diane当做满足生理需求的工具。
这是由于,Camilla有可能是双性恋,男人和女人都可以让她感到性满足,但是她的情感寄托于男人。
但是Diane由于小时候被老男人性虐的经历,对男人完全不信任,更是把感情寄托放在女人身上。
17. 两人手拉手睡着。
但是凌晨两点,Rita突然开始喃喃自语(不是说梦话)西班牙语“Silencio”“No hay banda”“No orchesta”(寂静)(没有乐队)(没有交响)。
Betty被惊醒,安慰她,但是Rita说不行,你得跟我去个地方,马上。
两人出发,出租车带他们来到了一个阴森恐怖的地方,是一个剧场。
两人落座,舞台上的魔术师说道“没有乐队!
”“没有交响乐!
”“全是录音!
”之后魔术师拿几种乐器证明了这一点。
“这全是幻觉!
”魔术师说道。
这时候魔术师举起双手,剧场突然开始电闪雷鸣,魔术师头顶的包厢上出现了一位蓝头发老女人。
随着电闪雷鸣,Betty突然开始剧烈震颤,后来被Rita安抚下来。
魔术师露出了狰狞的微笑。
舞台飘满蓝光。
一个老男人出来报幕“欢迎来到寂静酒吧,下面我们欢迎丽贝卡为我们演唱。
”一个脸上带有眼泪纹身的中年女人上来唱了一首西班牙语歌Llorando(哭泣)。
两位观众也开始跟着哭泣。
唱到一半,老女人晕倒(证明没有乐队,全是录音)。
歌声消失后,Betty身边出现蓝色盒子,联想到之前在Rita翻出过蓝色钥匙,两人立即回家。
在拿出包后,Rita正准备打开蓝色盒子,发现Betty不见了,于是她自己打开了蓝色盒子,镜头伸进盒子,消失在黑暗之中。
分析:上一段做爱的梦境太过于贴近现实。
而这个时候,在梦中出现很真实很强烈的身体感受,大脑会给身体以刺激,告诉做梦者这不是现实,这个时候做梦者很容易惊醒。
就像如果梦到自己跳崖,做自由落体,或者在梦中死亡,梦中出现性高潮,由于感受过于真实,你会马上惊醒。
而这一幕所有场景的作用就在于,提醒Betty,这里的一切都是不真实的,你在做梦。
Rita在这一幕一开始说出很突兀的西班牙语Silencio,实际上就是Diane的大脑在提醒她,这一切都不真实。
然后Rita带Diane来到寂静酒吧,台上的魔术师就一直在重复“一切都不真实,都是幻觉”这个论点。
在电闪雷鸣的时候,Betty的身体突然开始剧烈震颤。
很显然这代表着大脑在提醒她,这一切都是幻觉,而Betty在挣扎,她不想走出梦境。
从那以后,梦里的一切都开始变得越来越趋近于现实,说明Diane马上就要醒了。
开始是西班牙语歌唱完了以后出现了蓝色盒子,虽然蓝色盒子是被Diane幻想出来的(与蓝色钥匙联系在一起,在Diane的意识中,有钥匙就一定要打开某个东西,这是蓝色盒子的来源,而蓝色盒子代表的就是她杀死Camilla的负罪感。
而实际上杀后给她钥匙,其实就已经证明了Camilla已死),这是在提醒Diane,是她杀死了Camilla,这才是现实。
在两人走出寂静酒吧的时候,Rita的走路姿势甚至也越来越贴近真实世界里的Camilla,在梦中,Rita走路的时候都是夹着胳膊的,显得拘谨胆小,但是这个时候Rita把胳膊甩开了,而且甩臂幅度很大,甚至有点夸张,而真实世界里的Camilla就是这样的张扬和主动。
回到家,在即将用钥匙打开盒子之前,Betty终于消失了,因为她知道自己已经不能在梦中面对蓝色盒子了,她选择了逃离,她醒了。
关于寂静酒吧是否存在于真实世界,争论很大。
我的观点是这个地点完全是Diane的梦境虚幻出来的,作用只在于提醒Diane,你该醒了。
从Diane梦中对寂静酒吧的呈现,我们可以看出Diane认为这个地方阴森恐怖,是她不愿意来的地方,因为她不愿意醒。
在两人叫出租车的时候,我们可以清楚地看到一根电线杆上贴着传单,传单上面写着“HELL”,所以在梦中,Diane认为寂静酒吧是通往地狱之路。
另外,仔细观察我们可以发现,上来报幕的白胡子老头与Adam落脚的破旅馆老板是同一人,有分析认为老头是真实存在于寂静酒吧的,而旅馆老板的身份是梦中虚幻的,我不认为是这样。
因为在Adam与旅馆老板对话的分析中,我指出这段对话是源于Diane早年走投无路时住进这家旅馆与老板的对话,所以白胡子老头的真实身份应该是旅店老板,酒吧报幕人的身份是梦中的投射。
而在现实中,就像老板提醒Adam要小心一样,老板一定提醒过Diane要小心,作为提醒者的身份,白胡子老头在虚幻的寂静酒吧再一次扮演了这个角色,提醒Diane该醒了。
上来唱歌的中年女人同样暗含深意,她的作用也是在提醒Diane,是你杀了Camilla,Camilla已经死了。
有两点证据。
第一,这个中年女人的脸上有眼泪纹身(Teardrop tattoo),在西方文化含义中,眼泪纹身代表的意思是,在一段二人关系中,弱势的一方杀死了强势的一方,也就是说现实中弱势的Diane杀死了强势的Camilla。
第二,从中年女人演唱的歌词来看,也能看出端倪。
歌词如下(英文翻译):CryingI was alright for a whileI could smile for a whilebut I saw you last nightyou held my hand so tightas you stopped to say hellooh you wished me wellyou couldn't tell that I'd been crying over youcrying over youand you said so longleft me standing all alonealone and crying crying crying cryingit's hard to understandbut the touch of your handcan start me cryingI thought that I was over youbut it's true so trueI love you even more than I did beforebut darling what can I dofor you don't love meand I'll always be crying over youcrying over youyes now you're goneand from this moment onI'll be crying, crying, crying, cryingover you歌词表达了Diane的心声,I love you even more than I did before. But darling what can I do, for you don't love me and I'll always be crying over you, crying over you. Yes now you're gone and from this moment on I'll be crying, crying, crying, crying over you. 我比以前爱任何人都爱你。
我还能怎样?
因为你不爱我。
现在你已经不在了,从这一刻起我为你哭泣。
“我还能怎样?
”所以我杀了你,因为你不爱我。
但是我依然爱你,我依然想念你,所以我为你哭泣。
所以Camilla和Rita都听哭了。
蓝色头发老妇人的含义是扑朔迷离的。
蓝色头发的含义之前已经提到过,蓝色代表Diane一生中的包袱,比如性侵和杀死Camilla。
所以老妇人在此应该也带有提醒Diane杀死Camilla之意。
另外,还有分析认为蓝头发老妇人代表的是死去的Camilla。
18. Diane这个时候处于将醒之际,仍然出现了一些梦境片段。
蓝色盒子随后掉在地上,姨妈出现,但是什么也没有发现。
后来又出现了床上那具死尸,牛仔在门口出现,说道“靓女!
该起床了!
”死尸再次出现。
一片黑暗之中,出现了Diane躺在床上,外面传来敲门声。
分析:姨妈在此出现的原因是为了再次体现姨妈的视而不见。
之前Rita跑进豪宅,姨妈看见了,但是没有任何表示。
这一次,姨妈应当看见了掉在地下的蓝色盒子,但是似乎还是什么都没有看见。
之前提到,蓝色盒子代表Diane的包袱,包袱之一就是性侵事件。
所以这里再次暗示姨妈对性侵事件知情,但是却选择了沉默,这对Diane造成了伤害。
牛仔在之前的分析中提到过,他代表性侵Diane的施虐人。
之前牛仔与Adam的对话体现的是Diane第一次遭到潜规则时的场景,而这一次有可能是在还原Diane少年时被性侵的场景。
牛仔所说的话,“靓女!
该起床了!
”有可能是儿时性侵Diane的人经常说的话,在Diane还没起来的时候,用这句话叫醒她,然后实施性侵。
至此,Diane的梦境完全结束。
在梦中,Diane将自己的人格和情绪分配给了不同的主体,包括Rita,Adam,还有Betty,同时也将自己的经历安插到了每一个主体身上。
这一点将会在总结部分具体论述。
Diane梦醒之后的情景全部都是现实中发生的事,但是由于过于散乱,这一部分分为现实和回忆。
19. 现实。
Diane听到敲门声,被吵醒,心里极为不爽,穿上睡袍过去开门,来人是与自己换房的邻居,她来拿自己的盘子和灯。
在邻居拿茶几上的烟灰缸的时候,桌子上出现了蓝色钥匙。
最后邻居告诉她警探来找过她。
Diane有点神志不清,走到厨房煮咖啡,回过头来看到了Camilla,她激动地说“Camilla!
你终于回来了!
”但是回过神来发现自己在幻想。
线索:邻居过来的作用是吵醒Diane,拿烟灰缸是为了让观众注意放在桌上的蓝色钥匙。
拿到了蓝色钥匙,说明Camilla已死,这说明Diane做梦之前就知道Camilla已经死了。
而煮咖啡时候出现的幻觉则说明,虽然知道了Camilla已经死了,但是Diane依然很爱Camilla,如果她还活着那该多好,所以Diane会激动地说“你终于回来了!
”20. 回忆。
煮好咖啡,Diane向沙发走去,看到Camilla上身赤裸躺在沙发上,而她自己也是上身赤裸。
她随手将咖啡杯放在茶几上,准备与Camilla亲热。
两人激吻,Diane问“你刚才说什么?
”Camilla说“你让我疯狂。
但是我们不能在这样了。
”Diane说“别这么说,永远别这么说。
”Camilla说“别!
我早就想这么说了。
”Diane说“是因为他,不是吗?
”线索:之所以说这一段是回忆,因为线索很清晰:Diane喝咖啡的杯子是褐色的,而Diane看到裸体Camilla之后放在茶几上的咖啡杯是玻璃的,而且桌子上没有蓝色钥匙。
镜头在这里专门对准了茶几,就是希望对观众有所提示。
这时候的Camilla还没有死,Diane是端着咖啡坐在沙发上回忆往事。
这一段往事应该是Camilla第一次向Diane暗示分手时的场景。
21. 回忆。
镜头来到片场,Diane在这部戏中饰演一个小角色,看到Adam正在给Camilla说戏,说着说着假戏真做,与Camilla激吻。
为了不让演吻戏的Camilla尴尬,Adam将所有人支走,Camilla却提出让Diane留下。
所以Diane目睹了让她妒忌发狂的这一幕。
线索:这一段回忆承接上一幕回忆的“是因为他,不是吗?
