生活中有很多缺陷,有些能补好,有些永远补不好,有时还变成强项。
主人公小帆船生活在6年没有下雨的缺水的农庄里。
后来当收音机里响起给奶奶的歌时居然下起倾盆大雨。
浑身有纹身的,外表看起来像黑社会的爸爸,住着用一根木头顶住的倾斜的房子,开着没有后门的车,经营着没有马的农场,只能在家画马。
房子倾倒过,用车子拉回到倾斜的位置。
车子的后门儿子作为到电台唱歌的条件,用电台DJ的车门修好了。
吉他的线被同学扯坏了,爸爸找同学家长到吉他店修好了。
肥胖的妈妈一天到晚穿着紫色运动套装,顿顿做肉丸子,平时都不出门不敢见人。
整个镇子的人到家门口听歌品尝妈妈做的美味肉丸子。
最后终于穿了一套蓝色连衣裙。
整天踢球的朋友,因为不能眨眼睛,走几步就要滴眼水,所以不能踢足球比赛。
倾盆大雨时因为眼睛不怕水,一个人进了6个球。
没有头发带假发的老师,教生物课被蛇咬,老婆还缺一条腿。
路边卖汽车的,虽然慷慨激昂,捧场的就一个小主人公,还一直盯着看帆船。
结尾时拉来了一架破飞机,帆船卖给了小帆船。
小帆船为奶奶唱的歌,全世界的人都听到了,可小帆船到病床前唱的时候奶奶已经去世了。
给奶奶唱的那首歌,电影里的人都如痴如醉的听到了,可我们观众什么也没有听到。
电影主色调是黄色,白色,蓝色,少量红色点缀,就是没有绿色。
你的生活里缺什么?
陪着儿子一起看《一个叫小小船的男孩》,一开始的旋律竟然是跟儿子之前才学过的歌曲,孩子能跟着一起哼唱出来呢在饱受干旱困扰的小镇中,一个拉美裔家庭给他们唯一的儿子取名为“帆船”。
帆船给他的家人带来了新的爱和希望。
一天下午他带回了一把小吉他。
从这一刻起,帆船和他的吉他形影不离。
病重的祖母希望他为她写一首歌,帆船迎难而上,创作了有史以来最伟大的歌曲。
A boy named Sailboat⛵️Sometimes when you think about someone,everything else goes to quiet.有时候当你想某个人时,整个世界都会安静下来。
学校里和学校外的人听到歌曲后说的话:That was the greatest song I’ve ever heard.I love that song.Sailboat, your song gave me a magnificent dream!What have you done, kid!Before Abulea’s song, the people at school were mostly quiet to me ,and then after abulea’s song, they were again quiet to me. I think they’re different ways of quiet.上次看到画面如此简单纯粹的电影,是安德森执导的《了不起的狐狸爸爸、布达佩斯大饭店》等。
而这部电影构图配色也很简洁鲜亮,色调上偏黄绿色,很温暖,在这干涸的沙漠里,却不显得炎热。
Sailboat是幸福的,初学吉他时有父母的支持;在学吉他时,一个小女生闯入他的生活,给予了无形的帮助;学成做好曲后,卖车船老板顺路捎他去城里找病重的奶奶。
这一切的促成也恰好是奶奶说“Sailboat, write a song for me.”Sailboat是极其简单纯真的小男孩,虽然居住处周围是一片沙漠,房子随时可以会坍塌,只能靠一根棍子支撑。