”Diane想起了她第一次目睹自己心爱的女人和别的人亲热,妒火中烧。
而在这一场景中,Camilla故意让Diane留下看到自己与别人亲热,意在甩掉Diane。
联系到上一幕的“你令我疯狂”,可以看出Camilla对Diane仅有肉体欲望,没有爱情。
22. 回忆。
因为Camilla知道了Diane看到自己与Adam亲热,所以假惺惺的跑来道歉,目的是希望和Diane保持朋友关系,让Diane不要多想。
Diane情绪激动,说,我可不能视而不见,别把我当傻逼糊弄,然后把Camilla赶出了门。
之后Diane躺在沙发上,看着天花板,一边哭泣,一边自慰。
线索:这是Diane对自己痛苦回忆的呈现。
23. 回忆。
电话铃响,出现红色台灯和充满烟头的烟灰缸。
Diane接电话,是Camilla打来的,邀请Diane去参加Adam的宴会,地址是穆赫兰道6980号。
Diane重复了一遍,“穆赫兰道”。
Diane坐在Camilla派来的车上,行驶在穆赫兰道,车开到一半突然停了。
Diane问道“怎么回事,怎么停在这儿了?
”司机说,“这是一个惊喜”。
随后Camilla在山上的下路出现,将Diane接下车,说“这是捷径”,神态暧昧。
来到Adam的别墅,Adam出来相迎,Adam的母亲Coco出现,抱怨Diane怎么才来,都饿死了。
宴会开始,Diane介绍了自己的背景,说自己来自加拿大安大略省,因为赢了一场Jetterburg舞比赛,所以想演戏,来到洛杉矶投奔姨妈,后来姨妈死了,留下了一些钱给她。
Coco问道,那你是怎么认识Camilla的?
Diane说,是在《西尔维娅北部故事》的试镜中遇到的,我很想做女主角,但是。
旁边的男士说道,哦,那个导演不就是Bob Brooker?
Camilla表现非常出色啊。
Diane说是的,不管怎样,Camilla成为了女主角。
这个时候Camilla正在和Adam卿卿我我,Coco正在聆听Diane的讲述,并且对Camilla和Adam的所作所为表现不屑。
Diane继续说道,导演当时就没怎么考虑我,不管怎样,Camilla帮助了我,让我在她的一些电影里出演一些小角色。
Coco用同情的语气说,我明白,然后拍了拍Diane的手,算是安慰。
这时候Diane又看到了Adam和Camilla在亲人,妒火中烧。
Adam开始讲述自己的离婚经历,“我得到了房子,她只得到了野男人。
简直不能相信啊,我真想给法官买一辆劳斯莱斯。
”这个时候Diane看到了一个陌生人,神色严峻。
然后Camilla身边出现了一个女人,耳语几句,两人开始热吻。
Diane开始受不了了,留下了眼泪。
女人随后走开,一个牛仔装扮的人与女人擦身而过。
Adam准备宣布他与Camilla的婚讯,Coco对此表示极为不屑。
Diane再也受不了了,打翻了杯子。
线索:这一段回忆的作用非同小可。
首先,它为我们提供了Diane大部分梦境的现实来源。
它完整呈现了宴会中的场景,由于宴会上Camilla与Adam宣布结婚,同时又与一位女演员热吻,这让Diane妒不可扼,所以Diane将这场宴会看做一个accident,一场巨大的事故。
联系到之前,车行驶在穆赫兰道上中途停车,以及这场Diane严重的accident发生在穆赫兰道上的Adam的家中,在梦中的Diane将这两段整合起来,让Rita/Camilla在穆赫兰道上发生车祸。
而由于Coco对自己的遭遇颇感同情,而且对Adam和Camilla结婚非常不屑,所以Diane对Coco产生了好感,让Coco在梦中扮演对自己很好的人。
Adam宴会中提到的离婚也在梦里有所呈现,Adam的妻子与游泳池清洁工通奸,而现实中Adam与妻子离婚,妻子得到了男人,Adam得到了房子。
与Camilla热吻的金发女演员,被Diane塑造成了梦中的Camilla Rhodes。
最后,在宴会上与Diane有过一面之缘的“梦中好莱坞大佬”和“牛仔”存留在了Diane记忆当中,并在梦中扮演了重要角色。
其次,Diane在宴会上透露了自己的背景,但是这些背景不尽不实,有一些来自于Diane的幻想,另有一些Diane不便说出口。
不实的部分是jetterburg舞比赛,在第一幕的时候我就已经分析过,这个比赛是Diane虚构的。
不尽的部分是,在这段谈话中,Diane两次使用anyway这个词,这个词一向被用作是混淆视听的托词。
第一次用是说到姨妈留给了她一些钱,但是她并没有提到这些钱并不多,而且很快花光了。
第二次是说到,Camilla得到了《西尔维娅北部故事》女猪脚,说完这句话后,Coco露出不屑的表情,说明Coco是知道Camilla实际上是利用肉体才上位的。
最后,就是这一次被Diane视为重大事故的宴会,让她萌生了杀死Camilla的念头,于是出现了下一幕的密谋。
24. 回忆。
承接上一个镜头,Diane坐在Winkie’s餐厅,将茶杯打翻,对面坐着杀手。
服务员过来收拾打碎的茶杯,Diane看到服务员的胸牌上名字是Betty。
随后Diane拿出Camilla的照片,说“This is the girl”。
杀手问,你带钱了吗?
Diane说,当然带了,然后给杀手看包里的一叠钞票。
杀手说,把钱给我,我们成交,你确定你真的要这样?
Diane说,做梦都想。
杀手从怀中掏出一把蓝色钥匙,说,事成后你会在我告诉你的地方找到这个。
这个时候Diane看到了站在收款机旁的路人甲,也就是梦中被吓死的Dan。
Diane问,这个能打开什么?
杀手笑而不语。
线索:这一幕仍然在交代Diane梦境的现实来源,包括Winkie’s餐厅,杀手,Betty这个名字,Dan,钱包里的钱,以及蓝色钥匙。
25. 幻想。
镜头来到Winkie’s餐厅背后,出现蓝色背景。
恶魔出现,身边有一团火光,以及一个购物车。
恶魔手中有一个蓝色盒子,他将蓝色盒子装在一个纸袋中,纸袋掉在地上,里面出现Camilla的耳环,还有血肉模糊的人肉。
过一会儿,祖母和祖父出现在蓝色盒子旁边。
线索:之所以说这一幕是幻想,是因为恶魔本来就是Diane幻想出来的。
而在这个场景中,恶魔的来源是刚才Diane做过的梦中的恶魔(现实中的Diane此时此刻正在坐在沙发上幻想和回忆)。
之前提到过,恶魔代表着Diane杀死Camilla的负罪感。
大卫·林奇在十条线索中提到,注意恶魔身边的事物。
在这个场景中,恶魔身边有一团火,有一个购物车。
我的理解是,购物车代表着现实世界中的蓝色货车(因为两种车都是装货的),而货车正是导致Camilla死亡的凶器。
火光则代表着车祸之后燃烧的熊熊大火(之所以猜测是车祸导致了Camilla的死亡,是因为这个场景在Diane的梦中有所投射)。
有分析认为,蓝色盒子在现实生活中是存在的,因为杀手给了Diane蓝色钥匙,而钥匙正是为了打开蓝色盒子,盒子里装着Camilla的遗骸,证明Diane已死。
我认为蓝色盒子仍然是虚构的,就像之前分析过的,蓝色盒子代表的是Diane人生中的包袱,而杀死Camilla的负罪感正是这些包袱之一。
这些出现在恶魔手上,因为恶魔代表的是Diane杀死Camilla的负罪感。
盒子掉在地上,祖父和祖母出现。
这样,蓝色所代表的Diane的包袱就齐全了:杀死Diane的负罪感,以及祖父或其朋友对自己的性侵,祖母的不闻不问,以及祖父母对自己演艺事业的期待。
26. 现实。
回到现实,茶几上出现了蓝色钥匙,Diane起床后喝咖啡的杯子,以及坐在沙发上神情恍惚的Diane,她仍然维持着起床时的装扮,吊带加睡袍。
Diane正在望着钥匙出神,这个时候突然响起急促的敲门声,Diane的祖父母从门里爬出来,追逐Diane。
Diane尖叫,最后跑进卧室,拿手枪自杀。
蓝色烟雾出现。
恶魔出现。
洛杉矶夜景出现。
Diane和Camilla和谐的在一起的场景出现。
寂静酒吧蓝色的背景出现,蓝色头发的老女人说道“Silencio”。
全剧终。
线索:蓝色钥匙、咖啡杯以及睡袍,就像大卫·林奇在线索中提示的一样,暗示观众之前的场景是Diane的幻想和回忆。
Diane自从起床之后,就一直处在回忆和幻想之中。
这些回忆和幻想使她越来越恐惧,越来越愧疚。
急促的敲门声,在现实中,应该是警探来敲门,至少Diane的第一反应应该是这样(早上邻居刚刚跟他说过警探来找过她)。
被绳之以法的恐惧使Diane产生了幻觉,以至于她人生中的包袱一齐向她逼近。
所以在Diane的幻觉中,祖父母从门缝中爬了出来,追逐她。
祖父母在这里代表的是曾经性虐的经历,以及他们对Diane演艺事业的殷切期待。
想起自己的所作所为,Diane自觉对不起祖父母的期待,负罪感越来越重。
所以她一边尖叫,一边退到卧室,在重重包袱的压力之下,她拿出手抢,吞枪自杀。
蓝色烟雾在她自杀后出现。
之前分析过,蓝色代表Diane人生中的包袱,Diane自杀,蓝色烟雾最后随风飘散,代表着一了百了。
而之后又出现了恶魔、洛杉矶夜景、Diane和Camilla和谐的场景,这些场景都是有所指代的。
恶魔当然带包了Diane杀死Camilla的罪恶感,洛杉矶夜景代表的是Diane曾经的演艺之梦,而Diane和Camilla的和谐场景则代表了Diane人生中最美好的回忆:与Camilla相爱。
最后,蓝色头发老女人出现,一句Silencio,对Diane的人生做了最后的总结:一切将归于寂静。
总结本片前后共看了五遍。
首先声明,第一部分对Diane背景的猜测全部来自于Diane的自述以及Diane的梦境,绝不是信口胡诌。
因为只有建立起梦境与现实的联系,本片的逻辑才能够通顺。
所以,只要建立起Diane现实生活和梦境的一一对应关系,本片的理论变可以成立。
当然,这种理论并非只有一种可能性,本文所叙述的知识诸多可能性之一。
所以,读者可以在读完场景分析之后,再回过头去读一遍Diane的背景分析,看看是否有理。
就Diane的梦境来说,Diane将自己的人格分配到了不同的角色身上,主要包括Betty,Rita和Adam。
Betty是Diane自己所期望的人格,也就是理想中的自己。
Betty没有现实中Rita的软弱、生不逢时,梦境中的Betty是一个拥有积极演艺梦想的,不希望通过潜规则上位的潜力女演员,她乐观,积极向上,遇事果断、主动而自我,这都是现实中的Diane希望拥有的特质。
而Rita则是现实Diane的具体投射。
在梦中,Rita在与Betty的关系中处于弱势,处处需要Betty保护。
Adam则代表了Diane演艺事业中的自己,在好莱坞遭受潜规则,穷途末路,却又不得不屈服于大佬的淫威之下。
此外,Diane在梦中也将现实Camilla的遭遇分配到了不同角色身上,代表人物是Adam的老婆和被蹩脚杀手爆头的黑长发男子。
在梦中,Adam的老婆代表的是Camilla在现实生活中的不忠,而且遭到了报应(被打手击倒)。
黑长发男子意味着Camilla在现实生活中被杀,而且尸体被火烧焦。
梦境中其他的情节都来自于Diane的经历。
其中,性虐经历(试镜第一幕和牛仔戏份)以及杀害Camilla(蹩脚杀手、电话、寂静酒吧、探访梦中Diane,以及蓝色)占了大部分,其余的是妓女生活(蹩脚杀手与妓女、破旅馆),而寂静酒吧的梦境来自于大脑对梦境的身体反应(意图唤醒Diane)。
本片为梦境解析提供了典型的范本,弗洛伊德的理论在此全部呈现了出来:童年经历和近期经历组成了完整的梦境。
与同类型的盗梦空间相比,本片更着重于对细节的挖掘,所以对本片的分析层出不穷,而盗梦空间没有这么复杂。
最后,一定要对娜奥米·沃茨的演技表示惊叹。
娜奥米·沃茨出演本片时已经年过三十,而正是这部影片才使得她为人所知。
大器晚成的她后来又出演过很多经典影片,比如《21克》《金刚》和《惊天巨啸》。
最后的最后,希望这篇文章能够帮助我走出这部神鬼莫测的影片。
祝大家晚安。
Alex2014年7月24日 2:14分
就电影来说,使观众产生心理活动的手段是光波和声波,而心理学表现在电影里就是立体幻觉和运动幻觉。
电影银幕上出现的光影和声音正是在摹拟的人感觉。
电影给予观众的光波声波的刺激不是对当前直接作用的事物的反映,而是诉诸于观众记忆储备中的经验,也就是通过刺激观众的视听感觉来调动在他记忆中由平在生活中通过感觉而积累和归纳出来的知觉、认识和思想,从而达到理解。
甚至可以说,从卢米埃尔兄弟开始,一切的电影都是心理电影。
声光影的亿万种结合,无一不是在引导观者的认知过程。
苏珊•桑塔格在《论摄影》中提出:“接受相机拍摄下来的事物是一种了解世界的方式,但这恰好与认识世界相对立,因为对世界的认识是从拒绝接受世界的表象开始的。
产生认识的一切可能性都以说‘不’的勇气和能力为根源。
”这个新锐得令人生畏的女学者,毫不留情的指出“人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里,老习惯未改,依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉。
”柏拉图的“洞穴之影”借苏格拉底与格劳孔的对话,隐喻了这么一个事实:人们都生活在一个约定俗成的观念的“洞穴”之中,所信奉不移的信念和理想原本仅仅属于“真理”的幻想而已。
柏拉图表现出了对主体感觉的怀疑,认为所有的知识的起点的感觉是不可靠的,必然决定赖以行事的知识不可靠。
因此,每一个存在都不同场合,不同程度地充当了“洞穴囚徒”的角色,换言之,在某种意义上,我们都会程度不同的受到“洞穴假象”的袭扰和欺骗。
各个艺术形式都早已开始探讨我们所生存的客观世界与我们的认知之间的哲学关系,而《穆赫兰道》便是这样一部电影——质疑影像的真实与认知的真实,对认知的可能性说“不”的电影。
姜文在谈及《太阳照常升起》时提到了“开放式电影”的理念,即在有限的时间长度、手法使用的限制内,将影视艺术从讲故事者变为引导者,从而给观者提供自己想象与发展的开放空间。
在这一方面,《穆赫兰道》也是很出色的代表。
让我们开始对《穆赫兰道》的解析之行。
首先强烈的建议,如果你没有看过这部电影,最好不要去看下面的内容。
这只是一个从弗洛伊德的理论角度对《穆赫兰道》中梦作用的分析。
过早的接受一个观点,会让你丧失整个电影其他丰富的可能性。
《穆赫兰道》的叙述分为两个部分,以影片约115’处,蓝色小盒子被打开为区分点。
前半部遵循了一般的叙述模式,虽然略有凌乱但比较容易看懂——故事的主线是青年演员Betty,她为了追寻演艺梦想来到了好莱坞,遇到了因为车祸而失忆的女子Rita(来自电影演员Rita Hayworth,这个名字的意义将在后面被提及)。
Betty 与Rita 开始了寻找记忆的旅程。
她们唯一的线索是前一天的车祸和Rita 偶然想起的一个名字——Diane。
最终,两人在Diane 的住处发现了一具腐烂的女尸,并在极度的惊恐中开始了同性恋的关系。
前115分钟还夹杂了其他故事——一个男人被墙后的魔鬼吓昏,一个笨手笨脚的杀手干了一票笨手笨脚的买卖(杀死目标但是接连被目击者看到,不得以灭口),以及导演Adam Kesher 的倒霉经历——新片女主角被资方敲定,自己因为反抗被整得一无所有,最后不得不妥协。
影片95’到115’是两个部分之间的过渡。
故事开始走向古怪和荒谬,暗示了信息的不真实性。
115’之后,叙述开始转向混乱(很多人也就此放弃了这部影片,认为其不知所云)。
Betty 的名字变成了Diane,而Rita 则变成了Camilla。
唯一继承的线索是两人的同性恋关系,但明显Camilla 抛弃了Diane 并与Adam Kesher 走到了一起。
Diane 濒临崩溃之时,找到了杀手(就是第一段中那个笨蛋杀手)要求他杀死Camilla。
最终,Diane 在枪声中结束了自己的生命。
简略的剧情介绍当然不足以说明电影的精彩。
这个包含了梦境与现实复杂关系的故事,可以很精确的嵌套在弗洛伊德梦的解析理论中。
弗洛伊德在其著作《释梦》第四章“梦的化妆”中提到了一个重要的概念,即“摹仿作用(identification)”。
在《释梦》提供的病例中,弗洛伊德一个女子在自己的梦中将自己的形象与一位女友“等同起来”,梦就获得了一种全新而合理的解释。
在这名女子的梦境中,既出现了自己的主观意志,同时也整合了部分自己女友的主观意志。
她梦到想去商店买一些熏鲑鱼举行晚宴,却恰好赶上商店关门。
打电话叫外卖又碰到了电话故障。
这既体现了做梦者作为自己主观的愿望,即不想让女友有勾引自己丈夫的机会,同时女友“想变得丰满些”这个欲望未得到满足内化为做梦者自己的欲望。
“它不过是用自己代替了女友的位置,或者我们可以说,她把自己与她的女友‘等同起来’。
”弗洛伊德的观点通俗的来讲,即在梦中,作为做梦者意识主体的并不一定是做梦者本身,而是潜意识里对多种意向整合的结果。
梦中之自我并非真的自我,而是潜意识里为了满足欲望而构筑的虚拟人格。
晦涩的理论总是难于理解,让我们回到《穆赫兰道》的剧情中。
我们看到,影片开头(4’)处的车祸,和128’的Diane 赴宴的桥段一模一样。
Diane 和 Rita 的台词皆为” What are you doing? We don’t stop here.” 两次发生在Mulholland Drive 上的相同段落,是本片最明显的暗示。
Diane (即前面的Betty)与Camilla (Rita)的角色进行了某种程度的互换。
115’之后的情节来自于现实,而之前的一切部分都是Diane 所作的一个梦。
当然就此妄下结论未免过于牵强,需要相关的镜头以佐证。
2’处有一段怪异的镜头——来回晃荡的摇镜,粗重的女子喘息,最后镜头栽在了枕头上——这正是已经得知Camilla 死讯后的Diane 睡着时的情境。
而后面的截止115’前的一切故事,都是这一夜Diane 所做的梦。
另一个例子来自道具的使用。
即Diane 所居住的房间就是梦境中Betty 和Rita 找到腐尸的房间。
Diane 知道Camilla 之死是自己一手导致,因此在梦中虚构了这样的情节。
推敲细节并不是本文的目的,因此其他的证据不再详述,你可以在观看的过程中慢慢寻找。
“摹仿作用” 即identification 是揭开这个梦境的蓝钥匙。
Diane 的梦境中混杂了各种复杂的因素——爱、恨、自卑、冲动、后悔、理想主义、嫉妒、内疚等。
这些因素混合而成了梦境中的各个人物形象。
首先,爱以及由爱生恨。
这是Diane 杀死Camllia 的原因。
Camilla 与她是同性恋伙伴,也是一起在好莱坞闯荡的朋友。
但是Camilla 迅速走向了成功,并与导演Adam Kesher 定婚。
Diane 希望保持关系但遭到拒绝(122’)。
Diane 威胁她,但是Camilla 不以为意。
Diane 终于雇用杀手杀死了Camilla。
在梦中,Diane 希望Camilla 永远和自己在一起,于是安排了梦中的Camilla 在穆赫兰道的车祸中失去了记忆。
很明显的是,115’之前的部分,Rita 一直是依赖着Betty 的,Betty 处于强势地位,Rita 则处处需要她的帮助、保护与安慰。
这就是摹仿作用最明显的体现——Betty 是Diane 的理想化自我,整合了Camilla 的一部分特质——优秀(从她出色的演技可以看出)、自信、从容不迫等等。
Diane 在与Camilla 的关系中沿袭了一贯的自卑感,这让她在梦中把自己和强大的Camilla 整合以求得满足。
值得一提的是,梦中的Camilla 给自己起了个名字叫Rita,来自于好莱坞著名影星Rita Hayworth。
而这个影星饰演最多的角色皆为蛇蝎美人类型。
由此可见Diane 对于Camilla 给予她的巨大伤害耿耿于怀。
其次,理想与现实的矛盾。
影片开头的剪影舞蹈是Diane 曾经脱颖而出的表演(后面我们知道这是一种叫jitterbug 的舞蹈,是加拿大以及美国北部的舞蹈)。
这样的成就使Diane 对自己的演艺生涯充满了理想。
但是来到好莱坞后,一次次落选与失败让她渐渐濒于崩溃,又陷入了与Camilla 的同性恋情中不能自拔。
所以梦中的Betty 具有了Diane 不具备的优秀条件——有一个生活在好莱坞的姨母留给她房产,并拥有出色的演技(很可能Diane 的演技也不错,但是残酷的挑选和一系列暗示中提到的暗箱操作让她永无出头之日)。
Diane 深知自己犯了错,于是将真正的亲戚,也就是抚养自己长大的姨父姨母在梦中变成了同行的陌生人,这样他们就不会为自己犯下的罪行而伤心。
影片最后,Diane 开枪自杀前的幻想,就是面目狰狞的姨父母。
Diane 无法面对社会和亲情的压力,最终自己走向了死亡。
在这里,摹仿作用的体现在于姨父母的角色转换。
另外,冲动与悔恨。
Diane 一时的感情冲动,雇用了杀手杀死了Camilla。
梦中她当然希望这一切都没发生过。
于是自己雇用的杀手变成一个极笨的笨蛋,毛手毛脚地连杀三人才得以脱身。
而杀手的同伙,那个云奇餐厅后墙的面目狰狞的乞丐,则是Diane 梦中最为恐怖的东西。
是他告诉了Diane Camilla 的死讯,很可能还给了她一些证据(残骸或者死尸的照片?