但他却看不见生活与环境的恶劣,而是朝自己的方向走着,创作出了天使般的治愈人心灵的歌曲。
尤其是最后一幕,整个城镇的人齐聚在他家屋前等着他弹奏,大雨倾下的那一瞬间,人们却在乐曲中欢呼雀跃尖叫,似乎有一大堆生活的苦楚恰好可以释放出来,也是,没几个成年人是舒坦的。
Sailboat的父母是可爱的,一股爱在他们俩之间流通。
父亲对于欺凌他儿子的小孩儿的做法也很是得当(视频中配的正是这一段)。
母亲十分真诚,尤其是制作肉丸子,端出来招待大家时。
这些都是纯粹的爱,正因为纯粹才会直击心灵吧。
成年后,安静是难能可贵的,甚至时常觉得奢侈。
而这部电影,却正好能给我带来片刻安宁,也能进入一些思索,外加有些东西在促使我。
今天和小伙伴一起观看了由吃喝玩乐影迷群组织的电影《一个叫小小船的男孩》🚣🏻 这部电影是一部非常走心的影片。
整部电影围绕着一个叫小小船的男孩展开情节。
这个叫小小船的男孩在影片里有一个最大的愿望就是拥有一艘帆船。
一个偶然的机会,男孩获得了一把精致的小吉他,接着发生了一场校园的小摩擦,戏剧化的情节出现了,男孩的父亲像侠客一样力挽狂澜,损坏的小吉他不仅修复完好,而且还有一个额外的福利——一张碟片。
情节越来越神奇。
小男孩凭借一张碟片自学成才,并且完成了为自己的“阿布”创作的歌。
故事发展到此,奇迹出现,这首由“小小船”创作并表演的歌带给所有的人不一样的感觉。
仿佛上帝洒向人间的甘露,带给人慰籍和希望,越来越多的人都为之倾倒。
小男孩“小小船”踏上了去城市为“阿布”歌唱的路途,神奇一幕再现,搭载小男孩的叔叔不仅把他送到“阿布”那里,而且帮他完成了奇迹——他创作的歌曲传遍了四面八方。
小男孩一直念念不忘的愿望也梦想成真,终于拥有了那艘帆船。
他的生活也发生了极大的变化。
影片从头到尾都充满了奇迹,这就是电影创造的魅力。
一处炎热干旱的荒僻村镇,一户房屋破旧歪斜将倾的住家,一个纯朴神奇名叫Sailboat的小男孩....
小男孩看不见恶劣的自然环境,也看不见困顿的生活环境。
透过他灵动无邪的双眼,只见到伟力且带点凶狠的爸爸、勤劳且沉默寡言的妈妈、酷爱踢足球且眼药水滴个没完的小伙伴,和充满希望等待他远航的未来....Sailboat从路边捡到一把其貌不扬的小吉他,走哪儿都带着这把乐器的他竟然无师自通,演奏出天使般治愈的曲调。
原本他只想弹吉他给医院病床上的奶奶听,却无意中改变了其他听众的生命轨迹。
编导无法谱出这支天籁神曲,于是妙想奇招,每当小男孩演奏时,所有声音消失但画面正常延续....音响片段被彻底留白,转而展示各位男女老幼听众们听到音乐时或激动、或怅然、或震惊、或满足、或沉醉、或流泪的各类表情,以及他们接下来的举动,来反衬这首不能用双耳、只能用心灵去想象去聆听的吉他曲之美妙、之神奇、之暖心!
片中小演员们只有一种演技,就是天真可爱。
略奇幻的剧情简单的就像孩子们单纯的表情,再加上几个怪趣的角色和简洁鲜亮的色调,电影被打造出一股活泼明媚的清新气息,从村镇座落的干涸黄土地里难以阻挡的破土而出!
为贴合主题,一首又一首好听的吉他演奏曲贯穿扛起了整部电影配乐,其中一首著名儿歌让我想起读初中时优秀的英文老师,她上课经常放些英文歌曲,提高我们学英文的积极性,深受同学们爱戴。
那首《My Bonnie lies over the ocean》我印象最深,当年也最喜欢....金老师,您还好吗?
不要因为平淡无奇的片名错过这部电影,相信充满魔力、无声胜有声的音乐一定能拨动你的心弦!