),装在蓝色的盒子里。
Diane 将这名乞丐想成了一个魔鬼一样的存在,并将那天一个路边的男人吓晕。
可惜Diane 的愿望没能实现——杀手干净利索的杀了Camilla。
而蓝色盒子,则是一个类似薛定谔的猫的假设性存在——它在打开之前,里面有什么都不会确定。
而当它打开时,一切的幻想和可能性都转变(量子物理则称之为“坍缩”)为唯一现实。
这也是为什么蓝色盒子打开,梦境就结束的原因。
Diane 意识到了Camilla 的死已是事实,她的所有希望都已破灭,最终在臆想中结束了自己的生命。
95’到115’中间的部分在一个歌剧院中进行。
主持人不断高喊No hay banda!(没有乐队)It is an illusion. 仿佛带有中世纪宗教色彩的表演。
众所周知,美国是一个”A Nation under God”,即大部分人为信教者。
而基督教的教义则是众多人基础价值观的重要部分。
在Diane 梦中出现的宗教场面,可以理解为她心中宗教道德底线对于自己所犯罪孽的审判。
在弗洛伊德的意识理论中,此场景可解释为“检查作用”。
无意识的欲望在梦境中逃过检查作用,让我们看到了前面Diane 的幻想与梦。
而在梦的结尾,也就是Diane 逐渐清醒的时候,检查作用开始了对潜意识的压抑,不断告诉意识本身“这是一个幻觉,一切都是幻觉”。
与精神分析理论无关的一点,对于“造梦”的讽刺是《穆赫兰道》最大的主题。
影片暗示性的描写了许多电影圈的黑暗——资方的恶意操控、霸道的权钱交易、不公平的甄选机制等等。
这类的问题在Diane 的梦境中亦有体现。
演员处于整个运作机制的最下层,在商业上也处于被动地位。
成功要依附于人,又会伤害于人。
同时在演戏的过程中,人格的分裂也是痛苦的。
Diane 的扮演者Naomi在一次访问中透露她在拍这部片子时一度想放弃,心情沮丧,甚至一度萌发开车到穆赫兰道自杀的念头。
她曾几次提到导演David Lynch在"exploring my dark side"。
对于电影的分析到此为止。
这些苍白的文字是绝对无法概括这部伟大电影的内涵,只是一种利用古典精神分析理论,对于这个故事一次简单而粗浅的探索。
领略它更深刻的意义,请你打开DVD机,和David Lynch 一起在穆赫兰道上重温Diane 的噩梦。
虽然这肯定不是一次愉快的过程,但你必定会有所收获。
参考资料:《释梦》,弗洛伊德著,孙名之译,商务印书馆。
《论摄影》,苏珊•桑塔格著,黄灿然译,上海译文出版社。
一些网络上的评论。
穆赫兰道 影迷讨论网站 LOST ON MULHOLLAND DRIVEhttp://www.mulholland-drive.net/
我认为牛仔不只是一个路人。
他代表Diane心中对正义感的象征,同时也作为这一部分的Diane的化身出现在梦境中。
【牛仔问Adam你是否认同我的观点,态度决定一切。
】她潜意识觉得自己态度如此认真,她理应当女主角,然而现实中却因为Adam邂逅Camilla而被玩世不恭的C拿走了主角。
她以梦境中牛仔的身份用权威逼迫Adam,一方面满足自己不想让Rita(梦境中的C)当上主角(原因:1.自己态度更好,A和C都没有应有的态度;2.她想要C一直陪着她,而不是被A夺走),一方面突出自己正义的声音,无论是导演还是演员,都该摆出应有的态度。
【见一次与见两次】如果你改正了你的态度……你做的好,你还要再见我一次;你做的糟糕,你还要再见我两次。
他到底见谁只见了一次,而这个角色又很重要是那个关键的“司机”?
是女主。
由此可能有一种推测,牛仔是现实中Diane的化身。
于是这一段有与现实的交织。
如果梦境中的他没有听取意见,选择了C,那么现实中确实是要见两次D,一次试镜,一次晚宴。
而如果听取了意见,不选C,那么D也就只有试镜见他一次。
【美女,该起床了】而D对C是又爱又恨的,梦境中牛仔对腐烂的躯体喊起床,实际是现实中D喊C起床的情景的梦境版。
同时牛仔的形象有D心中正义感的成分,故用这个形象来唤醒自己,冗长的梦该停止了,该面对现实了。
于是角色切换回了现实形象。
【最后晚宴中牛仔的离开】晚宴中,当梦中C在现实中的原型亲吻现实中的C时,D的内心被邪恶的念头占据,她想要报复,也正是这时候,牛仔与那个亲吻C的女人错身从晚宴中离开,这一幕给D留下了印象,正好映衬着潜意识里D心中的正义感离去,想要杀死C的邪恶愿望浮出水面。
也算是导演对现实与梦境衔接的一部分的交代。
也可能是梦境中的D选择牛仔作为教训A的人的潜意识原因。
以上仅为一点个人见解。
第一遍看懂了75%,第二遍看懂了99%。
这是一部必须要看两遍以上的电影,导演是大卫·林奇。
那么,真相是什么?
(以下强烈剧透,慎入)Part.1好莱坞演艺道路上失败的女主角A看到自己的同性爱人B竟然飞黄腾达并且和导演C搞在了一起,无比绝望的她竟然雇佣杀手杀死了B,并在事后陷入深深的恐惧和愧疚。
为了逃避这个操蛋的现实,她倒在床上做了一个梦。
Part.2在梦中,她偏执的潜意识将现实中的一切元素(时间、地点、人物、事件、逻辑关系等等)全部打乱然后重组,强行再造出了一个看似合理实则牵强的梦幻世界。
在这个虚拟的现实中,她试图改变自己的演艺命运,并希望与自己的同性爱人B产生一个正面的良好结局。
然而,虚拟世界中越来越多的蛛丝马迹向她表明,梦毕竟不是真实,并且随着复杂度的上升,一切的逻辑都行将崩溃。
在一场诡异的魔幻演出之后,她找到了记忆黑匣子的钥匙,并不可挽回地跌入了现实。
Part.3梦终于醒来,女主角A发现她终究还是改变不了这个操蛋的世界,于是举枪自杀。
--华丽的分割线---大卫·林奇的厉害之处在于,他并未使用Part.1>2>3这样的常规顺序来叙事,而是采用Part.2>1>3的非线性方式来讲述这个故事。
这既是大多数人第一遍看不懂的缘由,也是这部电影成为梦幻经典的点睛之处。
影片的重点在于导演的意图。
大卫·林奇压根就不想靠故事的感染力来打动人,他的真正目的在于让观众感受到一种视点/立场的切换,并从这种颠覆性的切换中,获得一种自我内省的独特经验。
切换的时刻发生在大约1小时55分钟处(D9全片157分钟)。
在前两个小时内,观众都是以一种高度的主观代入感,沉浸在两个女人的冒险之中——虽然越来越多的蛛丝马迹显示出『这个世界不对劲』并给人带来不安的感觉——直到梦的破碎,女主角跌回冰冷残酷的现实,观众亦随之切换到纯粹的旁观者视点/立场之上,之前诸多不合理的细节产生联系并得到解释,才恍然大悟『哦,原来这是一场梦』。
这种创造性的叙述结构,使得这部电影并非一串传统的线性故事板,而更像是一套类似拼图、魔方这样的非线性智力玩具。
导演将所有的剧情线索都随机、杂乱地散布在长达2小时的梦境中,并在最后的30分钟内简洁、有力地给出真相和答案,继而推向最终的结局。
如此一来,导演成功地让观众在前2小时内模拟了一场梦游,并使用一套伪逻辑让观众在梦中不断发现梦的痕迹,衍生出逻辑上冲突的兴奋点——并在最后的30分钟内使梦的逻辑被证伪——这个证伪恰恰是导演、观众共同进行的,而非简单的灌输。
这种世界观的建构方法,实现了戏剧冲突的一项超越——传统的戏剧讲究人与人、人与事物之间的冲突,是形而下的、可见的;但『穆赫兰道』这样的电影,其核心的戏剧冲突却是形而上的,是两个『世界』之间的冲突,观众需要在无形的思考中对两种不同的世界观(真实/虚幻)进行辨证,并在最终与导演一起作出真伪的判决。
要判断一个歌手是否假唱,只需在现场将ta推倒,然后听听看声音是否还在继续。
『穆赫兰道』告诉我们的,其实就是这么简单。
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刚看完这部梦魇一般的电影,我的理解是,D和C其实是同一个人,年轻的那个是她内在的自己,年纪稍大的那个是她外在的自己(或者说是在好莱坞立足必须成为那个形象)。
蓝色盒子是她的命运,她一直恐惧自己的未来,不敢面对。
一开始的时候,她满怀美好的憧憬来到好莱坞,也喜爱自己的外在形象,两人的关系非常融洽,外在的她比较柔弱胆怯,内在的她不断鼓励自己帮助自己。
直到后来情形发生了变化,在剧场,她看到了某种真相,她不得不面对命运作出抉择。
在咖啡馆和杀手的交易,意味着她决定豁出去,杀手问她:你确定这就是你想要的吗?
她说:比什么都想。
杀手给他一把钥匙,她问:打开是什么?
杀手哈哈大笑……你豁出去以后会得到什么?
—— 打开后才会知道。
她痛苦地看着自己应酬各种各样的人,外在的自我渐渐远离了内在的自我……好莱坞的梦想真的是她自己的梦想吗?
长辈(姨妈)自己未竟的心愿,环境中陌生人的祝愿……人人都认为那样才是所谓的成功,然而,为了这人人视为美好的成功,她所付出的代价真的值得吗?
让那个内在的真实自我在孤寂中消亡……
你花钱去看这部片子的时候就已经被导演给玩儿了,就像当初看完太阳照常升起后大家一个劲儿讨论,报纸天天出各式各样的影评是一样,回头看看,靠!
原来我们都被玩儿了呀(我是最近才看的,所以对我而言穆赫兰道是在太阳之后的电影)之所以给很差的评语完全是由于个人极其厌恶故弄玄虚的东西,所有的线索都不给你,能多晦涩就多晦涩能隐藏多少就隐藏多少,最后还要骂那些看不懂的人是SB,如果你给了,我们不知道,如果你没给还怪我们那就是你的不是了
线索1:特别注意电影的开头部分,字幕出现前至少给出了两个提示 线索2:注意红色灯罩的出现 线索3:你注意到Adam Kesher给女演员们试镜的影片叫什么名字了吗?
这部电影后来是否再次提到过?
线索4:事故是可怕的...请留心事故发生的地点。
线索5钥匙是谁给的?
为什么?
线索6注意睡袍,烟灰缸和咖啡杯 线索7在“寂静”(Silencio)剧场里你能感受到、意识到和推断出什么?
线索8 Camilla仅靠才能取得成功?
线索9注意那个墙后出现的人的周围情形 线索10:Ruth姨妈在哪里?
参考了国内一些网友和国外粉丝网的一些看法,我按照自己的理解来解析一下大卫林奇的十大线索,未加入过多主观猜测成份,只是尽量从影片提供的直接信息进行分析,想法比较简单,也希望大家批评指正和补充,谢谢!
线索1: ………………………………………………………… Pay particular attention to the beginning of the film: at least two clues are revealed before the credits. 特别注意电影的开头部分,字幕出现至少给出了两个提示 提示1——吉特巴舞比赛、Diane和老夫妇 看法: 吉特巴舞比赛的画面,有白色的人影晃动,隐约看到了Diane和机场的老头老太,这给到了第一个提示:梦中偶遇的路人夫妇是Diane真实的姨妈和姨父。
而后来在山顶宴会上Diane所说曾获得吉特巴舞比赛冠军是她想成为演员的起因也属实。
在舞蹈比赛片段镜头淡出之前,有人在观众视线以外高喊“Betty或是Diane?有点听不清楚。
提示2——镜头以某人的主观视角在运行,先是聚焦在地板某处(后来蓝色盒子在Havenhurst的公寓中消失的地方),然后在床上,枕头上,最后变黑,期间伴随着明显的吸食可卡因的声音和沉重的呼吸声。
看法: 结合最后Diane房间同样的毛毯和枕头,此处其实明确提示了Diane在吃了药以后倒下睡了,接下来的内容是她的梦境。
线索2: ………………………………………………………… Notice appearances of the red lampshade. 注意红色灯罩的出现 看法: 第一次出现:某男打电话给另一男,讲的是“那个女孩,还没有找到”。
另一男打到一个空房间,没有人接。
空房间电话旁是一个红色的台灯,和一个放满烟头的烟灰缸。
第二次出现:最后Camilla给Diane打电话,出现的灯罩和烟缸等情景与第一次出现相同。
看法: 两次的对应关系表明第一次电话是打到了Diane的家中,对应的现实是Diane雇凶杀了Camilla,Camilla失踪,公司找不到她于是打电话给她的助理,她的助理知道Camilla与Diane的恋爱关系,于是打去Diane家找Camilla,Diane不敢接听。
有网友提出Diane或许并没有雇人杀死Camilla,但从这个细节来看,答案应该是肯定的。
PS:当中还有一次红色台灯隐约出现,在那个行为极其夸张的金发妓女那段,右边透明橱窗里隐约可以看到。
这次出现,有人认为此段可能反映Diane同时做着应召女郎,我倒不这么认为,因为Camilla应该收入不菲,她又常介绍小角色给Diane演,倒还不至于落魄到要去做应召女郎,而且Diane感觉个性比较正直,潜意识向往阳光的生活,不太可能为钱去做这个职业。
此段中这个妓女胸大又露点,动作又夸张地风骚,还问男人讨烟抽,而现实中Diane不抽烟,Camilla抽烟,我反而认为此段是Diane对Camilla在好莱坞利用自己的色相出位(潜规则)的一种不满在梦中的体现,她觉得Camilla的行为在某种程度上就像个妓女。
线索3: ………………………………………………………… Can you hear the title of the film that Adam Kesher is auditioning actresses for? Is it mentioned again? 你注意到Adam Kesher给女演员们试镜的影片叫什么名字了吗?
这部电影后来是否再次提到过?
看法: 在试镜时导演提到电影名称是《Sylvia North Story》,后来在Adam家晚宴上被Diane再次提到,Diane旁边的男人还赞赏Camilla在片中的出色表现。
第一次提到是Diane的梦境,梦中电影尚未开拍,电影在梦境里此所占篇幅很大,且聚焦于选角风波,有大量信息暗示角色已内定。
我的理解是当时Diane和Camilla当时都参加了本电影女主角的试镜,但由于Camilla除了演技之外,还与电影高层有“潜规则”,于是被内定为主演,在选角六人会议上内定女生的名字也叫Camilla XXX(同名不同姓)。
而梦中Betty与导演四目相视,暗示Diane在试镜时表现也十分优异并获得导演的赏识,但迫于潜规则未被选中。
有人认为Diane觉得正因为这部电影Camilla才会离开她,于是才在梦中幻想当时Camilla没被选中,被选中的是内定的、与Camilla同名不同姓的另一人。
我觉得应该不会,因为实际是因为这部电影两人才相识相恋的,而这部电影的导演现实中其实不是Adam,Diane要恨应该恨的是目前Adam拍的这部。
补充信息:电影史上有一部影片叫Sylvia West,讲述女主角被继父强奸沦为妓女。
有网友提到Diane小时候应该有被姨夫性侵犯的经历,我比较认同,大家可以仔细留意在梦境中Betty试镜完美表现那段她与那个老男人的对白。
且有严重心理问题的人往往和童年经历不无关系。
线索4: ………………………………………………………… An accident is a terrible event... Notice the location of the accident. 事故是可怕的...请留心事故发生的地点。
有人认为事故地点是晚宴那天Camilla下来把Diane牵下车的地方,其实你仔细看会发现事故地点应该是Adam家泳池旁边,Camilla、Diane、Adam与COCO对话的地方,Camilla车祸后摇摇晃晃下山的通道其实是晚宴那天Camilla牵着Diane两目相视走去Adam家的近道。
梦境Camilla的车祸地点对照了现实中Diane心灵最受伤害的地方。
另外有个细节,无论车牌2GAT123、还是车、还是车前的两个人还是坐的位置和说的话,开头梦中的Camilla和最后真实中的Diane都是一样的,也表示梦中的Camilla其实是Diane自己的化身。
线索5: ………………………………………………………… Who gives a key, and why? 钥匙是谁给的?
为什么?
看法: 片中有两种钥匙,一个是蓝钥匙,一个是姨妈家的钥匙。
我认为导演主要指蓝钥匙。
现实中蓝钥匙是杀手给的,梦中的大蓝钥匙实际是现实中小蓝钥匙的夸张呈现。
蓝钥匙:梦境中蓝钥匙在Camilla的包里。
现实中Diane委托杀手杀Camilla,杀手给了Diane蓝钥匙。
后来蓝钥匙一直在Diane家茶几上。
林奇的提示是谁给的,为什么要给?
片中并未明确交代杀手为什么要给钥匙,但从情节可推断出钥匙是用来做取证的,钥匙可打开蓝盒子,而盒子里装着杀手杀掉Camilla的证据,而蓝盒子在乞丐处。
因此一切和钥匙、乞丐有关的东西,都是Diane最恐惧见到的,这也反映了梦境中与此相关的一些情节都让人觉得特别怪异恐惧,比如在酒吧外面男子被乞丐吓晕,也是这种恐惧感在梦中的发泄。
姨妈家的钥匙:梦境中Camilla闯进姨妈家躲在桌子下,姨妈进来拿了钥匙然后走了,这里钥匙还给了一个特写,之后Betty入住,COCO将房间钥匙交给Betty,就梦境来说我没觉得有什么异样,是不是房门钥匙象征Diane希望姨妈能带给她的依靠和帮助,而COCO给她的钥匙可能是姨妈托付的,可能是COCO作为房东备用,而因为在晚宴上COCO给到Diane一些安慰,折射到梦里也让Diane觉得COCO能给她一定的依靠和帮助。
线索6: ………………………………………………………… 6.Notice the robe, the ashtray, the coffee cup. 注意睡袍,烟灰缸和咖啡杯 看法: 睡袍:Diane穿着睡袍走向沙发,进入回忆看见Camilla,睡袍消失。
钢琴烟灰缸: 先按时间来看一下:邻居来取走钢琴烟灰缸——邻居走了,茶几上烟缸没了——Diane冲 了咖啡,拿到沙发边,进入回忆看见Camilla,烟缸出现。
咖啡杯: Diane拿着咖啡杯走到沙发边,进入回忆看见Camilla,咖啡杯瞬间变成了装有威士忌的玻 璃杯。
所以我认为睡袍,烟灰缸和咖啡杯都是现实切入回忆的提示,是导演在梦境、现实、幻觉、回忆之间切换所运用的关键提示道具。
其它有关于睡袍、烟缸、咖啡杯的联想:有人认为睡袍象征着奢华,而姨妈留给Betty的奢华睡袍她一次也没穿过,都是给Camilla穿的,现实中Diane的睡袍确是非常简陋破旧,象征着Diane为Camilla付出了很多,或表明Diane羡慕Camilla享受着自己在从小在Deep River就梦想要获得的成功。
这都不无道理。
不过我最留意的一个睡袍细节,是睡袍上别着的白色纸条,镜头有一个特写,上面写着:Enjoy yourself,Bitsie,love,auntRuth.表面看起来是Ruth阿姨的签名,实际拆开变成了a untruth.尤其是读起来更是如此,纸条上的也可理解为:享受现在贝蒂,爱,只是一个谎言!