《一个叫小小船的男孩》是我最近看过最“单调”的电影,但同时,它也我最近看过最可爱动人的电影。
电影的主角是个名叫“小小船”(Sailboat)的拉美裔小男孩,有天,他捡到了一把尤克里里,重病垂危的奶奶告诉他,要用这把“小吉他”创作一首曲子,唱给她听。
小小船谱出曲子并弹奏它的时候,神奇的事情发生了……这不是一部关于音乐的电影,也并非一个聚焦成长的故事。
它更像是纪录片——一卷由小小船记录下的怪异好玩又洒满阳光的录影带。
小小船身边那些古怪又平凡的亲友、伙伴依次出场,为我们勾勒了一个有些魔幻又不失真实的世界:臭屁又爱逞英雄的直男老师每天都要在小朋友们面前表演斗蛇大法,但是每天都有不同的翻车方式:
啊啊啊啊,咬到了被咬的部位贴了创可贴,但是这次把蛇放进筒筒里依然翻车……
下一秒就被蛇喷脸了……可是后来,在听过小小船那首直击心灵的歌谣之后,我们才发现,老师原来是个秃头,他有个爱人,她只有一条腿。
姑娘断腿的缘由电影中未作详述,但应该是一段伤心的往事,老师哭着给姑娘打电话,请求她来跟自己一起听那首触动心灵的歌。
她来了,两个人,三只脚,紧紧贴在一起。
小小船最好的朋友皮蒂患有一种无法眨眼的病,因为家里太穷支付不起手术费用,只能随身携带人工泪液,每隔一会儿就要滴一下眼药水。
皮蒂最大的梦想就是能加入学校的“响尾蛇”球队,去踢一场比赛,为此他日复一日的练球,还把小小船家的房子踢塌了一次……
萌萌哒最后小小船弹唱的大雨中,作为替补的皮蒂终于获得机会上场。
暴雨让所有人都睁不开眼,他却像个小英雄一样勇往直前,拿下了全场最佳。
电影里的人物乍一看都有点无厘头,但细细看来又都能触及到人内心的柔软。
加之电影的视听语言营造出一种活泼明媚的基调,给整个故事蒙上了有趣的超现实色彩。
画面构图简洁、色彩鲜艳,配乐轻快流畅,与间杂的生动音效相得益彰。
场景切换时的剪辑,更是恍然给人一种在看古早动画片的错觉。
小演员质朴的表演和成年演员拿捏有度的“抖包袱”常常会带来猝不及防的笑点,即便是偶尔闪过尴尬甚至伤感的情节,也会因为小小船稚气的旁白而变得蠢萌可爱起来。
电影最早在2018纽波特海滩电影节展映,获得了当年的观众选择家庭片奖。
有些严苛的影评人对它大加批判,认为它“言之无物”“似乎想要用歪斜的房子传达隐喻,但实际上没人能读懂它”……不过,在我看来,这部电影本就像是小小船唱出的歌,观众就像电影里的那些成年人一样,听得懂也好、听不懂也罢,为它哭泣也好、痴迷也好,在小小船的眼里,都是不重要的。
歌曲,本来就是他写给那个特定的人的心声,其他人喜欢或不喜欢,只是顺带的事,他并不在乎。
2010年,导演纽金特和新婚妻子斯凯前往墨西哥东海岸一个小镇度蜜月。
由于预定酒店时的失误,他们未能正常入住。
在当地就餐时,一个当地家庭好心为他们提供了住宿,那家看起来很“坏”的男主人和可爱的女主人给二人留下了深刻印象。
纽金特后来萌生了拍一部电影的想法,想要展现记录那种“美好的、家的感觉——在很不怎么样的地方,却有很特别的事发生。
”可惜,婚后一年,斯凯被诊断出乳腺癌晚期。
纽金特陪伴妻子在美国银城度过了生命的最后一段时光。
斯凯爱上了这个城市,认为这里充满了魔力。
2015年,斯凯去世后,纽金特开始在银城选角,着手拍摄这部献给亡妻的电影。
纽金特把悲伤化作温柔注入电影里,正如一开篇,清新的豆沙绿背景中缓缓凸显出漂亮的花体字“献给斯凯”。