Diane沉溺与梦中的美好,而Camilla对Diane所谓的爱,其实也只是一场谎言!
方形满是烟头的烟灰缸: Diane不抽烟,证明这些是Camilla留下的,其中一支烟上的口红也可以佐证。
线索7: ………………………………………………………… What is felt, realised and gathered at the club Silencio? 在“寂静”(Silencio)剧场里你能感受到、意识到和推断出什么?
看法: 意识到一切都是虚幻,感受到爱的痛苦,挣扎、感受到恐惧,且去剧院是Camilla建议的,而似乎从未来过这里的Betty在剧院的反应远远强烈过Camilla,当舞台上说到一切皆为幻觉幻觉即将消失时,Betty身体剧烈的抖动,此处可意识到这其实是Diane美好的梦境,但梦境即将醒来,她将面对残忍的现实。
蓝色小盒子也作为梦境即将结束的关键道具,在此时出现了。
线索8: ………………………………………………………… 8. Did talent alone help Camilla? Camilla仅靠才能取得成功?
看法: 显然不是,梦境中电影选角用了大篇幅的高层内定的情节,以及Camilla对待Adam的态度,对待Diane的转变,都强烈暗示了Camilla很会利用潜规则,而绝不仅仅依靠才华获得成功。
线索9: ………………………………………………………… Note the occurrences surrounding the man behind 'Winkies' 注意那个墙后出现的人的周围情形 看法: Winkies墙后男人出现的三次,第一次显然在梦境中,第二次你注意他周围的情形,他身后的烟雾从红到白不断的变化,有种强烈的不真实感,他把玩了一下蓝色盒子后放进了纸袋,而纸袋里除了蓝色盒子还有一个易拉罐开盖、蓝盒子旁边有些血肉模糊的骨肉,之后Diane的姨父姨母从纸袋里跑出来,而下一个镜头接到Diane家茶几上的蓝色钥匙,Diane盯着蓝色钥匙眼神十分惊恐。
因此从墙后乞丐周围情形来看,这一段是Diane看着蓝色钥匙幻想出来的,她想象也许蓝色盒子里装的是Camilla身体的某部分,如果她拿着蓝钥匙去找乞丐是会看到十分恐怖的画面,这想法令她无比恐惧。
而第三次出现在影片最后,Diane开枪自杀后一阵烟雾,画面自然过度到乞丐,此时乞丐身后不再是烟雾,而是燃烧的火焰,是否此时才是真实的画面呢?
线索10: ………………………………………………………… Where is Aunt Ruth? Ruth姨妈在哪里?
看法: Diane梦境中的姨妈出现过两次,一次是在Camilla跑到她姨妈家时,姨妈准备出行,一次是Betty和Camilla都消失的时候,姨妈回来了。
但对比影片一开始舞蹈比赛的画面,那时围绕在Diane身边的两人,却是梦境中Betty在机场遇到的老头老太。
从Adam晚宴可得知Diane的姨父姨母已经过世了。
所以梦境中的姨妈并不是真正的Ruth姨妈,Diane的姨妈是机场遇到的老头老太,名字也未必叫做Ruth,Diane因为觉得自己在好莱坞没有取得什么成就,现在的生活还如此落魄,觉得愧对老人家曾经的抚养和期盼,因此在梦中把真正的姨妈姨父幻化成了热心的过路人。
而在Diane内心又多么渴望有一个有权势的家人可以帮助到她,于是幻想了一个富有的姨妈为她留了房子,并且为她在好莱坞闯荡做了打点(面试那段)。
另外仔细看会发现梦中的姨妈和面试那段那个知名的Linney James颇有几分相似,或许那就是Diane梦境中姨妈的来源。
而Aunt Ruth这个名称,也似乎暗示了梦中的这个姨妈根本就不存在。
上面提到烟缸、浴袍、咖啡杯是导演在真实和虚幻间的切换道具,这里我具体说一下我理解的本片中真实、梦境、幻觉、回忆、想像之间的切换: 第一段:舞蹈画面(嗑药后的幻觉) 第二段:地板、床、枕头(Diane的主观视角、现实) 第三段:字幕开始,夜晚车在穆赫兰道上行驶——1小时56分35分,是Diane起床前(梦境),其中牛仔敲门声对应的是邻居的敲门声。
第三段以后Diane其实一直在家,着装为吊带背心、牛仔裤和旧睡袍。
她被邻居的敲门声惊醒,邻居进来拿走东西以后,Diane煮了咖啡,然后拿着咖啡杯来到沙发边,自己在沙发上自慰,自慰后起身看着茶几上的蓝色钥匙产生了强烈的幻觉,最后饮弹自尽。
在此期间其它的情节均为幻觉、回忆、想像的穿插,以下详细分析。
第四段:Diane起床,听到有人敲门,邻居拿走一些东西包括烟灰缸,Diane准备冲咖啡(现实) 第五段:Diane冲咖啡时看见Camilla(幻觉) 第六段:Diane端着咖啡走到沙发边看见Camilla躺在沙发上,Diane和Camilla爱爱(幻觉到回忆) 第七段:片场,Diane看着Camilla和Adem亲热。
(回忆) 第八段:Camilla到Diane家道歉,被Diane拒之门外。
(回忆) 第九段:Diane在家自慰,电话铃响。
(现实) 第十段:电话铃响,Diane接电话,去晚宴。
(回忆) 第十一段:Diane与杀手在Winkie's店。
(回忆) 第十二段:看见长发乞丐和蓝色盒子,看见姨父姨母从袋子里跑出来。
(想像、幻觉) 第十三段:在家看着钥匙发抖。
(现实) 第十四段:看见姨父姨母从门缝钻进来,追赶自己。
(幻觉) 第十五段:开枪自杀。
(现实) 第十六段:乞丐画面、和Camilla在一起美好的画面、寂寞剧场的蓝发女人(死亡前的幻觉) 可以看出,在真实、幻觉、回忆之间是有关键点的。
Diane在准备冲咖啡时产生了幻觉,仿佛看见了Camilla,她拿着咖啡走到沙发边时,又幻觉看见Camilla躺在沙发上,此幻觉使Diane开始自慰,自慰时回忆起以前和Camilla爱爱是情景。
在与Camilla的爱爱回忆中,Diane提到Camilla与Adem的私情,提到“就是因为那个男人!
”,这个点触发Diane回忆在片场看见Diane和Adem亲热,以及之后Camilla来家里道歉被自己拒之门外。
看着门,Diane又从回忆回到现实,现实她还在自慰中,这时听见电话铃声(可能是Camilla的助手或警探打来),电话铃声触发Diane开始回忆上一次Camilla打来的电话后她接电话去晚宴。
在晚宴的回忆中,Adem宣布他与Camilla即将(结婚)时的强烈愤恨情绪及杯子破裂声,又触发了Diane进入与杀手在Winkie's店的回忆。
回忆中杀手给Diane蓝色钥匙时,(现实中的Diane也正盯着桌上的钥匙发抖发呆),看着钥匙Diane开始想象如果去找乞丐会遇到怎样的情景,同时出现幻觉看见姨父姨母从袋子里跑出来,然后从门缝里跑进家中追赶自己。
幻觉中的Diane崩溃了,拿出枪饮弹自尽。
在死之前Diane出现了死亡幻觉,看见乞丐、看见自己和Camilla幸福的在一起,看见Silencio剧场蓝发的女人,蓝发女人说了一句“安静”之后画面全黑,声音全无,表示这个年轻的生命彻底的消失了……
文 / 夏萝全文约5800字 阅读需要15分钟!! 文章可能涉及对《穆赫兰道》《双峰》系列及林奇其它作品的重大剧透 !!悬疑电影有时显得老套,像一部讲述故事的机器,一台被古典结构编程的自动装置,给角色分配一个目的,给情节安排一个神秘的开端、出乎意料的结尾。
它们存在是为了讲述,为了启示,为了消除,为了安心。
与观看者的隐形契约建立了一种完整性的承诺:所有已见过的事物有一天都会在整体中占据一席之地,混乱将被恢复秩序。
但在过去的几十年里,电影学会了一种更为恐怖的自觉:影像不再属于任何人。
它漂浮,游荡,寻找一张可以让自己凝视的面孔,物色一段可以凝聚自己的记忆。
《穆赫兰道》(Mulholland Dr., 2001)就是一部被这种徘徊所困扰的电影,一个亟待完成的故事循环,每一张脸都可能是一个不知道自己已经死去的人的脸,ta陷入了自己的叙事之中,吞噬了自己的形象又以其他形式吐出来,仿佛故事正在逃离,逃离一种自我反噬、逐渐消退、重新形成的幻觉。
Mulholland Dr.(2001)古典电影告诉我们,符号可以构建世界。
人们相信《穆赫兰道》也是一部关于好莱坞的电影,相信细节和线索是有意义的:这是《日落大道》(Sunset Blvd., 1950)的噩梦,诺玛·戴斯蒙(Norma Desmond)不愿承认时间已经抹去了她的存在;这是《一个明星的诞生》(A Star Is Born, 1954),但这一次没有明星,没有诞生,没有救赎的希望。
换句话说,《穆赫兰道》看似也描绘了一种特定的秩序:一个夜晚,一场事故,一个等待解开的谜团。
还有这条路,穆赫兰道,像一条黑色丝带一样蜿蜒在洛杉矶上空,一个通向无处的循环,一条总是经过相同点的道路,仿佛一切都已经写好,仿佛角色只是在参与一个已经在其他地方发生过的排演。
Mulholland Dr.(2001)但是,倘若故事不再新鲜,倘若它重演,倘若它逐渐褪去并重新以不同的方式开始,那是因为它只不过是影像拼命想要依附的背景而已。
林奇对这个已经被讲述了无数遍的故事所做的,是让它陷入一种幻觉般的重复——不是一部讲述故事的电影,而是故事本身拒绝死亡的电影。
不是讲述,而是徘徊;不是再现,而是溢出。
每当一个图像试图稳定某种诠释时,就会出现另一个线索来与之相矛盾,叙事欲望在这里总是被推入幻觉的死角,就像那个本该揭示什么的蓝盒子,却吞噬了残存的连贯性。
在这里,好莱坞不是一个场景,而是一个诱饵,是视觉陷阱,提醒我们这个世界已经迷失,甚至名字和身份都成为影像在不同语法中变形的绒面(贝蒂、丽塔、卡米拉、黛安)。
在每个观众努力拼凑碎片、重建断线、将梦境与现实分离的过程中,我们将成为我们所看的电影:不再知道自己是谁的丽塔、仍然相信叙事的贝蒂、试图重建过去的黛安、以及,那个不再属于我们的卡米拉。
最后,只剩下寂静(“Silencio”)的低语——陷阱就此关闭,迫使我们停留在那里:我们把自己锁在了它的噩梦之中。
Mulholland Dr.(2001)这是一个梦,还是梦的总和?