面对生活中的无奈与逝去,他选择以孩童般真挚的情感凝视世界:或许这房子歪斜破旧,或许这离别难以避免,但家和爱永存,我依然可以为你唱歌。
For Skye
电影的精彩源于扬长避短,妙招频出。
演员多是小朋友,表演稚嫩多过技巧,故事选景在美国南部的沙漠地带,日照强烈,风景色彩单调。
一手烂牌在导演手里打成了一手好牌。
把缺陷裁裁剪剪,当成了电影的风格,反而让人过目难忘。
明亮的画面,大色块的构图,人物呆萌。
演员的表演也像绘画里的人物一样,站在设计好的位置上,连表情都是一镜到底不做改变。
故事情节满是童趣。
因为在孩童的眼中,复杂的成人世界,其实格外简单明了。
刚开始倾斜的破房子特别的吸引注意力,小男孩找到了把尤克里里给重病的奶奶弹了起来结果奇迹的事情发生了小波的天籁歌声给小镇带来了生机一个可爱的男孩儿,一句单纯的约定,一把捡来的吉他,一曲动人的歌曲,换来了整个世界的爱与感动。
每一个听过歌的人,都或多或少发生了改变。
美好的改变。
这不就是童话么。
影片中夹杂着大量小小船的内心独白。
而他说得最多的一句话,便是奶奶曾经说你不刻意寻找时,常能发现重要的东西。
有时候用别人的眼睛看世界很重要。
世界是会不停变化的。
只要这个世界还有童话,还有人愿意相信童话。
那么这个世界就还不至于那么糟。
故事中另一个重要的线索,是小小船创造的那首感动了无数人的神奇之歌。
然而事实上。
影片中自始至终,都没有出现一个这首歌的音符。
每当小小船弹奏起这首歌,音乐就被突然抽离了,只留下一片空白。
童话里的每一个人都听到了,而童话外的我们什么都听不见。
讲述日常琐事的方式有模仿《天使爱美丽》之嫌,却只有皮毛,仿佛透过滤镜看待一切事物,没有爱美丽中所洞悉的诚恳与深刻,故而也打动不了观者。
歪斜的房子有模仿《大鱼》之嫌,却没有大鱼光怪陆离的想象力,只看到编剧的捉襟见肘和乏善可陈,典型的能力驾驭不了野心,故而只能是平庸之作。
其他的槽点,诸如母亲的演技实在太尴尬,还不如小朋友表现出色。
小男主弹尤克里里指法能不能稍微走点心,或者启用替身,不然我实在无法相信他是个音乐小天才,真的是难为那些影片中听完曲子目瞪口呆的演员们了,观影的时候实在是觉得尬戏。
这种电影看似想讲述“伟大的音乐来自于真挚的心灵”这个老套的主题,架空一切的设定让影片成为空中楼阁,丧失了电影的灵魂“真实性”,有点像《八月迷情》,为了表现小男孩的与众不同真是煞费苦心。
这种电影实在是对不起那些刻苦训练学习音乐的琴童。
唯一稍稍感动的地方是足球男孩雨中出场,无法眨眼成为了他的优势,可是仔细看,就会发现绝杀球卡在门线上了,并没有形成进球啊,这么大的bug为什么不走点心,拍好呢,至少拍个荡气回肠的进球吧。
至于那口口相传的小男孩的“杰作”,注定是无法露出真容的,这种手法实在是太苍白了。
影片故事情节很淡,演员演得也很淡。
这倒未必是演员的刻意处理,而是因为演员多是儿童,不存在演技高低的问题。
至于拍摄,也很淡,甚至可以说慵懒。
个别时候,摄影师连机位都懒得调整,身高不一的演员就会拍不到头顶或者只能拍到头顶。
但全片以小小帆的一首音乐贯穿:一首音乐似乎改变了镇上所有的人。
在这座原本荒凉的小镇上,小小船的音乐像是一盏黑暗的明灯,总是会给人一种治愈的力量,而小小船最终也如愿以偿的给奶奶弹奏了这首歌。
有时候生活或者需要一点奇迹...其实,童话世界的美我想并不是故事的美,而是故事中透出的积极、乐观向上的精神的美!