这是一个循环,还是一部沿途自我分解的影片?
是诠释的强迫症。
历史不再被叙述,它冻结在某种幽灵般的暂停中,一种无解的徘徊状态。
这正是《穆赫兰道》所做的:它拒绝选择,拒绝屈服于幼稚的一致性。
梦的逻辑不再是符号的逻辑,而是污染的逻辑:一种没有主体的情感,一段没有主人的记忆。
而在这个平面上,一切都是等价的,一切都共存:爱情与谋杀、幻想与遗憾、记忆与事件。
真相成为一种变奏和拟像的游戏,影像本身不再知道它是先于真相,还是跟随其自身的反射,而是成为新现实的缔造者。
没有什么可以回到原点,但一切都会以另一种略有错位的形式回归,不断在边缘生成新的裂缝,就像昏沉的午睡后试图重建的梦一样。
我们如此努力地重构情节,却忘记了它本身是一部鬼片:不再关乎确定性,而是人物在虚空中游荡,在ta们不再适合的世界中游荡。
Mulholland Dr.(2001)来时之路在《穆赫兰道》之前,即使在林奇的长片作品中,仍然遵循着可见与隐匿的二元辩证:现实世界虽被某种潜伏的恐惧所侵蚀,但它依然维持着一种相对稳定的秩序;而梦境的侵入,则作为一种异质性的撕裂,一种幻想或梦魇对现实织体的冲击。
彼时,拟像尚未成为世界的内在条件,而只是作为现实的扭曲、折射或破裂而显现(《橡皮头》[Eraserhead, 1977]、《蓝丝绒》[Blue Velvet, 1986] )。
即便是更趋离散、身份瓦解的《妖夜慌踪》(Lost Highway, 1997),仍保留了某种确定的锚点和断裂线。
电影的运作方式是形变、错位、透视的扭曲,它让现实变得陌生和不可辨认,却也保留了最低限度的逻辑,一种迷失与揭示并存的运动。
Lost Highway(1997)然而,或许正是《双峰》系列(Twin Peaks)的拍摄让林奇继承了其中决定性的直觉:界限的虚假。
无论是故事以根茎式的结构并置和蔓延,没有过渡地从一种类型基调转到另一种(滑稽喜剧、心理悬疑、超自然惊悚);还是随着库珀探员(Cooper)对案件的深入,调查反倒成为加深谜底的诱饵(正如第二季结尾所预示的那样),“现实”总被贯穿其中的力量所超越,却不再是与“梦境”之间建构通道的问题,而转化为同一内在平面的两种速度,时常处于开放或崩溃的流变中。
紧随其后的《与火同行》(Twin Peaks: Fire Walk with Me, 1992)则更加激进:拒绝解释《双峰》,而是将幻想、痛苦、过度饱和的梦境、分裂的面孔、时间的漏洞串联在一起,使劳拉·帕尔默(Laura Palmer)的痛苦成为一种非个人的力量,一股穿越身体、房间和影像的情感浪潮。
尽管《与火同行》在观众中的相对失败表明人们仍然希望影像能提供叙事线索,但它已然开启了电影的另一种理念:不是角色发现了秘密,而是影像本身成为了一个自主强度的场,一个一切都已消散的空间。
Twin Peaks: Fire Walk with Me(1992)起初,仿佛是对《与火同行》遇冷而残留的对抗那般,叙事作为一种自愿的诱饵,影片从《妖夜慌踪》继承了表面的可读性。
而当《妖夜慌踪》暴露出它原始的幻觉材料时,《穆赫兰道》却蒙面前行。
那些看似明晰的东西,一旦被注视,便开始自行退场。
《穆赫兰道》不再试图凸显现实与梦境之间的界限:它废除了它,声明这条界限只不过是一种信仰的效果,一种观看者的幻觉,其中图像不再先于其双重图像,而是已经将其包含在自身之中(后文详述)。
蓝盒子成为神秘录像带的继承和演进,成为我们不再知道的罪行的见证,不再是开启秘密的钥匙,而是一个纯粹的去稳定化装置——它的功能不是揭示,而是瓦解。
世界不再是由隐藏的真实支撑的表象,而是因其存在而体现出起源的缺失。
将劳拉·帕尔默的眼泪与弗雷德·麦迪逊(Fred Madison)的迷宫混合在一起,这种复杂而合流的遗产正是《穆赫兰道》——向我们展示的是情感,而不是解释,存在的就是在我们注视的那一刻所展现的事、所震动的事、穿过身体、面部和场景的事。
Mulholland Dr.(2001)这并不意味着《穆赫兰道》拒绝诠释,这不是一种虚无主义的姿态,也不是一场单纯的形式游戏。
并不是说解读不可能,而是电影并不认为其中任何一个是“真实的”。
每种解释都是众多解释中的一种可能性:它可以被理解为一位深陷悔恨的女演员的幻觉梦境、被看作是对好莱坞体制的批判、或者两个平行世界的隐形连接、又或是女同性恋的复仇幻想。
我们试图拼凑、修复、否认、爱上某种始终缺席的原型,但这些解读都无法结束这部电影,也无法耗尽它的强度。
这就是梦境/现实二分法失败的地方。
它假设一个垂直轴,一个对立:什么是真实的,什么是想象的,什么是发生的,什么是幻想的。
但《穆赫兰道》并非是沿着垂直轴展开的:它蔓延在一个内在的平面上,一个等效强度的场。
在一个开放线索的拓扑结构中,“梦境”并不是不那么真实的幻象,“真实”也不是更加深层次的洞见。
Mulholland Dr.(2001)在路上不能忽视幕后故事所提醒我们的,如果说《穆赫兰道》是一种自我崩塌的谜团,那也是因为它本是一部不该存在的电影。
最初作为美国广播公司委托制作的电视连续剧项目,却在拍摄了约两小时的试播集后被拒绝,理由是该项目节奏太慢、内容太模糊、太奇怪——简而言之,太过林奇。
但两年后,大卫·林奇成功说服一位法国制片人(StudioCanal)将这部未完成的试播节目改编成一部故事片。
他重新拍摄了样片,拍摄了新的场景,并添加了结局——如果《穆赫兰道》有一个真正的结局的话。
因此,我们今天看到的是一部嫁接的作品,是一部从电视尸体中诞生的电影,而仍然带有其本应有的痕迹的故事片。
我们看到双峰镇那些熟悉的元素:怪诞的神秘人物(牛仔、黑手党制片人)、支离破碎的身份(Bob/Cooper, Betty/Diane, Rita/Camilla…)、和模糊的疆域(寂静俱乐部、红房间),或许可以想象如果《穆赫兰道》制成了一部连续剧,它将如何继续改变自己,她们将如何书写自己的故事,发生在这个一切都是幻觉、一切都是奇观、一切都已上演的好莱坞里。
Mulholland Dr.(2001)身处这个图像不再纯真的时代,如果说《穆赫兰道》看起来具有误导性,那是因为它展示了我们如何通过强加一种结构来困住自己。
林奇不是一个玩世不恭和挑战观众的导演,而是做了一件更奇怪、更诚实的事:迫使我们将电影视为一种流动的、混杂的物质。
它是世界已经丧失秩序的痕迹,电影从调查到情节剧,从黑色电影到荒诞喜剧,从情色幻想到悬疑命案。
然后,当观看者刚刚开始了解游戏规则时,世界却打破了平衡。
最明显的欺骗性源于两个世界对位的重叠元素,而寂静俱乐部(Club Silencio)的出现破坏了幻想与现实二元对立的简单观念:仿佛是处于世界之间的一个地方,一个规则消失的中间地带——如同《双峰》中的红房间,一个不再响应叙事逻辑的空间(它也将再度重现)。
突然之间,歌手在舞台上晕倒,但她的声音仍在继续——这个场景成为了整部电影的转喻——我们被明确告知,所有内容都已录制完毕,我们听到的音乐不是现场演奏,而是无休止地重播。
因此蓝盒子,即电影的迷恋对象,并不是通向真相的麦高芬:就算穿过它,也并不意味着虚构停止了、现实取而代之,而是电影停止了生成,进入了一种病态的重复状态,在这种状态下,时间不再流动、而是折回,如同一个倒置的子宫。
就像在埃舍尔(Escher)的作品中一样,透视不会崩塌为一种会揭露其欺骗性的幻觉,而是在无限包含的游戏中加倍和扭曲:谁看见了?
谁在做梦?
图像从哪里开始,世界从哪里结束?
Mulholland Dr.(2001)绝非是简单的视角逆转,而是挤压——几种图像模式相互重叠、相互污染——构建了一个不再有消失点、没有出口的空间,只有情感的循环、面孔的短路和无起源的共鸣。
因此,后半段的“现实”构建得像一出糟糕的情节类型片,甚至并不比之前发生的事情更加真实。
这不是“纠正”幻想的现实,而是一个从未稳定过的世界的另一个版本、另一个幻觉层,其中每个版本的故事(幻想、记忆、谎言)共存且相互污染。
如果说第一部分充盈了对不确定的未来的期待,那么剩下的一部分则仅仅呈现了那个封闭的过去,一系列已经确定色彩的事实,一个重复姿势的舞台,仿佛ta们不再属于执行ta们的身体。
角色被重新分配,场景以不同的音调重演,这并不是一个简单的对位:而是一切由相同的元素重新组合而成的世界。
这种重组是一种对起源的不断偏离的变奏,仿佛故事在模仿自己的残影,越是试图返回,就越是走向不可辨识的他者。
记忆的吊诡性令它成为私人不断编辑和重播的电影,而被封闭在蒙太奇中的记忆弥漫着沉默而苦痛的羞耻,每个元素似乎都失去了生命的自发性,只能机械地复制自身,无法作为事件的原始见证。
Mulholland Dr.(2001)它是一种永久性的怀疑、不完整、意义滑移和无限重塑的逻辑。
那些不再立足于当下的图像,正是记住了事实的形象(而非记住了事实),并凭借自身堕落的惯性而重写这一形象。
物品本身成为症状:蓝色钥匙,古董左轮手枪,破裂的杯子——如此多的奇点不再指向意义,而是指向强度。
它们不服务于情节:它们腐蚀了它,使它变成一系列功能失调的循环。
在这里,类型片不是一种类型,而是一种症状——一种已经耗尽自身代码的电影的症状,摄影机不再有喘息的时间,只能通过加速重复它们,就像一部被太多次放映而磨损的胶片,间隙越来越大,直至崩溃。
穆赫兰道在夜色中蜿蜒前行,但它没有连接任何东西,只是自我盘旋。
它向我们展示图像如何自我改写、一张脸如何变成另一张脸、一段记忆如何变成幻想、一个场景如何无休止地重播而失去与固定起源的所有联系。
就像它的角色一样,试图成为别人,直到完全迷失自己。
Mulholland Dr.(2001)身后之路然而,尽管一切——尽管绝望的丑陋、刻意的笨拙,情感却顽强地存在着,就像水泥缝隙中疯长的野草。
寂静俱乐部的声音已经宣布了这一点——“没有乐队”(“No hay banda”)——身体却说了相反的话语。
坐席上的贝蒂浑身颤抖,尽管目之所及皆是表象,但她依然为这份真实的震颤而泪流满面。
是的,电影将不只是向我们揭示一个“隐藏的真相”,还将向我们展示,我们所看到的和将要看到的一切都已然是一个布景,一个叠加在另一个之上的图像。
也许也正是因为电影,即使在它暴露出自己是个诱饵时,仍然是我们最后一个可以为虚假而流泪的地方,在这里我们可以珍惜幻觉,同时知道它只不过是自我折叠的人造影像。
意识到我们所看到的一切都已失去,已注定消亡,而我们仍然无法停止相信它。
也许这就是林奇电影的悖论:一部不断提醒我们它只是一部电影的电影,却在这种意识中找到了比假装天真的幻觉更为强烈的情感。
Mulholland Dr.(2001)当图像不再希望被理解为一种信息,而是希望被赤裸地感受到情感时,正是《穆赫兰道》如何开辟了通往《内陆帝国》(Inland Empire, 2006)的道路,将影片变成了由异质时长、扭曲的面孔和处于永久分解状态的叙事组成的变幻莫测的地图。
影像不再满足于表意:它们疼痛,在可见之物的暗夜里悸动,揭示的并非待破译的真相,而是超越一切阐释学、要求与世界赤裸相见的迫切。
如果说《穆赫兰道》打开了这一缺口,那么《内陆帝国》所发生的不过是这种愿景的最终实现:电影放弃成为可见世界的档案,转而化作黑暗深处某个心脏跳动的私语,那些被压抑的、被否认的、被遗忘的阴影,终将以更畸形的姿态刺穿现实的皮肤。
尖叫的数字肉体是银幕上一道敞开的伤口,劳拉·邓恩(Laura Dern)因痛苦而扭曲的面孔什么也不能代表,直到剩下恐惧与喜悦交织在一起的颤抖。
因此,一旦聚光灯熄灭,存留的既不是谜题也不是答案,而是那片肥沃的黑暗——当它触碰到虚无的底部时,反而发现了不再存在的奇异恩典。
Inland Empire(2006)《穆赫兰道》 和 《内陆帝国》 是一对隐秘的双胞胎,林奇挖掘她们共享的暗夜,在那里,意义放弃对情感的僭越,化作纯粹的呼吸,无源的心跳。
摄像机不再试图捕捉不可言说之物,而是成为不可言说的共谋,拥抱现实的震颤、颗粒与故障,如同收集情感最纯粹的证词——这是当所有叙事和起源都消逝,在自身重复的眩晕中时仍然存在的东西。
因此,作品的真正遗产不在于它们的神秘,而在于它们能够将情感变成一片自主的景观,不是为了寻找答案,而是为了那件简单而可怕的事情:感受,即感受脆弱于美丽,也感受脆弱于恐怖,脆弱于好莱坞片场中优雅的微笑,也脆弱于失败面孔上的痉挛。
哪怕没有启示、没有安心,如果周围的一切只是缺憾、重复、欺骗——那又有什么关系呢?
泪水是真的流出来了。
Mulholland Dr.(2001)献给石新雨、芥菜全文完
金色木屋:致敬大卫·林奇
本次大卫·林奇纪念展映活动由异见者编辑部联合杭州、北京、上海的高校电影社团发起,放映排期跨时三周,于三地同步进行。
放映属于非营利性质的学术活动,并非版权放映;观影免费,并且向校外观众开放。
本次活动共安排了九场映后交流,其中部分为开放给场外观众的线上映后,具体嘉宾信息将择日公布。
每周还将配合当周的主题及展映片目,在本号平台上推出相应文字内容,包括单元导赏、原创电影评论、相关精选译文。
「波长cinema」播客也将会呈现特别策划节目。
同时,我们还为本次活动专门设计了有场刊、海报、票根、纪念小卡等周边,观众可以在现场免费领取。
展映片单内有部分影片是首次译介为中文,届时字幕也会同步发布。
*目前所有放映已圆满结束。
在接下来的一周内,会陆续发布一些总结性质的推文,感谢大家的支持。
金色木屋 活动往期推文学术放映|金色木屋:致敬大卫·林奇金色木屋·导赏|放映大卫·林奇 WEEK 1:我回来作祟金色木屋 · 长评|论纯真和卑鄙:大卫·林奇《蓝丝绒》金色木屋 · 长评|物质的观感:大卫·林奇《橡皮头》金色木屋 · 导赏|放映大卫·林奇 WEEK 2:路直路弯金色木屋 · 访谈翻译|唯一的雪莉·李:《劳拉幽魂》访谈选文金色木屋 · 长评|另一种速度与归途:从阿尔文·史崔特到戴尔·库珀金色木屋 · 长评|肥皂剧与世界:大卫·林奇《双峰》系列金色木屋 · 导赏|放映大卫·林奇 WEEK 3:地图和坐标(以及更多)金色木屋 · 长评|从片场大门到电影院:大卫·林奇《内陆帝国》金色木屋 · 评论翻译|幻想的解体:齐泽克论大卫·林奇《妖夜慌踪》金色木屋 · 圆桌|关于《双峰》的那些档案金色木屋 · 长评|梦的六块拼图:大卫·林奇《穆赫兰道》排版设计 / desi 封面设计 / 阿崽 责任编辑 / 阿崽
演员演技、长镜头、部分场景切换都很好,但是我不喜欢这样现实与梦境模糊交融风格的电影 @2011-02-07 03:54:18
通过这部电影,我认定了自己没有看悬疑片的基因.从头到尾一直紧张和惊悚着,没有余力理解电影本身.
唯一出彩的就是对佛洛依德梦的解析的诠释,除此之外,结构很一般,最失败是叙述得太闷了,我几乎看了快五遍才真正把这部片耐心看完
引用:一部电影如果需要说明书才能看懂的话,那它绝对不是好电影。虽然很多人觉得它难的非常有意思,但我只觉得莫名其妙,算我智商捉急没品位
用了2个半小时终于看完了,我相信大部分人在最后都能看明白是怎么回事儿,只不过要再看一遍整理一下前面已经看过的一堆碎片,看了些影评都是针对一些细节的弗洛伊德精神分析,但是本片同性恋的体裁我是真没有半点儿好感,如果他是对其他题材的解梦,那我肯定爱看,结果若干年后还真出了《盗梦空间》
又长又闷 谁会对别人的梦感兴趣?
(关乎)电影的梦境,(关于)电影的电影。梦本身即是对电影的一重隐喻。
一头脑雾 但不敢打低分怕被认为是智障
我以为会像诺兰那样看到最后醍醐灌顶什么的,结果越看越糊涂。妈的导演也没个注释,他故意让人民群众推论猜测,可能这样能让他更感觉有成就感。但至少没有妖魔鬼怪,演员赏心悦目多了。
装B力作
没看懂.但是前面声音都很小,最后吓人的时候声音突然变大,让我很不高兴.
传说中的神作 两次看到一半看不下去 第三次终于强忍着无聊看完 这片究竟哪好了?!!科学家看不上心理学家不是没道理!我打赌学理科的喜欢这片的不会太多。为了les情节加一星吧。
20240707 冰厅两周年放映,第一次大银幕观看。绝了,这遍看这个心碎女同故事一切都变得非常脉络清晰。连哭泣时耳朵里的轰鸣和视觉上的模糊都能拍出来,林奇我真的服(Cowboy和Michael Gira像到我inner爆笑哈哈哈哈)|20110130首标+180924二标+20210411三标,能把梦拍出来的导演里我还是最服林奇
#BJIFF2021#似乎并没有想象中那么难解,还是林奇非常喜欢的“A woman with trouble”主题。这是一个被去语境化的文本,或者说是等待被再语境化的文本,想要找寻一一对应去“还原”整个故事完全是南辕北辙,梦境如同那个盒子是一个内部空虚的装置。林奇通过连续性上的真空,对观众的审美意识形态做了一次穿刺工作,他让我们直视不可言说的绝对之物,他是真正意义上的后现代电影导演。这部电影能够派生出无数“庸俗”的理解,它在世界电影史上的位置,更像是“虚位以待”。
那些给五星的人中真正看懂的人有几个? 皇帝的新衣! 真正好的悬疑片不会故弄玄虚,靠“难懂,隐晦”来搏人眼球,把一堆莫名其妙的情节最终归结为“梦”,未免也太偷懒了。。 个人认为像《死亡幻觉》《第六感》《七宗罪》这种才算优秀悬疑片 它们至少有理可循,悬疑也要悬得合理!
意寓很深,却很无聊。喜欢被烧脑的话推荐看~看完再看影评你会发现看影评的收获更会多,因为片中线索埋藏得太深,很难被发现。
考验观众逻辑思维和推理能力的电影,当然这也许并不是导演的初衷
如果它真想表达出的是像人们能设想到的那些隐喻 那么它表现得太拙劣了。 但影像都很好。
18.12.17重看3.5。这次看出了更多的杰出之处,但头回看那种神秘感没了,在我心中的地位便又打了折扣。题材、故事很主流,这是林奇想拿奖的作品。
剖析人性,解析生命,惊悚恐怖........事实上,我没看明白,慎得慌倒是真的