乐观豁达的Sailboat总能看到事物美好的一面,所以活得开心。
他对生活的态度让爸爸找回了心中的骏马、让妈妈重拾自信、让老师鼓起勇气面对自己的缺点、让小镇重获生机......“Sometimes you can do something for someone, and it can be something for everyone. But really, it is something for someone.”可以回味回味:爸爸的纹身、家里的神像、撑着房子的柱子及上面的摆饰(Mexico)、爸爸妈妈和小女孩对Sailboat的爱、Sailboat和那位载他去城里的人的交易条件、老师和他爱人的特殊缺陷、最后一个镜头给的是卖车船的老板......细节满满
Scarborough Fair9.6Sarah Brightman / 2000
没看谁拍的就看了,刚一看还以为是韦斯安德森,但几个镜头几段节奏,一些品味后马上高下立判,对于我来说这部电影就是剔除了韦斯安德森所有恶心的元素的电影,和这片导演一对比他就只能是一个欺负美盲多年的油腻美术生,拿小清新小确幸偷换概念那么多年也不过还是生产“干净油”“放心油”的油物。很遗憾看到才华方面如此相似又悬殊巨大的事情,很期待这位导演以后的发展。
那个房子不记得在什么片子里见过类似的场景,真的特别熟悉,大概也是澳洲的。
一个可爱的童话故事
就让那首歌永远存在于我们的心中 真的好美好
像童话般的故事,要用棍子支撑才能不塌的房子,像肉丸一样的母亲,长得凶狠但实际温和的父亲,在沙漠昏黄的背景里唱出的治愈歌曲,其实你也可以把这天籁之音当作信仰和对未来的希望!
像小时候最喜欢的一部小说,毛毛
I like the scene that at dusk, a couple of people wait outside Sailboat's house to listen to his song for his grandmother. Sailboat's introvert mother always fries some spicy meatballs for those people.
看这配色还以为热内拍的,啃的有点点费劲..
或许房子歪斜破旧,但我总还可以为你唱歌。
看了又感觉没看
听到了很多首名曲,却始终无法听到那首歌!
只要想起一个人,就会流泪
说不出哪里太动人,但就是动人
太儿童寓言了,太多镜头不明所以,电影本身还是差了点,所谓史上最伟大的歌就给最后两个音啊。。。
好奇小孩的歌到底有多好听
这是一部神奇的电影,就像男孩弹奏的给奶奶的歌一样。
三星半。色彩和构图挺好。男一号和女一号两小无猜,但是男一号比较迟钝,更喜欢自己的兄弟。母亲因为有人称赞自己的肉丸而开朗(女一号第一个拿了肉丸,妥妥的优质儿媳啊!),橄榄球队同学因为父亲的警告而对自己露齿笑,人们因为听了这首歌而决定做重要的事。最后音乐能够收版税,挺好的。
暖色调的画面,很多表意的符号,留白的表现手法,称得上有风格的电影。
确实儿童片 画面确实温馨
给我第一印象以及最深印象的,不是片子里祖孙情或者悦耳的吉他声,而是美丽的自然风格和滤镜调色,干涸沙漠中黄绿错落、鲜艳的衣服和洁净的画面给人视觉美的享受,但除此之外,剧情单薄而无趣,无用镜头太多,而我也没那么感动到,可能是因为不懂鉴赏也没有感情罢。